電影燈光器材200O調壓器大全集

1. 電影里燈光設備

來自: 獨立製片協助機構(製片人 David Mamet)

燈光與燈光設備

你不可能有充足的燈光。也就是說，你不可能想要多少燈就有多少，因為你缺少必要的金錢和力量（電的那種力量）。你不會在擁有自備配電站的攝影棚里拍攝電影，也支付不起攜帶型發電機的費用，更不用說裝上汽車花時間拉著它到處跑。那就接受現實吧。你的電力缺乏實際上跟你的資金欠缺密切相關。即便你有較充足的電，你也花不起錢來租用更多的燈光。幸運的是，由於數碼攝影機的低光亮性能，你只要有不是太貴的較輕的小型成套燈光設施就可以對付過去。

一套有四盞1 000瓦電燈（稱之為「1K」），如阿萊弗勒斯或洛厄爾DP燈泡的成套裝置，可用來做泛光或聚光照明。如果發現這些燈在狹小的外景地會烤焦演員的眉毛，同樣也可以用650瓦或550瓦的電燈。你可以購買一套裝置，有三盞洛厄爾DP燈加上一盞洛厄爾的托塔萊特燈（一種泛光燈），還包括三角架、擋光板以及其他有用的附件。如果你打算再拍一部電影，或者你可以在拍完電影後把這套裝置折價賣給另一位電影製作者，那麼購買一套燈光設備可能要劃算一些。

購買兩只1 000瓦的柔光燈，用於較大外景地的照明，如小型禮堂或外面的夜景地。就專業的視頻燈光而言，這樣的預算太小氣了，不過你還可以買一個建築工地專用燈，有三腳架和兩盞500瓦的鹵素燈。如果你再為該燈添上一把32英寸的白色攝影傘，你就擁有了非常好用的柔光燈。一定要確保攝影傘的規格可以經受得住1 000瓦的燈光連續照射，比如要買韋斯科特2012攝影傘（否則的話，攝制過程就可能出現「火焰傘」的特殊效果）。既然有了這些燈，便可以在今後把它們用於另一個攝制組或再次拍攝。如果大的場景需要大量的燈光照明，你可以買幾盞安放在地面的鹵素工作燈。不過，許多人都有這種燈，那麼更好的辦法就是去借。這種燈的光很刺眼，但卻可為降低成本貢獻多多。

關於白天在室外拍攝，照明設備就用一塊可折疊的反光板就可以了。把它用在明顯的陰暗處是太妙不過了。在室內布景中也可以用它來做反光板。

現在，你可能很想忽略其他設備而增加更多的燈光照明，其原因是攝影師的確想要一些5 000瓦的燈。不要管他。計算一下就明白理由何在：絕大多數的居民或商業供電線路的容量是15或20安培。電壓為220伏，這就意味著你可以有2 800瓦（15安培×220伏=2 800瓦）或4 400瓦（20安培×220伏=4 400瓦）的電可用。使用更大的瓦數或持續使用量最大限度的瓦數都會導致保險絲燒斷或斷路開關斷開。顯而易見，15安培的電路只能可靠地支持一盞500瓦的燈。一條20安培的電路可以支持兩個。在大多數外景地，你要拉長很多延長線，無非是為了接上兩條電路，因而四盞燈就會是滿負荷了。

我們的預算還包括一些燈光照明方面的易耗品：黑、白、灰電工膠帶（非常有用，系什麼都行，如將電線固定在地板上，把煩人的衣服系在演員身上），六個「實用的」燈泡（150～200瓦的鎢絲燈泡，適合標准燈具，用於場景中需要光線更亮些的時候——小心不要讓燈罩過熱），四張20英寸×24英寸日光修正凝膠，用來改變鎢絲（白熾）燈的顏色以便與陽光色彩一致（樂仕高Rosco公司的3202全藍復合三價差拍Full Blue CTB），四張20英寸×24英寸105樂仕高勒克斯粗織物（像編織品一樣的材料，類似於包裝用的綿紙，但不易燃）用來使燈光變得柔和，強度減弱。有了日光修正凝膠，如果要從室內場景朝窗外看，你就能夠配合日光的色彩。

