A. 如何評價電影《八惡人》
是在展現八大惡人各自心中的仇恨,但事實上仇恨背後似乎都能找到國家的根源。本片編導的主要目的應當是展現當年美國國家的「惡」,否則,影片不會在展現「人性惡」之後以「白色地獄」來作結尾,因為「白色地獄」無疑是白人世界的象徵,而造成這種局面的根本原因應是這個國家對黑人曾犯下的罪...
B. 電影《八惡人》中有哪些耐人尋味的細節
《八惡人》是由韋恩斯坦國際影業公司出品的西部動作片,由昆汀·塔倫蒂諾自編自導,庫爾特·拉塞爾、塞繆爾·傑克遜、詹妮弗·傑森·李、蒂姆·羅斯、布魯斯·鄧恩等聯合主演。該片講述了美國南北戰爭數年後,八名身份各異的人陰差陽錯地來到懷俄明州的一座山口的馬車驛站,卻被暴風雪困在了山坡上,惡人相遇展開一場混雜著暴力與生死之戰的故事。影片於2015年12月25日在北美50家影廳以70毫米格式上映,並於2016年1月1日在美國以數字版本上映。
在美國內戰結束後,一輛驛站馬車疾馳在懷俄明州的凍土之上,車上坐著賞金獵人約翰·魯斯(庫爾特·拉塞爾飾)和他抓獲的逃犯黛西·多摩格(詹妮弗·傑森·李飾),他們將前往紅石鎮,魯斯將在那裡處決黛西·多摩格。半路遇到想要搭順風車的賞金獵人、以畏戰罪名被騎士軍趕出的昔日少校馬奎斯·沃倫(薩繆爾·傑克遜飾)和所謂叛軍的兒子紅岩鎮新上任的地方官克里斯·馬尼克斯(沃特·戈金斯飾),經過身份驗證排除嫌疑和威脅後,四人加上車夫一路同行。
由於在暴風雪中迷失方向,四人來到山口的一個小驛站休息,而驛站早就已經被幾位不速之客占據,這四人分別是臨時看管驛站的鮑勃(德米安·比齊爾飾)、紅石鎮的處刑人奧斯瓦爾多·莫布雷(蒂姆·羅斯飾)、淡定自若的神秘牛仔喬-蓋奇(邁克爾·馬德森飾)和尋找兒子垂垂老矣的南軍將軍斯坦福-斯密瑟(布魯斯·鄧恩飾),一杯有毒的咖啡將導致八人產生紛爭,事態將向不可預料的方向發展,而這種局面最終可能會要了所有人的命。
現在可以看了,電影《八惡人》由於在暴風雪中迷失方向,四人來到山口的一個小驛站休息,而驛站早就已經被幾位不速之客占據了。
導演:昆汀·塔倫蒂諾
主演:塞繆爾·傑克遜/沃爾頓·戈金斯
類型:西部/劇情
D. 如何評價電影《八惡人》
可能因為個人口味偏重的關系,從《罪惡都市》起,昆汀一直在我關注度最高的導演名單之列。《被解放的姜戈》未能拿到奧斯卡最佳影片(所以政治標准高於文藝標准在美帝亦然),著實是一大遺憾——當年我以為這是一部昆汀風格風格大成之作,暴力不再是一味鏡頭前揮刃飆血,而是隱忍、掩飾、壓抑之後的突然爆發而又戛然而止——這種彷彿數十秒內被送上百丈高空卻被一把抽走腳下支架的懸停感,是之前昆汀片里未見的心理生理雙重刺激(別忘了《無恥混蛋》里,頭皮還是要仔細割的,蘇珊娜之死還是在一襲紅裙、玫瑰花雨的慢鏡頭和Ennio Morricone的Un Amico的背景音樂中精雕細琢出來的)。然而在暴力美學之路上,昆汀這個E.T.似乎從未想過吃老本,總要玩點新花樣,這次自然也不會例外。所以當朋友跟我說《八惡人》不如《姜哥》好看時,我覺得應該寫點什麼,至少把昆汀這一部片里的新花樣交代清楚,至於好看不好看,各位看官心中自有判斷。
