用原型解释周星驰功夫电影

㈠ 求周星驰电影《功夫》里那段“少年，我看你骨骼惊奇……”的完整版

基本信息

这部电影由周星驰执导，周星驰、梁小龙、元华等主演的动作喜剧类电影，于2004年12月23日在中国上映。主要讲述了一个街头小混混变为武术大师的过程，在这个改邪归正的过程中展现的人性善良光辉的一面。

以上是我喜欢这部电影的原因。一部全片笑点不停，让我全程发自内心大笑的佳作，特推荐给大家，希望你们喜欢。

㈡ 以周星驰电影《功夫》来看，故事情节大概是什么年代

“故事发生在20世纪40年代的中国”官方宣传的标准答案。

㈢ 周星驰的电影功夫到底想表达什麽

是导演对功夫片的致敬，仔细看片中的拳脚戏，从早期的硬桥硬马的功夫到后来的高科技渲染，那就是一部港产武侠片的发展史。
比如说周星驰的《功夫》，他解释了自己如何向大师致敬的：“一个就是鲜血从门口涌出来的画面，当时我想要表现一种恐怖的感觉，自然而然就想到要借鉴恐怖片，第一个想起的就是史丹利·库布里克在《闪灵》中的这个场景，所以就拿来用，也算是对大师的致敬吧；另外一个地方就是在影片最后我黑衫白裤的装束，其实是来自于当年李小龙的电影《龙争虎斗》中的造型。”也就是说，《功夫》这部片子，周星驰是向史丹利·库布里克和李小龙致了敬的。

㈣ 周星驰的电影功夫到底表达了什么意思

《功夫》表达的是善良、正义、宽恕、隐忍等主题，虽然有些晦涩荒诞，但仍不乏是经典。

从主角的设定来看，电影《功夫》里周星驰饰演的角色从小就很有善心，为了聋哑女孩不受人欺负挺身而出。长大后一心想加入斧头帮，但从没做过什么十恶不赦、伤天害理的事。他和那胖子最多就是骗、小偷小摸而已。 他是好人，但被这世道逼得只能走上歪门邪道，他本性不坏。最后的关键时刻他能改过自新，改邪归正，也很不容易。

他是无厘头喜剧的开山鼻祖，是自成一派的独特风格。用后现代主义、行为艺术都无法来形容他。他导演的作品有点超魔幻现实主义的味道，荒诞不羁却又发人深省。 最后，电影还表达了大隐隐于市，超脱的味道。 打打杀杀，最初的正义迟早也会泯灭，沦为非正义，不如激流勇退，抽身开来。

㈤ 周星驰的电影功夫到底想表达什麽

周星驰主演的早期电影仍然非常经典。进入新世纪后，当转而导演时，总觉得有点儿力不从心。他是无厘头喜剧的鼻祖，也是独一无二的风格。后现代主义和行为艺术都无法描述他。他导演的作品有点超魔幻现实主义的味道，但荒诞不羁，发人深省。周星驰在电影《功夫》中的角色从小就很善良，并为聋哑女孩不被别人欺负而挺身而出。长大后，想加入斧头帮，但从未做过任何令人发指或不好的事。他和那个胖子顶多是骗、小偷小摸而已。

最后，这部电影还表达了远离城市的味道。三位高手退出江湖，躲在包租婆的房子里，做苦力、裁缝和油炸小贩。为了一群穷人，包租婆甚至冒犯了斧头帮。这并不是说他们不想早一点出手，而是说他们已经答应死了的儿子，不再过问江湖的事了。如果我们战斗和杀戮，最初的正义迟早会消失，变成不公正。最好在激流中退出。总而言之，功夫表达了仁慈、正义、宽恕和忍耐的主题。虽然有些晦涩荒谬，但仍是经典作品。

㈥ 周星驰《功夫》主角都没名字，这背后有什么深层次的含义

看过《功夫》这部电影的都知道，这部电影中的主角是没有名字的，而是被各种名字代替，这部电影的开头是像一位老乞丐买了一本如来神掌的秘籍，在一次见义勇为的行动后，发现自己被骗了，自己用所有身家买来的只是一本便宜的小人书，这时，主角放弃了自己最初的善良，从那一刻开始，他也不是他自己，这也是为什么主角没有名字的原因，因为丢失了自我。

在细说一下《功夫》这部电影，《功夫》和周星驰以前的电影很相似，他本性善良，但无奈只是一个，所以在那个年代的上海滩，只能找斧头帮这类的势力保护自己，一直都是一个被人看不起的小混混，但在电影的最后，冰淇淋少女让主角找回了自我，这才使主角觉醒，并打败了火云邪神。

㈦ 关于周星驰的《功夫》电影

因为周星星的偶像是李小龙（他说过的）,他拍《功夫》是向李小龙致敬,你仔细看的话,就会发现李小龙的招牌动作,坚中指,捏拳头

㈧ 为什么周星驰的电影《功夫》在当时有那么大的影响

因为《功夫》不是一部世俗电影，是一部超越性的电影。《功夫》这部影片的境界高出绝大部分华语电影一个层面，它的创新，它所承载的东西其实很多人没有意识到。

㈨ 周星驰的电影功夫到底想表达什么

周星驰的电影功夫上映之后票房很好。我们都知道周星驰是喜剧明星，在这部电影里面有很多幽默诙谐的镜头。但是却以中国功夫为主，这也是周星驰在喜剧电影之后的一个转型吧，把中国的功夫添加到了自己的喜剧电影之中，其实这种结合也是比较完美的，导致这个影片非常成功，上映之后票房也是一直不错。很多人对周星驰的喜剧都是非常喜欢的，因为能给大家带来欢乐。