你可以從個人的私人物品中搜尋到其他一些重要的燈光照明用具：木衣夾用來把凝膠和粗織物夾在擋光板上，鋁箔用來做擋光的遮光罩，皮手套用來在移動熾熱的電燈時防止灼傷手，備用的15安培和20安培旋入式保險絲，三插頭轉兩插頭的電源插座。

你還可以動手製作一些燈光用品。有些外景地離最近的電源介面有3、40米的距離，我們便用住宅建築使用的10號口徑的銅電纜做了幾根每條約3、40米的延長線。這些線連在玻璃纖維電源插座盒上，插座盒釘在方木板上進行固定。要使用適合潮濕環境的電線（聚酯泡沫塑料那一類的）。你需要規格較大的電影以便能較長時間使用（否則的話，電線會過熱，保險絲要燒斷，燈光的電量不足）。延長線要好好保護不要損壞，不要靠近潮濕的地方。這些電纜不是設計來在雨水中使用的，而保護好它們可以盡量減少麻煩，因為你的燈光和攝像設備都不是在雨天用的。

為了給燈光和其他設備壓重，你可以自己做沙袋。將一個裝了四分之三沙子的塑料袋塞進一條破牛仔褲的褲腿里，然後把褲腳縫合起來。這樣做，比一個周末花錢去租要好得多，而且可以決定什麼東西用起來容易一些。

在所有設備都要租用的情況下，如果攝制組成員有你需要的設備，你就可以實實在在節約預算了。這樣一來，你的花費就僅限於替換燒壞的燈炮，購買凝膠和粗織物。這種方法還使攝制組成員在運用燈光照明方面變得高效率，懂得並且愛護設備。

2. 要拍完一整部室內微電影都需要哪些燈器材

1L是秀下限的么？你家夜戲室內拍攝不打燈？拍出來能看？就連去劇組探過班的都知道這種基本常識，真是無知的可以。用什麼燈看你的預算，夠寬裕的話，arri的藍頭燈是必須的，1000W、650W的阿萊鎢絲燈都是標配，小燈也要有，至少2個以上吧，350W或者更低規格都行，細節補光用。2000W的沒有的話1000W也行的，實在不行650W也可以勉強充數，但650W的話要看什麼燈，光質硬的650W可以用來打主光，但位置很難擺，對於燈光師的控光技術和經驗的要求也非常之高，柔光罩怎麼加也是個問題。
想拍好的話，必須要1000W鎢絲燈作主光，650W不夠亮，加了罩子後拍稍微廣角一點的鏡頭就會暗部很明顯，要是再加個500W的燈一起當主光，又會太亮到不自然，不加罩子是不可能的，光質過硬，單單通過拉遠燈的位置是無法改變光質的，而且又會造成不自然的暗部。
牌子和型號不重要，最好是鏑燈，因為顯色性比其他燈明顯要強很多，最接近自然光，所以HMI鏑燈是最完美的，arri的藍頭燈都屬於這一系列，仿的也可以用，只要是鏑燈就行，質量越好越不考驗技術而已。能有2000W的燈做主光是最完美的，1000W也可以，側面布光看情況吧，不過盡量布光要弱一點，補光燈太強會讓被攝物非常呆板，輪廓光不能太弱也不能太強，要恰到好處，布光是要一點點調的。然後最好大燈的光是可調的，比較傻瓜一些，當然如果你有很厲害的燈光師當我沒說。各種柔光和反光設備是必須要有的，如果要打出完美的光就要用旗板多重組合，去一點點調，影視拍攝最費時間的就是布光，不能馬虎也急不得。

3. 拍電影都需要什麼燈光設備

1、電影燈具通常分為常用燈具和效果燈具。常用燈具主要包括散光燈、聚光燈和背景幻燈等；效果燈具主要包括追光燈、水浪效果燈，雨雪效果器和閃電效果器等。此外，還有電瓶燈及其它燈具。

2、如果拍攝夜晚外景，在沒有電源的情況下，通常使用發電車，如不同期錄音，需要的功率小的話，可以用攜帶型發電機。

3、錄制聲音是和短片同期錄入通常都是獨立錄音，後期合成。現場錄音只錄對白（人聲），其他聲效一律後期采樣或者使用音效庫。但如果預算有限，可以現場錄音。後期配音（ADR）只有在現場環境太糟無法錄制的情況下使用。

