電影票發行數量

『壹』 電影票可以多買幾張嗎然後不坐

可以。每一場次最多可購買4張電影票。根據中國電影發行放映協會《電影放映場所恢復開放疫情防控指南》和上海市電影局《關於在疫情防控常態化條件下有序推進電影院恢復開放的通知》，2020年第23屆電影節均採取網路實名售票，無線下票務銷售。

『貳』 2.美國電影在中國的影視市場發展現況以及趨向

過去20年，美國電影市場發生了什麼？
研究中國電影票房市場未來的趨勢和變化，我們不得不說說美國市場，畢竟那才是全球最大的電影生產和消費市場。我們分析了1995年到2018年的電影票房數據，得出了一些簡單的結論。
1、通脹調整後的電影票房基本上沒有太大增長。我們的第一個結論讓人感覺有些震驚，1995到2018年經過通脹調整後的電影票房基本上沒有太大增長。1995年全美電影票房總收入是53.15億美元，經過通脹調整後折算到今天大約是108.74億美元。
2017年全美電影票房總收入為109.72億美元，和22年之前幾乎一樣。我們從電影票銷售數量的角度能夠更加清楚看到這個特徵。1995年全美總共消費了12.2億張電影票。
而2017年全美消費的電影票數量居然也是12.2億張，幾乎完全一致！不同的是，電影票的價格伴隨著通脹水平而上漲。1995年看一場電影的均價是4.35美元，2017年看一場電影的均價是8.97美元。所以，進入成熟期的美國電影市場並沒有出現量價齊升，而是依靠通脹帶動了電影票價格的上漲。
2、市場集中度是分散的。這一點也和我們的常識完全不同。我們僅僅從電影發行的數據來看，全美六大電影公司（華納兄弟，迪士尼，福克斯，派拉蒙，索尼，環球影業）在1995年發行了110部電影，非六大電影公司的產品在1995年的發行量是28部。到了2017年，六大電影公司當年發行了79部電影，非六大的發行數量為46部。雖然電影製作的成本越來越高，但是更多的獨立第三方製作方起來，包括著名導演George Lucas成立的盧卡斯影業。
3、什麼類型的電影最賣座？我們按照不同的風格做了劃分。冒險類（Adventure）在過去23年票房佔比27.26%，排名第一；動作類（Action）在過去23年票房佔比19.20%，排名第二；劇情類（Drama）在過去23年票房佔比16.36%排名第三；喜劇類（Comedy）在過去23年票房佔比15.3%，排名第四。之後是驚悚（Thriller）、恐怖（Horror）和浪漫喜劇（Romantic comedy）。
4、市場份額最高的電影製作公司。迪士尼是1995到2018年（截止春節前）票房份額最高的公司，總計票房330億美元，製作了543部電影，平均票房6087萬，累計市場份額15.65%。關於迪士尼的高票房，和其對超級英雄系列的商業化分不開，我們今天都知道漫威IP的商業化，對迪士尼整體票房的提升非常大。緊隨其後的是老牌製作公司華納兄弟，總計票房321億美元，製作了707部電影，平均票房4543萬，累計市場份額15.21%。其實華納兄弟在多年前一直是行業老大，但最近幾年被迪士尼超越。
之後是索尼和福克斯，分別擁有12.31%和11.59%的累計市場份額。不過索尼單片平均票房3850萬美元，低於福克斯的4997萬美元。
5、賣座的超級大IP。最後我們羅列了過去10年美國票房最高的電影，從中也能看到一些有趣的現象，他們分別是：2007年的蜘蛛俠3（全美票房3.36億），2008年的蝙蝠俠黑暗騎士（全美票房5.31億），2009年的變形金剛（全美票房4.02億），2010年的玩具總動員3（全美票房4.14億），2011年的哈里波特大結局（全美票房3.81億），2012年的復仇者聯盟（全美票房6.23億），2013年的鋼鐵俠3（全美票房4.08億），2014年的銀河護衛隊（全美票房3.33億），2015年的星球大戰前傳（全美票房7.42億），2016年的尋找多利（全美票房4.86億），2017年的星球大戰前傳2（全美票房5.17億）。
我們發現每年票房最高的電影無一例外都是超級大IP，而且都是系列電影。
未來中國電影市場：票房靠內容推動
看了美國過去20年的電影票房發展趨勢，我們大致能得出一個結論：從總量的角度看，中國電影市場逐漸進入飽和階段。高增長肯定是過去了，未來電影票房的波動更多依靠當年的優質內容。我們發現1995到2017年，美國電影票消費的數量是沒有增長，票房的增長源於票價提高，所以通過通脹調整後的電影市場基本上飽和不增長了。某些年份的增長主要依靠這一年的一大批超級電影。所以逐漸的電影市場不再是一個趨勢增長的模式，而是看單獨每個年份的產品。
中國電影過去10年的高速增長主要依靠兩個因素：渠道下沉和互聯網帶來的便利性。
春節我們看到三四五線的人都在看電影，因為渠道已經完成了下沉，這些地方也都有設備精良的電影院，能看到最新的電影。渠道下沉也離不開互聯網的發展，因為移動互聯網打破了信息鴻溝。
現在三四五線城市的人口，通過互聯網也知道一二線城市人口的生活方式，在關注些什麼，再看哪些電影。我們再看看移動互聯網帶來的便利。現在互聯網成為了電影票購買最主要的渠道，這一點已經超越了美國人民。我們可以提前購買好電影票，然後算好時間來到電影院。不再需要排隊購票，只需掃描二維碼就能列印電影票。這讓電影觀看的便捷度大大提高。這些，都推動了電影在國內的高速發展。
過去幾年電影屏幕數的增長是超過了觀影人次的增長，未來幾年電影屏幕的更新換代也接近尾聲，更多是存量的增長了。那麼整個國內電影票房也逐漸會進入相對成熟階段，作為一個整體，票房高速增長的階段已經過去，未來還是需要看電影本身的質量。
好消息是，過去幾年的高速發展，讓中國電影製作能力上了一個大台階。包括這次火爆的幾部國產電影，製作能力已經相比過去出現了很大幅度的提高。
另一個重要的變化是，三四五線城市的生活方式開始向一二線城市靠攏，這也是受益於過去10年的城鎮化和移動互聯網發展。以前去三四五線城市，他們的生活方式和一二線差異比較大。現在這些三四五線的人也上網買東西，也去看電影，也逛大商場，也買車。
基本上和一二線的人消費差異不大。所以過去一年我們看到微博，阿里，京東，甚至美團和快手的增長都是來自這些三四五線城市，背後也體現了這種消費結構越來越接近的趨勢。
總結：比票房更重要的是背後的趨勢
我們不應該因為此次春節電影票房的爆發，就對2018年整體中國電影票房市場過於樂觀。畢竟沒有太多基本面的因素，行業發展最快的那一段也過去了。此次主要是一些優秀的電影集中在春節檔期上映。對比美國，我們看到其實行業進入飽和階段，電影票數量就不太增長了，票價的提高還是要和通脹掛鉤。
比電影票房更重要的是，越來越多三四五線城市人口的生活發生出現了一二線化的特徵。這也符合城鎮化的規律，越來越多人被同化。消費品本身就是一種文化輸出，高緯度打低緯度。這幾年消費最大的變化就是移動互聯網帶來廣義的渠道下層，不僅僅是物理渠道，還有線上的信息渠道下層，加速了生活方式的同質化。

