论陈凯歌电影导演风格论文

① 你怎么评价陈凯歌导演

霸气狮子男陈凯歌。

现在呢？还强强联合什么劲啊？有流量你就来吧，能力不重要，重要的是票房，这就像我出门打仗，将军是霍去病，参谋是诸葛亮，可是士兵全是小娃娃，这还打个啥，也就小娃娃们的衣食父母为了支持自家小娃娃花钱看电影呗。

② 陈凯歌老师的电影是什么风格的，他的电影表达了什么

首先，电影好不好是由多个层面共同作用的，剧本，演员的演技，服化道特都很重要，当然，还包括导演的审美。以上有一两个方面做到拔尖，其他方面也要不拖后腿才算是好电影（其实还要考虑到观众的喜好）。陈凯歌大导善于调教演员，可以理解为他能够指导演员的表演达到他的预期，但是他期望表达的东西是不是观众期望看到的呢？票房已经给出了答案。当然其他方面的要素是否达到水准也是重要原因吧。

我觉得他的电影挺好的，妖猫传第一遍我去电影院看，我觉得无论视觉还是剧情都很完美，没想到那么多差评。后来我在家又看了好几遍，每看一遍都是享受。赵氏孤儿和搜索也很好的，也是值得看好几遍的。道士下山第一遍看觉得很俗，后面又看了两遍觉得也挺好的。就像姜文的邪不压正，第一遍看觉得也没那么好。后面再看几遍就更加明白导演为什么这么拍了。个人很喜欢让子弹飞。也很喜欢妖猫传。也很喜欢中国电影。

③ 如何评价陈凯歌导演的电影《搜索》

搜索我看过，一边看一边心疼女主，最后让人深思。生活中人云亦云带着自我感知去判定一个人或者一件事太多了，只愿世间多一些理解和深层次的善意而不是肤浅的表面起哄所谓正义。

④ 《赵氏孤儿》中体现了哪些体现陈凯歌个人导演风格的元素

我喜欢陈凯歌，他的片子每逢上映，我都会去影院捧场，虽然每每都觉得不尽如人意，但是我始终都对他抱有期待，想知道他下一部拍什么，会不会拍得令人满意，从未有过看完三枪之后对张艺谋的那种绝望。

我觉得陈凯歌是一个有很高追求、极度理想化的人，也是一个内心世界很丰富，特别爱做白日梦的人。 他总是很认真地想要通过影片传达某种概念，某种价值观，或者说构建一个世界。他的影片甚少是纯奔着票房去，不存在观众看得乐就好，也绝没有像三枪那样形式大于内容，看完不知道要说什么的作品。

一部《赵氏孤儿》横空出世，被誉为“陈凯歌《霸王别姬》后最好的作品，葛优《活着》后最好的表演”。在中国电影史无前例地冲顶100亿票房的关口，人们仍然把目光放在陈凯歌身上，“影片上映后，不管有什么评价，我们都要照单全收。有不好的地方，我们要对观众说：敬请原谅，下回改正。”这又充分体现了凯哥的自我更新、追求卓越的态度。

⑤ 陈凯歌的艺术风格

陈凯歌的电影，关心文化，关心人类命运，喜欢构件语言故事，在这个意义上，他是一个“具有哲学思维头脑并努力是自己的影片也达到哲学思维水准的人”。

陈凯歌导演说过一句话：电影，是很多人在黑暗中聚会，去共同分享一个梦想。作为中国电影的一个造梦者，陈凯歌始终顶着一颗有很多文学和思想成分的巨大头颅，将他的文化思辨，忧患意识，才华激情，通通浇筑进电影这门在一些人看来容量有限的艺术当中。

在他的光影世界里，电影不再是单纯的再现生活的手段，而是一种揭示和评价生活的工具。借助这种工具，他大胆地抒发自己的感受，以一种批判的目光来审视人的生存状态，追溯这种状态背后所沉淀下来的文化传统，并对其进行理性的反思。

常常可以在他寓意复杂和精心营造的视觉效果和声音效果中体会到他那种尖锐的批判锋芒。他以深厚的文化底蕴和扎实的艺术功力，表达强烈的人文意味和美学追求，并调动多种电影手段，形成了自己独特的沉重而犀利，平和而激越的电影风格。

