周星驰评价好莱坞电影技术

❶ 周星驰在好莱坞的名气有多大

《功夫》是哥伦比金.凯利很欣赏周星驰亚电影公司推出的，说明好莱坞还是看好周星驰的。 在2006年世界杯塞尔维亚与蒙特内哥罗国家足球队与象牙海岸国家足球队的比赛前约半个小时，场地的大屏幕中播放了一段少林足球的电影片段。也是他首部在美国上映的电影，并且吸引了美国哥伦比亚公司决定投资他的新片《功夫》，周星驰也因此成为进军好莱坞的华人导演之一。 现在正在更加发展。

❷ 如果周星驰去好莱坞发展是怎样的

如果周星驰去好莱坞发展的话，应该是好莱坞里最当红的华裔演员吧，因为他真的很棒。

❸ 外国人是如何评论周星驰的电影的

中国的动作片通常充满严肃而虔诚的色彩，然而周星驰却和这种严肃流派背道而驰。他用自己的方式提醒观众，电影艺术不仅仅表现高贵和牺牲，搞笑也是它的传统之一。

周星驰既是传统喜剧的继承者，也是开拓者。他通过表面毫无逻辑关联的语言和肢体动作来表现人物在矛盾冲突中的行为方式，从而形成无厘头的表演方式。

电影《赌圣》让观众第一次感受到他充满想象力的喜剧理念；而《大话西游》更让他的表演风格深入人心。周星驰从来没有重复自己，其喜剧风格也经历了从夸张到内敛，从搞笑到温清，从肢体语言的表现到进入人物内心的转变过程。

(3)周星驰评价好莱坞电影技术扩展阅读

周星驰电影作品：

1、《长江7号》饰演：周铁，导演：周星驰，主演：徐娇，张雨绮。

2、《功夫》饰演：星，导演：周星驰，主演：黄圣依。

3、《少林足球》饰演：五师兄，导演：周星驰，主演：赵薇。

4、《千王之王2000》饰演：黄师虎，导演：王晶，主演：张家辉，吴君如。

5、《玻璃樽》饰演：香港警察（客串），导演：谷德昭，主演：成龙，梁朝伟。

6、《喜剧之王》饰演：尹天仇，导演：周星驰，李力持，主演：张柏芝，莫文蔚。

❹ 为什么周星驰没去好莱坞发展

对于周星驰的电影艺术，相信每个人都会有自己的观点，但喜欢星爷的每一部作品，却不会受到任何观点的影响，毫不夸张的说，周星驰所坚持的无厘头电影，在华语影坛无异于开创了一个时代，即便是在国际电影市场，星爷的作品也是有口皆碑的，但看到成龙和李安等知名导演在好莱坞风生水起，备受青睐的周星驰却迟迟没有占据自己的一席之地，不可避免的引起了大家猜测。

由此可见，爱国情怀和对电影艺术的理解，成为了周星驰进军好莱坞的制约瓶颈，而从另一个角度来说，在国内电影市场，周星驰是无可争议的星爷，但如果到了好莱坞就有可能成为了星仔，这些不确定因素的存在也是始终没有正式进军好莱坞的原因所在。

❺ 为什么相对于电影评分，周星驰和成龙的评价差距如此大

周星驰的部分电影确实在喜剧之余还包含了一些对小人物的关怀，而且无论有没有过度解读，至少还是留下了一些解读空间，即便周星驰喜剧的源头是好莱坞，但是本土化却做的适当超卓，甚至融入了整个华语文明。而成龙的电影相对来说主题愈加简单，也没太多解读空间，伟光正的形象属于规范的好莱坞式英雄。电影的思想和艺术性上都没有什么特别的地方。而豆瓣明显愈加重视一部电影的思想与艺术性。

问题容易引战，以踩周来推成。总之不如香港电影界的说法，用当年票房的双周一成更合适。最后，成龙和周星驰都是我十分喜爱的演员！可以不了解不熟悉，但不要妄自污蔑贬低他们。

