㈠ 究竟是我們改變了世界，還是世界改變了我們——《中國合夥人》觀後感
今天中午朋友問我是否有看過《中國合夥人》，我還以為是個電視節目呢，網路一下，才知道是一部電影。初看了介紹，覺得應該不錯，下午就和夫人一起到電影院觀看了。看完電影我給推薦電影給我的朋友打了一個電話，感謝他推薦電影給我，主要是這部片子的確值得一看。 電影三個主角，土鱉成東青，海龜孟曉俊，詩人瘋子王陽，三人同行，竟小有所成；少了誰都不行。這一點給我的感觸是，一個好漢三個幫，沒有幾個死心塌地的弟兄在一起創業，想單槍匹馬成功，那是瞎子摸象——亂撞。我自己腦海里轉悠了一圈，我能稱之為朋友，弟兄的，還有那麼幾個，只是不知道大家何時能聚到一起，是否有可能聚到一起。我將他們的名字列出來，就算現在沒有機會，也不代表將來沒有機會：曉偉，大頭，小虎，ａｓｏｎｇ，小東，大小劉傑，易水寒蕭等。還有其他一些人，我們聯系的並不多，但並不代表不可能到一起，我想如果只是以朋友義氣聚人，那是過於狹隘的，如果大家沒有共同的目標，那又何必相聚呢？相聚又干什麼呢？但一旦大家有了可以共同追求的目標，那我們這些氣味相投的朋友，是不是應該聚到一起呢？人的成功和能力有關，但相關的程度，並沒有我們想像的那麼大。我們能夠改變世界嗎？或許可以。但那離我們過於遙遠。一個成功的人總是正好乾了那個時代要求他乾的事情。這也是我的信條。我堅信時勢造英雄，而不是相反。但時勢也不是能將每一個人都造成英雄，這也是需要英雄個人具有那個條件，還要有足夠的運氣使內因與外因相結合。由此可見，那些所謂成功的人，真的沒有什麼值得羨慕的。我覺得成東青說的很好，人最後所求，不過是尊嚴而已。你再有錢，沒有尊嚴，也是白搭；你再窮，起碼的尊嚴的你要有，也不是最壞。孟曉俊在問大家，用一個詞來形容那個時代的時候，大家都表達了各自的意思。成東青說了句」紅旗不倒「，正好我昨晚看到一句話：」衛星上天，紅旗落地」 ，這句話是毛主席逝世前有人問他未來會怎麼樣，他就說了這句話。大家知道這句話啥意思嗎？就是有錢了，尊嚴卻掉地上了。很多人可能還不信，但捫心自問，我們的時代現在是不是這樣呢？ 我們搞經濟搞了三十幾年了，經濟條件的確上去了，這一點誰也否認不了，但是我們的「紅旗＂呢？它真的倒了。國際，國內無不如此。宋朝的時候，我們的經濟據說也是世界上最厲害的，結果卻總是挨打。 所以有人就說，強弱跟胖瘦沒有必然的關系。幸好，我們的民族意識已經開始覺醒。民心所向，便是天道，也就是未來的時勢必然。這個民心從哪裡看出來？從抗日保釣就可以看出來，從電影的 票房就可以看出來。《中國合夥人》這部電影有人說是在說中國夢。說它是，但也可以說不是。因為中國的夢就是重新贏得自己的尊嚴。這一點，無論國際上的其他國家，還是國內的所謂政治人物，如果他們了解這一點，就能取得成功；不了解這一點，早晚他們得嘗嘗民心的厲害。看完電影，我們去吃了點飯，飯店名字叫」湘江南「，喝啤酒，拿出杯子來，結果是一個搪瓷的白杯子，上面刻著」為人民服務「以及一顆紅星。我為什麼說這個細節，我想說，有一種東西，已經活在了人們心裡。去家樂福購物，夫人她們去買東西，我就看了看最新的暢銷書，排名第一的是柴靜的《看見》，這本書我不評論，你們都知道她看見的是什麼。排名第十名的我卻要重點說一下，那就是《舊制度與大革命》，據說北京高層都在看，很多公司老總也在看，主要是因為王岐山多次推薦這本書。這本書主要講法國大革命的。中國現在和那個時候的法國很相似。歷史總是具有很多相似之處。關於相似性的說法，有保報道還說中國像一戰前的德國。我對這些都嗤之以鼻，看看便罷了。為何？都是膚淺之說。因為《舊制度和大革命》這本書是１８３５年出版的。那個時候馬克思１７歲。關於法國大革命，沒有幾個人寫的比馬克思深刻了。但為什麼中國共產黨，信仰馬克思主義的共產黨沒有去看馬列專著，而是來研究這個《舊制度和大革命》呢？主要原因，就是這本書是站在舊貴族，也就是既得利益者的角度來看問題的。表達了他們對革命的恐懼，對自由的永恆渴望（永遠騎在人民頭上的」自由「），另外，從階級角度來看，他們之所以喜歡讀這樣的書，就像當年蔣介石喜歡看《曾文正公集》一樣，屬於心有靈犀吧。我下載了一個電子版，又購買了一個紙質版的，看完再進一步做評說。從這些暢銷書的內容上來看，有些共同的東西是可以提煉出來的：國際的，國內的矛盾都已經引起那些渴望既定關系永恆穩定的人的深度憂慮和密切關切。他們多麼渴望生產力永遠適應生產關系啊。言歸正傳，我再來談電影《中國合夥人》。有一個問題，就是」究竟是我們改變了世界，還是世界改變了你？」昨晚上看到一段話，就是毛主席活著的時候談江青時候說，他說：「江青這個人得罪人太多，容易把人推到牆角里去，逼得人家造反。我看我要死了她是不好辦的，人家都是敷衍她，不買她的賬嘛。我就教育她要她團結大多數，她是不會聽的。尼克松奉承我說我的東西改造了世界，我說就改變了北京附近的幾個地方。現在看連自己的老婆都沒有改變，還談什麼改變世界呢？她也不是一無是處，優點是反潮流，敢想敢幹。」我引用這一段話，是因為我想，連毛主席都沒有那麼大的自信說，他能改變世界，何況我輩呢？凡是以為自己改變了什麼的，不過是機緣巧合而已。也就是時勢所致，自己只是出了那麼一點綿力罷了。所以，看完這部電影，我更加堅信，改變世界是不可能的，改變自己也很難，那何必舍易求難呢？我們社會現在總是求變，求不同，我覺得還是守常吧，求同吧！這是符合世界要求的，真正有利的東西，利人利己！說了一大堆廢話， 我把最關鍵的東西給忘了說，我真正的想說的是，我本來想買一本關於針灸穴位的書，結果還是沒有買。看了《舊制度與大革命》，又犯了舊病——吃雞巴蘿卜操淡心。我以前總是替別人操心，後來發覺，那是大可不必的。古人說「讀好聖賢書，賣於帝王家」，我現在終於可以獨立自主的下結論，這句話是狗屁。因為第一聖賢書要讀，第二絕不要賣給帝王家，第三天塌不下來。真要塌下來才是最好的，終於每個人都可以有自己的天了。以前的天都是屬於天子，以及天子的奴才的。哪裡有屬於人民的時候呢？所以，老百姓要想有自己的天，那就非得讓少數人的天塌了不可。所以，懷著這個夢想，看著那幾個認為天是屬於自己的人的憂慮，我就可以笑的很開心了。所以，最後我想說，除了想念幾個朋友有點憂傷之外，我都是快樂的！
㈡ 誰有唐山大地震觀後感的趕快交出來，我急需，小的在此謝了。最好是八到九百字的
寫這篇唐山大地震觀後感的時候，我的眼睛還是紅腫的。這部電影給了我們太多的感動。要聲明的是，以下內容會有一定程度的劇透，這是寫唐山大地震觀後感所必須透露的一些情節，所以還沒有看過電影的朋友可以先收藏，等以後再看。
