主角叫雷斯的電影

Ⅰ 這部電影叫什麼名字

《死亡錄像3》還可稱為《錄到鬼3 腥嫁娘》（英語：[·REC]³ Génesis）是一部2012年出品西班牙恐怖片，是繼《REC》及《REC 2》後[REC]系列的第三部作品，由柏高·派薩(Paco Plaza)執導、加上雷斯·比迪奧(Luiso Berdejo)編劇，將恐怖直播場地由密封大廈移師到婚禮宴會，將婚禮變成恐怖煉獄。該片的級別在美國被劃分為限制級。影片講述的是，在離前兩部影片發生故事不遠的地方，一對新人正在舉辦婚禮，毫不知情的新婚夫婦不知道一場災難正將開始。人們受到了病毒的感染，紛紛變身嗜血喪屍，一場婚宴變成血宴。

Ⅱ 這是什麼電影。。。

是電影《老雷斯的故事》
電影《老雷斯的故事》是一部由環球影片公司於2012年上映的3D動畫喜劇，該片根據蘇斯博士（Dr. Seuss）1971年出版的同名兒童故事書改編。主角是一個矮矮胖胖的小人，人們都叫他「老雷斯」，這個角色由丹尼·德·維托配音。扎克·埃弗隆為故事的另一個主人公，男孩「泰德」配音；貝蒂·懷特為「泰德」的祖母配音，她經常給泰德講述過去的世界有多美好，讓泰德不禁想找到老雷斯問個明白：這個世界為什麼會變得如此醜陋。還有一個新增角色，就是泰德的女友，由泰勒·斯威夫特配音的「奧德麗」，她夢想著有一天能見到真正的森林，而非塑料做的假樹。

Ⅲ 有一部電影名字前面有雷斯·什麼冒險記是美國的

你好，是不是雷蒙·斯尼奇的不幸歷險，這里有詳細介紹： http://ke..com/view/92628.htm

Ⅳ 求這部電影的名字

片名：Crank
譯名：怒火攻心/爆脾氣/生死就在轉身間
導演：馬克·內維爾丁 Mark Neveldine
布萊恩·泰勒 Brian Taylor
主演：傑森·斯坦森Jason Statham
艾弗倫·萊米雷斯Efren Ramirez
艾米·斯馬特Amy Smart
類型：動作/冒險/驚悚
片長：87分鍾
級別：R級(暴力，性，裸露，毒品的使用)
劇情簡介
切弗·查略斯清晨意外醒來，發現自己搖搖晃晃，身體難以動彈，心臟也幾乎停跳，這時手機響起，維羅納在電話里告訴他，睡夢中他已經被下毒，只有一個小時可活。原來切弗是一名殺手，主要為西海岸的一家企業自由服務。為了與女友開始安靜的新生活，他想退出殺手生涯，因此前一天晚上，讓目標人物溜掉了，最終導致自己被下毒，現在他必須想盡一切辦法掙扎著活下去。
唯一阻止毒素侵入心臟的辦法就是保持心跳的速率在一定值以上，所以他只能不停地走動。時光一分一秒流逝，在洛杉磯街頭跌跌撞撞疾行的他，必須救出女友伊芙，並找到解葯挽救自己的生命。
主創陣容
導演馬克·內維爾丁(Mark Neveldine)出生在紐約州沃特鎮，在Hobart大學主修戲劇/心理學。投身表演圈後，他從獲獎演員一步步走進非百老匯導演的角色中，參與製作了25部戲劇，然後他開始轉向大銀幕發展，擔任起紀錄片、MV和電視劇的攝影指導。而導演布萊恩·泰勒生於加州的帕薩丹納，在多部獲獎短片和獨立影片中擔任過攝影指導，逐步樹立起自己HD先驅的地位；2002年，布萊恩與馬克在多米尼加合作拍攝一部紀錄片，回國後這對導演兩人組被@radical.media相中，為耐克、摩托羅拉和KFC以及本田公司拍攝了一系列廣告片，並與Mandalay以及20世紀福克斯公司簽有編劇協議，《怒火攻心》是兩人集編導於一身的首部長片。
男主角傑森·斯坦森是潛水員出身，曾在奧林匹克賽上取得第三名的好成績，全球排到第12名。在倫敦訓練時，他出演了幾部廣告片，為平面媒體拍照，由此認識了麥當娜的丈夫、導演蓋伊·里奇(Guy Ritchie)，繼爾獲得《兩桿大煙槍》(Lock Stock and Two Smoking Barrels)中貝肯一角，緊接著他出演了里奇的《貪得無厭》(Snatch)和《左輪手槍》(Revolver)，有機會與布拉德·皮特(Brad Pitt)和貝尼西奧·德爾托羅(Benicio Del Toro)等大明星合作。在呂克·貝松(Luc Besson)為他量身打造的《非常人販》(Transporter)系列中，斯坦森確立起年輕一代動作英雄的形象，明年他將與李連傑在動作驚悚片《惡棍》(Rogue)里大演對手戲……
背景介紹
在《非常人販》中那個行動如風、槍林彈雨中躲避自如的帥哥又回來了，新一代的動作英雄傑森·斯坦森在動作冒險新片《怒火攻心》中的遭遇必定會讓觀眾再次心跳加速，血脈賁張。
斯坦森扮演的切弗厭倦了殺手生涯，想與女友退隱江湖，開始新生活卻不為人所容，他在睡夢中被注射了毒葯，女友也身處陷境，為挽救女友和自己的性命，他必須拖著中毒的軀體，掃平一切障礙。
《怒火攻心》是擅長廣告片的導演兩人組馬克·內維爾丁和布萊恩·泰勒首次自編自導的電影長片，影片的構想來自兩人拍攝一部不停歇動作片的慾望。馬克開玩笑說：「我們和其他7000萬美國人一樣，患有多動症。」泰勒補充道：「《怒火攻心》根本上是一部多動症電影……
這個應該可以看：http://www.56.com/w27/album-aid-3024770.html

