中戲電影導演啊

⑴ 中戲出來的著名導演都有誰啊

伍迪愛倫，他總是在自己的電影裡面出現，有時還是主演

⑵ 報考 中戲 北影 導演系的一些問題

這個，其實學完大學再去考和中途再去考的差別不是很大，只不過，個人認為做什麼事情之前最好給自己留一條後路，建議還是拿個文憑之後再去吧，免得將來突然發現自己考不上想放棄了卻沒有了謀生的資本。
不是我這個人嘴損，因為我在中戲上學，還是了解現在這個情況，科班畢業的學生，畢業之後幾年以內就能有獨立導演一部比價像樣的戲或者電影的資格的，一個班也就兩三個吧，大部分人都要等上好久，甚至是等了好久都沒有機會。你要是真的想干這行的話，得做好漫長的等待的思想准備。李安不也在家裡等了整整六年才得到機會的嗎，其實，他等的時間還不算長。
至於說導演嗎，首先你要知道你想做什麼導演，中戲培養的是戲劇導演，北電培養的是電影導演，改行的不是沒有，中戲導演戲畢業的也有在導電影，北電畢業的也有在搞戲劇，不過很少很少，基本上就是固定了你未來的專業了。所謂停招，就是09年北電停招一年而已，內部調整，說不好10年招不招，不過個人感覺應該還是招的。
489分的話，考這兩個大學都沒有問題。像是中戲導演系錄取分數線，也就400分多點那個樣子，北電的也差不多，你要是不考那些對文化課分數要求高的專業，只靠導演專業的話，這個分數就沒什麼了。
專業課筆試就是老三樣，看片分析，寫作，基礎知識。
看片分析就是給你個片看看，注意不要寫感受，不要賣弄術語，不要扯什麼思想性，老老實實的從專業角度寫個影片分析就行了。
寫作的話就是字面意思了，到時候可能叫法不一樣，比如叫命題創作或者命題寫作什麼的。如果讓你自己選文體的話，建議不要寫劇本形式，還是寫敘事散文比較好，免得到時候格式錯誤反而被扣分。
基礎知識是什麼都考，特別是北電導演系，考過王朔幾歲了和宮保雞丁是誰發明的之類的問題。這個兩個學校都有文藝知識小網路之類的書賣，可以買本來看看。
非筆試部分部分就是表演和面試兩項，
面試的話，一般考官喜歡東扯扯西扯扯，從側面看看你這個人適合不適合干這行。不緊張，正常發揮就行了，一般會問不少跟你身邊東西，那班老師都認為對身邊的一切都不關心的人是不能搞藝術的。
表演就是讓你演歌小品什麼的，這個現在又無數的補習班，找個靠譜點的學學，自己再練練就行了。
還是那句話，想考的，就要做好考不上的思想准備。競爭極其激烈，考不上是很正常的事情，而且，偶然因素也大，許許多多的小事都影響你的發揮和老師對你的看法，考不上也不要沮喪。想干這行，前途艱難啊，考上了真的不算什麼。
祝你成功。