周末,為了給自己一個心安理得的理由出去玩，就決定和弟弟去看最近剛上映的唐山大地震。至今為止我看電影還從未在開場之前趕到呢，昨天這個記錄依舊未被打破，遲到了5分鍾。和弟弟偷偷摸摸的找到自己的座位坐下。剛好出現徐帆扮演的元妮和老公在車邊打情罵俏，我還在那裡偷瞄弟弟，心想：早知道就在玩30秒就來，弟弟還未成年哦，這不是教壞小孩嗎，可是下一秒的鏡頭卻一下子令我止不住的淚流。夜晚時分沒有人知道為什麼突然之間天旋地轉，在驚慌之後元妮的老公大叫了一聲：地震啦。可是在那樣的環境中他的聲音顯得那麼的低沉。
頃刻之間，樓宇倒塌，他們的女兒兒子在睡夢中也被強烈的地震山搖給吵醒了，兩個僅5歲的孩子在天旋地轉中扶著桌子想要逃出隨時可能倒塌的房屋。元妮夫婦在外面看著自己心愛的兒女在搖晃的樓宇中，元妮瘋子般的要沖進去，他老公在後面死命的抱著她，突然大地張開一個個大盆血口吞噬著所有的生命。我的眼淚瘋狂的落下，止不住的流。
等擦乾眼淚在去看屏幕的時候，元妮的老公已經死去。他們的一雙兒女壓在了一塊樓板下面，救助人員要元妮去選擇就女兒還是兒子，因為撬女兒這邊就要壓著兒子，撬兒子這邊就要壓著女兒。元妮只是神經質的喊著：兩個都要救啊，兩個都要救。在救助人員准備離開先救其他還活著的人的時候，元妮喃喃的說出了：救弟弟。就這三個字使得被壓在下面的無法說話卻拿著石塊敲擊著樓板求生的女兒徹底失望了。
救助結束，元妮抱著被自己放棄的女兒方登跪在已經死去的丈夫身邊，救助人員在邊上抱著暈迷不醒的小兒子方達叫著元妮快點先救小兒子吧，要不可能也沒救了。元妮放下手中的女兒，離開自己的丈夫背著小兒子踏上去救助兒子的路。在拉屍車開始把一具具屍體抬上車時，躺在父親身邊的方登醒了過來，大雨撒在她的臉上，她看著躺在自己身邊已死去多時的父親，看著雨水混著血水在身邊流淌，看著滿目蒼夷的家，她一個人舔舐著自己受傷的心靈，一個在危急時刻母親的抉擇碎了的心。
她被一個軍人家庭收養，她不說話，拒絕著外面的世界。養父母一直叫他丫丫，她也不理睬。在上學報名的時候老師問叫什麼名字的之後，養母說了她的新名字帆的時候，她一口唐山話的說：我叫登。老師望著養父母，養父母看著她，養父說了一句尊重孩子的決定，於是她開始了她王登的生活歷程。元妮一個人艱辛的養著兒子，為失去一條胳膊的兒子借錢配假肢，為兒子的高考擔心，為兒子殘疾以後婚姻擔心。兒子還是放棄了高考去了杭州開始了自己的打工生涯。王登則順利的考上了杭州的一所醫學院開始了她的大學生活。在大學中她談了一個本校的研究生男朋友，在大三時她懷孕了，男友勸她打掉孩子，她卻堅決反對，她自己曾經受到的傷害她不願意自己選擇去失去自己的孩子。她退了學。生下漂亮的女兒。名字叫點點。
方達在自己的勤奮努力下，在九五年的時候已經開著BMW帶著漂亮的媳婦小河回家看母親了。母親已經老了，依舊住在災後建的房子里。在兒子要給她買新居的時候她一口回絕了，原因是自己每年在掃墓時告訴自己的丈夫女兒自己搬家了，以前的房子蓋百貨大樓了，自己現在的家在**胡同第一家，已經講了二十年了，自己實在是沒力氣再講了，她怕丈夫女兒有一天回來了，卻找不到自己的家。看似有點迷信的理由，卻令的我想起自己的母親，我不知道她是不是也會回家看看。是不是很久沒見到女兒也會想念。此刻元妮的迷信我道寧願相信是真的，這世間真的有魂魄在他們想家的時候就可以回家看看。就這樣元妮依然住在破舊的老屋裡守著丈夫和女兒的照片過活。方達結婚了也有了自己孩子，一個胖胖的男孩名字叫點點。不知道是不是真的是巧合，心有靈犀，他們的兒女都叫點點。王登在自己女兒五歲的時候回到了養父母的家，養母早已去世，養父也已經蒼老。在試穿衣服時袖子長了，這個在女兒眼中很高大的軍人父親不知在何時已經逐漸蒼老。養父回房間的步履蹣跚，那有點長的褲子是那麼平常的一景對我卻是一個很大的震撼。我不知道家裡的父親是怎樣的現狀，我不知道他自己一個人在家是如何應付自己的生活的。王登的父親在過年時都是去戰友家過年的，我不知道我自己的老父親是一個人在家如何過年的，每年都在找著各種理由，太冷，過年時工作最忙，交通太不方便沒有回家。此刻看著這一幕，我突然覺的自己的所有的一切理由都顯得那麼的蒼白無力。
08年汶川地震，方達和王登同時去了災區救援。在邊上咽著乾乾的餅乾的王登聽著旁邊弟弟方達和旁人的對話，她認出了弟弟。她和方達回家看自己已經三十二年未見自己也怨恨了三十二年的母親。在家包餃子的元妮手在不停的抖著一個餃子她已經包了很久了卻依舊無法包好。王登到了房間首先映入眼簾的是自己和父親並排掛著的大大的黑白照片。方達看到，迅速用自己的一隻手取了下來。照片下面是幾個洗好的西紅柿，母親走進來撲通的跪在了地上，嘴裡念叨著:登啊，媽沒騙你，西紅柿都已經洗好了，你嘗一個，媽也給道個歉。和弟弟母親一起去了公墓祭拜了父親，後面就是方登的墓。裡面是她的書包，和母親每個學期給她買的書。王登蹲在地上泣不成聲。我想她已經原諒了母親，在汶川地震時就已經原諒了。在那間母親住了二十九年的舊屋裡她給母親講述著自己的成長經歷，自己的婚姻，自己的老公，自己二十二歲生下的女兒。
真的很震撼，在大災大難面前萬物顯得那麼的脆弱，所以我們要珍惜家人，珍惜今天的一切!
㈢ 《The Negotiator》電影〈王牌對王牌〉的評論觀後感
談判專家》-英雄惜英雄的勝利
凱文史帕西在事業如日中天的時候接演了這部影片。可能是戲份的原因，他演擇正派角色還是讓人不習慣。他擅長於亦正亦邪的、心理變化豐富的人物。所以在片中山繆傑克遜的表現就比史帕西有說服力。
《王牌對王牌》連演員都是強強聯合。史帕西和山繆傑克遜的對手戲讓人大呼過癮。兩位演技派的正面對決不亞於《盜火線》中的阿爾帕西諾和德尼羅。
影片中的警察似乎都是反面角色，特別是那些機動隊，時時想把丹尼羅曼至於死地。也搞不清楚誰的動機是徇私和公正。只有史賓恩從辦案的過程中漸漸了解了真相，他相信丹尼羅曼。
兩個頂級的談判專家分屬於不同的街區，他們只聽聞過對方卻從未謀面。丹尼羅曼在身陷危機的時候想到了他，因為那些警察沒有一個可以信任的，也沒有一個願意相信他。憑著職業經驗的預判，丹尼羅曼知道唯一可以幫助他的人就只有史賓恩。所以他的談判條件就是讓史賓恩來到現場。
怎麼讓史賓恩相信自己是無辜的，他這樣做只是為了揭露真相。從兩人的對弈中，我門可體會到丹尼的用心良苦，他不僅要保護人質的安全，還要步步為營的與史賓恩對持，並尋找轉機。為了獲得局勢的主動，他不惜將自己暴露在警察的火力范圍內，為爭取民眾和媒體的支持。這時只要有一個警察稍微沖動一點，丹尼就會死於非命啦，那麼所有的一切就結束了.
影片的另一高潮在結尾。史賓恩拿到了證據和警長談判要求分得其中的利益，警長不知其陷阱和史賓恩交易。殊不知他們的談話通過警察的專用頻道讓在外麵包圍的警察全部聽到，終於將這伙貪污分子繩之以法。
高手之間的對弈和合作都似乎心有靈犀，一旦合作，以後的事情一切都那麼水到渠成。任何困難都被他們化解。這是英雄惜英雄的勝利。
㈣ 電影賞析 要文字 100分求 回答就給分
修改答復如下，增加《千與千尋》，《逃之夭夭》，《阿甘正傳的》
見2.，3.，4.