4、輔助設備很多，如：黑旗，各種遮光道具，6*6 或者 12*12的金屬架配遮光布，c-stand，combo-stand，蘋果箱，high-hat等等。

(3)電影燈光器材200O調壓器大全集擴展閱讀

電影的表現手段

電影是一種以現代科技成果為工具與材料，運用創造視覺形象和鏡頭組接的表現手段，在銀幕的空間和時間里，塑造運動的、音畫結合的、逼真的具體形象，以反映社會生活的現代藝術。

電影能准確地「還原」現實世界，「展現」虛擬世界，給人以逼真感，親近感，宛如身臨其境。電影的這種特性，可以滿足人們更廣闊、更真實地感受生活的願望。電影的幀速率一般是24幀每秒，隨著技術的提升，即將出現48幀甚至60幀每秒的電影。

4. 攝影燈光器材種類有哪些

1、ARRI L系列LED聚光燈：可調亮度和色溫，無需色紙可調燈光色彩，低發熱，LED屏顯參數。

2、鎢絲泛光燈：3200K色溫開放式泛光燈。

3、ARRI型菲尼爾透鏡聚光燈：3200K色溫鎢絲燈，可調節聚光度，通過菲尼爾透鏡達到聚光效果。

4、Kinoflo燈光：新聞采訪和演播室最常用的的燈光，可以選配3200K色溫和5500K色溫的燈管。

5、LED菲涅爾攝像機聚光燈頭：Lightpanels出產的攜帶型Sola ENG新聞采訪燈，電池供電。

6、LED攝像機頭燈：用於近距離新聞采訪拍攝。

7、LED外拍便攜燈：亮度色溫可調，電池供電。

8、柔光燈箱：內部單一光源配合柔光罩達到柔光效果。

(4)電影燈光器材200O調壓器大全集擴展閱讀：

攝影測光

多區域測光

多區域測光也叫評價測光，它是將畫面分割成數個區域。各自獨立運算後再整理。取得一個完整曝光值，多區域測光方式往往優先考慮被對焦的主要目標，因為在大多數情況下，對焦的主要目標也就是需要獲得正確曝光的部分。

有了多區域測光，即使是對攝影一竅不通的人也會輕易獲得准確的曝光效果。所以多區域測光是當前比較先進、流行的測光方式，也是當前高等級自動照相機默認的測光方式。

中央重點平均測光

中央重點平均測光是大多數相機普遍採用的測光模式，應用也比較廣泛。中央重點測光意味著曝光讀數受中央區域的影響最大，受畫面四角的影響最小，通常中央重點測光對畫面中央2/3的部分比較敏感，某些相機對畫面的底部予以重視，以減少天空對景物的影響。

在正常拍攝條件下，中央重點測光是一種非常實用的測光棋式，但如果畫面主體不在中央或是逆光拍攝，便有可能引起測光的誤差。

點測光

點測光又稱重點測光，是對取景范圍中的1%–5%區域測光。點測光模式用得極少，也不易掌握。但在某些情況下，點測光卻能發揮出重要的作用。

了解在何種情況下應該使用點測光，並能正確使用點測光，一方面可使主體曝光精確，另一方面利用「感光寬容度」來創造出現實中無法看到的奇妙圖片。

點測光模式適用的情況：現場光線分布不均而且反差很大的情況，如逆光下，這種情況如果不用點測光，可能會造成需要表現的主體曝光不準，太亮時主體人物成為剪影、畫面發白沒有層次或者是太暗看不出細節。

5. 想知道拍攝微電影或者花絮需要什麼影視器材

華視風行 有大量影視器材租賃185 1312 7642
1.索尼ex1r，索尼X280,索尼a7s2，索尼FS700，索尼fs7。
2.松下153，松下130，松下160，松下p2。
3.佳能5D2，佳能5D3，佳能5D4。
4.鏡頭：佳能大三元（16-35.24-70.70-200），佳能24-105，紅圈百威，CP鏡頭組，UP鏡頭組。
5.大型輔助設備：航拍設備（大疆精靈4，大疆御），8到12米大搖臂，4-8路洋銘導播。
6.小型輔助設備：大疆如影，電動滑軌，大監視器，3米小搖臂，無線圖傳，gopro，靈眸
7.收音設備：挑干話筒，指向性麥克，小蜜蜂，H6錄音機，R44錄音機。
8.燈光器材：銳鷹LED燈，各種鏑燈（1.2,1.8,2.5,4k鏑燈），鎢絲燈，紅頭燈。

