赫本紀梵希的電影叫什麼名字

㈠ 紀梵希與奧黛麗赫本有哪些不解之緣

奧黛麗赫本是時尚圈裡非常有名的品牌代表人物，她一生有40年左右都是與紀梵希合作，給他們代言這個品牌，他們之間算是一種合作夥伴的關系，具有比較深的友情，紀梵希先生是設計師，而奧黛麗赫本則是代言人，兩人合作默契，只可惜這對不是夫妻關系。

提到紀梵希除了他的時尚帝國，始終繞不過的是他和傳世女神奧黛麗·赫本長達半個世紀的合作，引領了一個世紀的時尚風潮。紀梵希生前曾為奧黛麗·赫本設計多套服裝。直到現在赫本仍是時尚圈中不可替代的，而她曾說過：「是紀梵希創造了我」。

㈡ 高山流水，知音難覓，有一種感情叫赫本與紀梵希，他們真的是知音嗎

應該是知音，不然怎麼可能會不結婚還能默默守護著赫本一輩子，不是常人能做到的。

㈢ 紀梵希為赫本終身不娶，赫本葬禮上親自抬棺，曠世情緣終落下帷幕，為什麼

奧本與紀梵曠世情緣在赫本去世後也畫上了句號，葬禮上紀梵希與赫本的家人一同抬著赫本的棺材下葬，因為紀梵希與赫本已經是家人般的存在了。

雖然現在兩人都已經不在了，但是他們留給我們的經典一直都在，並且影響著我們，無論是永不過時的赫本風還是最懂女性的紀梵希品牌。即使他們二人沒有步入婚姻的殿堂，但是他們之間是有愛情的，他們的愛是不是佔有，不是名分，而是相互的欣賞，還有一生的陪伴！

㈣ 《羅馬假日》男主角是誰最好是有他的簡介。

格里高利·派克

格里高利·派克的全名為埃德利德·格里高利·派克(Eldred Gregory Peck)，他出生於美國加利福尼亞州的拉荷亞（La Jolla），他的母親是密西西比人，父親叫格里高利·派克，是一位化學家。派克的祖母凱瑟琳·阿謝是從愛爾蘭來的移民。凱瑟琳·阿謝的親戚托馬斯·阿謝是一位愛爾蘭民族主義者，在派克出生那年參加了愛爾蘭復活節起義，並死於1917年的飢荒。

派克5歲的時候，他的父母離婚，他的祖母開始養育他。10歲的時候，派克被送往洛杉磯的一所羅馬天主教軍事學校就讀。畢業後，他考入了聖迭戈州立大學，但在一年後旋即退學。他在一家石油公司開了一段時間的卡車。1936年，他又成為加利福尼亞大學派克克萊分校預科生，主攻英語文學，並參加了校賽艇隊。在高年級的時候，他又加入了學校的小劇團，並出演了5場戲。

在大學畢業後，派克去掉了名字中的「埃德利德」，並在1939年前往紐約就讀鄰家戲劇學院。由於窮困潦倒，他經常露宿中央公園。他還在作為NBC電視台的導游服務於1939年的世界博覽會上，1942年，派克在百老匯首次登台，擔任愛姆林·威廉姆斯的《晨星》一劇中的男主角。在當年他的第二部戲劇是與愛德華·泡雷合作的《柳樹與我》。

派克在二戰期間大受歡迎，因為他在向馬薩·格拉漢姆學習舞蹈和動作的時候背部受傷，導致他免服兵役。20世紀福克斯公司聲稱派克在大學期間的劃船運動導致了他的背傷。用派克的話來說，「我猜，好萊塢的人不覺得一個舞蹈課程會有那麼嚴重。多年來我一直想證明這個說法。」

派克主演的首部電影是1944年的《光榮的日子》（Days of Glory）。在他開始電影表演的開始五年中，他就被4次提名為奧斯卡最佳男主角獎候選人，這些影片分別是：《王國的鑰匙》（The Keys of the Kingdom）(1944)，《鹿苑長春》（The Yearling）(1946)，《君子協定》（Gentleman's Agreement）(1947)，《12點正》（Twelve O'Clock High）（1949）。

