Ⅰ 不知道現在有什麼好看的電視喲。拜託了各位 謝謝
1.阿黛爾雨果的故事(法國) 2.愛的軀殼(韓國) 3.愛情萬歲(中國台灣) 4.巴黎的最後探戈(法國) 5.本能(美國) 6.柏拉圖式的性愛(日本) 7.不道德的交易(美國) 8.殘酷動機(美國) 9.沉默(瑞典) 10.赤橋下的暖流(日本) 11.沖撞(加拿大) 12.廚師、竊賊和他的情人(德國、法國) 13.春宮片製造者(美國) 14.春光乍泄(中國香港) 15.鬥牛士(西班牙) 16.27個遺失的吻(俄羅斯) 17.法國中尉的女人(英國) 18.復仇(美國) 19.感官王國(法國、日本) 20.鋼琴教師(法國) 21.鋼琴課(澳大利亞) 22.高校教師(日本) 23.公眾對抗拉里弗林特(美國) 24.亨利和瓊(美國) 25.紅玫瑰白玫瑰(中國香港) 26.紅字(美國) 27.湖畔美神(澳大利亞) 28.毀滅(英國) 29.活力(美國) 30.火腿，火腿(西班牙) 31.肌膚下的秘密(英國) 32.基卡(西班牙) 33.繼父(法國) 34.鍵(日本) 35.緊閉雙眼(美國) 36.禁忌的女人(法國) 37.禁室培欲(日本) 38.九個半星期(美國) 39.卡里古拉(義大利、英國) 40.苦月亮(法國、英國) 41.藍絲絨(美國) 42.裂片(美國) 43.璐璐的誘惑(西班牙) 44.羅曼史(法國) 45.洛麗塔(美國) 46.馬萊娜(義大利) 47.秘密(法國) 48.男孩不哭(美國) 49.女人，生命中的舟(澳大利亞) 50.挪娜(愛爾蘭、英國) 51.漂流欲室(韓國) 52.破浪(丹麥) 53.七年之癢(美國) 54.親密(法國) 55.青澀禁果(加拿大) 56.情人(法國) 57.情慾盲點(美國) 58.裘德(英國) 59.人鬼情未了(美國) 60.人性(法國) 61.薩得侯爵(法國) 62.37o2(法國) 63.搔首弄姿之夜(美國) 64.色情男女(中國香港) 65.上帝創造女人(法國) 66.上海異人娼館(日本、法國) 67.生命中不能承受之輕(美國) 68.失樂園(日本) 69.十日談(義大利) 70.世紀兒女(法國) 71.唐璜德馬科(美國) 72.天國車站(日本) 73.通往威爾斯韋爾之路(美國) 74.偷香(義大利、英國、法國) 75.危險的美人(美國) 76.危險關系(美國) 77.危險接觸(美國) 78.我的黑夜比你的白天美麗(法國) 79.我的姐姐(法國) 80.希拉里和傑奎琳(英國) 81.下午的愛情(法國) 82.鮮活的肉體(西班牙) 83.心火(美國) 84.幸福結束(韓國) 85.性，謊言和錄像帶(美國) 86.野蘭花(美國) 87.夜幕低垂(加拿大) 88.一切都是合理的(瑞典、丹麥) 89.英國病人(英國) 90.永遠的愛人(英國、美國) 91.郵差總按兩次鈴(美國) 92.慾望解析(法國) 93.原罪(美國) 94.雲上的日子(法國、義大利、德國) 95.朝朝暮暮(法國) 96.遮蔽的天空(義大利) 97.枕草子(法國、英國、荷蘭) 98.正中要害(法國) 99.致命的誘惑(美國) 100.忠貞(法國)
Ⅱ 電影名字
就是----《少數派報告》！
中文名稱：少數派報告
英文名稱：Minority Report
別名：未來報告/關鍵報告
資源類型：DVDRip
發行時間：2002年
電影導演：史蒂文·斯皮爾伯格 Steven Spielberg
電影演員：湯姆·克魯斯 Tom Cruise
卡梅倫·迪亞茲 Cameron Diaz
卡梅隆·克羅威 Cameron Crowe
皮特·施特曼 Peter Stormare
馬克斯·馮·賽多 Max von Sydow
Blake Bashoff
傑西卡·坎普莎 Jessica Capshaw
斯蒂夫·哈里斯 Steve Harris
地區：美國
語言：英語
簡介：
導 演： 史蒂文·斯皮爾伯格 Steven Spielberg
主 演： 湯姆·克魯斯 Tom Cruise 卡梅倫·迪亞茲 Cameron Diaz 卡梅隆·克羅威 Cameron Crowe 皮特·施特曼 Peter Stormare 馬克斯·馮·賽多 Max von Sydow Blake Bashoff 傑西卡·坎普莎 Jessica Capshaw 斯蒂夫·哈里斯 Steve Harris
上 映： 2002年06月17日 ( 美國 )更多地區
地 區： 美國 ( 拍攝地 )
對 白： 英語 瑞典語
評 分： 7.7/10( 58573票 )
顏 色： 彩色
時 長： 145 分鍾
類 型： 犯罪 劇情 科幻 驚秫 動作
分 級： 瑞典：15 西班牙：13 阿根廷：13 德國：12 澳大利亞：M 法國：U 美國：PG-13 瑞士：12 英國：12
劇情簡介：
在2054年的華盛頓，人類的司法審判制度已經「進化」到了在犯罪發生之前已能預知犯罪並逮捕將要犯罪的罪犯的地步！這種「預知犯罪」的能力得益於一種「心理科技」的發展，比如電腦具備了顯示人類最隱秘的思想的能力。一位華盛頓特區的警官讓-安德頓一直以這種心理科技為法律武器逮捕犯人，從未質疑過這種制度，但有一天他突然被當成「將要犯罪」的犯人被通緝！獵手突然變成獵物，安德頓惟有一邊逃亡一邊尋找自己無罪的證據……
在喬恩亡命奔逃的過程中，他知得政府用來預測感知犯罪意向的是三台具有人腦智能思維方式的超級電腦「法官」，一個人的罪名最終是否成立，其決定權不再是落在人數眾多的陪審團手中，而僅僅是由這三位「法官」來判斷被告的生死。當其中的兩位「法官」認定罪名成立，而另一位「法官」卻持相反分歧意見時，如果最後這位「法官」（也就是「Minority」——少數派）的判斷才是正確的，那麼這名「法官」的意見就被稱為「少數派報告」。
對喬恩罪名的宣判，三位「法官」就出現了分歧，其中一位認定他是無罪的，那麼在眾多精乾探員的追逐下早已精疲力竭的喬恩，到底能否利用這份「少數派報告」來證明自己的清白呢？
影評：
五十年後無懸案
《少數派報告》是一部不會侮辱諸位智商的驚險片，其精彩程度堪與《黑客帝國》媲美。跟《黑客帝國》一樣，它具有優秀科幻片發人深思的特徵，同時，它也是一部令人目不暇接的動作片，不停地刺激你的視聽器官。因此，觀看此片，請帶上眼睛和耳朵，還有腦袋。
