登場人物もまたみんなぞれぞれ個性が強くて、印象的だ。社會にある犯罪や不正そして腐敗にたいする検察官たちの緩まない戦いに感動され、主演人物
② 電影《日本沉沒》觀後感，700字，
據8月30日《大河報》報道，9月14日，投資20億日元、日本電影史上投資最大的電影《日本沉沒》開始在中國上映。這是1973年同名舊作的翻拍版，改編自著名作家小松左京20多年前的同名災難小說。故事的梗概是：幾位頭腦敏銳、有正義感的海岸地質學家發現日本列島將要沉沒的徵兆。消息傳出，全國嘩然，有的質疑，有的嘲笑。但越來越多的跡象無情地證明了他們的推斷，內閣首相不得不向全國人民宣布：日本處於一片惶恐和混亂之中。在接連不斷的地震、海嘯和火山噴發中，人們紛紛轉移財產，想方設法逃往國外，內閣策劃向世界各地輸出移民，又引起世界各國的強烈反響和不同態度、對策。小說最後以日本列島終於沉沒在萬頃波濤中而告終。
在我們看來，這部旨在喚醒或鞏固日本人憂患、預警意識的電影也太危言聳聽了，半個多世紀來生活在和平和富裕生活中的日本民眾能接受這樣的電影嗎？官方不加以干涉嗎？回答是肯定的。去過日本書店的人都能發現，這類書籍俯拾皆是，如《日本危機》、《日本面臨挑戰》、《日本的悲劇》、《日本即將崩潰》、《日本向何處去》等等。正如日本一家報紙在解釋這種現象時說，它准確地抓住了日本人的敏感神經。日本是個島國，四周是海洋，國家就像一頁小舟，隨時都有傾覆的可能。加上地震、火山頻發，資源缺乏，人口密度大，這使他們總是缺乏安全感，這種感受很自然地孕育了日本民族根深蒂固的世界少見的憂患、預警意識。他們凡事總愛向前看，從最壞的方面去考慮，每隔一段時間，就要用叫喊「狼來了」的辦法刺激公眾的的這種意識。《日本沉沒》就是這種背景下的產物。
日本人的憂患、預警意識使日本民族受益極大。只舉一個例子。20年多前的小說《日本沉沒》中有這樣一個情節：日本官房長官在回答記者提問時說：「不管怎樣，日本經濟不同海外聯系，就無法維持了。整個日本社會已經到了如果不飛向世界、不飛向海外，不到外面尋找為人類做些貢獻的新工作，就寸步難行的時候了。如果再陷在國內事務中不能自拔，那就只會自己害自己了。」(見《曖昧的日本人》一書)作者在書中還做出這樣的構想：日本壟斷資本應該向發展中國家滲透，實行遷廠和對外投資，同美國、歐洲共同體競爭。」對照這些文字，看看日本本土出現的「企業空洞化」現象，想想目前遍布全世界的日本企業和馳名全球的眾多名牌，想想他們與美歐持續不斷的貿易摩擦和競爭勢頭，就不言而喻了！
我很自然地想到這樣一個問題：我國也是一個自然災害頻發的地方，但中國人為何從來不寫這樣的書？我想，這也與地理因素有關。中國不存在被海洋吞沒的危險，國土巨大，即使常常發生地震、暴風、洪災、旱災等自然災害，但畢竟迴旋餘地大。和日本相比，這是我們的優勢，但也因此培育了我們的短處——自古盲目自大、滿足現狀、不喜歡往前看、熱衷崇古、缺少憂患或預警意識等心理。這種心理目前仍然在延續著。比如，如果現在某個中國作家也寫一個類似的電影劇本，預示不久的將來我們的某個重要城市將因地震、海嘯、火山、沙漠化、沙塵暴、洪水等輪番襲擊而徹底毀滅，這書能出版嗎？恐怕很玄，首先會被一批「聰明」人用「杞人憂天」的古訓加以嘲笑和譴責，接著會因「危言聳聽、製造恐慌、不利於穩定」等理由而不許出版，至於拍成可以造成更大傳播效應的電影電視劇，那更是不可想像的事情了。
