土澳電影院

1. 澳洲悉尼那十景

作為澳大利亞最為古老氣派的城市，美麗宜人的悉尼有著她獨特的魅力。寬敞的沙灘、漂亮的遊艇、頂級的美食、瘋狂的購物以及迷人的文化藝術為這座海港城市吸引了大批遊客。不論是地標建築悉尼歌劇院，還是海港大橋，亦或是城市周邊的國家公園，新南威爾士州的首府悉尼總有辦法滿足那些興趣不同的遊客，令大家流連忘返，從未失望過。小編為大家介紹了十處悉尼的景緻，讓我們先睹為快吧！
1、悉尼歌劇院
坐落於Bennelong Point水邊的悉尼歌劇院，是世界上最著名的建築之一，由丹麥建築師約恩 烏贊設計。傾斜的白色屋頂使得整所建築像一艘即將遠航的巨輪。歌劇院於1973年竣工，歷時16年，花費了一億多美元。經歷了2004年的翻修，在歌劇院的接待廳增加了玻璃牆，使參觀者能透過玻璃牆看到海港的風景。悉尼歌劇院不只包括一個可以容納一千五百人的歌劇院，還有一個音樂廳和三個劇院，以及一些酒吧和餐廳。
2、邦迪海灘
邦迪海灘距離悉尼商業中心只有幾分鍾的路程，海灘的金色沙灘與紅頂房屋和綠色草地構成了鮮明的對比，一條漫步走廊沿著細沙環繞著這個月牙形的沙灘。海灘吸引著人們來此游泳沖浪，曬日光浴。沙灘南端強勁的海浪和洶涌的潮汐流為沖浪愛好者提供了完美的場地。而北端草地附近的沙灘則成為了游泳者和曬日光浴愛好者的最愛。邦迪海灘上配有高素質的巡邏隊及完善的更衣室，附近的街區還有大量的咖啡館、酒吧和商店。
3、維多利亞女王大廈
維多利亞女王大廈是一座五層的購物中心，有將近二百多家零售商入駐。1898年由著名的建築師喬治 麥克雷設計建造，建築最初的用途是作為集市及音樂廳，後來租戶們用來當做辦公場所，但在經濟大蕭條時期，該建築逐漸荒廢。如今維多利亞女王大廈經過修復重建恢復了起初的氣派並重新作為購物中心使用。這座美麗的羅馬式建築有著銅架支撐的玻璃圓屋頂、裝飾性的鐵欄桿以及很多彩色玻璃窗。
4、悉尼塔
悉尼塔高於海平面1073英尺（約327米），是城市中最高的建築，為遊客們提供了欣賞這座緊湊的大都市、海港以及城市周邊風景的360度全貌。悉尼塔由建築師唐納德 克羅恩設計建造，於1981年對公眾開放，塔高出地面260米，從塔上的觀景台可以鳥瞰周圍的建築，塔中有三個餐廳，其中一個為旋轉餐廳。塔中還有一個4D影院，通過特效的風和泡泡來增加觀看體驗。
5、悉尼海港大橋
地標性建築悉尼海港大橋不僅是連通海港的通道，還是那些愛好冒險遊客們的最愛。大橋於1932年竣工，橋拱的跨度為503米，最高處距離海面134米。1998年，悉尼開始了一項攀爬悉尼大橋的旅遊項目，吸引了大批勇敢的遊客攀上大橋頂部。三個半小時攀爬過程中，參與者穿著防護衣和救生索上下於大橋之間。而對於那些不太熱衷於冒險的遊客，鐵塔博物館及瞭望台可以提供很好的觀景視野，沿大橋東邊的人行道可以欣賞美麗的海景。
6、達令港
達令港曾是悉尼的工業船塢碼頭，二十世紀八十年代重新開發建成了文化旅遊中心，比鄰悉尼的商業中心。如今這里已經成為悉尼頗受歡迎的旅遊區域，有澳大利亞國家海事博物館、悉尼水族館、土著民中心以及IMAX超大屏幕電影院。濱海購物中心大受孩子們的歡迎，這里擁有酷炫的保齡球館、激光射擊游戲場和噴氣式飛機模擬器。海濱區東部建有高檔的商店、酒吧和餐廳。
7、皇家植物園
鑲嵌在悉尼歌劇院與城市綠地園區之間的皇家植物園建於1816年，其中種植了大約7500多種植物，大部分是澳大利亞本土植物。金字塔狀的溫室中種滿了令人驚嘆的熱帶植物，珍稀瀕危植物園中有一棵古老的瓦勒邁杉，這種樹種可以追溯到兩億年前。皇家植物園不收門票費，而且其中的導游也是免費提供服務。
8、岩石區
介於海港大橋和悉尼商業中心北端之間，岩石區是悉尼比較古老的街區，這里是歐洲來此的人們第一個永久性居住地，澳大利亞的歷史由此開始。1800年代末，岩石區淪落成了腐化墮落的貧民窟，犯罪滋生蔓延於狹窄的街道。20世紀七十年代，政府開始恢復修繕這一地區的歷史建築。如今，經過修復重建，這里成為了最受歡迎的旅遊景點之一，街區遍布各種美術館、精品店、餐廳以及紀念品商店。
9、澳大利亞國家海事博物館
最近悉尼重新開發了達令港的旅遊景點，而澳大利亞國家海事博物館以其收藏的眾多海船而聞名，其中包括十九世紀的高桅帆船詹姆斯 克萊格號和詹姆斯船長駕駛過的奮進號的完整復製品。博物館分七個主要展館，分別講述了從發現澳大利亞到二戰時期澳國家海軍的戰斗直至今日的海事發展史。博物館門票既包括了參觀展館的價錢，還包括了途中的乘船費用。
10、塔龍加動物園
坐落在悉尼海港半山腰上的塔龍加動物園是一所世界頂級動物園，來此的遊客可以近距離的觀看澳大利亞本土的以及來自世界各地的動物。值得一提的是，動物園晚上同樣開放，遊客們可以體驗動物夜間的生活，聽它們打鼾也是一件很有趣的事，導游還會向你講述這些原住民的故事。盡管可以驅車或乘公交車到達動物園，但大家更樂意搭乘渡輪到附近的碼頭，再改乘貢多拉小船到動物園門口。一切費用都包含在動物園門票內。