2054年的華盛頓特區。科技的高度發達已經能使人預測暴力犯罪，從而防止它的發生。但是，6年沒出過謀殺案的美國首都即將發生命案，而做案者正是打擊預謀犯罪這個特殊部門的負責人約翰·安德頓。約翰不明白自己為什麼要去殺一個素昧平生的人，他感覺遭人陷害，於是他需要一邊逃亡，一邊找出真相。
那三個居住在水裡、能預告未來犯罪事件的「特異功能」女子會不會出錯？約翰到底36小時後會不會殺人？他那6年前被人綁架的兒子究竟是死是活？想置他於死地的人是誰？有何動機？這些問題都必須留待大家觀看影片時去尋找答案，在此我們不能破壞影片的懸念和大家的興致。
「古老」的故事、及時的寓意
影片的故事框架來自瘋狂作家菲利普·K·迪克1956年出版的一個短篇，其寓意簡直像是為911後的美國人度身定作的，即「為了人身安全，你願意放棄多少個人的自由和隱私？」在當今世界，為了乘坐飛機，我們可以接受搜身等檢查；但乘坐地鐵你願不願意接受身份核實？影片假設，50年後的華盛頓特區市民願意接受無時無刻的身份檢查，當然不是由活人來搜身，而是藉助科技手段。
該片最令人難忘的一場戲，是一群電子「老鼠」串入一棟破舊公寓，挨家挨戶核實每個人的身份。主角躲在浴缸的水裡，屏住呼吸；不幸，一個氣泡從他鼻孔里冒出，一隻即將離去的「老鼠」覺察到動靜，便回頭凝神聆聽……在此之前，影片有一個「環顧」電子老鼠進入每家每戶的「半圓周」鏡頭，其技巧之高超令人想起大師奧遜·威爾斯在《A Touch Of Evil》中的開場鏡頭。
影片提出的另一個嚴肅命題：當你能預知即將發生什麼事情時，你的行為是否會改變「命中註定」的結局？《時間機器》中對此的詮釋是「沒有影響」，時辰到了，該死還得死；《少數派報告》似乎持相反意見：由於警方的「先見之明」，尚未發生的命案才得以阻止。但是，這個立論反過來用到約翰身上，你可以推論出「預知導致犯罪」的結論——如果他什麼都不知道，過著正常的日子，他怎麼會在「規定」時間遭遇那個即將死於他手的人？說到底，人生之路是命中註定還是自由意志起作用？是人控制著命運，還是命運擺布著人？恕我此處不再深入討論這個議題，否則看電影會變成啃尼采、叔本華。
另一個牽涉到法律的問題也很重要：如果「兇手」尚未犯罪，甚至還沒有想到要去犯罪，那麼，他豈不是無辜者？按照現行的美國法律，有犯罪動機或犯罪思想都不能算犯罪，只有付諸行動時才跨越合法和非法的界線。
Style：工匠和藝術家的分水嶺
如果《少數派報告》是一部純粹的動作片，它的成就不亞於《法櫃奇兵》或《亡命天涯》。幾場追殺戲設計得很有節奏感，而且不乏新意，即便是「炒冷飯」，如空中追車那場，在《第五元素》和《星戰前傳II》中均露過臉，但斯氏的處理更具想像力，同時更自然。顯然，斯皮爾伯格拍攝本片得到了繆斯女神的眷顧，而一位影人有沒有創作靈感，我們即使無法說出所以然，但完全可以意會。主角的幾場逃亡戲雖然刺激，但筆者最喜歡的卻是「女巫」幫助他在商場躲避追兵的那場戲，細節之巧妙令人叫絕。
我把那個有特異功能的pre-cog稱作「女巫」，因為她使我想起莎士比亞悲劇《麥克白》開場的那三個女巫，她們也能准確地預測主人公的未來命運。跟別的斯氏作品一樣，該片有許多向前輩致敬、出處可尋的戲劇元素，但這跟抄襲有本質的區別。《少數派報告》的新意並不表現在某個場景匠心獨具，而是它對新舊元素的融合。比如，開發人類的預知潛能似乎是新發明，但三個pre-cogs女郎躺在水底的樣子又很原始；放映未來形象的設備很先進，但顯示結果的機器卻像是產自19世紀，而那個刻著未來罪犯姓名的裝置左看右看都像是撞球。男主角春風得意時，他查看全息電腦如同指揮交響樂，而背景上配的正是古典音樂；而他逃亡過程中，音樂更多是極富現代色彩的約翰·威廉斯之作（電子老鼠那段堪稱經典）。
這種未來和過去的撞擊集中體現在影片的黑色風格上。所謂「黑色」，是指好萊塢三四十年代的黑色警匪片，即「film noir」，不同於常說的「黑色幽默」。這種風格在人物塑造、場景描繪，尤其是燈光和構圖方面有一種神秘感，比如本片的攝影偏冷色，而且畫面的顆粒感很強，跟言情片中鮮艷和細膩的效果截然相反。斯皮爾伯格對黑色片心儀已久，但他的電影世界一向太光明，即便是《辛德勒的名單》仍有一股正氣，但最近兩部科幻片卻明顯把他推向「黑暗」的一面。電影界稱作的「黑暗」(dark)，絕沒有貶義，而往往是指題材凝重、風格壓抑、具悲觀思想、有厚實的文化積淀。
《少數派報告》的每一個環節都讓人擊節贊嘆，演員的表演也不例外。斯氏的選角可謂十全十美，每個小角色都發光發熱，柯林·法瑞爾大有搶布拉德·彼特飯碗之勢，而靚湯更是找到了一個全面開花的機會。當然，他不會捧回小金人，但這個角色的確使他的魅力和潛能得到充分發揮。
《少數派報告》絕對是暑期片的佼佼者，但筆者並不認為它可以躋身斯氏三大傑作之列。它能開啟腦筋，但卻沒有洗滌靈魂，也許這是黑色片或動作片無法承載的功能。
高人指點，技術「領先」
《少數派報告》的技術含量非常高，對科幻或科技感興趣的觀眾對裡面的場景細節可以反復咀嚼，若仍覺不夠盡心的話，可以上網跟別的科幻迷繼續商討。
影片在這方面所下的功夫和取得的成績超過了1982年的《銀翼殺手》（改編自同一個原作者的另一篇小說），原因是斯皮爾伯格請來了當今頂尖的未來學家，其中包括科學家、哲學家和藝術家，把他們召在一起「腦力激盪」，戲稱「智囊團高峰會」。他們的「藍圖」在美工和導演的指導下，創造出一個依稀可辨、但開啟眼界的未來世界。
舉例如下：第一，未來的電腦界面如同全息攝影，使用者像指揮音樂那樣在空氣中「指手畫腳」，各種信息便呈現在眼前；第二，瞳孔將是識別每個人的「身份證」，不管是進入公共場所還是上班都少不了它；第三，廣告徹底實現了個性化，你所到之處，專門針對你的廣告就作為虛擬現實出現在眼前，它了解你的消費習慣和個人品味；第四，報紙雜志就像現在的網站，內容不斷滾動更新；第五，汽車要比現在的小，而且能利用磁浮原理上下行駛；第六，植物能像寵物一樣逗主人玩；第七，警察用的報話機將演變為比眼鏡稍遠一點、能放映實時畫面的透明薄片；第八，可以助你飛翔的肩背式助飛器猶如現在的滑板……
電影及小說版本分析
警告：如果您不打算預先知道《少數派報告》Minority Report電影或小說版本的情節走向及結局安排，請勿閱讀本文。
