李安導演電影看法

『壹』 李安電影《雙子殺手》為什麼票房和口碑存在爭議，最大的問題是什麼

多年來以苦行僧姿態為電影默默耕耘，《喜宴》《斷背山》《卧虎藏龍》《少年派的奇幻漂流》等佳作不斷，李安在國內影迷心中一直擁有較高地位，然而這一次的《雙子殺手》，口碑卻明顯不同以往那般響亮，其中，故事老套平庸，被認為是影片最大問題。

同樣的基因，不同的成長。最觸動我的是在面對年輕時的自己時，一生所有的後悔、惆悵。如果再過一遍會有什麼不同的想法。

『貳』 如何評價李安導演的電影《色戒》

電影「色戒」火遍大江南北的那年，所有人都記住了王佳芝和易先生之間的愛恨糾葛，梁朝偉用精湛的演技和與生俱來的憂郁氣質，迷倒了電影里的王佳芝，也收獲了熒屏之外無數少女的芳心，然而電影終究只是電影，真實歷史上的易先生與電影里的角色相差甚遠，他與王佳芝之間的一切亦不纏綿悱惻。

丁默邨（左一）

易默成的原型是丁默邨，偽汪精衛的特務頭子，也是令人聞之色變的殺人魔窟的特工總部主任，他的心機城府極深，平日里低頭走路，沉默寡言，如果不了解他的真實身份，屬於丟到人堆里毫不起眼的那類人。除此之外，他有著敏銳的直覺，超乎常人的洞察力，這讓他常常在與自己的敵對人交鋒時，對方還沒有先出手，他就已經做好了一切防範。

丁默邨好色，即使患了嚴重的肺病，也流連花叢里，身體瘦弱的他甚至仰仗春葯與漂亮女子廝混，所以當鄭蘋如——王佳芝的原型人物，出現在他面前的時候，那時年華正好，明眸皓齒的她一下子就吸走了丁默邨全部的目光，丁默邨將她留在了自己身邊，讓她做自己的秘書，從某種意義上來說，也是他的情人。

鄭蘋如，上海《良友》畫報

鄭蘋如並不是一個簡單的女子，她是去暗殺丁默邨的間諜，但同時她又是單純的，因為她沒有接受過任何間諜訓練，換言之，就是一個沒有經過系統訓練的殺手，而她完成任務所憑借的，一是一腔熱血，抗日戰爭爆發後，國難當頭，她義不容辭；二是她美艷不可方物，年僅十九歲的時候就成為了上海《良友》畫報的封面女郎，美色是她武器，而且能殺人於無形。

這部電影到底在說什麼呢？我覺得說的是人內心隱秘而真實的情感。我們常常說一個人愛不愛自己，只有問自己的心才知道。而這部電影也同樣表達了這樣的主題，那就是表面上為人贊頌的情感有時候卻敵不過處於陰暗處，出於人性而迸發出的真心和溫情。

導演為王佳芝安排的他生命中的幾個男人，一個是拋棄了她的父親，一個是她暗戀著卻為了自己的事業兩次把她送到了別的男人手中的鄺裕民，還有一個是常常嫖妓經驗豐富的和王佳芝有了第一次的梁潤生。王佳芝被父親拋棄，寄人籬下，說明她內心是缺愛的，如果說愛情就是光明的，是一個人對另一個人的愛慕的話，她沒有真正愛上鄺裕明，如果說愛情就是性的話，她也沒有愛上經驗豐富的梁潤生。

因為王佳芝只是他們眼中一個可憐的女孩，是可以利用的工具。而在易先生眼中王佳芝不僅僅是一個暗殺他的女特務，也不是麥太太，是一個他傾注了太多慾望和關注的女人，所以他才會對王佳芝說出自己看到張秘書的嘴張著，什麼都聽不進去，想到的只有你。易先生明明知道王佳芝是女特務，卻忍不住一次又一次的和她幽會。王佳芝明知道易先生是漢奸，最後關頭卻背叛了自己的組織和國家向他通風報信。

『叄』 如何評價李安導演的電影《理智與情感》

《理智與情感》中最鍾意的是片子的色調，悠久的灰色，懷舊的灰色。呵，那個繁復的古典的一去不返的維多利亞時代，牽扯起了多少現代人的憧憬和思戀啊！

愛情，理智也罷，情感也罷，真愛是永不退色的印記，唯有心中存愛，追求愛，那麼幸福女神將會降臨！

『肆』 如何評價李安導演的電影《色戒》

《色戒》註定是一部飽受爭議的電影，這不僅源於大尺度的誤區，更在於易先生這一漢奸人物的形象塑造，但李安在這部電影所要做的，卻並不是局限於某一個人物的是非對錯，更不僅是單對愛情多麼刻骨銘心的彰顯。

而是在抗日的大時代背景下，用充分的細節展開，以一場所有人都深陷其中的民族悲劇，將戰爭面前人性的矛盾掙扎如此真實的呈現而出，這使李安電影化的改編遠比張愛玲的同名小說更加賦有內在深度。

