前蘇聯的經典:莫斯科不相信眼淚長眼毛
故事表演無懈可擊,人物刻畫非常出色,喜劇情節恰倒好處,感情深沉而優美
談起前蘇聯電影,我們不禁就會想起「這里的黎明靜悄悄」,「辦公室的故事」,以及「兩個人的車站」等感情真摯動人的電影,對於中國人來說,這些電影整整影響了一代人。這些電影,在電視上放了一遍又一遍,在好萊塢電影盛行的今天,仍然在銀幕上佔了一席之地。我在電視上看本片的次數就不下於兩次。「莫斯科不相信眼淚」是前蘇聯電影的頂峰,不僅風行前蘇聯,還征服了世界。1981年的奧斯卡最佳外語片獎不顧當時美蘇兩國意識形態的分歧,就頒發給了本片。
與現在電影不同的是,本片沒有採用特效,沒有採用什麼新技術,描述的也不是什麼轟轟烈烈的人和事,鏡頭語言也非常平常朴實,那麼,是什麼讓它歷久彌新,經過時間考驗仍然具有那麼大的魅力呢?是人類共同的美好感情,以及朴實易懂的電影語言。
在電影中,故事是隨著三個女人的命運展開的。而她們的命運,又由她們的性格決定。柳德米拉熱情,開放,但也非常實際,自以為把婚姻和愛情看地非常透徹,她有許多的「名言」,例如「要愛就愛國王,要輸就輸百萬」,她把莫斯科看成一個賭場,找男朋友象買彩票,對於冬尼婭的人生理想不屑一顧,認為她的未來就象「國家計委,已經做了20年的預算」,為此,她不擇手段,削尖了腦袋與有權有勢的名人接觸。最後,經過精挑細選,選擇了似乎前途遠大的冰球運動員古林,當然,為了隱瞞自己不是什麼教授的女兒,沒經過什麼更深的了解就結了婚,結果婚後古林暴露了自己意志不堅定的缺點,從滴酒不沾到酗酒成性,最終導致婚姻的破裂,實際上這個局面的正是柳德米拉自己的性格一手造成,但她自己仍然執迷不悟,離婚後的柳德米拉仍然本性不改,甚至想到墓地去約會有錢的鰥夫。是一個具有很強喜劇色彩的角色。
而冬尼婭則是一個傳統的女人,善良,靦腆,只想找一個老實的丈夫,她也最後如願以償,與尼古拉成立了一個溫馨,幸福的家庭,在普通人的生活里找到了滿足,對於柳德米拉的執迷不悟,她勸道:男人不是找到的,而是培養出來的。電影的重點是卡捷琳娜,不象柳德米拉,她並不想依靠男人生活,而是努力學習工作去改變自己的命運,在電影的前半段,與拉奇科夫不期而遇,沒有什麼人生經驗的她很快被拉奇科夫的言談舉止吸引而委身於他,知道她懷孕後,女友們勸告他先不要把自己是工人的真相告訴拉奇科夫,先結婚再說,而她卻回答:我不想讓一個家庭從謊言開始。拉奇科夫在偶然中發現了真相後,果然暴露了他勢利的真面目,無情地拋棄了卡捷琳娜,而她沒有放棄做人的自尊,默默地帶著女兒開始了新地生活。當然,卡捷琳娜非常痛苦,但是命運往往「有心栽花花不發,無心插柳柳成蔭」,痛苦也給了卡捷琳娜很大的刺激,反而使得她更加奮發努力,成為了一個成功的職業婦女,在艱苦的生活中,她也變地堅強、自信、成熟,富於一種獨特的魅力。但她並沒有放棄愛情的渴望,正入劇中宴會上一位客人所說:四十歲,生命才剛剛開始。與果沙的偶遇,使她覺得自己找到了真正愛的男人,而命運何其相似,又一次真實身份的隱瞞,讓果沙離開了她,但這一次,她在朋友的幫助下,找回了果沙,真愛無敵!
通過三個女人交錯命運以及她們的友誼和愛情的對比,本片歌頌了人類美好的感情,闡述了一個簡單的道理:真誠是愛情和生活的基礎。
本片的演員表演非常出色,幾個主要演員就不用說了,配角也非常出彩,不論是集體宿舍守門的老太太,還是尼古拉的父母親,包括婚姻介紹所的負責人,演來生動異常、貼近生活。在電影的後半部分,果沙是最重要的角色之一,蘇聯的資深演員阿列克斯.巴塔洛夫表演非常出色。活現了一個樸素、自信、果斷、能幹略有些粗魯的的男子漢,當卡捷琳娜對他由於教訓了騷擾女兒男朋友的事而對他嚴厲的時候,他反駁道:一切由我自己決定,因為我是男人。他的氣質,感染了許多五六十年代的中國男人。
由於本片面對的是日常生活,因此非常注重細節。例如,尼古拉帶著冬尼婭第一次見父母的時候,邀請了柳德米拉和卡捷琳娜同去父母家做客,下車的時候由於害羞,冬尼婭落在了柳德米拉的後面,結果兩位老人以為柳德米拉就是他們將來的兒媳婦,眉頭一下子皺了起來,直到尼古拉介紹以後,老人才高興起來,表情的對比非常有趣。再如,卡捷琳娜作為領導去視察廠里的一個婚姻介紹的俱樂部,有兩個漂亮的女人來登記,結果主席說名額滿了,而一個年近六十的男人不僅很快獲得准許,而且應他的要求安排在三十歲年齡組里,這個喜劇情節反映了前蘇聯在衛國戰爭結束後性別比例失調的狀況。在卡捷琳娜剛剛遇到果沙的時候,果沙正在電車上為一個老太太搬茶爐,這個細節就表現了他樂於助人的個性。正是通過細節,本片的人物表現豐滿、自然。因此,注重細節也是欣賞本片的關鍵之一。
作為一部愛情輕喜劇,喜劇情節構思很不錯,有很多輕快的幽默情節和對話,這與主題相似的「我為瑪麗狂」中的富於刺激性的幽默完全不同。例如,當尼古拉出發去找果沙的時候,由於卡捷琳娜認識他沒有幾天,只知道名字,其它一概不知道,而尼古拉也不認識果沙,就問卡捷琳娜,果沙有什麼突出特徵,卡捷琳娜想了好一會兒,脫口而出:對,他的肚子上做手術留下了一道疤。這樣的幽默情節在片中還有很多。
本片的音樂不錯。在關鍵的時候,比如溫馨的場面,悠揚的俄羅斯歌曲非常烘托氣氛。片尾的歌詞非常朴實而且充滿了感情:什麼也不是一下子建好的,莫斯科不是一下子建成的,莫斯科不相信空話,而相信了愛情……
不要錯過這樣一部好電影!同時,朋友,如果你年輕,如果你真誠,如果你渴望愛情,等待吧,或者准備經歷吧!——麵包會有的,土豆會有的,愛情自然也會來的。
台詞精彩
1. 在教授家,柳德米拉(柳)與卡捷琳娜(卡)的一段對話,反映了兩個人性格的不同,也諷刺了當時的前蘇聯的社會現象:
卡:叫我怎麼當教授的女兒。
柳:有兩種情況暴露人的身份,語句發音重點不對和愚蠢的提問。
卡:人家問我什麼,我就胡說一通。
柳:盡管說,但要自信,這叫做「觀點」,就說我吧,有點粗魯?