是的。以上警語並不光只是網上討論群組在公開游戲攻略或者讀書心得時一種禮貌性的知會，而是針對菲利浦·迪克(Philip K. Dick)原著、斯皮爾伯格改編的故事《少數派報告》所討論的重點之一產生的心得。有趣的是，這個心得同我長久以來對於預知一事所可能產生的矛盾疑惑不謀而合。
這個疑惑是：如果預知了未來因而改變它，我如何還能宣稱已然預知未來？
舉例來說，我倘若經過某種方式，得知在待會兒我出門為了肚子打算的時候，會在經過街邊的檔口被一架史坦威平台鋼琴自五樓掉下來砸成肉泥，於是決定今天晚上就自個兒煮碗泡麵順便在里頭打兩個蛋解決一餐——雖然略嫌寒酸，但不會遇上從天而降的平台鋼琴。因為我知道出門會有意外，所以我不出門；因為我不出門，所以意外沒有發生。但，如果這個意外沒有發生，我如何預測得到？
《少數派報告》故事的主乾，其實就源於這么一個矛盾情境。
姑且不論斯皮爾伯格在人物設定上對於菲利浦·迪克原著小說所做的更動，《少數派報告》的小說及電影版本，說的都是在近未來的社會里，有個預防犯罪的機構。這個機構利用了三個具有預知能力、但心智發展有點問題的異人為基礎，依他們所預知的內容得知某人在某時於某地將犯下刑案，於是就能夠提前將此人逮捕，防止刑案真正發生。因尚未犯下的罪行逮捕公民此事是否合理暫且不論，城市裡趨近於零的犯罪率其實已然替這套系統提供了最佳的背書。這個原因也許是：因為一般公民並不會知道未來如何，所以這些預言異人的預卜結果都是正確的，就如同我並不知道頭項上會掉下一台平台鋼琴所以還是出門吃飯結果發生意外一樣；但如果這些未來式的罪犯知道了自己將會犯罪，那麼，他們還會決定犯案嗎？
故事裡的主角就面對了這么一個狀況。
預防犯罪機構的核心份子，就發現自己將會在若乾天之後，殺害一個同自己素未謀面的人。審判者在剎那之間成為受審人，於是我們有機會同主角開始檢視整個所謂「完美的預防犯罪系統」，看看這個系統是否真的如此值得信賴？三份預言報告是否總是明白地指出同一件發生在未來的刑案？三個預視未來的先知異人是否總是做著相同的噩夢？
倘若不是，那我們該如何看待預言報告里的相對少數？
在電影和小說中，三份預視報告中都有一份提及，主角不會殺人；這份少數報告，究竟有沒有它存在的價值？三份預言報里的多數，當真就代表了肯定發生的現實；而代表少數的那份報告，就一定是錯誤的預視結果？關於這個問題，斯皮爾伯格與菲利浦·迪克採取了完全不同敘事焦點，於是產生了完全不同的處理方式。
先來瞧瞧斯皮爾伯格的電影版本。
少數報告是三個預知者中最重要的、居領導地位的那人所預見的未來。於是主角設法劫走了這個預知者，希望利用她提出這份少數報告來為自己翻案。斯皮爾伯格在故事裡摻入大量與親情有關的元素：主角之所以全心投入預防犯罪的工作，是因為自己的孩子數年之前被綁架失蹤，至今下落不明；預視者之所以獲得預知能力，是因其上一代的葯癮所致，而關鍵預知者一再重覆的噩夢，則與自己母親被弒的案件有關。這些親情元素在劇中糾葛成一團，最後在結局揭曉之後，斯皮爾伯格進一步否定了這樣的系統，甚至替三個預知者安排了幸福平靜的生活模式。
再看看迪克的小說情節。
三份報告雖然有兩份的結果相同，但事實上每一份都是少數報告——結果相同並不代表過程相同，如果把這個因素考慮進去的話，這三份報告其實都是不一樣的。迪克的焦點集中在我們之前提及的矛盾：如果主角知道了自己未來的罪行，是否還會照著預言犯案？第一份報告里的主角將會殺人，而第二份預言報告將主角得知第一份報告結果一事納入考慮，於是得出了主角打算不照第一份報告的結果行事、將不會犯案的決定。在這兩份報告之後，故事的主角已經在種種情節之中得知了被害者的身份等等原來所不明白的資訊，於是最後做出殺人的決定。也就是說，最初及最末的兩份報告雖然結果相同，但通往這個結局時點的過程卻不一樣。迪克雖然提及了政治權力的傾軋、中年危機及夫妻感情的猜忌，但並未花費太多力氣在這些問題的描寫上頭；他甚至不質疑這個系統，只是聚焦在這個矛盾的特例上頭。
大體來說，我個人喜歡原著多過電影。
當然，這只是個人喜好的問題，並沒有什麼絕對的優劣標准。在斯皮爾伯格的手裡，菲利浦·迪克慣寫的臟亂、擁塞、混亂型式近未來，自然不可能呈現如同雷德利·斯科特的《銀翼殺手》(Blade Runner)那種潮濕沉悶場景，或者保羅·范赫文的《全面回憶》(Total Recall)里那種工業單調都市，是故，這不但不是我在意的重點，事實上我還得承認，斯皮爾伯格使用偏藍灰色清冷色調還蠻對我脾胃的。而他一向被批評的太過商業手法或者太過濫情表現，我都覺得無所謂，甚至連最後童話般的結局場面，我也能勉強忍受。那麼，我為啥非得認為原著比較好不可？
其實仔細想想，主因大約是我覺得他沒有把題目「Minority Report」處理好。
讀讀迪克的小說就會發現，在並不算長的故事走到結局時，迪克回到了「預知報告里的少數」以及「預知未來是否會影響當事人的判斷」這兩個主題頭來。預知未來是否會影響當事人的判斷？答案是肯定的；於是這個變數再度回頭影響預知報告，三份預知報告其實各自加入了不同的參考值，每一份都是題目所謂的「少數報告」。而在電影劇情推衍的進程之中，斯皮爾伯格以「少數報告其實出自最關鍵者之口」的方式處理原來迪克故事的情節，再讓預防犯罪系統的准確度一次比一次松動，最後否定整個系統——如此動作雖大，卻讓我有點無法滿足。
因為我老會想到一些缺漏。
比如說：為什麼明明知道有某個預知者最關鍵，但卻輕易地舍棄其報告？如果預知者的能力有高有低，那麼也許他們提出來的預言份量就各有輕重，遇到三份預知報告內容不同時，是否簡單地取其大者即可？雖然概數原則如此，但這事兒可同某人是否得在牢里過下半輩子有關，如何能夠輕率為之？雖然用了別人的骨架再加進自己擅長的部份，但在經營自身專長情節之餘，似乎反而沒把原來的故事講得完全。簡而言之，我覺得斯皮爾伯格的故事結構有缺陷，收尾也沒給一個完整的交代。
但話說回來，電影或者小說創作，是否一定要替人性啦、宿命啦、社會結構等等提出最佳的定義？
我相信，用太大的帽子扣在創作品頭上，都可能是不公平的；創作者對自己的作品負責最要緊——亦即，我的滿足與否，其實在於故事是否被完整的說出來。在《少數派報告》的小說里，迪克不提系統是否正確，只提出會產生矛盾的特例，這種作法似乎比較謹慎負責；而斯皮爾伯格一舉推翻了整個系統，我們不知道這系統之前到底有過多少誤判的可能？是否有可能在特例之外，這個系統真如影片剛開始時宣稱的那麼完美？把系統否定了之後，原來的那些罪犯如何處理？這些疑問讓我在步出電影院的時候，不得不替這個故事可惜了起來，覺得銀幕里的那個世界似乎在我爽完了就走之後還留下太多爛帳沒有處理。