2. 珠海淇澳島有電影院嗎

珠海淇澳島沒有電影院。

3. 電影院的IMAX 3D和4D有什麼區別

一、

4D電影是會根據影片的情節精心設計出煙霧、雨、光電、氣泡、氣味、布景、人物表演等效果，形成了一種獨特的表演形式而IMAX3D電影採用的是截止2013年公認的最好的3D立體技術，是電影可以呈現更為立體的效果。

二、

4D影院是從傳統的3D影院基礎上發展而來，相比較於其他類型影院，具有主題突出、科技含量高、效果逼真、畫面沖擊性強等特點和優勢。而IMAX3D電影採用的是截止2013年公認的最好的3D立體技術，是電影可以呈現更為立體的效果。

三、

IMAX3D則是IMAX立體影片的放映技術， IMAX3D使用兩盤IMAX專用的15/70膠片，一盤膠片對應一隻眼睛，通過偏振過濾眼鏡或紅外同步系統配合電子眼鏡以提供兩個單獨的圖像。結合IMAX巨幕，IMAX3D能夠產生逼真的全視野立體效果。

而4D)是一種能夠放映比傳統膠片更大和更高解像度的電影放映系統。整套系統包括以IMAX規格攝制的影片拷貝、放映機、音響系統、銀幕等。

(3)土澳電影院擴展閱讀：

一、IMAX3D

1、底片

IMAX為了大幅增加圖像的解析度，採用了特別的70毫米底片。傳統70毫米底片的圖像尺寸為48.5毫米×22.1毫米(Todd-AO)，IMAX底片的圖像尺寸69.6毫米×48.5毫米。

