高尚電影院

① 現在很多電影院門口都會賣爆米花,這種風俗是怎麼傳開的呢

從美國經濟危機來，電影院沒人看開不下去瞭然後之後低票價+賣爆米花來攬客，結果生意大好，然後這個傳統就流傳下來了。

電影院是禁止銷售爆米花的，因為他有難聞的氣味和比不便於打掃的缺點，那時候多是糖果。而後來爆米花的製作改良，成本也變得低廉並且在觀看電影時吃著爆米花也是一件開心的事，慢慢被世人接受。

(1)高尚電影院擴展閱讀：

1910年代中期開始，豪華電影宮（movie palace）取代鎳幣劇院，成為電影消費的主流場所。當時電影從業人員的心理是盡可能提升電影的地位，使之高尚化、上流化，從而和底層民眾的娛樂形式區別開來。

最高檔電影宮的目標是要媲美歐洲的歌劇院，誰會在看歌劇的時候吃爆米花這種平民食品。所以電影宮的老闆都反對爆米花及各種零食。此外至少還有兩點原因：

一、零食利潤不足觀；

二、會污染影廳環境，清潔困難，鎳幣劇院中的滿地垃圾讓人心有餘悸。

② 電影介紹

電影: diàn yǐng
1. movie
2. film
一種綜合藝術，用強燈光把拍攝的形象連續放映在銀幕上，看起來像實在活動的形象。

從有聲電影到現在 已經發展到了科技的時代 運用大量的電腦特級 製作出來的電影 受廣大中年以下的朋友歡迎

國外電影廣告在美國和英國的電影廣告中，有這樣八種標記：美國 X——禁止未成年者觀看的影片。 G——一般觀眾可看片。 R——成年觀眾可看片。 PG——兒童須家長陪同觀看片。英國 U——內容正派片。 A——一般觀眾可看片。 X——18歲以下青少年禁看片。 AA——少年兒童禁看的兇殺片。

電影起源
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電影資料庫 「電影的史前史幾乎和它的歷史一樣長」作為現代科學技術的產物，電影的誕生，確實經歷了歐洲國家中許多的科學家、發明家，甚至模仿者的漫長的實驗過程。他們在對運動的光學幻覺所進行的科學探索與實驗，在時間上，可以追溯到19世紀初。但人類對於「光影理論」的認識與應用，便可以從2000多年前的中國講起。據文字記載公元前五世紀，墨子關於「光至景（影）亡」的學說，則是人類對「光學理論」的最早、最科學的貢獻。而產生於漢武帝時期，並在唐宋以後廣為流傳的「燈影戲」，則是對「光學理論」的最初、最樸素的應用與實踐。13世紀「燈影戲」傳入中東、歐洲、東南亞等地，這便產生了以後的「幻燈」「走馬燈」等形象的、運動的視游戲。電影正是起源於這些視學娛樂游戲之中。至於電影的發明所依據的科學技術、物理學原理，則主要有以下三個方面。

《大英網路全書電影史部分》，開篇第一句話。

一百年前人們這樣看電影

讓我們穿越時光，回到一個世紀前的中國電影院。那是些狹小的茶館、茅亭、布篷，簡易的銀幕上，影像猶如大雨落下般搖曳不定……

■電影來到中國，第一個亮相處是雅緻的徐園

電影出生不久，便漂洋過海來到中國。第一個落腳地是上海，在上海的第一個亮相處則是徐園。1896年8月10日到14日，《申報》連續刊登了徐園的電影廣告：「西洋影戲客串戲法，定造新樣奇巧電光焰火……陳設各種古玩，異果奇花，群芳譜曲，以助雅興。」
徐園到底是何模樣？電影在上海著胎的第一驛到底是何般景緻？在清宣統元年（1909年）出版的《圖畫日報》上，筆者找到了一段對於徐園的介紹：「徐園又名雙清別墅，為浙絲商徐棣三君之別業。初在老閘唐家弄，雖地只三畝有奇，而花木扶疏，亭台曲折……今遷新閘義袋角康腦脫路五號，布置悉乃其舊。而園址已寬至五畝有餘。園主刻為棣三先生之喆嗣貫雲凌雲二君，精書畫嫻吟詠……洋場十里中有此一園，殊足撲去俗塵三斗也。」
電影除了在收費的諸如徐園這樣的游藝場所里放映，也可以在臨時搭蓋的茅亭里找到蹤影。當時人們把這樣的夜遊之地稱為「夜花園」：「上海之有夜花園，非近歲始矣，溯自西人研究衛生，每當夏秋之交，禁止遊人在各花園夜遊後，知有利而不知有害者，乃紛紛在租界之界限附近搭蓋茅亭數座，藉供暑夜遊客憩息，並假以花園為名，除售茶酒之外，並雇灘簧影戲等一切玩意以廣招徠。」
看來，在20世紀之初的上海仲夏夜，已經有露天電影的放映活動了。那時片子的內容「無非是一艘大輪船，自煙波浩渺中開來，越開越近。看到乘客的活動，熙熙攘攘，上上下下……又有所謂滑稽片，也無非是一個闖禍者逃跑，人們和警察一起追，闖禍者在慌急中撞倒了行路人，撞翻了小販的貨攤等等。禍越闖越大，行人和小販協助追拿。終於把這闖禍者抓到，這闖禍者做出許多醜怪憐相，觀眾為之哈哈大笑，認為很是滑稽，帶著滿意的心情離場而去，讓第二場觀眾再來賞奇涉勝。」
電影還會在一種半流動的臨時撐起的布篷里上演：「放映電影設在臨時搭建的大布篷里，幾條長板凳，觀眾納幾個銅元，即為入幕之賓。那些長凳，安置在泥礫地上，高低不平，坐著很不舒適。時間長一些是吃不消的。幸而都是短片。一下便完了。」

