A. 前些年看過一個電影，主角是一個美術老師
對 就是魯冰花
非常感人的電影呀~
電影《魯冰花》
小阿明帶著魯冰花的愛永遠地離開(夭折)了
電影魯冰花海報
編制人員：
導 演：楊立國 Li Kao Yang
制 片：杜又陵
編 劇：吳念真
副導演：陳坤河
原著：鍾肇政
主演：
黃坤玄（古阿明）Kwan Yuen Wong
李淑楨（古茶妹）C. Chen Li
於 寒（郭雲天）
林義雄 ( 古石松)
王美雪 (林雪芬)
張瑞竹 (翁秀子)
陳松勇 (鄉 長 )Sung Young Chen
類型：家庭 / 劇情
更多外文片名：
Dull Ice Flowe
Lubinghua
Dull Ice Flower
國家/地區：台灣
上映日期：1989年10月15日 新加坡
劇情梗概：
春天，魯冰花盛開的時候，郭雲天由大城市調到水城鄉小學擔任美術教師。水城鄉山水秀麗但貧富懸殊。雲天發現班上的學生古阿明是個繪畫小天才。阿明家境貧窮，調皮搗蛋，學業不好，但對色彩和周圍事物有極敏銳的感覺和想像力。雲天走訪了阿明的家庭，知道他自幼喪母，父親是個朴實的茶農，姐姐茶妹身肩母職，善體人意。雲天關懷他們，並與他們建立了深厚的感情。雲天獨特的作風和氣質也在學校兩位女老師心中盪起漣漪。雲天受校長之託，主持美術選手訓練班，准備選出優秀者代表學校外出比賽。他極力培養阿明，阿明也是表現最傑出的選手。其他老師卻認為鄉長的兒子林志鴻才是最有資格的代表，他們抵制雲天的做法。經過投票，阿明落選了。雲天被迫悄然離開水城鄉，帶走了阿明畫的茶蟲。阿明因老師離去而傷心，後因營養不良，感染上肝病而夭折。葬後不久，傳來阿明畫的茶蟲獲世界兒童畫的金牌首獎。記者爭相來水城鄉采訪，大家都說阿明是天才早逝。茶妹心想，在阿明生前，只有郭雲天老師說他是天才，現在都說他是天才也沒用了，因為阿明永遠不能作畫了。
[編輯本段]電影背景介紹
電影《魯冰花》像一首凄美傷感而深沉的詩。
這是一部80年代末的台灣電影，電影以一對姐弟為主線。母親因操勞過度早死，父親靠租種鄉長的地吃力地維持一家的生活。弟弟古阿明生性活潑，學習成績不好但卻有畫畫的天才。姐姐古茶妹小小年紀卻很懂事和體貼人。
新近來自大城市的年輕美術老師郭雲天慧眼識才，極力推薦亞明作為學校年級代表外出參賽，但遭絕大部分老師抵制，硬推選有錢有勢的鄉長的兒子。鄉長的兒子也曾對阿明說自己的畫不如阿明的好。眼見學校老師們的勢利短見和愚劣，郭雲天失望回城，與阿明道別時帶上了阿明一張』茶蟲』畫離去作記念。阿明已受肝病折磨，他父親無力讓他治院，向鄉長借錢又被無情拒絕。阿明非常失望自己不被選上參加畫畫比賽，而他唯一喜愛的郭老師又離去，阿明病情加重。在一個小雨綿綿的陰天，阿明獨自來到山下河旁，他想實現一直以來的心願, 要把這美麗的山和水都畫出來，但這卻成了他最後的一張(對他來說還未完成的)畫，也是他小小的年紀在這艱難的人間做的最後一件事，他靜靜地象睡著般走了，手中仍拿著走前那一刻還用著的, 郭老師送的紅色臘筆。
不久，消息傳來，郭老師把阿明的』茶蟲』畫送參一世界比賽，』茶蟲』獲第一名獎。於是整個水城鄉地區幾乎人人都為本地出了個天才而臉上有光。鄉長自己也忘不了在慶功大會上自我表現一翻，他似乎把其』見死不救』的事早已忘得乾乾凈凈。
輪到阿明家長領獎講話，茶妹上前, 代表不會講國語的爸爸多謝眾人並表示 「為了一個死去的小孩子，讓大家站在這里曬太陽，真不好意思…，大家都說他是天才，在他末得獎以前，只有郭雲天老師說他是天才…」。
最後，幾個親朋一起去給阿明上香並把阿明所畫的畫都燒給阿明，阿明爸爸把這個榮耀的獎狀也一並燒掉。茶妹感覺到另外一個世界中的阿明似乎有所安慰。
這部影片獲得的獎項：
第二十六屆金馬獎
第四十屆柏林影展人道精神特別獎
第二十屆義大利吉豐尼影展銅獸獎
加拿大國際兒童影展導演創意獎
加拿大國際兒童影展女演員獎
德國魯爾國際影展首獎
德國巴伐利亞影展首獎
B. 電影特效師的繪畫功底要多高
對繪畫功底不做要求,只要你審美觀足夠就好.不過電影特效接觸的軟體和插件會比較多,光是3dmax一個軟體就有四五種常用插件.如果有條件的話,最好學習一些c語言之類的輔助課程,會對你以後的電影特效製作很有幫助.
