A. 紅線電影(日本)說的是一個什麼故事
不是電影,是電視劇吧 共十一集
與上個秋季拍成電影而大受歡迎的「戀空」相當,流傳中的手機小說「紅線」也將在今年冬天,被拍攝成富士電視台的連續劇。15日揭曉,松竹將在同時期公開本劇的電影。
與「電車男」以及「在世界中心呼喚愛」類似,同一原作被拍攝成電視劇和電影的作品很多。另外,雖然在平成4年公開的《PATIO》以電影形式完結了單集電視劇,但此次的「紅線」將以不同的新形態呈現。
分配角色和工作人員都啟用原班人馬。將故事整體融合,呈現一個完整的小說世界觀。
首先從連續劇開始。開頭的幾話將成為電影的序。然後再公開電影。在同步放送的電視劇中,將電影中的插曲進行詳細刻畫。最後再回到電視劇中,繼續描寫電影之後的故事。連續劇和電影都能充分享受,並且兩方面相互補充倍增樂趣。
同作描寫的是中學生芽衣和厚司經歷了吸毒,強奸以及自殺未遂之後,兩個人的命運被結合在一起的故事。此小說在昭和18年7月下旬,在手機小說綜合網頁的「魔法圖書館」排行上首次登場。8月1日上升到了首位。全5卷的書籍合計賣出180萬本而成為了最暢銷書。
兩位主演和共同演出者將由年輕有為的人氣演員以及女演員中選出。因演出電影「電車男」和電視劇「一升的眼淚」而總所周知的富士電視台的村上正典氏將為該劇造勢。
B. 無間道這部電影到底講的什麼意思
1991年,18歲的三合會會員劉建明(劉德華飾)聽從大哥韓琛(曾志偉飾)的指示進入警校學習,成為警方卧底。而同時警校中的另一名學生陳永仁(梁朝偉飾),受警方安排表面上將其強迫退學,實際上則是讓他進入三合會當卧底。
劉建明從警校畢業後順利的進入警局,並且職位步步高升,已成為刑事情報科A隊的一員,在此期間他利用各種機會為韓琛提供了大量的情報。而陳永仁在這些年以來已經得到了韓琛的初步信任,但由於韓琛的案件始終沒有破,他永遠只能呆在黑幫,只有黃警督(黃秋生飾)與他單線聯系。
2002年的一個晚上,根據陳永仁卧底情報,獲知一批毒品即將交易,而交易的一方為韓琛,但由於當時劉建明及時將消息傳給了韓琛使其成功逃脫,不過因此雙方發現各自的內部俱有「內鬼」,於是一場激烈的角斗由此展開。
在最後的結局中,雙方「內鬼」都認出了自己的身份,不過劉建明搶先一步,已經將陳永仁在警察局的檔案刪除,但在刪除之前,保留了一個備份,密碼是女朋友Mary的生日。
經過深思,劉建明決定做一個好人,請求陳永仁給他一次機會,陳永仁沒有信,拷上了劉建明。最後陳永仁死在了韓琛的另一個警方卧底槍下,劉建明也殺死了那個開槍的卧底。
《無間道》是寰亞電影發行公司於2002年出品的一部警匪片,由劉偉強、麥兆輝執導,劉德華、梁朝偉、黃秋生、曾志偉等主演。
角色介紹:
1、劉建明:演員 劉德華
刑事情報科高級督察,韓琛內應。劉健明於屋村長大,年少無知時加入了黑社會,及後接受黑社會大哥韓琛的指示加入了警隊。
多年來劉在警隊努力不倦,加上韓琛在背後的支持,提供了不少的敵方黑社會犯罪情報,令他在警隊內平步青雲,連年晉升至總督察。但自從卧底事件暴露後,他大受韓琛的壓力。
2、陳永仁:演員 梁朝偉
韓琛得力手下,實為警方卧底。陳永仁一生的志願是當上一個好警察,當年投考警隊後被挑選進入一個核心的卧底計劃,目的是滲進黑社會的高層。成功在望的時候,負責計劃的上司們相繼死去,陳永仁面對一個兩難的局面。