專業和宗教信仰有關,所以本片里用「信念」一詞(不說信仰,是不想和宗教信仰混同)定位八惡人之惡的共同主題。昆汀為了點題,特地在片頭交代出一個十字架上的耶穌像——這貌似是石刻的耶穌像也或者有一層含義:白雪落在其上,而耶穌像卻是深色的,這和我們教堂里看到的耶穌面目不大相符。如果白色的解讀是無辜,無惡,那麼象徵信仰(信念)的耶穌像反而是黑色,這層寓意也算開門見山地點明主題了。
在片中,兩位賞金獵人都抓通緝犯。「絞刑人」的信念,是絞刑架,代表了國家的法律體系。無論賞單上是否有註明「dead or alive」,他都堅持把犯人活著帶回城鎮,他認為只有看到罪犯真的受刑而死,他所知的「正義」才算達成——因此一顆子彈結果罪犯,是frontier justice,是對絞刑執行官(即法律體系)的不尊重。而塞繆爾飾演的賞金獵人,只帶著犯人屍體回城鎮,然而這只是如他自己所說的「讓工作輕松點兒」嗎?從後面的對話中,可知他是一把火燒了一個集中營(連黑人同胞都不放過)的反蓄奴主義者,一個自命覺醒的「被侮辱與被損害者」,他對這個世界不公的反抗,便展現為以手刃白人復仇為樂,末尾一章也有點明:「black man,white hell」。他的信念,或者說所謂正義,就是殺掉那些「罪有應得」的白人。那封偽造的林肯的信和他與「絞刑人'在飯桌前的對話部分很有意思:絞刑人一直都不相信自稱要去red rock當治安官的南方派系某叛軍領導之子,卻輕易憑一封所謂林肯的信就相信了黑人賞金獵人(這不是他智商不足判斷力的問題,而是一個人選擇相信什麼會影響他的判斷)。最後因為堅持把女犯帶回城鎮,不僅丟掉了自己的性命,也連累無辜的馬夫送命(我理解八惡人不包括馬夫和治安官:八惡人指的是兩個賞金獵人,老將軍,女犯,女犯哥哥和三位同夥)。所以馬夫的死,「絞刑人」也是難辭其咎的,這也是這個角色身上「因信而惡」的所在。
女犯人這方面不必多說,就是一群為非作歹的歹徒中的一員。但來救她的她的哥哥,以及其他三位,也都有各自理所應當的信念:妹妹被賞金獵人抓走,要被處以絞刑。作為哥哥,親情所系,豈能不救?親情是匪首的信念,而」設局救妹妹「也是他所知的正義,這跟他們是好人還是壞人沒有關系。而三位匪幫兄弟甘願以身涉險,自然是為了兄弟義氣,這也是他們的信念,幫助兄弟去救親人,即是他們眼中的」正義「。
治安官應該是全片最值得討論也最有意思的一個角色。開始貌似和註定要相遇拼殺的兩派全無聯系,上了馬車純熟偶然,然而其實卻是劇情轉折的關鍵。黑人賞金獵人的詳細背景,偽造林肯信件一事是他和老將軍共同告知眾人的,然而作為南方叛軍領導的後代,他評價父輩的舉動值得尊敬並非因為這樣對,而是稱其為一個「lost cause」,明知不可為而為之,因此值得尊重。所以他並不相信南方派系的理念,從與賞金獵人的交談可知,他也沒有犯人必須受刑而死的信念,通關全片,他是一個「局外人」,並沒有理由得罪或者支持其中任何一方,最後沒有選擇和女犯妥協的原因,是因為咖啡投毒害死了無辜的馬夫,而自己快要喝咖啡時女犯並未制止。【不妨設想,假如他當時沒有拿咖啡呢?假如絞刑人沒有制止他喝咖啡呢?假如女犯制止他喝咖啡了呢(也許不大可能)?以及,最後他會怎麼對待受傷的黑人賞金獵人(5w美元賞金)這里就有存在主義的調調了,一個沒有信念的人,在選擇信與不信中成為了自己;而善與惡,在這信念的選擇中充滿了偶然性】