卡:是的。
柳:他們把這叫做離奇。
卡:不。不管怎樣做作,總不會比真的好。
2. 果沙離開後,卡捷琳娜的朋友門來看她[冬尼婭(冬),尼古拉(尼),亞歷山德拉(亞)]
柳:算了,莫斯科不相信眼淚。這里哭沒用,要行動。
尼:他失蹤幾天了。
亞:八天。
冬:別傲氣,自己去找他吧!
卡:什麼傲氣?我願意跟他到天涯。 就這了吧
② 看看俄羅斯世界的電影五百字
俄國1908年始有電影,第一批藝術片出現於1916年,1919年列寧簽署電影國有化法令,這是蘇聯電影事業的開端。
國內戰爭年代占據蘇聯銀幕中心的是新聞紀錄片,主要反映紅軍的英勇戰斗和工農群眾的業績。
國內戰爭結束後蘇聯電影事業有了進一步的發展,開始拍攝反映革命歷史和蘇聯現實的新影片。1925年,謝.米.愛森斯坦(1898~1948)導演了無聲影片《戰艦波將金》,歌頌1905年革命。影片在世界電影歷史上首次採用了蒙太奇的剪輯手法,被稱為里程碑式作品,在1927年巴黎國際電影節上獲得大獎。20世紀20年代後半期的優秀影片有根據高爾基同名小說改編的電影《母親》、《土地》等。 20世紀30年代有聲電影的出現是電影史上的轉折點,蘇聯的一批作家開始創作電影劇本,作曲家開始為電影譜曲,戲劇演員轉而從影。20年代電影方面的革新主要在剪輯、節奏和群眾場面上,30年代則轉向劇情安排、人物性格塑造以及運用語言、音樂、歌唱、音響等表現手法。蘇聯第一批有聲影片中較好的有《迎展計劃》和首次搬上銀幕的古典戲劇名著《大雷雨》等。1934年由瓦西里耶夫兄弟導演的根據富爾曼諾夫的長篇小說改編的影片《夏伯陽》,被認為是社會主義現實主義的優秀作品。繼該影片後出現了一系列較好的革命歷史影片,有《馬克辛三部曲》、《波羅的海代表》、《肖爾斯》、《我們來自喀琅施塔得》、《雅科夫.斯維爾德洛夫》等。
1937~1939年,列寧的形象連續出現在銀幕上,這是蘇聯電影藝術的一項重要成就。影片主要有《列寧在十月》、《列寧在1918》和《帶槍的人》等。
20世紀30年代末和40年代初,蘇聯電影在主題、體裁和風格方面趨於多樣化。有描寫歷史活動家的大型史詩影片《彼得大帝》、《亞歷山大.涅夫斯基》,有反映當代生活的《政治委員》、《燦爛的生活》等。此外,還拍攝了一些動畫片、喜劇片、紀錄片和科普片。 衛國戰爭年代用以鼓舞戰鬥士氣的電影小型片居多。四年間共拍攝了489部新聞紀錄片,67部小型片和34部大型片。著名的藝術片有《區委書記》、《她在保衛祖國》、《虹》、《卓婭》等。戰爭年代還創造了文獻紀錄電影形式,紀錄下了從德國法西斯入侵到他們徹底失敗的許多重大事件。這類影片有《莫斯科城下大敗德軍》、《斯大林格勒》、《柏林》等。
戰後初年的影片有《青年近衛軍》、《易北河會師》、《鄉村女教師》、《西伯利亞交響曲》等,反映衛國戰爭中可歌可泣的英雄事跡,回顧重要的歷史事件,表達勝利的喜悅和對未來的嚮往。傳記片在戰後的蘇聯電影片中佔有一定的比例。主要有《米丘林》、《巴甫洛夫》、《穆索爾斯基》和《塔拉斯.舍甫琴科》。戰前蘇聯已有彩色片,戰後進一步提高了色彩技術,並在完善立體聲、環幕電影和全景電影技術方面取得進展,1955年蘇聯拍攝了第一批寬銀幕影片,立體影片。
50年代中期以來,蘇聯拍攝了不少以衛國戰爭為題材的影片,這些影片的思想藝術傾向幾經變化。50年代著重表現下級官兵的戰壕生活;戰爭中人們的悲劇性命運和表現戰時普通人的道德心理。如丘赫拉伊導演的《士兵之歌》,邦達爾丘克根據肖洛霍夫同名小說自導自演的《一個人的遭遇》,卡拉托佐夫導演的《雁南飛》等。60年代以後逐漸轉向表現蘇聯官兵的英雄行為,並把激烈的戰斗和前線的日常生活結合起來,影片著力表現的不是事件本身,而是在關鍵時刻人的心理和道德面貌,這也是70年代戰爭題材的影片的鮮明特性之一。這方面著名的影片有《這里的黎明靜悄悄》、《熱血》等。70年代戰爭片的另一特徵是展現戰爭全景,對反法西斯的歷史進程進行客觀的概述。奧澤羅夫導演的《解放》是全景式的5集史詩片,它從蘇、德兩軍統帥寫到普通戰士、從蘇軍開始反攻寫到德軍全軍覆滅,是一部反映二次世界大戰的文獻性故事片。類似的影片還有《圍困》(原著恰科夫斯基、導演葉爾紹夫)。80年代初問世的戰爭片,如《勝利》、《岸》(原著邦達列夫,導演阿洛夫、納烏莫夫)具有更加強烈的政治色彩。他們把過去的戰爭同當代蘇聯的對外政策聯系起來,涉及到諸如戰爭與和平、東西方緩和等重大國際政治問題。另外,根據肖洛霍夫的同名小說改編的影片《他們為祖國而戰》(導演邦達爾丘克)也取得很大成功。 表現當代生活的影片題材廣闊、形式多樣,道德題材影片有《湖畔》、《熱愛人》、《紅莓》、《稻草人》、《懷戀的冬夜》、《合法婚姻》等,70年代的故事片《紅莓》展現了一個刑滿釋放人員重新做人卻遭黑社會殺害的經歷,在蘇聯評論界引起了長時間的討論。根據舞台劇改編的電影《辦公室的故事》、《兩個人的車站》受到觀眾的歡迎。其中1964年舒克申自編自導的影片《有這樣一個青年》獲全蘇電影節嘉獎和第16屆威尼斯電影節「聖馬克金獅獎」。80年代初的《莫斯科不相信眼淚》曾獲奧斯卡金像獎。生產題材的影片有《最熱的一個月》、《獎金》等。