『叄』 電影的需求與價格分析

第一，人們的生活越來越好，年輕人看電影比較多，但年輕人擁有電腦的也比較多，現在電腦越來越便宜，在線看電影更方便。所以去電影院的就少了。
第二，中老年人年輕喜歡去電影院看電影的時代已過，現在基本都喜歡看電視劇，目前經濟來看，電視完全是家家普及，電視上也有電影頻道，所以花錢買電影票去電影院看電影的事情就不值了。才會出現電影票降價的問題。
根據中國電影協會的調研結果，在2020年第一季度，有20%的影院已經進行了裁員，這些影院大多是中小規模，抗風險能力較弱。另外還有12%的影院表示，正在進行薪資調整，後期有可能進行裁員。如果短時間內影院不能復工，經營壓力將導致這12%的企業也會進行裁員，影院行業的失業率會進一步增加。對於影院來說，裁員和減薪後降低了影院的損失。在不裁員的影院中，1500-2000座位規模的影院虧損程度最大，因為這一規模的影院經營成本較高，通常是各地區的優質影院。如果想投資，投資者需要全面了解影院行業的基本知識。包括對中國電影產業的基本結構、影院設備、影院運營、影院稅費等各方面的知識應該有一個最基本的了解，這樣的投資者才能夠做形成自己的投資框架和規劃。

『肆』 如何提高電影發行量的三個思路

如何提高電影發行量的三個思路

通過格瓦拉舉辦的互聯網+發行+文藝片主題活動。我在這里談一下有關如何提高電影發行量的三個思路，希望對各位有所幫助。想了解更多相關資訊請持續關注我們應屆畢業生培訓網。

1.D2B模式和文藝片市場

方勵認為，互聯網發展還有很多空間，比如在兩三年之內就有可能完全不需要地面傳統發行，全部都是數字傳輸以及雲端庫。

如此，觀眾有更多機會可以自己挑選想看的影片，就像從視頻網站挑選視頻。同時，觀眾可以通過自己團購解決電影院去哪裡的場地問題。

這個在海外已有案例，我叫它D2B，demand to business，需求到企業。最簡單就是一個人想要看一部影片，只要他湊齊了影院所需的人數，並且溝通好時間，即可去影院觀影。

