杉本博司電影院的主題

『壹』 杉本博司的介紹

杉本博司，日本人。出生在東京，從小接受西方油畫的藝術教育，在美國留學畢業，經過學習研究，成為著名攝影師，藝術家。他對日本對古美術、建築、文學、歷史的造詣很深。

『貳』 簡要談談攝影瞬間性的特點

相機，某種意義上說就是時間機器。
早期的戰地攝影要花很長一段時間拍攝，這些照片總是讓人震驚，因為在長時間的曝光中，死屍的形象未發生任何變化，而旁邊走過的士兵卻是模糊的。死亡是實在的，而活著的人卻像幽靈一般。
不同的攝影師會用不同的方法控制時間，埃傑頓將1秒鍾分成幾十萬份，讓我們能夠看清飛行的子彈和一滴水的下落之美。杉本博司使用放映一部電影的時間拍攝世界各地電影院放映廳的照片。霍克尼將許多時間點的小照片拼貼在一起。
攝影這種記錄性的特點，經常使歷史上的某一點瞬間成為永恆。

『叄』 杉本博司的作品令人嘆服之處何在

他最NB的不是那些容易扯的似是而非的形而上的東西，而是杠杠的攝影技術。那個大海，不是誰都能拍出那麼多層次的灰的。那個劇院，最亮的地方和最暗的角落的細節之豐富。。。

『肆』 杉本博司的作品詳細

透視畫館（1975-1999）、劇院（1975-2001）、海景（1980-2002）、恐怖之屋（1994-1999）、佛海（1995）、建築（1997-2002）、陰翳贊禮（1998）、肖像（1999）、松林圖 （2001）、護王神社－相稱的均衡（古建築修復）（2002）、概念之形 （2004）、影之色（2004-2005）、放電場、數學的形體

『伍』 杉本博司的主要作品集

《透視畫館》（Dioramas, 1975-1999）
《劇院》（Theaters, 1975-2001）
《海景》（Seascapes, 1980-2002）
《恐怖館》（Chamber of Horrors, 1994-1999）
《佛海》（Sea of Buddha, 1995）
《建築》（Architecture, 1997-2002）
《陰翳禮贊》（In Praise of Shadows, 1998）
《肖像攝影》（Portraits, 1999）
《松林圖》（Pine Trees, 2001）
《護王神社－相稱的均衡》（Appropriate Proportion, 2002）
《觀念之形》（Conceptual Forms, 2004）
《影之色》（Colors of Shadow, 2004-2005）等。

『陸』 杉本博司的人物評論

杉本博司曾說：「記憶是一件不可思議的事情：你不會記得昨天發生了什麼，但是你卻可以清晰地回憶起童年的瞬間。在記憶中這些瞬間緩慢地流逝，也許正因為這些體驗都是第一次發生，使得印象更為栩栩如生。然而接下來不斷的體驗，一直到成人時代都是對過去的重復，因此也就逐漸變得無足輕重。細細回憶你最早的記憶，從童年一路過來，就可以發現記憶永遠是堆積起來的，層層疊疊。」
時間、記憶、夢想以及歷史是杉本博司攝影的主題。他往往在攝影中加入自己的思考。
從《海景，Seascapes》，《劇院，Theaters》，《建築，Architecture》，《畫像，Portraits》，到《數學的形體：Mathematical Form》，杉本博司形成了自己獨特的攝影風格。他的作品非常平靜，黯淡的畫面，毫無生氣，給人一種冷冷的感覺，可是卻使無數人駐足於他的作品之前。
海不再是海，建築不是建築，他的攝影更像是一種探尋。
「我拍攝的是物的歷史。在《海景》系列裡，我要處理的對象是水和大氣。這兩樣可說是至今為止對人而言變化最少的東西吧。其他世間萬物都隨歲月的流逝而變化。我的藝術的主題是時間。」
杉本博司在拍攝《劇院》系列時，跑到一個又一個已經被遺棄的電影院，架起照相機對准銀幕，然後放上一部電影。當電影結束時，電影故事因為底片長時間曝光而在膠片上成為一段空白，但黑暗中的電影院里角角落落的細節卻因了長時間曝光而被時間鏤刻得稜角分明。
我們未必能夠了解攝影師真正在思考什麼，可是透過杉本博司的作品一定能夠引發我們自己對於世界的思考，而這不正式攝影的目的么？
「杉本博司是我們這個時代最令人尊重的攝影家之一。他的重要攝影題材都是對藝術、歷史、科學與宗教的詮釋。他將東方哲學思想與西方文化主旨完美地結合在一起。」
——著名哈斯勃蘭德攝影獎對2001年度的獲獎者、杉本博司的評獎評語。