蘇聯的電影工作者注重將國內外的文學名著搬上銀幕。蘇聯銀幕上的文學名著優秀影片有科靜采夫導演的《哈姆雷特》、尤特凱維奇導演的《奧賽羅》、羅沙里導演的《苦難的歷程》、謝.阿.格拉西莫夫導演的《靜靜的頓河》、扎希爾導演的《安娜.卡列尼娜》、伊.亞.培利耶夫導演的《白痴》和《卡拉馬佐夫兄弟》、庫利讓諾夫導演的《罪與罰》等。
戈爾巴喬夫時期放寬了文化限制,電影界發生巨大變化,主要表現在:⑴出現反對斯大林的影片。1986年11月上映的喬治亞電影製片廠攝制、堅吉茲.阿布拉澤導演的影片《懺悔》和1987年12月上映的電視紀錄片《再揭露》。⑵重新審查過去發行的影片。蘇聯影協成立了一個專門委員會,調查近20年來禁止放映的影片25部,公映了克利莫夫導演的《垂死掙扎》等影片。在赫魯曉夫時期曾轟動一時,在勃列日涅夫時期被禁演的影片《晴朗的天空》,於1987年在中央電視台播映。1971年攝制的影片《途中考驗》(根據尤.格爾曼的小說《「祝賀新年」行動》改編,阿.格爾曼導演),1986年開禁。同時,蘇聯政府以個別情節「嚴重失實」為由,把《列寧在十月》、《列寧在1918》等其他9部電影列為禁片,不得在影院、電視台播映。⑶放寬進口電影的標准,過去被嚴格禁止的流亡西方的蘇聯導演安德列.塔爾科夫斯基的作品《鄉愁》和《犧牲》也在莫斯科上映。
除開禁了許多影片外,隨著國家對電影監控的取消,出產影片數量增加,且主要是描繪社會的陰暗面並充斥著暴力與色情。這類影片有《克萊采奏鳴曲》(1987,施維策爾導演),《小維拉》(1988, B.B.皮丘爾導演),《僕人》(1989,阿布德拉希托夫導演),《衰弱綜合症》(1989,穆拉托娃導演),《星空下的房子》(1991,C.A.索洛維約夫導演)以及蘇聯解體後俄羅斯出產的影片《深坑》(1992,B.德霍維奇內導演),《太陽灼人》(1994,米哈爾科夫導演),《高加索的俘虜》(1996,C.博德羅夫導演)。
蘇聯有電影從業人員30萬人,電影製片廠39個,其中拍攝故事片的製片廠19個。蘇聯設有國家電影委員會,負責領導電影事業。1965年成立的蘇聯電影工作者協會是電影藝術工作者的專業聯合組織。蘇聯從1958年起以舉辦全蘇電影節的形式展映所有製片廠的影片。 蘇聯電影從《戰艦波將金》開始登上國際影壇,30年代以後經常參加戛納、卡洛維伐利、威尼斯等國際電影節,屢次在國際電影節上獲獎。蘇聯電影在134個國家上映,在世界影壇上享有盛譽。從1959年開始隔年舉行一次莫斯科電影節,放映來自五六十個國家的幾百部影片。80年代,蘇聯每年攝制故事片約150部,電視片約100多部,科普片約1000多部,動畫片約130部。
俄羅斯的電影產業主要集中在莫斯科和聖彼得堡,在莫斯科有「莫斯科電影製片廠」、「高爾基兒童與青年中心電影製片廠」、「聯盟木偶電影製片廠」、「中央科學電影製片廠」。在聖彼得堡的有「列寧電影製片廠」、「文獻和科普電影製片廠」、在葉卡捷琳堡和其他一些城市也有電影製片廠。 蘇聯解體之後,俄羅斯電影業陷入了困境。1991年蘇聯解體之後的10多年間,俄羅斯電影業發展十分不均衡。1991年拍攝430部電影,而1996年產量僅為26部。近年來影片產量有所回升。進口影片,尤其是美國影片占據著俄羅斯的市場。以1995年為例,俄羅斯全年上映影片共286部,其中,美國電影就佔了111部。
近幾年來,俄羅斯大力加強對國產電影的扶植,通過了《電影法》,為發展「民族電影」鋪平了道路。從政府組織機構上也進行了調整:撤銷了主管電影的電影委員會,電影歸文化部管理;政府設專項電影基金;製片廠設備得到更新;電影院逐步改建,採用最新的放映設備;莫斯科國際電影節改為一年一次,並且由政府撥款資助。俄羅斯電影正在逐漸走出困境。
近兩年最新拍攝的《戰爭》、《小狗與流浪兒》、《他妻子的日記》、《布穀鳥》、《情人》、《致艾麗斯的信》等影片基本代表當代俄羅斯電影的發展水準,反映俄羅斯現代社會和民俗風情。
《西伯利亞理發師》以1885~1905年沙皇俄國時期的社會生活為背景,講述了一個凄婉美麗的浪漫故事,受到俄羅斯各界觀眾的喜愛。該片導演尼.米哈爾科夫拍攝的《太陽灼人》獲1995年奧斯卡最佳外語片獎。 謝爾蓋.索洛維約夫(1944~)1968年畢業於莫斯科電影學院導演系。主要作品有:《童年過後一百天》(1973年,獲第25屆柏林國際電影節最佳導演獎)、《救生員》(1979年,獲威尼斯國際電影節評委會特別獎)、《溫柔年華》(2001年)以蘇聯解體前後15年的生活為背景,展示主人公的種種際遇。
近年來,俄羅斯私營電影公司發展迅速,私人資本投資於電影業,完全進行商業化運作,投拍了一批新影片。如《羅曼諾夫王朝》(1997年,潘菲羅夫導演)、《小偷》(1997年,巴維爾.朱赫萊導演)、《聾者之國》(1998年,瓦.塔達洛夫斯基導演)、《伏羅希洛夫的槍手》(1999年,斯.加沃羅辛導演)、《寶馬》(2003年,彼.布斯洛夫導演)等。
