1要有點靈性,主要指藝術感覺好。感覺是最直接的心理過程,是形成各種復雜心理過程的基礎。對藝術的處理常常不經過理性的分析,而通過直覺做出判斷,獲得理想的效果,常常能把人帶入佳境。2.悟性,主要指對生活中新生事物的敏感性。通過對生活的觀察,體驗,能夠深刻的認識生活,理解生活,發現和悟到常人不易發現和悟到的哲理層次。3.要有韌性,主要指堅韌不拔,百折不撓的毅力。導演要出作品,不僅要與自己斗,客服自身的弱點,而且要與別人斗,大家同心協力攻克難關。以上的素質我個人認為都可以後天培養的,只要努力細心。電影可以學。你還可以在網上查詢北電或中戲的網頁,會有收獲。盡管我認為當導演是一件很難的事,但如果你不放棄,堅持到底,我相信一定會有成功的一天,真的如果時光可以倒流,我也一定會選擇當導演的。因為作導演真的很過癮。😏😏😏😏。當導演的應該應該要幾點能力以下是我的觀點1.清晰的口頭表達和文字表達,思維清晰,表達意思邏輯嚴密。2良好的心理承受能力。3.獨立的判斷能力。4.藝術的感受能力。5.細致的生活感受能力。6.形象思維能力。結構故事的能力。
2. 導演需要學習什麼知識
導演首先要知道的是專業的知識,首推鏡頭知識,絕對的基本功,然後還有場面調度,安排演員走位,像男主角走3步到桌子前坐下女主角必須走4步到桌子前坐下這類問題。然後是鏡頭感,所謂的鏡頭感不是演員的那種對鏡頭的敏感一喊開機立即自動補位而是導演對畫面的感悟力,人物是放在黃金分割線上還是正中?鏡頭里的道具要有哪些?如果是多人物那麼怎麼安排他們的站位?還有關於劇本的調度,劇本里拉拉雜雜一大堆話而你的電影要求它在3分鍾內解決,如何取捨?如何讓演員說完所有台詞鏡頭上一點也看不出無聊?如何調度鏡頭和機位?關於燈光——不需要知道具體的操作,但導演必須清楚打的燈是否符合畫面需要,是否美觀或者另有用意。
首先要給人當上一陣的執行導演,然後是副導;學習導演的工作。在自己覺得基本上學會了後才能獨立幹活。
導演首先要知道的是專業的知識,首推鏡頭知識,絕對的基本功,然後還有場面調度,安排演員走位,像男主角走3步到桌子前坐下女主角必須走4步到桌子前坐下這類問題。然後是鏡頭感,所謂的鏡頭感不是演員的那種對鏡頭的敏感一喊開機立即自動補位而是導演對畫面的感悟力,人物是放在黃金分割線上還是正中?鏡頭里的道具要有哪些?如果是多人物那麼怎麼安排他們的站位?還有關於劇本的調度,劇本里拉拉雜雜一大堆話而你的電影要求它在3分鍾內解決,如何取捨?如何讓演員說完所有台詞鏡頭上一點也看不出無聊?如何調度鏡頭和機位?關於燈光——不需要知道具體的操作,但導演必須清楚打的燈是否符合畫面需要,是否美觀或者另有用意。
除了專業知識,如果是作為商業片的導演那麼還應該具備一張巧嘴,或者身邊有會說話的人,他必須在拿到准備拍攝的劇本後跑電影局拿拍攝許可證,拿到以後還需要跑贊助商;贊助拉來後就是招募演員籌建劇組,開拍後導演身邊如果沒有一個好的協調人員那麼導演自己就必須是一個好的協調各方關系的人,別的不說,起碼在建組的這段時間哪怕互相有深仇大恨也得讓他們壓到劇組解散後再去解決。拍戲的過程中如果有外景那麼勢必牽扯到一個與另一方協商的問題,是趁機拉個贊助讓他們無償提供場地將來電影里會出現他們的招牌之類的還是花錢租?租攝影棚或者影視城又需要協商雙方檔期問題,在公共場合拍攝還需要與管理部門打招呼——這些不是導演本身要做的,但導演應該在戲開拍前派人與他們協商好,一個劇組里導演最大,什麼事情都會問導演,所以管理知識必不可少。在戲拍完後進入後期,導演又要與後期人員共同製作。片子做完了導演又得跑電影局要發行許可,跑院線商量具體上映時間——只有大導演的戲或者主旋律電影才是院線主動來找主動安排時間,其他的一概自己跑去。確定上映日期後開始帶著演員四處宣傳,找記者來開發布會之類。跑完這些還有一項,找DVD、VCD發行商,如果電影賣的好一般是他們主動找上門來,但也有需要自己跑的。
很多東西是當了執行或者副導後才能從別的導演身上學來的,所以一般大家都是從執行甚至劇務干起。
3. 推薦一些電影導演類基礎知識的書籍
《影視導演基礎》
《電影藝術詞典》
《戲劇大網路》
《論電影藝術》
4. 當一個電影導演需要什麼知識
業務培養目標:本專業培養具有-定的馬克思主義基本理論素養,並具備戲劇、戲曲導演、電影、電視劇導演和表演、戲劇理論研究等方面的知識,能在劇院(團)、電影製片廠、電視台、電視劇製作中心等部門從事戲劇、戲曲藝術、電影、電視劇製作等方面導演工作和理論研究工作的高級專門人才。
