电影午夜巴黎演员表

A. 如何给《午夜巴黎》这部电影予以正确的解读

美国导演伍迪·艾伦因拍摄多部口碑及票房极佳的喜剧片被众人所周知，他的电影充满艺术感，把现实生活与电影艺术相结合，刻画人物真情实感的同时还能顾及美感。伍迪·艾伦导演通过普通人真实浪漫的生活反映内心的矛盾感，是喜剧电影中不可忽略的新锐力量。

2011年上映的电影《午夜巴黎》是伍迪·艾伦自编自导的电影，是喜剧与奇幻交织相辅的剧作结构。影片对于生活的哲理，内心的矛盾与不安，以独具匠心的表现形式呈现在观影者面前，激起观影者内心层层波澜。伍迪·艾伦也凭借这部电影成功斩获第84届奥斯卡金像奖的最佳原创剧本奖，在豆瓣赢得8.2超高分。

观影后我看了很多影评，发现大多人是从“故事内容”和“成长历程”两个方面进行解读，然而这部影片的最大价值并不凸显在此处。

所以今天我将从影片的表现手法，电影主题和情感表达方式等多角度挖掘本影片的独特魅力。最后在第三部分，我会结合自己对电影的思考谈谈关于现实生活的几点建议。

③每个时代都有自己的浪漫，与其追逐，不如发现。

吉尔和阿娜意外穿越到19世纪的巴黎，而这里正是阿娜所向往的时代，她决定留在这里，不再回到自己的年代。吉尔看到阿娜的决定，逐渐放下自己的天真，开始反思自己是否真的做错了。他开始修改自己的小说，最后连海明威也夸赞他的小说，这其实意味着吉尔真正可以面对属于自己的时代，脱离曾经束缚自己的事物。

在我看来，每个时代都有自己的浪漫，而吉尔在其中找到了属于自己的浪漫。终其一生，都有很多快乐时光，比如找到一份好工作，找到爱你的伴侣，经济物质充裕，这些快乐都是我们能够追逐到的美好，与其生活在获取的时代，不如发现未来属于你的成就和浪漫。

因为，一旦你真心实意的感受到时代的乐趣，你会全身心沉浸于其中，快乐也终将越来越多。就像王小波说：“我们拥有今生今世是不够的，还需要一个诗意的世界”，而这个世界，就是当下的世界。

总结一下：

观看完《午夜巴黎》，既让人感叹艺术如此神奇，同时又引发观影者对于人生的价值沉思。也许我们每个人都存在隐形的“现实世界”和“完美世界”，但如何将这两种关系进行自我肯定，自我升华才是真正的要点，这也是这部电影的独特魅力所在。它带给我们思考与追问，也告诫我们只有在不断的困境中进步，才能离答案更进一步。

B. 午夜巴黎的主要演员和主要内容是什么

《午夜巴黎》是2011年由伍迪·艾伦编剧并执导，欧文·威尔逊、瑞秋·麦克亚当斯、玛丽昂·歌迪亚等联袂主演的一部以法国巴黎为背景的浪漫喜剧和奇幻电影。影片于2011年5月开始在全球上映。
影片表现的主题是怀旧情绪、现代主义和存在主义，讲述了一个年轻人对巴黎的热爱，同时也阐释了一种夸张，别人的生活总是好过和自己的生活的幻觉，因为这种幻觉而产生了生活上的矛盾与不安。

吉尔（欧文·威尔逊饰）是位在好莱坞小有名气的电影编剧，他希望在巴黎这座仿若“流动的盛宴”的城市中完成自己的第一部小说。而只是抱着观光心态来巴黎购买结婚家具的未婚妻伊内兹（瑞秋·麦克亚当斯饰）及其父母非常反对，不欢而散中，吉尔独自漫步巴黎。
此时适时到来的一辆马车，将他带入一场他自己都不敢想象的名流派对，在派对中，不仅与海明威（寇瑞·斯托尔饰），菲茨杰拉德夫妇，达利（阿德里安·布洛迪饰），布努埃尔等人畅聊，更与毕加索情人阿德里亚娜（玛丽昂·歌迪亚饰）共生情愫，在一次次的穿越中，他越来越沉醉在巴黎这座城市中。

