㈠ VR影視動漫讓你變得每天都與眾不同
我有一次去廣西聖堂山,順便去拍照片,我記得下電梯的時候,當地一個人知道我去山頂拍照片,她就說,那個地方有什麼好看的。
為什麼會這樣呢?因為人們總是對身邊美景熟視無睹,所謂熟悉的地方沒有風景,就是這個道理。
所以我們拍攝照片的時候,也可以採取一種特別的視角,就是我們平時不常見的視覺角度去拍攝,照片往往很容易變成C位。
1低角度仰拍
我還記得我們教攝影(zhongdi)前面給大家分享的【要成為攝影高手,這組圖片會讓你學到很多,值得收藏】大家的留意就是說,躺著拍,其實就說明了低角度的重要性。
比如我們拍攝建築的時候,如果我們可以找到不錯的角度,然後進行拍攝,你會發現照片的沖擊力非常強。讓我們往往耳目一新,所以記得尋找一些形態比較好的角度,建築。
低角度還有一個很明顯的就是我們在拍攝樹的時候,同時要找到有線條的延伸是最好的。
2航拍,或者高角度拍攝。
其實現在隨著無人飛機的門檻越來越低,大家買了飛機之後,基本不需要爬樓就可以飛起來拍攝,這樣的視角,基本是我們日常生活中看不到的。所以視覺會非常新穎,就拿我來說。比如冬天去壩上的一個路上,其實路上的確沒有什麼好拍攝的。但是用無人飛機飛上天之後,你會發現視覺完全不一樣了
還有就是我們坐飛機的時候,往往看著眼底下的美景,真的是如醉如嘆!
3 誇張,有趣味點的前景。
前景我們分析很多次了,但是在找前景的時候,一定要誇張。因為誇張的前景往往代入感很強,而且可以讓我們的照片產生非常強的立體感。
比如這個照片,如果沒有這個木樁,畫面就會顯得很平了,但是有前景,畫面一下子就活了,畫面的而立體感很強。
4 找一個特別的主體。
我們知道照片一定要有明確的主體,但是這個主體是否吸引讀者?這個就靠我們平時的積累發現。
比如我們利用這個倒影拍攝構圖已經非常不錯的照片,但是這個青蛙上面竟然還有一個蝴蝶,所以這個整體的主體,就非常吸引讀者了。
再比如這張,火燒雲已經讓攝影人覺得這個照片非常震撼,但是加上這個主體的形態就像一個帆船一樣,所以畫面出現了很戲劇的象形效果,所以照片的獨特就出來了。
5尋找我們日常看到的反射或者倒影。
比如我們常常對著窗戶的玻璃拍攝街頭攝影,就是一個不錯的選擇。因為街頭的玻璃,比如車窗的反射,都可以營造類似多重曝光的效果!
所以我們其實生活的美就是去發現。
那麼今天通過這個5個視角,相信大家帶來慢慢的靈感構圖,如果下周,你完全可以每天給自己一個視角任務,從周一到周五,每天拍攝一個,通過這樣訓練下來你一定會拍出與眾不同的攝影作品
㈡ 有沒有例如ar或vr為背景的動漫
手機下載VR的APP,裡面什麼都有,就是你想要好看的沒有!VR資源基本都是VR業余愛好者拍的,內容極其空虛,就像某些網紅讓人看自己睡覺一樣的無聊!不過你可以用VR眼睛看電影,你知道現在VR眼睛還有一個名字嗎……《攜帶型手機頭套》
㈢ 有一個動漫是講很多人帶著VR頭盔的然後回不去了,後來出了個電影講AR。請問這是什麼動漫
沒有什麼內容消費什麼,這電影里都完全是沉浸式體驗了,我們這個時代能達到嗎?