■藏污納垢的青蓮閣，影戲喧嘩，熱鬧異常

電影放映地點還有茶樓，而最有代表性的是四馬路的青蓮閣。因為這里是電影 http://movie.ccliao.com 大亨、西班牙人雷瑪斯租下一間房、第一次放電影的地方，一個遠近聞名的集賭場、妓院和幫會活動於一體的地方。
青蓮閣原名華總會茶樓，分為上下兩層。樓上是喝茶的地方，樓下則是各種游藝活動場所，而且不收入門費。「什麼幻燈片，西洋鏡，打彈子，珍禽異獸，高矮畸形人等，可謂五花八門，供人參觀，生意很盛。」
這繁華之處便是電影放映商雷瑪斯發家的地方，他慧眼獨具，選中了這個地段熱鬧，人流量大，交通便利的茶樓作為營業地點。不過程步高在回憶錄中對青蓮閣的評價並不高尚：「青蓮閣是流氓世界，青蓮閣是人肉市場，青蓮閣是個鬼地方，青蓮閣是茶樓，是游樂場，其實是個藏污納垢之處，是個罪惡的淵藪。九教三流，地痞流氓，幫會弟兄，巡捕暗探，互通聲氣，互爭進賬。」
據說，當年雷瑪斯在這個地方放映電影自有一套經營策略：「他在青蓮閣樓下租賃了一間小房作為放映室，掛起照片，貼出廣告，又雇了幾個印度人，穿著花花綠綠的衣服，在門口拿著喇叭、銅鼓大吹大擂。放映電影時，還不時地撩開放映室的門簾以招徠顧客。電影每場十五分鍾，一部機器放映，換片要停幾分鍾。每天放映好幾場，果然賺了大錢。」

電影原理
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一、視覺滯留

「使一塊燃燒著的木炭在被揮動時變成一條火帶，這種現象曾被古時的人們發現過」但是，將這種視覺現象同電影的發明聯系起來，卻是19世紀的事情。1829年，比利時著名的物理學家約瑟夫·普拉托為了進一步考察人眼耐光的限度，以及對物象滯留的時間，他曾一次長時間對著強烈的日光凝目而視，結果雙目失明。但他發現太陽的影子卻深深地印在了他的眼睛裡。他終於發現了「視覺滯留」的原理。即：當人們眼前的物體被移走之後，該物體反映在視網膜上的物象不會立即消失，會繼續短暫滯留一段時間。實驗證明，物象滯留的時間一般為0.1-0.4秒。與此同時，在歐洲的物理學教科書和物理實驗室中，也開始採用「法拉第輪」的原理和圖畫「幻盤」旋轉的視覺研究。它們向人類表明，人眼視覺的生理功能可以將一系列獨立的畫面組合起來，成為連續運動的視象。19世紀30年代，詭盤、走馬盤、輪車盤、活動視鏡和頻閃觀察器等視覺玩具相繼出現。其基本原理大同小異，即在能夠轉動的活動視盤上畫上一連串的圖像，而當視盤轉動起來時那些呆滯的、無生命的圖象便運動起來，活靈活現。此後，奧地利人又將幻燈和活動視盤相結合，使繪制的靜止的圖畫投影在銀幕上，製作出活動幻燈，形成了早期動畫。然而，到了本世紀60年代，電影理論家和教育家對「視覺滯留」的問題提出了新的疑義，他們發現銀幕上的全部運動現象實際上是跳躍的、不連貫的，但觀眾卻意識到那是一個統一、完整的動作連續。由此證明，真正起作用的不是「視覺滯留」，而是「心理認可」。

二、攝影術

攝影術同樣產生於19世紀的歐洲。1839 年，法國人達蓋爾根據文藝復興以後在繪畫上的小孔成像的原理，並使用化學方法，將形象永久地固定下來，「達蓋爾照相法」產生。意識面前，已經不可能滿足於靜止的、精美的、單幅照片了，而是幻想著有一天能夠將它們相互聯系起來，忠實地復制形象動作和自然空間的物質實現。1872 年，最先將「照相法」運用於連續拍攝的，是攝影師愛德華·幕布里奇。他曾在 5年的時間里，多次運用多架照相機給一匹正在奔跑的馬進行連續拍攝的實驗，並於1878年獲得成功。這位天才的攝影師將24架照相機排成一行，當馬跑過的時候，照相機的快門就被打開，馬蹄、騰空的瞬間姿態便被依次地拍攝下來。為此，愛德華•幕布里奇獲得了「拍攝活動物體的方法及裝置」的專利權。 1882年，法國人馬萊利用左輪手槍的間歇原理，研製了一種可以進行連續拍攝的「攝影槍」。此後他又發明了「軟片式連續攝影機」。終於以一架攝影機開始取代了幕布里奇用一組照相機拍攝活動物體的方法。在歐洲，這…時期許多國家中的科學家、發明家們也都研製了不同類型的攝影機。其中，美國的托馬斯·愛迪生和他的機械師狄克為了使膠片在攝影機中以同樣間隔進行移動，而發明了在膠片兩邊打上孔洞的牽引方法，解決了機械傳動的技術問題。「活動照相」的「攝影術」得以完成。

三、放映術

1888年，法國人愛米爾·雷諾發明了「光學影戲機」，人們開始可以幕布上看到幾分鍾的活動影戲，比如《可憐的比埃》。
1895 年盧米埃兄弟向大眾展現火車進站的畫面時，觀眾被幾乎是活生生的影像嚇得驚惶四散。從此，由他們所啟動的活動攝影（cinematogrphy）不只在人類紀實工具的發展史上展現了劃時代的意義，火車進站的鏡頭也象徵了電影技術發展的源起。

