❶ 《人世間》是在哪裡拍的
《人世間》在長春市、吉林市、白山市等地拍攝。
《人世間》把應有的場景，帶有地標式風貌的建築都拍攝進去了，在觀看電視劇的時候，大家會看到非常美麗的吉林、非常美麗的長春。」作為電視連續劇《人世間》導演、總製片人的李路，是地地道道的吉林家鄉人。
人世間》拍攝地點介紹：
電視劇《人世間》的許多拍攝取景地都在吉林長春，隨著電視劇的熱映，這些蘊含歷史與文化、帶有濃濃東北地域特色的取景地也成新晉「網紅打卡點」，吸引眾多遊客前來拍照留念。
《人世間》以吉林省的長春、吉林、白山等地為主要取景地拍攝近9個月。劇中處處體現著「吉林元素」，充分展示了吉林風光風俗，生動再現吉林人民生活情景。
在《人世間》第8集中，出現了長春電影製片廠老廠區的場景，大家熟悉的長影主樓（長影舊址博物館）成為了劇中的人民電影院，背景中的《英雄兒女》《白毛女》等老電影，均是由長影創作拍攝、伴隨著幾代觀眾成長的經典影片。
❷ 介紹一些80年代的國產喜劇老電影，越全越好。
1.1980《廬山戀》
1980《廬山戀》 豆瓣評分：7.5
中國第一部吻戲，是「文革」後國內首部體現愛情主題的電影，女主角張瑜片中的服裝換了43套，遠遠超越《花樣年華》里張曼玉的23套旗袍；當年的新人張瑜也憑這部電影成為上世紀八十年代觀眾心中的「夢中情人」，並中選第一屆金雞獎和同年百花獎的「雙料影後」。如今在廬山上，有一座非常聞名的廬山戀電影院，每天從早到晚只放映《廬山戀》一部影片。看《廬山戀》已成為廬山的一個固定旅行項目。
2.1981《三個和尚》
1981《三個和尚》 豆瓣評分： 8.6
這部影片是依據中國民間諺語改編而成，是70後的寶貴幼年回想。憑借著高明的藝術水準，這部電影在國內外取得多項大獎，包含1981年第一屆中國電影金雞獎最佳美術片獎、第四屆丹麥世界兒童和青年電影節銀質獎1982年第三十二屆德國柏林世界電影節銀熊獎。
3.1982《茶館》
1982《茶館》 豆瓣評分： 9.2
這是一部由原著改編而來的威望電影。影片中「北京人藝」絢爛群星的扮演非常超卓，影片充分發揮電影藝術手法的優勢，影片根本保留了原舞台表演的魅力和民族化的風格，將電影化的處理與原作風格有機交融，使作品的表現力和感染力愈加傑出。該片獲1983年第3屆中國電影金雞獎特別獎，文化部1982年優異影片獎特別獎。
4.1982《少林寺》
1982《少林寺》 豆瓣評分： 7.9
由張鑫炎執導，李連傑主演。是一部在武打電影史上具有劃年代含義的作品，影片一反舊式武打片中那種純扮演的花架與鏡頭技巧的做作，經過李連傑和他的一班功夫隊員們樸素真實的功夫讓觀眾真正賞識到了中國功夫。《少林寺》的顫動，使光頭和尚覺遠的形象成為一個年代的印記。
5.1983《城南舊事》
1983《城南舊事》 豆瓣評分： 8.7
改編自林海音1960年出書的同名中篇小說，由吳貽弓執導，沈潔、鄭振瑤、張豐毅等主演。1983年該片在中國內地上映。經過孩子的目光審視近代中國的變遷，對文革之後的中國電影來說彌足珍貴。
6.1985《黃土地》
1985《黃土地》 豆瓣評分： 7.9
根據珂蘭《深谷回聲》改編。本片可以說是陳凱歌作為第五代導演的開山之作，張藝謀擔任攝影，這也是當今國內最頂尖的兩位大導演在25年前的初次協作。賈樟柯曾說自己當年在街頭散步，溜進一個錄像廳，在放黃土地，其時就被震懾了，從此立志拍電影。
7.1986《芙蓉鎮》
1986《芙蓉鎮》 豆瓣評分： 8.8
上海電影製片廠攝制於1986年，聞名導演謝晉執導，劉曉慶、姜文主演；這是一部反映建國以來屢次政治運動中小人物悲歡離合的電影。影片經過芙蓉鎮上的女攤販胡玉音、右派分子秦書田等人在「四清」到「文化大革命」的一系列運動中的遭遇，對我國50年代後期到70年代後期近20年的前史做了嚴厲的回憶和深入的反思。
8.1987《紅高粱》
1987《紅高粱》 豆瓣評分： 8.1