C. 午夜巴黎的获奖记录

时间名称奖项种类得奖者2012年奥斯卡金像奖最佳原创剧本获奖伍迪·艾伦最佳影片提名全体剧组最佳导演伍迪·艾伦最佳艺术指导安妮·赛贝尔2012年美国金球奖电影类-最佳编剧获奖伍迪·艾伦电影类-音乐喜剧类最佳影片提名全体剧组电影类-音乐喜剧类最佳男主角欧文·威尔逊电影类-最佳导演伍迪·艾伦2012年土星奖最佳编剧提名伍迪·艾伦最佳奇幻电影全体剧组注：只列出3个电影大奖的获奖情况，影片共获奖23项，提名66项

D. 午夜巴黎保罗扮演者

《午夜巴黎》里保罗扮演者：奥利维尔·雷堡汀

保罗（Paul Gauguin），即法国著名画家高更，出现在吉尔“午夜巴黎”的梦境之中。

奥利维尔·雷堡汀，1959年3月1日出生，法国演员、编剧。

自1985年起出演过七十多部电影，并于2010年凭借《人与神》中Christophe一角获得法国凯撒奖最佳男配角提名。

代表作：

《圣女贞德》、《国王与王后》、《空中杀阵》、《飓风营救》等。

《午夜巴黎》是2011年由伍迪·艾伦编剧并执导，欧文·威尔逊、瑞秋·麦克亚当斯、玛丽昂·歌迪亚等联袂主演的一部以法国巴黎为背景的浪漫喜剧和奇幻电影。影片于2011年5月开始在全球上映。

影片表现的主题是怀旧情绪、现代主义和存在主义，讲述了一个年轻人对巴黎的热爱，同时也阐释了一种夸张，别人的生活总是好过和自己的生活的幻觉，因为这种幻觉而产生了生活上的矛盾与不安。

E. 哪位有高清中英文字幕的《午夜巴黎》

中文名
午夜巴黎
外文名
Midnight In Paris
其它译名
情迷午夜巴黎
制片地区
法国巴黎
拍摄地点
法国
拍摄日期
2010年7月
导 演
伍迪·艾伦
编 剧
伍迪·艾伦
类 型
喜剧、剧情
主 演
欧文·威尔逊，瑞秋·麦克亚当斯，玛丽昂·歌迪亚，艾丽森·皮尔，柯特·富勒，麦克·辛，卡拉·布吕尼，汤姆·希德勒斯顿，咪咪·肯尼迪，凯茜·贝茨
片 长
94分钟
上映时间
2011年6月10日
分 级
USA:PG-13
对白语言
英语、法语、西班牙语
色 彩
彩色
imdb编码
tt1605783

1电影剧情
吉尔（欧文·威尔逊饰）是位在好莱坞小有名气的电影编剧，他希望在巴黎这座仿若“流动的盛宴”的城市中完成自己的第一部小说。而只是抱着观光心态来巴黎购买结婚家具的未婚妻伊内兹（瑞秋·麦克亚当斯饰）极其父母非常反对，不欢而散中，吉尔独自漫步巴黎。

此时适时到来的一辆马车，将他带入一场他自己都不敢想象的名流派对，在派对中，不仅与海明威（寇瑞·斯托尔饰），菲茨杰拉德夫妇，达利（阿德里安·布洛迪饰），布努埃尔等人畅聊，更与毕加索情人阿德里亚娜（玛丽昂·歌迪亚饰）共生情愫，在一次次的穿越中，他越来越沉醉在巴黎这座城市中
已发送私信！

F. 碟中谍4里的女杀手扮演者蕾雅赛杜在午夜巴黎里演过什么

在巴黎开影碟店的一个女的，只在电影中出现过2次。第一次在00:42左右，与男主角遇见。然后就是在影片快结束时（最后2分钟），男主角与未婚妻分手后，男主角独自走在桥上。（与谍中谍4里的莫洛是不一样的感觉噢~不过都喜欢）