1947年，當許多好萊塢明星因為有關活動被列上黑名單的時候，派克寫信痛斥國會非美國人活動委員會關於起訴電影界共產黨員的調查。

1953年，派克主演了廣受贊譽的影片《羅馬假日》（Roman Holiday），在片中他扮演了一位記者，而該片讓女主角飾演者奧黛麗·赫本獲得了奧斯卡女主角獎。

1962年，正值美國民權運動的巔峰時期，派克主演了由哈珀·李的小說改編而成的電影《殺死一隻知更鳥》（To Kill a Mockingbird），在片中扮演了一位身受壓迫的律師和喪偶的父親阿提卡斯·芬奇。這個角色為派克贏得了最佳男主角的第5次提名，並首次獲得了該項大獎。據說，該片也是派克最喜愛的作品。在2003年，阿提卡斯·芬奇被美國電影學院評為100年來最佳的電影英雄。

越戰期間，派克公開反戰，盡管他仍支持兒子斯蒂文去越南參戰。在1972年，派克將菲利普·巴利根的劇作《卡通斯韋爾9號審判》拍成電影，該片講述了對一群抗議越戰的異議分子的控訴。

到了80年代，他轉到了銀屏上，因為主演系列短劇《藍與灰》而再次名聲大躁，他在片中飾演了亞伯拉罕·林肯。他還主演了電視劇《斯加利與布萊克》，這部片講述了二戰時期梵蒂岡的天主教牧師們從納粹的魔掌中庇護偷運猶太人和其他難民的真實歷史。

1989年，派克在榮獲美國電影學院頒發的終身成就獎後，便從90年代初期開始停止製作電影的活動。由於他是美國民主黨的忠實支持者，曾有人提議他作為該黨的候選人與羅納德·里根競選加利福尼亞州州長的職務。在接受一家愛爾蘭媒體的訪問中，派克透露說，美國前總統林頓·約翰遜曾許諾他如果他贏得了第二次總統大選，將會任命派克為美國駐愛爾蘭大使。

派克說，「考慮到他的愛爾蘭血統，這將會是一次偉大的冒險。」派克也鼓勵他的兒子凱利·派克積極參與政治。但是在1978年和1980年，凱利·派克兩次在南加州被保守派議員羅伯特·K·多男擊敗，第一次以微弱劣勢惜敗，第二次反而有了更大的差距。

2000年，格里高利·派克被愛爾蘭國立大學授予文學博士。他也是都派克林學院大學電影學院的贊助者，他也同時建議了馬丁·斯克西斯成為了榮譽贊助者。派克也擔任了一段時間的美國癌症組織的主席。和凱利·格蘭特一樣，派克在晚年也進行了環球演講。

2003年，87歲的派克在洛杉磯的家中睡夢中平靜地離開了人世，原因是心臟驟停和支氣管肺炎[1]。他的第二任妻子維隆尼克陪伴在他的身邊。他的遺產由維隆尼克，兩個孩子以及與前妻所生的兩個孩子所繼承。他的長子早在1975年就已自殺身亡。

派克也從其祖父薩姆·派克繼承了天主教亞美尼亞的血統。在他與第二任妻子維隆尼克·帕薩尼結婚後，妻子發現了他的血統關系。為了學習亞美尼亞的傳統和亞美尼亞的語言，他從中年開始學習亞美尼亞語。之後他的血統得到了澄清。格里高利是一個普通的印歐語系的名字，也是一個亞美尼亞的姓氏，其起源於公元332年的亞美尼亞聖徒先知神聖格里高利。

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1922年，格利高里·派克的父母離異，他跟著祖母一起生活。1926年，進入洛杉磯聖約翰陸軍軍官學校學習。在陸軍軍官學校，他喜歡軍事化的管理和軍裝，熱愛體育運動。1930年，從軍事學校畢業以後，他就讀於聖迭戈的公立學校。1934年春，他離開學校，在聯合石油公司從事司機的工作。1939年，從醫學院畢業後，他來到曼哈頓，從此踏上了演員之路 。