為了以標准電影的每秒24格來曝光，IMAX底片的進片速度是一般底片的三倍。

要投影大片幅底片有一定的技術困難--傳統70毫米底片在放大586倍後不夠穩定。因此IMAX需要一些新技術，IMAX公司的威廉肖採用了一項澳洲的名為"滾動循環"的專利技術用於影片放映

2、折疊聲音系統

IMAX底片為了盡用底片面積而沒有聲軌，它採用了六聲道35毫米磁帶播放與畫面同步的聲音。在1990年代前期，與畫面分離的數字化六聲道聲源改為以更精確的脈沖產生器作為傳統SMPTE時碼的同步信號源。

3、折疊放映機

在IMAX放映機使用的15千瓦的氙短弧燈放映機重達1.8噸和超過178厘米高195厘米長。 IMAX公司已經發布了使用其15格

70毫米膠片格式以四個投影機類型:GT (大劇院) ， GT 3D (雙轉子) ， SR (小轉子) ，和MPX ，這是專為改裝劇院。

4、折疊影院

IMAX的構造亦與普通電影院有很大分別。由於畫面解析度提高，觀眾可以更靠近銀幕，一般所有座位均在一個銀幕的高度內(傳統影院座位跨度可達到8~12個銀幕)

二、4D：REAL-D4D

1、電視簡介

4D電視則是3D電視的升級版，既在原有3D立體顯示基礎上由單一空間上的立體顯示升級為空間上、時間上和空間與時間上三種立體顯示模式

這樣可以滿足全家人圍坐在一台電視機跟前同時以全屏的形式觀看著各自喜歡的節目而互不影響，使得一台電視變為了多台電視。

2、眼鏡簡介

4D電視配備的眼鏡同快門式3D眼鏡一樣，只是在觀看2D和3D節目時的打開方式不同，因此也可以在4D電視上同時觀看兩部或多部3D的立體節目。

3、系統軟體

上述各種要件都具備了之後，怎樣才能使它們有機、有序的發揮自己的作用呢？這就需要針對不同影片內容專門設計的計算機控制系統來發揮功能了，控制系統的核心是控制軟體

程序工程師根據影片的內容，在准確的時間點設定命令，用以控制放映系統、特效座椅、特效設備、音響系統等的開關，使整個4D影院系統構成一個有機的整體，為觀眾提供全方位的感官體驗。

4、音響系統

4D影院的均衡點聲源揚聲器技術利用五個分立的音頻通道播放聲音，使觀眾能夠聽出每個聲音的聲源所在。

每座4D影院都經過聲學處理，能夠以最大的動態范圍，准確、真實地呈現聲音形象。

因此，每座4D放映廳播放的聲音都極其清晰，聽眾們不僅能聽到一根針掉落到地面的聲音，而且能聽出這根針掉落的位置。每部4D影片的音軌都經過特別製作，以適應4D獨特的音響系統。

5、電影市場

4D電影所帶來的新鮮感，是吸引觀眾的首要因素4D電影，因此地域分布上，要盡量避免市場飽和，如果市場已經趨於飽和的話，可以採用流動經營的方式，把握天時地利與人和，能有更好的效果。

IMAX-3D-網路

4. 中國一共有幾個電影院

中國大陸（含港澳）目前有4個直轄市，2個特別行政區（兩個城市），283個地級市和374個縣級市，一共有661個城市。每個城市的電影院又有好多，樓主你的問題真的很奇怪啊