3、黃志誠:演員 黃秋生
重案組警司,陳永仁上司,韓琛的死敵。黃志誠是重案組A隊的主責警司,負責一個核心的卧底計劃。他在警校挑選了陳永仁參與計劃,多年過後他與陳永仁的關系已情同父子。
4、韓琛:演員 曾志偉
黑幫大哥,黃志誠的死敵。韓琛是一個精明及有遠見的黑社會大哥,十多年前開始在屯門發跡,現已掌握了油尖區的毒品供應源頭。他一生篤信佛學命理,深信命運早在自己掌握之中,但最終仍死於自己一手播下的罪孽中。
5、大B:演員 林家棟
刑事情報科探員,劉健明下屬,韓琛內應。他非常崇拜劉建明,在劉建明調任重案組後也經常協助他做額外的工作。直到韓琛死後,他才向劉建明表明自己也是韓派進警隊內的卧底。
6、傻強:演員 杜汶澤
韓琛的得力手下,陳永仁的好友,極具義氣但的黑社會人物。他的教育水平低、服從性高。在韓琛圍攻卧底的行動中,他替陳永仁掩飾了不在場的事實。
7、李心兒:演員 陳慧琳
心理醫生,陳永仁心儀對像。她是一位行醫經驗尚淺的心理醫生。她的病人包括有暴力及自殘傾向的黑社會人物陳永仁。她被陳亦正亦邪的性格所深深吸引,但是兩人始終沒有機會相愛。
8、Mary:演員 鄭秀文
劉健明的未婚妻,也是一位流行小說作家。她性格表面上十分獨立,但在愛情上卻很依賴劉健明,並深信未來丈夫是一個正直的人。後來,她成為劉健明想要脫離韓琛擺布的主要源動力。
幕後花絮:
1、一次蕭亞軒和梁朝偉演對手戲,在導演正式喊開拍前,梁朝偉就已經入戲,他目不轉睛地盯著蕭亞軒看,蕭亞軒則不敢和他的眼神相對。正式開拍後,蕭亞軒與梁朝偉的眼神對視時,她緊張得差點昏厥過去。
2、《無間道》找來余文樂及陳冠希分別飾演陳永仁和劉建明的少年。陳冠希在拍攝過程中,因不停重復動作,導致左邊鎖骨因與長槍摩擦而受損,而余文樂更被困在密室內狂打沙包。
3、電影開拍之初,香港警方有感電影題材敏感,恐防有損警隊形象,故去信要求編導略作修改。
C. 什麼什麼線的三個字的電影
《盜火線》是美國導演邁克爾·曼執導拍攝的一部犯罪電影
D. 電影湮滅講的什麼意思
這部電影說的是主人公莉娜(娜塔莉·波特曼飾)除了工作就是整天想著自己的丈夫凱恩(奧斯卡·伊薩克飾),因為凱恩在執行任務中已失蹤了一年。
沒有想到凱恩一年後從一個高度機密的軍事任務中回來後,莉娜高興壞了,不過她很快發現,丈夫連簡單的問題都不能回答了,生命也出現了危險,在去醫院的路上,她們被一個軍事小組攔下。
當莉娜醒來之後,發現和文崔斯博士(詹妮弗·傑森·李飾)在一起,文崔斯告訴她,一種神秘的能量從黑水國家公園里傳出,被稱為微光。
三年前一次無法解釋的光脈沖導致了微光,並且它正在緩慢擴散。但是關於微光起源的更廣闊的真相和本質是什麼,仍不得而知。
莉娜志願和其他三名專家隊員——喬西(泰莎·湯普森飾)、安雅(吉娜·羅德里格茲飾)、卡斯·謝潑德(圖娃·諾沃妮飾)一起,跟隨文崔斯博士的腳步,去往那個被限禁的區域,搞明白之前消失的隊員都遭遇了什麼,以及微光對於人類來說意味著什麼。
(4)線電影講的是什麼意思擴展閱讀:
該片改編自同名小說《湮滅》,其原著是「新怪譚」文學領軍人物傑夫·范德米爾所著的《遺落的南境》三部曲中的第一部,曾榮獲2014年「星雲獎」最佳長篇小說。
此次發布的預告片,以奧斯卡影後娜塔莉·波特曼飾演的女主角隨南境科考團步入神秘禁區南境「閃晃」開始,預告了一段奇美又驚險的旅程。