動作片的數量在增加。《兄弟》(2000年)的主人公達尼拉從部隊復員後來到聖彼得堡投奔自己的朋友──職業殺手,故事在俄美兩國展開,以當代為背景。這是俄羅斯第一部完全按照動作片模式拍攝的電影。
阿.羅果什金從1995年到2000年這五年中,連續拍了三部以俄羅斯民俗為背景的喜劇片──《民族狩獵的特點》(1995年)、《民族捕魚的特點》(1998年)、《冬日民族狩獵的特徵》(2000年)。
2003年,俄羅斯年輕導演安德烈.茲維亞金采夫的導演處女作《回歸》奪得第60屆威尼斯電影節金獅獎。《回歸》描寫的是一對兄弟如何面對10年未曾謀面的父親突然歸來的故事。這部影片的獲獎對俄羅斯電影具有非同尋常的意義。因為這是40年來俄羅斯電影首次獲此殊榮。此前,安德列.塔爾科夫斯基《伊萬的童年》和尼.米哈爾科夫的《庫倫》分別於1962年和1991年贏得威尼斯電影節大獎。
近年來,戰爭題材的影片不僅把鏡頭對准50年前的那場大戰,譬如阿.羅果什金的《布穀鳥》(2002年)以第二次世界大戰為背景,展示了戰爭給人們帶來的苦難,影片中的三個主人公語言不通,最後卻能相互理解。 故事片《哨卡》(1998年,阿.羅果什金導演)、《戰爭》(2002年,阿.巴蘭巴諾夫導演)以最近的車臣戰爭為背景,直接反映了內戰給人民生活帶來的不幸。
歷史題材的《小牛犢》(2001年,亞.索庫洛夫導演)描述列寧逝世前一年的生活,對列寧的形象進行了全新的詮釋。
故事片《寡頭》(2002年,巴.魯金導演)反映俄羅斯近20年暴富起來的人及其為此付出的高昂代價。
總體而言,近年來隨著經濟情況的改善,俄羅斯電影的數量與質量在不斷提高,電影業正在逐步走出困境。
③ 有關前蘇聯二戰的電影一共多少部,有哪些
前蘇聯拍攝的二戰影片應該有1000多部
推薦5部:
1、《一個機會》:第二次世界大戰時的1942年,為竊取一份重要情報,蘇軍一小分隊被空投到敵占區,在公路上截得一輛德軍車輛,於是便冒充德軍軍官打入敵軍情報中心,掀起了一場空前激烈的鬥智斗勇的攻心戰·······
2、《偉大的轉折》:《偉大的轉折》是由李培健編劇,胡培奮導演,於祥國作曲,洪濤、齊克建、鄧小鷗、趙嶺、任傑等演播的廣播劇,共3集。影片講述了中國民族民主革命的偉大先行者孫中山先生晚年在一連串的政治挫折和軍事失敗後,面對國民黨內部的腐敗與分裂,痛定思痛,尋求新的政治力量的思想轉變過程。
3、《莫斯科保衛戰》:莫斯科保衛戰(俄語:Битва под Москвой,德語:Schlacht um Moskau)又稱莫斯科戰役,是指第二次世界大戰蘇德戰爭中的一系列重要戰略性戰事的總稱。[1]
戰事開始於1941年10月一直持續到1942年1月。莫斯科保衛戰包括蘇軍粉碎向莫斯科進攻的德軍「中央」集團軍群各突擊集團而實施的一系列防禦戰役(1941年9月30日—12月5日)和進攻戰役(1941年12月5日—1942年4月20日)。
此次戰役最終以蘇聯紅軍的勝利而告終。蘇軍取得了莫斯科戰役的勝利,宣告了希特勒「閃電戰戰無不勝」的神話的破滅。
4、《春天的十七個瞬間》:由莫斯科電影製片廠攝制的12集電視劇。
該片被人們譽為「非凡的影片,它甚至使那些慣於吹毛求疵地把影片同歷史進行對照的人,也不由得傾倒於影片的魅力。」編導出色地把紀實手法與藝術虛構融合在一起。
影片的故事情節以施季里茨調查法西斯上層人物與西方秘密談判媾和為核心,卻又以他與德國黨衛軍的周旋以及黨衛軍內部的斗爭為線索,剝絲抽繭、層層推進,全片不見「歷史瞬間」的快速閃過,而是以慢節奏細膩展現主人公的斗爭歷程,使紀實性、戲劇性、歷史性得以完美統一。
影片圍繞1945年3月在瑞士伯爾尼和洛桑進行的談判即英美盟國背著蘇聯與法西斯單獨媾和的「日出行動」進行。
5、《圍困》:《圍困》是米哈伊爾·葉爾紹夫執導,Yuri Solomin、Yevgeni Lebedev等參演的劇情片。該片講述了偉大衛國戰爭期間列寧格勒遭受德寇圍困的九百天,列寧格勒軍民克服種種令人難以置信的困難--飢餓,轟炸,疾病,寒冷——保衛了這座「英雄城」並最終打破了德寇的圍困的故事。
拓展資料
第二次世界大戰(World War II,簡稱二戰,亦可稱世界反法西斯戰爭,1939年9月1日—1945年9月2日)是以德意志第三帝國、日本帝國、義大利王國三個法西斯軸心國和匈牙利王國、羅馬尼亞王國、保加利亞王國等仆從國為一方,以反法西斯同盟和全世界反法西斯力量為另一方進行的第二次全球規模的戰爭。
戰爭范圍從歐洲到亞洲,從大西洋到太平洋,先後有61個國家和地區、20億以上的人口被捲入戰爭,作戰區域面積2200萬平方千米。據不完全統計,戰爭中軍民共傷亡9000餘萬人,5萬多億美元付諸東流,是人類歷史上規模最大的世界戰爭。
第二次世界大戰最後以美國、蘇聯、英國、中華民國等反法西斯國家和世界人民戰勝法西斯侵略者贏得世界和平與進步而告終。
第二次世界大戰在客觀上推動了科學技術的發展,這次戰爭帶動了航空技術、原子能、重炮等領域的發展與進步。
④ 為什麼蘇聯時期能拍出《潛行者》這樣的電影
來源:知乎