『柒』 杉本博司的主要個展

2012
杉本博司：佩斯北京 中國北京
杉本博司：攝影繪畫，Fraenkel畫廊，美國洛杉磯
從赤裸到著衣，原美術館，日本東京
2011
杉本博司，Chinati基金會，美國德州
杉本博司 - 三階表面張力：物體與雕塑，佩斯畫廊，美國紐約
杉本博司：蘇必利爾湖，佩斯/麥吉爾畫廊，美國紐約
杉本博司：藝術的起源 – 宗教，丸亀豬熊弦一郎當代藝術館，日本丸亀市
杉本博司，蘇格蘭國立現代藝廊，英國愛丁堡
杉本博司：藝術的起源 – 歷史，丸亀豬熊弦一郎當代藝術館，日本丸亀市
杉本博司：藝術的起源 – 建築，丸亀豬熊弦一郎當代藝術館，日本丸亀市
2010
杉本博司：藝術的起源 – 科學，丸亀豬熊弦一郎當代藝術館，日本丸亀市
杉本博司：那日之後，佩斯畫廊，美國紐約
2009
光之本質，伊豆攝影博物館，日本三島市
光之原野，Fraenkel畫廊，美國舊金山
光之原野，小柳畫廊，日本東京
Imakojima – 藝術、建築收藏展，有鄰庄，大原美術館，日本岡山市
2008
杉本博司：7日/ 7夜， 高古軒畫廊，美國紐約
2007
杉本博司：漏光，小柳畫廊，日本東京
時尚雕塑：來自京都現代服裝協會的日本當代潮流，舊金山亞洲藝術博物館，美國舊金山
杉本博司：原型種種，國立國際美術館，日本大阪
杉本博司，Villa Manin當代藝術中心，義大利烏迪內
杉本博司，Guenzani工作室，義大利米蘭
杉本博司：影之色彩，Fraenkel畫廊，美國舊金山
2006
杉本博司：藝術攝人，小柳畫廊，日本東京
杉本博司：影之色彩，索納班畫廊，美國紐約
杉本博司：數學形式，布朗庫西工作室畫廊，蓬皮杜中心，法國巴黎
杉本博司：影之色彩，瑪麗安古德曼畫廊，美國紐約
Joe，高古軒畫廊，美國紐約
杉本博司：關於Joe的攝影，普利策基金會，美國聖路易斯
2005
杉本博司：歷史之歷史，日本協會畫廊，美國紐約；阿瑟·M·薩克勒畫廊，美國華盛頓哥倫比亞特區；安大略皇家博物館，加拿大多倫多；舊金山亞洲藝術博物館，美國舊金山；金澤21世紀美術館，日本金澤市；國立國際美術館，日本大阪
杉本博司，森美術館，日本東京；赫施霍恩博物館與雕塑園，美國華盛頓哥倫比亞特區；沃思堡現代藝術館，美國德州；de Young美術館| 舊金山美術館，美國舊金山；北威州立藝術收藏館K20館，德國杜賽爾多夫；現代美術館，奧地利薩爾茨堡；新國家畫廊，柏林國立美術館，德國柏林；盧賽恩美術館，瑞士盧賽恩
概念形式，索納班畫廊，美國紐約
概念形式，高古軒畫廊，英國倫敦
杉本博司的攝影藝術：西爾萬·巴內特和威廉姆·博托收藏，波士頓美術館，美國波士頓
2004
杉本博司：原因: 大玻璃，卡地亞當代藝術基金會，法國巴黎
杉本博司，Galería Javier López，西班牙馬德里
杉本博司：愛之起源，吉井畫廊，美國紐約
2003
杉本博司，那不勒斯國立美術館，義大利那不勒斯
建築，Fraenkel畫廊，美國紐約
杉本博司，蛇形畫廊，英國倫敦
杉本博司：歷史的歷史，愛馬仕大樓，日本東京
杉本博司：佛海，大衛和阿爾弗雷德·斯瑪特美術館，美國芝加哥
杉本博司：建築，索納班畫廊，美國紐約
杉本博司：建築，芝加哥當代美術館，美國芝加哥；Alyce de Roulet Williamson畫廊，藝術中心設計學院，美國加州
2002