在這片充滿詭異的區域,無論是時間的計算,還是物種的生長規則,都在悄然發生改變。隊員們相繼遭遇長著鯊魚牙齒的鱷魚、面部扭曲的異形熊、按照人體結構生長的植株等超自然現象。
同時曝光的海報延續了預告片的神秘感,有別於以往「硬科幻」影片海報的時空感和科技冷感,轉而凸顯一種「克蘇魯」神話式的未知與神秘。海報中,娜塔莉·波特曼率領科考團穿梭在南境氤氳密布的叢林之中,被奇異之光包圍,更顯危機四伏。未知的奇異區域會遭遇什麼,引人遐想。
《湮滅》採取了非線性敘事結構,以科考小隊南境探險為主線,穿插娜塔莉·波特曼所飾演的女主角記憶閃回,開放式結局更是創造了無限回味。
該片與以往的科幻片不同,在科幻的基礎上加入了驚悚和心理恐懼的元素,引發觀眾隨科考小隊一同面對未知境遇。這一切是變異,還是進化;是災難降臨,還是重獲新生,一連串懸念令人期待(2018年03月23日 天津日報劉茵評)。
E. 電影殺生講的什麼意思
電影《殺生》,更像一個局,身在局中的人,痴迷不願醒悟,身在局外的人,想要破局,卻不得其法,最終局內局外一同歸於沉寂,死於地震!
《殺生》能夠在各大影視平台,被大眾堂而皇之的觀看,已屬異數!
落日余暉下,牛結實孤獨的身影,拖著棺木,漸行漸遠!
這樣的疾病,又豈是一個外來醫生可以拯救的!
《殺生》用一種有些荒誕的敘述手法,借一個村莊、隱喻了更多!
F. 電影<<菊豆>>講的是什麼意思呀
菊豆影評
影片菊豆講述的是發生在二十世紀二十年代的故事。影片以金山、菊豆和天青、以及天白三代人的矛盾和沖突為主線成功地反映了舊社會野蠻、原始的社會生活,深刻的揭露並批評了男尊女卑的社會觀念;又以四個人悲慘的結局痛訴了封建思想對人們的毒害。四個人在影片中從始至終被封建思想的「規則」所束縛(如金山苦於不能傳宗接代,天青和菊豆在金山的葬禮上攔路擋棺等等),充滿了東方文化的神秘感,卻同時嘲諷了封建傳統的可笑。
故事中對父權文化的壓迫有很多描寫,批評了中國舊有觀念對婦女的精神摧殘。影片開頭菊豆被家裡賣給了楊金山,天青的同伴向天青描述菊豆,以及楊金山辱罵、折磨菊豆的鏡頭反映出社會對女性的踐踏和輕蔑。金山需要一個繼承人但又苦於不能解決自己不育的症狀,讓人看出舊思想對男性也一樣存在著精神壓迫。
天白的出生是喜慶的一幕,鄉間的長者都聚在祖輩的靈位和家譜前議論取名字和繼承家業的事情,而女人都被排除在外,包括孩子的母親。這個場面也說明男人對女性沒有一點尊重。影射了中國舊時對婦女偏見,她們僅僅只是男性用來傳宗接代的工具。父權社會、家長制度把女性當作牲口對待,忽略人格的重要性和內在的良好的品性,只看重是否能生兒子。
菊豆所反映的悲劇不只是幾位主角的悲劇,而是全社會的悲劇。金山折磨死前妻,買來菊豆,竟可以受到社會的認可。還有天青在天白的生日宴上放聲痛哭,一位老婦取笑說讓金山給天青也買一個媳婦,引來了大家的歡笑。這笑聲說明男女不平等的社會觀念不僅深深的埋在男人的意識之中,而且也深深的埋在女性的意識之中。另外,菊豆在西方所受的歡迎反映出了西方霸權文化對東方的歧視。在西方人的思想中,東方永遠是沉默的、柔弱的、富有異國情調的;而最常出現的形象,就是所謂的「東方小女人」。所以貧窮的山村,鞏俐的紅色小肚兜,以及父權社會對女性的壓迫符合他們眼中的的中國形象。但在同時又有一種神秘的美感,令西方人著迷,大大滿足了西方人的優越感和獵奇心理。