是的。這是商業電影似乎很難逃脫的命運。
但我相信，不要給不負責任的結果，故事還是能夠找到一個結局能夠符合商業電影的市場考量層面、甚至令更多人滿意的。
對美國人權狀況的憤怒控訴
《少數派報告》的導演是斯皮爾伯克，這個資本主義的掘墓人，早在《侏羅紀公園》里就用形象的圖景，揭露了唯利是圖的資本主義社會是如何養癰遺患的，那個黑暗的毫無人道的社會，出於種種卑鄙的動機，人為地製造了毀滅人類社會的超級恐龍，造成極大的社會危害，這一形象的電影喻言，深刻地喻示了資本主義社會縱容、滋生的毒瘤最終是如何讓它們自己嘗到難以下咽的苦果的。我們完全可以把電影中那些變態的食人恐龍看成是本拉丹、伊拉克等如今與美國為敵的美國國家公敵的化身與象徵。想當年，正是美國反動政府用大把大把的美鈔扶植了薩達姆和本拉丹，當這些勢力像恐龍一樣長大成人、可以自主地進行自己選擇的時候，他們就變成了《侏羅紀公園》中向美國人張開血盆大口的恐龍。斯皮爾伯克這個偉大的正直的藝術家，就是這樣毫不留情地拿起電影藝術的武器，天才地早在九一一發生之前，就深刻地揭露了美國政府才是世界動盪與恐怖活動 真正的始作俑者，向美國的反動政府投下了比九一一更加具有殺傷力的炸彈。
在《少數派報告》中，斯皮爾伯克繼續用他的無產階級的革命思想，向腐朽沒落的美國社會投出了矛槍和利箭。
在這里，它把擲投的重點放在美國的虛偽的人權制度上面。
當美國政府總是把別國的人權狀況作為乾涉他國內政的借口的時候，斯皮爾伯克以後院起火的革命者大無畏精神，揭開美國的虛偽的人權的假面，用聲情並茂的故事、博大精深的風格、精彩絕綸的畫面，淋漓地表現出美國人是如何大言不慚地踐踏人權的。
影片中的畫面令人毛骨聳然，觸目驚心，慘不忍睹，無數愛好和平和正義的人們，一定會對美國聯邦政府如此地肆虐地侵犯人權表示由衷的憤慨和抗議，當然，正是通過激發一切有良知的世界人民的正常情感的洶涌，達到了對美國政府最嚴正的輕蔑和仇恨。
看看吧，影片中幻想的未來的美國政府是多麼的殘忍啊，為了那個所謂的預知犯罪系統，居然讓三個妙齡少女做美國政權機器的犧牲品。
看看影片中交待的那種用人體製作成的「犯罪前逮捕系統」的方法吧，「首先為她們（就是那些無辜的少女們）腦內植入犯罪圖像的晶片，稱之為女性感覺晶片，它們就像原始數據，快速瀏覽圖片並儲存，等她們腦細胞組織發育完全，晶片就會與之完全融為一體，接收並處理信息，她們不會感覺到任何痛苦，但我們必須保持恆溫，要不就會沉睡不醒。」
一幅多麼慘不忍睹的畫面啊。我們以前在日本軍國主義侵華時製作的馬魯它中領教過法西斯的對人倫的磨滅、對人性的摧殘，今天我們終於從斯皮爾伯克的電影中，看到美國政府也是這樣的一類貨色，雖然他們口頭上高喊著人權與人道，但是這些美好的字眼，總是伴隨著精製導彈，在前面向他們看不順眼的其它國家鳴鑼開道。世界人民已經形成了條件反射，一旦聽到美國人對別人指手劃腳關於人權、民主與自由的時候，我們就知道死神的翅膀就要隨著這些美麗的字眼接踵而至了。
斯皮爾伯格通過《少數派報告》無情地揭開了美國人嘴上說一套、背後里又是另一套的虛偽嘴臉。影片中的美國政府居然拿天真善良活潑可愛的美麗少女做試驗品，把她們製作成木乃伊般的僵屍，浸泡在液體中，生不像生，死不象死，而且在她們頭腦中埋下晶片，把她們作為一個零部件，製作出實現白色恐怖的所謂「犯罪預知」系統。
沒有比影片中的三個年輕貌美的少女浸泡在恆溫的液體中更能鏡像般地反映出美國政府的殘忍本質了。這一經典的畫面將永遠載入電影史的最光輝的一頁中。同時，這一經典畫面將使我們聯想到美國多年來用活人進行放射性試驗的丑聞，聯想到美國向海灣戰爭的老兵隱瞞受輻射的真相，致使無數的美國大兵命喪黃泉的悲慘命運，聯想到把無數的持不同政見者關進精神病院為他們進行神經切斷手術，這樣的社會，人的權利有什麼保障？三個少女無法掌握自己的命運，被泡在水裡，她們的夢境居然被榨取來服務於國家機器，這是一種多麼不可容忍的慘無人道的社會。
斯皮爾伯格就是通過如此血淋淋的事實深刻地揭露著美國社會的反人權的本質。
那些無辜的少女們的夢境用來做什麼呢？原來就是用來製造白色恐怖。
影片中的那些無辜少女們在昏睡狀態下的一句囈語，就可能成為確定誰犯罪的證明，在這里，犯罪不是後天隨機發展的，而是先驗的宿命的。在美國的國家機器眼裡，誰有罪是天生就確定好了的，這種老子英雄兒好漢、老子流氓兒混蛋的非此即彼的思維，其實正是美國現實社會的真實寫照。
你看吧，自從出現了一個九一一，所有的阿拉伯人都被先驗地確定為疑犯，美國的阿拉伯人受到了前所未有的歧視；再看吧，李文和就是因為長了一張黃色人的臉，所以就先天地被確定為里通中國，關進監獄，受盡行刑逼供之苦。在美國的社會里，只有看你不順眼，馬上就把你確定為一個犯罪嫌疑人，至於理由嘛，當然是想當然了，就像那個預知犯罪系統一樣，美國的政府本身就是一個預知犯罪系統，只要他認定誰有罪，不管有沒有證據，他就把罪行的帽子扣在你的頭上，像九一一事件，到現在也沒有提出確鑿的證據由本拉丹主謀，但才不讓你有所爭辯呢，立即讓你遭受滅頂之災。
斯皮爾伯格在《少數派報告》里尖銳地指出這種想當然的犯罪認定，實際上就是一種寧可錯殺一萬、不可放走一個的一種變形。因為，在這種認定中還存在著一種意外的可能，就是「少數派報告」的存在，也就是說，這種系統的最終確認信息並不一定是百分之百放之五湖四海而皆準的。但蠻橫的美國政府才不會聽別人的解釋呢，影片中啼笑皆非的是，那個原來是白色恐怖中的一個執行者的約翰突然成了他所供職的國家機器的犧牲品，他總是指責別人是犯罪嫌疑人，沒有想到白色恐怖的國家雙刃劍反過來也要傷著他這個幫凶了，居然指證他要在「46小時內殺死一個他從不認識的男人。」。立刻，他受到了國家政權的追捕，於是他只有依靠自己的力量，逐步認識到這個國家機器的反動本質，轉而憑借自己的力量，向這個腐朽的社會發出受害者最強烈的吶喊。
經過一番逃亡，他終於乾掉了那個美國國家機器象徵的幕後主謀，洗清了不白之冤，通過奮斗重新找回了自己應有的人權。