其實在國內也有嘗試，但是目前多限於之前影片的重新放映，版權問題難以解決且溝通成本過高。格瓦拉最初就是想做經典影片院線，從其強勢的一二線城市站里挑選10個，要6場非黃金場排片專門放映三種影片：(1)經典的已經上映過的國產影片。(2)在國外獲過獎的海外影片。這種如果可以做成其實是繞道開拓了限額外的一條路。(3)類似於《家在水草豐茂的地方》這樣的小眾影片。

這種模式現在有兩個成功的例子：中國電影資料館和MOMA，這種模式同時分別解決C和B的痛點。

觀眾的痛點是有一批人想看沒地方看。這個思路其實區別於我們常說的要開發和培養文藝片觀眾，因為文藝片受眾已經形成了一批就在那裡，而其他觀眾你告訴了他也不會去看，所以現在的問題是組織和打通。那麼，延伸到現在的問題是缺乏具備這種打通能力的人才，既能找到觀眾也懂影城。D2B其實是把打通的工作轉嫁給了觀眾自己。他們省去了尋找環節，自發組織並與影城對接。

對B而言，影城的痛點是差異化。影城互相之間就服務層面來講是很難做到差異化的，除了技術層面比如誰家的3D或者IMAX最好燈光音響最好，就是放映的內容層面區分。通過差異化影城可以吸引不同人群並且梳理品牌形象。

但是核心問題還是版權。資料館這種對於播放的影片並沒有版權;並且大部分影片的播放版權/放映時效已經過了，所以最後格瓦拉沒有做成。

不過，一個有趣的事實是，由於文藝青年喜歡貼標簽，用標簽方式標明自己與眾不同一顆文藝心的特質，所以之前資料館排長隊的現象反而有助於文藝觀眾的自動匯集，因為排長隊看一部文藝片是一種體驗一種可以拿出去說的東西。而現在由於開通了網路售票和在線選座，大大便捷了買票過程不用排隊了，文藝的心也不好展示了，去看一場文藝片的需求和沖動在某些層面打了折扣。

不過要是D2B，我認為就創造了一種新的貼標簽方式，那就是你自己成功組織了一場文藝青年的聚集和觀影，或者你參加了這樣一種本身帶有優越感的群體活動。就如同出席私密VIP酒會是身份的象徵一樣，組織和出席文藝片觀看幫助你強調和亮出身份。

2. 會員系統

影城、院線和售票網站的用戶粘性都很低。如同攜程那樣的比價創業BP我也看過幾份了，商業動機成立的原因就在於，哪家便宜哪家影城方便用戶去哪家買，誰管是哪個平台和品牌。

然而會員是增加粘性的好辦法。據悉萬達如今有四千萬會員，貢獻了85%的萬達銷售。在售票網站停止大力補貼的將來，低價的會員票和種種會員福利將會顯現出價值。而會員系統的建立能幫助院線擺脫目前對售票網站的.依賴。我預測在將來，觀眾將享受到更多更好的院線會員系統福利。

當然，肯定是先有需求和沖動成為會員，然後再維持關系和系統。目前比價還是售票網站較低，而價格就是最直接影響因素。比如格瓦拉給資料館開通售票介面後，由於不加服務費和方便簡單等，使得資料館會員卡的辦理數量減少。

3. 大客戶發行售票

方勵舉了一個例子。他在公司的一個活動上，在演講PPT的最後放了他的影片的預告片，以企業的方式發放觀影福利給員工，結果幾乎每個人都去看了。

這個做法在很多行業已經不新鮮，就是作為企業和組織的福利。小時候學校組織觀影和國企電影票也是一個道理，所以我們看到了百團大戰和建國大業的票房。但是這種做法在其他民營機構卻不那麼普及，並且現在國企也停止了。

其實美國的很多票房來自這樣的福利。學校和企業與院線聯合，提供非常低價的兌換券，比如一年可以在這個院線的任意影城觀看固定數量的電影，不限制式。學生以學生證購買，企業員工當做福利也是需要購買。所以當我采訪問道是用網路售票多還是去影院買的時候，大家的回答是，在學校或者公司買。

結合以上會員系統的概念，電影票可以作為其他行業給會員的福利，比如我最近就常常可以使用中國移動的積分兌換格瓦拉的通兌電影票。另外就是機構給VIP客戶的福利，這個其實也不是新的操作方法了。

此後還可以有後續的操作。由於是集體發放，所以很可能變成集體活動，而活動電影往往是第一站。影院藉此也可以有延伸性服務，從而繼之前的內容差異和會員系統差異後，有了更服務性質的差異。