㈤ 求赫本所有所演的電影的名字

奧黛麗赫本的十部經典電影
1.《羅馬假日》 （Roman Holiday，1953）
導演：威廉·惠勒
風情指數★★★★★
看點：奧黛麗·赫本和格里高利·派克的完美組合
如果沒有奧黛麗·赫本，或許《羅馬假日》只會作為一部平庸的二流愛情電影被少數人記得。但是有了赫本，一切變得不同。23歲的赫本，把這個故事變成了一個童話，把這個電影變成了一個夢。有多少人看了這個電影，都會想著能像格里高利·派克飾演的美國記者那樣，在如畫詩情的羅馬邂逅這樣一位公主，哪怕只是一天，甚至只是片刻。
赫本的完美表演，也給自己譜寫了人生童話般的開始。第一次擔綱影片主演的她，就憑借該片一舉獲得了奧斯卡最佳女主角獎，可謂前無古人。更令人驚奇的是，赫本和該片的服裝設計海德共同設計的服裝也獲得了最佳服裝獎。
這部電影從某種意義上說還改變了人們的生活。因為赫本在影片里那種清新秀美的短發型，將赫本的美貌、活力、嫵媚、典雅展現得淋漓盡致，因此這種後來被稱為「赫本頭」的發型也受到了無數時髦女性的青睞，風靡世界。赫本偏瘦的體型也使減肥美容業興旺起來，甚至赫本在影片中的服裝、帽子、太陽鏡，也都風靡一時。
在攝影棚里觀看影片樣片的導演威廉·惠勒曾為赫本由衷地贊嘆：「這部電影一定會使她成為全世界的情人！」五十年以來，他的大膽論斷得到了完美的證明。

2． 《龍鳳配》（Sabrina,1954）
導演：比利·懷爾德
風情指數★★★☆
看點：戲里戲外都有故事
這一次，赫本飾演的不再是高貴的公主，而是一位窮苦司機的女兒。影片講述了她和一位富翁的長子——一個不解風情只專注事業的男人經歷種種誤會，最終墮入愛河，結為連理的故事。
看上去，這是個落入俗套的「灰姑娘」故事，但是影片由名噪一時的奧地利導演比利·懷爾德執導，兩位當時的巨星威廉·霍登、亨弗萊·鮑嘉與赫本配戲，使這部電影依然獲得不俗反響。
此時的赫本雖然已經貴為奧斯卡影後，但她畢竟只是主演了一部電影的新人，因此同兩位紅透半邊天的男明星合作，赫本還是十分緊張。
脾氣很大的鮑嘉瞧不起奧黛麗·赫本，說她不會演戲。在他看來，赫本是個初出茅廬的無名小輩，居然與他這位巨星配戲，簡直是委屈了他。赫本只能冷靜地默默忍受他對自己的蔑視。
不過赫本卻因為飾演這部電影，和扮演弟弟的威廉·霍登日久生情，譜寫了一段愛的篇章，只可惜由於種種原因，兩人未能生活在一起，《龍鳳配》終於未能在生活中做成美妙的龍鳳夢。

3．《戰爭與和平》(War and Peace，1956)
導演：第諾·德·勞倫梯斯
風情指數：★★★☆
看點：赫本和丈夫梅爾·菲熱的合作。
這是一部由義大利導演第諾·德·勞倫梯斯根據俄國大文豪列夫·托爾斯泰的同名巨作改編的電影。奧黛麗·赫本和丈夫梅爾·菲熱及亨利·方達共同主演。
這部電影曾經由於赫本的有孕在身而陷入無法按期拍攝的尷尬。在懷孕息影期間，赫本把列夫·托爾斯泰的小說譯本《戰爭與和平》讀了一遍又一遍，她越來越被書中的貴族少女娜塔莎的性格所感動，想要塑造這一人物的念頭越來越強烈。但是，身體狀況又使得她猶豫不決。
導演勞倫梯斯則對赫本顯示了足夠的耐心，他決定等到赫本分娩之後再讓赫本出演這個苗條消瘦的年輕少女娜塔莎。赫本也被導演的誠意深深打動，但是後來由於身體虛弱而小產，極度痛苦的她對是否拍這部電影又產生了動搖。
最終赫本強烈的職業責任心戰勝了內心的軟弱，丈夫菲熱也認為扮演娜達莎的這個吃重的角色這件工作，可能會把那占據她全部心思的極度痛苦驅散，使她重新振作起來。於是影片得以順利拍竣。
盡管影片的劇本由於改了又改，最終和原著距離已經相當大，再也談不上原汁原味。但是，三位主演的精彩表演彌補了這一缺陷，使得它仍不失為一部值得一看的佳作。