這一部分斯皮爾伯格用傳統的好萊塢風格進行了反映，只是一點不驚心動魄，也沒有顯出什麼節奏來，這給我們的啟示就是，斯皮爾伯格很有揭露的沖動，但沒有找到很好的吸引人視線的技巧與方式，他的節奏緩慢的老毛病再度發作，影響了對主題的進一步深入揭示。這是由於他的思想認識沒有得到徹底改造、對那個社會還抱有幻想而造成 的令人遺憾的地方。
盡管如此，我們仍應感謝斯皮爾伯格以戰斗在敵人心臟中的勇氣與精神，從堡壘內部揭穿了美國的人權神話，體現了一個熱愛和平的大導演的博大胸懷和國際主義的戰斗精神。謝謝老斯。
Ⅲ 找一部老電影，美國的科幻片
小說《時間機器》是英國作家赫伯特·喬治·威爾斯最著名的兩篇著作之一，是作者在1895年發表的一部作品，也是威爾斯的第一部科幻小說。有評論家將這本書的出版認定為「科幻小說誕生元年」。
小說描述一位科學家通過時間旅行機器來到公元802701年，這時的地球到處是宮殿式建築。人類進化為兩類，一類叫埃洛伊人，是生活在地面上的人。他們體態嬌小柔弱，衣著華麗，不思勞動，過度追求安逸的生活。智力、體能都發生了退化。另一類叫莫洛克人，是生活在地下的人類。他們外形像白色的猴子，眼睛灰紅色，頭發淺黃；習慣於黑暗，怕光怕火，只能在夜間才到地面上活動。他們在地下的機器旁為埃洛伊人生產各種物品，但是他們自己的食品卻是埃洛伊人。來到未來的科學家好奇地闖入了莫洛克人的地下世界，結果被莫洛克人追趕，最後歷經艱險終於逃離險境，回到現實世界。
眾所周知的是2002年的電影，但是比較早的電影版本也有，好像是1960年的，美劇《生活大爆炸》提到的可能就是這一部，資料沒查到，無從考證了。小時候看過小說原著，所以再看電影時沒有多大感覺，也可能因為2002版的從科技角度過於忠於原著，那部時光機咋看就是一堆破爛，不過看了電影就基本了解原著了。
威爾斯另一部代表作就是同樣大名鼎鼎的《隱身人》，我也看過原著啊，嘿嘿。根據此故事拍的電影也有幾部，不防找來看看。
Ⅳ 推介幾部「威爾·史密斯」演過的電影大片
《絕地戰警》（Bad Boys） 導演：邁克爾.貝 上映日期：1995年4月7日 北美票房：65,807,024美元 首周票房：15,523,358美元 發行公司：索尼 票房成績：成本僅為2300萬美元的《絕地戰警》的北美票房是6581萬美元，全球票房更超過1.4億美元，可謂一小博大的成功範例，製片人唐.辛普森和傑里.布魯克海默因選擇題材和主創陣容全都正確無比而得到獎賞，賺了一大筆。因為影片不光票房成績優異，在有線台上播放時也極受歡迎，錄像帶的出租出售的成績更是重量級的。 評論：影迷認為，這部影片完全能與梅爾.吉布森主演的警匪片《致命武器》相提並論，甚至猶有勝之，因為《絕地戰警》節奏更快，笑話也更多。有些歌星甚至認為，威爾.史密斯扮演的邁克.洛瑞警官簡直算得上是個文化現象，因此把他寫進自己的歌里。《新時報》的影評人盧克.湯普森評論說：「這部電影宣告邁克爾.貝來到電影的世界裡，不管怎樣，他這次都表現得很精彩。」 《獨立日》（Independence Day） 導演：羅蘭．艾默里克 上映日期：1996年7月3日 北美票房：306,169,268美元 首周票房：50,228,264美元 發行公司：福克斯 票房成績：《獨立日》是史密斯主演的第一部大製作影片，德裔導演羅蘭．艾默里克的本領令人贊嘆，他只花了7100萬美元就做成了那麼多的大場面。影片首映周末三天票房達到了5023萬美元，獨立日假期五天總票房是9610萬，兩個數字都是創造了新的票房紀錄。這部影片還是1996年北美和全球的雙料年度票房冠軍，全球總票房超過8.17億美元，這個數字放在今天，仍能排進歷年總票房榜的前20名。 評論：《獨立日》雖然在票房之戰中出盡風頭，但卻未能同時贏盡口碑，IMDB的平均分只有6.4，影評網站爛番茄收集到的52篇影評中，好評率也只有62%。有人認為，羅蘭．艾默里克只不過是把威爾斯的經典科幻小說《世界大戰》改換了個背景，同時用令人目不暇接的特效掩飾情節上的粗線條。《獨立日》還惹怒了很多歐洲的影評人，BBC網站上的評論就諷刺說，片尾比爾．普爾曼扮演的美國總統的一番關於獨立日的臨戰動員演講是「好萊塢主流電影中最傲慢自大、令人笑掉下巴的一段自說自話。」 《黑超特警組》（Men in Black）1997 導演：巴里．索南菲爾德 上映日期：1997年7月2日 北美票房：250,690,539美元 首周票房：51,068,455美元 發行公司：索尼 票房成績：改編自漫畫的《黑超特警組》是1997年暑期檔的一匹大黑馬，最終，這部成本為9000萬美元的影片以2.51億美元的票房穩穩佔住1997年北美票房榜亞軍寶座，在它身下的甚至有《侏羅紀公園2：失落的世界》這樣的超強對手，而在它前頭的是超級巨無霸《泰坦尼克()號》，在當年的全球票房榜上，5.89億美元的《黑超特警組》也只輸給了《泰坦尼克號》和《侏羅紀公園2：失落的世界》這兩個老冤家。 評論：《黑超特警組》是第60屆奧斯卡()獎的一個小贏家，除了斬獲最佳化裝獎，還得到了最佳配樂獎和最佳藝術指導獎兩個提名。雖然這部影片的IMDb平均分只有6.9，但它的幽默和不同凡俗的劇情得到了影評人一面倒的好評，影評網站爛番茄收集到的66篇影評中，給出好評的佔到了90%，對一部動作科幻片來說，這簡直是不可思議的高分。 《國家公敵》（Enemy of the State） 導演：托尼．斯科特 上映日期：1998年11月20日 北美票房：111,549,836美元 首周票房：20,038,573美元 發行公司：博偉 票房成績：第一次與迪斯尼合作，威爾．史密斯就交出了一份漂亮的成績單。雖然在上映當周不敵派拉蒙的《原野小兵兵》，未能坐上周冠軍寶座，但這部影片後勁十足，總票房1.12億在1998年的北美票房榜上位列第15，對一部在11月底上映，而且似乎已經失去大眾歡心的陰謀間諜片來說，這個成績相當令人滿意。在當年的全球票房榜上，這部威爾．史密斯電影以2.51億美元排在第13位。 評論：托尼．斯科特聯手威爾．史密斯獻出的這部驚險片以令人目不暇接的動作場面贏得了觀眾的喝彩，IMDB上7.1分的平均分是史密斯從影以來最高的，而片中那些如假包換的衛星照片後來甚至在電視劇《反恐24小時》中再次登場獻藝。史密斯的巨星地位也因此片更加穩固，理由之一是MTV和Blockbuster娛樂獎這些大眾電影獎開始青睞他。影評人給這部影片的評價也不錯，雖然比不過《黑超特警組》的90%，但71%的好評率也說得過去。 