電影發明
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你若問美國電影界的人，他們會異口同聲地回答：「是愛迪生發明的。」但你如果去問法國人，他們則會說：「是盧米埃！」那麼誰才是電影真正的發明者呢？答案：兩個人都是！根據記載：在1888年，愛迪生開始研究活動照片，而當伊斯曼發明了連續底片後，愛迪生立刻將連續底片買回來，請威廉甘乃迪和羅利狄克生著手進行研究。到了第二年的十月，迪克生提出研究的結果，他將之拍攝成會活動的馬，這就是電影史上最早攝影的成功。成功之後的迪克生，繼續埋首更深的研究，一八九〇年，他用能活動的圖片申請到專利，這些活動圖片每秒鍾能拍四十張，這就是現代影片的鼻祖。一八九一年，托馬斯·阿爾瓦·愛迪生申請影像映出管和攝影裝置的專利權，這是「西洋鏡」電影的鼻祖。托馬斯·阿爾瓦·愛迪生發明「西洋鏡」電影的想法是，由於西洋鏡一次只能由一個人去」窺看」，藉著人們的好奇心，如此便可以增加利益，於是這種電影在一時間非常流行。不久，托馬斯·阿爾瓦·愛迪生又創造了世界最早的攝影棚，大有助於電影的發展。起初，在歐洲，也有人在對這些活動照片作研究。一八九五年，倫敦有兩位名叫巴德艾卡和R.W.保羅的人，把初步的攝影棚改良後，在大庭廣眾之前舉行表演。同時間，在法國有兩位名叫路易盧米埃和奧古斯特盧米埃的兄弟，他們將照片映射在布幕上，因而吸引了大批好奇的觀眾。放映電影就此展開序幕。盧米埃兄弟接著巴黎工業獎勵學會上試映了一部名叫「盧米埃工廠了大門」影片，同年十二月，在巴黎布辛奴街「大咖啡館」的地下大廳，正式公開上映十二部影片，並出售門票。同年九月，在美國亞特蘭大所舉行的世界博覽會，放映這種射映式影片時，也出售門票。如此可知，早在電影產生的同時，就已和營利結下了不解之緣。先驅 （盧米埃）法國化學家，與其北路易共同發明電影攝影機和放映機，為電影實驗的先驅。

電影放映形式
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超大銀幕電影：採用70毫米的電影放映技術，因其銀幕巨大而稱超大。其銀幕高度為21米，寬度為30米，相當於七層樓的高度。銀幕之大而成為世界之罕見。它具有畫面穩定、清晰、色彩還原正常等特點，銀幕上景物真實而恢宏的場面，給人以美的欣賞與動的感受，隨著遠近鏡頭的推拉，將把您帶入富異國情調的美麗的大自然之中。

動感球幕電影：廳採用70毫米放映設備，半球形銀幕趲直徑達18米，觀眾觀看電影時，整個畫面布滿球體，視而不銀幕邊緣，透射型的金屬銀幕，六聲道的立體聲效果，使觀眾享受變化萬千，栩栩如生的萬千氣象。影廳內的動感平台，是集液壓、電器自動化控制、計算機動畫為一體的高科技系統工程，當您坐在平台載體上，整個載體能上下升降，左右傾斜，前後俯仰，即可摸擬航天器去邀游太空，也可摸擬潛水器，飽覽海底世界的奇特景象，隨著逼真的畫面和平台載體的活動，讓人不由自主的進入角色，造成十分真實和驚險刺激的特殊感覺，球幕動感電影填補了國內空白。

水幕電影：與一常規電影完全不同。它是利用高壓水泵通過特製的噴頭，將水自下而上噴出，使水霧化並形成扇面形銀幕。此銀幕與自然界的夜空連成一片，人物出入畫面，忽而騰起飛向天空，忽而又從天而降，產生一種虛幻縹緲的感覺，似海市蜃樓。目前，水幕電影在我國還很少見。

環幕電影：環幕電影也稱360度圓周電影，廳內呈圓形周邊是由九塊銀幕組成一個環形銀幕，由九台放映機同時放映，觀眾觀摩時，站在圓周中心位置，前瞻後矚，左顧右盼，目不暇接，畫面景象壯觀，氣勢磅礴，加上多聲道立體聲效果，一種身臨其境的強烈感覺，將呈現在您的面前。

立體電影：是利用光學原理與人眼的視差相配合產生的一種奇特的空間影像和立體效果，當您戴上特製的偏光眼鏡，就會感到銀幕上的一切景物和大自然一樣，存在著遠近前後不同距離，有的景物近在眼前，似乎垂手可得，當某一物體朝你快速推進，你會感到物體猛地向頭部襲來，使你大吃一驚。

p2p網路電影：隨著互聯網的發展，P2P作為一種新興的網路電影播放形式，以其速度快，少緩沖，人越多越不卡的優點成為廣大網友所喜歡的一些電影播放形勢，網路中的電影播放形式又叫在線電影，讓你足不出戶就可以在網路的海洋里，看到你所想看到的電影。

電影的種類
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經常講電影的一些最基本的類型分為明確的兩類。一般將紀錄片與故事片、真人表演的影片與動畫片、「主流電影」與實驗電影或先鋒電影區分開來。然而，這些分類並不嚴密，經常混在一起。
電影製作者和評論家們也用「類型片」來劃分電影。類行騙不易定義，但容易辨認。如西部片、歌舞片、動作片、恐怖片、喜劇片和愛情片。

③ 誰能告訴我一些好看的兒童電影或者電視劇，高分懸賞

兒童電影:

