愛的羅曼史中文版電影

A. 愛的羅曼斯

愛的羅曼史
[編輯本段]介紹
《愛的羅曼史》這首樂曲,主旋律取材於西班牙傳統民謠。1952年，法國影片《被禁止的游戲》的導演，邀請西班牙著名吉他演奏家葉佩斯，為這部影片配樂。葉佩斯別出心裁，只採用一把吉他為整部影片配曲，並且由他一人獨奏。該影片的主題音樂就是這首《愛的羅曼史》，是葉佩斯根據西班牙民歌改編的。影片《被禁止的游戲》上映以後，《愛的羅曼史》廣為流傳，並成為所有知名吉他演奏家的保留曲目；樂曲優美純朴的旋律與清澈的分解和弦完全溶為一體，充滿溫柔和浪漫的氣息，《愛的羅曼史》甚至成為吉他的同義詞，是吉他曲中的一首不朽名作。
這首曲子的含義：是葉佩斯為了表達愛情的浪漫而改的西班牙民謠 所以名字叫romance
[編輯本段]作者
那西索·葉佩斯 （Narciso Yepes，1927- ），西班牙吉它演奏家。四歲學吉它。十二歲入巴倫西亞市音樂學院，二十歲赴馬德里，在西班牙國立管弦樂團協奏下演奏羅德里戈《阿蘭胡埃斯協奏曲》，引起很大反響。後以獨奏家身份從事演出活動，並在巴黎求教於作曲家、小提琴家艾奈斯庫和鋼琴家基賽金，1952年為法國影片《被禁止的游戲》配樂，其中《愛的羅曼斯》流傳最廣。擅長演奏西班牙近現代作品。其演奏技巧高超而洗練，樂曲處理富有層次。
據說《愛的羅曼史》本是一首西班牙民間練習曲目.幾乎每位演奏家都曾練習過.
演奏這首曲目時葉佩斯使用得是十弦琴,但是這位大師在把位變換過程中,可以聽到明顯得中斷.
如今葉佩斯已經過世，除了古典吉他教材，有關吉他音樂的歷史材料，很少見人提起。他為之配樂的電影《禁忌的游戲》如今似乎也默默無聞，而插曲《愛的羅曼史》卻聞名世界.....
[編輯本段]歌詞
歌詞：
你是我池塘邊一隻丑小鴨
你是我月光下一片竹籬笆
你是我小時候夢想的童話
你是我的吉他
你是我夏夜的一顆星星
你是我黎明中一片朝霞
你是我初戀時一句悄悄話
你是我的吉他
你是我沙漠中的一片駝鈴
你是我霧海中的一座燈塔
你是我需要的一聲回答
你是我的吉他

B. 《愛的羅曼史》到底是誰的作品

愛的羅曼史
愛的羅曼史: 《愛的羅曼史》這首樂曲,主旋律取材於西班牙傳統民謠。1952年，法國影片《被禁止的游戲》的導演，邀請西班牙著名吉他演奏家葉佩斯，為這部影片配樂。耶佩斯別出心裁，只採用一把吉他為整部影片配曲，並且由他一人獨奏。該影片的主題音樂就是這首《愛的羅曼史》。影片《被禁止的游戲》上映以後，《愛的羅曼史》廣為流傳，並成為所有知名吉他演奏家的保留曲目；樂曲優美純朴的旋律與清澈的分解和弦完全溶為一體，充滿溫柔和浪漫的氣息，《愛的羅曼史》甚至成為吉他的同義詞，是吉他曲中的一首不朽名作。
具體內容見:
http://www.lifepop.com/myradio.aspx?domain=wow

C. 《愛的羅曼史》創作背景

《愛的羅曼史》這首樂曲，主旋律取材於西班牙傳統民謠。1952年，法國影片《被禁止的游戲》的導演，邀請西班牙著名吉他演奏家葉佩斯，為這部影片配樂。該影片的主題音樂就是這首《愛的羅曼史》，《被禁止的游戲》上映以後。

《愛的羅曼史》廣為流傳，並成為所有知名吉他演奏家的保留曲目；樂曲優美純朴的旋律與清澈的分解和弦完全溶為一體，充滿溫柔，是吉他曲中的一首不朽名作。

(3)愛的羅曼史中文版電影擴展閱讀：

《愛的羅曼史》的地位

這首曲子的含義：是葉佩斯改編的西班牙民謠 romance 此曲也是吉他學習者的必須學的一首曲子。

據說《愛的羅曼史》本是一首西班牙民間練習曲目.幾乎每位演奏家都曾練習過.。

如今葉佩斯已經過世，除了古典吉他教材，有關吉他音樂的歷史材料，很少見人提起。他為之配樂的電影《禁忌的游戲》如今似乎也默默無聞，而插曲《愛的羅曼史》卻聞名世界。 並成為所有知名吉他演奏家的保留曲目。