張藝謀導演，鞏俐姜文主演的電影《紅高粱》以濃烈的色彩、豪放的風格而為人所稱道。影片塑造了「我奶奶」、「我爺爺」、羅漢大叔等一批中國普通老百姓群像，最大的特色是拍出了中國人豪邁爽快的一面，跟中國內地電影一貫的哀傷沉重的傳統風格大相徑庭。攝影師顧長衛在取景和色彩的運用上有出色表現，男女主角在高粱地野合的一段有中國電影罕見的「景人合一」之美。1988年該片獲得了第38屆柏林國際電影節金熊獎，成為首部獲得此獎的中國電影。
9.1987《老井》
1987《老井》 豆瓣評分： 7.7
一部富有深刻哲理性的影片，它以現實主義的手法表現了當代農村青年的獻身精神，並由此歌頌了中華民族的頑強毅力。在上映後引起較大反響。呂麗萍、張藝謀主演，獲得過第11屆電影百花獎最佳故事片和最佳男演員獎，1987年美國第7屆夏威夷國際電影節評審團特別獎；第11屆沙爾索國際電影節一等獎。
10.1987《末代皇帝》
1987《末代皇帝》 豆瓣評分： 8.6
這是貝納爾多·貝托魯奇執導的一部傳記電影。盡管這不是一部國產電影，但是它的選題與時代背景都是與中國密不可分的，從某種意義上說它是那個時代外國人眼中的中國傳統社會縮影。影片詮釋了溥儀一個作為皇帝的人的故事，並沒有洋洋灑灑的去講溥儀的故事與中國的歷史，而是選擇了一個獨特的視角來看待末代皇帝的人生。值得一提的是，本片榮獲了第六十屆(1987年)奧斯卡最佳影片。
拓展資料：
電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。
但它又具有獨自的特徵，電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇（法語：Montage）這種藝術性突躍的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段，而且影片可以大量復制放映，隨著現代社會的發展，電影已深入到人類社會生活的方方面面，是人們日常生活不可或缺的一部分。
國務院法制辦於2018年2月2日—22日就《電影行政處罰裁量辦法（徵求意見稿）》向社會公開徵求意見。
❸ 電影已經有很多年的歷史，它有哪些由來
形成
1872年的一天，在美國加利福尼亞州一個酒店裡，斯坦福與科恩發生了激烈的爭執：馬奔跑時蹄子是否都著地？斯坦福認為奔跑的馬在躍起的瞬間四蹄是騰空的；科恩卻認為，馬奔跑時始終有一蹄著地。爭執的結果誰也說服不了誰，於是就採取了美國人慣用的方式打賭來解決。他們請來一位馴馬好手來做裁決，然而，這位裁判員也難以斷定誰是誰非。這很正常，因為單憑人的眼睛確實難以看清快速奔跑的馬蹄是如何運動的。
裁判的好友——英國攝影師愛德華·麥布里奇（Edward Muybridge）知道了這件事後，表示可由他來試一試。他在跑道的一邊安置了24架照相機，排成一行，相機鏡頭都對准跑道。在跑道的另一邊，他打了24個木樁，每根木樁上都繫上一根細繩，這些細繩橫穿跑道，分別繫到對面每架照相機快門上。
一切准備就緒後，麥布里奇牽來了一匹漂亮的駿馬，讓它從跑道一端飛奔到另一端。當跑馬經過這一區域時，依次把24極引線絆斷，24架照相機的快門也就依次被拉動而拍下了24張照片。麥布里奇把這些照片按先後順序剪接起來。每相鄰的兩張照片動作差別很小，它們組成了一條連貫的照片帶。裁判根據這組照片，終於看出馬在奔跑時，所有蹄子都騰空。按理說，故事到此就應結束了，但這場打賭及其判定的奇特方法卻引起了人們很大的興趣。麥布里奇一次又一次地向人們出示那條錄有奔馬形象的照片帶。一次，有人無意識地快速牽動那條照片帶，結果眼前出現了一幕奇異的景象：各張照片中那些靜止的馬疊成一匹運動的馬，它竟然「活」起來了！
❹ 東北電影院的歷史沿革
國民黨統治時期，「大陸劇場」曾一度被更名為「南京大劇院」。