❻ 周星驰电影的特效算不算好莱坞级别的

相信大家都看过周星驰的电影，周星驰的电影总有一个特色，那就是搞笑，我们都喜欢看周星驰的电影，因为其中的周星驰的电影都是带有搞笑的情节的，对于周星驰这样的喜剧明星在中国可以说是家喻户晓，就在周星驰的大部分电影中，许多的电影特效真的是很烂，脸好莱坞电影的边都沾不上，但是其中的搞笑情节却是我们所关注的。

就在电影一直是处于下降状态的九十年代，唯有周星驰还在为我们不断的制作电影，让我们能够通过他的电影开心开心，这也是为什么当时许多人都能记住周星驰的原因，就是因为周星驰的幽默风趣，让许多的粉丝都被深深吸引了，相信在以后也会越来越好。

❼ 周星驰进好莱坞了吗，好莱坞哪些演员和导演如何评价他

周星驰没有去好莱坞发展过，所以并没有好莱坞的演员和导演和他合作过。

❽ 周星驰为什么满头白发 好莱坞对周星驰评价

在2002年的香港金像奖颁奖礼上，周星驰在获得的众多奖项中，还获得了青年导演奖，在致辞时，他称，无谓再说我的白头发，如果还有一个最靓仔导演奖，估计也是非我莫属。周星驰的白头发！不知从何时，他的头上出现了很多白发。而当我再看这部98年的贺岁电影时，发现那些白发已在他的头上栖身。甚至在回顾的“初恋”中，也不屑于对其作任何处理，任其在阳光下，得意洋洋地闪耀着。

周星驰说：其实我们都应该享受一下人生。对我来说自己最灿烂光辉的岁月都是献给了电影工作。到现在我一看镜子，发现自己已经没时间了，我好像还有很多事情没做。网友们纷纷表示不解，周星驰为什么说自己没时间了？这句话听上去让人如此伤感，到底是什么意思呢？

记得在2004年，当观众问及周星驰为什么不尝试拍悲剧的时候，他说道：“其实我一直以为我拍的是悲剧，只是出来的效果是喜剧，我已拍了太多的悲剧。”这话不错，星迷们最能体会这一点。《大话西游》跟《西游降魔篇》何止悲剧？在我看来简直就是大家的劫数！更不用提《喜剧之王》，那不是电影，那是洗礼。

而星爷悲情么？也许没人把“悲情”二字跟“周星驰”结合起来，能把悲喜糅合到如此境界的电影人，更恰当地说，周星驰电影已超越悲喜。

但对我们普通星迷来说，大荧幕之外，我们的眼睛只能在访谈节目中看到星爷。我看了很多星爷访谈，给我的总体感觉，他谦虚谨慎，讷于言辞，很多时候欲说还休，却不得不让人沉思太久。可能这就是因为强烈反差引起的诘问：这样一个内敛沉稳的男人，怎能拍出如此嬉笑烂漫的电影？

可能这的确是星爷的性格。他的神幽默只在他的作品中浮现，其余时候周星驰始终把他自己当做小人物。“对生活的感动，恰恰需要格外的敏感才行”，“我对小人物特别敏感，因为我自己也是小人物，所以这方面特别敏感，比较熟悉，所以就有比较强一点的感觉。”周星驰在很多场合都说到类似的话。

七岁的时候父母离异，跟着妈妈和姐姐挤在一间小木屋里生活的周星驰自然性格内向，“从小他已经习惯什么都放在心里，只看、只听、不说。”妈妈凌宝儿说。而每次吃饭的时候，妈妈会把为数不多的肉夹给周星驰，但周星驰每次也会把剩下的肉放在嘴里咬一下，便放在一边好像不想吃。还有一次将整块鸡腿扔到地上。失望的母亲打了她眼中自私的儿子。2001年，在凤凰卫视的一个节目里，母亲提到这件事，周星驰解释说，因为母亲很少吃肉，只会偷偷吃掉他们剩下的，所以他才故意把肉弄脏不吃。在节目里，母子两人抱头痛哭。