小結之,昆汀講了一個細思極恐的故事。人為了信念(信仰)甘願冒死或決意殺人,這信念可以是南北之差,膚色之別;也可以是兄妹之情;手足之義;可以是絞刑架,也可以是一封信。是生是死,是殺是留,全系「信」或「不信」。如果說早期昆汀注重表現揮刃飆血的暴力美學畫面的視覺沖擊,後轉涉暴力的條件與效果的討論,則本片則將暴力放諸哲學和信仰體系中進行了一番觀照:這世間所有的殺戮,無不披著信念(信仰)的外衣。「正義」,一旦成為以「信念」之名的暴力,那就難以與惡撇清干係。行為暴力,實質上是精神暴力的外化。片尾則彷彿在交代,任何錶面的正義在執行暴力之時,背後總有一雙黑手在助力——這里white hell不再指字面意義的白人的地獄,而是正義和善的地獄。
E. 八惡人 膠片版 和 數字版的區別
數字電影與膠片電影的區別
從電影製作工藝、製作方式、到發行及傳播方式上均全面數字化。可視為完整意義上數字電影。
● 與傳統電影相比,數字電影最大的區別是不再以膠片為載體,以拷貝為發行方式,而換之以數字文件形式發行或通過網路、衛星直接傳送到影院、家庭等終端用戶。數字化播映是由高亮度、高清晰度、高反差的電子放映機依託寬頻數字存儲、傳統技術實現的。
● 數字化電影技術進入到了微觀世界,它將圖像分解為最小的單元——像素,然後再重新組合,以改變或者重建某一部分的影像和情景,創造出一般攝影方法根本達不到的扣人心弦的鏡頭,在創作上幾乎達到隨心所欲的境地。
●3D每個鏡頭的製作過程大致可分為:製作實物模型——掃描模型得到草圖——電腦建模——還原質感——加入燈光、特效等渲染方面的後期處理——畫面合成達到最終效果。
● 數字電影能演繹全新的5:1聲道AC—3音響環繞的聲音效果,極大地擴展了電影聲音的表現空間,使電影聲音的感染力、震撼力達到了前所未有的水平;從圖像效果看,色彩更加鮮明、飽滿,清晰度大大提高。雖然每套數字電影放映設備售價高達150萬元,是當今世界上最先進的膠片放映設備的10倍,但數字電影改變了膠片放映時銀幕中間亮、四邊暗的缺陷,其均勻度近乎完善。此外,數字技術營造出極度的虛擬空間和各種匪夷所思的景象,這些都是普通電影製作手段無法展示的。
● 數字電影最大程度解決了電影製作和發行過程的損失問題,數字技術避免廠傳統電影從原始拍攝的素材到拷貝發7寸經過力多次翻制及電影放映多次後出現的畫面、聲帶劃傷,即使反復放映也絲毫不影響響音畫質量。
● 製作好的數字電影可以通過數字軟盤進行發行或通過國際衛星發送到世界各地的影院放映,省去了費時費力的拷貝復制和運輸過程。
●數字化電影技術極大地拓寬了藝術家的創作天地,給正在衰落的電影產業注入了新的活力,一代具有新思維的藝術創作人員和電影產業中的新興職業,如數字電影軟體設計師、電腦美術設計師、視覺效果設計師等會在21世紀的電影舞台上成為主角。