電影的世界和真實的世界有共通之處，世界是成人主宰的，電影絕大多數都是拍給成年人看的。純粹拍給孩子們看的電影，在各個國家所佔的比例都不大。兒童的世界應該是充滿歡樂的，雖然有很多可憐的孩子出生在貧窮落後、以及戰火紛飛的國度，但是他們同樣有權利享受童年應有的一切。兒童電影就是拍給孩子們看的，不需要大人們來指手畫腳，只要孩子們覺得滿意，這就是一部出色的兒童電影。

1、《小鞋子》

國別：伊朗

導演：馬吉德·馬基迪

這是一部充滿童趣而又寫實的兒童電影，家住在德黑蘭的阿里是個聽話懂事的小男孩，他不慎把妹妹的鞋子弄丟了，阿里貧窮的家境導致他只好和妹妹共用一雙鞋子，兩人上課時間不一樣，正好可以換著穿。學校舉行長跑比賽，第三名的獎品是一雙運動鞋，跑第一都不成問題的阿里，這回要為了第三名而奮鬥了。

全劇的最高潮就在長跑比賽這場戲上，阿里時常要放慢腳步讓後邊的選手超越他，這樣才能保證他跑到第三名，這可能也是影史上最奇特的一次長跑比賽了。

《小鞋子》這部電影就像她的名字一般，朴實而又簡單，是阿里那顆真誠善良的童心打動了觀眾，是影片中處處閃現的人性之美，成就了她的經典地位。

2、《霹靂貝貝》

國別：中國

導演：翁路銘

中國電影百年就沒有幾部科幻片，《霹靂貝貝》是其中為數不多的一部。不僅僅是因為她稀有，更是因為她好看。貝貝在出生之時被外星人賜予了電力，他從此可以通過自身發電，從而引發眾多的喜劇和鬧劇。孩子是天真而又無知的，貝貝從最早的濫用電力，到後來懂得運用自己的能力做好事，最後又懂得去照顧別人，展現了一個兒童的成長過程。

任何一個80後生人都會對這部影片留有印象，她不僅是經典的，也是精彩的。

3、《少年黃飛鴻之鐵猴子》

國別：中國香港

導演：袁和平

黃飛鴻已經成為功夫電影的圖騰式人物，但是少年黃飛鴻有什麼傳奇經歷嗎？這個疑問在這部電影中會得到解答。

俠盜鐵猴子劫富濟貧，少年黃飛鴻和老爸黃麒英不明就裡，還幫助官府捉拿鐵猴子，結果黃麒英引起公憤，連個饅頭都買不著。黃飛鴻後來幫助他老爸和鐵猴子一塊懲奸除惡，上演了一場正邪火海大戰。

嚴格地說，戲中地黃飛鴻只是配角，但是「他」小小年紀就有如此矯健的身手，不由自主地搶去了甄子丹和於榮光的不少風頭。最絕的是，袁八爺竟然讓一個女孩反串演黃飛鴻，這在香港影史上也是開了一個先河。

4、《小鬼當家》

國別：美國

導演：克里斯?哥倫布

小男孩凱文生長在一個普通的美國中產階級家庭，全家計劃去巴黎歡度聖誕，當一家人歡歡喜喜上了飛機之後，父母才發現把最調皮倒蛋的凱文給遺忘在了家裡。與此同時，一對竊賊也盯上了凱文家的大房子，小男孩凱文將要和兩個成年慣偷展開較量。

美國人家庭觀念都很重，連孩子也不例外，為了保衛自家的財產安全，凱文奇招迭出，暴笑的整人方式是這部喜劇電影的最大亮點。

5、《愛?回家》

國別：韓國

導演：李貞香

韓國近年來奪得年度票房冠軍的影片，不是喜劇就是戰爭，而這部溫情倫理劇《愛?回家》出人意料地拿下了2002的韓國票房冠軍的寶座，可以想見這部電影必有與眾不同之處。

《愛?回家》故事並不出奇，講述了城裡來的外孫如何與農村外婆取得理解的故事。在物慾橫流的現代社會里，這部宣揚愛的影片又喚起了人們對骨肉親情的重視，以真情打動人，是這部電影最可貴的地方。

6、《101斑點狗》

國別：美國

導演：斯蒂芬?赫瑞克

死都要美的皮革愛好狂克魯拉想要做一件斑點狗大衣，這需要101隻斑點狗的皮，為了弄到這些狗皮，克魯拉和她的手下幾乎動用了一切卑鄙的手段。狗也是有智慧和自尊的，它們可不願意做待宰的羔羊，奮起反擊，讓克魯拉和她的皮草大衣夢都見鬼去吧！

這部真人電影改編自迪斯尼的同名經典童話，娛樂性有過之而無不及。

7、《好小子》系列

國別：中國台灣

導演：朱延平

這是台灣的一套經典動作喜劇，三個好小子集智勇雙全、心地善良、稀里糊塗、任性調皮等諸多優良品質於一身，在救人於危難的同時，還不時鬧出些令人捧腹的笑話。這套電影一經問世就博得觀眾一致的好評，前後一共拍攝了七集，就連大名鼎鼎的「小虎隊」也曾出演過這套電影。

8、《新烏龍院》

國別：中國台灣

導演：朱延平

一部漫畫式風格的電影，集嬉笑怒罵、插科打諢、舞刀弄劍於一身，不受時代與環境的種種約束，想怎麼玩兒就怎麼玩兒。郝邵文和釋小龍這對黃金搭檔，在這部戲中充分展現了他們的喜劇天賦，搞怪功力不輸於任何一個大牌喜劇明星。這部台灣式的無理頭喜劇僅在台灣一地，就取得了2.5億台幣的巨額票房。