可能这种独特的孤僻表达方式是一种单亲环境下的塑造物，致使他成年以后也是如此：“我不愿意说，只愿意做，因为别人不会听你说什么，而会看你做什么。”周星驰曾说过，“同样，我也是通过别人做什么来判断，而不太听他说什么。”

“周星驰的孤僻”是很多喜欢围观他却不理解他的人所津津乐道的话题。因为像王晶、李力持、洪金宝，甚至他的最佳拍档吴孟达都对周星驰某些性格上的特点大加指摘。最极端的例子，是周星驰2004年的生日那天，据媒体报道说，“没有一个人为他捧场道贺”，他自己喝酒，直到酩酊大醉。还有朱茵跟他分手之后说的那段话：“因为我有不少朋友，有心事还可以向人倾诉，”朱茵说，“他的交心朋友不及我多，朋友也少，他会比我惨。”

而理解周星驰的人可能只是觉得他有某种说不上好也说不上坏的个性，就像周星驰的朋友宋子文说的那样：“他过分讲原则，私下里要跟他讲人情，他无法接受。连利用贩卖他的可能性都没有。他从来不参加活动。整天能把自己关起来可以个把月，哪怕只叫外卖也没关系，所以他绝对没有朋友。”

其实，所有如今光辉的人物，都有一个可能非常黯淡的成长过程。再成功的他，也永远处在这条道路的延长线上，而并非成功之后就可以轻易跳到另一条道路上。所以，这就是《喜剧之王》如此深邃的原因。周星驰的奋斗经历跟他所创造的成果，足可以激励许多代人。

在一年的无线龙套组和四年的《430穿梭机》主持生涯里，与他一同报考无线电视艺员的梁朝伟都开上跑车了，而他还在吃便当。周星驰始终是靠着强大的梦想来支撑他的奋斗动力。那时候，他每天很早起床，洗脸刷牙时会对着镜子喊“加油”，幻想着有一天自己成为主角，“让所有人都见识到自己很拽的样子，在某天拿个什么奖，好让所有人都为自己报个好”。

甚至有一段时间，周星驰主持一档少儿节目，有报纸刊文讲他只适合主持儿童节目，不适合在娱乐圈发展。周就把报道剪下来贴在床头上，以此勉励自己。这样的过程，再强大的心灵都不可能始终高昂豪迈，因为周星驰是活生生的人，他人并不无厘头。所以到后来刘镇伟说，早年周星驰起初到他在香港住的酒店找他，不好意思敲门，从门缝中塞进来一个纸条表达想法。

当这种害羞达到极致，周星驰就会尝试逃离人群。2001年，他到北京大学与学生交流并发表演讲，上千人早早地在广场上等候他，以至于他躲进了一所校内食堂的厨房里。“他很怕受伤害，一点点小伤害都接受不了。”宋子文想起这些情形时说，“他不是自大也不是完美主义者，只是把自己表现得特脆弱。”时光如果荡回多年以前，周星驰会这样形容自己的内心世界：掰着手指头算计着自己什么时候才算长大，最好长得高大健壮一点，不被其他的小孩子欺负，有点力气也好到社会做事赚钱养家。如今的他就像电影《食神》里的史提芬周，“他低调，但是受万人敬仰”，他可以掷下上亿元购入豪宅，但他并没有成为人们心目中那个掌控一切的人。他甚至不愿意去看自己拍的电影，因为“他很怕看到别人的反应”。

当然这看似不是一个优点，特别处在80年代的香港，那是一个浮华涌动的小世界。但这样的性情或许更容易让学艺时的周星驰获益，不能说他完全克服了年轻人的浮躁，可以想象激情与梦想每天在青年周星驰心中燃烧到什么程度，但浮躁退却之后心中可以有无限领悟力，而且周星驰当时所遇良师益友甚多，受到很多启发，譬如像他自己举的例子：“譬如说吴孟达老师，他和我合作了很久，在最初和他拍电视剧的时候，我见到他在读一页台词，只有两句对白，然后我去吃饭。一个多两个小时之后，看见他还在看那页的两句对白，我就问“达哥，为什么两句对白你看那么久？”他告诉我就是因为只有两句对白，所以他怎么也要想出一种与众不同的表达方式，把这两句对白讲到“天上有地下无的”。他的这种态度给我很深的启发，我也希望日后能抱着这种态度做好自己的工作。”