從網上搜索的 因為我也沒有看過~~~
G. led兩線電影版電視是什麼意思,什麼是兩線,什麼是電影版謝謝,懂得回答一下!
這都是那些聰明的商家發明的。原先我看了老半天也沒看懂,直以為太便宜了,挺合算的,後來比較了其他網商的說法,才明白,原來「兩線」屏,是指LED屏幕上有兩條水平或垂直的「死線」,還說不影響收看的。這在工廠里是廢品屏幕。電影版,什麼意思?電影的效果,你想想是什麼效果?比起現在的電視搞清版,是不是相對模糊,色彩單一。專業上的分類屬於「准清」版解析度,400百多掃描線的。而現在已經不講掃描線了,取而代之的是「像素」了,什麼720X1080(准高清)、1080X1920(高清)、2160X3840(超高清)解析度等等。這「准清」是不是很落後,有點難聽,就說「電影版」吧,還能趕時髦,反正大家都不一定看得懂。即便你看懂了,也說明商家沒說瞎話。
H. 電影《無極》講的是什麼意思啊我看了兩遍愣是沒看懂啊。他表達的是什麼思想感情啊
撰稿/錢亦蕉(記者)
「愛情的極限是放棄,速度的極限是自由,生命的極限是無極」,這是陳紅對於「無極」的解釋。而陳凱歌則說:「無極的世界就是我們的世界」,「無極」就是「覺悟和解放」。
陳凱歌導演的年度大製作(3.4億人民幣)《無極》在首映日12月15日前一天提前「引爆」,僅「點映場」,全國共收1100萬票房,上海永華電影城更創紀錄地開出1888元的VIP票價。
人們忍不住要拿《無極》和3年前的《英雄》去比,不僅因為兩位導演是中國內地最負盛名的導演,而且因為他們面向市場的決心和大製作的探索。然而,此一時彼一時,3年前所謂的「中國製造」大片還根本沒有,人們初被點燃的熱情超過了理性的評價,而現在,吃了太多山珍海味的觀眾一定會更挑剔。另一方面,當時《英雄》50元左右的票價已是新創紀錄,而3年後的《無極》,票價明顯又上一個台階,票價會是最終票房高下的決定因素嗎?