樂曲優美純朴的旋律與清澈的分解和弦完全溶為一體，是吉他曲中的一首不朽名作。

D. 《愛的羅曼史》欣賞後感

《愛的羅曼史》可以說是一首家喻戶曉得世界名曲，也是幾乎所有學過吉他的人必彈的「吉他國歌」。即使不彈吉他，在這個地球 上不知道這首樂曲的人，恐怕也是少之又少吧；多年來這首旋律優美純朴的小品，不僅撥動過無數人情感的心弦，也喚起過許多人失去的熱情與浪漫。在吉他音樂史 上或許還沒有任何一首樂曲能夠像《愛的羅曼史》這樣，既能讓吉他延續舊有的傳統，又能吸引無數新一代的聽眾和學習者。

關於《愛的羅曼史》的作曲 者，目前在坊間的樂譜或是唱片上大都以「作者不詳」或「西班牙民謠」一筆帶過，完全缺乏考究和科學的依據，現在唯一受到大家公認的(其實是誤植)就是，自 從西班牙吉他演奏家耶佩斯(Narciso Yepes)在1952年為法國電影《禁忌的游戲》(Jeuxinterdits)擔任配樂時，以《愛的羅曼史》做為主題曲之後，隨著電影的賣座，此曲就 順理成章的成為耶佩斯的「改編」。然而事實上,當初耶佩斯為《禁忌的游戲》選曲配樂時，除了《愛的羅曼史》之外，他還將柯斯特(N．Coste)、拉繆 (J．Ph．Rameau)、維西(R．de Visee)等法國作曲家的小品一並搜入，甚至後來出版的電影配樂樂譜上，耶佩斯山只在譜上註明著「編集」、而非「編曲」(這裡面的樂曲基本上無一是由他 改編的)．於是在這種「以訛傳訛」的渲染下，耶佩斯竟也成了《愛的羅曼史》的同義詞。

其實早在耶佩斯之前，同樣出身於西班牙的吉他演奏家文森特•哥梅斯(Vicente Gomez)就曾經在1939年，為西班牙導演魯本•馬莫里安(Rouben Mamoulian)的電影《血與砂》以《愛的羅曼史》做為配樂，只可惜當時西班牙的電影尚未進入國際市場，所以留給人們的印象並不深刻。不過盡管如此，這部電影在西班牙還是曾經轟動一時，雖然當 時的影片中並未對配樂多做介紹，但是做為僅有旋律的演奏音樂，《愛的羅曼史》被填上歌詞演唱卻是流傳於電影《血與砂》之後，或許這就是此曲日後被稱做「西 班牙民謠」的開端吧!不過直到這里，真正的作曲者仍是知之不詳。

真正的答案也許就在這里，依照現有的資料逐一追索，《愛的羅曼史》的樂譜最早是出現在阿根廷RICORDI出版社，為西班牙吉他演奏家(作曲家)安東尼奧 •魯比拉(Antonio Rubira)所出版的(練習曲)(Estudio，編號BAl2375)。根據普拉特(Domingo Prat)1934年所著的《吉他演奏家辭典》記載：「安東尼奧•魯比拉出身名門，是19世紀後半最頂尖的吉他演奏家之一，1881—1884年渡海至阿 根廷展開演奏與教學活動……」由此可知，《愛的羅曼史》的作曲者極有可能就是安東尼奧•魯比拉，只不過當時他僅僅是將這首樂曲當做《練習曲》，而且據說在 這份譜上，右手分解和弦的指法是a i m，而不是今天我們所慣用的a m i。(編註：就練習而言，a im的指法確實比a m i更具練習價值!)

然而，這首《練習曲》又是怎麼變成《愛的羅曼史》的呢?在西班牙Union Musica出版社所出版的劉貝特(Miguel Llobet)作品中，魯比拉的這首《練習曲》已經被換了一個標題，叫做《作者不詳的羅曼史》(Romance Anonlmo，編號UM21262)，而且當時劉貝特在譜上也註明了樂譜是由他「編集」、而非「編曲」。之後，或許是出版商為了強化宣傳的效果，再度將 《作者不詳的羅曼史》換了一個更浪漫的標題－－《愛的羅曼史》，至此這首小品的身世總算是真相大白了!