G. 《午夜巴黎》中都提到了哪些艺术家

《午夜巴黎》中都提到的艺术家：
弗朗西斯•斯科特•菲茨杰拉德（Scott Fitzgerald），美国20年代著名作家，最有名的作品是《了不起的盖茨比》，即《大亨小传》，也就是塞林格在《麦田里的守望者》中借主人公之口反复提到的那本书，描写美国人20年代的生活和精神状态。

赛尔妲•菲茨杰拉德（Zelda Fitzgerald），斯科特•菲茨杰拉德的妻子，富家女，有天赋的芭蕾舞者和作家，因生活浮华和情绪多变而著称，当时评论多指责其消费铺张而导致丈夫不得不靠撰写蹩脚的三流小说以谋生。事实上菲茨杰拉德的作品中曾多次借用（或曰抄袭）妻子的书信和日记段落，因此有女权主义者认为菲茨杰拉德毁掉了一位才华胜过他本人的女子。塞尔妲40年代起被诊断为精神失常，后在精神病院的火灾中丧生，与丈夫合葬。

欧内斯特•海明威（Ernest Hemingway），不多说了。他14岁开始学习拳击，参与过两次世界大战，20年代曾在巴黎短暂居住，与菲茨杰拉德是很好的朋友。后来两人大概因文人相轻而开始互相看不顺眼。赛尔妲则从一开始就不喜欢海明威，说他表里不一，缺乏男子气概，甚至无端断定他是同性恋。海明威则评论说：菲茨杰拉德被女人毁掉了。

科尔•波特（Cole Porter），美国人，天才的百老汇音乐家，一战期间移居巴黎。电影中出现的插曲Let’s Do It 出自他为1928年的音乐剧《巴黎》所作的配乐。没找到男声版，这里是当年的第一爵士女歌手艾拉•菲茨杰拉德（Ella Fitzgerald）演唱的版本。说起来，这位黑人女歌手好像跟写小说的菲茨杰拉德夫妇木有任何关系。

H. 《午夜巴黎》都说是伍迪艾伦的代表作之一，反映了伍迪·艾伦的哪些个人风格

伍迪·艾伦关注现实冲突多过娱乐，关注精神世界多过外部行为，他自己也说过：“生命真是充满荒谬的悲剧。”因此，他的影片常常充满人情味，将暗淡的人生困境点缀在喜剧的氛围中，让人笑后陷入沉思，触摸到阳光背后的阴影。

是魔幻现实主义。伍迪·艾伦独具魅力的表现风格一直陪伴他的创作。就像《伍迪·艾伦：电影人生》对伍迪·艾伦的评价：“对于死亡的恐惧，对于爱情充满背叛的徒劳，对于魔幻现实主义解决困境的手段，伍迪·艾伦一直在审视我们所处的时代，审视我们个人的命运，以及人类的生存状态。”