對重大自然災難的預警，無非是將細微的、常人難以發現的災難預兆進行披露、放大甚至誇張，吸引公眾和媒體將關注的目光投向可能的災難，促使學者、科學研究人員對其進行專業的考察和評估，提出避免災難發生及將災難的危害減到最小程度的種種方案；經反復討論論證，在全國上下左右達成一定共識的情況下，政府或立法部門出台必要的行政措施或法律法規，確保各類方案的落實。簡單地說，它和天氣預報的功能沒有差別，雖然有時會是虛驚一場，但不進行天氣預報將更加可怕。因此，我們不應一味害怕公眾經不起重大突發預警的打擊，要明白，公眾的這種脆弱正是源於他們對預警的長期陌生，如果能夠經常性地對公眾進行預警教育和演練，他們就會像日本公眾一樣，不但不會產生恐慌心理，反而會在災難面前表現得沉著和冷靜。
③ 求一篇用日語寫的日本電影的觀後感
頂樓上的。家庭作業還是自己做才有意義。
④ 兒童劇 那年夏天,愛上那片海 觀後感
昨天晚上，在青島市人民會堂，看了由青島市話劇院打造的大型青春勵志劇《那年夏天，愛上那片海》（以下簡稱《那年夏天》）。
這是一出有著濃郁海風氣息的大戲，該劇將中學生色彩斑斕的青春夢想，放置在碧海藍天的青島海洋文化背景下，以七位性格各異的中學生在暑期帆船訓練營里發生的故事為脈絡，為我們呈現出一個活力、積極、懵懂、夢想的飛揚青春，一部收納青春記憶的時光機器。
正如導演陳蔚所說：青春、美麗且富有活力，是這部青春勵志劇的基調。青春就像海，激盪、不安、豐富。青春帶給人們很多東西，奇跡、選擇和自我覺醒。
劇中的主角，一群充滿青春活力的中學生，在帆船訓練營懂得了人生，懂得了要像大海一樣去包容，去愛這座城市。
該劇的獨一無二表現突出，內容獨一無二，青島奧帆中心層層疊疊帆船的背景獨一無二，劇中人物既有山東人的純朴、又充滿時尚動感活力，獨一無二。該劇的舞蹈不能不提。舞台上，演員從頭到尾舞個不停。時而用廚房用具擊打，時而蹦上油桶跳踢踏舞，時而戴上面具穿梭觀眾席。
該劇融合了豐富的現代元素，像動漫、踢踏、擊劍、跑酷、快閃、亂打等；以話劇為主幹，借用音樂劇的元素，充分加入了舞美、燈光、音效、舞蹈、道具等「枝葉」，整出戲「枝繁葉茂」。歌舞的大量運用，在文字不能完美表達的地方，起到畫龍點睛之妙。
同名主題曲《那年夏天，愛上那片海》「駕艘船，一起出海吧，銀河已在星空中揮灑。升起帆，一起出海吧，波濤已經在大海中喧嘩那年夏天，我們愛上了這片海，這是你給我種下的牽掛。」灑脫舒緩、深情激昂貫穿全劇，為該劇增添了不少青春浪漫氣息。
該劇的演出特點是舞台靚麗，表演開放，演員在表演的同時，會增加許多舞蹈元素。諸如在甲板上跳踢踏舞，在船艙里以各式打擊樂配合風趣舞蹈，在帆船的纜繩上甚至也有靈活的舞步，還有利用多媒體在舞台上再現游戲動漫，演出非常貼近青少年的審美。於是，我經常聽到現場的尖叫聲和此起彼伏的掌聲。