哲理還是笑話
與前一部電影《和你在一起》讓觀眾掉下無數眼淚不同,放映《無極》的場子里,不時爆發出笑聲來(3年前的《英雄》也有這個現象),與《無極》希望營造的氣氛格格不入。或許,陳凱歌想給大眾說一個神話,可觀眾更願意看到的是現實。
《無極》講述的是一個關於愛和命運的故事,序幕中小女孩為了搶奪小男孩的食物而欺騙了他,洞察和主宰命運的「滿神」對小女孩說,「我讓你得到所有的榮華富貴,但就是得不到真愛,即使得到了,也馬上會失去,你願意嗎?」小女孩回答:「我願意」,於是就有了一個不可改變的承諾和不可逆轉的命運。《無極》的英文名字叫《The Promise》,說的大概就是小女孩的承諾。陳凱歌說是美國發行商給取的,我想發行商一定看過了電影,這是個好名字,至少比「無極」好懂。
那個小女孩後來成了集美貌和富貴於一身的王妃「傾城」。奴隸「昆侖」穿著大將軍「光明」的鮮花盔甲去救陷入北公爵「無歡」包圍的王,結果卻為了救「傾城」誤殺了王,所有的人都以為是大將軍殺了王,「光明」因此遭到通緝。「光明」為了與「滿神」的一個賭約,企圖得到「傾城」(「傾城」以為「光明」為了救她不惜生命,所以愛上了他)並重新成為鮮花盔甲的主人(代表戰神和名利),沒想到後來真的愛上了「傾城」。元老院要審判殺王的罪犯,「昆侖」承認自己殺王,為了解救主人「光明」,也為了贏得「傾城」的真愛。最後一刻,「無歡」把「傾城」和「昆侖」抓了起來,「光明」為救他們獻出了生命,「昆侖」穿上黑袍子復活,帶著「傾城」尋找新的世界。
個人以為,陳凱歌講故事的功夫要比張藝謀好,《無極》由他自己編劇,故事情節雖然借鑒了不少西方神話,但至少不像《英雄》和《十面埋伏》那麼讓人莫名其妙。現在的問題是,陳凱歌導演覺得光以故事和場面來娛樂觀眾還不夠,他說過「思想是一切娛樂的原動力」,所以他這個從來不缺思想的導演,必須給這個以大眾(越大眾越有市場)為目標的主流電影添加思想的調味劑。於是,一面是大眾場景,一面是哲理對白,有一點怪異,這大概是一部分笑聲的原因吧。
「傾城」、「光明」、「昆侖」、「無歡」、「鬼狼」這些名稱,本來就是有象徵意味的,我問導演是否這些人物因此成了符號,給人觀念先行的感覺?陳導回答:「我不認為是符號。因為這不是一個寫實的電影,所以不要用衡量寫實電影的標准去衡量它,我們的敘述都是從人物出發,不是從概念出發的。」陳導的話點出了一個事實,觀眾(至少一部分觀眾)用寫實的眼光(中國人大多有這樣的審美習慣)去看《無極》,就會把悲劇看出滑稽來。
哲理對白在影片中不勝枚舉,比如同為雪國人擁有飛一樣奔跑能力的「鬼狼」對「昆侖」說:「你這不是跑,是逃,只有心中有了渴望,你才能學會跑。」又說:「渴望要你自己去找到,別人沒法給你。」正是在「鬼狼」的啟發下,「昆侖」才真正從一個只會「跪」和「爬」的奴隸「進化」成一個會「立」會「跑」的自由人。
影片中有很多這樣說理的場景,但是往往會遭遇笑場,人們似乎不能忍受連貫的劇情被說理打斷,不願在視覺娛樂的過程中停下來,去想一想。最大的一個笑場是在結尾處,「無歡」告訴「傾城」,自己就是當年那個被她欺騙了的小男孩,「是你,讓我從此以後不再相信任何人,害我失去了一個做好人的機會」;還有「天下的東西你都能拿得到,只要你夠壞」。單看這些話,確實不能讓人明辨這是哲理還是笑話。而陳凱歌卻在2個小時的電影和3年的准備中,固執地把「思想」注入,希望能夠「雅俗共賞」,真不知是成功還是失敗。
宿命還是抗爭