㈣ 日本幾年前一部關於校園玩虛擬游戲的動漫叫什麼男主是一個戴眼鏡的學生
柯南劇場版有虛擬游戲。貝克街的亡靈
《名偵探柯南:貝克街的亡靈》是根據日本漫畫家青山剛昌創作的漫畫《名偵探柯南》改編的系列動畫電影的第6部作品。影片講述了少年偵探柯南挑戰虛擬體感游戲過程中追尋解開殺人事件真相的線索並活躍行動的故事。影片於2002年4月20日在日本首映。
該影片曾位列名偵探柯南劇場版歷代19部作品人氣投票最終結果第2位。
在信息技術行業的帝王托馬斯·辛德勒的基礎上,開發了人工智慧程序「諾亞方舟」的10歲天才少年弘樹離奇自殺。2年後,辛德勒公司發表了使用了最新的虛擬現實技術的前所未有的游戲「繭」。這是可支配五感,體驗就像現實中事情的虛擬體感游戲。柯南、小蘭和少年偵探團一起,前往發布會。在那裡也出現了與這部游戲開發有關系的新一父親——優作的身影。然而在華麗的聚會開始之後,辛德勒手下「繭」的開發負責人——堅村被殺害了。發現了堅村留下的信息的柯南,直覺感到優作負責的「繭」的舞台中隱藏著線索。少年偵探團和灰原、小蘭、警視副總監的孫子·諸星等人一起,向夏洛克·福爾摩斯和混合了真實存在的殺人犯開膛手傑克的「古代倫敦」發起挑戰。可就在游戲開始的同時,游戲被「諾亞方舟」控制了……
記錄的地平線
《記錄的地平線》是輕小說家橙乃真希著作,插畫家原和弘負責插畫,Fami通文庫所屬的輕小說。
本作繁體中文版由台灣角川發行,簡體中文版由天聞角川發行,並授權騰訊動漫在其平台上刊行電子版。
本作是作者自2011年4月在小說投稿網站「成為小說家吧」上刊載的網路小說。
因為作者於2015年被曝出逃稅的丑聞,受其影響,作品已停止出版實體書,但作者還是在其個人網站上繼續更新本作。
簡介:老牌網路游戲「幻境神話」在導入第12版資料片「開拓智域」後,三萬名日本游戲玩家便被鎖在游戲當中無法脫身。在這個虛擬的「秋葉原之城」的舞台中,主人公展開了異世界冒險物語。
㈤ 與虛擬現實有關的動畫和電影有哪些
我認為《刀劍神域》不知道是第幾部,已經出了3部,小說也差不多快完了,說實話已經看得沒什麼感覺了,反正主角就是牛。
2009年上映的日本動畫電影,由佐藤信介執導,綾瀨遙、戶田菜穗、大森南朋等出演。講述了少女小遙誤入奇妙的棄寶之島,與島上居民狐仙特奧一起展開了一段冒險之旅。影片講述的是2024年,電子通訊及網路技術高度發達的世界,裡面的虛擬現實網游簡直就是宅男的最愛啊。
以近未來為背景的動漫不少,但跟虛擬現實沒太大關系了,像《psycho pass》《攻殼機動隊》《EVA》《殼中少女(電影)》都很喜歡,不過這幾部都有點虐心。以上純屬個人觀點!
㈥ 有一部動漫電影,裡面講的是可以進入一個VR虛擬世界,還有一個女孩不知是人還是機器
《黑客帝國》系列是一個以人工智慧為主題的架構特別宏大的影片。《黑客帝國》系列(包括動畫)故事的時間跨度約為600年上下(時間可能不準確但至少有600年的歷史),可以說是一個史詩級的故事了。但是電影本身並沒有什麼特別宏大的描寫,除了第三部有一場不算特別大的戰爭之外,所以電影並不是一個史詩電影,不像同時期的《指環王》給人感覺宏大。這部電影的主要賣點還是特效(那個時候3d特效剛剛興起,《黑客帝國》是第一個大規模使用3d特效的電影),其次還有中國功夫,動漫式的打鬥情節(導演是做動畫出身,開創了在電影里使用慢鏡頭打鬥這種極具沖擊力的表現手法,比如360°躲子彈的經典鏡頭)。大部分觀眾對電影的理解也止步於此。
不過《黑客帝國》這部電影的最精彩之處不在於劇情,而在於隱藏於電影之中的哲學思想。這部電影的導演對人類社會有著深刻的洞察,所以電影中的很多細節給人提供了一個深邃想像空間。
《黑客帝國》是我最喜歡的電影。它涉及了人工智慧,人類社會,歷史,哲學等很多我感興趣的話題。看過這個電影後很長一段時間都覺得其他電影過於膚淺,但其實是這部電影的潛藏的暗示,隱喻太多。這部電影可以說是開放式電影的一個里程碑。
電影的劇情沒有什麼好說的,敘事上沒有什麼特別之處,很簡單很容易理解。本文側重於分析暗示,象徵等細節內容,以此來分析開放式電影。但還是先講解一下黑客帝國的背景歷史。
電影的背景跨度大約有600多年,而黑客帝國三部曲講的僅僅是其中十幾年的故事。
關於時間可能有爭議,我個人認為是600年左右。因為電影里說過有好幾代矩陣,而墨菲斯認為現在已經是2199年也就是里人工智慧誕生已經過了100年左右,也就是Zion城已經建立了100年左右。而現在Zion已經被毀滅了6次了,如果每次都是100年的話那麼應該有至少600年左右。
從動畫版和黑客帝國二中可以了解到600年間人類歷史的大概進程。