不過在這里有一點令人感到困惑的是，耶佩斯、哥梅斯、劉貝特這三位吉他大師，難道當時他們都不知道這首樂曲的由來和魯比拉的存在嗎?或者是在他們的心裡多 少有些睥睨、爐忌和不屑(因為他們都是很好的作曲家－－尤其是劉貝特，所以對於這么一首和聲貧乏、旋律單調的作品不免有些不以為然)，可是偏偏這首樂曲竟 是如此的能夠觸動人心而且廣受喜愛，於是在這三位大師的「無心插柳」之下，「魯比拉」這個名字全然湮滅在歷史中，但是他的《練習曲》卻幻化成《愛的羅曼 史》，回響在世界的每一個角落。
編註：劉貝特曾於1910～1920年在拉丁美洲各國演出，所以這首《練習曲》很可能就是劉貝特在阿根廷發現之後傳回西班牙。)

前年，約翰威廉斯在其2000年的新專輯中再度以《愛的羅曼史》(吉他與管弦樂合奏版)為他的演奏生涯另闢新局，由此可見，人們對於《愛的羅曼史》的鍾情與偏愛，再說什麼好象都是多餘的了……

《愛的羅曼史》、中板，3／4拍子，全曲共32小節，並以每四個小節為一樂句。前16節為A段(e小凋)，後16小節為B段(E大調)，各段均有反復，然 後A段再現(Da Capo)一次，所以此曲也可以看做是含再現的單純二段曲式結構．A段由e小調主和弦開始，下行音階式的旋律緩緩進行，第四小節旋律以主和弦的構成音上升 —個八度，形成音樂情緒上的高潮，接著旋律繼續在下行音階上來回移動，和聲則依序由主和弦經過下屬和弦與屬七和弦，最終結束在e小調的主音和主和弦上。至 於B段的動機、旋律、和聲與A段幾無兩樣，唯一不同處就在於旋律的高潮出現在不同的樂句上，因此在這里就不多做解釋。

E. 《愛的羅曼史》在表達什麼

轉貼的。 《愛的羅曼史》可以說是一首家喻戶曉得世界名曲，也是幾乎所有學過吉他的人必彈的「吉他國歌」。即使不彈吉他，在這個地球上不知道這首樂曲的人，恐怕也是少之又少吧；多年來這首旋律優美純朴的小品，不僅撥動過無數人情感的心弦，也喚起過許多人失去的熱 情與浪漫。在吉他音樂史上或許還沒有任何一首樂曲能夠像《愛的羅曼史》這樣，既能讓吉他延續舊有的傳統，又能吸引無數新一代的聽眾和學習者。
關於《愛的羅曼史》的作曲者，目前在坊間的樂譜或是唱片上大都以「作者不詳」或「西班牙民謠」一筆帶過，完全缺乏考究和科學的依據，現在唯一受到大家公認的(其實是誤植)就是，自從西班牙吉他演奏家耶佩斯(Narciso Yepes)在1952年為法國電影《禁忌的游戲》(Jeuxinterdits)擔任配樂時，以《愛的羅曼史》做為主題曲之後，隨著電影的賣座，此曲就順理成章的成為耶佩斯的「改編」。然而事實上,當初耶佩斯為《禁忌的游戲》選曲配樂時，除了《愛的羅曼史》之外，他還將柯斯特(N．Coste)、拉繆(J．Ph．Rameau)、維西(R．de Visee)等法國作曲家的小品一並搜入，甚至後來出版的電影配樂樂譜上，耶佩斯山只在譜上註明著「編集」、而非「編曲」(這裡面的樂曲基本上無一是由他改編的)．於是在這種「以訛傳訛」的渲染下，耶佩斯竟也成了《愛的羅曼史》的同義詞。