1948年11月，沈陽解放，它被轉交給沈陽有關部門接管，並於1949年，有關部門正式命名為「東北電影院」。 1958年，東北電影院引進了35毫米寬銀幕電影。
文革期間，東北電影院曾被更名為「東方紅影院」，文革結束後恢復原名。
1987年，東北電影院率先探索了立體電影、70毫米寬銀幕電影、球幕電影等技術，其改進速度在全國前位。
1987年東北電影院實現放映收入142萬元，利潤70萬元。
1988年實現收入216萬元。
1989年，實現放映收入256萬元，利潤127萬元。跨入全國電影放映系統先進行列。
1998年，為迎接第八屆金雞百花電影節，市政府投資1700萬元對其全面改造，從德國進口先進的設備，使東北電影院各種功能更為完善。東北影院現有影視廳八個，基保有數碼震撼大廳，共三層，可容納觀眾1100人，有藍寶石高級電影廳白晝高級電影廳和綠色電影廳的及牡丹、茉莉、玫瑰影視廳等。
1999年，東北電影院引進了數字解碼立體聲技術。
2002年，東北電影院的票房突破300萬，占總市場份額的25%左右。
2003年11月28日 因太原街地區，東北電影院拆除。
原址西側中興百貨七樓建有垃圾新東北電影城。
❺ 亞細亞電影院的歷史
坐落在哈爾濱市南崗區果戈里大街上的亞細亞電影院始創於1908年，最初的名字是吉干特（巨人）電影院，有935個座位，是繼和平電影院之後，哈爾濱市成立的第二家電影院。1936年改稱為「亞細亞電影院」。1946年被蘇聯領事館接收。1951年，前蘇聯影片輸出公司將亞細亞電影院移交給中國東北影片經理公司哈爾濱辦事處。「文革」期間，影院曾一度改名為「東方紅電影院」，改革開放後恢復了舊稱亞細亞電影院。如果關於「亞細亞電影院的前身是烏克蘭俱樂部」的說法成立，那麼它的建成時間便可追溯到1907年，甚至要比「公認」的中國首家電影院——上海虹口電影院還要早一年，而這在哈爾濱的早期電影院中還排不進前五名。1936年2月14日，後來被譽為「關東大俠」，與天津霍元甲齊名的武術大師吉萬山師傅，曾在這里迎接俄羅斯大力士傑力柴夫的挑戰，並大獲全勝，成為一代傳奇。
二十世紀七十年代末，改革開放初期，人們的娛樂生活很少，當時的電影院火得不得了，什麼電影都有人看。當時亞細亞電影院樓上樓下一共1050個座位，從早上開始，兩場中間間隔十幾分鍾，一直演到第二天早上。當時連位置不好的如大柱子後面或是很偏地方座位的票都賣出去了。
二十世紀八十年代末九十年代初，隨著VCD、DVD的普及，影院不再是人們觀看電影的唯一渠道，哈爾濱的老影院也漸漸地開始冷清。不過，上世紀九十年代末一些國外大片的引進，老影院又火了一把。1998年，《泰坦尼克號》首輪在亞細亞電影院放映一個月，當時的票價是50元，一天六七場，放映收入就達到十多萬元。二輪上映時票價是30元，人依然很多。
2000年後，雖然亞細亞電影院改善了電影放映環境，並承擔了包括「《金剛》哈爾濱首映禮」等一系列活動，但總體上處於經營不善的境地，2007年前後被該作為「劉老根大舞台」，以二人轉演出為主。2010年，亞細亞電影院無奈地關門停業。 被清洗得鋥亮的金子招牌，光可照人的玻璃、嶄新的宣傳海報，亞細亞電影院，這個承載了一代人美好記憶的老影院，在沉寂多年之後終於重新煥發了青春。
在亞細亞電影院記者看到，內部裝修風格以歐式為主，門廳格局大氣、寬闊，進入門廳後兩側有旋轉樓梯可以上到二樓，由於內部施工仍未結束，電影院的具體結構記者未能「一睹芳容」。據介紹，亞細亞電影院將被改建成一個綜合體，一樓二樓用於經營，三樓建有四到五個放映廳。
亞細亞電影院始建於上世紀初期。重新營業的電影院共分三層，一二層為影院配套娛樂、餐飲、休閑區；三層為影院，設6個放映廳，共容納500人觀影。6個影廳均可觀看3D電影，影片與哈市其他各大影院同步上映。
❻ 7080後，還記得你們鎮上曾經的那個電影院嗎