● 數字化電影為電影的發展提供了新的歷史機遇:數字化電影是電影藝術展開創造翅膀的新天地;數字化電影對於防盜版技術的突破使我們擁有了更高的保護技術;數字電影非線性編輯不受時間限制,隨意編輯,實現輸入系統、圖片處理的現代化;軟體、輔助設備、輸出系統等技術的飛躍都會帶給傳統電影新面目;而在電影之外,發展游戲產品、網路產品等,都為數字化電影時代的藝術家提供了飛速發展的空間。
F. 為什麼八惡人票房比星球大戰差這么多
首先星球大戰有口碑,尤其是之前的六部曲。
影史上的地位十分之高,粉絲無數。這是橫跨幾十年的史詩之作。
它是影史上的票房裡程碑,再來一次票房奪冠一點不奇怪。
之前的六部曲加起來票房六十多億。
星球大戰原力覺醒這部電影也是按照商業的范疇設計的。
再加上昆丁的《八惡人》的目的也並不是票房,它是一部及其個性化的藝術片。
所以可想而知。
大家可以把《星球大戰:原理覺醒》比成雪碧、可樂這類的飲料,剛喝下去很爽,下到胃裡以後卻沒有滋味了。但是《八惡人》就像陳年好酒,回味無窮。
但是還要考慮一個因素,很多觀眾去電影院都是去開心開心,看看熱鬧。誰會真正的像去博物館欣賞藝術一樣看呢?《八惡人》值得看很多遍,一遍一遍欣賞鏡頭的微妙。但是星球大戰不行。
還有現在《八惡人》只在北美小范圍上映!!!!!
有一個內幕。我們都知道昆丁、諾蘭等人都十分推崇膠片。畢竟膠片中有很多的電影技術是數碼應用不到的。膠片很精細,非常有挑戰性、非常貴。
於是昆丁希望人們能繼續使用膠片,為了支持膠片,他用的柯南膠片拍攝。他決定說服北美幾家院線使用膠片放映,但是並不是所有影院都願意,同時有些院線也不具備這個條件。於是《八惡人》僅僅是小范圍上映,過幾周後才放大范圍(盡管排片還是少的可憐)。
因為這幾個因素,所以《八惡人》的票房沒有《星球大戰》高
但是本人更推崇《八惡人》的。
G. 《八惡人》深度解讀是什麼
《八惡人》深度解讀是倘以正義之名,則一切皆可為。該片講述了美國南北戰爭數年後,八名身份各異的人陰差陽錯地來到懷俄明州的一座山口的馬車驛站,卻被暴風雪困在了山坡上,惡人相遇展開一場混雜著暴力與生死之戰的故事。
影片於2015年12月25日在北美50家影廳以70毫米格式上映,並於2016年1月1日在美國以數字版本上映。
《八惡人》採用了誕生於50多年前的(潘那維申超70毫米)攝影機進行拍攝,使用70毫米膠片,導演希望影院用70毫米來放映,而普通膠片電影都是35毫米。
潘那維申超70毫米攝影機使用1.25倍的變形鏡頭,畫面比例為2.76:1。導演此前的《傑基·布朗》使用了1.85:1的寬高比,《八惡人》是第二部非2.35:1比例的電影。
H. 八惡人解析是什麼
解析主要內容如下:
1、林肯的信是真是假?假的。這封信被治安官在吃飯時大肆譏諷了一番,絞刑者得知上當後,對老沃倫表示出了不滿。片中老沃倫自述:「黑人兄弟們唯一能感覺到安全,就是在你們白人們消除敵意的時候,那封信,就是讓你們消除敵意的。
林肯的信最著名的當屬《拯救大兵瑞恩》中的那封,昆汀順手拿來用了,並借用這封信諷刺種族裂痕,以及南北戰爭遺留下來的國仇家恨。
至於片尾治安官重新要過這封假信,聲情並茂地朗讀了一遍,這是因為他與老沃倫合力絞死了女婊砸,與老沃倫和解,向他表示敬意,也象徵著種族裂痕的最終彌合。