5. 有什麼你去了澳洲才知道的事情

澳洲很大，超級大的那種

真的是huge，不是big的那種大，澳大利亞是一塊獨立的大陸。千萬不要低估了地理上的距離，澳洲不是一個，你可以坐車幾周就能游完的國家。

到一個城市之前，先做點調查，了解一下城市之間的距離和交通方式。澳洲太陽毒辣

澳洲，是個以海灘文化著稱的國家。美麗的沙灘、壯闊的海洋、蔚藍的天空還有白雲，都讓人們在夏天心情無比舒暢。

然而，如果你不塗抹防曬霜，穿戴遮陽衣帽和太陽鏡，那麼不一會兒，你的皮膚就像一隻煮熟的龍蝦，通紅一片……

6. 在澳門地區怎樣觀看不受限制電影

樓主的意思是 限制級(18+)電影 還是因為港澳地區而看不了的電影 是電影院看還是網上
如果說是限制級電影-.-少看點好 港澳地區不能看的話,網上有些免費網頁代理

7. 澳大利亞電影的電影簡史

自19世紀末期人類發明了電影這門技術起，澳大利亞人就緊緊地抓住了這個機會，將全部熱情投入到這一全新的媒體中，澳大利亞電影業也進入一個飛速發展的時期。很快，澳大利亞電影工業就成為世界上最強盛和最多產的國營電影業之一。
1905年澳大利亞出品了世界上第一部故事長片：《凱利幫的故事》。享譽全球的澳籍導演Charles Chauvel，Ken Hall 和Raymond Longford是默片時代電影領域的先鋒。他們攝制了包括《多情小子》（Sentimental Bloke），《終生監禁》（For the Term of his Natural Life）等電影經典作品。
然而，第一次世界大戰結束後，英美兩國的電影業通過垂直一體化系統（即電影廠擁有發行和放映連鎖公司）以及大批量預定電影院等運營方式在國際電影業上占據了主導地位，致使澳大利亞本土製作難以獲得放映的機會。 隨著錄音技術的發明世界上出現了第一部「說話」電影。Cinesound公司（僱傭了Ken Hall和Charles Chauvel）在新聞影片和故事片領域很快就起了主導作用。在早期有聲時代製作的大部分電影如Ken Hall的《父親和戴維》（Dad and Dave）和《馬修的兒子》（Sons of Matthew）均是涉及這個年輕的國家的殖民背景的。
此外，澳大利亞也出現了一些形式獨特的與國外合作製作的電影如Ealing電影廠的《累贅》（Shiralee）和《夕陽西下》（The Sundowner）。然而，本土的電影業正在呈下坡狀態。為制止滑坡現象，澳大利亞政府設立了聯邦電影組織以便當地的電影製作人獲得更多的製作經驗。聯邦電影組織主要是鼓勵紀錄片的製作，但這也只不過是一種經驗。
1956年，當電視開始滲透每個角落時，電影業人士覺得電影業可能事實上會受這種新的媒體的威脅。結果卻是，由於澳大利亞政府要求電視廣告必須加入澳大利亞元素，使本土的電影製作人獲得更多的實踐經驗，同時也使電影業受益。也就是說，所有在澳大利亞播映的廣告必須由澳大利亞人在澳大利亞本土製作。 電視出現在澳大利亞後，觀眾依然持續湧向電影院。然而本土電影業卻受到一個保守、崇尚沉悶的藝術的政府和美國文化帝國主義的損害。由於這個原因，1951年至1966年間，澳大利亞竟然沒有製作過一部故事片。除此之外，在六十年代後期製作的電影主要都是合製片，和直接由外國人（多數是由英格蘭人Michael Powell）導演的。