前幾天到我們附近的鎮上玩，走到街中心，一個非常蒼老的建築展現在面前，那是一家非常老的電影院，電影院的名字依稀還有看到，兩邊毛主席語錄還能念得出來，電影院的頂上已經長了些野草，可能是這個鎮的人對老電影院有感情吧，它沒有被拆掉，很奇怪的是我看到這個老電影院在那裡一點沒有違和感，反而更好地襯託了小鎮巨變的歷史。
拿著電影票，從兩側的門都能進去，門口有一個專門收票的，數了票數和人數，然後打開門，我們就進去了，此時的電影正在放，一個戰爭片，現在記不住名字了，好像是講一匹抗戰中白馬的故事，剛進去，我們只能看到屏幕，四周一片漆黑，以前看電影，也是講票和號要對，我們努力找了半天才找著，第一次進電影院看電影，不管是畫面還是聲音，都讓我們幾個印象深刻，聲音的沖擊力太強，有時候我們還會捂著耳朵聽。
看到中間換片的時候，裡面有的觀眾在吃瓜子，我們有一個同學也到外面買了一包，說起這個包也很特別，是用報紙捲起來的。那天我們在電影院看完了一遍沒有出去，又看了第二遍，到現在印象都很深刻。
❼ 中國電影電視發展歷史
自1905年中國第一部電影《定軍山》的誕生到2019年，中國的電影已走過了整整114年的歷程。在這百年的中國電影歷史長河中，中國電影的發展史離不開中國武術的熔入。
中國電影第一個產業時期是1922年—1937年。上世紀20年代，已經開始向私營化的產業發展，當時社會的資本環境與行業內的准備日漸成熟，民族工商業獲得了空前的機遇得以迅猛發展，個人/社會資本，更准確地說是「游資」的逐漸充盈，使得很多資本家們投資的目標開始瞄準電影這一新興行業。在這個行業里，人才和技術上的儲備正在豐滿，張石川、鄭正秋、羅明佑、黎民偉和後來的邵氏兄弟等一批電影人都是從搖籃期走過來的先驅者，他們各自不同程度地涉獵了電影行當中創作、製片甚至發行、放映幾個方面，所積攢下來的經驗使之成為上世紀二三十年代的電影中堅。在技術上，初期設備使用和攝制過程都要依靠外國技術人員，但有了像羅永祥、董克毅、吳蔚雲等最早的一批技術人才的加盟，這一局面很快就被打破。具備了上述條件，以1922年明星公司成立為標志，電影公司迅速增長，到1924—1926年達到了高峰，據統計中國共開設有175家電影公司，僅上海一地就有141家。
1937年後，上海電影業因時局波動而變化，以「明星」消亡、「聯華」解體、「天一」南遷為標志，老影業逐步消亡。中國電影史上的一個黃金歲月和產業蓬勃時期在抗戰炮火聲中戛然而止。1945年抗戰勝利，憋了一肚子勁兒的電影人拍出了一批以《小城之春》為代表的傑作。1949年2月，經過短期的籌備，在建國前夕的4月上旬，電影管理局在北平成立，隸屬中共中央宣傳部領導，袁牧之任局長。電影局成立後的第一個任務就是建立國家電影製片廠。1950年，列寧和斯大林同志說著一口東北味兒普通話的蘇聯片《列寧在十月》上映。從此配音譯製片變成中國電影的重要組成部分。
進入21世紀後，對於電影業市場化的確定和認知，已經在全行業達成了思想的統一，但客觀上講這是經歷了一個過程的。1993年，10部「分賬大片」的引進和1999年中美談判結束，中國加入WTO開始進入倒計時，這兩大事件都著實給尚處於懵懂之中的中國電影業上了「市場」的一課。與狼共舞，是中國電影不得不做出的選擇，在與國際接軌的不斷磨合中，才能漸漸地觸摸到市場的脈搏。「打破橫向的區域界限，打破行業割裂狀態，在大市場、大規模、全方位和全行業的基礎上，進行縱向資產聯營，進而重組市場，實現符合電影發展規律的新格局。」2001年，隨著市場觀念的深入人心，「院線制」的建設規劃被提上議程，12月18日出台了《關於改革電影發行放映機制的實施細則》，經過2002、2003兩年的強力推動，到了2004年，「中國已建成的36條電影院線，加入影院已經達到1188家，銀幕數為2396塊，比院線成立初期增加了316家影院和815塊銀幕。票房收入超過2000萬元的影院有5家，超過1000萬元以上的達到了15家以上。」
❽ 誰能告訴我中國電影的發展經歷了幾個階段
中國電影發展史有4個階段。