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這個問題可能比你問的更為復雜,或者更簡單。說簡單是因為解讀的角度不同,政治審核並不是看這部電影有多麼深入的抽象表達,也並不一定(甚至多數時候不是)依賴一系列的文件和指示進行的。社會、政治以及經濟形勢,國際環境,甚至領導人的個人偏好都可能成為藝術審核的變數。而且對藝術片的理解完全因人而異,對政策的解讀也是因人而異的。復雜則是說這個問題有很多個可探討的方面,可以從蘇聯特定的歷史時期及其政治背景環境來討論,也要從當時莫斯科製片廠的具體執行和對放映的爭取上看,當然我認為最重要的是從俄羅斯本身的文化基礎。這三個方面都是比較大的促成因素,這里只是簡單羅列一下。每一個方面其實都已經有一些書籍論文可供參考。
從當時蘇聯政治環境來說。經過斯大林時期的蘇聯,這個階段已經不再是最黑暗的夜晚了。相比《STALKER》怎麼生存下來的問題,更讓人難以理解的更可能是「像安娜·艾哈邁托娃這樣依從社會主義氛圍的藝術家是怎麼從大清洗中倖存下來的」。1965年到1984年是蘇聯文化發展的一個特殊時期,在之前是所謂的赫魯曉夫解凍期,之後則是戈爾巴喬夫經濟改革期, 而在中間這將近20年時間則是一個比較復雜的冷凍時期。蘇聯的文化在斯大林執政期間是受到了毀滅性打擊的,如果不是社會主義現實主義的藝術作品和藝術家都將過被封禁甚至被消滅。斯大林死後,赫魯曉夫上台立刻對斯大林主義進行了修正,在經濟改革的同時在國內推行「文化自由」。當然這個文化自由是有限度的,和斯大林類似的是赫魯曉夫也會親自干預審核中的具體事務,而不僅僅是指定方向和政策。比如對《日戈瓦醫生》的抵制,連他自己後來也意識到這種個人的抵制是完全沒有根據的(1)。而總體來講這一時期是蘇聯文化的一個快速發展時期,很多在斯大林時代瀕死的文化形式又得到了復甦和發展。這個時期對安德烈的影響非常大,從學院的學習到贏得1961紐約學生電影節的頭獎,以及他的第一部全長電影《伊萬的童年》都是在這個時期進行的,這個歷史時期對安德烈後來的職業身涯和思想的影響特別大。
而到了1964年年底隨著勃涅日涅夫取代赫魯曉夫成為蘇共中央委會主席後,情況就變得不一樣了。相對於赫魯曉夫解凍期來說,這一時期則是一個冰凍期,或者是停滯期。這一時期一直持續到1984年戈爾巴喬夫進行改革。有學者認為這一時期在於文化方面的政策的轉變的一個重要標志,就是時任黨中央科教部部長的謝爾蓋·特拉別滋尼科夫(Sergei Trapeznikov)在1965年發表於真理報上的一篇名為《個人主義的異教》的文章。此後的文化政治環境急轉直下,蘇維埃採取這些措施的目的是要「減少蘇聯生活的負面曝光,增大對黨在執政中所獲得的成就的贊揚」 (2)。 1965年塔可夫斯基的《安德烈·魯布烈夫》就受影響沒能夠通過審核。而在俄羅斯電影界,《安德烈·魯布烈夫》被禁這個事情常常被人稱作是後斯大林時期「蘇聯電影停滯期的起點」。《安德烈·魯布烈夫》在1971年公映了一個閹割版。對於電影人來說,這個停滯期最開始的5年是非常辛苦的。1967年導演亞歷山大·阿斯克多夫(Aleksandr Y Askoldov)因為拍攝《Commissar》(被禁20年)而遭到和諧並結束了其導演生涯。1973年受到塔可夫斯基影響的電影導演謝爾蓋·帕拉傑諾夫則被關進了西伯利亞的監獄。
這一時期的蘇聯政府職能部門在文化管制上顯得越發僵硬和官僚化,審核制度缺乏統一和連貫性,而恰恰卻也是這些問題在一定程度上導致了有關部門《STALKER》的審核鬆懈,或者說「受到個人意志的操縱」。Glavlit (保障國家新聞機密總指揮部)的老大諾曼諾夫在1969年不給任何緣由地禁止了詩人塔道夫斯基的新詩發表《By Rights of Memory》, 而猜測的原因則可能是塔道夫斯基反斯大林的傾向造成的。1970年電影《白俄羅斯車站》被禁,後來又因為勃涅日涅夫的個人喜好而解禁。很多的決策顯得自由散漫,造成了文化政策上很多漏洞和胡作非為。甚至還有封殺御用文人的烏龍事件發生。也正是在1970年代初期這個相對危險的時期,斯特魯加茨基兄弟開始了科幻小說《Roadside Picnic》的創作,這就是後來《STALKER》的原型。
小說完成後立馬被有關部門禁止在蘇聯出版單行本,只能以連載形式在一些特定的雜志上發表。在《Library of Modern Science Fiction》叢書上也只進行了部分發表。1977年這部小說在美國首次發表單行本,在蘇俄發表完整的單行本則是在蘇聯解體後(1980年代發表了閹割版)。
塔可夫斯基在1973年注意到斯特魯伽茨基兄弟的這篇小說,並在其後決定要將其製成電影。當時他還在拍攝《鏡子》,他想拍的片子還有陀思妥耶夫斯基的《白痴》(自知不能獲得許可則放棄了),作為替代又准備了托爾斯泰的《伊萬·伊里奇之死》和《路邊野餐》。最後是選擇了後者。