杉本博司：時代的建築，比勒費爾德美術館，德國比勒費爾德
2001
Viennale Fotoaustellung / 杉本博司：影劇場和汽車影院，Galerie KlausEngelhorn22，奧地利維也納
杉本博司：哈蘇基金會藝術獎，哈蘇中心，瑞典哥德堡
能如時間：Yashima Daiji的能劇藝術，演出：Naohiko Umekawa，舞美、燈光、出品：杉本博司，迪亞藝術中心，美國紐約
杉本博司：時間之建築，布雷根茨美術館，奧地利布雷根茨；比勒費爾德美術館，德國比勒費爾德；Fruitmarket畫廊和Stills畫廊，英國愛丁堡
Yashima daiji能劇藝術，演出：Naohiko Umekawa，舞美、燈光、出品：杉本博司，布雷根茨美術館，奧地利布雷根茨
杉本博司：肖像，小柳畫廊，日本東京
杉本博司：肖像，Fraenkel，美國舊金山
杉本博司：模型場景、蠟像和肖像，索納班畫廊，美國紐約
杉本博司：肖像，白立方畫廊2，英國倫敦
2000
杉本博司：塔馬約國際當代藝術博物館，Bosque de Chapultepec，墨西哥墨西哥城
杉本博司：海景/劇場，14件攝影作品的展覽，Eli Marsh畫廊，安默斯特學院，美國馬薩諸塞
杉本博司：建築系列，舊金山現代藝術博物館，美國舊金山
杉本博司：海景，夜景和三十三間堂，路易斯克拉克學院當代藝廊，美國波特蘭
杉本博司：肖像，德意志古根海姆博物館，德國柏林；畢爾巴鄂古根海姆博物館，西班牙畢爾巴鄂；所羅門·R·古根海姆博物館soho，美國紐約
1999
杉本博司，Renn畫廊，法國巴黎
杉本博司：現代主義，Meyer-Ellinger畫廊，德國法蘭克福
杉本博司：Camargo Vilaça畫廊，巴西聖保羅
杉本博司：陰翳禮贊，小柳畫廊，日本東京
杉本博司：現代主義，Ulrich Fiedler畫廊，德國科隆
1998
杉本博司：陰翳禮贊，北九州市當代藝術中心，日本北九州市
杉本博司，索納班畫廊，美國紐約
杉本博司：現代主義，小柳畫廊，日本東京
杉本博司：9幅動態影像，巴德學院（安南代爾哈得遜），策展研究中心美術館，美國紐約
杉本博司，Kerlin畫廊，愛爾蘭都柏林
杉本博司，「la Caixa」基金會展覽館，西班牙馬德里；貝倫文化中心，葡萄牙里斯本
杉本博司，比勒費爾德美術館，德國比勒費爾德
杉本博司 – 海景新作，Rodolphe Janssen畫廊，比利時布魯塞爾
杉本博司：室內劇場和汽車影院，Istituto Giapponese di Cultura，義大利羅馬
1997
杉本博司：模型場景和蠟像博物館，Stills畫廊，英國愛丁堡
杉本博司：兩次即是無限，小柳畫廊，日本東京
杉本博司，Sanjusangendo：三十三間堂，Sainsbury視覺藝術中心，東英吉利大學，英國諾維奇市
杉本博司，索納班畫廊，美國紐約
動態影像：杉本博司，伯克利美術館和大西洋電影資料館，加州大學伯克利分校，美國加州
1996
杉本博司：兩次即是無限，Angles畫廊，美國聖莫尼卡
杉本博司
汽車影院和室內劇場，Guenzani工作室，義大利
寫真：改造真實 - 杉本博司的模型場景攝影，塔夫斯大學美術館，美國梅德福
杉本博司 - 攝影，Sparvagnshallarna現代藝術館，瑞典斯德哥爾摩
杉本博司：Mirando a Mares，格拉納達美術館，西班牙格拉納達