1. 關於《肖申克的救贖》
未看這部片子之前，聽朋友說，這片子是《越獄》的電影版。
剛看完，感觸頗深。我想，如果說《越獄》是對生的渴望，那《肖申克的救贖》更多的便是對生的思考了。
我想，朋友所認為的這部片子與《越獄》的關系，只是因為兩者都是以越獄為主題罷。只是，作為兩個多小時時長的電影，註定它給人咀嚼的蘊味要深刻得多．
《越獄》是上學期看的連續劇，印象中，那時候對社會這個無形的監獄感觸很大。有形的監獄與無形的監獄，到底哪個才能讓人找到安全的歸宿？~
在《肖申克的救贖》這部片子里，彷彿已找到了答案。
當在監獄里生活了50年的博斯獲假釋時，面對陌生的世界，他惶恐迷茫，「我不喜歡這地方，它令我太焦累」——世界變化得直快，或許，監獄才能給人一種安全？對於監獄，「開始，你恨它們；接著，你適應了它們；日子久了，你開始依賴它們。」博斯最終選擇了解脫，當看到他上吊時畫面固定了的那一幕，留給生的人又是怎樣的一種思考與無奈呢？「不再有痛苦的感覺了」——這是他離別前最後一句的感恩。或許，就像瑞德說的——「他應該死在這里（監獄）」。
影史上真正的無冕之王!如果一個人一生只看一部電影的話，那就應該看《肖申克的救贖》。
人人都知道，知識改變命運。其實，電影更能改變人的命運，特別是陷入低潮中的人，《肖申克的救贖》公認是史上最能改變一個人的電影，沒有誰能否認這一點。
我們每個人一生都會面臨許多無奈和困難，甚至是突如其來的災難。面對無法自控的現實，我們應該怎樣面對這個真實的世界？我們要以怎樣的姿態活下去呢？肖申克的救贖給了我們答案，讓芸芸眾生看到了一個真實的人一些真切的舉動，給我們力量和勇氣。
《肖申克的救贖》又名《刺激1995》，雖然它在奧斯卡敗給了當時另外一部偉大的影片《阿甘正傳》，但我依然認為它是最有現實意義的電影，最能告訴我們如何活的快樂生活的勇氣。它告訴我們，面臨災難，只有自己才是自己的上帝，勇氣和堅強才是最大的救贖。
銀行家安迪被當作是殺害妻子以及妻子情夫的兇手，盡管這些是強加在他身上的冤獄，但他卻無力改變這一切。他也從此開始了他漫漫的監獄生涯。故事一開始就將他定位在一個被飛來橫禍強加於身的人，在監獄裡面，安迪要面對變態的性騷擾，更要面對監獄長和獄警的殘暴，他始終保持著低調，他彷彿很無力的承擔著這一切。漸漸的他利用他銀行家的特長幫監獄其他人做帳，以至於最後幫監獄長以及其他監獄的管理人員做帳，逃稅，只道他最後成功越獄，獲得自由和新生。
故事情節彷彿有些老套，但卻表現如此有張力，情節安排緊湊，以至於倒最後當他成功越獄的時候，我都不知道他是怎麼做到這一點的。他每天用一個小鋤頭挖一點土，然後第二天早上把土放在口袋裡面，散步放風的時候再把土悄悄的撒在地上，每次土不能多，不然就會被發現。安迪要忍受怎樣的煎熬，他也知道這樣做太慢，他縝密的思維和強大的意志讓我為他嘆服，我在想，如果是我，我是否能做到呢？我會不會因為太過於心切而導致失敗呢？
除了這些，在獲取圖書館經費問題上，讓我看到了安迪的執著和樂觀。他為了監獄的圖書館，一次次的給州長寫信，他不知道寫了多少封信，最後終於如願以償。這份執著和毅力，又有多少人能夠做到呢？
電影對於生活習慣和人的惰性給予了深刻的批判，當老人離開監獄的時候，他什麼都不會做，最後他終於上吊自殺了。是的，是社會造成了他的悲劇，但是他自己一點責任都沒有嗎？
電影一次次的用一個普通人的執著和堅強告訴我們，只要不放棄希望，只要堅強，我們就會得到很多，盡管我們不得不失去很多，面對災難，面對不公，堅強是最好的註解，勇氣是最好的救贖。安迪最後把監獄長的錢騙光，監獄長的賬本也被送到了檢察官手裡，等待他的是法律的審判。
生活存在於細節中，當最後安迪准備好一切的時候，我當時不明白他為什麼要帶上監獄長的皮鞋，最後只倒他出現在銀行，只有擦亮的皮鞋和西裝革履才能讓他如此輕松的提走如此大額的現金而不被懷疑，安迪永遠是安迪，冷靜，執著，信心，樂觀，只有他才能戰勝生活，獲得新生，我們何嘗又不是呢？
每次當我沮喪無奈的時候，我都會看這部電影，每次看我總能從那裡獲取勇氣，因為我知道，我沒有面對安迪承受的那麼多災難，我沒有理由放棄勇氣和希望，努力就是救贖，就有希望。這部電影，用普通人也普通的情節展示了一個偉大人物的偉大內心世界，也告訴生活中的每個人：只有自己才是自己的上帝，勇氣才是最大的救贖。
我們每個人都應該成為安迪，引用尼採的那句話說：那些不能將我置於死地的東西，只會讓我變得更加有力量！
2. 關於《千與千尋》
2001年出品
導 演：宮崎駿
·第七十五屆奧斯卡最佳動畫片獎
·第五十二屆柏林電影節金熊獎
·國際動畫電影協會動畫片大獎
·第二十一屆香港電影金像獎最佳亞洲電影獎
《千與千尋》是日本著名動畫大師宮崎駿獻給曾經有過10歲和即將進入10歲的觀眾的一部影片，它以現代的日本社會作為舞台，講述了10歲的小女孩千尋為了拯救雙親，在神靈世界中經歷了友愛、成長、修行的冒險過程後，終於回到了人類世界的故事。
佛教說，入世的生活是物質的、感情的、人群的生活，《千與千尋》正是藉由小女孩千尋的經歷，在積極探索一條入世的道路。千尋由一個物質世界跌入一個對於她來說全然陌生和充滿著困境的神靈的世界，「回歸」將是一切努力的終極目標，取勝的魔法只有一句話——「為了他人而做一件事」，不屈的千尋最終發現了自身存在的意義，她於是努力以成長的主題去實現自己對世界的懷疑與期待。
「在萬物重生的早晨，來到靜寂無聲的窗前，一切歸零之後漸漸充實，不再去追尋海的彼岸，耀眼的寶物一直就在這里，在我身上就可以發現。」
宮崎駿沒有迪斯尼那麼花哨，他甚至有些落伍，直到現在，他還堅持用手工繪畫而不是電腦繪圖來完成自己的卡通片。但他懂得一部卡通片，或者說是一部電影，用什麼去打動別人，這就是人文。所以，宮崎駿筆下的形象是一個個人，而不是一個個沒有知覺的卡通。
電影的力量在於動人，卡通的力量在於純真，宮崎駿掌握了這些力量，他取得了理所當然的勝利。
——《新聞晚報》
這是一個沒有武器和超能力打鬥的冒險故事，它描述的不是正義和邪惡的斗爭，而是在善惡交錯的社會里如何生存。學習人類的友愛，發揮人本身的智慧，最終千尋回到了人類社會，但這並非因為她徹底打敗了惡勢力，而是由於她挖掘出了自身蘊涵的生命力的緣故。現在的日本社會越來越曖昧，好惡難辨，用動畫世界裡的人物來講述生活的理由和力量，這就是我製作電影時所考慮的。
——本片導演 宮崎駿
《哈利·波特》和《千與千尋》都是很流行的幻想文學作品，都很受歡迎，但從想像力這點來看，前者不如後者。日本漫畫家宮崎駿的《千與千尋》非常好，把孩童時期的想像力都發揮出來了。如果比較兩部作品，可用搭積木來做比，有一堆各色的積木，《哈利·波特》很好地使用這些積木搭了一座非常好的建築物，而《千與千尋》的獨特之處在於，它創造了另一套積木。
——評論人 楊 鵬