F. 電影《被禁止的游戲》

電影是1952年的 這個下載非常難找
翻閱了一些資料貼出來你看看吧

《愛的羅曼斯》的作者，是已故的西班牙古典吉他大師納西索·耶佩斯，然而它原本是出自一部五十年代的電影配樂。1952年，法國導演讓·克雷芒（Rene Clement）根據同名小說拍攝了《被禁止的游戲》（JEUX INTERDITS），導演邀請到當時名聲鵲起的年輕吉他手耶佩斯為該片負責配樂。這是一部反映二戰給人們心靈帶來創傷的影片，它通過兩個兒童獨特的視角，深刻揭示了戰爭的無情、死亡的殘酷，深刻發掘出人性中善良與丑惡、真誠與虛偽的沖突、天真和成長的矛盾。而這部電影的配樂只用到一把吉他的獨奏，耶佩斯根據西班牙的一支傳統民謠的旋律改編成《愛的羅曼斯》這首吉他曲，該曲在整部電影中貫穿始終，吉他美妙而略帶傷感的琴音使人的心靈為之震撼。樂曲採用了優美的三連音結構，它的副部伴奏也非常美，和主旋律的一樣簡潔；和聲也只分別使用了e小調和E大調的正三和弦，然而卻絲毫沒有單調之感，相反和主旋律自然相融起來，天衣無縫。雖然在片中耶佩斯還演奏了拉摩（Rameau）、維塞（Visee）等名家的音樂，但這首動人的主題曲無可替代地成為了整部電影的靈魂。凡是吉他演奏者對於這首名曲無人不知，無人不曉。這首樂曲幾乎等於是吉他的代名詞，只要你稍微了解一點吉他，不管你彈古典、爵士、民謠、流行還是搖滾電吉他，很多人在初學伊始都會選擇先彈這首樂曲。原因無他，這首技術性難度不高同時又旋律優美的樂曲，最容易讓初學者獲得成就感，再則它完美地展現了吉他的音色效果與和聲效果，讓聽者不禁為吉他這種樂器而傾倒。

然而長期以來對該曲的內容本意和曲情表現有著各種理解和認識，眾說紛紜，莫衷—是。那就讓我們看看法國電影《被禁止的游戲》。這部電影是由法國新思想的電影導演——讓·克雷芒導演的影片。克雷芒試圖在每部影片都有所革新，在《禁止的游戲》中他達到了這一目的，這部影片系根據法朗索瓦·布瓦葉的一篇短篇小說由波斯特和奧朗基改編成劇本，它強烈地譴責戰爭的恐怖和在兩個兒童身上造成的創傷。這部影片獲得全球的聲譽，使克雷芒列名於法國電影大師之中。這部超凡脫俗的電影講述了一個小女孩的故事。1940年，小女孩在逃難時遇到義大利飛機的轟炸，失去了雙親，被一個農民家庭收留。她成了這個家中兒子游戲的「禁止游戲」的夥伴，並與之產生了純潔的友誼。兩個孩子在嚴酷的形勢教會他們的游戲中發現了生與死的奧秘。影片反映了第二次世界大戰給人們心靈造成的嚴重創傷。《愛的羅曼斯》為這部電影的主題曲當然要反映電影的主題內容。因此這首吉他曲的演奏風格始終帶有一種令人憂傷的感情色彩。《愛的羅曼史》的真正藝術價值和旋律情調並不是表現男女之間的「愛戀」表白和情感，其中在由李迎雷編譯的《吉他革新的旗手——記西班牙吉他演奏家納西索·耶佩斯》一文中的介紹最為正確。即「1952年，法國電影導演讓·克雷芒請這位青年西班牙人為他的影片《禁止的游戲》作曲，並演奏背景音樂。耶佩斯同意了。後來，《禁止的游戲》獲得美國奧斯卡金像獎和其他國際電影獎。影片中用吉他演奏的令人難忘的主題，實際上是耶佩斯十八年前為獻給母親而創作的。現在則受到了眾口一致的贊賞，認為它是「使影片獲得成功的一個重要因素」。另據資料介紹「耶佩斯以西班牙一首傳統民謠為題材，成功地創作了吉他名曲《愛的羅曼史》，從樂曲的創作到公開面世經歷了十八個年頭。根據上述依據論證，足以明確曲作者的創作年代背景和動機情感。有三點應該肯定：一、取材於西班牙民謠。二、作者為獻給母親的一片愛心而創作。三、於十八年後以此曲為法國電影《禁止的游戲》背景配樂。然而該影片也並非表現愛情故事，而是一部反戰題材——表現了人們熱愛和平、熱愛美好生活的願望和追求。所以曲情中應蘊藏著對母親的愛，對和平的愛，對美好生活的愛，這種「愛」顯示崇高而偉大! 如果僅理解為只用來表現青年人那種「愛戀之情」那就有些太輕視這部作品了！

沒有彈奏過《愛的羅曼斯》的當代吉他演奏家少之又少，因此它的錄音版本也是多如牛毛。但是假如要擇其一作為推薦，想必大多數人都自然會選擇它的原作者也是原奏者耶佩斯的錄音版本。耶佩斯1971年為DG公司灌錄的該曲版本，是受到普遍好評的一個名演。這一版本耗時2分27秒，採用的是A－B－A單三部曲的曲式結構。其演奏的感情豐富，內涵飽滿，中心思想突出個性鮮明。而現在網上存在不少贗品是模仿的演奏mp3下載，但其讓人聽後感到失去原有的品味和意境，因為真正的音樂思想不是什麼人都能仿造出來的，那裡面缺少了音樂的靈魂！