6. 影視燈光照明和攝影燈光有什麼區別和聯系

一、燈光。

有兩種含義：

1.影視教材攝影時負責燈光照明的人員;。

2.攝影棚或演播室內的照明設備。

二、布光

即攝影或攝像時運用人工照明的方法，利用各種照明器材，對被攝體布置不同距離的燈光，藉以獲得具有藝術感染力的攝影(象)效果。在電影電視中，常按照影視情境、場面調度和攝影(象)藝術的要求進行布光，以突出人物形象、烘托環境氣氛、使畫面富於造型表現力。在外景地攝影(象)時，對自然光常利用反光或遮光器材以調節光照，並輔以適當的人工照明。

三、用光

攝影造型主要手段之一，攝影用光可分為以下幾種：

正面光，即順光。指與攝影(象)機同一方向照明被攝體的光線。其影調層次輕淡細微。

側面光，即側光。從被攝體左右成90°的側面射來的光線。光線從被攝體左右靠前45°角的側面射來的光叫前側光;靠後45°角的側面射來的光叫後側光。側光反差強烈，有利於表現物體的立體感和質感。

背光，也叫逆光、輪廓光。從被攝體背後照射過來的光線，可使物體輪廓分明。

頂光，從被射體上方照下來的光線，產生濃重投影。

腳下光，也叫下反光。靠近被攝體向上照射的光線，它能造成人物的陰險感。

以上五種用光可單一用，也可數種合用，但必須以一種光為主。

四、光種

電影電視照明中所用光線的種類。按光源可分為自然光、人工光;按光線性質可分為散射光(軟光)、直射光(硬光);按光位可以分為順光、側光、側逆光、逆光、腳下光、頂光等;按造型作用可分為主光、副光(補助光)、過渡光、修飾光、背景光、眼神光、環境光、效果光等。

1.自然光

日光和天空的照明。在影視攝影(象)中常用自然光照明。自然光的特點是光照范圍大，普遍照度高，照明均勻，不受攝影(象)者意向控制。自然光由於時間、季節、氣候、地理條件的變化而受影響，在攝影實踐中除掌握自然光的光照強度、角度、光線性質變化外，還應掌握色溫變化的規律。

2.人工光

指燈光的照明。影視攝影(象)常用的白熾燈、碘鎢燈、鹵鎢燈、碳弧燈、鏑燈、氙燈等。人工光可適用各種照明的需要，既是棚內攝影(象)的主要光源，又可用作室外攝影(象)的輔助光或主光照明。人工光在光照的強度與范圍、顯色性等方面不如自然光，但在使用上卻有較多的優越性。利用人工光可以從容、自由地對景物進行造型處理;可以根據創作設想用燈光造成各種藝術效果;用作對自然光的補充時，可用於陰影部分照明，構成豐富的影調層次。此外，人工光可在任何場地應用，不受時空限制，可根據需要增減光的強度，可隨時調整色溫並校正其顯色性指數。人工光是影視攝影(象)中重要的造型表現條件之一。

3.直射光

又稱「硬光」。在被攝體上產生清晰投影的光線，如日光和聚光燈照明，其特點是：

有明顯的投射方向;

能在被攝體上面構成明亮部分和陰影部分及其投影;

能表達出被攝體的立體形狀、輪廓形式、表面結構;

易產生局部光斑;

能顯示時間性。

直射光造型性好、光感強，並能構成多種影調形式和確定明暗配置，一般多用作主光。

4.散射光

又稱「軟光」。在被攝體上不產生明顯投影的光線，其特點是：

沒有明顯的投射方向;