⑥ 陈凯歌电影的艺术特色

创作特点
哲理性
在第五代之前，中国好电影的标准是好故事基础上的人物性格化，而陈凯歌则把好电影树立到一个新的高度。他的电影充满了思辨色彩，在传统的故事层面上加了象征或隐喻。像《黄土地》、《孩子王》、《边走边唱》，都展示了“特定的时期历史的延续性和变革性，对民族生存方式的思索已经在一个更为广阔的文化背景上认识社会，理解人生，使其作品对现实的审视跃入较高的哲理层次”。从这一点上看，陈凯歌更像一个电影哲人，他的电影是“优美”和“崇高”兼优的艺术精品。文化性与其说陈凯歌的电影是艺术电影，不如说他的电影是文化电影。陈一直在他的电影中对中国文化进行反思。他对中国文化的反思是全面的，更具批判性，也更凌厉。电影性陈也具有第五代导演的共性，对电影语言的开拓充满了期待和好奇心。从他的第一部作品《黄土地》中便可以看出来。《黄土地》的空间造型感很强，也很极端，最典型的构图是把黄土作为主体，占据了一块银幕的四分之三以上，而人被寄放在画框的边缘，被压缩的极其渺小。

⑦ 陈凯歌所拍摄的电影，都有什么风格

作为中国大陆第五代领军人物导演陈凯歌，一直被人当作富有精英意识和批判意识的知识分子型导演，一位富有浪漫文学气息的导演。既能写得一手好字，也能习一手好文。陈凯歌四十年的导演经历共出产了16部电影。

《霸王别姬》成了中国第一个获得戛纳金棕榈大奖的导演，为华语电影树立了难以逾越的丰碑，也以一部《无极》在中国电影商业化的浪潮中尴尬转型，饱受争议。他以驾驭历史题材见长，也偶有涉足当代题材、尝试玄幻类型，作者风格明显，充满人文情怀。

陈凯歌这么多年以来仔细算算也算是大大小小，好的坏的拍了十几部作品了。但是现在说起来，能想起来的一定是《霸王别姬》，这部电影对于中国人来说是一个划时代的作品。而这部影片不仅在中国影响巨大，也在国际电影市场上影响很大，这部电影还在1993年获得了法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖，这也是第一部获得这一奖项的中国电影。

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⑧ 以陈凯歌的电影为例,分析他的电影,再以<<无极>>主要介绍陈凯歌

看完电影，我的第一感觉就是，这是一部宏大的作者电影。然而，“宏大的作者电影”听上去不是很矛盾吗？这也就是此片的缺陷所在。

以前看过一篇报道，说《无极》在北京秘密放映，观者的感觉是，场面够壮观，但是故事情节很一般。没想到看了之后，果然这个感觉非常强烈。

但你又觉得奇怪了，编剧就是陈凯歌本人啊，每当深沉的娱乐记者和他探讨这部影片的创作意图时，他又说得那么头头是道富于哲理，让人的确佩服，在电影频道播出的《无极》拍摄花絮的时候，你也看得到导演多么精心地在跟演员讲戏，掰开了揉碎了充满激情地，演员也听得很深入，频频点头……可为什么片子出来，陈凯歌满腔的激情和3年的辛苦打拼，以及3个亿流水白银恍然间让人觉得轻飘飘呢？

其实就是因为这个作者电影场面过于宏大了。他要拍自己的写的故事，又要拍商业大片，他就驾驭不了了。

也就是说，导演的注意力被不断地大量地分散着，他要顾及视觉效果，要和各国顶尖的电影人沟通，还要集中精力自己内心的故事，这个，除非是神，要不然很难面面俱到。不是面面俱到并非最坏的结果，最坏的结果是，因为想要面面俱到，而散了神儿，东一拳西一脚，连最基本最核心的东西都表现不出来了。如果眼睛是灵魂的窗口，而如果电影有自己的眼睛的话，它的眼神是散的。

这个最基本最核心的，还是陈凯歌心理的故事，他一定是被自己感动了，可就像生活中最普通的道理一样，有的时候你的目标是那么明确，你是那么志在必得，可就是在这个追求目标的过程中，你迷路了。陈凯歌忽略了人的精力是有限的，才华横溢并不能防止你顾此失彼。

更何况，这个故事的架构本身就很普通，从很多别的文艺作品中都能找到类似的编剧智慧，所以他要做的是怎么添加更多的细节去完善这个故事，用一个讲述者的身份把自己心中的哲理表达得更加到位。