影視特效囊括面是很廣泛的,並不專指人物,動物的建模貼圖等等,還包括特效製作的煙火,雲,水,投影,燈光,後期合成,想要學好的話短時間還是有些難度的.
悄悄告訴你,實際上火星時代的老亓建模和美術功底就很爛- -,但是特效方面他仍然玩的很轉,所以這些方面你大可放心.
C. 找一部電影名 關於一個美術老師的
這部電影是台灣的，題材跟1989年版的《魯冰花》是一樣的，你說的是2009年重拍的版本，叫《孩子的天空》 。不過，我個人比較喜歡1989年版的《魯冰花》
D. 第一代電影美術師劉學堯曾擔任過哪些電影作品的美術師
他一生為了中國的電影美術界留下了很多出色的電影作品，其中最著名的就是《上甘嶺》、《黃河飛渡》、《橋》、《竇娥冤》、《怒火》等等。他曾獲得過第29屆中國電影金雞獎終身成就獎 。
E. 影視動畫公司里的 美工師 具體是干什麼的啊急
簡要地講，美工師是一部影片在美術方面的總設計師。
1939年，有一部優秀影片風靡影壇，這就是由瑪格麗特·米契爾的小說《飄》改編拍攝的《亂世佳人》。此片擁有空前陣容，場面豪華，攝制精美。著名製片人塞茨尼克為之四易導演、數易編劇和剪接師，但影片的美工設計師賴爾·惠瑞卻一直不可動搖，始終受到塞茨尼克的器重。惠瑞在拍攝前精心繪制的上千張美工草圖，得到幾任導演一致首肯。最後影片榮獲了第13屆奧斯卡最佳女主角獎、最佳女配角獎、最佳導演獎、最佳改編劇本獎、最佳彩色片攝影獎、最佳剪輯獎等，而賴爾·惠瑞也登上了領獎台摘取了該屆的最佳美術設計金像獎桂冠。他使這部影片的美術設計達到了國際水準。
有幸走上奧斯卡金像獎領獎台的，還有《櫻花戀》的美工師秦德·海華斯和興勞勃·普里斯萊，以及《愚人船》《教父續集》《上錯天堂投錯胎》等著名影片的美工師們。美工師這個行當，曾經孕育出大名鼎鼎的前蘇聯導演庫里肖夫，聲名顯赫的美國導演希區柯克，而許多影壇巨擎都對電影美術情有獨鍾，如日本導演黑澤明……
電影美工師也稱美術師、布景師，亦有稱之為影片的藝術導演、藝術總設計師、美術指導的。一般由有繪畫藝術專業水準的人擔任。在影片開拍前的案頭工作階段，他們要主持和完成場景設計、人物造型設計、陳設道具設計和鏡頭畫面設計，還要將實景搭建完成；開拍以後，他們要負責組織指導服裝、化妝、道具、置景、繪景、特技美術、字幕等等技術人員和工人，實現影片的藝術設想。
例如，有部影片要表現一個花園般的新興城市被地震破壞，在一場大火中變為廢墟。美工師當然不可能真把一座城市燒毀，他就要先在某地搭建一條長200多米的有商廈、影院、賓館、郵電大樓的街市廢墟，以此表現城市大輪廓上的震後慘狀，再來用立體景、半立體景和繪畫景做前後景來增加景物的空間層次，一個「地震實景」就出現在銀幕上了。
但有些時候，導演出於對影片真實感的追求，要求美工師搭建實景。好萊塢在拍《羅馬帝國的滅亡》時，就不惜提前兩年在西班牙建了一個佔地9.2萬平方米的廣場，其中最高的建築——朱比特神像就高達79米。這個被稱為世界影壇最宏偉的布景，是美工師和1000多名工人7個月心血和智慧的產物。
黑澤明為了拍《亂》，也搭建過一座貨真價實的城堡，建築城堡的木料有嚴格的重量要求，全部從美國運來。在實拍燒城時，城堡真被燒毀，火光直沖天際，數月方熄。
中國影片《紅樓夢》，修建了具有一定規模的榮寧二府，香港影片《火燒圓明園》也修建了「大水法」和「遠瀛觀」，這些建築都是氣勢不凡，似可亂真，寄託著美工師的良苦用心。
美工師不僅要有建景的大手筆，還應有借景和改景的本事。眾所周知，北京電影製片廠有個「西四一條街」，是導演凌子風拍攝《駱駝祥子》時所建，包括牌樓、街道、胡同等幾個部分。李翰祥拍《垂簾聽政》需要搭建「菜市口刑場」，美工師就利用了「西四一條街」，他們改換了全部招牌、廣告，增建了一條街道的鋪面和觀斬台，民國時的街景就變成清朝同治初年的場景了。後來，貝爾托盧奇在中國拍攝《末代皇帝》，又在北影廠建了一系列仿清式建築。《戲說乾隆》電視劇在北影廠拍攝，又改景一用。這些都是美工師的拿手好戲。