照明均勻，能用光調描繪對象的立體形態，層次細膩，效果柔和。

散光常用於輔助光、底子光、天生光。在內景拍攝中，常用紗網、鋼絲閱、白紙、反光傘、反光屏幕造成，或用機械控制，使光線擴散成為柔和的光。

5.混合光

自然光、人工光或不同色溫光源同時並用的照明光線。在攝影實踐中，混合光照明一般需經調整，統一色溫，以適應膠片彩色平衡的要求，使亮度平衡以調整影調明暗反差。在特殊條件下，也可利用混合光造成特定的光線效果，如某些夜景中藍色的日光及暖色的燈光等。

6.襯光

影視攝影(象)布光的方式之一，即打背光。這樣可以使演員和背景分開，從而克服畫面的二維空間性質，使其具有「三維空間」的立體感。這種方法多用於黑白片。彩色片中，若演員的服裝和背景的顏色一樣，也可以用，但這種情況幾乎不可能發生。

7.主光

畫面中主要的直射光。它是畫面構成的主要因素，用它來描繪被攝對象的主體形態和空間感，用它來造成光線效果，決定畫面的明暗對比。

無論是人物還是環境，都必須有一種主要光線來照明。由於主光投射的角度、方法、強弱和閃動的形式不同，才使畫面表現出不同時間、不同環境的氣氛。

一般主光照明的方式，都在被攝對象的正側面稍高的地方，這樣可以比較好地表現被攝對象的立體感和質感。

8.副主光

演員站在窗前，此時主光(代表太陽光)從窗外成逆光射來，那麼演員正面要有強光照明，以使演員臉部有一定的光亮度，這正面的強光，稱為「副主光」。

9.輔助光

亦稱「副光」，是指照在未被主光直射的陰影部的輔助光線。它對畫面陰暗關系起一種調節平衡作用。輔助光常用比較柔和的光線。

輔助光和主光之間的亮度大小比例影響畫面的明暗反差，光比的大小沒有固定的比例，要依具體情況而定。時間、環境、人物不同，光比也就不同，一般情況下，光比應在1∶2～1∶4之間。

演播室內條件好，攝影人員可根據自己的創作意圖進行光線平衡，保持一定的亮度與一定的光比。

10.修飾光

亦稱「裝飾光」，即用於修飾被攝對象某一細部的光線。修飾光能美化形象，使整體形象更悅目、更富有造型表現力。修飾光的運用比較自由，它可從各種角度照明被攝對象需要修飾的部位，執行微妙的藝術任務。

修飾光多用較小的照明燈具，以便控制亮度和照明範圍。運用修飾光時常常要注意不顯露人工痕跡，不破壞整體效果。

11. 眼神光

即眼球對光源的反射，也是影視照明藝術刻畫人物精神面貌不可缺少的一種手段。一般通過人物正面輔助光即可得到眼神光效果。如情節提出了特定情緒，或人物外形有某些局限，則可以在攝影(象)機旁另放一小燈，或通過能夠專門打出眼神光而安裝在攝影機上的特製小燈來加以運用。。

12.效果光

表現特殊效果的光源或特定的環境、時間、氣候條件下的照明。效果光主要有兩種：。

一是自然效果光。如閃動的火花、雷雨之夜的閃電、森林晨曦的光束、室內門窗的投影或各種特殊環境的光影、光斑、色光等。

二是戲劇效果光。其作用一是再現特定的自然生活氣氛;二是與情節內容緊密結合時，可烘托情節或人物情緒。

五、追光。

用燈光跟運動對象的照明方式。

模擬舞台上的追光，採用高強度光源經聚光透鏡折射出較強光束，在拍攝舞蹈、花樣溜冰、古典戲劇和雜技時經常使用，可獲得較好的造型效果。追光可以追隨、停止或消失，其范圍可變大也可變小。電子光源的小型化、高感光度膠片和大光孔攝影機鏡頭的出現，電影中過去無法實現的追光效果現在也都能做到。。

在故事片或電視片中伴隨人物運動的一種效果光。

在新聞紀錄片中伴隨攝影(象)機運動的一種普通照明光。

六、遮光

利用工具設備擋掉不必要的光線。在外景拍攝中常用布幕或各種紗對景物、人物加以遮擋後重新布光，使被攝影物在造型上符合情節需要。有時是為了避免太陽直射的頂光;有的是為追求一種比較柔和的散射光效果。