但也许，我只是说也许，陈凯歌想讲故事，他很自信自己讲故事的能力，所以他忽略了“专心”讲故事的意义。

因为他太自信，因为他虽然才华横溢，但是并非一个坚定的人。

这部电影作为一个商业大片所需要的气势，以及国际化标准，以及入围奥斯卡的野心分散了他的注意力，正是陈凯歌电影生涯的一个隐喻，当他想拍一部好的电影的时候，他总是想得太多，票房，观众，美国人，国际大奖，海外市场，舆论，都是些事关名利的东西。所以他会徘徊，会以他的聪明和狡黠想出一个万全之策，至少不会全盘皆输。这样，他往往会忽略一个道理，好的电影是发自内心全力以赴的，是这个导演在拍片的时候只想怎么把这个电影按自己的意思拍出来的明确目的，而不是什么“万全之策”。他更忘了一点，如果自己只是专心拍电影，他是可以拍出优秀的影片的，因为他毕竟是一个了不起的导演。

看一次采访，陈凯歌说，自己电影中的人物映射了现代很多中国的典型人物，他说，像倾城，光明，无欢这样的人在我们现实生活中，你都找得到。其实，看了电影才知道，《无极》更影射了导演本人的心态。

据说现在陈凯歌和张艺谋关系，已经淡化到普通的“同学关系”了，但这两个人确有殊途同归的意思，就是都走偏了。正所谓我生有涯愿无尽，别看他们已经被推到了要高山仰止的境地，他们希望得到的还要更多，而这个更多，并不是好的电影，是看上去是电影却和电影无关的东西。说是名与利未免太直接了，或者也不是那么准确，但在他们的这种索取当中，能感觉到他们内心的迷失，说严重点就是“魔杖”了，也能感觉到骨子里的不自信。

因为只有不自信的人，才喜欢做些“好大喜功”的事情。而他们内心深处，拔不掉的刺，无非就是好莱坞的虚荣，奥斯卡的虚荣。

而你想想，他们为中国电影的贡献是什么呢？只是不断拍出些真正意义上没有意思的电影吗？他们扶植过哪些新的电影导演呢？他们监制过那些小成本却非常中国的电影呢？他们力挺过那些除了演员之外的电影人呢？

如果说陈凯歌是《无极》中的谁，那我说，他就是光明。一个自负的英雄，有天才的气魄，却又因为欲壑难平总是不能光明磊落，最终难行正道。

当然，也许他的理想状态是昆仑，可他永远不可能是，因为他放不下的东西太多。在名利与理想之间，在容易的与正确的之间，常常要天人交战。

电影中有一句台词是说“真正的速度是看不到的，就像四季变换，就像日升月落。”是啊，真正的速度既是看不到的，也是不可逆转的，不知不觉间，陈凯歌从《霸王别姬》的陈凯歌变成了《无极》陈凯歌，张艺谋从《活着》的张艺谋，变成了《十面埋伏》的张艺谋，他们谁都回不去了，因为他们对电影创作本身的渴望还不够强烈。

⑨ 怎样评价导演陈凯歌

陈凯歌（原名：陈皑鸽，1952年8月12日-），出生于北京，毕业于北京电影学院，中国内地男导演，中国第五代导演代表人物，也是首位获得金棕榈奖的华人导演。 辉煌过后还是遭遇了滑铁卢，《风月》那时候反响就很一般但是还算可以接受，但是后来的《荆轲刺秦王》才是真的让他一下子跌下了曾经的辉煌，并且再也没有恢复到当初的辉煌起点。其实不管这两部作品多么的一般，但是肯定也都是他呕心沥血之作，他也不曾想到，心里肯定也难受极了，在《刺秦》电影院首映式的时候看着他拿着气球上台，内心不知道想什么但是肯定很难受，但是还是得装模作样的跟观众互动，让这样一个巨片导演，在台上玩气球实属搞笑，结果也显而易见，结束后骂声一片，马上召开了座谈会，开始批斗陈凯歌，陈凯歌内心不服输，但是又不能反抗什么，是多么的憋屈。《刺秦》这部电影我看了好几遍才看懂，觉得肯定不会像当初首映式那些人评价的那种烂片，肯定是他们没有看懂就人云亦云了，虽然不是烂片，但是跟他以前的《霸王别姬》这种作品那肯定是远远不及。现在的陈凯歌也一直在寻找突破，改变自己，希望给大家带来好的作品。

⑩ 陈凯歌的导演风格

陈凯歌至今没有形成风格，他在中国三大杀壁大师阵营中垫底，冯小刚的贺岁剧风格感更强，张艺谋是人海战术和超级纯朴的强烈反差风格，陈凯歌基本仍在摸索