这种精神在以后周星驰工作中体现得淋漓尽致，有时甚至过了头，比如大家都知道他有现场改剧本的“毛病”甚至被成作“太上导演”。苑琼丹回忆说：“尽管我出演的周星驰电影导演署名没有他，但每天去了现场，都要看周星驰有什么要求，就按照他的要求去做。就算没有他的戏，他都不会在旁边睡觉。我觉得他挺累的，要一直根据拍摄状况去导演。”这种“精神”甚至惹怒了很多跟他合作的导演，不过大家还是一直承认“什么剧本到他手里，他肯定要改一改，但他改得都很好。”，黄一山也曾向媒体如此说，“拍《唐伯虎点秋香》的时候，星爷和李力持是合作导演，但一山不容二虎，双方意见不一，最终周星驰胜利了。李力持也是我的好朋友，他的想法很好，不过周星驰真的是太厉害了，在高手面前，原来还有一个高手中的高手。”

说句戏谑的话，天才眼睛里的他人基本都是白痴，面对白痴没有人可以有忍耐力。有人可能认为周星驰太自我，但他对柴静说：“当然我是一个在工作的时候很认真的人，但是有时候你知道，你认真的时候呢，就会有人不高兴。我就是那么认真。我们做事一定要认真才有希望嘛”。

周星驰应当认真，他知道他现在的一切来之不易，怎能不认真？“回想起作为小人物的周星驰，为了一个龙套角色不得不跟在场务身后反复说着肉麻话的时代。骄傲沉默的周星驰以献殷勤、扮演乖巧来积攒机会，有时只是为了得到的角色有一两句对白，或者只有一点肢体动作。他不得不忍受在导演面前谈论演技时换来哄堂大笑的结局，不得不殷勤地对一位“大哥”讲话，甚至“不得已拍了几下马屁，说了许多他喜欢听的话来讨好他”，然后听到这位“大哥”跟身边的助理导演以及场务说“这个人怎么跟一条狗一样”，然后回到家里偷偷流泪。”

所以，知晓这一切的我，对他下面这句话深深触动。有一次，一个名叫任田的女记者采访完周星驰，结束之后，请他在一张照片背后写一段话留念。据记者回忆，有那么一刻，周星驰露出难过的表情，然后歪歪扭扭地写下了这几个字：“为什么坚持，想一想当初。”

❾ 星爷+救星+好莱坞=

《龙珠》真人版。
因为好莱坞的《龙珠》的真人版已由二十世纪福克斯公司投拍。11月在加拿大开机。剧情是《七龙珠》的续集《龙珠Z》改编的。周星驰任该片的监制，导演是华裔詹姆斯·王。
可以上网搜搜看呦。

❿ 周星驰的电影如果在好莱坞的话谁翻译的来呢。

是这样的，周星驰的风格，在亚洲（泛指东亚和其他一些地区）流行是一种趋势，欧美则不一定，亚洲人说话是按字说的，而欧美是按单词说的，你如果发不完一个词的音就表达不出意思，而中国话，你说一个字的音就能懂你的意思了。比如说：你走先，星爷把先放在动词后，我们感觉比较搞笑，而且有明白意思，如果是英语：you first，换成first you这样变了，英语听起来就好像是说：first you什么？感觉句子没说完，别人就不会觉得搞笑的。所以，亚洲人当宝的东西，别人不一定懂，在欧美，演戏喜欢拿名人开涮，我们觉得很无聊，他们却觉得很带劲，很好玩，很搞笑，这就是一种文化的差异，自己喜欢的东西不能强加给别人，让别人来喜欢。我们懂，我们爱，我们疼。这是属于我们自己的珍贵财富，不好吗？