⑶ 想當影視導演，中戲還是北影，那個好

其實你這個理想不如說以後想去哪個市做個市級領導來的實在，因為這兩個選擇難度都差不多。想當市級領導你首先要入黨，再考公務員，最後再往上爬。做導演你首先要把這門藝術不一定能搞透，但一定要先看透，再考北影或中戲再往上爬。因為這兩個職業都是靠入行年限和聲望來混的。並且再強的藝術作品有一萬個人說他好，你就擋不住還有一萬人說他不好。
你現在已經高一了，聽你的口氣還沒接觸過這個，如果你的天份超好，用兩年時間來參透這門藝術考北影或中戲，再加上一些潛規則的東西應該沒什麼問題，但這些做起來就難了。還有就是你想學什麼導演，如果是影視導演，那麼就在北影，因為北影導演系圍繞鏡頭做的東西有很多。如果是戲劇（注意不是戲曲，別搞混了）那就在中戲，因為中戲導演對舞台場景和人物開發做的東西很多。不過要說前途，影視導演畢業了想出頭最快也要十五年。如果一直出不了頭，那你的溫飽都會成為你最大的難題。戲劇導演還可以在哪個市級省級等電視台混個工薪階級或更好一點的待遇。這個就像賭，影視導演就像賭高倍，回報成度高，但回報率極小。而且時間長。戲劇導演就是賭低倍，回報成度低，但回報率高。而且見效快。
到這話說回來，在這門藝術中前途二字不是在哪個學校能代表的，別說來這倆名校了，就是有多少沒上過學的，現在不也都在閃著刺眼的光嗎。在藝術修為上，每個導師都不會固定要你怎麼做，而是來引導你，看你怎麼理解，怎麼消化，最後怎麼應用，每個人格局不一樣，所以做出來的東西也不一樣。就像前面說的那句話，有人認可就必定有人反對。但是這兩個學校的導演系教學內容其本一樣，剛才也說了。只是在教學內容里各科的輕重不同。
不過說了這么多了，我還是勸你一句，有理想是好的，但什麼事做起來不是你看到的那麼風光。水很深，三思而後行，你這個年齡，每走一步，都可能會改寫一生。