該劇的舞美道具「塊頭大」布景精細、真實，尤其是最後一幕駕帆出海的場景；該劇的演員服裝也十分時尚炫酷，如那種黑白條紋、塗鴉，很炫很亮麗。
該劇達到了最初的目的，把《那年夏天》打造成一部時代感強、集思想性和藝術性於一體的 「常演不衰」的精品劇目， 實現了榮譽和口碑的雙贏。
非原創
⑤ 章紅的《那年夏天》讀後感
章紅的《那年夏天》讀後感:
這是一部少年成長小說，講述了三個家世性格各個不同的女中學生的成長經歷。曾獲第八屆冰心兒童圖書大獎，第四屆全國優秀少兒圖書獎二等獎。
這故事裡有三個女孩：黎巧兒、安吉文和林雪泥。她們從各自不同的背景中走來，走進楓橡樹中學的課堂，走進她們各自的少女時代。在平淡無奇的生活里無時不涌動著青春的潮汐：關於友情，關於代溝，關於難於擺脫的學業競爭……三個少女義無反顧地踏八青春的門檻，完成了從心智初開的少年到初諳人事的青年的轉變。這種轉變使她們色澤淺淡的人生變得濃墨重彩。但是每個人人生色彩的區別是如此之大：黎巧兒在孤獨中掙扎，幾乎被孤獨吞噬；安吉文填補虛空的方式讓她付出了被勸退的代價；林雪泥如願以償獲得了自己想要的東西，卻悵然若失。青春是一樁錯綜復雜的事件，一場撲朔迷離的危機，每個人都要走過的，怎麼樣走好呢？
⑥ 那年夏天，愛上那片海的觀後感
恩！真得，說句真心話，這樣有意境的文章，讓作者也會如痴如醉感到幸福的。這是你的福氣呀，最好自己寫。老師眼睛可厲害了，可不要按照你的想法來看老師，老師知道每個學生的文章風格以及作文水平。很恐怖，呵呵。我倒是建議你能享受其中，也可以自己去搜一些片段或句子，但不可大篇幅！希望你加油！！
⑦ 日本動畫片觀後感
[日本動畫片觀後感]日本動畫片觀後感 《千與千尋》觀後感 高二(1)班朱筱薇 沒有花哨的動畫技術，也沒有復雜的人物情節，它講述了一個類似於西方童話中《綠野仙蹤》的故事:千尋和父母誤入一個異常詭異的古鎮，父母變異為豬，處在被宰殺的危險境地，在湯婆婆的徒弟小白，鍋爐爺爺和小玲姐姐的幫助及自己的不懈努力之下，終於一家人團聚，日本動畫片觀後感。即便如此，但作者的感情處理得很細膩，所以很感人，即使是在八萬神仙鬼怪登場的幽冥之地，也往往能感受到日本民俗中的世態人情之美。這也是本片吸引人的地方之一。 人不能不勞而獲，也不能沉迷於享樂之中。如同千尋的父母因貪圖美食而一發不可收拾，最終落到變成豬的悲慘境地。又如湯婆婆的寶貝兒子，整天只知道吃喝玩樂而面對錢婆婆的法術卻手足無措，變成一隻碩鼠，行動也要靠一隻蟲子來帶。相對於他們，善良勇敢的千尋卻在這樣一個世界，通過自我努力抓住機遇首先感動了鍋爐爺爺找到了工作，後又為河神洗凈身子得到了一粒葯丸，而這一粒葯丸也救了許多人。 千尋的父母在現實社會中就是那種貪圖享樂而不顧他人的自私的人，我想即便千尋將他們救回來也改變不了他們的本性，看完本片的同時也為千尋感到些許的心寒。而\"無面人\"則代表了社會中的另一群人，孤獨，寂寞，面對許多人的奉承，虛榮心膨脹，貪婪美食，最後體積越來越大。千尋，這個10歲的小女孩，只是社會中的少部分人，他們憑著他們一顆善良真誠的心拯救了許多像\"無面人\"、千尋父母這樣的人。 