大导演电影院有限公司

Ⅰ 大导演拍一部电影之前哪来的那么多的钱来拍谁给的干吗给

投资商给的阿，目的？商人都是觉得有利可图的，要不怎么可能让自己的钱打水漂呢。包括电影公司投资也是觉得剧本由潜力，会有收益才会投资的。
但是主旋律影片一般都是国家出钱的，因为他的教育意义要远远超过经济意义。

Ⅱ 电影院什么叫导演厅

不是滴，你说的1号大厅就是“号称江淮第一幕的可坐拥534人的1号放映厅”，导演厅就好像是VIP厅那样的，可容纳的人少，貌似只能坐几个人，里面还可以提供专人服务，比较小资，
貌似价格相同，可以去问问

Ⅲ 电影院、导演、投资人的金钱利润关系是什么

投资人，导演，电影院，这三者的关系可以说是你中有我，我中有你的关系，他们是相辅相成的，投资人找导演拍电影，，然后导演可以拿到一部分的钱，然后导演去找其他人去拍电影，将拍好电影送到电影院去放映这个时候又有一部分钱，电影院可以拿到50%的总票房，然后剩下的钱就是投资人的。

Ⅳ 好莱坞制片厂有哪些大导演分别属于哪些公司各自创作理念是什么都拥有哪些明星

好莱坞最早的八大影业是指米高梅（MGM）、派拉蒙（Paramount）、福克斯（20th Century Fox）、华纳（Warner Bros.）、联美（United Artists）、环球（Universal）、哥伦比亚（Columbia）和雷电华（RKO）八家，这八家电影公司创立组成的美国电影协会（MPAA）为所有在美国上映的影片分级，并为美国电影的利益进行游说。

当时的八大影业全是垄断企业，特别是前5家公司，不但垄断了电影制作、发行各个环节还拥有自己的院线，直到20世纪50年代才迫于美国反垄断法而出售了自己的院线（但目前大电影公司又开始介入影院经营，如索尼已拥有美国最大院线20%的股份）。由于失去院线加上电视普及的冲击，八大公司陷入了前所未有的困境并导致雷电华在50年代破产，但因为迪斯尼（Walt Disney）的崛起，填补了雷电华留下的空位。

之后好莱坞开始进入萧条期，20世纪70年代，原来的第一大公司米高梅逐渐衰落，而被联美收购，但联美的好日子尚未开始，就因为投资了影史上最最亏本的“巨片”《天堂之门》而破产，反而要米高梅来收拾残局，组成了米高梅/联美（MGM/UA），八大影业变为七大。与此同时，一些小公司在20世纪六、七十年代建立并崭露头角，象三星（TriStar）、新线（New Line)、卡洛可（Carolco）、奥利安（Orion）等，但它们始终没有达到七大的规模，三星和新线直到被大公司收购才有了进一步的发展。

20世纪80年代初，好莱坞开始复苏——大购并开始了。先是依旧衰弱的米高梅被CNN的母公司特纳广播收购，特纳已经有了新线和城堡岩（Castle Rock——《申肖克的救赎》、《绿色奇迹》等名片的制作公司）两家电影厂，并很快发现米高梅的烂摊子很难消化，于是特纳在留下米高梅唯一值钱的东西——世上最大的影片库来充实自己的电视节目后（这就是为什么许多米高梅/联美的老片的DVD是由华纳发行的原因），就把米高梅转手给了一家意大利金融财团，唯一让米高梅感到一丝希望的是特纳没有夺走007的版权。

1985年，即使《星球大战》三部曲的发行也未能使福克斯摆脱破产的阴影，澳洲人默多克的新闻集团及时出现并收购了它，媒体大亨默多克确实有起死回生的绝招，在新闻集团的运作下，福克斯不但恢复了昔日的辉煌，还在此基础上建立了美国第四大电视网FOX。

日本的索尼收购了CBS唱片后也在1989年从可口可乐手里收购了哥伦比亚和三星，组成了索尼影业（Sony Pictures/Columbia-TriStar），尽管新公司一开始连续多年的亏损让索尼不堪重负，但索尼并不愿放弃。而索尼的同乡松下在收购环球及其母公司MCA后，发现盈利遥遥无期，也未能给其影音硬件的销售带来多大好处，便将MCA售与了加拿大酒业巨头西格玛。