⑷ 中央戲劇學院導演系怎麼考

戲劇影視導演：

一試是朗誦自選詩歌、寓言、散文或小說片斷一篇，根據主考軟師要求興誦屬於命題表演。

二試是作品分析此考試為筆試：觀看指定的戲劇影片視頻後進行分析

三試是命題編講故事此考試為面試。

(4)中戲電影導演啊擴展閱讀：

中央戲劇學院導演系近3年的考試內容基本沒有變化。

錄取分數

2018

戲劇影視導演專業（戲劇影視導演、戲劇教育、演出製作、影視編導、影視製片方向）、戲劇學專業（戲劇史論與批評方向）。

錄取控制分數線按照生源所在省（自治區、直轄市）本科一批錄取控制分數線的80%劃定。

2017

戲劇影視導演專業（戲劇影視導演、戲劇教育、演出製作、影視編導、影視製片方向）、戲劇學專業（戲劇史論與批評方向）。

錄取控制分數線按照生源所在省（自治區、直轄市）本科一批錄取控制分數線的80%劃定。

2016

戲劇影視導演專業（戲劇影視導演、戲劇教育、演出製作、影視編導、影視製片方向）、戲劇學專業（戲劇史論與批評方向）。

錄取控制分數線按照生源所在省（自治區、直轄市）本科一批錄取控制分數線的80%劃定。

⑸ 如何考中戲導演

這是很多年前為一個想考中戲的小弟寫的文章，反正俺考試那會兒都是01年時候的事情了，距離現在十年了，所以這文只能說有參考性的用處吧。 中戲有它的好處，這里美女如雲，相比清華北大而言，這里堪稱世外桃源，老了老了回憶一把大學生活，一嘴的甜蜜幸福。這里是全國的藝術才子的聚集地，你可以找到志同道合的人，或者，至少你可以找到一堆稀奇古怪的人。中戲也有它的尷尬之處，畢業之後這個文憑只能在影視圈混，想轉行會分外困難。最多也就是往媒體領域轉，譬如雜志網站編輯。我見過很多考進來之後，發現自己學的不是自己想像的，又厭倦影視圈的復雜，所以畢業之後倍感迷茫的人。 中戲文化課的要求很低，基本上只要各個科都及格就可以了。即便有一科沒及格，只要別的科的分數能彌補一下，也可以。但語文好像是必須及格的。很多大款琢磨自己的孩子考別的大學很困難，打算拿錢塞進中戲混個文憑。首先是找對人就很困難，而且現在大款也多，多少錢能起得了作用，這個就自己琢磨去吧。就算找對人，也要看你孩子有沒有這個造化。因為打分是幾個老師共同打。水平真差的，誰也救不了你。相比某些名牌大學，沒有面試這關，反倒是遞條子就管用。 我讀的是電影電視系下的導演系。這是新系，以前中戲的導演系學的是戲劇，有了我們這系，總算有了影視方面的導演。中戲的影視導演系，盡管有很多北電的老師的參與，但是和北電的電影導演系還是有一些區別，對比而言，中戲更加偏向商業化，北電偏大師化。中戲的戲文系是很有傳統的，培養了大量的優秀的電視劇編劇，電視劇是最靠近市場，最從觀眾角度出發的。所以在中戲學導演的時候，會打下比較扎實的劇作基礎，之後寫的都是商業劇本。北電呢，攝影系是他們的強項，所以上學的時候，導演系的學生在攝影上會成績突出。從剪輯上也可以看出人家對畫面的掌控確實很棒。畢業之後差距就更加明顯，有好多中戲畢業的影視導演自己寫劇本，有好多北電畢業的導演自己掌機拍片子。 一名導演的成長之路，分為幾種。一種是你家人就是干這行的，於是你很容易的子承父業。但似乎很多導演的孩子都改行去當演員了。因為導演這活太苦了。 其次是畢業之後就去當副導演。副導演聽起來不錯，但其實挺不靠譜的。乾的都是跑腿的活，類似於協調。很多時候又要受導演的氣，又要受大牌明星的氣，兩邊夾著干受氣。最重要的是吧，這活增加的是混劇組經驗，但不會真的增加多少藝術經驗。因為你天天累得根本沒有時間去思考，這個鏡頭為什麼要這么拍。當副導演，賺的錢也比一個普通白領多得多。所以真有很多人一輩子不思進取，就這么幹下去了。成為黃金副導演。每個劇組里有一兩個到四五個副導演，有心眼的人，會偷偷學藝，有了一部分資歷之後，如果你又認識了投資商，手頭又有個好劇本，你就可以有機會當導演了。 我之所以沒有選走副導演這條路，是因為做過一回，太累。而且，我也不那麼著急賺錢，還是比較關心知識的積累吧。