9、《小孩不笨》

國別：新加坡

導演：梁普智

《小孩不笨》以幽默的方式探討了家庭和學校給孩子們帶來的壓力，也表現了孩子與父母之間存在的代溝，和父母與子女之間永遠有解決不完的矛盾等種種社會問題。這部為兒童大聲疾呼的電影，是在向全社會呼籲——「救救孩子，多關心一下孩子吧。」

10、《寶貝計劃》

國別：中國香港

導演：陳木勝

成龍大哥回歸動作喜劇的新作，通過與一個被綁架來的小嬰兒的朝夕相處，讓三個壞蛋懂得了人世間最寶貴的絕不是金錢，而是親情，也讓他們明白了作為一個父親所應盡的責任。這部電影對家庭和親情的深入描寫，在成龍電影中是極為少見的，劇中的精彩動作場面也絕不會令觀眾失望。

11、《E?T》

國別：美國

導演：斯蒂文?斯皮爾伯格

這部電影一度曾是有史以來全球最賣座的影片，不是因為她有俊男美女或是宏大的戰爭場面，而是因為她把人類與外星人之間的友情刻畫的如此真摯動人，劇中小男孩騎車飛天奔月的畫面，已經成為影史上的神來之筆。

12、《哈里?波特》系列

國別：美國

導演：克里斯?哥倫布等

魔法學校的小巫師已經成為這個時代兒童們的最新偶像，每一部《哈里?波特》電影的上市，都能夠掀起一陣票房狂潮，這也要歸功於每個孩子都會把自己的爸爸媽媽一齊招來觀賞這部電影，為電影的超高票房做出了不可磨滅的貢獻。

13、《星球大戰》全系列

國別：美國

導演：喬治?盧卡斯

《星球大戰》在歐美是老少通吃的電影，每一代的少年兒童都會在其父母的影響下愛上《星戰》，這場外太空的戰爭雖然已經謝幕，但是關於她的神話會一直流傳下去……

14、《神探飛機頭》系列

國別：美國

導演：湯姆?薩迪亞克等

這是一部宣揚動物保護主義的電影，不存在說教、煩悶的情節，少根弦兒的金?凱瑞會讓那些蔑視動物生命的傢伙後悔生出來的。

15、《加菲貓》系列

國別：美國

導演：彼得?海維特

這只胖貓風靡動漫界幾十年之後，終於爬上了大銀幕，鑒於它高度發達的體重，我們應該對它表示理解。加菲一出，誰與爭重？貓裡面它可能是最肥的了，而且也是最能吃的。想讓孩子學好的父母，奉勸他們還是不要讓自己的乖孩子們看《加菲貓》了，小孩子沒有幾個不跟著胖加菲學壞的。

16、《誰陷害了兔子羅傑？》

國別：美國

導演：羅伯特?澤米基斯

羅伯特是斯皮爾伯格的徒弟，電影老頑童自然要教出一個小頑童。澤米基斯的電影同樣想像力豐富，影史上第一部真人與動畫合演的長片，顛覆性的視聽語言，讓孩子們更加珍惜與動畫人物相處的美好時光。

17、《納尼亞傳奇》

國別：美國

導演：安德魯?亞當森

是一部兒童版的魔幻史詩大作，少年人同樣可以拯救蒼生。在衣櫥中發生的故事充滿了無限的魅力，每一個孩子都夢想著能在衣櫥發現一個驚天的大秘密！

18、《美麗人生》

國別：義大利

導演：羅伯托?貝尼尼

一個帶有幽默色彩的二戰悲劇，父親為了讓兒子健康快活的成長，編織了一個巨大的謊言，這不僅給兒子帶來了一個美麗的童年，也讓「二戰」成為了兒子記憶中快樂往事。

19、《三毛流浪記》

國別：中國

導演：趙明、嚴恭

在改編漫畫《三毛流浪記》的眾多影視作品中，這部電影是最得原著神韻得影片，劇中的小演員王龍基簡直演活了三毛這個人物，精彩的演出讓人折服。

20、《少年特工考迪》系列

國別：美國

導演：哈羅德?茲瓦特等

每個少年都夢想著身懷絕技，並得到靚女芳心。《少年特工考迪》滿足了少年們青春期的種種幻想，趁著還年輕，趕快看一部《少年特工考迪》吧，長大了再看《考迪》，可不會有這么好玩兒了。

21、《特工小子》系列

國別：美國

導演：羅伯特?羅德里格茲

虎父無犬子，父母都是頂尖特工，兩個孩子自然非等閑之輩。父母都被大壞蛋給捉走了，兩位神勇的小特工披掛上陣，誓要與惡勢力周旋到底！

22、《魯冰花》

國別：中國台灣

導演：楊立國

魯冰花原意是閩南語「路邊花」，是一種長在茶樹旁邊，死後肥沃土地，讓茶樹生長更茂盛的花。郭雲天老師為藝術奉獻了他的事業，年幼的古阿明為藝術奉獻了他的生命。

23、《帝企鵝日記》

國別：法國

導演：呂克?雅克

紀錄片大師呂克?雅克的又一部力作，用紀實性的風格，生動刻畫了關於企鵝繁衍生息的一切活動，這部影片詼諧幽默，有助於孩子更了解生物與自然。

24、《潘神的迷宮》

國別：墨西哥

導演：吉爾莫?德爾托羅

一部離奇的魔幻劇，孩子的眼中總是看見一個不一樣的世界，殘酷和動亂的社會現實並沒有讓她清醒，她繼續做著自己的童話夢，永遠也不會醒過來。

25、《阿郎的故事》

國別：中國香港

導演：杜琪峰

一個破裂已久的家庭，因為母親從未得知兒子的存在而再度聚首。曾經屢屢犯錯的父親阿郎，一心想要挽回妻子對他死去的心，但孩子才是媽媽最關心的人。劇中的父子之情刻畫得尤為真摯，是杜琪峰作品中難得的溫情電影。