杉本博司，Kerlin畫廊，愛爾蘭都柏林
杉本博司，Rodolphe Janssen畫廊，比利時布魯塞爾
杉本博司：二十一片海（1980-1995），Fraenkel畫廊，美國舊金山
杉本博司：動態影像，加拿大大使館美術館，日本東京
杉本博司：白日海景 – 模型場景 – 汽車影院 – 室內劇場- 蠟像博物館，Meyer-Ellinger畫廊，德國法蘭克福
杉本博司：動態影像，小柳畫廊，日本東京
1995
杉本博司，大都會藝術博物館，美國紐約；休斯頓當代美術館，美國休斯頓；原美術館ARC，日本群馬
杉本博司，RENN Espace d』art contemporain，法國巴黎
杉本博司的動態影像，SPSAS美術館（Società Pittori, Scultori e Architetti Svizzeri），瑞士盧塞恩
杉本博司：攝影系列，1979-1994， 蒙特利爾國際當代藝術中心，加拿大蒙特利爾；約克大學美術館，加拿大多倫多
杉本博司：靜物，Angles畫廊，美國聖莫尼卡
杉本博司：靜物，小柳畫廊，日本東京
杉本博司：曝光時間，巴塞爾美術館，瑞士巴塞爾；Museum Het Kruithuis, 荷蘭斯海爾托亨博思
杉本博司：靜物，索納班畫廊，美國紐約；Fraenkel畫廊，美國舊金山
1994
杉本博司：動態影像，Angles畫廊，美國聖莫尼卡
杉本博司，洛杉磯當代藝術中心，美國洛杉磯；Parrish美術館，美國紐約州南安普頓；芝加哥當代美術館，美國芝加哥
杉本博司，Fraenkel畫廊，美國舊金山
1993
杉本博司，洛杉磯當代藝術中心，美國洛杉磯
杉本博司， Guenzani工作室，義大利米蘭
杉本博司：海景和劇場，弗吉尼亞美術館，美國里士滿
杉本博司：海景，劇場，模型場景和汽車影院，白立方畫廊，英國倫敦
杉本博司，攝影：劇場 – 海景，沙勒羅瓦美術館，比利時沙勒羅瓦
杉本博司：攝影，Angles畫廊，美國聖莫尼卡
1992
杉本博司：海景，笠原畫廊，日本大阪
杉本博司：曝光時間，CAPC波爾多當代藝術博物館，法國波爾多
杉本博司：海景，Meyer-Ellinger畫廊，德國法蘭克福
杉本博司，Fraenkel畫廊，美國舊金山
杉本博司：海景，索納班畫廊，美國紐約
1991
杉本博司：曝光時間，1992年波爾多當代藝術博物館裝置計劃，細見畫廊，日本東京
杉本博司：曝光時間，調查，Zeit-Foto Salon，日本東京
杉本博司：曝光時間，佐賀町展演空間和IBM公司庭院，日本東京
杉本博司，笠原畫廊，日本大阪
1990
杉本博司：模型場景 – 劇場 – 海景，Galerie Jahn und Fusban，德國慕尼黑
杉本博司，聖路易斯美術館，美國聖路易斯
杉本博司，報告廳畫廊，加拿大溫哥華
杉本博司，Galerie Urbi et Orbi，法國巴黎
1989
杉本博司：模型場景，劇場，海景，大阪國立美術館，日本大阪
1988
杉本博司：海景攝影，克利夫蘭美術館，美國克利夫蘭
杉本博司：模型場景，劇場，海景，索納班畫廊，美國紐約；佐賀町展演空間，日本東京；Zeit-Foto Salon，日本東京
1983
杉本博司：攝影，索納班畫廊，美國紐約
1981
杉本博司：電影院，索納班畫廊，美國紐約
1977
杉本博司，Minami畫廊，日本東京