無論電影還是電視劇，畢竟根基都是需要一個好劇本。這方面學好了，更能有長遠的發展。當一個好編劇，可以在劇組里比較受人尊重。如果又是編劇，又是副導演，至少不會太受人欺負。誰欺負我，就把他寫死。。。 以上說的是導演畢業之後做影視導演這行的。還有條更加穩妥的道路，就是做電視台編導。有三險，基本上和一個普通的白領工資一樣，而且還挺受人敬仰。混得有意思點的，去個旅遊台做編導，旅遊到想吐的也有。我知道的有做汽車頻道的，自己不開車，國內什麼新車出廠了，都送給他們開幾個月。身為中戲出來的，進入電視台不是太困難。反正就是為人謙虛一些唄。不過電視台領的工資也就一中檔白領水平了。不用指望升職，升了也不代表漲工資。我一同學同學會上感慨過，她當時剛去電視台，中午被一前輩領進食堂，放眼看去，烏壓壓好幾百口人悶頭不吭聲，都在桌子上吃盒飯呢，前輩說，你看到旁邊那白發蒼蒼的老頭了么，他們全都和你一樣，這里坐的全都是導演。同學說的時候，就像看到了人生的終點。 再說說中戲的其他系吧，製片專業，學電影營銷等等，有些專業和影視導演重疊。反正畢業之後，就慢慢混劇組唄，或者家裡有錢，自己投資，從小片子拍起，這還比較靠譜。 藝管系，和製片性質差不多。但是偏向於戲劇的營銷。 戲文是寫劇本的專業，對文學常識要求高一些。畢業之後就寫劇本唄，還有些人干電影評論去了。不過我認識的這專業最多的都是在雜志里頭做編輯的。有點像中文系，轉行會方便一些吧。 中戲還有戲劇導演系，這也是中戲的長項。這專業培養出來的人，大部分對戲劇還是很有熱情的。做戲劇做下去呢，工資不會高，但是會比較受到大眾和圈內人的承認。 舞美系分燈光，舞台美術，化妝等等。化妝是哪個地方都能去。燈光，美術的同學們做晚會的比較多。而且晚會也真賺錢。。。 表演系是最多人關注的，但實際上，這專業是壓力最大的。而且分屆。有的時候一個班裡出了一兩個人才，其他的人也都被拉一把，都出來了。有的則一屆一屆的，整體沒落了下去。我認識的好多表演系男生都轉行了。去個外地的學校當個表演課老師啊一類的。表演系女生則大部分都嫁人了。有一小部分堅持在圈子裡混。但是表演系的無奈就在於，你的命運不被你掌握在手裡。它不像編劇，你能努力寫個好劇本，就離成功近了一大步。這演戲吧，你把自己那部分做到最好，但你會發現，這與全局幾乎沒影響。能不能紅，全靠你的運氣。中戲畢業的會比其他地方畢業的，底氣更足一些。但這離成功，出名，還是無限的遙遠。 考影視導演需要考三個方面1寫作寫一篇命題的，小說性質的散文。人家主要考驗你，對故事的起承轉合的把握，以及對人性的觀察。舉個簡單的例子，由於你的錯誤，譬如你的自私啊，你的虛榮啊等等，導致你傷害了某個人，你的親人，朋友，愛人等等。然而他們用一種寬宏的態度面對你，甚至在你需要幫助，感到絕望的時候還是義無反顧的幫了你，使你很感動，迷途知返。這是一個最簡單的故事構架。它完整，而且還有轉折。寫劇本要求的是敘事能力，而非浮華的詞藻。謹記這一點。另外，很多人問起散文是什麼，我的理解，就是真實的情感，來自於真實的生活。 還有可能會考電影評論。老師會讓你看完一部電影然後寫個評論。一般都是國產大俗片，但他可能會考好幾年前的，所以你光靠蒙是蒙不中哪部的。提高影視評論的技巧的方法就是多看《新電影》這類的雜志。另外就是記住以下幾點。 坦誠，這是最重要的，我們是藝術工作者，不是政治家。小學課本上所學的那套，此文的中心思想是深刻揭露資本主義。。。之類的話，考人大還管用，在我們這就免了吧。 第二，觀察。很多電影在轉折的時候，譬如主人公即將遭遇不幸了的時候，畫面上會有暗示。譬如從暖色調變成了冷色調。譬如畫面上出現了很多柵欄，山洞，之類的有象徵意義的東西。你可以指出來你看到了這一點。老師會覺得你比較有天賦。。。但大部分中國電影在拍攝的時候比較粗糙，沒有這些細節的處理，所以你千萬不要去硬套。還有其他的東西可以分析，譬如大量的移動鏡頭，肩抗鏡頭可以帶來緊張刺激的感覺，慢慢推拉的鏡頭可以讓觀眾更好的進入電影的敘事之中，讓觀眾把自己投入到故事中。