最終千尋是找回了家，而他回了家要歸功於她時時刻刻都記得自己是誰，有明確的目標。\"千尋\"是她的名字，而名字只是一個代號，最重要的是能夠認清真實的自己，不要向白龍那樣迷失了自我，搞到後來自己傷痕累累，所幸他還是在千尋的幫助下找回了自己。所以，只有認清自己才能獲得成功。 除了講述人生的道理，作者還不忘提醒觀眾們環保問題，和《百變狸貓》通篇談環保不同，《千》借河神來洗澡卻洗出了一堆垃圾來提醒觀眾們關注環保問題，實在是用心良苦! 作為一部帶有神秘色彩的動畫，在令人感動的同時給人們無限的思考，蘊含著許多的人生道理，絕對是一部值得細細品味的好電影! 觀宮崎駿作品隨想 高二(5)班顧曉菁 宮崎駿，一位日本知名漫畫家，自從《千與千尋》在柏林電影節上獲獎後，他的名字更是變得家喻戶曉。過去只聽過其名，但未曾有機會看過他的作品，在這次有幸欣賞了他的兩部作品《千與千尋》與《平城狸合戰》後也有些感想。 日本的漫畫在中國受到歡迎與喜歡是由來已久的，但也不是沒有道理。就畫面而言，宮崎駿運用的色彩如此之豐富濃烈，背景製作也十分逼真細致，每一個小細節都處理得細膩恰當，諸如狸子們的一個細小表情，湯婆婆豪華卧房內的一件件擺設等等，無不張顯了宮崎駿及他的助手們的用心。在對比國內的一些漫畫作品，如《我為歌狂》中的背景製作就粗糙得令人失望了，好幾個鏡頭中除了一、二個主要建築物外其餘背景竟處理成白茫茫一片!唉，中國漫畫製作離日本漫畫水平還是有一大段距離呢! 要叫人喜歡、要想成為經典，光有如夢的畫面是不夠的，還得有令人如痴的故事情節。宮崎駿的作品中總有引發人深思的東西，《熒火蟲之墓》里哥哥與妹妹相依為命的感人故事，《千與千尋》里人類的貪吃、對金錢的貪婪，這也突顯出了千尋的純潔，細想有一絲悲哀，難道在這世上，只有孩子才有\"純\"嗎?年齡的增長使人們漸漸的帶上了假面具，虛偽、*一切隨之而來。還有湯婆婆的那個\"大塊頭\"兒子，我猜想除了給整個故事添了幾分樂趣與可愛，也揭示了大人不可給予孩子太多溺愛吧，可喜的是在後來的經歷中他也學會了自立。狸子的故事則更直接的表現出了人類的殘忍，看了叫人心寒，我想在而今這個高度城市化和現代化的發展趨勢下，我們的確應該找尋一條可持續發展的路，為動物們也留下一片美好家園，達到自然的美好和諧。 一直很喜歡看動畫片，但有時免不了被父母數落幾聲:\"這么大的人了還看，幼稚嗎!\"我很是不以為然，宮崎駿老師的成功因素之一不正是因為他有顆不老的心嗎!還有著兒童般的熱情、好奇、純真…用童心來看待這個復雜的世界，仍能充滿夢想與幻想。更何況，隨著製作的成熟和精良，故事深度、廣度的加深，現代社會的競爭壓力等等，動畫片怎僅是兒童的專利，而宮崎駿的作品我想只要有興趣就適合各年齡層欣賞。 總而言之，挺喜歡宮崎駿的作品，喜歡就是這么簡單。 觀《千與千尋》有感 高二(8)班李盛龍 記得在選修課上看的一部電影《千與千尋》，頗有感觸。 電影的開始，千尋是個表面上嬌生慣養，膽小，冷漠，甚至迷茫的小姑娘，但是誤入了神仙世界以後，她要應付那與人類世界完全不同的規矩，要面對湯婆婆把她變成豬的危險，還要拯救自己迷失在*之中的父母，這對於一個十歲小女孩是何等沉重。