在實景拍攝中，經常把一些不必要的直射陽光用各種布幕擋暗或擋掉，使之符合拍攝要求。在內景拍攝中，遮光則成了照明人員的一項基本功，有時對被攝對象稍加遮光修飾後，即可使畫面中的情調更為完美。

七、外景照明與內景照明

1.外景照明

戶外拍攝影視教材時利用自然光及人工光對人物、場景進行光線處理。外景照明有如下特點：

(1)太陽光與天空散光照明範圍廣，照度高;

(2)太陽以平等的光流投射到地面，照明均勻，同一地區的照度基本一致，景物的照明效果幾乎相同;

(3)被陽光照明的，陰暗界限分明，清晰有力，投影很實，投影效果不隨景物距離的變化而變化，只隨太陽高度的變化而變。

太陽光照明效果受大自然自身規律的支配，大氣層氣象的變化以及地球的自轉運動調節著太陽光的照明效果。。

外景照明的要點：

(1)全景鏡頭的光線以背景為主;

(2)中景鏡頭光線主要表現人物;

(3)近景與特寫鏡頭的拍攝。有兩種用光方法：一是選擇陽光的角度，人物可適當地錯位;另一種是利用頂光時間，擋掉自然光後用反光板或燈光來照明。注意此時人物眼神的表現，這是不可忽視的一個方面。

(4)外景光線的處理必須注意影調的統一

2.內景照明

在攝影棚或演播室內用人工光對人物、場景進行光線處理。

其特點是運用人工光源模擬和再現生活中的自然光效。運用內景照明可創造典型環境，渲染氣氛，刻畫人物性格。內景照明不受天氣變化的影響，可以用不同類型的燈，從不同角度和距離對人物、場景進行照明。

由於內景是多光源照明，易造成多種投影餘光，因此須遮擋多餘的光，做到光多而不相互干擾，燈多而投影不亂，畫面效果乾凈統一。

八、實景照明與局部照明

在真實的室內環境中進行光線處理。在原有自然光效基礎上布光或創造新的光線效果是實景照明的兩種類型。前者以自然光照明為主，人工光照明為輔;後者以人工光照明為主，自然光照明為輔。

實景照明的優點是可以獲得具有濃郁生活氣息的畫面效果，還可以縮短影視教材的生產周期，節約經費。其不便之處是照明燈具安裝受場地限制，自然光的變化容易影響光線效果。布置實景照明時，應注意自然光與人工光的亮度平衡、色溫平衡以及天氣晴、陰的變化對室內光線的影響。

2. 局部照明

用人工光對被攝體的局部進行照明。有以下幾種情況：

強調和突出人物或景物的某一部分;

對景物或人物的局部進行修飾。

局部照明要注意與整體光線的關系，要處理得自然、合理、不露人工痕跡。

九、光線的設計、方向、分布與效果

1. 光線設計

為表現人物、場景造型和氣氛所制定的照明方案。光線設計應以生活中原有光效為依據，從稿本的情節內容出發，並結合被攝人物和場景的具體情況，設想出光線的造型和光線的氣氛。其內容包括：主要光線方向，色光的運用;人物主光和副光的亮度或照度之比;光線的性質(軟光或硬光);表現的時間(日景或夜景);景物亮度的設置以及光線的分布，最高亮度、最低亮度和基準亮度的控制點。光線設計是攝影(象)創作構思中的一個組成部分，也是影響攝影(象)造型、畫面影調和基調的重要因素。

2.光線方向

光源位置與拍攝方位之間所形成的光線照射角度。光源位置和拍攝方向兩者之一有所改變，都可認為是光線方向的改變。光線方向在立體空間中的變化是十分豐富的。光線的方向是景物造型的主要條件，在影視攝影(象)中又是鏡頭銜接的一個因素。

3.光線分布

景物的光線分布主要決定於光線的方向，不同的光線方向可以形成不同的光線分布，相同的光線方向照射不同的景物也可以形成不同的光線分布。光源與景物之間有遮擋物以及局部照明都會影響光線分布。不同的光線分布可以產生不同的形態感和光線氣氛。