1960年代，在保守的Menzies政府領導下的澳大利亞電影的前景看起來很黯淡。幸運的是，他崇尚沉悶藝術的政權被Gorton政府取而代之。 Gorton政府意識到，通過藝術這條可行之路，澳大利亞這個年輕的國家可以被國內外認知並由助於顯示其獨特的身份。Gorton政府設立了一個實驗電影基金（EFF），其目的是培養國內有創造性的人才。通過這個項目發掘的優秀電影製作人將會被邀請就入國家電影學校學習。這是澳大利亞電影業復甦的開始。
就在電影學校成立前，Gorton政府也被Gough Whitlam政府取而代之。幸運的是，Whitlam 似乎比Gorton更支持藝術的發展。Whitlam政府向電影業投下大量資金，設立了計劃中的澳大利亞電影、電視和廣播學校。而且，還設立了AFDC，一個聯邦電影基金組織，以刺激本土的電影製作。
同時，澳大利亞電影製作人中充滿熱情的一代從國際電影節（如當時新成立的康城電影節）以及從一系列具爭議性而當局又允許放映的本土和外國R級電影（一定年齡以下的少兒除有家長和監護人陪同外不得觀看的電影）中獲得巨大的靈感。在R級電影分級制發明和有電影節之前，澳大利亞人只能觀看到美國和英國的文化產品。
1970年代涌現了新一浪的澳大利亞電影製作人開始了新一輪的合作製片，而澳大利亞電影、電視和廣播學校也為這個國家的電影業奠下新的基礎。諸如Peter Weir，George Miller，Bruce Bersford，Fred Schepisi 和Gillian Armstrong等人終於有機會可以製作在本土和海外既獲得支持又受尊敬的影片。
在這個時期主要有兩種類型的影片。第一種是被電影學者稱為澳大利亞電影委員會派、靈感來自歐洲的藝術電影。此類電影通常基於文學作品，故事節奏緩慢，角色研究深刻。Weir的《懸崖上的野餐》（1975）和Armstrong的《我的璀璨生涯》（1979）就是這種流派的縮影。第二種類型的電影被廣泛稱為推銷型或利用色情型。此類影片被稱為具有商業傾向的作品。Miller的《瘋狂的麥克斯》，以及Beresford的《瘋狂派對》和Tim Burstall 的《阿爾文紫色》均屬於這種影片，它們成功地使澳大利亞的電影再次受到公眾的賞識和認可。 隨著1980年代的爆發期和另一個電影基金組織FFC在1988年的成立，澳大利亞的電影業獲得另一次重生。新浪潮帶來了天才導演Jane Campion，P. J. Hogan， Jocelyn Moorehouse，Bax Luhrmann和Geoffrey Wright等。這些電影製作人均是電影學校的畢業生（主要畢業於AFTRS或維多利亞州的Swinburne 電影學校。）他們製作了一系列具有個人風格、詳細而精確和「奇特」色彩的電影，如《舞出愛火花》（1992），《無法無天》（1992），《穆麗爾的婚禮》（1994），《鋼琴別戀》 （1993）《沙漠妖姬》（1994）和《閃亮的風采》。這些電影在本土和國外都有很好的票房，使這一時期成為澳大利亞電影史上最成功的時期。
本土電影製作的繁榮使澳大利亞電影越來越受到國際的關注。很多傑出的電影導演和演員也從此走向國際影壇，活躍在好萊塢的大銀幕。