他不因为自己是导演，可以改变剧中人物的命运就将所有的故事以大团圆喜剧结尾，而是尊重事实并真实地反映现实。

I. 午夜巴黎中有哪些艺术家出现

《午夜巴黎》是 伍迪·艾伦编导，欧文·威尔逊、瑞秋·麦克亚当斯、玛丽昂·歌迪亚 等主演的一部电影。影片讲述了一个年轻人对巴黎的热爱，同时也阐释了一种夸张的别人的生活总是好过自己的生活的幻觉。
电影中，有天Gil一个人漫步巴黎街头，当午夜的钟声敲响之后，一辆马车突然停下，车上的旅人热情的邀请他上了车，而下车后的Gil惊讶的发现自己竟然置身于心中向往的巴黎黄金时代。在一个个这样神奇而迷人的夜晚，他遇见了许多自己崇拜的历史文化名人，菲茨杰拉德，海明威，毕加索，斯坦因等等；
1、科尔•波特（Cole Porter）
他是影片第一个出场的icon人物，弹奏着自己的名作“Let’s Do It”。该曲是1928年他为音乐剧《巴黎》所写，此剧此曲在当年的百老汇大获成功。
1917年搬到巴黎居住，成名于20年代，大红于30年代的科尔•波特，与其他百老汇创作家的最大不同在于：他的作品都是自己包揽词与曲。
2/3、菲茨杰拉德夫妇（ Zelda n Scott Fitzgerald）
1925年出版的《了不起的盖茨比》（《大亨小传》）奠定了菲茨杰拉德在美国现代文学史地位，使其成为 “迷惘一代”代表作家。
富家女泽尔达于1920年嫁给菲茨杰拉德。在1932年半自传体小说《最后的华尔兹》出版前，这段期间，她为杂志写过稿，也写一些小小说。
20年代前半期，菲茨杰拉德夫妇活跃于纽约社交界，成为“爵士时代”纵乐代表；20年代后半期，二人搬到巴黎居住了一段时间，在那里，他们与很多美国文学界移民成为朋友，菲茨杰拉德与海明威的友谊也是在此时发展起来的。
泽尔达对丈夫与海明威的友谊很不满，觉得自己因此受到冷落，而海明威则形容泽尔达是“疯的（insane）”，认为泽尔达鼓励丈夫酗酒使他无法认真写作，这些在影片里也有表现。同时，影片里的海明威还对泽尔达的小说做出了评价，他认为泽尔达文笔不错，但不能组织出好的故事整体。
4、约瑟芬•贝克（Josephine Baker）
传奇黑美人，人称“黑珍珠”“青铜维纳斯”，海明威称她为世界上最漂亮的女人。10来岁开始在美国因舞蹈而小有名气，1925年在法国因舞蹈及歌唱成名，1927年在欧洲拍摄第一部电影，成为第一位进入主流电影界的非裔女星。
5、海明威（Ernest Hemingway）
诺贝尔文学奖获得者，“拳击家”作家，“迷惘一代”代表作家，美国精神领袖式的人物。
1921年，婚后不久的海明威携妻往巴黎工作，经此前他在美国做助理编辑时认识的小说家舍伍德•安德森写信介绍，他成为巴黎文艺界“教母”格特鲁德•斯坦因的座上客，后者成为了他的精神导师，他与斯坦因的这种关系在影片中也有表现。
影片中菲茨杰拉德介绍男主角和海明威认识时，海明威谈到他的书，应该是指他已经出版的第一本长篇小说《太阳照常升起》(1926年）
6、胡安•贝尔蒙特（Juan Belmonte）
很多人认为他是“有史以来最伟大的斗牛士”。
他改变了斗牛风格，与前辈远离牛来躲避牛角的技术相比，他的不同之处在于，他总是在离牛仅几英寸远之处直直站立，一动不动。
7、爱丽丝•托克拉斯（Alice B. Toklas）
影片中没有近镜头，只出现了一下：海明威及穿越男主到斯坦因家去，是她开的门，海明威叫了她的名字“爱丽丝”，所以就不难猜出她是格特鲁德•斯坦因那位生活伴侣。
1907年，出生于犹太中产家庭的托克拉斯到达巴黎的第一天就与斯坦因相识，她是斯坦因的情人、生活及工作秘书、编辑、评论人、活动组织者及厨师，总之，帮斯坦因打理各种各样的事。
8、格特鲁德•斯坦因（Gertrude Stein）
饰演格特鲁德•斯坦因的演员Kathy Bates曾因《危情十日》（根据斯蒂芬•金作品改编）获金球奖和奥斯卡最佳女主角，港剧《巨人》曾借用《危情十日》整个桥段。