4．《甜姐兒》（Funny Face,1957）
導演：斯坦利·杜寧
風情指數：★★★★
看點：赫本精妙絕倫的舞技
「每一個女人在一生之中應該都會夢想和弗雷德·阿斯泰爾共舞。"奧黛麗這樣說，而且也實現了這個美夢。
《甜姐兒》，原是著名舞蹈家弗雷德·阿斯泰爾1927年在百老匯演出的一出音樂舞台劇。他平常對和他合作的演員的舞技要求近乎苛刻，但對赫本卻非常佩服。因為赫本習舞多年，甚至還曾決心獻身芭蕾藝術，因此她的舞技讓這位舞蹈之王也無法挑剔。阿斯泰爾對和赫本合作，將這出音樂舞台劇在銀幕上完美再現也充滿期待。他在影片拍攝前曾說，「這是我和偉大而可愛的赫本合作的最後也是唯一的機會了，我不能錯過這個機會。」
這部電影敘述的是紐約格林威治村一家書店的女店員，由於被一位時裝攝影師看上並加以培養，而成為世界名模特兒的故事。當然影片最精彩的並不是他們倆後來發展出來的戀曲, 而是本片出名的舞蹈及音樂。
《甜姐兒》是赫本拍的第一部音樂片，由於她那精彩絕倫的舞技和甜美的歌喉，再加上有大名鼎鼎的阿斯泰爾搭檔，影片又獲得了成功。由於赫本出色的演技和舞技，「甜姐兒」一時成為赫本的代名詞。

5．《修女傳》（The Nun's Story,1959）
導演：弗·辛尼曼
風情指數：★★★☆
看點：赫本和非洲
《修女傳》改編自根據真人真事而寫成的自傳體小說。影片講述了一個修女的故事：少女嘉百麗進入一個比利時的女修道院而成為修女路加。然而在比利時剛果醫院曾幫助過福雋納提醫生的路加在二次大戰爆發後, 卻因為一些規條, 讓她無法再介入, 而使她面臨一些心靈上的掙扎。
為了塑造好人物，奧黛麗專程去見了小說中主人公的原型——一位偉大的具有自我犧牲精神的修女，從中汲取了演好這一角色的必需的精神養分。因此她刻畫角色的心靈沖突相當傳神，令人信服的詮釋了一個虔誠正直的修女何以會憤然還俗。影評家認為本片是她演技發揮最好的影片之一，她因此獲得了當年的紐約影評家協會和英國影藝學院的最佳女演員獎，並繼《羅馬假日》、《龍鳳配》之後第三次獲得奧斯卡獎提名。
值得一提的是為了拍攝外景，劇組來到非洲。赫本開始不習慣這兒的氣候，後來漸漸喜歡上了非洲。她說在這里可以看到世界上最純朴最善良的人們。
大導演弗·辛尼曼匠心獨運，使該片成為當年最受歡迎的影片之一。《修女傳》重又把赫本推上萬人矚目的高峰。

6．《蒂芬尼的早餐》
（Breakfast at Tiffany's,1961）
導演：布萊克·愛德華
風情指數：★★★★☆
看點：赫本出演妓女形象
奧黛麗在坐月子期間讀了電影劇本《蒂芬尼的早餐》，這是喬治·阿克塞爾羅德根據特魯曼·卡波特的著名中篇小說改編的。故事主要是圍繞一個名叫霍莉的生活在社會下層的年輕的賣笑女子，她的生活，她的遭遇。
派拉蒙公司把拍攝此片列入計劃，聘請奧黛麗·赫本擔任女主角。請年輕有為的導演布萊克·愛德華執導。開始時，奧黛麗一想到自己要演這部電影就心中緊張，因為這部片子有許多令人厭惡的外觀，女主人公那烏七八糟的生活方式也使她反胃。畢竟霍莉這個形象和她以前飾演的清純無邪的形象有相當距離，赫本也擔心觀眾無法接受。
但是，赫本憑借出色的演技又一次取得了成功。她在表演時，並沒有將她本人的風度，氣質強加於霍莉身上，也沒有把霍莉演成一個風騷、一無是處的女人。她塑造的霍莉性格飽滿可信，魯莽，稚氣而又脆弱，開創了60年代電影中女性解放角色的先河，並又一次獲得了奧斯卡最佳女主角的提名。
這部影片獲得了全球性的成功，被很多文化人所喜愛。《華盛頓郵報》曾經報道：有幾個大學生「被赫本弄得神思恍惚達一周之久，似乎有一種擺不掉的魔力天天晚上把他們拉到電影院去看——霍莉·戈萊特麗」。
影片的插曲《月亮河》更是廣為流傳,經久不衰，不久前還入選為「二十世紀最經典歌曲」。