10歲的小女孩千尋和父母一起在森林裡迷了路，走過了一條神秘的隧道之後進入了一個小鎮。奇怪的是整個鎮子里一個人也沒有，千尋的父母看到有一處店鋪里存放著大量新鮮的食物，按捺不住誘惑便瘋狂地吃了起來。千尋卻感覺這里令她很不安，看到父母只顧著吃，她只得自己到別處轉悠轉悠。
天色漸暗，千尋忽然看到鎮子里有很多幽靈和妖怪出現，嚇得趕緊去找她的父母，誰知她看到父母竟然因為貪婪而變成了豬。無助的千尋只能逃跑，可她驚奇地發現自己的身體竟開始變成透明，就快要消失了。
這時，少年白龍出現了，他救了千尋，並告訴她這個鎮子是精靈棲息的世界，人類是不許進入的。一旦人類不幸進來了，想要生存下去必須遵守兩個條件：第一條是要為掌管鎮中大浴場的魔女湯婆婆工作；第二條是要被她剝奪名字。少年告訴她自己曾經叫白龍，如今被稱為白。千尋也被奪去一字，叫做千。
為了不被變成動物，孤獨的千在大浴場里拚命地工作，在這里，她還認識了很多朋友：指導她工作的小玲、負責煲洗澡水的鍋爐爺爺、煤炭屎鬼、入侵浴場搗亂的無顏以及各式各樣的客人等，每日都遇上超乎想像的奇幻事情，令她對生活有很多新體驗。
一天，千發現一條受了重傷的小白龍，並發現它其實是少年白龍的化身。因為他受湯婆婆的指使，偷了湯婆婆的死對頭兼孿生姐姐錢婆婆的寶物而遭錢婆婆追殺。錢婆婆為此還一氣之下把湯婆婆寵愛的孩子和僕人變成了小白鼠和小鳥。為了救白龍，千與湯婆婆進行了一項交易，她幫湯婆婆救回兒子，並要求湯婆婆把她的父母變回人類。湯婆婆答應後，千便拿著白龍偷來的寶物去找錢婆婆，並歸還了寶物，白龍也向錢婆婆道了歉。實際上，錢婆婆遠不像想像中那麼可怕，反倒是個通情達理的老太太，所以一切都很順利。
最後，湯婆婆終於放千尋和她的父母離開小鎮，回到人類世界。千尋的父母全然忘了小鎮的事情，而千尋卻還若有所思地回過頭去，看著身後，回想著不久前那些驚險離奇的事情……
與宮崎駿共話《千與千尋》
《千與千尋》是動畫大師宮崎駿的又一次巨大的成功，它不但創下日本國內票房的最高紀錄，而且還在柏林電影節上獲得了最高榮譽，據說本片在美國上映後同樣引來一片贊賞聲，更是取得了史無前例的強勁口碑，許多人驚呼：「迪斯尼拜倒在宮崎駿的腳下！」據全美各種統計，《千與千尋》成為美國歷史上首部獲得全美影評100％贊好的電影。這一切不僅是對宮崎駿的肯定，也是對動畫片地位的肯定。
以下是對宮崎駿的訪談，它可以讓我們進入宮崎駿大師的內心世界，更深入地了解他的創作和心路歷程。
問：這部電影的創作是什麼時候開始的？何以會想到創作這樣一部動畫片？
宮崎駿：《千與千尋》是我為5位小朋友而創作的。這5位小朋友是我朋友的女兒，都在10歲左右，每逢夏季，她們都會到我山邊的小屋來。有時我想，我們製作過不少關於小孩子的電影，卻沒有一出是為10歲女孩而製作的，大概也該為她們做點什麼吧。
問：你怎麼去了解10歲女孩喜歡些什麼呢？
宮崎駿：為了創作這樣一個故事，我看過好些時下女孩所看的漫畫——都是些俗不可耐的浪漫愛情故事。我深信這絕不是一個10歲女孩所渴求的。難道我們就不能創作一些能引起她們共鳴的故事嗎？
問：能夠引發這么多人的喜愛和共鳴，《千與千尋》有什麼特別之處呢？
宮崎駿：《千與千尋》有別於其他故事，也有別於我過往的創作。以往，我筆下的主角都是我所喜愛的，但這次我刻意將千尋塑造成一個平凡的人物，一個毫不起眼的日本女孩。我要讓每個10歲的女孩都從千尋那兒看到自己，她不是一個漂亮的可人兒，也沒有特別之處，而她那怯懦的性格和沒精打採的神態，甚至會惹人生厭。最初創造這個角色時，我還真有點替她擔心呢；但到故事將近完結時，我卻深信她會成為一個討人喜歡的角色。
3. 關於《逃之夭夭》
弗朗索瓦就是安東尼·齊默,只是整了容,以另一種身份在女友身邊.但是後來女友沒有揭穿他,兩人一起逃之夭夭了.
安東尼·齊默(Anthony Zimmer)是個天才的洗錢高手，作案多年，一直逍遙法外，沒人知道他的真實面目，更別說抓到他了。除了受到警方通緝外，他也是俄國黑幫的眼中釘。在所有想要抓到安東尼的人當中，只有專門負責金融案件的海關警察阿卡爾曼(薩米·弗雷飾)掌握了安東尼的唯一弱點：他美麗迷人、鮮為人知的女友吉雅拉(蘇菲·瑪素飾)。
弗朗索瓦(伊萬·阿達勒飾)是個剛遭女友拋棄的普通男人，打算去法國南部的藍色海岸散心度假。在南下的火車上，弗朗索瓦邂逅了神秘而美麗的吉雅拉，旋即被這個風情萬種的美女所深深吸引。這位熱情大膽的美女建議兩人一起共度周末，弗朗索瓦立刻欣然同意，他簡直不能相信自己的好運氣，整件事如同一場童話般的美夢。
可惜美夢總是醒得太快，吉雅拉突然無故失蹤，弗朗索瓦一下子由天堂墮入了地獄。他決心不惜一切代價也要讓吉雅拉重新回到他的懷抱，但是事情遠非他所想的那麼簡單……
當齊默以弗朗索瓦的身份與女友吉雅拉周旋時，我仔細揣測他的心理，發現其中有許多秘而不宣的快樂。這種快樂來自用陌生眼光對熟悉事物進行重新審視時的新鮮感，來自破壞某種道德戒律時的刺激感。說穿了，《逃之夭夭》是一個男人偷窺自己女友的故事，這種偷窺不是通過陽台上的高倍望遠鏡進行的，而是通過另外一個堂而皇之的身份(名叫弗朗索瓦的男人)進行的，因此相比前者，後者要盡情盡興得多。
有一種說法，聲稱電影的發明就是為了滿足人們的偷窺慾望。明亮的銀幕上是靚麗的男女明星，黑洞洞的台下坐滿面目晦暗的觀眾，這樣的場景最符合窺視心理的發生機制。不管這種說法是否適合每一部電影，至少《逃之夭夭》是這樣的。在《逃之夭夭》里，所有的觀眾都可以跟隨齊默的目光，把蘇菲•瑪索的美麗盡收眼底。懸念曝光，雖然少了猜謎的樂趣，但那種窺視的快樂，卻是翻倍的。我甚至猜想，《逃之夭夭》在法國的高票房，恐怕大部分是回頭客們的貢獻。
用車廂里吉雅拉試圖勾引弗朗索瓦的一場戲作例子。未知謎底前，你看到的是一個不露聲色、手段高明的漂亮女人，和一個心猿意馬卻強作鎮靜的男人；然而謎底揭開後，還是那些動作那些台詞，你對人物的印象卻截然相反：一個自以為得計的女人和一個洋洋得意、一切盡在掌握的男人。
對於齊默來說，他在這場游戲里的雙重身份為他帶來了雙重收獲，他既可以作為陌生男人，享受他和吉雅拉的一段嶄新關系，甚至憑借自己的出色表現，令吉雅拉再次愛上自己。又可以作為吉雅拉的舊男友，欣賞她對自己的忠貞不渝(吉雅拉不止一次在關鍵時刻，強調自己愛的人是齊默)。而且可以在真相大白時，將吉雅拉對兩個男人的愛集中在他一人身上。這是何等榮耀。只是在這種時候，萬一有人問，齊默所做的一切，對吉雅拉是否公平，那就大煞風景了。不過在這樣一部男性主導的電影里，如此擔心純屬多餘，因為就連吉雅拉自己都不曾記得為自己抱不平，她一心想的都是，這樣優秀的男人是多麼值得女人犧牲了自己去愛啊。
4.關於《阿甘正傳的》
導演：羅伯特·澤梅基斯 Zemeckis·Robert
主演：湯姆·漢克斯 Hanks·Tom
加里·西尼斯 Sinise·Gary