Ⅳ 有誰知道這部電影叫什麼名字

荒野獵人，電影院我看過

Ⅵ 這部電影叫什麼

這部電影是小李子——萊昂納多·迪卡普里奧主演的《荒野獵人》，該電影講述19世紀一名皮草獵人休·格拉斯被熊所傷並被其他獵人搶走財物拋棄荒野，獵人經歷痛苦奇跡存活後開始復仇的故事。

Ⅶ 這部電影的名字叫什麼

好像是叫超能英雄，是不是還有李小璐？

Ⅷ 電影裡面有個叫雷斯,還有爆龍的是什麼電影

活埋

7.7分
主演：瑞恩·雷諾茲何塞·路易斯·加西亞·佩雷斯羅伯特·帕特森瑞安·雷諾茲
導演：羅德里格·科特茲
類型：懸疑恐怖驚悚
看點：自由競爭
時長：95分鍾
年代：2010
地區：西班牙
語言：英語
別名：埋葬
簡介

Ⅸ 有誰知道有關一部男主角叫Trevor Reznik(崔佛 雷斯尼克)電影

克里斯蒂安·貝爾【新片上架】 《克里斯汀貝爾之黑暗時刻》
導演：布萊德安德森
演員：克里斯汀貝爾、珍妮佛傑森李
出品：西班牙/ 2004
發行：天空傳媒
文 / 洪健倫

人們總是說好片不寂寞，但是這一部片子自2004年上映之後在台灣可是被冷落了四年之久，終於在今年九月在台發行了DVD。但原中文片名譯作《迷魂殺陣》的它得以重見天日主要的原因，可能還是因為搭上話題焦點－《蝙蝠俠前傳2：黑暗騎士》－的順風車的關系。如此的推測從新的中文片名便可看出來：《「克里斯汀貝爾」「之」「黑暗時刻」》（The Machinist）。沒錯，這是一部由飾演蝙蝠俠的英國演員克里斯汀貝爾主演的電影。但是好像「克里斯汀貝爾」與「黑暗時刻」這用「黑暗」騎士和開戰「時刻」組合出的名字才是本片的片名，至於哪名「機械作業員」（machinist）的故事，倒似沒那麼重要了。這樣的例子在台灣還不少，諸如《 妮可基嫚之風情萬種》（The Portrait Of A Lady）、《白靈之面子》（Face）這些以明星為題的片名的電影，皆是獨立製片在台發行時採取的策略之一。不過，也許靠這樣的片名，才能讓它在擺滿DVD的架子上脫穎而出，讓更多觀眾見識到克里斯汀貝爾敬業的演出跟這一部精採的電影。
話說回來，克里斯汀貝爾在《黑暗時刻》中的戲份的確十分吃重。他飾演一名工廠機械操作員崔佛雷斯尼克，崔佛為失眠所擾已將近一年，同時長期徹夜未眠也使得他身形變得非常消瘦。有天一個謎樣的男子艾文（John Sharian飾）出現在他身邊，伴隨艾文出現的還有一連串的謎題與事件。崔佛在解開這個謎團的過程中，漸漸的發現，這謎團的背後隱藏的，是一個讓他無法承受的真相。這部影片幾乎由崔佛這個角色獨挑大樑，加上克里斯汀貝爾為了演出此角色而在短期內減去了近三十公斤的體重，如此犧牲自我的投入，使得他在劇中的表現成為大家關注的焦點。
飾演崔佛絕對不是一件容易的事。這個機械操作員雖因失眠所苦，而每天過著昏昏沉沉的生活，但是偶爾總有些瞬間，他會突然因莫名的戒心而猶豫，停頓手邊的動作；此外，崔佛是一個工作態度嚴謹，非常注重安全的人，但是在故事中，為了尋找謎團真相，他不得不逼自己做出一些置身險境的行為；再加上後來崔佛因懷疑自己被周遭的人們玩弄，所以脾氣變得多疑、暴躁；這樣復雜的角色性格，讓詮釋崔佛一角成為非常有難度的挑戰。而崔佛這個角色也為克里斯汀貝爾贏得許多影展最佳男主角的獎項。
除了克里斯汀貝爾精彩的演出之外，這部電影還有許多令人印象深刻之處。第一便是電影呈現故事的方式。雖然《黑暗時刻》的故事架構與《斗陣俱樂部》（Fight Club）有許多相似之處，但是它運用相似的架構，仍創造出屬於自己的風格。