7.《謎中謎》（Charade,1963）
導演：斯坦利·杜寧
風情指數：★★★★
看點：赫本的多面才華
少婦蕾吉（赫本飾）在夫婿被人謀殺後發現自己也開始被三名男子追蹤。在友人的告知下, 才知道原來夫婿生前曾經與四個人一同參與一項非法的勾當, 竊取並獨吞了一筆巨款。當不明白贓款下落的蕾吉正苦於歹徒的騷擾時, 一個叫做彼得·賈許瓦（加利·格蘭特飾）的男子的出現了，並協助她逃離一次次危險。蕾吉感激彼得，對他傾心不已，然而沒想到最終真相大白，彼得竟是……
《謎中謎》這部希區柯克式的懸疑片，有一個重大的意義就是：它嘗試把纖弱的奧黛麗·赫本陷於恐怖的深淵之中，從而使赫本在這樣的情境中流露出獨特的女性美。對於以前從來沒有拍過此類影片的赫本來說，這又是一次巨大的挑戰，但是赫本依然獲得了成功。
赫本通過影片也展現了自己多方面的才華，比如這部電影中不少膾炙人口的對話就是赫本自己加進去的。如在蕾吉邀彼得到家裡坐的一場戲中，她很優雅地問：「你為什麼不進來，我又不會咬你。」停了一下之後，她接著說：「除非你要求我。」另一幕則是赫本靠在格蘭特的肩膀上哭泣，她抬起頭看著他時，突然不按劇本即興地說：「你看！我把你的西裝都弄濕了。」他不假思索地回答說：「別擔心，它自己會干。」赫本非常喜歡兩人之間有趣的對手戲。影評則說這部電影是「上乘的輕松喜劇片」。這也是導演杜寧最成功的一部片子。

8．《窈窕淑女》（My Fair Lady, 1964）
導演：喬治·顧柯
風情指數：★★★★★
看點：赫本爐火純青的演技
早在拍《蒂芬尼的早餐》時，奧黛麗就對記者說過，她最大的願望是扮演《窈窕淑女》中的伊莉莎一角。這是根據英國劇作家肖伯納的劇作《賣花女》改編的音樂歌舞劇。故事的的內容是：語音學家希金斯用一個貧苦的賣花姑娘伊莉莎做糾正語音、語匯和舉止的試驗，使她改掉方言土語和種種不文雅的舉止，把她訓練成一個看上去高貴、闊綽的斯文小姐，而最終希金斯本人也愛上了越來越迷人的伊莉莎。伊莉莎終於由蝶蛹變成了一隻美麗的蝴蝶。
舞台劇中的伊莉莎一角是由朱莉·安德魯斯扮演的。當時的朱莉年僅18歲，有一副漂亮的女高音嗓子，因此音樂歌舞劇《窈窕淑女》在百老匯演出大獲成功。但是，當華納兄弟影業公司決定要把它拍成電影時，他們決定選擇知名度更大的赫本。
然而影片正式拍攝時赫本卻遇到相當大的困難。由於這部影片是根據舞台音樂歌舞劇改編的，所以歌曲不少。伊莉莎要唱許多支歌。奧黛麗雖說在《甜姐兒》和《蒂芬尼的早餐》中唱過歌，但在目前這部片子里，奧黛麗的聲音卻遠不能勝任。音樂導演向她攤牌了，告訴她說，她花了數周所錄的歌曲統統作廢，每支曲子都得找別人唱，重錄。為這事，奧黛麗心情沮喪自不必說。
然而除此之外，赫本的表演精彩非凡，無論是樸直而缺乏教育的賣花女，還是雍容華貴的淑女，她演來游刃有餘，恰到好處，這證明赫本的藝術造詣已達到爐火純青的地步。
遺憾的是，該片雖受到影評家和觀眾的推崇，成為音樂劇的代表作之一，並獲得了當年奧斯卡最佳影片等八項金獎，然而成就最大的赫本卻未能獲獎。