1、1905年，北京豐泰照相館的任慶泰為了向著名京劇老生譚鑫培祝壽，拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》。中國電影一開始，就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來，發展出一套獨特的電影類型。
2、1949年新中國成立後的17年間，涌現出《白毛女》、《祝福》、《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品，塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象，形成了新中國電影發展的第一次高潮。
3、九十年代初，《開國大典》、《大決戰》等重大革命歷史題材影片和《焦裕祿》、《鳳凰琴》等現實題材影片，形成了第二次高潮。
4、進入二十世紀九十年代，照實說，中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施，藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。
(8)獨山縣老電影院歷史介紹擴展閱讀
中國第一部電影介紹
《定軍山》是中國人自己拍攝的第一部電影。在北京豐泰照相館拍攝並在前門大觀樓放映，該片由任慶泰執導，譚鑫培主演。影片於1905年12月28日在中國（清朝）上映，結束了中國沒有國產電影的歷史。
影片《定軍山》取材於《三國演義》第70和71回，是講三國時期蜀魏用兵的故事。著名京劇老生表演藝術家譚鑫培在鏡頭前表演了自己最拿手的幾個片斷。片子隨後被拿到前門大觀樓熙攘的人群中放映，萬人空巷。
❾ 幫忙介紹一下《公眾之敵》影片歷史中的真實背景！
匪徒和電影明星一樣，也可以一夜成名。約翰·迪林傑21歲的時候，第一次出去搶雜貨店就被抓住了。他利用此後九年的囚徒生涯精研搶劫技巧，以致在 1933年獲釋後還不到一年，就博得了聯邦調查局贈與的「頭號公敵」稱號。這是一項了不起的成就，因為當時在美國中西部橫行的其他一些匪幫中還有邦尼和克萊德（京人註：Bonnie和Clyde是美國30年代著名的雌雄大盜）以及老媽巴克爾（叢叢註：Ma Barker為了從監獄中救出自己的兒子設計了一系列行動，在這之中發現自己對犯罪很有天賦於是踏上了路子）。迪林傑在每次搶劫時都信心十足，目中無人。警察追得越緊，他搶得越歡。他有一次槍(和諧)支不夠了，就搶了一個警察局。他有兩次憑著手中槍殺出監獄，有一次用木頭刻成手(和諧)槍形狀，再打上鞋油，鎮住了獄警。迪林傑在不到一年的時間里搶到了50萬美元。想到他每次搶劫到手的只有幾千美元，這個數字是很了不起的。
迪林傑並非不知道自己是在以卵擊石。「吃這碗飯的人是用借來的時間活命。我已經看出來，我剩下的時間不多了。」他在一次短暫的入獄期間說，「我希望死個痛快，轟轟烈烈。自然，最好是以槍戰作結束。我會贏得一些時間，可是早晚會有個警察開槍打中我。只要砰的一聲，約翰就不復存在了。」
迪林傑在1934年5月做了整容，修直了鼻樑，剪細了眉毛。他把深棕色的頭發染成了黑色，又留了一撮小鬍子。他還用酸燒自己的指尖，以便把指紋弄模糊。迪林傑對自己的易容術感到很有信心，當年夏天，他盡管正受到全國通緝，卻公開居住在芝加哥北區，並且搭上了一個名叫波利·漢米爾頓的26歲的女招待，她是個離了婚的女人，前夫是印地安納州加利市的警察。漢米爾頓以為迪林傑的名字真地叫吉米·勞倫斯，但是她的房東，一個名叫安娜·薩奇的42歲的羅馬尼亞女人，卻很快就察覺到迪林傑的真實身份。薩奇因為在美國開妓院，正面臨著被驅逐出境的前景。因此，她到警察那裡告發了迪林傑，以便(和諧)買(和諧)個好，能夠留在美國。