《猛探韋斯特》（Wild Wild West） 導演：巴里．索南菲爾德 上映日期：1999年6月30日 北美票房：113,805,681美元 首周票房：49,705,055美元 發行公司：華納兄弟 票房成績：威爾．史密斯不止一次惱恨地說，《猛探韋斯特》是他主演過的唯一一部爛片，他對這部影片是如何地深惡痛絕，以至於當它得到將近5000萬美元的首映成績後，他還自責不已。這部影片耗資1.7億美元，但最終全球票房只有2.22億，可以說是史密斯從影以來極少見的慘敗。《猛探韋斯特》在1999年的北美票房榜上只排到第17位，比成本僅為它一半的《國家公敵》還低兩位，在當年的全球票房榜上，《猛探韋斯特》也是第17位。 評論：改編自六十年代的一部很受歡迎的電視劇的《猛探韋斯特》，到了大銀幕上就失去了原有的那種歡快的魔力，甚至導致了史密斯事業上出現的一個短暫的低潮期。惡評如潮的《猛探韋斯特》的IMDB平均分只有4.1，就站在爛片堆的邊上。一向喜歡落井下石的金酸莓獎當然沒有放過這個機會，給了它最佳影片、最佳導演在內的五個大獎，不過，評委們還是放了史密斯一馬，把最爛男主角獎的提名給了影片的另一個主演凱文．克萊恩。對這樣的爛片，影評人自然也不會客氣，爛番茄收集的101篇影評中，有80篇都是吐口水的。 《黑超特警組II》（Men in Black II） 導演：巴里．索南菲爾德 上映日期：2002年7月2日 北美票房：190,418,803美元 首周票房：52,148,751美元 發行公司：索尼 票房成績：《黑超特警組II》是五年前的那部《黑超特警組》的正牌續集，但也是那部大獲成功的科幻喜劇的拙劣的復製品。不過，即便如此，《黑超特警組II》仍是部及格的續集，起碼在票房上很說得過去，雖然在北美票房和全球票房上都比前一集縮水不少。《黑超特警組II》1.9億的北美票房在當年名列第八，而在全球票房榜上，這部影片4.41億的成績更位列第五。 評論：威爾．史密斯不能抵抗明晃晃的2000萬美元的支票，回來主演了這部狗尾續貂的續集電影。實際上，如果沒有看過五年前的第一部，《黑超特警組II》還是可以接受的。然而影迷的眼中揉不得沙子，所以毫無創新誠意的《黑超特警組II》在IMDB上只得到了5.5分的評論分，在史密斯主演的電影中，僅高於《猛探韋斯特》的4.1分。影評人明察秋毫，給出了38%的好評率（老實說，這已經不能算是好評率了）。《每日郵報》的影評人馬修．邦德說得好：「這不是部續集，這根本就是部翻拍片。」 《絕地戰警II》（Bad Boys II） 導演：邁克爾．貝 上映日期：2003年7月18日 北美票房：138,608,444美元 首周票房：46,522,560美元 發行公司：索尼 票房成績：《絕地戰警II》是威爾．史密斯在《黑超特警組()II》之後，拍攝的又一部續集電影。這部影片與《黑超特警組II》下滑的趨勢正相反，無論是國內票房還是國際票房都比八年前的頭一集多上一倍。《絕地戰警II》的北美票房為1.39億美元，名列2003年票房榜第11位，而2.73億的總票房則名列當年全球票房榜的第10位。更大的投資（9000萬美元，差不多是第一部的四倍）帶來更多的回報，這才是續集電影的取勝之道。 評論：《絕地戰警II》得到了動作片迷的大肆歡呼，不過，影片中沒有節制的接連不斷的撞車場面和低俗笑話也惹惱了不少觀眾，因此影片的IMDB評分是中庸的6.1分，不過不失。而從來就對邁克爾．貝沒什麼好感的影評人這次終於找到了開火的機會，爛番茄網站收集的150篇影評中，說好話的才佔到24%。倒邁克爾．貝最力的是著名影評人理查德．魯珀，他甚至把《絕地戰警II》評為2003年最差電影。實際上，很多影評人很喜歡這影片中的動作特效，西雅圖影評人艾倫．金就說：「如果你喜歡這種類型的影片，那麼它會給你帶來愚蠢的快樂。」在2004年的MTV電影獎上，史密斯和馬丁．勞倫斯還靠這部影片贏得了最佳銀幕搭檔獎。 《機械公敵》（I，Robot） 導演：阿歷克斯．普羅雅思 上映日期：2004年7月16日 北美票房：144,801,023美元 首周票房：52,179,887美元 發行公司：福克斯 票房成績：科幻片大概是威爾．史密斯最喜歡的類型了，耗資1.2億美元的《機械公敵》是他主演的第五部科幻片，這部改編自科幻大師伊薩克．阿西莫夫同名小說的影片在2004年暑期檔公映，票房非常理想。5218萬的首周票房是當年第八好的，1.45億的北美票房在2004年排名第12，這部影片的國際票房為2.02億，遠高於國內成績，可以看出，史密斯的國際影響力也在與日俱增。《機械公敵》的總票房是3.47億，在當年的全球票房榜上同樣排名第12位。 評論：《機械公敵》是史密斯第二部IMDB評論分超過7分的影片（第一部是《國家公敵》）。這部影片的視覺效果非常出色，獲得了奧斯卡最佳視效獎提名。不過，影評人沒有對這部影片傾注很高的熱情，爛番茄網站收集的190篇影評中，給出正面評價的只有58%。 《全民情敵》（Hitch） 導演：安迪．泰南特 上映日期：2005年2月11日 北美票房：179,495,555美元 首周票房：43,142,214美元 發行公司：索尼 票房成績：從前，史密斯只在動作片和科幻片中打晃，所以當他主演起浪漫喜劇《全民情敵》，而且索尼決定在春季檔公映這部影片時，就顯得非常冒險了。然而這次冒險極其成功，影片4312萬的首映票房是有史以來二月第四好的成績。1.79億的北美票房排在2005年北美票房榜的第11位，對一部浪漫喜劇片來所，這簡直好得令人難以置信。而在全球票房榜上，3.68億美元的《全民情敵》則更進一步，攀到了第十位。 評論：拜史密斯的神奇魅力所賜，《全民情敵》在春季檔大殺四方，浪漫喜劇片迷紛紛倒地投降。雖然《全民情敵》的IMDB評分並不高，只有6.9分，但MTV獎和兒童選擇獎這些大眾電影獎齊齊伸出橄欖枝清楚地顯示這部影片有多受歡迎。爛番茄網站收集的176篇影評中，給出正面評論的有121篇，像《多倫多星報》的彼得．霍威爾就感嘆：「威爾．史密斯總是能那麼輕易地抓住人們的注意力。」《華盛頓郵報》的西恩．戴利評論道：「忘了那些容易猜得到轉折吧，《全民情敵》是最好的夥伴喜劇。」 