斯坦因的一生中大多数时间都在巴黎度过，她的沙龙是二十世纪二三十年代巴黎名气最大的文艺沙龙，在这个沙龙里出入的名人除了影片里出现或提到的海明威、菲茨杰拉德、乔伊斯、毕加索、马蒂斯、乔治斯•布拉克等，还有舍伍德•安德森、格里斯、阿波里奈尔等等。
“迷惘一代”这个词语就是斯坦因给海明威等作家群体起的名号。可惜好景不常，她与海明威于30年代交恶。
9、毕加索（Pablo Picasso）
这位演员不熟悉，搜资料时看到他目前是流亡法国以躲避阿根廷的独裁统治。
作为20世纪最伟大、影响最深远的艺术家之一，毕加索本人或其作品或多或少为普罗大众所熟悉，20世纪早期，他的时间基本可以分成“巴塞罗那”和“巴黎”两部分。当他的作品出现了新面孔，就表明他又换了情人。总之，这位不用过多介绍，只是希望不要再听见有人说他“一生潦倒，死后画才值钱”这种让人挠墙的胡话了。
10、朱娜•巴恩斯（Djuna Barnes）
这位基本上都是背影镜头，有个侧面镜头非常快，还被前面的人给挡得差不多，完全看不清。影片中她和男主角跳了半支舞。从头部来看，演员与原型还是很像的。
11、达利（Salvador Dalí）
从前看达利本人那些“搞怪”照片，以前想象出来的达利的样子，完全就是布劳迪演出来的那种带点漫画式人物的样子。（《午夜巴黎》里看到超现实主义三人组的时候，我恍悟，达利那些照片是不是曼•瑞拍的呀？）
1926年是达利人生的分水岭。此前的他籍籍无名，直至1925年在巴塞罗那的个展让世人所识，而作于1926年、展出于1928年的作品“The Basket of Bread”则为他赢得国际声誉。也是在1926这一年，他搬到巴黎，认识了毕加索，1928年他加入了超现实主义流派。
12、路易斯•布努埃尔（Luis Buñue）
超现实主义三人组之电影大师，一生中在西班牙、墨西哥、法国和美国都生活工作过。当然，在1920s他还没成为电影大师，1927年约瑟芬•贝克主演《热带海妖》(La Sirène des Tropiques )时,布努埃尔只是个助理导演。
13、曼•瑞（Man Ray）
超现实主义三人组之摄影大师。影片里穿越过去的男主诉说自己的困境时，这位说“I see a photograph”。
曼•瑞于1921年搬到巴黎生活、工作。接下来的20年里，包括乔伊斯、斯坦因、谷克多、阿尔多(Antonin Artaud)在内的文艺界知名人士出现在他的摄影作品中。
14、艾略特（T. S. Eliot）
这位只在车窗边露了露头说了说话，和男主握手完毕后不久就把头都缩回去了。美国和英国都争着说艾略特是自家的，有争论认为他是20世纪最重要的英语诗人。
15、马蒂斯（Henri Matisse）
这位出场的时候，是把自己的作品卖给斯坦因，并为自己开出的价格被接受而感到很高兴。
16、里奥•斯坦因（Leo Stein）
斯坦因家族的里奥，格特鲁德•斯坦因的哥哥，影片里马蒂斯把自己一幅作品以500法郎卖给了两兄妹，穿越过去的男主角听到后心里一定在想真是太太太太太太太太太太太太太便宜了，所以他对斯坦因说“要不我也来6、7幅”。
17、亨利•德•图卢兹-罗特列克（Henri de Toulouse-Lautrec
18、高更（Paul Gauguin）
19、埃德加•德加（Edgar Degas）
出身于金融资本家家庭的画家。

J. 求午夜巴黎演员表,午夜巴黎女主角午夜巴黎男主角是谁

欧文·威尔逊模仿伍迪艾伦真是到位啊。布吕尼的酱油打得很好嘛！这部片儿根本就是老头和法国影评界在互相吹捧互相表白，结果收获北美票房成功以及各种赞美真是件有趣的事儿。全片讲了一个简单的“活在现在”的道理，跟《紫玫瑰》关系不大，倒是更像《独家新闻》。结尾倒是有那么一点儿像侯麦。