1934年7月22日，根據薩奇的告密，16個聯邦探員埋伏在林肯北大道的拜爾格拉夫電影院周圍。迪林傑顯然打算在第二天動身前往墨西哥。這一天是奇熱的一天，氣溫超過100華氏度。晚上8點30分，探員們看見迪林傑與漢米爾頓和薩奇走進了電影院，他身穿白色的綢襯衫，配上灰色的領帶，下面是灰色的法蘭絨褲子，頭上是白色的草帽。上映的電影是《曼哈頓鬧劇》。這是一部警(和諧)匪片，由威廉·鮑威爾主演，克拉克·蓋博則在影片里被送上了電椅。兩個小時後，探員們又看見迪林傑等三個人走出電影院的前門。當探員們靠近，想逮捕他的時候，迪林傑躥向一條小街，並從腰裡拔出一把口徑38毫米的手(和諧)槍。但是他還沒來得及開槍，就被三發子彈打中了，其中兩發打在胸上，一發打進後脖子，又從右眼下面鑽了出來。短短幾分鍾之後，迪林傑斷了氣。
有兩個過路的婦女被槍打中了腿，但迪林傑的兩個女伴卻跑回了公寓。人們後來流傳說，在迪林傑一夥人走出電影院的時候，有個神秘的「紅衣女郎」以拉出手絹為號指認了迪林傑。他們指的是漢米爾頓，但她那天穿的衣服其實是桔黃色，而且告密的不是她。
迪林傑被送往醫院，而一些人則擁到拜爾格拉夫電影院外面，把手中的報紙或手絹沾滿他流在人行道上的血，以便留下個紀念。醫院拒絕接受迪林傑，因為他已經死了。探員們因此將他的屍體擺在醫院外的草坪上，等驗屍官的汽車來拉走。
迪林傑和最富傳奇色彩的匪徒一樣，在他死後有些人堅持說，擺在草坪上的那具屍體，即在那個炎熱的夜晚走出拜爾格拉夫電影院被槍打死的人，並不是迪林傑。人們說，迪林傑的易容術瞞過了聯邦探員，而這些探員在殺錯人後感到太丟人現眼，不願承認自己的錯誤。如果真是這樣，對於安娜·薩奇來說真是傷口上撒鹽，因為她在1938年到底還是被驅逐出境了。
❿ 解放碑的歷史是什麼
1940年3月12日，在孫中山逝世紀念日，籌建紀念碑。
1941年12月30日，紀念碑正式落成，命名為「精神堡壘」，以激勵中華民眾奮力抗爭以取得抗戰勝利。
1945年10月，重慶市第二屆第五次臨時參議會決定，為紀念重慶在抗戰中的重要地位並確保這種地位能在戰後繼續延伸下去，決定在「精神堡壘」的舊址上，建立「抗戰勝利紀功碑」。
1946年10月31日，在時任重慶市市長張篤倫主持下「抗戰勝利紀功碑」奠基開工。抗戰勝利紀功碑由黃賓勛、專門委員劉達仁主持，建築師黎倫傑設計，工程由天府營造廠中標承造。
1947年8月，抗戰勝利紀功碑主體完工。同年10月10日竣工，碑身刻「抗戰勝利紀功碑」。
1950年3月2日，重慶市軍管會、市人民政府請示西南軍政委員會要求批准更名「紀功碑」。同年7月7日，重慶市人民政府布告改變市區部分街道名稱中，將「抗戰勝利紀功碑」改名為「人民解放紀念碑」。
同年9月18日，時任重慶市市長陳錫聯正式向西南軍政委員會請示，抗戰勝利紀功碑究應改為「西南解放紀念碑」抑或「重慶解放紀念碑」。經西南軍政委員會核准改名為「人民解放紀念碑」。同年10月1日，時任西南軍政委員會主席劉伯承為「人民解放紀念碑」題寫了碑名。
1958年，環解放碑座闢建圓形花壇，面積280平方米。
解放碑建築特點：
1947年，竣工時的抗戰勝利紀功碑，耗資當時的貨幣2.17億，全部用鋼筋水泥澆築。碑身高24米，直徑4米，為八面塔形建築，分碑台、碑座、碑身及瞭望台。碑台直徑20米，台高1.6米，台階有花圃。碑座由8根青石砌結護柱組成，上有石碑8面，採用北碚出產的峽石。
抗戰勝利紀功碑暨人民解放紀念碑的內部為圓形，置有懸臂旋梯140步，直升至頂部瞭望台。沿旋梯設抗戰勝利走廊。瞭望台直徑4.5米，可容20人登臨游覽，台頂設風向儀、風速儀、指北針等測候儀器，頂懸警鍾一座，以備全市集會及報警之用。碑頂還有8根水銀太陽燈環繞。
人民解放紀念碑東、西兩面踏花崗石鋪地的8級台階，供遊客上碑座瞻仰、游覽。碑座周圍裝有噴漆鐵欄桿，台上為節日檢閱和文藝演出活動場地。
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