影片的最後有個光明的小尾巴——「昆侖」帶著「傾城」要給她另外一次選擇的機會,真的「時光倒流,人死復生」,命運的箴言被打破,象徵著他們終於戰勝了命運之神。如果沒有這最後的一段,整個影片都給人宿命的感覺。
「滿神」與「傾城」的約定:「錦衣玉食,男人寵幸,但永遠得不到愛,即使得到也會馬上失去」,更像是巫婆的毒咒。「傾城」被「昆侖」救出,可追兵即刻就到,「昆侖」不得不跳下懸崖,對於「傾城」而言,真的驗證了剛剛感受到了愛,就馬上失去。
「滿神」告訴大將軍「光明」:「鮮花盔甲的主人會殺了王」,「光明」認為不可能,但事實是「昆侖」穿著鮮花盔甲殺死了王。「滿神」又說:「你不再戰無不勝,鮮花盔甲的真正主人(戰神)將擁有『傾城』的愛。」好勝而強悍的「光明」不願認輸,他與「滿神」打賭自己就是戰神,而「滿神」僅需要他的一滴傷心淚。結果,「光明」將計就計,讓「傾城」愛上他,以為這樣就能贏。沒想到,最後事情終於敗露,而已經愛上「傾城」的他,果然掉下了傷心淚。
「滿神」說過:當海棠花掉下,日月交輝的那一刻,他們(戰神和「傾城」)會相遇。「傾城」為了不讓「光明」成為那個詛咒的犧牲品,所以離開了他。「光明」一直站在廊上等待,直等到海棠花掉下,他開始絕望,以為自己真的不能見到「傾城」了,而他也不會是戰神。這時「昆侖」出現了,他背著「光明」趕在日月交輝之前找到「傾城」,大將軍高興極了,但突然發現其實真正相會的是「傾城」和「昆侖」。
劇中的人物不斷在抗爭,但結果往往是命運獲勝,使得全劇帶上希臘神話的悲劇色彩。記者問導演為什麼表達得那麼宿命,陳凱歌回答:「人生從某種程度上說就是宿命的,命運的確存在,在茫茫人海里遇到某一個人,而不是另一個人,這就是命運決定的。我的成長背景,決定了我的內心深處是悲觀的,比如人與人關系的相互不信任,但這部電影最終給出了夢想和希望。告訴大家,跌倒了,還可以再爬起來。」
全劇最關鍵的一條線索是「傾城」的命運,她的愛和被愛,陳凱歌認為她是一個遭遇男權社會宿命(女人的幸福要由男人來給)的女人,好比黛安娜王妃。「正因為她不是一個驕傲的公主,她本來就是世俗的小女子,是一個被命運詛咒的女人,所以要求被救贖的願望更強烈。」
或許,命運不可逆轉帶來的悲劇和人類不知疲倦的抗爭,同時存在於無極世界裡。「影片結束時,每個人原來的價值體系都發生了變化。比如『光明』,他原來就是以取勝為目標,為名利所役,但最後他懂得了愛,並且為了愛人而犧牲;再比如『昆侖』,從一個奴隸成長為有權愛和被愛的人;還有『鬼狼』,他原來是個最怕死的人,曾經在遭滅族的情況下投降「無歡」,但後來他懂得了活就要活得有尊嚴,他的犧牲與《霸王別姬》里張國榮的死有相似之處。」陳凱歌說。但問題是,沒有聽過導演「講解」的廣大觀眾,是否能看明白這些。
魔幻還是現實
陳凱歌一再強調《無極》是個帶有魔幻色彩的電影。近幾年來,《指環王》系列和《哈利·波特》系列的成功讓魔幻電影風靡全球,很顯然,中國電影人也開始了魔幻方面的探索,《無極》是明確打出魔幻旗號的一部,緊跟其後上映的《情癲大聖》也在「西遊記」題材上加入了外星人以顯示「魔幻」。
不過,與西方「神魔」系統的完善不同,中國傳統的「神魔」往往以「妖」和「仙」的面目出現,而目前中國的魔幻電影卻借鑒了西方的一些元素。另一方面,西方魔幻電影的美術都是比較寫實的,比如《指環王》里的中土和莫多,這一點《無極》有很大的不同。《無極》的美術比較虛幻。