9．《等到天黑》（Wait until Dark，1967）
導演：梅爾·菲熱
風情指數：★★★★
看點：赫本第五次也是最後一次獲奧斯卡影後提名
1967年拍的《等到天黑》（又譯為《盲女驚魂記》）是赫本的一部里程碑式的作品。這部懸念氣氛不亞於希區柯克的力作進一步展示了赫本已漸趨化境的表演技藝。
她飾演一個瘦弱的盲女人，要對付闖入家中的強壯歹徒，並憑借智慧最終取勝。那麼，這位盲女採用了什麼方法呢？原來她把燈泡打碎，切斷電源，使對手陷入黑暗之中。因為這是她的家，她已走過成千上萬次。所以原本兇猛的歹徒在這樣的環境下卻成了「盲人」。這樣的情節設置，為表演提出了許多難題：比如她拿東西，既不能象正常人那樣如探囊取物，唾手可得，又不能象在陌生地方那樣跌跌撞撞。無疑，出演這樣一個角色，對赫本來說又是一次新鮮而刺激的挑戰。
為了體驗盲人生活，找到真實感覺，赫本到盲人學校請教老師，把自己眼睛蒙上 ,甚至戴上對眼睛有害的隱形眼鏡。最終在影片中奧黛麗恰如其分地把握住了表演分寸，甚至在片中不曾眨動過一次眼睛。她也因此片而第五次獲奧斯卡最佳女主角提名。

10．《直到永遠》（Always，1989）
導 演：斯皮爾伯格
風情指數：★★★★
看點：赫本出演的最後一部電影
早已有著「人間天使」美譽的奧黛麗·赫本終於在她生命中的最後一部電影中，真真切切地演了一回天使。這部由著名導演斯皮爾伯格執導的電影，講述的是這樣一個故事：飛行員彼特似乎一心忙於自己的工作，對親近他的人的感情需要視而不見，並且從不對女友說出自己的愛。而他的女友多琳達則是一個野丫頭，她總是一身飛行員裝飾，不故作溫柔，還喜歡同飛行員們一起喝酒。當彼特最後一次飛行開始的時候，他對多琳達說了那幾個字，但卻被飛機的引擎聲蓋住。在行動中，彼特為救最好的朋友阿爾而犧牲了生命，不過，他的魂魄卻被一位叫哈普的天使帶回這個世界。起初，他為失去心愛的女人而絕望，但最後他促成了女友與別人相愛後，才安心地離去。
赫本在片子飾演的就是那個一身白衫的天使，雍容高貴，令人懷念，並且整部影片在斯皮爾伯格的精細鏡頭設置下，唯美而華麗，讓人賞心悅目。盡管在這部影片中，奧黛麗飾演的只是一個很小的角色，但是，作為她留給我們的最後一部電影，還是值得赫本迷們深深懷念，看著作為銀幕上天使的她，也想著同是天幕下的她。

㈥ 紀梵希的《給奧黛麗的愛》講了什麼

書里是150件紀梵希的設計手稿，包括赫本在電影里的幾套經典套裝，沒有其他內容。

紀梵希不但為赫本設計了《蒂凡尼的早餐》里那套珍珠加身的經典小黑裙，還與赫本維持了一段時限為終身的友誼。後來紀梵希在海牙市立博物館舉辦了展覽「向奧黛麗愛的告白」。

2014年，退休多年的紀梵希帶著一本獻給赫本的書《向奧黛麗愛的告白》出現在公眾面前。紀梵希親自挑選了他最喜歡的一部分作品，除了優雅時尚的服裝，連配件也是精挑細選，帽子、耳環、手鐲與項鏈等等，這些小物都是紀梵希對赫本的愛。

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於貝爾·德·紀梵希的主要風格：

1、紀梵希與奧黛麗共同創造出了一個神話「奧黛麗·赫本風格」，通過《薩布麗娜》，赫本以全新的形象登場，成為媒體和大眾追捧與崇拜的偶像，她的名字開始與「時尚」二字劃上等號，她也成為紀梵希高雅女裝的典型影像。

2、1957年，這位女演員的芳名出現於紐約時裝協會推選的全球十位最迷人的女性之列。從那以後，赫本幾乎每年都出現於最佳著裝女性的名單中。 不久，最富有與最著名的女性們開始身穿紀梵希的時裝，給人們留下深刻的印象。