26、《雷蒙?斯尼奇的不幸歷險》

國別：美國

導演：布萊德?西伯林

一部充滿奇思妙想的經典電影，劇中的三個小主人公個個本領高超，面對一次次死亡的威脅都輕易化解，那個無惡不作的壞叔父想要謀奪他們的財產？做夢！

27、《大氣層消失》

國別：中國

導演：馮小寧

又是中國為數不多的一部科幻作品，地球上空的大氣層危在旦夕，一個小男孩忽然能挺懂動物的語言了，拯救地球的使命自然而然地落在了他地身上。

28、《小鈴鐺》系列

國別：中國

導演：謝添

一部真人與木偶合演的童話電影，幽默搞笑的情節讓人忍俊不禁，木偶明星「小鈴鐺」也成為中國電影史上一個經典的木偶形象。

29、《大話王》

國別：美國

導演：湯姆?薩迪亞克

金?凱瑞的又一力作，他飾演一個成天與謊話為伍的大話律師，對誰都沒有半句真話。兒子在生日那天許願讓父親講一天真話，願望實現了，可這個大話律師什麼官司都打不贏了。

30、《侏羅紀公園Ⅰ》

國別：美國

導演：斯蒂文?斯皮爾伯格

斯皮爾伯格藉助電腦特技讓恐龍們回到了現代，逼真的特效讓人嘆為觀止，恐龍永遠都是孩子們的最愛，據稱，是在兒子的強烈要求之下，斯皮爾伯格才不得已開拍續集的。

31、《阿獃與阿瓜》

國別：美國

導演：法拉利兄弟

喜劇史上舉足輕重的兩個搞怪能手，雖然電影中有略微那麼一點兒不宜兒童，但這並不會導致孩子們誤入歧途，如果沒有在童年時欣賞過這部電影，那對孩子來說將會時莫大的損失。（千萬不要低估了孩子們的理解能力）

32、《功夫》

國別：中國香港

導演：周星馳

又是一部成人童話，類似於丑小鴨變天鵝的故事。卑微的小混混因為機緣巧合，尚未泯滅的人性良知不僅拯救了他的生命，還助他成為絕世高手。這樣的電影，小孩子們是從來不會拒絕的。

33、《查理和巧克力工廠》

國別：美國

導演：蒂姆?波頓

怪才導演蒂姆?波頓的一部傑作，斬獲億元票房的同時，也贏得評論界的一直喝彩。擁有一座巧克力工廠也所有兒童的崇高理想，這部電影就會幫助他們實現。

34、《小飛俠》

國別：美國

導演：哈根

西方家喻戶曉的童話故事，這是2003年的最新電影版。小飛俠住在一個夢幻島上，那裡的孩子永遠也張不大。時時來騷擾他們的鐵鉤船長虛有其表，總是成為小飛俠取樂的對象，這是一部充滿夢幻的電影，華美的特效場景讓人如痴如醉。

35、《史酷比》系列

國別：美國

導演：羅傑?高斯理

史酷比是一隻會說話的大丹狗，這只風靡熒屏40年的大狗，借著電腦特技的東風也終於登上了大銀幕，這是一部真人與動畫合演的電影，將會帶觀眾來一次「恐怖島」之旅行。

36、《怪醫杜立德》系列

國別：美國

導演：貝蒂?托馬斯

杜立德是個獸醫，從事著挽救動物生命的高尚職業，他有一項羨煞旁人的絕技——他會說動物的語言！而且是任何一種動物，包括昆蟲，他的世界將會是怎樣的豐富多彩啊！

37、《新天堂電影院》

國別：義大利

導演：吉塞貝?托納托雷

一部關於成長和電影的作品，托托從幼時起就迷戀電影，甚至拿著媽媽給他買牛奶的前去看電影（筆者不鼓勵小朋友學習）。為了電影，托托就連愛情都被迫放棄了，這是一部對兒童進行電影啟蒙教育的影片，推薦每個影迷給他們的孩子看。

38、《少林足球》

國別：中國香港

導演：周星馳

星爺的電影更像是成人童話，但是這也不能阻擋得了孩子們對他的瘋狂喜愛。《少林足球》也算是一部勵志影片，讓孩子們在開懷大笑之餘，也能隱約體會到「做人沒有夢想，同咸魚沒有什麼區別」這句名言的真諦。

39、《博物館奇妙夜》

國別：美國

導演：肖恩?立維

一部關於歷史、魔幻、親情等諸多元素的奇妙電影，帶觀眾領略了歷史的神奇，牛仔與羅馬大軍混戰，美國總統指揮大軍，恐龍骨架四處橫行。這一切，都將發生在那個不可思議的博物館之中。

40、《逃學威龍》

國別：中國香港

導演：陳嘉上

每個孩子都想過逃學或者親身實踐過，特警周星星重返當年最恐懼的校園，他的校園經歷，絕對非比尋常。學校之於周星星，無異於龍潭虎穴，願周星星能全身而退。

電視劇:

《小龍人》《李丹才十歲》

④ 請教一部老電影

閃光的綵球?