陳凱歌解釋說:「我一直覺得,在我們中國人自己的大片里,有一個隱形的任務,就是要傳遞中國文化的美。我去過澳洲,《指環王》里有典型的紐西蘭風光,但這不足以表現中國文化的情懷。比如第一場戲里,『滿神』出現在小女孩面前,整個畫面就好像『鏡花水月』,我們的電腦特技就是要做出中國水墨畫的感覺,不要把中國文化的解釋權交給西方人。再比如,中國傳統古典詩詞中有多少用『落花』來表現生命啊,『落花流水春去也』、『花謝花飛飛滿天』、『花落知多少』等等,生命短暫,但是可以很燦爛。這就是我們中國自己古代文化中積累的元素,我們的電影運用了很多『落花』的場面。」陳導的話更明確了不管內容還是形式,《無極》都不是一部現實主義的影片。
當初在《英雄》里,張藝謀也用水滴、劍、茶、棋等來表達中國文化,而《無極》里的中國元素更抽象,鏡花水月、落花流水,都是營造一種東方審美意境。
雖然有武打場面,但《無極》不是武俠片,因此對武打動作的設計並不復雜,只看到演員在「飛「,用威亞吊來吊去。倒是一些場景的選擇,很花心思。比如,「鬼狼」和「昆侖」有一場打鬥,是在半圓形的鐵籠里,以反映這兩個跑得飛快的雪國人靠離心力在籠壁上追逐。另一場「昆侖」和「無歡」的打鬥,則在一個五行八卦機關裡面進行,所有的屏風都會隨機旋動,不僅顯示了中國元素的奇幻,還平添一份詭秘氣氛。
《無極》講述的是一個沒有具體時間和地點的故事,好像電腦游戲,不需要時代背景。這與陳凱歌以往的影片有很大不同,陳凱歌也承認受了電腦游戲和動漫的影響。一來因為「拍這種題材比較安全」,他不敢拿這樣大的投資去冒險,如果通不過審查或者像《霸王別姬》那樣不被允許在中央六套播映,就太不值得了。二來,「會讓年輕人比較喜歡」,而且也不影響他們從電影里看到一些自己的影子。「這不是一部寫實的電影,但它還是一個直指人心的電影。」相信只要願意,觀眾從這個神話故事裡,仍然能看到現實,只不過不是那麼一目瞭然。
I. 影片格式中800線是什麼意思
提起800線,相信大多數人都會同電視機的水平清晰度、解析度以及數字電視聯系起來。遺憾的是這其中存在著認識的誤區,更有個別的不法商家利用這個誤區,使消費者蒙受了經濟上的損失。
所謂800線是指彩色電視機顯像管的分解能力等於800線,而顯像管的分解能力是圖像清晰度的保證。如果彩管只有400線,電視信號解析度再高也沒用,假若彩管有1000線以上的解析度,但由於電視信號的水平清晰度上限只有583線,所以也只能達到這個上限。一般彩色電視機的「線」有以下幾種:1.制式決定的水平掃描線,即當PAL制式確定後,電視畫面清晰度的上限就已經確立了。2.垂直清晰度,即垂直方向的解析度,為水平掃描線的0.76倍。3.水平清晰度由整個電視系統的帶寬決定,畫面能達多少線便是多少線。通常的檢查方法為電視台播放前的測試圖,從左至右分別對應140線、220線、300線、380 線和450線。另外,當彩色電視機在使用數字視頻設備(包括VCD、DVD機)時,圖像的清晰度是很容易反映出來的。例如在PAL制式下,DVD和VCD的水平方向能顯示的清晰度可達 720線和352線,但由於其掃描線與現行電視一樣,要乘上一個概率的系數,故實際畫面的解析度是達不到720線和352線的。對DVD而言,其概率系數為0.76,故其水平清晰度為 547線,而VCD的概率系數為0.875,故其水平清晰度只有308度。
通過以上分析我們可以知道,雖然彩色電視機的彩管有800線甚至更高的分解能力,但由於信源等諸多因素的制約,使現行由彩色電視機的水平清晰度上限只有538線。因此,當每個消費者在購買彩色電視機時,千萬不要盲目追求彩色電視機的「線」,以免造成不必要的浪費。