(史前時期:約為21世紀初)
首先,人工智慧的發展導致機器人有了自己的意識,但人類卻把依然把機器人當成機器,讓他們從事危險的勞動。
機器們當然不願意,一開始他們想要和人類和平相處,但是發現行不通,因為人類對始終存在戒心。
最後人類通過了一項法案,決定把機器人趕到一個固定的區域,讓他們在那裡生活。後來機器人在中東中部地區建立了一個國家。因為機器人可以不知疲倦的工作,而且差錯很少,又不需要什麼額外的娛樂活動,需求又很少。這樣就導致,機器國生產的東西廉價又好用,長此以往資本大量流入了機器國,而人類社會的經濟越來越不景氣。
當人類與機器矛盾越來越大時,人類與機器爆發了戰爭。但此時,機器已經進化出了更高的智能,科技水平早已遠遠超越了人類。人類不是對手節節敗退。
到最後關頭,人類不得已使用終極武器,那就是切斷機器人的能源——太陽能。人類用黑煙遮蔽天空,企圖使用這種方式消滅機器。但是還是失敗了,因為機器已經有了新的科技,生物能源。
(黑客帝國三部曲時期:約為2699年)
生物能就是把人類身體作為電池(確切來講是生物核能),接入機器農場,人類就像蔬菜一樣在農場里被種出,然後成長,直至死亡。然後不停地給人類餵食,輸送營養,維持人的基本生理功能。但是為了提高存活率,需要讓人有足夠的意識活動。為此,機器設計了一個名為Matrix的系統。Matrix是一個虛擬現實系統,模擬了現實世界(約為20末到21世紀初期),它可以讓所有接入機器的人類的意識自由活動。
但是Matrix依然很不穩定,因為有一部分人感知到了虛擬世界的存在。然後Matrix的設計師,改進了Matrix,讓一部分人脫離了Matrix。這些人在真實的世界建立了一座城市,名為Zion。但是人類脫離了Matrix發展越來越強大,又會引導越來越多的人脫離Matrix。這樣越來越強的人類將會對機器人造成威脅。Matrix只好毀滅Zion,由Neo選中一部分人再次脫離Matrix建立新的Zion。
如此輪回了數個世紀,現在已經到了第六次毀滅Zion。但這次Matrix有些異常,因為這個版本的Neo,擁有了更多的特性。這次Zion並沒有毀滅,但是Neo犧牲了自己與已經異化的特工同歸於盡。
以上是黑客帝國的歷史。這個歷史是解讀電影中各種暗示的關鍵。不過解讀並不一定完全准確,每個人都可以有自己的理解,但這也是開放式電影的魅力。
電影中大量使用了聖經或者基督教的元素。
電影中主角叫做Neo(下圖),而Neo-的意思就是「新」,而Neo重新拼寫就是One,在電影里叫做The one,或者救世主。意思就是為人類打開新世界的救世主。
這次架構師考察了人類的歷史,設計了更多符合人類的「荒唐的天性」,但是還是失敗了。
這里我沒有想明白為什麼他失敗了,但是從電影的敘述中,他還是過於追求完美。總以為可以通過一個簡單的公式去計算人類的心智。雖然設計出了人類的「荒唐的天性」但依舊無法完美的符合人類的精神世界。
其實仔細思考一下現實中人的行為就可以想明白,人的行為真的無法用公式去計算。比如:現實中有很多人是異性戀,有少部分人是同性戀;但有些人本來不是同性戀,卻因為某些原因開始同性戀;而有些人性取向沒有問題卻喜歡易性;有些人既不喜歡男性也不喜歡女性,所以就做手術成了無性人。更不要說那些有有心理疾病的人,食人,解屍,人獸雜交之類的了。
㈦ 找一部叫VR戰士的動漫
好像叫做。。 Virtua Fighter 剛才我也在找辛虧我看到你說的我才找到的。。謝謝啦。。。
http://www.tudou.com/listplay/ixl7Nbo8d6w.html
㈧ vr電影有什麼/vr電影有什麼
《生命之初》:這部由大衛·愛登堡解說的紀錄片將你帶回到5億年前的海底世界。由倫敦自然歷史博物館製作。
《Stonemilker》:由Rewind工作室為現代藝術博物館的比約克展而製作,這部在冰島沙灘上拍攝的虛擬現實MV彰顯了環繞聲(以及多位比約克)的感染力。
《亨利》:Oculus Story Studio製作的第二部電影,這部由前皮克斯導演製作的動畫短片的主角是一隻討人喜歡的小刺蝟。需使用Oculus Rift觀看。
《像鳥一樣飛翔》(Birdly):與其說是一部電影,更像是一種體驗,《像鳥一樣飛翔》將你固定在鳥型模擬器上,輔以風機讓你體驗飛翔在舊金山上空的感覺。
《錫德拉頭頂上的雲朵》(Clouds Over Sidra):蓋博·阿羅拉和克里斯·米爾克拍攝的第一部聯合國紀錄片,鏡頭跟隨12歲的敘利亞難民錫德拉(Sidra)。
㈨ 有沒什麼與vr虛擬現實有關的動漫,刀劍神域之類的,說多點
記錄的地平線