《當幸福來敲門》（The Pursuit of Happyness） 導演：加布里爾[tom.ch.dot]穆奇諾 上映日期：2006年12月15日 北美票房：163,566,459美元 首周票房：26,541,709美元 發行公司：索尼 票房成績：威爾[tom.ch.dot]史密斯第一次征戰聖誕檔就大勝而歸，成本僅5500萬美元的《當幸福來敲門》的首周票房只有2654萬，但此後越戰越勇，最終在《博物館之夜》這些大製作影片的夾縫中擒回1.64億美元，證明史密斯不愧是好萊塢第一人。史密斯的這部傳記片，令人驚異地挺進了2004年北美票房榜的前10名，而在海外市場，這部影片也大有王者風范，3.07億的總票房在全球票房榜的名列第13位。 評論：《當幸福來敲門》是威爾[tom.ch.dot]史密斯迄今為止口碑最佳的影片，IMDB評分高達7.8分。影評人對這部影片也不吝贊美之詞。《舊金山紀事報》的米克[tom.ch.dot]拉塞爾評論說：「這部影片帶來的最大驚喜是，它並不粗糙，非常誠實不做作。」《紐約時報》的麥諾拉[tom.ch.dot]達吉斯則寫道：「這部影片是現實世界的童話，史密斯和他兒子的表演壓倒了一切。」《滾石》雜志的彼得[tom.ch.dot]特拉維斯說：「史密斯正在走向奧斯卡()，他的這個角色需要把嚴謹、聰明、魅力、幽默和熱情合二為一，他做到了這一點。」果真，《當幸福來敲門》為史密斯帶來了第二個奧斯卡最佳男演員獎提名。 《我是傳奇》（I am Legend） 導演：弗朗西斯[tom.ch.dot]勞倫斯 上映日期：2006年12月15日 北美票房：256,393,010美元 首周票房：77,211,321美元 發行公司：華納兄弟 票房成績：在2006年的《當幸福來敲門》之後，史密斯以《我是傳奇》再次主攻聖誕檔，再次大勝而歸，這部影片也成為他的第11部票房過億影片，其中，他從2002年的《黑超特警組II》開始，已經連續七部影片票房過億。《我是傳奇》與《當幸福來敲門》一樣，也是在12月15日公映的，北美票房高達2.56億，為2007年聖誕檔冠軍，在2007年全年也能排到第六位，僅在《變形金剛》等幾部超級製作之後，《我是傳奇》還超過《黑超特警組》，成為史密斯主演的影片中票房第二高的影片。《我是傳奇》的總票房高達5.84億，為當年全球票房榜上排名第七的影片。 評論：史密斯以一己之力，把《我是傳奇》打造成為超級賣座片。很顯然，影迷對他的獨角戲也很捧場，給出了7.2分的IMDB平均分。爛番茄網站收集的187篇影評中，努力說好話的佔到了68%。《紐約郵報》的凱爾[tom.ch.dot]史密斯說：「恐怖的、令人興奮的、意想不到的、叫人停止呼吸的冒險，票房絕對會超過《審判日》。」而《華爾街日報》的喬摩[tom.ch.dot]根斯特恩似乎不太喜歡這部影片：「劇本有些不著調，兩個編劇把精力用在了細枝末節上，而不是主線的演進。」
Ⅳ 有沒有什麼好看的電視或電影推薦
我是一棵小草(剛出來的,保劍鋒演的)
皇宮寶貝
撞球天王
情之緣
敲敲愛上你
Ⅵ 最近有沒有新的美國大片電影
功夫熊貓，還不錯
Ⅶ 美國電影伸冤人里的那本英文invisible man
那本書是《The Invisible Man 》即《隱身人》是英國作家赫·喬·威爾斯的名著之一，書中描寫一個天才的青年物理學家格里芬，發明了一種隱身術，把自己變成了來去無蹤的隱身人。作者贊揚了他的創造力，一個具有這種才能的人，本來可以為人類作許多有益的事情。可是格里芬是一個個人主義者，他變成隱身人以後竟向社會宣戰。最後他夢想統治人類，成為一個可怕的狂人和殺人犯。
Ⅷ 一部美國電影的名子
電影《獨立日》
原 名：Independence Day
譯 名：獨立日/天煞—地球反擊戰/ID4星際終結者
獨立日更多中文名：
ID4星際終結者
天煞-地球反擊戰
更多外文名：
ID4 .....(USA) (promotional abbreviation)
編劇：羅蘭艾默瑞
狄恩戴弗林(Dean Devlin)
導 演：羅蘭·艾默里克（Roland Emmerich）
演 員：比爾·普爾曼 Bill Pullman .....President Thomas J. Whitmore
威爾·史密斯 Will Smith .....Captain Steven 『Steve『 Hiller
Mary McDonnell .....First Lady Marilyn Whitmore
傑夫·高布倫 Jeff Goldblum .....David Levinson
Judd Hirsch .....Julius Levinson
瑪格麗特·柯林 Margaret Colin .....Constance Spano
薇薇卡·福克斯 Vivica A. Fox .....Jasmine Dubrow
蘭迪·奎德 Randy Quaid .....Russell Casse
羅伯特·勞吉亞 Robert Loggia .....General William Grey
James Rebhorn .....Albert Nimzicki
Harvey Fierstein .....Marty Gilbert
亞當·鮑德溫 Adam Baldwin .....Major Mitchell
Brent Spiner .....Dr. Brackish Okun
James Duval .....Miguel Casse
Lisa Jakub .....Alicia Casse
Giuseppe Andrews .....Troy Casse
Ross Bagley .....Dylan Dubrow
Bill Smitrovich .....Lt. Colonel Watson
Mae Whitman .....Patricia Whitmore
小哈里·康尼克 Harry Connick Jr. .....Captain Jimmy Wilder
類 型：動作/科幻
片 長：145 分鍾
上 映：1996年
國 家：美國
語 言：英語
字 幕：中英字幕
文 件：2CD 691MB
評 分：6.0/10 (54,880 votes)
視頻尺寸：800 x 452
壓縮格式：RMVB
製作成本：$75 (單位:百萬美元)
票房成績：
全美首映票房：$50,228,264.00 (單位:美元)
全美累計票房：$306,169,268.00 (單位:美元)