㈦ 你怎麼看奧黛麗.赫本和紀梵希的純友誼

他們之間的純友誼，在當代社會已經很難看見了，我們應當去羨慕他們。

㈧ 關於赫本和紀梵希之間的關系

二人是朋友關系，也是合作關系。

於貝爾·德·紀梵希是法國奢侈品牌紀梵希(Givenchy)的創始人，他出生於一個藝術世家，自小就展現了非凡的藝術天賦，而他之所以能取得如此大的成功，離不開女星奧黛麗赫本，兩人相知相惜，成為無話不談的好友，這份感情至今仍被人津津樂道。

說到紀梵希和赫本的相識源於一次陰差陽錯的機遇，當時赫本想要找巴黎世家的創始人巴朗斯加設計禮服，但對方沒有時間，便介紹其去剛剛創業的好友紀梵希那，而紀梵希一聽說赫本要來，以為是巨星凱瑟琳·赫本，結果卻遇到了奧黛麗·赫本，於是他便已沒時間拒絕了對方的要求。

但是赫本沒有放棄，執意要穿紀梵希設計的衣服，紀梵希拗不過她，便讓她挑選了三套時裝，然而令紀梵希沒有想到的是，赫本對時尚有著與生俱來的天賦，於是兩人便開始了合作，在後來大火的電影《龍鳳配》、《蒂凡尼的早餐》、《謎中謎》、《巴黎假期》中，赫本都身穿紀梵希的衣服。

後來，紀梵希為赫本調制了「禁忌」香水，調制出的前三年僅為赫本一人使用，簡直是太浪漫了，紀梵希曾經這樣說過「我真是喜歡她，就像妹妹一樣。我們的友誼在歲月中增長，我們自身也在一起成長， 我們之間永遠不會有不悅和矛盾，我非常欣賞赫本的時尚品味，她喜歡簡約主義，她與其他的電影明星是這么不同。」

赫本晚年時患上了癌症，她想回到瑞士休養，卻因疾病無法乘坐普通飛機，紀梵希二話不說用自己的私人飛機將赫本送回了瑞士，而當赫本登上飛機看到滿飛機的鮮花時，她頓時淚目「只有他，還始終記得我的喜好，把我當成小女孩來寵。」事實上，赫本對紀梵希的依賴是那麼深，紀梵希也是赫本遺囑的傳達人。

據悉，赫本的一生結過兩次婚，第一認真丈夫名叫梅爾·費勒，兩人育有一子肖恩，第二任丈夫名叫安德烈·多蒂，婚後一年誕下次子盧卡，但是這兩段感情都以失敗告終，唯獨紀梵希始終陪伴在他的身邊。

在赫本的葬禮上，她的兄弟，她的兩個兒子，她的第二任丈夫，她的搭檔羅伯特·沃德斯和她40年的朋友休伯特·德·紀梵希扶棺送行，陪她走完了最後一程。

紀梵希一生未娶，有人說是因為性取向，也有人惋惜——他才是最匹配女神的人。有人形容赫本和紀梵希的關系是「他們親如兄妹，不分彼此」。

赫本也無不深情地說，「我深愛過一些人，但是他（紀梵希）是我所認識的人里最正直的」。誰能質疑紀梵希和赫本的感情呢，誰說男女之間沒有純友誼呢。

赫本死後，紀梵希曾說，「無法想像她已經離開我們了，我再也接不到她打來的電話了，這個世界上很少有人能和我以這種方式交流，只有我的母親，和赫本。關於赫本的記憶，對我來說，太過強烈了，一切都好像就在眼前。」

2018年3月10日，紀梵希與世長辭，應該是去天堂找他的摯友赫本去了吧。

拓展資料：

《羅馬假日》拍完後，在拍攝影片《薩布麗娜》時，奧黛麗與法國女裝設計師紀梵希相遇了。

紀梵希回憶：赫本小姐很清楚知道自己要什麼，她了解自己的容貌與身材，優點與缺點，她知道要穿著削肩的晚禮服遮住自己嶙峋的鎖骨。紀梵希為她設計的款式終於變成廣受歡迎的時裝，將之命名為「薩布麗娜露肩洋裝」。

紀梵希與奧黛麗共同創造出了一個神話「奧黛麗·赫本風格」，通過《薩布麗娜》，赫本以全新的形象登場，成為媒體和大眾追捧與崇拜的偶像，她的名字開始與「時尚」二字劃上等號，她也成為紀梵希高雅女裝的典型影象。