4.光線效果

泛指自然光和人工光在客觀環境里及畫面中所產生的各種效果。隨著光種、光線性質、光線角度、光線成分、光的強烈以及環境條件的不同，景物表現出明暗分布、明暗對比、明暗層次、光影形式、色彩等千差萬別的變化，這些變化即光線效果。自然環境里的一切光線效果，在攝影(象)畫面中都可能得到再現。攝影(象)師必須掌握各種光線條件下的光線效果特性及其造型可能性，在一定的創作意圖下，恰當地運用它，以高度的造型表現力和藝術感染力塑造藝術形象。

十、基本照明方法

依據拍攝構思創造特定的光線效果，完成攝影(象)畫面構圖與造型任務的一般方法。包括對被攝體進行布光(照明)，確定光位，測定光照強度，調整光比，糾正干擾等。基本步驟為：

確定主光的光位，對被攝體作初步造型;

配以輔助光來彌補主光不足之處，改進未被主光照明部分的造型;

為了區別主體與背景，增強被攝體的空間感，可運用輪廓光照明;

為了交代環境背景，突出和烘托被攝體，使用背景光處理背景;

被攝體局部，如服飾局部、發式等造型不理想或與整體不協調，可用修飾光作修飾照明，加強整體造型與形式美感。

十一、人物照明

1.人物照明的形式

正面光照明。即在拍攝對象的正面照明，可獲得平調畫面，人物像缺乏起伏感和立體感;

標准光照明。主光由人物的側面照明。使臉部有明顯的明暗層次，能表現人物的立體感、形態感，這是表現人物常用的照明方法。

側光照明。側光照明能鮮明地表現出人物的輪廓形態，突出臉部的皺紋，常用來表現人物的特定情緒。

剪影效果。燈光由後側或背逆方向照明。人物臉部全部處於陰影中，而人臉的四周呈現出亮的輪廓。如果背廓較高，則逆光照出剪影效果，後側光照出半剪影效果。

頂光與腳光。從人物的頭頂上部或腳部射向人臉的光線，可得頂光與腳光的效果。一般是醜化人的光，為造成某種特定情緒而運用。在影視教材中比較少見。

2.不同景別的人物照明

全景人物照明。主要是表現人物活動和事件發生的環境特點。處理全景光線時，要注意整個環境光線效果，人物與背景的對比，以及人物活動時光線的變化。

中景人物照明。主要是人物的手勢、動作。中景照明必須表現出人物的立體感與形態感，著重表現人物的姿態與動作，所以光線應從環境的描寫轉到人物上來。

近景人物照明。人物近照一般是通過人的臉部表情表現人物的精神狀態的內心活動的，因此近景照明必須著力描繪臉部的某些細節。

7. 電影拍攝時，怎麼用燈光來模擬現實光源

這個問題略微有些籠統，嚴格講，電影拍攝時，只要是非自然光拍攝，只要使用了燈光，都是在用燈光在模擬現實光源。但這中間又分為兩種情況：一種是模擬畫面中不存在的假定性光源，如陽光、月光、陰天的天光，以及畫面中看不到，但我們假設存在的路燈、車燈、霓虹燈等等光源；另一種是模擬電影場景中真實存在的道具光源，如陳設在場景中的台燈、落地燈、吊燈、燭火、電腦電視屏幕等等。我想，題主問的問題應該主要屬於後一種情況。 雖然是模擬，但這種模擬的行為在不同的影片和不同的電影攝影師處理起來，在分寸上的把握是不一樣的，並不能一概而論，這種分寸上的差異主要原因是影片的風格和電影攝影師、燈光師工作習慣的差別導致的。如果是現實主義風格的影片，光影都追求紀實風格的真實感，那麼在處理起來，就會盡量還原現實。以燭火為例，燭光火光的特徵是色溫低，大概色溫在2000k左右，顏色看起來發紅，燃燒的過程中會有閃動和搖曳，你只要模擬到了這些特徵，基本上就可以模擬燭光了。過去膠片拍攝的時候，膠片感光度不如現在的數字攝影機，所以有的攝影師為了追求真實感，就在畫外和道具燭光相同的角度點亮更多的蠟燭，比如畫面里有一支蠟燭，依據所需要的光孔，可能要在畫外放置十支二十支加粗了燈蕊的蠟燭，或者其它火光來照明，這樣可以最大限度的還原真實。當然也可以用功率合適的鎢絲燈，放在相同的角度，燈前加上能把色溫降到2000k左右的色紙來模擬燭光的顏色，再通過變換調壓器的數值或者在燈前用一些遮擋物來晃動，人為地製造不規則的閃爍，盡量去模擬。現在都使用數字攝影機來拍攝，感光度較膠片有了長足的提高，攝影師可以少用一些蠟燭，或者使用相對小功率的燈具來模擬了。同樣，模擬電腦電視屏幕的光源，我們也可以通過調亮屏幕亮度，縮短屏幕與演員之間的距離、增加屏幕數量這些方法來產生真實又照度足夠的光源效果，也可以使用LED、Kinoflo這些柔光燈具來模擬。