固定鏡頭可以讓觀眾跳出來，冷靜的分析故事。 但是這些分析屬於大二，大三才會學到的東西，你隨便提一兩下，表現一下你有一些影視基礎，就可以了。不要多提，否則會給人感覺你在炫耀。 第三，也是你主要寫的內容，就是對故事的分析。先用三四百字把整個故事的來龍去脈講一下，但不是要求你去寫故事梗概，而是去寫你最感興趣的故事的點。譬如《天下無賊》，你可以說，你最感興趣的是劉若英這個人物的設置，那麼你把劉若英在故事裡的幾個大轉折都寫下來，這是為了你下一步的分析。接下來的幾百字就是關於這個人物的具體分析。譬如你可以舉例你看過的其他電影中的人物和這個電影中的人物做對比。譬如你可以詳細分析他的某句台詞，每個行為。譬如我分析劉若英這個人物，她懷孕，導致了轉變，她對佛的信仰，他對善良的傻根的同情，他對曾經遭遇在自己身上的迫害的心理上留下的陰影，包括出場第一個戲，她誘惑那個大款，她當時的當著自己的男人做這些事情的心理等等。這些具體分析就是這篇文章的主體，你要說明，劉若英是如何轉變的。一部電影里，最重要的是兩個字，轉變。凡是在故事裡，主人公前後轉變了的，那就是主角。所以《天》里，變好了的劉若英和劉德華是主角，葛優他只能是一個配角。你就抓一個主角好好分析吧，把他的轉變，因為什麼轉變寫得清清楚楚，你這篇文章就能拿高分了。最後是，如果你有這個水平的話，你可以寫寫這部電影的不足。譬如怎麼修改，可以讓他改得更好。你要是這方面寫得好，肯定會給人留下很深的印象。但是切忌，不要顯示出驕傲。如果你編故事的水平不高，這點忽略也可以。二表演我們系考察表演主要是考察你編故事的能力。這部分分數佔得不多，但卻是決定你是否進入復試的關鍵。其實這一步誤招率很高。所以沒過，千萬不要懷疑是自己的水平有問題。小組表演，是一個題目，七個人左右一塊來排演。譬如題目是車站，那麼你們幾個就得商量，大家各個做什麼，有的人是探親回家的，有的是車站的售票員，有的是退伍軍人，有的是大學生，有的是流浪者，等等，你們可以自己編自己的工作，身份。但你們這些人要一起做一個事情，譬如有一對情侶分手了，男的哭得死去活來，非要拽著女孩自殺，那麼他身邊的這些旁觀者，他們有什麼反應。這是最需要你隨機應變的。你要跟你不認識的人在沒有默契配合的情況下，把戲演下去，這很考驗水平。我說得誤招率就是因為，有的組你要是正好碰到那幾個水平實在是特別差的，那就活該你倒霉了。他們就給你拖後腿了。在這個表演中，每個人都在盡量的表現自己。你千萬不能甘當綠葉，你要是整個事件的改變者。譬如兩個年輕人要拼得你死我活的時候，你就應該是那個站出來，勸他們不要想不開的那個人。大家的焦點都放在你身上，你就成功了一大半了。還有就是，不要笑場。投入進去，一定不要看台上的老師。就當他們是木頭就成了。笑場其實最大的原因就是你看台下的人，這時候你突然意識到你在台上。 反正，你必須表演出你很鎮定自若。怯場那就沒戲了。三面試要表現得不卑不亢。我們那屆有個孩子求老師收下他，他說他特愛影視表演，他如果沒考上就沒法回家見人了。結果一試就被刷了。記住，不能表現出乞求。其次就是不要驕傲。老師會問你看過什麼書，你可以採用幾個方式來迴避這個問題，一是在臨面試前，通讀一本經典，非常認真的讀，老師問與這本書有關的問題，你答出來，你就牛了。二是你自己編幾個書名，你說你喜歡看一些網路小說，和一些很古怪的作品，老師沒看過就沒辦法考你了。但千萬不要炫耀，說你看過很多書，而且都羅列出來，如果他們抽出一本問你，你又答不上來，你就死定了。他們也會考你一些文學常識，跟語文考試差不多，這就看你自己的了。他們可能會給你看個片子的片段，可能會給你看個圖片，你要說實話，譬如這張照片美不美，哪裡有缺陷。在此之前，建議翻番畫冊，尤其是有評論的那種。他們問你喜歡看什麼雜志，就說《新電影》《看電影》一類的，別說你喜歡八卦雜志。老師可能會讓你談幾個讓你印象最深刻，最感動你的人，你要做好提前准備。 行了，我沒其他的要囑咐的了。