基本信息

《色戒》改編自作家張愛玲的同名短篇小說，以20世紀40年代抗日戰爭時期的上海為背景，講述女大學生王佳芝利用美色接近漢奸易先生意圖行刺，佳芝成功勾引易先生並准備下手時，卻發現自己已動真情，於是通風報信讓易先生逃過一劫，易先生卻決定將他們趕盡殺絕的故事。

『伍』 如何評價李安導演的《斷背山》

我覺得《斷背山》從原著故事的背景到影片中的所有元素都以牛仔為骨幹。美國觀眾對於《斷背山》的各種評價也主要是圍繞牛仔。雖然當代美國人真正體驗過牛仔生活的少之又少，可是世人從上個世紀開始已經把牛仔和美國劃上了等號。牛仔屬於美國，而美國從許多層面來看也的確在世界舞台上扮演著牛仔。牛仔雄壯、傲骨、迎風散發、不畏強權、好打不平，這些形象不只在政治和各方面的標志上能找到。可《斷背山》卻述說了牛仔和牛仔之間的同性愛情，毫不留情地展示了他們的龍陽之癖 。

電影最後一幕，他獨居，打開衣櫃，兩件互擁的衣服，他滿眼淚水，只說了一句：「你怎麼可以離開」……

『陸』 如何評價李安的電影以及他的個人魅力

他的作品質量也是相當之高，沒有失手。而且涉獵題材相當之廣，家庭、倫理、武俠、戰爭、科幻、奇幻甚至技術革新和邊緣題材，都游刃有餘，舉重若輕。每一部作品都精雕細琢，都在試圖挖掘更深層次的東西。

『柒』 你怎麼看待李安的電影《雙子殺手》

我覺得《雙子殺手》最吸引人的並不是故事,而是這個故事所表現出來的成長主題，愛了愛了。很想看

李安希望《雙子殺手》有他所謂的「散亂打鬥」風格的動作。雖然動作場面是精心設計的，但感覺就像一場真正的戰斗，李安表示他為了這部電影已經准備了很長的一段時間了。想必等到電影上映時，看著威爾·史密斯和亨利·布羅根在地下墓穴里的爭斗，我們就能夠感受到李安為這部電影精心設計的動作場面。總的來說，這種雄心勃勃的打鬥風格，正是李安電影的藝術水準。

大家喜歡嗎?

『捌』 如何評價李安執導的電影《色·戒》

李安拍下這部片子其實有著重要的意義。離歷史最近的影像，哪怕是虛構，在將來有著接近歷史真實細節的意義。其實從主流的歷史觀看，這部片子肯定涉嫌著三觀不正。但是站在文學和歷史宏觀的角度，這部片子最大的真實，在於記錄了一段不被鄭重書寫的歷史夾縫中人物的真實內心。

感謝你的閱讀。

『玖』 李安獲英國電影學院獎終身成就獎，你對李安有什麼看法

他是我們華人的驕傲，中國第一個導演獲獎者，我覺得他的才華和人品足以配上這個獎項，這么多年努力終於有個屬於自己的大獎，為他開心。

『拾』 你怎麼評價李安和他的電影

日本的黑澤明說「電影是時間的藝術」，《少年Pi的奇幻漂流》的上映，讓中國的李安驗證了這句話。
一個印度少年，在三個不同的宗教徘徊，尋求心理寄託。後來遭遇海難幸運逃出，很離奇的和一隻老虎共處一個方舟，相互爭斗，又彼此扶持。都把生存的希望寄託在對方身上，最後渡過難關，虎入山林不回頭，少年獲救後失聲痛哭，他在人與動物之間的患難與共之後，思索著人與動物的微妙關系。此片承襲了李安的一貫風格，故事精彩且畫面唯美，有商業大片的震撼，卻不失文藝片的細膩。這是海峽另一邊的導演，努力一百年，也做不到的。
李安是電影界的林語堂，這二位都是洞察東西方文化精髓，又傳承三千年來中國傳統士大夫精緻文化的代表人物。林語堂用文字，站在西方的視角上，讓西方了解中國；站在東方的視角上，讓中國了解西方。而李安，這個儒雅而內斂，時常透露著害羞的眼神，行事低調而對電影一絲不苟的中年男人，用西方的光影技術，讓全球不同區域不同信仰不同文化的人，領略東方文化哲學的含蓄之美。在他執導的12部影片中，李安堅持著東方性靈的精神永恆，結合西方的現實主義，把人性的丑與美、善與惡、親情的隔閡，愛情的沖突。都演繹的深入人心，觸動每個觀眾的內心深處。李安導演的這種修為，使他能導演東西方各種文化背景體裁的電影，從19世紀英國中產階層閨秀、紳士為背景的《理智與情感》，到美國西部牛仔為主線的《斷臂山》，再到今日以印度文化為題的《少年Pi的奇幻漂流》。西方以海難為題的電影層出不窮，但李安這次的海難別出心裁，沒有傑克、露絲式的浪漫，沒有老人與大鯊魚的搏鬥，而是人與老虎的奇幻漂流，給好萊塢的大導演上了生動的一課，贏得所有人的滿堂喝彩。