業務培養要求:本專業學生主要學習戲劇、戲曲、電影、電視、美術、音樂、戲劇文學等方面的基本理論和基本知識,受到導演藝術方面的基本訓練,具有進行導演創作的基本能力。
畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力:
1.掌握戲劇、戲曲、電影、電視表演學科的基礎理論和基本技巧;
2.具有藝術創造的基本能力;
3.具有一定導演藝術創作的實踐能力;
4.了解文藝、新聞、出版的方針、政策和法規;
5.了解導演理論研究成果及發展動態;
6.掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法,具有一定的理論研究和實踐創作的能力。
主幹課程:
主幹學科:藝術學、新聞傳播學。
主要課程:導演基礎、電視節日製作、戲劇、戲曲及電影表演學、導演藝術、電影電視畫面、視聽語言、中外戲劇史、藝術概論等。
主要實踐性教學環節:包括實踐與藝術實踐,一般每學期安排3周。
修業年限:四年
授予學位:文學學士
相近專業:音樂學 作曲與作曲技術理論 音樂表演 繪畫 雕塑 美術學 藝術設計學 藝術設計 舞蹈學 舞蹈編導 戲劇學 表演 導演 戲劇影視文學 戲劇影視美術設計 攝影 錄音藝術 動畫 播音與主持藝術 藝術學 影視學 會展藝術與技術 景觀建築設計 數字媒體藝術
5. 當導演都需要懂那些方面的知識
知識方面,當然是越廣越雜越好了。因為你的導演想法是要通過很多小細節來建構的。導演是一部電影的靈魂指導者,引領影視風尚者。
1.導演職責編輯
2.導演主要創作人員研究和分析劇本,為劇本
找到恰當的表達形式。
3.與製片人聯合提名和推薦演員角色人選
4.根據劇本和拍攝要求選擇外景或指導搭建室內
景
5.指導道具組完成道具的准備和布置工作
6.指導現場拍攝工作;
7.與出片方商討作品的宣傳計劃。
這些作為一個導演都要懂得的,當然還有其他的方面,就需要你自己去摸索啦。
6. 導演專業都要學什麼
本專業學生主要學習戲劇、戲曲、電影、電視、美術、音樂、戲劇文學等方面的基本理論和基本知識,受到導演藝術方面的基本訓練,具有進行導演創作的基本能力。
畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力:
1、掌握戲劇、戲曲、電影、電視表演學科的基礎理論和基本技巧;
2、具有藝術創造的基本能力;
3、具有一定導演藝術創作的實踐能力;
4、了解文藝、新聞、出版的方針、政策和法規;
5、了解導演理論研究成果及發展動態;
6、掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法,具有一定的理論研究和實踐創作的能力。
(6)電影導演知識學擴展閱讀:
導演工作職責:
1、與主要創作人員研究和分析劇本,為劇本找到恰當的表達形式,負責整部劇的藝術准則;
2、與製片人聯合提名和推薦演員角色人選;
3、根據劇本和拍攝要求選擇外景或指導搭建室內景;
4、指導道具組完成道具的准備和布置工作;
5、指導現場拍攝工作;
6、與出片方商討作品的宣傳計劃;
7、指導拍攝現場的燈光、劇務、演員、攝像、錄音、美術、化妝、服裝等各部門工作。
7. 導演每天都學些什麼
有些基本的書還是需要讀一下比如《認識電影》《電影藝術:形式與風格》《電影剪輯技巧》(這雖然是剪輯的書,但其實它說的就是關於電影的真理),另外有些分專業的書比如關於表演、劇作、攝影、聲音等的書最好是讀,但也不是非要讀,很多大導演都沒讀過。讀的專業書大概就是這些,但這只是導演功課中很小很小的一個部分。
還有些大的部分是比如看幾千部電影,其中肯定有幾十部電影是反復看過好幾十遍甚至上百遍的,所謂的看並不是看故事,而是通過從上面提到的書上學到的知識來還原這個導演拍這個片子的時候的狀況與想法,這是個很細致很漫長的工作,就像是實驗室裡面殺小白鼠一樣。但這也不是最大的部分。
還有的部分是多讀書,文學名著已經各社會學科的名著,去了解那些人類中最聰明的大腦曾經有過的想法。但這也不是最大的部分。
最大的部分是:用上面所提到的各步驟中所學到的知識與經驗來觀察現實生活,到時候你自然就有感悟了,有了感悟,就有了拍電影的素材,素材積累多了,就能構成一部電影了。
國產電影之所以爛,就是因為那些導演們都沒做到這些事情。
8. 導演入門書籍
1、《影視導演基礎》