但千尋並沒有氣餒，而是將這些壓力轉變為了激發自己潛能的動力，她以純真和勇氣面對著這一切。最終重新找到了那些在她心裡失落的東西--愛、勞動、無私的價值，也找到了真正的自我。這是影片告訴我們的第一層意思。 影片中，其實湯婆婆的澡堂是這個世界的中心。世界各地的神仙都來這里清除污垢。實際上，澡堂象徵著自然界的自然循環。那個臭氣熏天的腐爛神其實是一條飽受污染的河流。千尋在它身上清理出來的簡直是個垃圾廠，那難道不是工業對自然*的結果?影片試圖告訴我們，對大自然的污染，最終受害的將是人類自己，這是影片的第二層意思。 在以上兩個層次以外，影片中的神仙世界有著更深的涵義:它其實對應著我們的精神世界，而在這個世界裡並不是每個生物都是平等的。動物像豬之類的任人宰割。澡堂的僕役依附於湯婆婆生存，而他們為湯婆婆服務，又保存著一些獨立性，但無法擺脫。千尋外表似乎很脆弱，其實柔中帶剛，最終找到了自我。影片通過這些類別角色的遭遇，探討了人類和社會哲理。這是影片的第三層意思。 真的，很難想像一部動畫會包含這么多的含義。兒童從中學習到了勞動和愛的價值;成年人看到了環境保護的意義;而老年人則看到了哲理。這也就是這部影片為什麼值得一看的原因吧! 犬夜叉觀後感:山櫻若是多情種，今歲應開墨色花 以前看漫友時看到的這篇文章，萌生了看犬夜叉的想法。\"山櫻若是多情種，今歲應開墨色花。\"這句話在豐子愷先生翻譯的《源氏物語》中出現，以日本特有的山櫻為意象，以詩入人，表現了對愛情流逝，戀人不再的鬱郁之感，傷懷之意，和它類似的詩歌還有--\"年年四月來有信，誰慕曇花開未常。\"\"人面不知何處去，桃花依舊笑春風。\" \"可憐呀，只有活著的人才有資格計劃將來，你已經死了，何必在執著於這個世界呢?\" 被桔梗殺死的和尚臨死前，拉住她的腳，悲切地說道，中學生作文《日本動畫片觀後感》。 桔梗的面龐，平靜無波。 \"犬夜叉變溫柔了呢。如果，還活著的話，撫平他內心的人，應該是我啊…\" 然後，拖動用骨灰和墓地泥土燒制的身體，用戰亂時期死亡的女人的靈魂來填充它，帶上曾經的幸福，甜蜜的，悲傷的，痛苦的回憶，投入黑暗中，孤單地\"存在\"在這個世界上。 只是\"存在\"。如同一個似乎已經越變越邪惡，越變越不可理喻，越變越多餘的\"物品\"一半，孤單地存在，而不是\"活著\"。 因為，\"你已經死了啊。\" \"死人，是沒有資格計劃將來的…\" 你已經死了整整五十年了。 五十年前，作為聖潔的巫女，全村人的精神支柱，她默默的守護著那顆遇善則善，遇惡則惡的四魂之玉。受到人們的崇拜，受到妖魔的畏懼，地位是崇高的。 可是，生得孤單，活得虛偽。 面對亂世，人心是如此的脆弱。為了給依附於她生活的人以希望，她掩飾著自己的情感愛憎，欺騙著自己的心。 但，女人的內心，總是纖細柔弱，如同絲線:深邃清澈，如同湖水。 她是亂世中的巫女，也是亂世中的少女。 一個銀發紅袍的半妖，一個為人類所懼怕，妖怪所不齒的少年，心心念念為了變成大妖怪而來偷取四魂之玉，與她糾纏不休。 但是，堅強的面孔掩飾不住他受傷的心，金色的眼睛，藏不住他的孤單。 