8. 武漢有多少個電影院

沒名氣的千把
有名氣的金逸國際電影城(徐東銷品貿易5樓)
亞貿興匯影城(亞貿6樓)
天匯影城(江漢路港澳中心6樓)
環藝,天河(漢陽21實際購物中心3樓)
武漢影城(台北路153號)
萬達(萬達商業廣場C座2樓)
環藝,民眾(民眾樂園4,5樓)
鑫樂(沿江大道169號)
銀興(西場口1號)
環藝銀興(世貿8樓)
恩,上述都是有最字牌牌的武漢電影院
個人喜歡萬達多些

9. 電影院的一部電影票房是怎麼分成怎麼算

中國電影業對於票房分賬的基本規則如下：

1.影片所有票房收入計入電子售票系統，數據統一匯總到中國電影事業專項資金辦公室（簡稱專資辦）。以專資辦的統計數據作為各方分賬的依據。(PS：這里小票更正一下，最終片方結算所使用的數據，為中數所提供）

2.所有影片收入首先繳納3.3%的特別營業稅，及5%的電影事業專項資金。剩餘的91.7%認定為一部電影的「可分賬票房」。

3.可分賬票房中，電影院及院線提留57%，中影數字提留1-3%的發行代理費。剩餘的40-42%歸於電影製片方和發行方（大部分情況為40%）。

4.影片的發行方會收取歸屬製片發行方部分票房的5-15%作為發行代理費用。即為可分賬票房的2-6%作為發行代理費。

5.很多情況下，發行方預付影片的宣傳發行費用，這時發行方會收取12-20%的代理發行費。如果發行方承諾發行保底、買斷發行、預付製作費用等方式，將收取更高的發行代理費用。

6.部分影片同檔期處於競爭劣勢，出於增加影片排映場次的目的，給影院及院線承諾票房返點。返點一般佔到可分賬票房的3-5%。

7.製片方回收的票房回款公式為：1*（1-0.033-0.05）*40%*（1-0.1）=0.33為一般情況下的製片方分賬。

以上情況為例，一部最終票房1億的影片，回收的票房回款為3300萬左右。

附：中國電影的資金其它回收途徑主要有以下幾種：

1.版權收入：主要指電視放映權和互聯網播放版權銷售。這部分收入裡面，CCTV6的收購費用為140萬-400萬每部影片，主要根據影片的題材、頻道打分制度、觀眾期待度、演員陣容、最終票房決定。網路版權價格波動較大，從幾十萬到幾百萬不等，主要跟觀眾期待度、演員陣容、最終票房有關。

2.海外銷售：主要是海外其他國家包括港澳台地區的發行收入、版權收入。這部分收入目前較低，增長潛力大。

3.商務合作：主要是植入式廣告、營銷合作、活動冠名等方式獲得的收入。

4.授權及衍生品：主要是影片形象、片名、重要視覺元素等授權使用，以及版權衍生品的銷售收入。

5.政府補貼：主要是政府主導的文化產業補貼、地方政府專項補貼等。

6.行業補貼：主要是攝制3D或巨幕格式的影片，票房達到一定數量後，享受專項的行業補貼。票房在5000萬到1億元之間，獎勵100萬元；票房在1億到3億元，獎勵200萬元；3億到5億元，獎勵500萬元；5億以上重獎1000萬元。

其中，大部分中國影片的資金回收依賴票房分賬，可佔到影片總收入的80%以上

10. 澳洲8大是什麼

澳大利亞八校聯盟（Group of Eight，簡稱G8），又稱澳大利亞八大名校，澳大利亞八校集團。分別是悉尼大學，澳洲國立大學，西澳大學，新南威爾士大學，墨爾本大學，莫納什大學，阿德萊德大學，昆士蘭大學。聯盟成員是澳洲聲名在外，享譽國際的八所頂尖研究型綜合性大學。

墨爾本大學 名次 40、悉尼大學 名次 51、昆士蘭大學 名次 52、澳洲國立大學 名次 80。

莫納什大學 名次 84、新南威爾士大學 名次 90、西澳大學 名次 128、阿德萊德大學 名次 184 。

(10)土澳電影院擴展閱讀：

孕育諾貝爾獎得主的搖籃，澳大利亞諾貝爾獎得主，皆出自澳大利亞八大名校。

澳大利亞的學術研究引文，約有八成來自澳大利亞八大名校發表。

澳大利亞八大名校主導全澳大利亞約七成的研究計劃，所進行的研究計劃，高達九成六獲得美國專利。

澳大利亞超過一半的國家教學獎都授予給了八校聯盟大學，師生比亦遠優於一般大學。

八校聯盟大學培養出的畢業生往往能夠更快找到全職工作，起薪更高，並且繼續深造的可能性更大。

八校聯盟成員大學是諸多享有盛譽的國際型大學聯盟的成員，其中包括：國際研究型大學聯盟（IARU）、環太平洋大學聯盟（APRU）、Universitas 21，以及世界大學聯盟（Worldwide Universities Network）。