⑹ 導演是北電好還是中戲好

北京電影學院導演系介紹：

導演系培養電影電視導演創作的專門人才，經過近五十年的努力，為中國電影、電視劇的創作輸送了大量的優秀人才，對中國電影、電視藝術的繁榮做出了重要貢獻，在國際國內有很大的影響。

導演創作要求學生具備文學藝術的理論修養和歷史知識，有較高的美學鑒賞能力和藝術品位；系統掌握電影、電視導演創作的基本規律和熟練的視聽表達能力，在創意、敘事、造型、聲音等方面都有很好的綜合運用技能和較強的組織能力。

導演系現有故事片創作、紀錄片創作、剪輯三個專業方向，博士、碩士、本科、創作幹部進修等各個層次的教學班。

導演系教師在電影電視創作方面有傑出的成就，作品多次獲得國際、國內的各種獎項，為中國影視劇創作做出了突出貢獻。與此同時，教師們承擔了電影藝術理論和導演學科的科研項目和教材寫作，發表了不少具有較高學術價值的專著和論文。

主要課程有：劇作、表演、視聽語言、導演藝術、紀錄片理論與製作等專業課；電影攝影基礎、電影錄音基礎、電影音樂基礎、電影造型藝術、電影聲音藝術、影視導演大師研究、中外電影史、影片分析、美術作品分析、音樂作品分析、文學作品分析、美學原理、藝術概論等基礎課。

學生在學習期間，要結合課程，獨立或聯合其他專業同學，用DV、錄像和膠片手段完成3－30分鍾的作業多輪，作業難度和規模逐步加深加長。在課程教學的同時，學生的學業還有：1、社會實踐；2、觀摩活動；3、研討與交流。

北京電影學院導演系師資：
田壯壯 謝飛 鄭洞天 侯克明 周新霞
楊琳 張建棟 王瑞 章明 王紅衛
姜偉 方剛亮 喬梁 李學兵 郭勁鋒
李忱 金舸 徐敏華 黃盈 徐浩峰

中央戲劇學院導演系介紹：

導演系本科學制四年。導演系設有導演專業（戲劇影視方向）、表演專業（戲劇影視方向）．

導演專業（戲劇影視方向）培養具有全面的文化藝術修養，堅實的戲劇、影視導演理論基礎，掌握導演藝術創作規律並具備從事戲劇、影視導演創作實踐能力的專門人才。

表演專業（戲劇影視方向）培養具有全面的文化藝術修養，堅實的戲劇、影視表演理論基礎，掌握表演藝術創作規律並具備從事戲劇、影視表演創作實踐能力的專門人才。

導演系十分重視聘請國內外專家參加教學，積極開展國際學術交流，了解本學科的最新信息，不斷豐富教學內容、改進教學方法。導演系數十年來始終重視師生的藝術實踐，僅80年代以來，由導演系教師指導的學院內各班實習劇目、畢業劇目和院外排演、拍攝的舞台劇和電視劇達近百餘台（集），在社會上引起廣泛的關注。

經過50多年來的發展，導演系培養出了大批導表演人才，如：李保田、鮑國安、陳薪伊、熊源偉、張子揚、查明哲、王曉鷹、吳曉江、婁乃鳴、古榕、徐松子、任鳴、閻建鋼、李六乙、張揚、孟京輝、田沁鑫、馬儷文等。他們已成為我國導表演藝術的中堅力量。

從這個對比當中應該一目瞭然了。
中戲的導演系主要還是偏表演方向，想做導演還是要上北京電影學院導演系。
想做影視導演更要上北京電影學院導演系。
中戲導演系一直是導表混方向，教的東西也是表演理論偏多。
如果你將來有做演員的打算，中戲導演系倒是個不錯的選擇。比如湯唯，考了好幾年表演沒考上，上了中戲導演系，最後成了「著名」演員。
導演考試的競爭比較激烈，每年都有數千人，都覺得自己素質強於他人，擠破頭考導演系。
在真正的考試中，能夠生存下來的，一方面是素養，一方面還是要有一點運氣。
所以我建議你千萬不要為了非考導演不可而去上輔導班，如果你有天分，同時很努力學習，再加上一點點運氣，自學絕對沒問題。
我也是冒著必死的風險從自學當中考上中戲的。
我在考之前就上了影路的網站，沒上任何輔導，上面的資料足夠用，不過你得足夠聰明，
網站有些東西是原創的很有價值，有些東西是轉帖的就沒什麼價值。要學會查資料。
沒事多上上網，多查些考試信息，考試題目，還有以前人寫的考試經驗都會對你有幫助。
希望你和我一樣有運氣。
不上輔導，自學也能考上，這才對考生比較公正

⑺ 考取北電、中戲的導演系需要什麼條件

問題太籠統了，無法回答
我只能說，如果你連招生簡章准備都懶得網路、連考什麼都要問別人的話
那你還是懶死算了

藝考是有一些不公平的地方
但並不是同學們說的黑幕
靠關系進北電的人連1%都不到
只能說有一些世家子弟比我們見多識廣
老師略微會給點面子
但即使是給面子
沒本事也進不去
所以真正進去的都是有實力