迪斯尼通过《小美人鱼》也重展雄风，并且为了区别其儿童片的发行，迪斯尼成立了专门发行“大人片”的试金石（Touchstone）和好莱坞影业（Hoolywood Pictures），并将三个发行品牌集合为比威发行公司（Buena Vista——BV）。但进入90年代后，凭借《本能》、《终结者》系列等成功巨片春风得意的卡洛可却开始遇到了大麻烦，它的规模无法承受连续进行的大投资，《割吼岛》的失败让它血本无归、掏空家底，《星门》的上映让卡洛可彻底破了产，它的影片库出售给了米高梅。

时代华纳在90年代收购了特纳广播，新线和城堡岩也就加入了时代华纳。从20世纪90年代中后期至新世纪，七大公司全部都成为了跨国传媒集团的一部分：迪斯尼收购了美国最大的独立片商Miramax和ABC电视网；派拉蒙被拥有MTV的维亚康姆（Viacom）收购，并建立了UPN电视网；福克斯重组为福克斯娱乐集团并建立了美国第三大独立片商福斯探射灯（Fox Searchlight）；时代华纳与AOL合并；西格玛收购了宝丽金后，由于发生巨额亏损，又被法国媒体巨头维旺迪购并，重组为一家新公司维旺迪-环球（Vividen-Universal）；米高梅尽管仍未恢复元气（其市场份额甚至不及Miramax等独立片商，海外发行权也委托给了福克斯），但也建立了自己的有线电视网，并且既收购了卡洛可影片库后，又收购了奥利安、宝丽金影业等破产公司的影片库，重新拥有了世上最大的电影库。当然，新成立不久的梦工厂（DreamWorks）也开始显露实力，但无论从其市场份额还是涉及业务的深度广度来说要成为新的第八大还有距离。因此，现在八大影业已成一种俗语，指的是好莱坞的主流片商，真正称的上“大”的目前只有7家，也就是美国电影协会（MPAA）目前的7个成员：索尼影业（Sony/Columbia），福克斯（20th Century Fox）、迪斯尼（Disney/Buena Vista）、华纳（Warner Bros.）、派拉蒙（Paramount）、环球（Universal）、米高梅（MGM/UA）。

关于梦工场的一点意见 （周黎明）

就目前的形势来说，它已完全有资格当第八大。它唯一的不足是缺乏片库，还有产品线不够长，如没有电视剧产品，唱片业也未发展起来等。

八大现在也只是个泛指了.......... (flyerzeng) 原来的八大片厂是从更早前的五大派生而来,而到了90年代,大型公司的并购和分裂时有发生,很多公司在资本市场的交易中也发生了很大的变化,像MGM这样的公司,一年投拍和上映的A级制作的大片都非常有限,收益也和后起的诸如新线或梦工场这样的公司不能相提并论,甚至连远景旗下的一间公司,如试金石都不如,这样的公司列在八大里,也多数属于象征意义的.......

MGM经过数次的转让和并购,它的电影库也不是完整的,目前的MGM拥有的是U/A,ORION,POLYGRAM及60年代后MGM自行拍摄的影片,基本是这么个范围,那个CAROLCO的电影库根本就不在MGM,而在艺匠公司手里,这个艺匠最近好像和狮门合并了.....而艺匠似乎又是被法国的CANAL+控股的,而环球又和这个CANAL+有些什么瓜葛........总之,CAROLCO的东西并不在MGM手里...........而且特纳在MGM的时候,已经把很多的早期MGM打包出售过,所以像<雨中曲>,<乱世佳人>这样的MGM经典,现在是在华纳手里.........

应该没有各自的创作理念。什么片赚钱就拍什么片喽。演员和导演不属于制片厂，但是属于经济公司。

Ⅳ 巨力影视有限公司有哪些艺人

1、杨子

杨子，1975年6月18日出生于河北省保定市徐水区，北京大学MBA毕业，现为中国巨力集团副董事长兼执行总裁、中国巨力影视传媒有限公司董事长，故宫研究院藏传佛教文物研究所特聘研究员，中国内地男演员、出品人、制片人、收藏家。