羅賓·懷特 Wright·Robim
薩莉·菲爾德 Field·Sally
獲1995年第67屆奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳導演、最佳劇本改編、最佳剪輯、最佳視覺效果六項大獎。
阿甘是個智商只有75的低能兒。在學校里為了躲避別的孩子的欺侮，聽從一個朋友珍妮的話而開始「跑」。
他跑著躲避別人的捉弄。在中學時，他為了躲避別人而 跑進了一所學校的橄欖球場，就這樣跑進了大學。阿甘 被破格錄取，並成了橄欖球巨星，受到了肯尼迪總統的 接見。
在大學畢業後，阿甘又應征入伍去了越南。在那裡， 他有了兩個朋友：熱衷捕蝦的布巴和令人敬畏的長官鄧 ·泰勒上尉。
這時，珍妮已經墮落，過著放盪的生活。甘一直愛 著珍妮，但珍妮卻不愛他。在戰爭結束後，甘作為英雄 受到了約翰遜總統的接見。在一次和平集會上，甘又遇 見了珍妮，兩人匆匆相遇又匆匆分手。在「說到就要做 到」這一信條的指引下，甘最終闖出了一片屬於自己的
天空。在他的生活中，他結識了許多美國的名人。他告 發了水門事件的竊聽者，作為美國乒乓球隊的一員到了 中國，為中美建交立下了功勞。貓王和約翰·列儂這兩 位音樂巨星也是通過與他的交往而創作了許多風靡一時 的歌曲。最後，甘通過捕蝦成了一名企業家。為了紀念
死去的布巴，他成立了布巴·甘公司，並把公司的一半 股份給了布巴的母親，自己去做一名園丁。甘經歷了世 界風雲變幻的各個歷史時期，但無論何時，無論何處， 無論和誰在一起，他都依然如故，純朴而善良。
在隱居生活中，他時常思念珍妮。而這時的珍妮早 已誤入歧途， 陷於絕望之中。 終於有一天，珍妮回來 了。她和甘共同生活了一段日子。在一天夜晚，珍妮投 入了阿甘的懷抱，之後又在黎明悄然離去。醒來的甘木 然坐在門前的長椅上，然後突然開始奔跑。他跑步橫越
了美國，又一次成了名人。 在奔跑了許久之後，甘停了下來，開始回自己的故 鄉。在途中， 他收到了珍妮的信。 他又一次見到了珍
妮，還有一個小男孩，那是他的兒子。這時的珍妮已經 得了一種不治之症。甘和珍妮三人一同回到了家鄉，一 起度過了一段幸福的時光。
珍妮過世了，他們的兒子也已到了上學的年齡。甘 送兒子上了校車，坐在公共汽車站的長椅上，回憶起了 他一生的遭遇。
《阿甘正傳》評析：
在1995年的第六十七屆奧斯卡金像獎最佳影片的角 逐中，影片《阿甘正傳》一舉獲得了最佳影片、最佳男 主角、最佳導演、最佳改編劇本、最佳剪輯和最佳視覺 效果等六項大獎。影片通過對一個智障者生活的描述反 映了美國生活的方方面面，從一個獨特的角度對美國幾 十年來社會政治生活中的重要事件作了展現。影片改編 自溫斯頓·格魯姆的同名小說。只不過原著是一本充滿 了諷刺意味的荒誕小說，而影片則對故事進行了修飾和 美化。摒棄了原著的荒誕和揭露諷刺意味，為影片增添 了一種溫情。這無疑使影片更合觀眾和評委的口味，但
卻犧牲了原著的叛逆斗爭精神，使影片成為了一種理想 化道德的象徵。
阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，誠實、守信、 認真、勇敢而重視感情。在影片中，阿甘是十分純潔的 形象，而珍妮則成了墮落的象徵。這與原著有著極大的 出入。對於所敘述的一切，影片自始自終都是以一種溫
情和善意的態度來表現的，甚至還加入了詩意化的成分， 這使得影片顯得柔和而無傷害性。影片對傳統道德觀念 的宣揚和體現。使影片變得易為人們所接受，導演高超 的編排技巧和電影語言的運用也使影片十分吸引人。影 片的內容為影片商業上的成功提供了保證，而導演藝術 上的處理也使得影片更加精彩，這就是影片成功的原因 所在。《阿甘正傳》成了美國當年最為賣座的電影之一。 湯姆·漢克斯在影片中的表演十分朴實自然。他以 在此片中的表現獲得了奧斯卡最佳男主角的桂冠。這已 是他連續獲得的第二個影帝金像。《阿甘正傳》的成功， 也使湯姆·漢克斯成了好萊塢最受歡迎的影星之一。對 湯姆·漢克斯來說，那兩年是他演藝生涯中最為幸運的 一段日子。
㈤ 電影觀後感若干
[電影觀後感若干]最近看了幾部電影，為什麼還有時間看電影，我不想睡覺其實每天睡四個小時遠未到達人的極限，只是會稍微累一點，但只要頂住了，就熬過去了為什麼要去熬，工作太枯燥，生活太沒激情，所以要進補一些感覺，電影是很好的選擇還是說回電影，藉此分享給大家《銀河》，關鍵詞：耳目一新，恍然大悟一部阿根廷的愛情片，一開始不是看得很明白，感覺片段剪輯得很混亂的感覺，有倒序也有各種不同片段的穿插，間或還有一些頗為深奧的形容愛情的話語，總體來說不是太連貫，電影觀後感若干。但看到結局才恍然大悟，原來整部電影都是男主角出車禍後昏迷中腦袋的片段，這些碎片就構成了整部影片，影片的整條敘事線索在結局中得到呼應。當然，看完後還是對部分內容有困惑，例如小孩的出現，小狗的失蹤，以及那些關於愛情的卻不太明白的話語，不時出現的很有趣的一些標語或旁白，還有那些很黃的舞蹈的表現形式等。最後的結局也與整個電影串成了另一條主線，車禍是因愛而起，到男主角在昏迷中還依然奮力去挽回自己的女友，再到最後女友接到電話後的失聲，都構成了愛情的線索。總體而言還是滿意，有耳目一新的感覺摘錄一些台詞："在我們生命旅程的中途，我發現自己置身於一片黑暗的森林中，迷失了大路"，"我年輕的獸醫，你對動物的照顧非常悉心，生存的天賦對你來說如此之易，我想到那去"，"在爭執過後，雄性躁動不安的在它的獸穴中，絕望地朝著女獸醫的方向而去，他們在一起三年了，而在他們的爭吵中，一些有傷感情的話語也脫口而出，為了彌補他嚴重的錯誤，雄性加快步伐，全力地超雌性的洞穴走去，以求能重歸於好，或許也是為了保證他的物種在未來得到永恆的延續，或至少保證另一種相關的物種"。這樣有趣的台詞有很多《幸福終點站》，關鍵詞：回歸故事本身有些荒誕成分，屬於比較典型的好萊塢片子，諷刺中也帶有些許幽默，加之英雄主義崇拜色彩，正義的元素等。雖然看得很多類似的片子，但因為故事主角的背景被設計得有些荒誕，讓我覺得並不沉悶。主角在危機中的心態非常樂觀，並且很頑強的與困難作斗爭，按照正常的發展態勢，男主角的結局就是回到自己的家鄉。但是他卻在最危機的時候遇到了愛人，讓最後的結局似乎向一個相反方向發展，愛情的元素的確很讓人捉摸不透。最終女主角還是選擇了舊愛，即使那個人已婚並且不能給她名分，而男主角略帶遺憾又非常平靜的接受了這個選擇，最後回到自己的國家，而這些都是在最後結局有些峰迴路轉式的表現出來的。其實我最大的感覺就是一種對屬於自己生活的回歸，而且這種回歸也是幸福的，最後一幕男主角的表情表現了一點。每個人都有屬於自己的路，既然走了就走下去，不要再走岔道了《水果硬糖》，關鍵詞：懸念未看之前就看了一些影評，但其實沒有一點影響我對片子的感覺，觀後感《電影觀後感若干》。