海外累計票房：$507,000,000.00 (單位:美元)
上映日期：1996年6月25日 美國
發行公司：
20世紀福克斯家庭娛樂公司[美國](Brazil) (VHS)
20世紀福克斯義大利分公司[義大利](Italy)
UGC-Fox Distribution (UFD)[法國](France)
特技製作公司：
20th Century Fox Digital Unit[美國]
Hunter/Gratzner Instries Inc.[美國]
Patrick Tatopoulos Design Inc.[美國](creature effects)
Tatopoulos Studios[美國](creature effects)
VisionArt[美國](creature effects)
其他公司：
Chapman/Leonard Studio Equipment[美國]camera cranes and dollies
General Lift LLC[美國]motion control camera systems
Inter Video[美國]video playback services
Jo Anne Kane Music Services[美國]music preparation
Maxx Music Inc.[美國]music editing
Paskal Lighting[美國]lighting equipment
RCA Victor[美國]original score album published by
索尼圖形圖像運作公司[美國]motion control camera system
Sony Scoringrecording facilities
Stone Cinema Engineering[美國]Fries hi-speed camera provided by
The Chandler Group[美國]motion control camera systems
Todd-AO Studios[美國]score mixing
影片簡介：
未來某年的7月2日，美國各地的監視站發現一艘直達數百英里的巨大飛船接近了地球。飛船發出的無線電信號干擾了地球的通信衛星信號。飛船放出了36艘直徑達15英里的子飛船飛抵地球上各大城市的上空。世界上的人們感到了迷惑和恐懼，但也有人想要歡迎外星友好使者的來臨。 電腦工程師戴維發現，外星人發出的信號其實是攻擊的倒計時信號。戴維設法把這個信息通知了他的妻子康妮：她是總統的助理，為了工作她與戴維的關系已經破裂。 政府試圖與外星人聯絡，但毫無反應，總統為此憂心忡忡。在得知戴維帶來的訊息後，他急忙下令撤離，但為時已晚。
7月3日，外星人的飛船開始攻擊地球。在一瞬間，人類就遭到了巨大的打擊和災難。 總統在千鈞一發之際和戴維等人離開了首都。美國空軍向外星人飛船發動了進攻，卻有如以卵擊石，毫無作用，唯有飛行員史蒂文設法誘使一架外星人戰斗飛艇墜毀。在攻擊中倖存的人們開始設法逃生。總統和戴維博士一行來到了代號為51區的秘密軍事基地。在那裡，科學家們一直在研究一艘於50多年前在羅斯韋爾墜毀的外星人飛艇。但由於國防部長個人的政治野心，總統卻對此一無所知，從而未能極早預防慘劇發生。 史蒂文抓住了一名外星人俘虜，並將它帶到了51區。通過腦波交流，總統明白了外星人的企圖，並下定決心進行了一次核打擊，但卻由於外星人飛船有保護力場而仍未成功。人類的最後希望似乎也已經破滅。史蒂文將一些倖存者帶回了基地。裡面有史蒂文的女友和她的兒子，也有重傷的第一夫人。第一夫人傷重去世，總統無限悲痛。此時，戴維卻想出了利用電腦病毒使外星人的保護力場失效的方法。在修復了那架50多年前的飛艇之後，史蒂文要駕駛飛艇和戴維一起混進外星人的母艦。與此同時，美國也向世界各國的殘存軍隊發出了總反攻的信號。
7月4日，史蒂文和戴維成功地闖入了外星人的母艦並輸入病毒，解除了外星人的保護力場。總統親自駕駛飛機與外星人作戰。史蒂文和戴維將一顆核彈射入了外星人母艦的中心，並在千鈞一發之際逃出了外星人的母艦。 外星人被打敗了，戴維和史蒂文安然歸來。人類終於大難不亡，在最後的關頭消滅了外星侵略者。在一片廢墟上，人類將開始重建家園。
被二十世紀福斯公司視為年度大戲的《ID4星際終結者》，在本片丟給我們這樣的難題。
人類雖不斷地探索宇宙，尋找其它可能的生命體，然而人類對宇宙的所知仍有限。許多電影將來訪的外星人描述為可愛、善良及充滿智慧的生物，如：《ET》。但如果有一天，來拜訪地球的外星人是殘暴的、武力強大的，並將地球人視為必須毀滅的低等生物時，人類的文明是否就此重寫？
拯救人類的英雄
本片除了運用計算機特效製造驚人的視覺奇觀，締造出影史上最大范圍的轟炸記錄，以向票房記錄挑戰外，在演員上也都是一時之選。因《絕地戰警》一片創下極高票房，而備受注目的威爾史密斯，在本片挑大樑飾演為全體人類而戰的史蒂芬希爾上尉。為了更稱職的演出，威爾史密斯還特地向一位中尉學習如何操縱F-18戰斗機。高大俊挺的他，原是饒舌合唱團的高手，曾於1988年獲葛萊美音樂獎。外型出色的他後來跨足演戲，包括NBA的電視影集、與虎碧戈柏合作的精子也瘋狂。現在又接演一定賣座的《ID4星際終結者 》，威爾史密斯肯定是明日之星了！另一位主角，也是行情看俏的小生：比爾普曼，研讀戲劇與表演藝術的他在《 二見鍾情》和《 鬼馬小精靈》賣座後，逐漸邁向一線演員。形象溫文端正的比爾普曼飾演這位面臨空前挑戰的美國總統，應該有很大的發揮空間。在《 變蠅人》《 侏羅紀公園》都是飾演科學家的傑夫高布倫，在本片中也是科學家，與威爾史密斯並肩作戰對抗外星人入侵者！
你是否曾在空中發現閃閃發亮的碟子？
不管你相信或不相信有外星人這回事，本片的視覺奇觀、對外星人的假設、對人類面臨危機的處理，絕對值得你將本片列為必看的電影！
電影中出現的人類武器：
空軍：F/A-18大黃蜂戰斗機，F-16戰隼，F-14雄貓，由波音747-300改裝的「空軍一號」總統專機，貝爾「噴氣巡邏兵」直升機，「空中吊車」直升機，由「海王」直升機改裝的總統專機，B-2"幽靈"隱形轟炸機,mig-25狐蝠戰斗機。E-3「望樓"預警機
陸軍：「斯特瑞克」裝甲車。
海軍：「俄亥俄級」級核潛艇。