在布景方面，上面講的都屬於立體的「構築式」布景，是二三十年代以來隨著攝影機、膠片和照明手段的改進才廣泛採用的。在此之前，美工師一直局限於在平面上設計景物。當年梅里愛把畫好的一張布景掛在花園的牆上，用它拍出了《貴婦人的失蹤》。
導演何群曾經是《黃土地》的美工師。他當年的《美術設計的設想》，令我們讀來很親切：
「對於翠巧、老漢、憨憨、顧青的化妝，要認真觀察，發現演員自己本身具有跟角色接近的地方……臉部盡量少使用油彩，在發型上多做文章。
「破舊的土窯，用碗底蘸墨印的紅對聯，炕桌上的土油燈發出微弱的光亮，灶內的火光，鍋里開水的蒸汽，窯內的缸缸罐罐……對這些道具一定要嚴格要求，做到細致入微。」
或許，美工師對一部影片的貢獻，正凝聚在不可忽視的每一個細微之處吧！
F. 美工是做什麼的
不同的美工有不同的相關的工作，下面是美工的類型；
美工一般分為平面美工和網頁美工,三維美工。 平面美工是由美工用Fireworks 或者 Photoshop 設計出平面外觀。 三維美工是由美工用3DMAX等的三維角色模型設計[1]，道具模型設計[2]，環境場景模型設計[3],包裝設計[4]等. 網頁美工是美工用Dreamwerver等網頁編輯軟體 把已經設計好的平面效果圖，做成HTML靜態網頁文件。這里就要求美工用到CSS和DIV技術了,也就是所謂的套程序。一個網頁優化得好不好，在這個方面其實是一個比較重要的地方了。這個地方網頁美工做得好，程序員也可以省很多時間。 彩燈製作美工是現代彩燈（花燈）市場化後誕生的專門行業美工，也應該叫「燈會美術工藝師」，以四川省自貢市最為眾多，從業者至少上數百人。主要肩負：燈組放樣、施工圖繪制、色彩搭配、消化效果圖以形成最終製作工藝燈，對燈會最終藝術效果負責，有的也同時兼任燈會燈組設計美工。由於燈會美工所屬行業特點，故而技能標准以及美工水平參差不齊，如果所屬項目公司對美工管理鬆散、放任自流，加上美工職業道德和技能低下，將導致燈會藝術效果差強人意，作品粗製、質量低下。好的彩燈美工更多的還是來自企業化到位的彩燈企業。 根據從事職業的類型，美工又分為超市美工，游戲美工，影樓美工等。
G. 電影里的美工具體工作是什麼
在電影開拍前期，導演要與美工師討論運用什麼樣的布景，演員要穿什麼樣的服裝。雖然導演是拍攝中的主角，是把關人，但是在體現自己的拍攝意圖的同時，還必須考慮攝影師打光和拍攝的要求，也要考慮到在錄音室工作的錄音師。美工師除了要對現場的布景與演員的服裝進行把關，還必須對特技部門的技術可能性了如指掌，要保證在現實場景拍攝不出來的影像，或為了彌補現實場景拍攝所達不到的效果，這就需要特技部門依據模型、特技與特定的沖洗方法，來造就所需要的幻覺效果。
有良好設計意識和審美。
較好的美術功底和手繪能力。
精通常規設計工具的使用。
H. 電影美工具體指的是什麼
所謂影視美工首先是美術工作者，根據你的設計專業只是應該是具備這一基礎。影視美工不同其他美工，就是堅持的設計原則不一樣 。影視美工是二度創作，要符合整個影片攝制的需要，幫助導演完成創作任務。包括跟燈光鏡頭特技等等很多復雜因素的結合，核心目的就是更好的服務於影視創作。
要做美工首先從熱愛影視或戲劇開始吧。什麼時候覺得戲比天大，合作比個性重要，就可以出道了。
I. 有哪些電影的美術設計稱得上設計師/美工的狂歡
電影概念設計師是總稱 包括裡面做場景設計的 和角色設計的 以及分鏡繪畫的，全部包括，只要你進劇組開始就被稱為電影概念設計師了 然後你可能場景設計和分鏡都要做，可能還要同時設計怪物或者道具，總體美術環節都算是電影概念設計師的任務。 這些是廣義的解釋，狹義的解釋就是在電影的劇本環節在跟和製片人的商討下 繪制出電影的氣氛和想法的草圖 。
J. 想成為電影分鏡頭創作的美工師，在繪畫方面 要看哪些繪畫的書籍 給推薦基本啊...親愛的網友們、
那需要電腦繪圖的技法，ps電腦繪圖大全應該看，還有就是素描造型方面的書。勤加寫生鍛煉繪畫基本功不能少。大概就這些。