影片講述的就是一個十四歲的小女孩為朋友報仇而最後迫使變態色魔兇手自殺的過程。當然這不是一部搞笑片，而是帶有一些驚悚成分的，特別是小女孩要把兇手"閹割"的那段內容。影片一開始還是相當有懸念的，隨著影片的深入直到接近結局才把懸念揭開，導演在這方面還是很成功的。其實一個十四歲的小孩把一個三十二歲的男人困住並且迫使他選擇自殺並不符合邏輯，但看完之後你卻找不到什麼破綻去說明它的無邏輯。電影可以有邏輯，但電影並不是一定要符合邏輯，這樣才能有更多幻想，才能有更多奢望，那些在現實中得不到的而看完後我卻想，一個人越單純，越簡單，與這個社會就越遙不可及，也就越壓抑，於是就把身邊的一切都想成是丑惡的，只有自己才是最純潔的那個，這也許就是一種心理變態。《尋找午夜之吻》，關鍵詞：配樂，自由愛情與現實較為接近的愛情片，讓我感覺最好的是片中的配樂，有些藍調，有些爵士，慢搖滾。男女主角從相識到相愛所經歷的不同場景，再加上不同的配樂，感覺很棒，而且配樂與搭配的片段非常協調，有音樂錄影帶的感覺。其實影片本身敘述得比較平淡，並沒有太多的波瀾起伏，但恰是這種方式讓我感覺更真實，更貼近生活本身，電影的對話很多，並且台詞也是充滿粗口和俚語。午夜之吻是找到了，但影片的結局卻不是完滿的，女主角因為懷了前任的孩子而選擇離開，男主角也沒有表態，只是讓她自己去選擇，現代的戀愛就是這樣自由，我覺得這樣也不錯關於性，這個更應該是自由的，不應有太多束縛，或者說，性並不代表什麼，只是越來越淡化罷了配樂包括：《Mermaid》by Will Sheff，《The Kind》by Shearwater，《Wedding Bells Are Breaking》by Shearwater，《Lines》by Will Sheff，《The Queen of England》by The Mendoza Line，《My Good Deed》by Will Sheff，《Barbed Wire Blues》by Johnny Lee Schell，《A Voice Remembered》by Kazamir Boyle，《Auld Lang Syne》on piano，《Wind of Change》by Klaus Meine…重溫《速秒五厘米》，關鍵詞：唯美，觸動，等待很唯美的畫面，很觸動的配樂，青梅竹馬的愛情，遺憾的結局。男女主角由興趣相投到情投意合，都是不由自主的感覺，沒有半點刻意。稍典型的日本電影的慢節奏，卻剪輯得很緊湊，沒有拖沓，特別值得稱道的是對於場景原型的選擇，因為這是一部動畫電影，同時配音也非常到位。而劇中有不少內容都是由場景配上主題音樂來完成，以及大量貼切的心理獨白和對回憶的插敘，以闡述主角們感情世界的跌宕起伏，能夠觸動人的地方正在於此。《櫻花抄》、《宇航員》、《速秒五厘米》三段不同主題的短片很好的串聯在一起，構成了整部片的愛情主線，我認為他們分別代表"略帶興奮對未知的未來的期許"、"堅貞而又茫然的等待"、"逝去的記憶令悲傷遍布"。盡管我認為悲傷的結局會比完滿的結局更令這部片成功，但是還是有些無法理解到最後一段男女主角還是有擦身而過的瞬間以及心有靈犀的作了同一個夢，最後卻是以遺憾告終。我很期待有男主角這樣的愛情，即使最後是同樣的結局，即使同樣帶有迷茫的等待，而我現在卻連一個可以等待的人都沒有，這才是最可悲的。以上想保證博客的穩定與信息安全嗎?快來，一鍵備份博客大巴文章到新浪博客！請點擊進入~〔電影觀後感若干〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】
㈥ 找一部電影
預算未來。好像是這名字
㈦ 有個動畫片電影是關於尋找精靈仙子 我記得好像是迪士尼的
《芭比之夢幻仙境》（2005）
動畫/奇幻 美國 70分鍾
中文名:芭比之夢幻仙境
原版名稱:Barbie Fairytopia
其他名稱:芭比之彩虹仙子
穿越彩虹就可到達夢幻仙境，愛麗娜是一個住在這里沒有翅膀的仙子，一直受到大家的嘲笑，因此她一直渴望擁有一對翅膀，這時邪惡的露維娜抓走了七位仙子守護神，並使仙子失去了飛行的能力。現在拯救夢幻仙境的重擔全部落在了愛麗娜身上……愛麗娜能化險為夷嗎？
㈧ 為什麼迪士尼電影開頭都有一隻小精靈
我認為，精靈是墮落的天使，天使代表純潔、代表善良，而小精靈又是快樂無憂的象徵，顧名思義，迪士尼想表達的是小時候快樂無憂，長大後純潔漂亮，為什麼是小精靈而不是天使，我想應該迪士尼專對小朋友的原因吧！
㈨ 我的老公是卧底影片觀後感800字
電影《我的老公是卧底》講述了一位身懷六甲的警嫂，在尋夫的過程中，見義勇為的故事。劇中警嫂的丈夫不但是一名緝毒警，而且還是卧底。夫妻二人心有靈犀，為了救護一名可憐的毒娃，他們奉獻出了大愛大勇。那一腔熱血的浩然正氣感人至深！
㈩ 一部電影
死亡幻覺
《死亡幻覺》（Donnie Darko）是一部2001年推出的美國心理驚悚、科幻電影，由理查·凱利（Richard Kelly）編劇和執導。故事敘述一位名叫東尼·達克（Donnie Darko，與電影原文標題相同）的青少年，在一個擬人化兔子的慫恿下，做出一些為了要終結世界的破壞行為。本片在美國上映時票房不盡理想，但在DVD租售市場卻表現相當優異，目前被認為是一部另類經典作品（cult classic）。
王牌播音員
70年代聖迭戈，朗·伯甘蒂(威爾法瑞爾 飾)身為頂級播報員，雖說不上人見人愛花見花開，但架不住工作好地位高，東城一站西城也亂顫。可風水輪流轉，隨著新女主播維羅妮卡·考寧斯通(克里斯蒂娜·艾伯蓋特 飾)的到來，他的地位受到了嚴重地威脅。朗想盡辦法討好這位精悍的同事，但維羅妮卡非但不領情，還時時讓他難堪。於是，一場看不見硝煙的「戰爭」，在兩人間無形地展開……
太壞了
影片由格雷格·莫托拉(Greg Mottola)執導，塞斯·羅根和埃文·戈登伯格(Evan Goldberg)共同編劇，講述了塞斯(喬納·希爾飾)和伊萬(邁克爾·切拉飾)是對無話不談的好友。他們一同經歷了令人難忘的高中生活。如今，這對大活寶眼看著就要高中畢業，離開伴隨自己成長的快樂之地，迎來自己成人的階段。於是乎，粗話連篇、以談論性為樂趣的塞斯和長相可愛、瘋狂喜歡捉弄人的伊萬，想到了一個為即將畢業的自己舉辦一個瘋狂而特別的晚會的點子。
一夜大肚
浪漫喜劇愛情影片《一夜大肚》是身兼編劇和導演兩職的好萊塢喜劇大師賈德·阿帕圖的作品。影片以輕松幽默的方式講述了頗有前途的娛樂新聞記者艾莉森和「一夜情」男友感情糾葛的故事。艾莉森在一次醉酒後與游手好閑的斯通發生了「一夜情」，因此懷孕。為了將來的孩子，這對嚮往自由生活的青年男女不得不鼓足勇氣一起開始嘗試約會、相處，但彼此發現，越是了解對方，就越感到自己不可能成為對方的「靈魂伴侶」。
怪胎與書呆