周星驰的电影一直都是好评强烈。无论是在网络平台上还是在豆瓣上，其实周星驰的电影打分都是比较高的。网友们对周星驰电影的评价也是很高的，对于以前的一些旧电影可以说我们看一次就会笑一次，说明真的给我们带来了开心带来了欢乐，虽然现在周星驰也是以高，但是希望他在今后的日子里还会给我们带来更好的作品。

㈩ 周星驰电影功夫的主题思想

电影《功夫》故事梗概：主人公是一个小混混，和他的小弟冒充最凶残“斧头帮”到下层人民聚集地“猪笼城”行敲诈，未遂，不料却引来了真正的“斧头帮”，引出了城内的隐退“武林高手”和斧头帮的欺压与反欺压的争斗，也引出了阿星个人情感经历：从小一身“横练筋骨”的小主人公被骗用尽积蓄买得一本《如来神掌》，在出手为解救一个被欺负聋哑女孩时被羞辱，便发誓要做个坏人，要出人头地。但是善良本性未泯的主人公迟迟不能“如愿”，当再次遇到已经长大的“聋哑”女孩时，无论如何也没有表现出他的“凶残”，善与恶在他心里激烈的冲突着。
被帮会利用找到“火云邪神”来对付“杨过和小龙女”，在决斗危急时刻悬崖勒马，及时悔悟，被“邪神”打得“连他老妈都不认得了……”。不料，却因此间接打通他的任督二脉，“万中无一”的武功奇才就此“化蛹成蝶”，实现身体和心灵的蜕化，展开了一场和“邪神”荡气回肠的正义与邪恶的较量……
结局是皆大欢喜，“邪神”被感化，阿星的糖果店开业了，当然最重要的是他收获了爱情和善良的本性……
说实话，在第一次看这部片子的时候由于是“影院版”的，感觉一般般，甚至有些失望，也可能是期望太高的缘故。现在看来觉着越来越好，这是周星驰“无厘头”风格成熟之作。故事的情节并不复杂，但是，一向的搞笑对白、出人意料的场景让整部片子结构丰满，处处充满搞笑的氛围。但是，现在看来最吸引我的是电影中表现出的一个人成长的经历这个主题表达的内容。
童年的羞辱引起的童年创伤如同“烙印”深深触痛着一心 “维护世界和平”主人公，这个伤痛改变了本来有着一颗“除暴安良”的主人公的信念——好人无好报，一定要做“坏人”才会 “出人头地”。但是，在他内心中“善与恶”的较量就从未停止过，尤其是再次遇到那个长大的聋哑女孩之后……在关键时刻他作出了正确的选择，正义信念压倒邪恶念头，最终正义力量也得以伸张。
如果用荣格分析心理学的理论解读这一过程，那就是一个善性(自性)未泯心理问题患者的患病、治愈和转化的过程：小混混已经是一个被错误信念困扰的患者，而这一错误信念主要来自于童年的“心理创伤”和由此带来的对社会强化和认知偏差，要寻找他的 “人格面具”—阔绰的“有钱人”。他心中的“阿尼玛”(聋哑女孩)形象已经慢慢长大，最终成为他排除错误观念的力量所在，在“杨过”被和“小龙女”很象是他的“母亲原型”和“父亲原型”，救走救治时他画了一个糖果的标志，象征着他“阿尼玛”原型的力量被激发，由于其本身具有的“自性化”潜能被间接激发，所以获得了“化蛹成蝶”蜕变力量，他的心理能量得到了初步整合。在和他的 “阴影”火云邪神的决斗中，“阴影”的强大压力使得主人公的心理潜能得到进一步增强，最后与他的智慧原型“如来”得到沟通，使其心理力量得以发挥到极致。对于火云邪神的处置也是很有意味的，没有将其置之于死地，而是用了一句“你想学啊，我教你啊……”耐人寻味，这正合埃里希-诺伊曼在《深度心理学的新道德》中处理“阴影”的观点一样：承认我们的阴影，整合我们的阴影，而不是试图压抑、清除它。火云邪神的最后武器带刺的荷花椎被主人公拔去刺以后，变成了美丽，给人带来宁静和谐的荷花，飞散空中，划过美丽的时空，也象征着“自性”对“阴影”力量的整合。影片结尾，糖果店前，聋哑女孩的出现，接下来他们的关系进展大家可想而知，“阿尼玛”的创造性力量使其达到了心灵的发展与和谐。
其实这不仅仅是表现的一个心理病人的成长历程，也是我们每个人在成长过程中遇到困扰时的心理历程，看了这个分析，结合读者自己的此类成长体验，是不是会引起你的一些共鸣呢?真正能震撼人心经典电影或作品，在于它能激发我们心灵深处的感受，一些对于原型意象的体验，让人感到共鸣。
本来只想就其中一两个意象作一下分析，没想到在分析过程中渐渐发现整部电影的结构情节竟然这么暗合心理分析的理论，不知道周星驰有没有读过荣格?!(呵呵!)《功夫》这部电影创作过程周没有和我商量过(哈哈!)，所以笔者的分析也不是完全合乎周的创作本意，一些概念的套用不免有牵强之处，只要为读者多一个理解本部电影意义的角度。
其实有时候角度、立场的高低上下并无所谓，只要从中得出、体验到一些积极的意义也就可以了……