主要作品有青花、天仙配、盖世英雄方世玉等。

主要作品有美人无泪、天龙八部、爱情悠悠药草香、新水浒传、鹿鼎记等。

Ⅵ 电影公司与导演的关系,电影公司是干什么的

一部电影的完成需要成百上千的人共同完成从拍摄到发行（宣传，卖到电影院）各个部门有各个部门的分工。 电影公司-简单的说就是给各个部门的所有人发工资，以及前期拍摄，后期发行都是由电影公司运作，当然电影公司也享有电影的版权等电影卖了钱或电影后期的各种收入都是由电影公司分配。 电影导演-就是这成百上千人中的一员，是一个电影拍摄的最核心人物，算是这个电影的作者吧，拿着电影公司的钱创作电影。 两者之间也都为了自己利益互相选择的，电影公司想请最大牌最有商业价值的导演能产出高票房的电影为自己赚钱。 导演就想着找最好的电影公司，好的电影公司有钱啊就能能给自己最大的发挥空间拍出自己满意的作品。 所以是一个密不可分但有很多观点上意见又不一致的这么一个关系。 所以好多小的公司请不到大牌导演最后破产 没名气的导演没有公司给他投钱以至于没戏拍。 比如冯小刚的公司华谊兄弟 张艺谋以前的公司 北京新画面 给宁浩投钱的公司小马奔腾。。。。全手打 望采纳

Ⅶ 电影发行公司制作公司和电影院怎么分红

美国是电影大国，电影从业人员约60万，年产电影近500部，去年和前年的全球票房收入都在84亿美元以上。如果将“后电影”（通过电视播放和光盘、录像销售的电影）收入加在一起，去年的总收入是346亿美元。 以华纳兄弟公司为例，2002年该公司独立制作发行的电影是30部，另与其他公司合作的26部。华纳公司的人士介绍说，由于有些电影的产期较长，投放市场时也都有风险，一部影片能让你赔得血本无归，也能让你暴利无穷。为了减少风险，一般电影公司会每年从10部电影中拿出一部大片来赌赌运气，输了，拆东补西能承受；赢了，就可以“十网打鱼九网空，捞到一网就成功”。比如该公司2001年11月推出的《哈利·波特》第一集，投资1．3亿美元，票房收入却达到9亿美饣共话ā昂蟮缬啊笔杖搿Ｔ诘谝患斗攀谐〉耐保诙集已开始拍摄，投?亿美元，一年内完工，去年11月投放市场，到目前为止全球票房已达8．4亿美元，现仍在世界各地播放中。 由此可见，投资大片风险大，回报率也高。为了降低风险，一些电影公司还会采取联手操作的办法，利益风险平摊。 在美国，由于电影是一种工业，公司的运作方式也和其他商业公司相似，通常分为生产制作和发行销售两大部门。公司的高层主管并不一定是电影艺人出身，但必须是经营高手。一般公司都不养制片人，即便是特别有名或非常成功的制片人也很少受雇于电影公司。因此好莱坞的独立制片人多如牛毛。 据独立制片人罗燕女士介绍，制片人通常是先发现或得到一个故事，然后把它开发为剧本。再拿着剧本向电影公司推销、谈判，如果电影公司相中这个剧本，制片人可以把本子一次性卖给公司，但多数制片人是希望和公司签约，由公司投资，他负责把电影拍出来，再由公司负责发行销售。如果成了，公司会派代表出任该片执行制片人，主要是监督制片人的资金使用、时间进度和具体运作。制片人拿到资金后，去雇佣导演、演员和摄制人员。 在好莱坞，导演、演员比制片人还要多，同样独立自主。他们通过经纪人等待着制片人的挑选、谈判、签约。好莱坞有许多专门跟踪调研导演、演员的机构，根据他们的票房和观众喜欢程度，印成小册子，定期提供给制片人和电影公司作参考，有的电影公司自己也有一套研究班子。制片人根据导演、明星的走红程度和特点进行选择。当然，最终要得到电影公司的认可。而导演、演员等也有选择制片人和影片以及讨价还价的权利。目前好莱坞的名演员最高片酬达到2000万美元一部，还要再加至少15％以上的干股。也就是说等电影拍完发行后，还要和制作者一起分红。电影公司给导演、演员干股，因利益捆绑，可以提高他们的积极性和创造性。 电影发行之后，首先在影院放映。电影公司和影院一般是五五分成，但彼此有个不成文的行规，如果一部影片在一家影院放映一周，票房收入达不到3000美元，影院可自行决定不再放这部电影，因为这个数是保本基数。所以每部新片发行之后的第一个周末票房就像股市行情一样重要，在新片放映后的第二个星期一早上，从电影公司老板到演员都在急切地等待周末票房的统计消息。如果票房不达标，公司就会立即采取“后电影”措施：一是把电影改成录像、DVD、VCD销售、租借。二是直接通过电视台点播、放映。 美国影片在世界市场所占份额越来越大，现在已高达60％以上。其主要原因有：首先，好莱坞是世界电影明星、巨匠的聚集地，相互竞争非常激烈，产品的质量和种类自然会高出一筹。其次是高科技、特技翻译能力强，能制作各种高难度的影片。三是“服务设施”齐全，在好莱坞，与电影业有关的各种行业一应俱全：有专门提供道具、出租机械设备的，有专门做电影片头、字幕的，有专门配音响的，只要你需要，随时恭候。而在人工服务方面，各类经纪人、律师、会计师很多，尤其是那些专门为电影业提供贷款的银行更是其他地方所没有的