《影視導演基礎》由2009年中國傳媒大學出版社出版的圖書,作者是王心語。這本書是涉及這一領域的基礎教材,它為業內和業外熱愛影視導演專業的人提供一些可資學習的知識與幫助。
2、《經典電影理論導論》
本書是美國著名電影理論家達德利·安德魯的經典著作,清晰透徹地挖掘了經典時期主要電影理論的傳統與核心。作者是達德利·安德魯。
3、《電影鏡頭設計:從構思到銀幕》
《電影鏡頭設計:從構思到銀幕》由2010年後浪出版咨詢(北京)有限責任公司、世界圖書出版公司出版的圖書,作者是卡茨。
4、《導演的攝影課》
《導演的攝影課》由2014年世界圖書出版公司·後浪出版公司出版的圖書,作者是傑奎琳·弗洛斯特,是面向導演和攝影師的UCLA課程。
5、《青年電影手冊》
國內第一本以影評、導演對話、電影理論和電影創作與參展指南的專業性圖書,以「網聚電影人的力量」為目標,關注新人的成長發展和中國電影商業和藝術方面的新浪潮趨勢。現主編為程青松。
9. 當導演要學什麼專業
當導演要學戲劇影視導演專業、影視編導專業。
戲劇影視導演專業是挖掘具備一定素質、潛質與能力的學生,通過對故事建構、影像造型、聲音處理、表演控制及後期製作等方面的訓練。
影視編導主要面向影視製作行業企業,培養學生的影視策劃、拍攝、製作等能力,具有節目策劃與文案寫作能力、過程安排與導演能力。
導演專業主要學習:藝術學、新聞傳播學、導演基礎、電視節目製作、戲劇、戲曲及電影表演學、導演藝術、電影電視畫面、視聽語言、中外戲劇史、藝術概論。導演專業主要實踐性教學環節:包括實踐與藝術實踐,一般每學期安排3周。導演專業的修業年限為四年,畢業後授予學位為藝術學學士。
導演專業的畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力:
掌握戲劇、戲曲、電影、電視表演學科的基礎理論和基本技巧。具有藝術創造的基本能力。具有一定導演藝術創作的實踐能力。
了解文藝、新聞、出版的方針、政策和法規。了解導演理論研究成果及發展動態。掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法,具有一定的理論研究和實踐創作的能力。
導演專業培養具有一定的馬克思主義基本理論素養,具備戲劇、戲曲導演、電影、電視劇導演和表演、戲劇理論研究等方面的知識,能在劇院(團)、電影製片廠、電視台、電視劇製作中心等部門從事戲劇、戲曲藝術、電影、電視劇製作等方面導演工作和理論研究工作的高級專門人才。
10. 想當導演,都需要那些專業知識
導演是:
1.藝術家 - 導演要具備一定水準的文學音樂美術等多方面修養, 要淵博,有表現欲,以獨特的藝術才華及智慧征服輔助他工作的人群。
2.技術家 - 導演須對電影的每一個環節了如指掌,從編劇、美術(包含設計場景、道具)、攝影、照明、音響、剪接或編輯、化妝、發型、片名及字幕等設計都要熟悉。導演乃劇組萬精油也。電影是集體創作,必須與工作人員的取得良好溝通, 精通業務才具備說服力。
3.交際花 - 導演必須會宣傳自己和自己的電影,在媒體的面前舉止得體,給人以好印象。導演應該是劇組最老奸巨滑的人物,上下老小都被他打點得服服帖貼。 他是精神分析專家,洞察每一個工作人員的心理,誘導他們為工作奉獻熱情。怎麼樣,路途遙遠而艱辛,你怕了嗎?
其實,並不是要具備以上條件才可以做導演,那是真正意義的導演,而現在市面上所謂的"導演",象蝗蟲一樣多,平均每部電影一個,每部電視劇兩三個。在很多拍攝現場,你很容易認出他們來。他是現場最白痴的一個,一屁股坐在監視器前從開工到收工,間中去一下廁所放水。他通常不懂攝影,不懂分鏡頭,不懂表演,長得比較遺憾又極端虛榮,叫聲"cut"和"ok"就是他的全部工作,再輕松不過。
成為哪一種導演,視乎你的選擇,你的天分,你的毅力,你的運氣 -- 無論如何,我也會盡量幫你一把的!成為一個導演有多種途徑。途徑一:考學
目前國內招收電影專業最具權威的是北京電影學院,雖然勝傳"北電" 學風日下, 盛產"貧嘴的主兒".但是在沒有更好的選擇以前,就要將就一下, 國產電影類型單一, 風格大同,除了跟國家政策有關以外, "北電"千年如一日的教學機制應該付上不可推卸的責任, 因此好來屋建議,在 條件允許的情況下,最好去外面走走, 避免局限在"中國特色的學院派"陰影下。
途徑二: 曲線救國
學導演從相關技藝入手是個很好的入行途徑, 比如編劇、攝影、美術、 演員等部門(參見其他章節), 掌握其中的一種技能 ,「編而優則導, 演而優亦可導」 ,只要朝著導演的方向努力, 總有一天會脫穎而出。