8. 拍微電影需要哪些器材

單反一台、挑桿話筒一個、錄音筆一隻。
一、錄音筆、挑桿話筒
如果用單反拍微電影，聲音是個必須解決的問題。
單反具備錄音能力，但功能太差。
話筒不行，又沒有降噪、防風等功能。
所以拍同期聲的話，必須配挑桿話筒、錄音筆。
實際上錄音筆是必要條件，可以說如果沒有錄音筆和挑桿話筒就沒法拍微電影。
但想拍出電影風格的畫面，還需要很多的附件。
二、小滑軌
小滑軌可以說是微電影拍攝利器。
從用途來說，小滑軌已經脫離了軌道的范疇，有了自己的用法。
功能與傳統的軌道已經不同了。

用小滑軌可以完成傳統軌道的跟功能、推拉鏡頭功能。
還可以完成部分小搖臂的功能
例如將軌道斜側鎖定，可以完成升降拍攝……

三、小斯
拍微電影的話，小斯坦尼康當仁不讓。
有了小斯你可以拍出手提長鏡頭風格。

當然用這玩意你的有臂力，還得練功的說。
四、跟焦器
少啥也不能少了跟焦器。
沒了跟焦器，別說跟焦了，聚焦都費勁。
可以說是拍微電影的必備品。

五、小搖臂
如果從影視劇拍攝的角度看，小搖臂是必備品。
不誇張的說，在影視劇中一半鏡頭離不開小搖臂。

六、遮光斗
關於遮光斗，一直很有爭議。
有些朋友認為很有用，另一些則認為是「樣子貨」.
實際上遮光斗在控制雜光方面確實很有用，但這要看的質量要求標准。
如果要求畫質精確，就得用遮光斗。

七、軌道
如果有條件，還是帶上軌道吧。
穩定、可靠！

如果你拍一個微電影，有這些固然好。
沒有，也沒關系！
其實微電影的概念就是「拿起來就拍」……

9. 求助：攝影-燈光器材-影棚

恩 其實 先想一想你自己要不要做這個以後 再決定買多少設備。

推薦配四個國產永江影室燈 兩個600 兩個400 差不多三千塊
配一套天地撐 配幾塊背景布 靜物台什麼的 一千也就夠了
配一個八角 兩個方箱 一個美人碟 兩套頁子板 大概六七百
剩下的 買點柔光紙 黑卡紙 大力膠帶 各種型號夾子
漏了 個豬嘴 一般一個就夠
你要拍 靜物的話 柔光紙的使用是極大的

燈架要買一個可以打頂燈的架子哦

後期只能是你需要什麼逐步去添置了

我給出的已經完爆三線城市二流影樓的配置、

10. 拍攝微電影需要什麼器材 價格大約多少需要

具體看你需要拍什麼樣的成片，假如想把你的微電影拍成大片型的，設備要求專業設備，防抖支架軌道鏡頭移位器這些東西都是需要准備的，多的上百萬，少的也要差不多將近七八萬，假如你只是說想拍攝一個比較精緻的短片的話，手機，dv，單反都可以拍出，在拍攝中，千萬不要有劇烈的顫抖，這樣子片子的精細度才高。希望我的回答能夠幫助到你！