⑻ 中央戲劇學院導演系！！！！！！

能進入三試 說明你的能力還是很強的 。。 據說今年中戲和中傳走關系的很多。
http://lune73255600.blog.163.com

進入三試就已經考試已經結束了，三試充其量就是排名，據我了解如果你不是特別優秀的話很有可能名次會被刷下去。當然了 你能進入三試 說明你還是有點能力的。
好了廢話不多說。 三試 ， 第一點，最重要的一點，那就是微笑。 前提是自然的，不能太做作！每一個評委老師都喜歡有個性的學生， 如果一個學生連自己的個性都沒有了，那他在優秀也是白搭。記住你考的是導演系！有個性是必須的！ 第二懂禮貌， 不能太刻意去假裝，去製造。
進入考試現場，先要目視所有考官，微微一笑，適當的時候可以自然點一下頭。考試完，出考場的時候要注意，你走出去的一瞬間也是在考試！ 出去的的時候你可以把門拉開，等其他同學走完後你在走然後隨手把門帶上！
說三試應該准備什麼，我覺的放鬆是最好的准備，往往有些時候去刻意的准備往往考試結果不盡人意，而有些事不經意之間會出乎意料！
回答考官提問，我覺得這正是展示自己個性的時候，是一個很重要的機會！有一個學生去考試，老師問他：你戀愛過么？ 他說沒有！ 老師說：你連戀愛都沒有還考我們學校幹嘛！ 第二個同學進去，吸取教訓，老師還是一樣的問題，他說：戀愛過！ 老師說：小小年紀不學習，戀什麼愛！ 這只是一個簡單的例子， 老師問你戀愛過沒，其本質是在問你對早戀的看法，充其量就是即興評述，切記不能一問一答，否則老師會覺得你很古板，沒有自己的理念和個性.
當遇到自己不會的問題時可以禮貌的迴避，讓老師再問你一個，這是很自然的，每個人並不是十全十美，你能勇敢的說出你不會，你的坦誠也許是老師想要的。不能扭扭捏捏，是男的就得有陽剛之氣，女的就應該以柔克剛。

⑼ 北影，中傳，中戲，這三個學校教的的導演有什麼區別

1. 北影，也就是北京電影學院，基本上可以說是中國電影的最高學府之一，偏重電影，像中國的第幾代導演這樣的劃分都是以北京電影學院的畢業生為主的，所以說，就北影的導演系而言，更加註重的是對於電影導演方面的培養。

2. 中傳，也就是中國傳媒大學，原來的北京廣播學院，是一所985、211的院校，其中也有影視戲劇學，但相對於這些來說，它的播音主持系才是最好的，所以說，就中傳的導演系而言，雖然還是蠻好的，但是並沒有其他兩個那麼的好吧。

3. 中戲，也就是中央戲劇學院，基本上可以說是中國戲劇的最高學府之一，偏重話劇、音樂劇、京劇等等這些舞台戲劇方面的知識，無論是導演系、表演系、舞美系等都是以舞台劇為主的，雖然說還是有影視系的，但是中戲的導演系，就是舞台劇導演的培養。

⑽ 中戲和北電的導演有何區別

導演系確實有隔年招生的慣例。但也不一定，一切看運氣。

中央戲劇學院偏重舞台戲劇，北京電影學院偏重電影。

專業考試不是很容易通過的，不是你父母讓你考表演你就能考上，你想曲線救國考導演就能救得上的。

你該考什麼這個問題你要首先問自己會什麼？考表演系的話，聲樂、舞蹈、朗誦都能夠應付么？考導演系的話，電影看得足夠多麼？文學文藝常識足夠豐富么？創造力足夠強么？反應足夠迅速么？

今年導演系110:1的錄取比例呢，比表演系還要低，曲線救國比直線救國更困難。

我還是建議你先去看看電影學院的招生簡章，十幾個系裡你先看看你能應付哪個系的考試。