兩個人何其相似! 於是，絲線的另一端，系在了這個愛如凌雲之燕，穿梭於林間的紅色身影。 平靜的湖水，只因這一枚小小的石子，便盪出了圓圓漣漪。 \"其實，我們很相似呢。\"她微笑著，將自己的心事透露給了這個半妖的少年。 \"去!才不像呢!\"少年不屑地駁斥她，輕蔑地轉身離開。 不經意的一眸，卻看見她有一些受傷，但依然溫柔的微笑。 \"果然…不一樣嗎?\"她說道。 從那一刻開始，少年生平第一次有了做錯事的感覺。為的，就是桔梗那受傷的微笑和輕輕的一句:\"果然…不一樣嗎?\" 從那一刻的以後，兩個人的身影時常被框入一個畫面中。雖然總是隔著一段距離，雖然總是欲說還休。但是，彼此都能感覺到對方的存在，都能感受到對方的呼吸。 心，開始被剝去虛假的堅強外殼，逐漸變得柔軟，柔軟到可以相互融合到一起。 因此，才有了漫天紅霞下，波光粼粼中拋開一切矜持的擁抱。 忘記了自己是巫女，需要扮演的是站在高處最清純溫柔的姿態，輕輕揮灑自己的仁慈與高尚。 忘記了自己是半妖，在這個人妖混戰的年代，應該裝出最兇狠的樣子，弱肉強食的活下去。 他們所擁有的，是拋棄虛偽以後，自己最渴望得到的溫柔與甜蜜。 在一起，永遠不分開。 於是，有了五十年前，那鄭重的承諾。 \"用四魂之譽的力量，你可以成為人類。\" \"那麼你呢?\" \"沒有了四魂之譽，我會成為一名普通的女人，永遠和你在一起了。\" 永遠在一起了，不用再虛偽了，不用再孤單了。用最普通的方式，最快樂地活下去。真的\"執子之手，與子偕老\"。她的心中在幸福中陶醉，在幸福中柔軟。 但是，那樣的一個男人。被她好心的收留，渾身潰爛不堪的強盜鬼蜘蛛，對她抱著強烈邪欲的男子，寧可將自己的血肉奉獻於妖魔啃食。為的，只是能有一副可以自由活動的身軀，將她占為己有。於是，以他為基礎，百妖合體，幻化出了妖魔奈落。 他的邪惡，完全根源於人類的*。 人類，生命何其短暫，何其脆弱。有限的時間，易逝的性命，讓他們充滿了*。鬼蜘蛛是這樣，桔梗是這樣，甚至，連半妖的犬夜叉，也是這樣。只不過，有的如同空中的明月，潔凈無瑕;有的如同地獄的冥火，晦暗不樣。 奈落，如同他那象徵地獄的名字一樣，是一個帶著邪惡微笑的男子。躲在陰暗的角落，尋找著人心中一閃而過的縫隙。有了縫隙，只需要他從旁輕輕地推波助瀾。那麼，崩潰，只是剎那間的事。 清高如桔梗，堅強如犬夜叉，在他看來，也不外如是。 習慣了一切都要完美，一切都要純凈的桔梗，為了犬夜叉，心已經柔軟到了極致。不可能容忍絲毫的背叛，即使是一粒小小的沙礫，也會讓她流血不止。 奈落，敏銳的覺察到了一切。 因此，他假扮犬夜叉襲擊了桔梗，在她的肩頭重重一擊，鮮血噴涌而出。 \"笨蛋，我根本不想變*類呀，四魂之玉，我不勝感激地收下了。\" 那個邪惡嘲弄的語調，那個頭也不回的身形，就是她想永遠在一起的愛人嗎? 肉體的傷痛遠遠沒有內心瞬間的撕裂來的更加血跡斑斑。 \"可惡…可惡呀!\" 她絕望的呼喊，讓這場悲劇註定要以血紅收場。 弓弦決然作響，利箭破空而去，那剛剛還在囂張跳躍的紅色身影，瞬間被封在了古樹上。 感覺不到有風凄然拂面。聽不到玉石乍然墜地。眼前，只有那曾經凝望的金眸，向她投來痛楚愕然一瞥。