背景設在1980年的底特律郊外，女主角Lindsay Weir和弟弟Sam Weir同是William McKinley公立高中的普通學生，Lindsay的朋友們是一群怪胎，Sam的朋友則是一群書呆，每天都上演著叛逆又怪異的成長故事。這里沒有俊男美女，也沒有衣食無憂五彩繽紛派對雲集的上東區生活，也完全找不到說教的意味，創作者們只是還原了一個真實80年代高中生活圈。
我要做警察
安羅尼是一個商場保安，雖然已經年逾而立，但除了一身膘以外一無所有。不過俗話說的好，人生最重要的是態度！這傢伙可是個無敵樂觀主義者，對他來說在自己的崗位上站好每一班崗就是最大的人生目標！所以對於一個其他人來說壓根沒什麼勁的保安也能讓他幹得異常帶勁！只要「森林山脈」購物中心一開門，安羅尼立馬進入戒備狀態，任何一點小狀況都堪稱風聲鶴唳，而那些小偷小摸的飛賊、四處搗亂的少年、還有不守規矩的顧客都是他追擊的對象！於是一場場臆想中的火拚槍戰、飆車武打就在和滑板少年的貓鼠游戲中繼續延續著。
星戰迷友
星戰迷友本片是一部講友情、星戰迷及偉大夢想的溫馨喜劇電影，由本身也是星戰迷的Kyle Newman執導，是一部專為星戰迷所拍攝的獨立製片電影……
青蜂俠
到了夜晚，平日溫文爾雅的報社出版人Britt Reid（塞斯·羅根飾）就變身戴面具的英雄「青蜂俠」同與敵人作斗爭，與他相伴的是武術大師加藤(Kato)（周傑倫飾）。
Britt Reid是洛杉磯最著名，也是最受尊敬的媒體大亨的兒子，他生活優渥，每日在派對中縱情，直到他的父親（湯姆·威爾金森飾）神秘身亡，為Britt留下了龐大的媒體帝國。加藤是Britt父親手下一個非常勤奮且富有創造力的員工，兩人建立起了一種很微妙的友誼，他們好像找到了機會，在他們虛度的人生中第一次找到了有意義的奮斗目標：打擊犯罪。Britt成為了仗義英雄「青蜂俠」，他和加藤兩人一起為正義而戰。
用其高超的智慧和技能，加藤研製了一款非常先進的武器「黑美人（Black Beauty）」，一款堅不可摧的、火力和馬力不相上下的復古車。他們就開著他們的移動堡壘，用加藤研發的有趣小工具打擊犯罪。不久，青蜂俠和加藤就為自己在城市中掙得了很高的名氣。在Britt的美女秘書Lenore Case（卡梅隆·迪亞茨飾）的幫助下，他們開始逐步動搖LA 黑道大哥Benjamin Chudnofsky（克里斯托弗·瓦爾茲飾）的勢力。不過Chudnofsky有他自己的計劃：對於青蜂俠，他要一擊制勝，一勞永逸。
脆弱的心
查琳·易不相信愛情，也可能她只是嘴上這么說，反正就是她不相信童話故事以及好萊塢式的愛情。為了尋找世上是否存在真愛的答案，查琳決定和她的好友尼古拉斯（也就是導演）一同出發，走遍美國，做一部相關的紀錄片。針對這一問題，查琳采訪了好多人，包括好友、陌生人、科學家、作家、以及孩子等，他們從不同的角度詮釋著當今的愛情觀。就在紀錄片製作工作開始不久，查琳遇見了一個最貼近她的心的男孩：邁克爾·塞拉。隨著兩人的關系在鏡頭中的深入發展，查琳想得到答案的心情也越來越急切……影片運用了將紀錄片元素與傳統故事主線，現實與想像混合在一起的表現手法，從一個全新的視角講述了一個浪漫的愛情故事。
怪物史萊克
怪物王子和恐龍公主的故事在繼續。 史萊克原以為可以和費奧娜在沼澤地過上自由散漫的生活，誰知道費奧娜的父親，變成青蛙的「遙遠王國」國王病重，史萊克和費奧娜不得不放棄自由，繼承王國。對史萊克而言，「禍不單行」：費奧娜懷孕了，顯然他沒有做好當爸爸的准備。因為不想繼承王國，也因為即將出生的小怪物，史萊克帶著話癆驢子和穿靴子的貓，一同去找菲奧娜的遠方堂弟亞蒂，在他們的軟磨硬泡之下，懶散的亞蒂終於答應接過王位這個燙手山芋，四人開始了熱鬧非凡的回國之旅。
監視與報告
《監視報告》在2009年4月10日在美國上映的一部是由塞斯·羅根、安娜·法瑞絲和雷·利奧塔主演的喜劇電影。影片講述的是塞斯·羅根飾演一名極富榮譽感的商場保安小頭頭羅尼，他時常幻想有一天能拿著手電筒和手槍勇斗商場小偷的故事。
滑稽人物
事業成功廣受歡迎的喜劇演員喬治·西蒙斯（亞當·桑德勒 Adam Sandler 飾）發現自己身患白血病，決定趁有生之年重返單口笑話表演舞台。在一次表演中喬治結識了單口笑話表演愛好者艾拉（塞斯·羅根 Seth Rogen 飾）。窮困潦倒的艾拉一直夢想成為一名職業單口笑話演員，付不起房租的他一直借住朋友電視演員馬克（詹森·舒瓦茲曼 Jason Schwartzman 飾）的客廳，同住的還有單口笑話表演愛好者利奧（喬納·希爾 Jonah Hill 飾）。
同居三人行
同居三人行卡爾·彼得森(馬特·狄龍)與莫莉·彼得森(凱特·哈德森)新婚後不久，正盡情享受著婚後二人世界的浪漫與溫馨。卻傳來了蘭迪·杜普瑞(歐文·威爾遜)因參加他們的婚禮而無故丟掉工作的噩耗。卡爾與蘭迪是從小玩到大的至交，得知好友倒此霉運自然不能坐視不理。而且，可憐的蘭迪連吃住等生活最基本問題都遭受了嚴峻的挑戰。於是，卡爾不得不匆忙結束與新娘莫莉的浪漫蜜月。並邀請好友蘭迪暫時到自己的新家暫住一段時間。等找到了合適的新工作再另尋他處。
起初，身為多年好友的卡爾對蘭迪的一些小毛病早已習以為常且都能忍受得了。但是，隨著時間的推移，蘭迪的不成熟和不負責任等的種種陋習都一一明顯地表現出來了。對於卡爾還好，而卡爾那剛過門的新娘莫莉卻對眼前這個大大咧咧毫不在乎地騷擾了兩人二人世界的傻小子絲毫沒有好感。尤其是蘭迪那些古怪無常的行為令莫莉愈發地感到討厭不已……
奇幻精靈事件薄
不管你相不相信，我們的周圍確實隱藏著一個看不見的世界。你們之中，有的人看過，有的人沒看過，不論如何，都希望你們可以真正張開雙眼，去看看它。說真的， 很多事由不得你不信…故事發生在葛雷斯家三姐弟（Grace children）身上，13歲的姐姐瑪洛麗（Mallory）和9歲的雙胞胎兄弟傑瑞德（Jared）及西蒙（Simon），在爸媽離婚後和媽媽一起搬到姨婆在鄉下的一棟古老大房子里，沒想到在這里，竟發生了一連串稀奇古怪的事情：牆壁里不時傳出怪異的沙沙聲、瑪洛麗的頭發被莫名其妙的綁在床頭上、西蒙養的蝌蚪在製冰盒裡凍成了冰塊、廚房被破壞得亂七八糟……這到底是誰在惡作劇？
為了調查家中的神秘事件，傑瑞德不但發現了一間密室，也意外的在閣樓里找到一本記載精靈的怪書，還有一個愛喝蜂蜜經常暴躁的守護怪書的小精靈……書中記載的精靈都是真的嗎？這三姐弟要如何面對這一切，勇敢的解開謎團和精靈打交道呢？
這部大製作電影改編自暢銷幻想小說。
派拉蒙影業公司這部結合真人和特效的電影，將把重心放在雙胞胎兄弟傑瑞德( Jared )和西蒙( Simon )和他們的姐姐瑪洛麗( Mallory )身上，它開啟了一個不可思議的魔幻世界。弗雷迪．海默( Freddie Highmore 曾主演過《查理和巧克力工廠》（Charlie and the Chocolate Factory) ）已經確定飾演雙胞胎兄弟，而莎拉．伯格( 《前進天堂》( In America )）將出演他的姐姐。