2、到底是誰下了毒?牛仔。同樣是眾人吃飯時,女婊砸被絞刑者潑了一臉渣,此時背景中可以看到牛仔走近來盛飯。其實這是昆汀埋下的伏筆,可以理解為牛仔打抱不平,坐不住了。又正好手槍被強逼著搜走,一腔怨毒無處發泄,藉此產生了把所有人都毒死的動機。
3、還有沒有好人?沒有絕對的善,也沒有絕對的惡。只有政治立場,只有族群利益。只有動機,只有手段,只有結果。老沃倫沒有大惡,但為了挑釁老將軍,大談口爆,不積口德,結果落了個雞飛蛋打。
治安官身為執法者,似乎代表著正義,但他看不起黑人,到處揭人老底,最後又差點被女婊砸誘惑成功,走上不歸路,好不到哪裡去。劫獄四人組將男裝店的店員一網打盡,下手何等冷酷兇殘,但他們對女婊砸卻都是忠心耿耿,情之所鍾。
最後女婊砸與老哥臨死前見了一面,老哥說:「笨蛋,沒事吧?」深情對視,露出微笑,牛仔也露出寬慰一笑。場面溫馨感人,但也僅僅是轉瞬即過,老哥隨即被打爆了頭。
只能說善者有惡,惡者也有善。還有的就能算是中立的看客,那就是老將軍與O.B.。兩人完全都是路人,只不過偶遇這場大火拚,不幸死於非命。
《八惡人》影片評價
《八惡人》這部影片是導演最任性恣意的作品,70MM巨幅寬銀幕及三個小時的片長,全方位呈現出半密閉空間里的角力,讓觀眾在血漿與子彈齊飛中達到高潮。
像昆汀對電影的一次總結,是他以往在銀幕塑造的惡人形象的大集合,也延續了昆汀以往作品中的政治觀點。
種族矛盾問題始終貫穿,西部英雄們看似規矩實際上沒有邏輯的行事理論,都得到了全面呈現,昆汀用一種以舊做舊的方式,為西部片找到了一個新的重生方式。
I. 電影八惡人好看嗎
典型的昆汀風格電影,話嘮+血腥+獨特的哲理(個人認為,昆汀的每部電影都會有一個獨立的理念,這個理念也是透過主角來描述出來,比如低俗小說那段聖經的內容,無恥混蛋的那段刻字內容,這次是絞刑~)另外最能呈現其風格的當然屬於配樂,各種音樂秀~如馬車在雪地馳騁慢鏡頭那段,如約翰和女配廝打那一段的緊張音樂,昆汀很善於營造小場景的氣氛和人物斗爭,本人也是一個昆汀迷~對於這部電影的評價是:小成本電影中的深度挖掘人性的西部片(昆汀很善於刻畫人物,即便是個小角色)
J. 如何評價電影《八惡人》
鬼才導演昆汀帶著他的最新力作《八惡人》從雪山上下來了。自學成才的天才導演,影片的風格常常貼著暴力、血腥的標簽。簡單粗暴,極端的黑色幽默是他的慣用的手法。《低俗小說》、《落水狗》《殺死比爾》、《無恥混蛋》等,《八惡人》也不例外,繼續延續了他一貫的風格,劇中人物照樣是殺人不眨眼、打你沒商量,非常之狠。導演的暴力風格可以說非常之「狠」,非常之「惡」,加上導演,這部片子應該叫做《九惡人》。 影片的故事很簡單,故事的背景發生在美國南北戰爭結束後的一段時期。我們也可以忽略故事的背景,就直接沖著故事本身來看。「簡單粗暴」是昆汀的故事表達方式,看故事同樣也不要太復雜。故事的場景也很簡單,發生在一個山口的馬車驛站。所有的人物登場,戲劇沖突都發生在這個小驛站里。屋子外面是暴風雪,天寒地凍,異常寒冷,那個環境下的人也同樣樣冷酷殘忍。一輛駕著六匹馬的馬車,搖搖晃晃的從白色的大雪覆蓋的一頭奔向白色大雪覆蓋的另一頭。馬車送遠到近,在視線前面的是一個豎在路邊的十字架。莫名其妙,又暗藏莫名的神秘和一絲緊張。