電影名:閃光的綵球
導 演：宋崇
編 劇：宋崇 瞿新華 王勝榮 周泱
主 演：丁嘉元 趙靜 丁嘉元 梁波羅 陳世民
上 映：1982年
地 區：中國大陸
顏 色：彩色
類 型：劇情片
閃光的綵球 (1982)故事梗概
向陽小學四年一班的李小春，不守紀律、亂沖球場，新任大隊輔導員方華對他進行勸導時，反倒被他將一軍。方華遵守諾言，挺身而出，得到了孩子們的信賴。一次考試後，班主任林老師把成績差、搗亂的同學全編在一個小隊——第五小隊。他的做法，嚴重地挫傷了孩子們的自尊心。方華認為不能讓學生當算盤珠，要耐心地誘導他們做小主人。一天，第五小隊外出搞活動，在馬路上恰好被聯合國教育考察團准備對中國兒童進行智力測試的勃朗先生和莎米拉小姐遇見。勃朗從汽車上扔出一把金幣，小春等抬到後，很快就通過教育局外事秘書周玉明，如數還給了他。在方老師的幫助和教育下，第五小隊的同學決心把自己小隊變為爭氣小隊。於是，吵架的同學言歸於好了；中隊委楊晉也認識到不能只顧自己學習，想退出小隊是錯誤的。一次檢查衛生，也想為小隊爭氣的小春，把自己又臟又破的紅領巾換給了低年級小同學，事後，他遭到大家的嚴厲批評。為讓同學們真正認識榮譽應該去爭取，大隊部決定組織一次有意義的春遊活動。為准備春遊活動，方華深夜才回家，發現女兒生病了。愛人周玉明對妻子只顧學校不顧家，感到不滿。次日，方華為了全校的學生，忍痛離開女兒而去。在「勇敢者的道路」活動中，李小春被大家選為指揮官，他和劉克、姜建平被幾道數學題組成的密碼和用英文寫的命令難住了，懊悔平時沒能好好學習。這時，王薇和楊晉等同學分別譯出英文，算出數學題，他們闖過道道難關，終於奪得了紅旗。這次活動，同學們真正體會到知識的重要和集體的力量。林老師患了嚴重的胃病，需要離校休養，方華擔負起班主體的工作。她所提倡的「自動化」活動，取得了顯著的效果：全班同學平均成績提高了，第五小隊一躍成為「爭氣小隊」。不久，李小春等同學又以他們特殊的方式，熱情地歡迎林老師病癒歸來。林老師見到孩子們送來的禮物，激動得熱淚奪眶而出。在勃朗先生和莎米拉小姐舉行的綵球智力測試中，李小春以他的聰明、才智和先人後己的高尚風格，獲得了成功，為祖國爭得了榮譽。

⑤ 怎麼解析驢得水的劇情

《驢得水》這部電影主要講述的是一所鄉村小學為了得到資助，產生的一些列荒誕的故事。

這部作品是一部喜劇電影，在喜劇電影的軀殼之下，卻藏著優秀悲涼的故事走向。在電影上映之後，得到了眾多觀眾的認可。許多人都覺得這部作品是一部難得的華語佳作，對其給出了極高的評價。上映多年之後，依然會被許多人反復提起，推薦給更多人觀看。尤其是其中女主角任素汐的表現，可圈可點。在最後，任素汐受到了強烈的刺激，精神有些失常，她將角色的精神轉變展現的淋漓盡致，展現出一位優秀演員的職業素養。這部作品也成為任素汐的代表作之一。

⑥ 有哪些適合高三學生看的勵志電影推薦

適合高三觀看的勵志電影

1、《白色巨塔》

我要我經歷磨難，內心依然希望閃耀。

Red說，希望是危險的東西，是精神苦悶的根源。重重擠壓之下的牢獄里待了三十年的他的確有資格這么說。因為從進來的那一-天起，獄長就說過，「把靈魂交給上帝， 把身體交給我。」除了他能弄來的香煙和印著裸女的撲克牌，任何其他異動在這個黑暗的高牆之內似乎都無法生長。然而Andy告訴他，「記住， 希望是好事一甚至也許是人間至善。而美好的事永不消逝。

⑦ 來點電影消磨消磨時間

什麼阿凡達 就不簡紹了。。。下面大多都是劇情片 可能你基本都看過 不過沒關系 可能也有少數你沒看過的 都是很值得看的片子
《忠犬八公的故事》是改編自1935年發生在日本的真實故事，1987年拍成日本電影。看完我一個大男人都看的淚奔。。。 強力推薦
《馬利和我》 同樣也是講述狗狗的電影，同樣也挺感動的。
《兩只老虎》 04年的片子，也許你第一次看到片名都會受到那首兒歌的影響，其實這部動物實拍的溫情電影卻折射出太多的人性，讓人思緒萬千。同樣也十分感人。
《子熊故事》 一部很老的片子，小時候就看過了，以前心靈被震顫了，十多年以後再次震顫，希望有更多的人愛護我們的大自然 別忘了那是家的一部分。
《亞當》 此片有種很輕松的感覺,簡單的故事孕育了不簡單的意義。
《朗讀者》反映二戰題材的片子，這部電影是一部嚴肅的講人性的電影。所以在觀看的時候請不要以一種獵艷好奇的心態去欣賞，那樣的話將是一種褻瀆。
《月球》 科幻題材的影片，看似很平靜的敘事手法~但是看完整部影片後沖擊很大！
《金氏漂流記》比較搞笑的電影，男主角上吊時突然拉肚子。。。同時也這也是一部比較傷感的電影，同一類型的好有一部 湯姆 漢克斯 主演的《荒島男人》要是沒看過 推薦你去看下
《兄弟》非常棒的一部結合了平淡的生活和殘酷的戰爭的片子。貫穿整個片子的就是人與人之間的情感以及一個人需要承擔的責任。
《太陽淚》戰爭型影片的一部經典之作，這部影片我很喜歡導演的手法以及劇情，深刻的反映了人們對待生命的態度，忘卻那些種族歧視！同樣也很感動。。
《完美世界》講述的是一個越獄逃跑犯人和人質間的故事，部感人至深的電影。
《沒教養的傢伙》 棒子的電影，一部混合著孤獨視覺，超現實主義夢想以及駭人聽聞的冷暴力，且又令人安詳的電影。
《百萬美元寶貝》 很感人的一部追求自己夢想的電影，結局也許有些殘酷，追逐夢想，實現夢想，此生足矣。
《姐姐的守護者》很感人的一部片子，細細品味！
《末日危途》一部讓人看了以後不舒服的電影，太沉重了！值的思考的一部好片。