這里不得不提一個人,Filip Yermash( Ермаш, Филипп Тимофеевич ),1972年-1986年的Госкино(國家電影委員會)主席。塔可夫斯基把他看成是自己影視創作事業上的一個敵人和畔腳石,因為塔可夫斯基奇特的藝術家特質和特立獨行的怪癖性格讓他無法承認Yermash對他電影事業的幫助。但恰恰是Yermash批准了《Stalker》的上馬,是他在攝制中遇到巨大失敗和挫折的時候繼續支持塔可夫斯基。甚至在拍攝完成後,Yermash和委員會的其他領導一致維護塔可夫斯基這部電影,使其能夠在直受到了很少刪減後於1979年5月中旬在Dom Kino公映。當然後來在新聞報道和拷貝分配上依然受到了很大程度的限制審核。一直到1981年才開始有關於這片電影的正面報道出現在報紙上。《Stalker》本身的審核焦點按照當時的審核重心來說,主要是集中在後末世世界觀不符合社會主義建設核心價值的要求這一方面上。通常當時代科幻中後末世都是被設定在遙遠的星球和不知名的外星世界。另一個方面則是主人公是誰,他們在干什麼的具體問題收到了批評,認為這部電影是沒有積極意義的。 不過這些審核點都在委員會主席的保護下順利通關(3) 。 但對於塔可夫斯基來說,是絕對不會承認也不會領情的,即便在1980年Yermash在一定程度上幫助塔可夫斯基獲得了俄羅斯共和國「人民藝術家」稱號。
最後一個方面則是蘇聯本身的文化發展。
這個很難評價,那些研究文學和歷史的人自然有他們的見解。我只是覺得俄羅斯受到歐洲啟蒙運動影響深遠,在理性和科學的發展上遠遠超出亞洲多數國家。近幾百年文化發展里程才是最根本的內在原因,而不同時期的政治氣候則是外部因素,只要氣候合適,種子就會發芽。
⑤ 蘇聯二戰電影求片名
《戰爭第四年》
衛國戰爭進入第四個年頭,蘇軍前線司令部准備發動總攻。部隊必須通過被德軍佔領的格魯赫森林。第二團抓獲了一個前往該森林的德軍軍事警察6人小組。團長派會說德語的斯皮林大尉和妻子莫洛茲大尉組成6人小分隊,冒充德軍軍事警察小組,前往格魯赫森林偵察敵情。斯皮林大尉被奸細刺傷,被送回,途中遭阻擊犧牲。莫洛茲大尉領導小組繼續前進。他們歷盡艱險,摸清了敵情。敵人偽裝了堤壩,儲蓄大量湖水,隨時可以放水淹沒森林。總攻即將開始,小分隊來不及撤退。女大尉和剩下的2名隊員,奪了一輛探測車,她利用車上的電台向蘇軍播報了水庫的方位,請前線司令部派飛機轟炸水庫。
⑥ 求一部蘇聯老電影的名字,很老,求達人!!以前中央台《譯製片》放過的
彼得貝爾歷險記2—尋找沙皇的王冠
上映日期 2003年12月18日
小男孩彼得·貝爾與幾個小朋友一起組成了「黑手團」,而彼得就是他們的首領。小彼得在當地是一個知名人物,經常上報紙。不過,對於他的所作所為有報紙是贊揚的,也有的報紙對於他的行為進行激烈批評。
一天,彼得·貝爾在打雪仗中無意中打破了鄰居格里曼家的玻璃。恰巧當晚格里曼家中失竊,格里曼的金錶被盜走。格里曼懷疑是彼得做的,於是報警將彼得抓走關進了監獄。彼得在監獄里遇見了罪犯頭子斯達克,他對於彼得一直懷恨在心。他控制著城裡的一家報紙,很快彼得偷東西進監獄的消息就登在了報紙上。
彼得在監獄里遇上了好朋友斯伯特的父親,他被判處了十年的監禁,請求彼得可以說服兒子來看望自己。進監獄的第二天,彼得在放風中引發一場小騷亂,並設法逃出監獄。與此同時,真正的偷了鄰居家金錶的小偷被捉拿歸案,彼得也洗刷了罪名。
彼得的姐姐瑪莎就要與保羅訂婚了,保羅卻接到一封信必須去美國處理公司的事情,但怕瑪莎難過就暫時隱瞞了去美國的事情。在訂婚當天,被彼得當場說出保羅將要去美國了。瑪莎很傷心,訂婚的事情也擱置下來。
學校里來了一位新老師斯泰爾先生,對待學生很嚴厲,但又非常通情達理。在彼得的生活中,斯泰米充當了一位「精神教父」,斯泰爾教給彼得很多做人的道理。斯泰爾先生由於患病去世了,小彼得也變得更懂事了,也明白了一些道理。
保羅登上去美國的船後被人打昏關進監獄,原來斯達克和監獄長布朗洛克勾結想要佔有保羅的公司,用計將保羅住了起來。他們將保羅關進了單人獄舍,和外界聯系不上。
同時斯達克得到消息,沙皇的王冠將要在當地展覽,他想要盜取王冠上的寶石。斯達克和另兩名囚犯在典獄長的幫助下挖了一條通往外邊的地道。保羅通過斯伯特的父親將消息帶給彼得,彼得經過斯達克挖好的地道將保羅救了出來。斯達克和那兩個囚犯也越獄跑了出來,並且收買了警察將王冠搶奪到手。斯伯特的父親為了阻止斯達克一夥的罪行,也逃出了監獄。
彼得和「黑手團」的夥伴們會同斯伯特的父親用智慧將斯達克他們一夥制服,沙皇王冠卻在跟斯達克的搶奪過程中掉下橋,掉到了一艘運載垃圾的船上。當局懸賞重金尋找沙皇皇冠,最後被斯伯特他們在垃圾場找回。
電影一共有三部:
http://www.mtime.com/search/?%E5%BD%BC%E5%BE%97%C2%B7%E8%B4%9D%E5%B0%94%E5%8E%86%E9%99%A9%E8%AE%B0
⑦ 哪部蘇聯戰爭片少兒不宜
兵臨城下可以算吧,雖然也就是一片白而已,233
⑧ 白輪船為什麼被蘇聯禁
中篇小說《白輪船》及同名電影獲蘇聯一九七七年國家獎。它通過一個七歲孩子的悲劇性故事,把富有寓意的神話、孩子五色斑讕的幻想與嚴酷的現實緊密交織在一起,深刻揭示了人與自然、善與惡的重大社會問題。
⑨ 二戰經典電影大全求求哥哥姐姐,說下!