帕克將飾演孩子們的媽媽，因為最近與丈夫（安德魯．麥卡錫( Andrew McCarthy )）的分開而感到身心疲倦。
監視與報告
《監視與報告》在2009年4月10日在美國上映的一部是由塞斯·羅根、安娜·法瑞絲和雷·利奧塔主演的喜劇電影。影片講述的是塞斯·羅根飾演一名極富榮譽感的商場保安小頭頭羅尼，他時常幻想有一天能拿著手電筒和手槍勇斗商場小偷的故事。
怪獸大戰外星人
怪獸大戰外星人導演是羅伯·萊特曼/康拉德·弗農，以上世紀50年代的眾多怪獸、外星人入侵電影為藍本，並採用了最新的數字3-D立體電影技術。和迪士尼等其他公司把普通版轉製成立體版的做法不同，夢工廠是直接製作立體版。
霍頓與無名氏
影片《霍頓與無名氏》根據蘇斯博士（Dr. Seuss）的同名小說改編，主要講的是生活在熱帶叢林中的小象霍頓（金·凱瑞 Jim Carrey 配音）和朋友們的故事。
四十歲的老處男
四十歲的老處男快40歲的安迪（斯蒂夫·卡瑞爾）住在一間會讓無數小男孩們瘋狂的「夢幻」公寓里，圍繞他的是大量的玩具、齊全的漫畫書、整套整套完整的動作英雄模型、各式各樣的電子游戲，有些收藏幾乎是別人夢寐以求的，而安迪本人人好、心好、態度好，還有一幫關系好到讓人羨慕的死黨。不過，安迪有個不太為人知的小秘密——他有一件事從未嘗試過，而在他這個年齡的絕大多數人絕對已經經驗老到，對了，你猜對了，那就是安迪還是個正兒八經的百分百處男。
安迪本人倒覺得這沒什麼大不了，可和尚不急急死太監，他那一群狐朋狗友在偶然發現這個對他們而言驚世駭俗的秘密之後，沒經過幾分鍾思考，便迅速達成決定，一定要幫安迪盡快找到女朋友。仔細思量一下，已經40歲的安迪條件算是不錯，還不說本人條件優秀，就說他在一家大型電子商店搞文員兼銷售的工作，應該也一點不難推銷出去！雖然自己心不甘情不願，不過已經被趕鴨子上架的安迪也只好聽從朋友們的安排。可每一次，他們的安排都只會讓安迪對此更不屑一顧——這些小詭計包括快速約會、騙喝醉的女孩子、和召來一些古怪的妓女，也難怪安迪一次比一次嚇得夠嗆。不過，很快，安迪自己找到了對象——40歲的單親媽媽翠西（凱瑟琳·基納）。就在朋友們准備祝賀安迪脫離處男生涯的時候，晴天霹靂，安迪竟然已經和曾經感情很受傷的翠西達成了無性戀愛的協議！
非親兄弟
兩個被慣壞了的主角分別和他們的單身父/母住在一起，當他們的父母陷入愛河，結婚以後，原本沒有任何血緣關系的兩個主角就成了兄弟。按常理來說，兩人本應相親相愛或者相敬如賓才對，然而事情卻並不像想像中那樣順利……
情色自拍
體型胖胖的扎克（塞斯·羅根飾），從小便與性格頗像男孩子的米莉（伊麗莎白·班克斯飾）是好朋友。不但上學在一間學校，吃飯在一張桌子，甚至到最後兩個人畢業後，也是合租同一間房。不過目前，他們又同時面臨著一個嚴峻的問題：失業數月的他們，不但負債累累，而且就連繳房租水費電費都成了問題，快要無家可歸了。
雖然煩惱事情多，但兩人還算是活得樂觀，感恩節的高中同學聚會，兩人依然如約而至。舊人重逢，兩人都沉浸在過去高中的那檔子事里：扎克當年迷上的女同學，如今依然靚麗動人，可惜已是他人婦；接著他又發現當初高中的同學布蘭登（賈斯汀·朗飾）居然成了禁止發布該詞語的知名同志男優，而且片酬頗豐，日子過的相當滋潤；而米莉則發現當初追過她的那位不起眼的瘦高個鮑比·隆（布蘭登·羅斯飾），如今居然成了一個大帥哥，而且還是布蘭登的戀人！喝得醉醺醺的扎克和米莉兩人在聚會上各自丑態百出，更要命的是米莉參加聚會之前換衣的過程還被人拍了下來，上傳到Youtube，成為了這次聚會最大的笑柄。
回到家，兩人又繼續面臨著即將無家可住的現實。這時候扎克想起日子過得光鮮亮麗的布蘭登，突然腦海里蹦出了個點子：何不自己籌劃一下，拍部禁止發布該詞語，反正投資小，見效快，大家又愛看，最最重要的是，片子只要賣個好價錢，自己銀根緊縮的現狀不就解決了么？沒想到米莉對扎克的這個想法也相當支持，於是兩人開始找上各種奇怪的人士組合，自己還親自上陣，煞有其事地寫電影劇本。拍攝場景由最初的爛倉庫變成了扎克打工的咖啡店。導演製片演員一應俱全，兩人的瘋狂想法逐漸成為現實，鏡頭前的場面火辣誘人，鏡頭後兩人卻也發現互相越來越來電。
爆笑夢之隊
喬治·西蒙斯（亞當·桑德勒），街知巷聞的喜劇巨星。觀眾鍾愛他、同輩敬佩他、女人迷戀他、廣告商喜歡他，即便是愚蠢至極的爆米花電影，只要標上他大名，就一定能成為賣座保證。42歲的喬治，正處於成功的巔峰。直到一次例行體檢......
「恐怕...你時日不多！」那個辦公室擺著大摞大摞醫學證書的醫生板著臉，告訴喬治他被檢查出患有病入膏肓的絕症，而盡快安排好後事，會是目前唯一的答案。突如其來的噩耗，彷彿晴天霹靂，讓喬治難以接受！人在高處不勝寒，他甚至根本沒有朋友可以排憂解難。除了依然談笑風生，除了依然在常去的喜劇俱樂部表演，喬治實在不知道還有什麼其他的排解之法。
一次偶然，他結識了想跨入單口喜劇這行的新人--艾拉（塞斯·羅根）。艾拉雖然對喜劇滿腔熱情，卻實在經驗有限，為了填飽肚子，還不得不在超市做牛做馬。成天等在喜劇俱樂部後台的他，唯一的希望是台上哪位臨時缺席，自己好作為替補講講笑話。也許是大限將至，也許是心有靈犀，從沒人看好的艾拉身上，喬治卻察覺出了不少潛力。他決定給艾拉一個出人頭地的機會，將多年經驗傾囊傳授給這個小子，兩人逐漸產生了亦師亦友的親密關系。
人之將死，喬治開始學會享受每一天的生活，而他最悔恨的，莫過於曾經犯下的最大過錯--讓深愛的前女友勞拉（萊斯莉·曼恩）從身邊溜走。如今，勞拉已經嫁為人妻，有一個溫柔體貼的丈夫（艾瑞克·巴納），兩個活潑可愛的孩子。他還能挽回逝去的戀情么？就在這個節骨眼上，老天爺卻又和喬治開了個巨大的玩笑--喬治的絕症竟然奇跡般地治癒了......
惡搞之家
《惡搞之家》是由Seth MacFarlane導演的美國喜劇動畫片，主要講述皮特peter是個非常天真好吃的胖子，他的妻子來自權貴之家卻心甘情願跟著奇怪的胖子老公是電視劇里看起來正常其實超級不正常的賢妻良母型的故事。
跳支華爾茲
當28歲的瑪戈特（米歇爾威廉姆斯）與丹尼爾（盧克柯比），其化學是強烈和直接的。但瑪戈抑制她突然吸引力：婁（塞斯羅根），著名的食譜作家，她是婚姻美滿。當瑪戈獲悉，丹尼爾住在街對面，肯定對她的家庭生活粉碎。她和丹尼爾竊取整個蒸多倫多夏季的時候，他們的性慾提高他們的剋制。瑪戈特最後給出的願望，並在這樣做，發現自己的一些令人不安的真理。像一碗水果Swelteringly炎熱，明亮，色彩繽紛，就拿這華爾茲使我們笑熟悉，但未知的問題，通過長期的合作關系，愛情，性，和我們對自己的形象。
這些都是他演的，自己找吧