《不能沒有你》一部寶島台灣的電影，一個單親爸爸和一個私生女的感人故事。
《聽說》 又一部寶島台灣的電影，沒有喧囂，沒有渲染，一切都是那麼自然，很舒服！
《迫在眉梢》 一個父親為了挽救兒子的感人故事。「為了你，我願與全世界為敵。」
《成事在人》一部震撼人心的電影，來自一個真實的故事，激勵著每一個人。曼德拉是一個偉人，試問有多少人收冤坐牢27年之後仍然堅強不屈？曼德拉以身作則，以他寬廣的胸懷和堅強不屈征服了每一個人的心。
《深空失憶》 高評分科幻片
《守法公民》 高智商犯罪
《飛屋環游記》 麻木的年代，我們有幸目擊傳奇；庸庸碌碌的間隙抬頭，看見七彩的勇氣漫飛雲空。
《弱點》 一部很贊的勵志片
《美麗人生》 這是一個令人心酸的故事。他既是一位好丈夫，又是一個好爸爸，為了家人的團聚，他甚至可以不顧惜自己的生命，在危險重重的監視下穿梭
《歡迎來到東莫村》 電影喜劇色彩濃烈，但卻以悲劇結尾,導演在製造沖突的同時，營造了一種屬於家的溫馨。手法奇特又新穎。我非常喜歡這種有內容的電影。
《逍遙法外》 影片是根據真人真事改編的故事，這一點頗能吸引人。它講述的是一個年輕的男子，憑著自己不斷的努力和聰明才智，細心大膽地周旋於社會之間，在各行各業中展露身手的事跡。
暫時就簡紹這些吧 想必2也夠你看的了 不夠再說

⑧ 約喜歡的女生去私人電影院，該如何升級關系

如果對方在20歲以下，性格外向。這個年齡段的妹子基本上你無需太注意，女人不喜歡看的電影，卻想要強迫著和你去，這樣就會很痛苦，說不定你們兩個人就沒有以後了。00後的妹子是非常好追的，看電影之前，選電影要選擇驚嚇一些的，這種類型的妹子內心是非常單純的，該大膽的時候放心大膽，這種電影可以讓你很快獲取妹子的仰慕之心，然後多約幾次，問題就不大了。

怕稍微大眾一點的普通喜劇，只要有一兩個全場笑點，那份擁有情緒共鳴的回憶都是正向的，帶著這份愉快的心情一起討論一下槽點也是不錯的互動。

作為男生去約會，那就要好好拾掇下自己，見喜歡的人不要邋裡邋遢的，雖然女生不會嘴上說，但是內心還是介意的。所以，好好的打扮一下自電影看完之後，可以詢問對方是否要一起吃頓飯或者逛逛街，征詢對方的意見。同時，如果時間比較晚了，可以主動送女孩子回家，保證對方的安全。這樣約會也就會成功結束。

約喜歡的妹子出來，很定是有點緊張的，這個不言而喻，因為比較好重要。

更應該放鬆內心，輕松自然一點，落落大方。一度被視為男女關系有些曖昧，或者非常親密才能單獨約會，而你卻在她有男朋友的時候還約，就顯得不倫不類，或者另有所圖，別告訴我你有多麼高尚，哥就是保守。

還要細致入微，體貼。

⑨ 成都紫金電影院在什麼位置 怎麼坐車

紫荊電影院在成南高尚社區紫荊小區里

在人南立交橋和 永豐立交橋中間

你從華羊來的話 可以先坐車到火車南站 然後就比較近了 可以打車過去

⑩ 為什麼電影院大都銷售爆米花

看電影吃爆米花是一種純正的美式習俗，所以這里回答的實際上是為什麼美國人看電影要吃爆米花。這種習俗和看電影行為的結合，有一定歷史原因。吃爆米花一直是美國人休閑娛樂時的主要零食，至少從20世紀初開始，看體育比賽、雜耍節目、去游樂場的時候很多人都會吃爆米花。但在最開始，它並沒有和看電影緊密聯系在一起。1905年鎳幣劇院興起，使得看電影成為一種空前流行的娛樂活動，同時使各種真人綜藝雜耍邊緣化。在這個時候，賣爆米花還只是鎳幣劇院周邊的一些攤販自發行為。1910年代中期開始，豪華電影宮（movie palace）取代鎳幣劇院，成為電影消費的主流場所。當時電影從業人員的心理是盡可能提升電影的地位，使之高尚化、上流化，從而和底層民眾的娛樂形式區別開來。最高檔電影宮的目標是要媲美歐洲的歌劇院，誰會在看歌劇的時候吃爆米花這種平民食品呢？所以電影宮的老闆都反對爆米花及各種零食。此外至少還有兩點原因：一、零食利潤不足觀；二、會污染影廳環境，清潔困難，鎳幣劇院中的滿地垃圾讓人心有餘悸。即便是這樣，大多數電影觀眾並不覺得看電影吃零食是很丟人的事情，絕大多數電影院門口都有賣零食的攤販，很多觀眾會買好帶進去。50年代後汽車影院興起，觀眾在自己車上吃起來更加自由，影院的周圍出現小型餐吧，賣的就不僅是爆米花和可樂了，還包括熱狗、冰激凌、奶昔、三明治、咖啡、漢堡、薯條、披薩……60年代之後，零食經營越來越系統化和專業化，已經無可置疑地成為電影院利潤來源的一根支柱。