一、二戰經典以及必看電影有以下幾個。
《拯救大兵瑞恩》 《兵臨城下》 《兄弟連》 《太平洋戰爭》(兄弟連姊妹篇) 《最長的一日》
二、經典電影。
1,<雷霆救兵>
故事背景:地球人都知道,就不再多講了
2,<雷霆戰將>
故事背景:講述1944年盟軍反攻歐洲大陸時在森林中突破德軍防線的戰斗故事
3,<細細的紅線>
故事背景:講述1942年美軍在瓜達爾卡納爾群島上與日軍的島嶼爭奪戰
4,<巴頓將軍>
故事背景:講述了巴頓將軍在二戰中的故事
5,<黑鷹計劃>
故事背景:1993年美軍特種部隊與索馬里軍閥的戰斗
6,<火海浴血戰>
故事背景:講述1944年美軍與日軍在硫磺島的戰斗
7,<紅色海岸>
故事背景:1944年美軍與日軍在太平洋某個島嶼的戰斗
8,<太平洋海空戰>
故事背景:反映了美軍海軍航空兵在太平洋與日本空軍的一系列戰斗
9,<最長的一天>
故事背景:全景式展示二次世界大戰盟軍對對納粹德國的諾曼第登陸戰役
10,<斯大林格勒戰役>
故事背景: 以德國普通士兵的視角講述二次世界大戰的斯大林格勒戰役
11,<斯大林格勒保衛戰>
故事背景:前蘇聯拍攝的斯大林格勒戰役
12,<莫斯科保衛戰>
故事背景:前蘇聯拍攝的二次世界大戰關於1940年的德蘇雙方的莫斯科戰役
13,<勝利>
故事背景:前蘇聯的二戰電影
14,<太陽淚.>
故事背景:美軍特種部隊在非洲的人道主義行動
15,<雙狙人I>
故事背景:美軍狙擊小組在巴拿馬的戰斗故事
16,<D日>
故事背景:諾曼第登陸戰前夕盟軍官兵的故事
17,<登陸安奇奧>
故事背景:盟軍在義大利登陸的戰役
18,<中途島>
故事背景:1942年太平洋戰爭的轉折之戰中途島戰役
19,<獨孤里戰役>
故事背景:美軍海軍艦載機部隊一群飛行員在朝鮮戰爭中的故事
20,<A-6入侵者>
故事背景:美國海軍艦載機部隊一群飛行員在越南戰爭中的故事
21,<全金屬外殼>
故事背景:越戰
22.<現代啟示錄>
故事背景:越戰
23.<野戰排>
故事背景: 越戰
24.<漢堡高地>
故事背景: 越戰
25.<戰爭與回家>
故事背景: 越戰
26.<越戰忠魂>
故事背景: 越戰
27.<正義法庭>
故事背景:美國和中東國家的沖突
28.<拯救女大兵林奇>
故事背景:第二次海灣戰爭
29.<前進巴格達>
故事背景: 第二次:海灣戰爭
30.<鍋蓋頭>
故事背景: :海灣戰爭
31.<生死豪情>
故事背景: :海灣戰爭
32.<大西洋海戰>
故事背景:二戰盟軍的運輸船隊和德國潛艇的斗爭
33.<太平洋潛艇戰>
故事背景: 二戰美軍潛艇與日軍潛艇的殊死戰斗
34.<紅色海岸>
故事背景: 二戰太平洋島嶼爭奪戰
35.<沙漠之狐>
故事背景: 二戰北非戰場和德國元帥隆美爾的故事
36.<沙漠突擊隊>
故事背景: 二戰北非戰場
37.<野鵝敢死隊>
故事背景:西方社會派僱傭軍干涉非洲事務的電影
38.<兄弟連>
故事背景: 二戰中美軍101空降師E連官兵的故事
39.<鐵十字勛章>
故事背景: 二戰
40.<孟菲斯美女號>
故事背景: 二戰美軍對德國的戰略轟炸
41.<坦克大決戰>
故事背景: 二戰阿登戰役
42.<坦克爭霸戰>
故事背景: 二戰
43.<第九縱隊>
故事背景:前蘇聯在阿富汗的戰斗
44.<風暴之門>
故事背景:俄羅斯在車臣的戰斗
45.<雷馬根大橋>
故事背景: 二戰末期盟軍強渡萊茵河的戰役
46.<刺殺邱吉爾>
故事背景: 二戰故事,一支德國小分隊潛入盟軍控制區刺殺英國首相的故事
47.<倫敦上空的鷹>
故事背景: 二戰不列顛空戰中的故事
48.<空戰英豪>
故事背景: 一戰中美國拉斐特志願飛行隊與德國空軍的戰斗故事
49.<兵臨城下>
故事背景: 二戰斯大林格勒戰役中狙擊手瓦西里的故事
50.<勾魂谷>
故事背景: 一戰西線戰場
51.<從海底出擊>
故事背景: 二戰德國潛艇的故事
52.<633敢死隊>
故事背景: 二戰英國空襲德國佔領區的故事
53.<圍殲碑斯麥號>
故事背景: 二戰大西洋海戰
54.<珍珠港>
故事背景: 二戰日本偷襲美國珍珠港的故事
55.<虎虎虎>
故事背景: 二戰1941年12月7日日本偷襲美國珍珠港
57.<愛國者>
故事背景:美國獨立戰爭
58.<滑鐵盧戰役>
故事背景:拿破崙戰爭中1814年具有決定性的滑鐵盧戰役
59.<光榮戰役>
故事背景:美國南北戰爭的故事
60.<風雨者>
故事背景: 1944年二戰太平洋戰場塞班島戰役
61.<撒哈拉戰隊>
故事背景: 二戰北非戰場的故事
62.<血戰阿拉曼>
故事背景: 二戰北非戰場阿拉曼戰役中義大利軍隊的故事
63.<突襲>
故事背景: 二戰美軍在菲律賓登陸後特種部隊營救戰俘的故事
64.<黑色轟炸機>
故事背景: 二戰中美軍黑人飛行員的故事
65.<火炬>
故事背景: 二戰美軍在北非登陸後的戰役
66.<U-571>
故事背景: 二戰美德之間的潛艇戰
67.<戰場>
故事背景: 二戰1944年阿登戰役
68.<巴坦戰役>
故事背景: 二戰反攻菲律賓的一次戰役
69.<麥克阿瑟>
故事背景: 美軍麥克阿瑟上將在二戰中的傳奇經歷
70.<山本五十六>
故事背景: 日本海軍大將山本五十六在二戰中的故事
71.<太極旗飄飄>
故事背景:朝鮮戰爭中韓國軍隊的故事