首先在畫面色彩上，不同於《斗》片使用大量鮮豔、暖色調且寫實的色彩，來呈現精神分裂的敘事者（Edward Norton飾）心中嚮往的那種無序、百無禁忌的生活，並且讓敘事者因精神分裂產生的角色泰勒（Brad Pitt飾）穿上色彩鮮豔的服裝；《黑暗時刻》使用不同色調襯托崔佛的心境，在大部分的場景里，鏡頭呈現接近非寫實的灰色調畫面，片中角色也穿著深色服裝來呈現崔佛可能因失眠所苦的陰暗生活。唯有崔佛在與應召女郎絲緹芙（Jennifer Jason Leigh飾）的房間里纏綿時，畫面才因床具、膚色而呈現一絲絲的暖意，呼應著他們之間非金錢所能買到的相愛之情。在《黑暗時刻》之中色調最飽滿、最接近寫實的場景反而是最不寫實的地點－游樂園的鬼屋，這間接暗示著觀眾，我們在鬼屋中看到的：斷掉的手、寫著「GUILTY」的牌子、車禍的場景等等，或許才是崔佛潛意識中最真實的一面。此外在結尾時，警局拘留所里明亮潔白的場景，則與崔佛最後如釋重負的心境相互呼應，暗示著拘留所反而是讓崔佛能卸下重擔，安穩睡上一覺的天堂。
在敘事方式上，《斗陣俱樂部》與《黑暗時刻》都使用了鏡框式敘事法。但不同於《斗》片一開始利用主角的畫外的獨白挑起觀眾的好奇心，《黑暗時刻》的開場非常精彩。導演布萊德安德森大膽且巧妙地在片頭利用近焦鏡頭，先讓觀眾模模糊糊地從屋外看到主角崔佛在房間里裹屍。接下來崔佛移動到前景，也就是攝影機所對焦的窗子，使得原來模糊的長鏡頭（long shot）變成了特寫鏡頭（close-up），面容消瘦、雙頰凹陷、又滿臉傷痕的崔佛佔去了螢幕的整個左半部，此時影片名稱The Machinist慢慢的出現在螢幕的右側，如此的手法使得觀眾不禁思索畫面上這個人跟片名The Machinist之間有什麼關系，又或者是什麼原因，使此人變成這番德性。在這短短的一個鏡頭便看到導演與攝影精采而且細膩的安排。接下來在充滿懸疑鬼魅氣氛的配樂之下進行的棄屍行動中，崔佛把屍體踢下海時為何臉上表情充滿震驚，和只那個聞其聲不見其人的男子為何人，則又在觀眾心中留下了許多問號。
隨著片中謎題一個一個的出現，《黑暗時刻》的故事利用了許多元素將的每一個問題與最後的真相緊緊相扣。其中最關鍵的元素是那張出現在崔佛住處冰箱上的便條紙，便條紙上「_ _ _ _er」的猜字游戲﹙Hangman﹚因為其謎底的多種可能性，使這張便條紙在整個故事的發展中扮演著重要的角色。「_ _ _ _ er」謎底可能是「Mother」、「Miller」、抑或是「killer」，不管哪一個才是正確答案，他們都與崔佛這個角色和整個事件起因息息相關。影片中另一個重要的元素，是重復出現的岔路，岔路第一次出現是在游樂園的鬼屋裡，岔路交叉處的兩塊路牌上指示的「Highway to Hell」跟「Road to Heaven」則是主角在現實生活中逃避心中陰影的明喻，尤其當它們跟後來劇中下水道牆上標示的「A」與「B」、還有影片結尾公路上的「Airport」與「Downtown」路標並置時，其意義就更明顯了。
雖然因為崔佛必須穿梭在好幾個不同的謎題中來回奔走，所以影片情節推進的節奏不是非常的快速，比較像是盤旋前進，但是《黑暗時刻》在故事和影像細節的安排是非常細膩的，因此不但能夠成功的維持影片的懸疑感，更能讓觀眾在每一次觀看這部影片的時候，都能有新的發現。目前台灣僅發行「出租版」的《黑暗時刻》，出租版的DVD中並沒有收錄任何的花絮或特集。但是看到這麼精彩的電影，總是希望看完影片之後，還可以看到相關的影片介紹或導演講評，這就只能看看十月時發行的「直銷版」有沒有辦法滿足我們觀眾的胃口了。