曾經發下誓言的聲音，顫抖著:\"桔…桔梗…你…竟然…\" 然後，就再沒有什麼了。他如同沉睡般，被封印了。 弓弦響徹的時候，她的眼中沒有背叛，只有回憶。如今，又是她孤單一人了。但是，她再也不是以前的她了，回不去了。她無法忍受在痛苦和幸福兩種極端的回憶中獨活，無法忍受離開那雙金色的眼睛… 於是，她選擇了死亡，追隨她的愛人，在死亡中，去尋找那被判的愛情。 奈落在陰暗處冷笑:\"越是深愛，就越是容易憎恨對方。\"\"你們的感情若真的如你們所說的那般，為什麼還是被我輕易的破壞掉了呢?\" 因為愛呀。 所以，命運沒有讓她安息。五十年以後，她被強制的喚醒，重新降臨人間。只因為被再度重逢的愛人輕輕的呼喚了一聲:\"桔梗…\" 無論她的靈魂如何泣血般的力據:\"不要呀，不要呼喚我的名字。\"但是，仍然無法阻止那一聲呼喚帶給自己心靈的震撼。 再次降臨人間，一切都變了，那更曾經只對她溫柔的少年，有了一張更加溫柔的面孔。曾經只與她為伴的身影，有了好多可以為他兩肋插刀的夥伴。 再次降臨人間，一切都沒有變，對她。還是孤單，還是寂寞，還是痛苦。 如果，我不是巫女該多好。 如果，當時，大家都冷靜一點，該有多好。 沒有結果的\"如果\"，絕望得如同她不可能再復活的生命。 幸福，在向少年招手。 痛苦，卻降落在她的肩頭。 到底是誰的錯?誰該受到懲罰?沒有答案。 那個甘願與之共赴黃泉的少年身邊多了一位少女。據說是她的轉世。 一樣的容貌，一樣強大的靈力。 不一樣的是，她來自幾百年以後。她有著鮮活燦爛的生命，自由奔放的個性，更重要的是，她有著在犬夜叉心中日益重要的地位。 戈薇活著，戈薇令犬夜叉心中的傷痛慢慢癒合了，戈薇令犬夜叉越來越溫柔了。戈薇和犬夜叉有著將來。 自己死了，不能再去撫平犬夜叉內心的傷痛了，不能再去享受他溫柔的面孔了，她和犬夜叉沒有將來了…突然之間她變得多餘了。 那麼，她還有什麼呢? 骨灰和墓地泥土燒制的身體。 死人的魂魄是她的食物。 唯一的妹妹早已白發蒼蒼，凄然的對犬夜叉說:\"犬夜叉，把她毀掉吧，她不過是個贗品罷了，真正的桔梗姐姐已經死了。\" 夾在她和薔薇之間極力掙扎的犬夜叉。他在猶豫。那顆曾經只屬於她的心，在動搖了。 一切都在悄然而無望的\"背叛\"她嗎? 那麼，她還執著的留在人間干什麼呢? \"因為沒有肉體的束縛，我的靈魂比活著的時候更加自由呀。仇恨也好，戀愛也好…\"風中，她冷冷得說道。 終於，可以放任自己的感情了。終於，可以去爭取自己想要的一切了--盡管，使死者絕望的掙扎。 她嫉妒搶走了犬夜叉的戈薇。嫉妒到恨不得殺了她。不管她是否是自己的轉世--因為，她的幸福，是自己渴望的卻永遠無法得到，也無法分享的。她要牢牢抓住犬夜叉，總有一天，要讓他同自己一起下黃泉。過去。太過收斂自己的情感，才讓眼前的幸福如同流星，只有擁有了剎那間的光華便墜入了死亡的黑暗。不願意再獨自一個人忍受寂寞和痛苦了。所以才說:\"犬夜叉，你的命是我的，能殺你的只有我…\" 不再是以前那位清純的桔梗小姐了，不再是沐浴陽光下的聖潔巫女了。不再是迎風招展的桔梗花，盛放著生的希望。 她走在黑暗中，與死人的靈魂為伴。