72.<大和號>
故事背景: 二戰海戰
73.<203高地>
故事背景:日俄戰爭
74.<父輩的旗幟>
故事背景: 二戰硫黃島戰役
75.<來自硫黃島的信>
故事背景: 二戰硫黃島戰役的故事
76.<遙遠的橋>
故事背景: 二戰盟軍1944年市場—花園行動的慘敗
77.<不列顛大空戰>
故事背景: 二戰不列顛大空戰
78.<桂河大橋>
故事背景: 二戰
79.<橋>
故事背景: 二戰南斯拉夫游擊戰的故事
80.<瓦爾特保衛薩拉熱窩>
故事背景: 二戰南斯拉夫游擊戰
81.<深藍的世界>
故事背景: 二戰
82.<鐵血長空>
故事背景:一戰早期的空戰故事
83, <戰壕>
故事背景:一戰
84, <飛虎群英>
故事背景:二戰中國戰場美國志願援華航空隊---飛虎隊的故事
85, <阿富汗坦克戰>
故事背景:前蘇聯在阿富汗的戰斗
86, <蘇捷斯卡戰役>
故事背景:二戰中南斯拉夫和德國軍隊的一次戰役
87,<僱傭軍團>
故事背景:法國外籍軍團在非洲的故事
88,<德累思頓>
故事背景:二戰英國轟炸德國的故事
三、另外,你去網路"好看的二戰電影",會有一個專欄,它是更新到2013年的基本所有的二戰影片。
⑩ 前蘇聯二戰影片
炎628又叫自己去看
第二次世界大戰期間。白俄羅斯被敵人侵佔,大量群眾受到了敵人的蹂躪。十萬個白俄羅斯人被德寇活活地燒死,幾百個個白俄羅斯村莊化成了灰燼。影片講述的是被焚燒的一個村莊別列霍夫村。本片的主人公是一個農村少年,他從地底下挖出了一枝槍,才得以參加了游擊隊。他經歷了最可怕的考驗與不可思義磨難……14歲蘇聯小孩弗洛亞在戰死蘇聯士兵身上取得一把槍,之後加入了白俄羅斯的地下游擊隊,抵抗入侵的德軍部隊。其後因為沒有趕上大部隊,他回到家鄉,親眼目睹了鄉民和家人遭到屠殺的情景,於是只有流浪他鄉,但依然看到滿目瘡痍,幼小心靈遭受到徹底的摧殘。
本片根據1985年發行的АлесьАдамович的電影劇本"Хатынскойповести"改編,故事基於史實,是最恐怖的戰爭電影之一。故事發生在1941-1945年的白俄羅斯,影片的地點和事件恰恰是人類痛苦和災難的象徵。影片的主人公Флера是一個潛入森林幫助游擊隊的16歲少年,影片開始時,他還完全是個孩子,當影片結束時,經歷了德國法西斯殘酷軍事圍剿的孩子已經變成了一個面目嚇人的成年人,已經未老先衰。戰爭無形地將一張稚嫩的孩童的臉扭曲成皺紋密布象老人一樣的臉。Флера這張變了樣的臉是一張戰爭的臉。作者對戰爭真實的殘酷性進行了深入刻畫,他成功塑造的本片的主人公並不是一個功勛累累的游擊隊員,而是一個尚帶著童年記憶的、不諳世事的毛頭小子....本片根據1985年發行的АлесьАдамович的電影劇本"Хатынскойповести"改編,故事基於史實,是最恐怖的戰爭電影之一。故事發生在1941-1945年的白俄羅斯,影片的地點和事件恰恰是人類痛苦和災難的象徵。影片的主人公Флера是一個潛入森林幫助游擊隊的16歲少年,影片開始時,他還完全是個孩子,當影片結束時,經歷了德國法西斯殘酷軍事圍剿的孩子已經變成了一個面目嚇人的成年人,已經未老先衰。戰爭無形地將一張稚嫩的孩童的臉扭曲成皺紋密布象老人一樣的臉。Флера這張變了樣的臉是一張戰爭的臉。作者對戰爭真實的殘酷性進行了深入刻畫,他成功塑造的本片的主人公並不是一個功勛累累的游擊隊員,而是一個尚帶著童年記憶的、不諳世事的毛頭小子....這是一部很特殊的戰爭題材電影,它真實地描寫了德佔區人民的悲慘遭遇和場面,以及人們面對突如其來的災難的恐懼,反映了戰爭的真實面目。它既不同於《斯大林格勒保衛戰》、《攻佔柏林》這些正面戰場的血肉橫飛、排山倒海、摧枯拉朽,也不同與《這里的黎明靜悄悄》、《星》所描寫的局部戰斗中體現的平凡悲壯,更不是戰地浪漫曲,而是降臨在平民百姓頭上血淋淋的殘酷。影片的事件和恐怖場面遠超過任何一部描寫德軍集中營的電影,令人毛骨悚然,提醒膽小和心軟者慎看。紐約時報評價它是「蘇聯電影的最高成就」、「強有力潤色的強有力的素材...電影製作的絕技」、「引人入勝且令人毛骨悚然」,至今還沒有第二部蘇俄電影能夠在美國有如此大的影響力。這也是CCTV九十年代播放過的唯一一部俄國電影這是一部很特殊的戰爭題材電影,它真實地描寫了德佔區人民的悲慘遭遇和場面,以及人們面對突如其來的災難的恐懼,反映了戰爭的真實面目。它既不同於《斯大林格勒保衛戰》、《攻佔柏林》這些正面戰場的血肉橫飛、排山倒海、摧枯拉朽,也不同與《這里的黎明靜悄悄》、《星》所描寫的局部戰斗中體現的平凡悲壯,更不是戰地浪漫曲,而是降臨在平民百姓頭上血淋淋的殘酷。影片的事件和恐怖場面遠超過任何一部描寫德軍集中營的電影,令人毛骨悚然,提醒膽小和心軟者慎看。紐約時報評價它是「蘇聯電影的最高成就」、「強有力潤色的強有力的素材...電影製作的絕技」、「引人入勝且令人毛骨悚然」,至今還沒有第二部蘇俄電影能夠在美國有如此大的影響力。這也是CCTV九十年代播放過的唯一一部俄國電影
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先把風行網路下了就可以看了
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