1957年，這位女演員的芳名出現於紐約時裝協會推選的全球十位最迷人的女性之列。從那以後，赫本幾乎每年都出現於最佳著裝女性的名單中。

不久，最富有與最著名的女性們開始身穿紀梵希的時裝——溫莎公爵夫人，惠特尼斯，瑪麗婭·卡拉斯，伊斯蘭教徒的公主艾加·可汗斯，傑奎琳·肯尼迪以及摩納哥的格蕾絲王妃。

她們在出席午宴抑或是豪華晚會時都獲得了人們的贊嘆，給人們留下深刻的印象。

執著於優雅品位的設計師於貝爾·德·紀梵希（HubertdeGivenchy）湛藍的眼眸，銀白的發絲，爽朗的笑容，身高198厘米的「時尚巨人」紀梵希，憑借其獨樹一幟的優雅格調，在時尚界享有盛名，半個世紀以來持續不輟，他與奧黛麗·赫本的惺惺相惜，以及他所創造出的「赫本旋風」，也成為流行史上的一則佳話。

㈨ 紀梵希和奧黛麗赫本有何淵源

Givenchy紀梵希與奧黛麗·赫本保持了長達40年的友誼。紀梵希深諳赫本純潔高雅的氣質，並成為她一生的形象設計師。而赫本也作為紀梵希的品牌大使，將紀梵希時裝設計的精髓傳達到了世界各地。人們至今無法忘記赫本在眾多影片和攝影作品中留下的經典形象。她美麗的剪影，完美詮釋著紀梵希時裝的細致與高貴。

㈩ 介紹幾部奧黛麗赫本的經典電影

1、《窈窕淑女》（My Fair Lady）是華納兄弟影業於1964年出品的歌舞片，由喬治·庫克執導，奧黛麗·赫本、雷克斯·哈里森、傑瑞米·布雷特等主演。

2、《羅馬假日》（Roman Holiday）是1953年由美國派拉蒙公司拍攝的浪漫愛情片，故事講述了一位歐洲某公國的公主與一個美國記者之間在義大利羅馬一天之內發生的浪漫故事。

3、《蒂凡尼的早餐》是由布萊克·愛德華茲執導，奧黛麗·赫本、喬治·佩帕德、帕德里夏·妮爾、巴迪·艾布森、馬丁·鮑爾薩姆等主演喜劇片。該片於1961年10月5日在美國上映。

4、《修女傳》是由弗雷德·金尼曼執導，奧黛麗·赫本，彼得·芬奇主演的電影。該片於1959年6月18日在美國上映。

5、《盲女驚魂記》是由特倫斯·楊導演，由奧黛麗·赫本、艾倫·阿金等主演的美國劇情驚悚犯罪片，於1967年上映。

拓展資料

奧黛麗·赫本（Audrey Hepburn，1929年5月4日—1993年1月20日），出生於比利時布魯塞爾，英國電影、舞台劇女演員。

1948年，赫本在一部時長僅39分鍾的荷蘭風光紀錄片《荷蘭七課》中出鏡，開始電影生涯。

1953年，她在影片《羅馬假日》中第一次出演女主角，並獲得奧斯卡最佳女主角獎。同年，她因在舞台劇《美人魚》中的表演，獲得托尼獎的最佳女主角。

1961年，她主演了電影《蒂凡尼的早餐》。1964年，她主演了歌舞片《窈窕淑女》。1989年，息影多年的奧黛麗客串出演最後一部電影《直到永遠》。

晚年時，奧黛麗·赫本投身慈善事業，是聯合國兒童基金會親善大使的代表人物，為第三世界婦女與孩童爭取權益。1992年被授予美國「總統自由勛章」，1993年獲奧斯卡人道主義獎。1993年1月20日，奧黛麗·赫本因患癌，病逝於瑞士，享年63歲。

赫本一生中共獲得五次奧斯卡最佳女主角提名。1999年，她被美國電影學會評為「百年來最偉大的女演員」第三位。2002年5月，聯合國兒童基金會在其紐約總部為一尊7英尺高的青銅雕像揭幕，雕像名字為奧黛麗精神（The Spirit of Audrey），以表彰赫本為聯合國所做的貢獻。