她是黑暗中血一般妖艷的彼岸花，悲傷而不甘。她的愛恨豈是活著享受陽光的人們可以理解的。 看到他們為自己的改變而錯愕。她終於放聲大笑，幾多癲狂，幾多不屑。但，更多的，卻是道不出的凄苦的對幸福執著的渴望。 \"犬夜叉跟我一樣呢。\" \"果然不一樣嗎?\" \"作為普通的女人，永遠和你在一起。\" \"我期盼著一起去地獄的那一天。\" 回憶與現實交織成一張鋪天蓋地的網，網住了在過去與現在中掙扎的人們，生者也好，死者也罷;哭著，笑著，一個個，都在網中傷痕累累，疲憊不堪。 但依稀中仍然有一絲光亮存在。 那是最初的柔情。愛得如同陽光一般燦爛，如泉水一般清澈，如春風一般柔媚… 櫻花繚亂中，背靠著大樹的犬夜叉和佇立於花濤香海中的桔梗微笑著，對望著。愛，通過彼此的眼神，緩緩流入對方的心底。 如今在一次見面，還有那樣的櫻花嗎? 聽說，\"山櫻若是多情種，今歲應開墨色花。\" 所以，在淚眼婆娑中，緋紅的蒼穹下，漫天飛舞的，全是癲狂的墨色花瓣了。
⑧ 關於日本電影《那年夏天,寧靜的海》
http://www.douban.com/subject/1295815/
就是離開了
你可以看看豆瓣上面的影評
寫的很不錯的
⑨ 求一篇日本電影觀後感 日語150字的 不勝感激 ！！急急急
久しぶりに映畫を見た、
木村拓哉主演の映畫《HERO》だった。
名前が公平という検察官の仕事にめぐって広げられた物語だが、
田舎から大學にも入ることなく、
明晰な頭脳の正義感にあふれる青年検察官がとても魅力のある人物だった。
登場人物もまたみんなぞれぞれ個性が強くて、印象的だ。
社會にある犯罪や不正そして腐敗にたいする検察官たちの緩まない戦いに感動され、
主演人物たちのユーモアなセンスにも感心させられた。
いい映畫だった。
205 words
⑩ 求《那年夏天，愛上那片海》話劇 觀後感！！！500字~
絢爛多彩的燈光、隨海浪搖曳的帆船、海岸邊的防浪堤、英姿颯爽的帆船選手……青島人民會堂的舞台彷彿成了奧帆中心的翻版，到處都透著海風的氣息。酷似COSPLAY的出場服裝再加上黑白條紋、塗鴉等圖案風格的演出服裝，演出的舞台宛若T台，令人目不暇接。再加上全覆蓋的LED影像呈現等眾多技術手段的綜合運用，舞台上的這些呈現將一部話劇的視聽效果、審美韻味推上了一個新的高度。「原來話劇也可以這么華麗，顛覆了人們對話劇傳統意義上的認知。」這就是青島市話劇院為備戰「十藝節」創作的一部帶有音樂劇色彩的舞台劇目——洋溢著青春動感的大型青春勵志劇《那年夏天，愛上那片海》。
「話劇的內核，音樂劇的表現形式，更以動漫、多媒體、踢踏舞等時尚現代元素融入其中。」這是總導演陳蔚給《那年夏天，愛上那片海》的定位。該劇將青春色彩斑斕的夢想放置到碧海藍天的青島海洋文化背景上，以7位典型的中學生在暑期帆船訓練營里發生的故事為脈絡，為觀眾呈現出一個活力、積極、懵懂、夢想的飛揚青春，演繹了一群「90後」的年輕人如何成長勵志的故事。故事所展現的帆船運動特色和海洋元素是青島獨有的，「帆船、藍色海洋、工業文化等都集中突出了青島的特點，充分體現了與時俱進的城市文化。」