Ⅷ 为什么大导演们都热衷拍摄IMAX电影

对于不少影迷来说，IMAX电影是”终极享受“的代名词，
而观赏一场IMAX电影，便等于亲身参与了一场娱乐盛宴。
究竟什么是IMAX？
严格来说，这是一种能够放映比传统胶片更大和更高解像度的电影放映系统。
与传统电影院相比较，IMAX不仅具有更高的分辨率——它能够为观影者呈现出更加细腻和真实的影像画面，同时，也能让观众持续性地享受更强的沉浸感。
除此之外，音响也是IMAX体验中一个不可忽视的重要因素，无论坐在哪，观众都可以享受同样质量的音响效果。
对于电影工业来说，IMAX绝对是一项吊炸天的革命性突破。
IMAX挂幕过程，比我们想象中要复杂得多，笔者曾亲历昆明“西城COHO”SFC上影影城的挂幕仪式，其荧幕表面不能触碰，不能沾水，不能清洗，因此工作人员必须带上白手套，保持无尘状态，才能保证IMAX巨幕被成功挂起。
随着电影工业的不断发展，可以说IMAX拍摄技术，也逐渐占据了商业电影的主导位置，也是战争片，灾难片，神话片和科幻片最好的载体。
而如今国内外不少大导演，都希望能够交出一份又一份“IMAX电影”的满意答卷。
譬如冯小刚当年的那部《唐山大地震》，只有用IMAX，才能表现出片中那些让人紧张流汗的灾难场面。
徐克《龙门飞甲》IMAX版的前半段还没有突出非常明显的优势，
然而从后半段众人鏖战于沙漠开始，观众便感觉已经值回票价。
像姜文的《一步之遥》，张艺谋的《长城》、《归来》，和周星驰、徐克的《西游·伏妖篇》，
都是IMAX技术为电影加分的典范之作。

Ⅸ 导演厅 电影院什么叫导演厅

导演厅就是类似VIP厅那样的，
可容纳的人少，貌似只能坐几个人，
里面可以躺着看，有提供专人服务，比较小资。

Ⅹ 导演和电影公司之间的关系..(详情入内)

原创回答：
问题1:如果一个导演有一个非常好的剧本但没资金,能不能自荐到电影公司那里,然后电影公司出资金拍?
很多情况下是这样，当年彼德·杰克逊就是拿着写好了的两集指环王到处找电影公司投资，好象是被迪斯尼拒绝了，而找哥伦比亚的时候，哥伦比亚只肯拍一集，让彼德·杰克逊把剧本改成一集的。杰克逊不肯，又找到新线，新线的老总看了剧本之后说，两集太短了，我们还是按照原作拍三集。于是就出了这么样的三部曲。当然哈比人前传(2集)现在正在制作中。

问题2:拍完了,导演,电影公司,电影院的票房分成是怎样?
一般来说，电影公司跟电影院是按比例分帐的，具体谁得几成不记得了。
而电影公司跟导演的结算方式主要有两种：一种是固定金额的片酬；一种是按票房比例。说到后者，又要提杰克逊了，他后两部指环王都是按票房比例分帐的，到现在他都声称新线还欠他钱，因为新线隐瞒了票房数据。
可能就由于这部分原因，本来是他导演的哈比人前传改由《潘神的迷宫》和《黄金战士》的导演吉尔莫多·德尔·托罗执导。

问题3:听说电影公司会拍电影但导演是选的,究竟是怎样,还有为了拍续集会换导演,究竟是怎样,那题材从那来?
不明白“电影公司会拍电影但导演是选的，究竟是怎样”你想问的是什么。
拍续集的时候会换导演，也可能不会，这既存在电影公司的意图，也要看导演愿不愿意拍续集。前者的例子有哈利·波特系列，到目前为止一集一个导演。不过第前部死圣将拍成上下两部，而导演都将是第六部的同一个导演。
后者的例子象《侏罗纪公园》，斯彼尔伯格拍了续集之后，不再执导第三部的拍摄是他自己的决定。