『捌』 はじまりの記憶 杉本博司怎麼樣

2012.5.11.中央美院。應該是這個中文版。

『玖』 《杉本博司。張七。作為被攝體的我。》txt全集下載

杉本博司。張七。作為被攝體的我。 txt全集小說附件已上傳到網路網盤，點擊免費下載：

內容預覽：
在A+A上看到一個人作的海的照片，張七憤懣地對我說：「抄襲啊！」
那幾天我們都很喜歡說杉本博司，晚上在路邊上烤魚的時候，李傑說：「最可怕的是海平面的模糊是用PS做出來的。」
李傑在給他的學生們上攝影課，啪啪啪放過去都是LOW-FI的藝術。有一天早上，天氣有點冷，我穿了一條黑色的魚網襪被黃波在樓梯上說SM，李傑就給他們放了杉本博司。
杉本博司的電影院，杉本博司的海。
針孔裡面的杉本博司。
針孔的魅力在本質上最接近了藝術的本質，就接近了創作者的本質。在漫長的曝光時間中，在孤獨的等待中，光線被充分吸收了，細節被充分放大了，動盪的被逐漸模糊了，經過的被徹底消解了。
有幾天七哥開始不用他銳死了的照片打擊我們大家，改放針孔。他拍了香港的一夜，「一夜」的意思是，那十二個小時的曝光。
前幾天他給我們看了他拍的體育館，去年的十二月，一個小時的曝光，那個時候，我們就在那裡打羽毛球，那天我一共摔了五次，被他的扣球打得滿地爬。
就是這……
有問題再找我

『拾』 杉本博司的人物介紹

杉本博司 Hiroshi Sugimoto
1948年出生於東京下町的御徒町（今台東區），家中是銀座經營有成的美容用品商社「銀美」，父親為業余落語家。
在少數未受空襲轟炸的地區成長，自認是「戰前日本人」。
歐美媒體詢問出生地時，他的答案通常是「被佔領的日本」。
1960年代 基督教學校的西式教育
在母親影響下，進入私立基督教名校立教中學（今立教新座高中），接受西方的油畫與雕塑等美術教育。高中時期參加攝影社，愛用機款是MAMIYA6。基於將來（可能）繼承家業的考慮，大學就讀立教大學經濟系。
1970年 赴美
70年代正逢日本學運風潮，大學畢業的杉本博司無繼承家業之意，在母親同意下赴美，同年進入洛杉磯的藝術中心設計學院（Art Center College of Design）學習攝影，於1972年畢業。
1974年 創作之外的身分---藝術商
移民紐約，先後獲紐約州政府、古根漢、美國教育協會的獎學金，開始攝影創作。此後約十年間，杉本博司往來日本紐約兩地，身兼古董商。此時期的經驗養成杉本日後收藏日本古文物的習慣，也培養出他對日本古美術、建築、文學、歷史的造詣。
1976年 杉本博司發表首組作品「透視畫館」，透過攝影將「時間」與「歷史」可視化的創作主題於焉定調。
1977年 於日本南畫廊舉行首次個展
1980年 於紐約Sonnabend藝廊舉辦首次海外個展，並陸續在洛杉磯現代美術館、紐約大都會藝術博物館、德國古根漢美術館、法國卡地亞基金會等地巡迴展出，受到高度評價。透過杉本博司的創作，原本被視為低自由度的攝影媒材，展現了新的可能性。
2001年 獲頒素有「攝影諾貝爾獎」之稱的哈蘇相機基金會國際攝影獎。
2005年 日本東京的森美術館（Mori Art Museum）舉辦了一個極為重要與成功的大型攝影回顧展「時間的終焉」（End of Time），展出杉本博司橫跨1975至2005年的30年來，各個時期的不同系列作品，為數100件以上，同時展出新作和未公開發表過的作品，是他一生作品最為完整的呈現。參觀人次創該館紀錄。
2006年 在美國首府華盛頓的赫胥鴻博物館和雕塑花園（The Hirshhorn Museum and Sculpture Garden）巡迴展出，除了上述所知的不同時期系列作品，還包括了他以無限遠的雙倍焦距所拍攝的「觀念之形」系列，傳達了他對空間的形色觀念。
2008年 海景聯作「Black Sea, Ozuluce; Yellow Sea, Cheju 」於紐約拍出1,650,000美金（亞洲當代攝影作品最高紀錄）。
2009年 獲頒高松宮殿下記念世界文化賞。
杉本博司被譽為「最後的現代主義者」，他的創作將東西方史學、哲學和美學帶入攝影，極致了攝影意義，並將攝影作品提升至藝術品層次。除攝影創作，他還經手室內設計、能劇舞台、神社等建築工作。