A. 北京電影學院有音樂系的么
沒有，但有錄音系。是搞電影音樂等方面的專業，也需要音樂基礎和音樂特長。
B. 上北京電影學院的音樂系，以後出來有前途嗎
從目前來看吧，還是不錯，就是不太容易
C. 北京電影學院音樂系的分數線
北京電影學院沒有音樂系，和音樂相關的專業只有錄音系，分數線是要求至少要一本線的百分之九十。
D. 我要報考北京電影學院表演系請問我的報考科類屬於 漢授音樂(文) 嗎
是的是的
E. 求《淺談音樂與電影情節的關系》
電影音樂的作用——渲染背景氣氛 音樂能為影片的局部或整體創造—種特定的氣氛基調(包括時間和空間的特徵)，從而深化視覺效果，增強畫面的感染力。這種音樂不是簡單重復畫面的內容，而是細致入微地為影片營造—種背景氛圍。 這種渲染氣氛的音樂在影片中用的很多的。由於用得多，便往往處理得一般化，缺乏個性，不夠考究，也常常分量過重，因此遭到評論家的批評。如果能克服這些不足，提高背景氣氛音樂的品位，那麼，這種渲染氣氛的音樂對增強影片的藝術感染力是能起到重要作用的。 這種音樂的作用，可以包括渲染環境氣氛、渲染時代氣氛、渲染地方色彩、渲染民族特點等方面。 1．渲染環境氣氛 音樂可以為整部影片渲染一種總的環境氣氛。 例如上海電影製片廠1983年攝制的故事片《城南舊事》(導演吳貽弓，作曲呂其明)。它通過小姑娘英子的眼睛所看到的人和事來表現二三十年代北京城南的風土人情，表達了作者林海音從這些往事的回憶中所引起的那種「離我而去」的惆悵之情和對故土的思念。為此，影片導演吳貽弓規定了整部影片的情緒基調是「淡淡的哀愁、沉沉的相思」。 作曲家呂其明根據這個總的基調，選用二三十年代流行的學堂歌曲《送別》為這部影片音樂的主旋律，並採用非常規的配器，只用了弦樂隊和抱笙等幾件有特色的民族樂器，以非常簡潔凝練的音樂語言，為整部影片渲染了一種惆悵惜別之情。這種情緒的音樂在片頭音樂中有較完整的展示，在影片的中間也有所流露。而在影片的結尾則表現得更為強烈；英子的父親已去世，她和媽媽、弟弟去為父親掃墓，從小把她帶大的純朴的農村婦女宋媽也要離開她們回農村去了，英子和媽媽、弟弟在滿地黃樹葉的秋天坐著車子和宋媽告別……這段畫面的背景音樂就是在弦樂隊的輕弱陪伴之下，抱笙吹奏《送別》的曲凋，這平緩、疏淡的音樂，恰如其分、含而不露地渲染了那種「淡淡的哀愁、沉沉的相思」之情。 由於呂其明成功地創作了這部影片的音樂，使他榮獲1983年第三屆中國電影金雞獎最佳音樂獎。 音樂也可以為影片的局部渲染製造氣氛。在一部影片中，有時某個場面表現的是人物的一種情緒；或是歡樂、喜悅，或是悲苦、傷心，或是緊張、驚恐，或是輕松、愉快等等；有時影片的某個場面營造的是一種特定環境的氣氛：或是喧鬧或是靜寂，或是繁華或是蕭條，或是庄嚴肅穆或是活潑熱烈，等等，而此時往往很少對話或沒有對話。在這種情況下，音樂從聽覺這個角度介入，參與畫面視覺內容的表達，使畫面內人物的某種情緒得到進一步的強調，環境氣氛得到進一步的渲染，從而達到深化視覺效果、增強畫面藝術感染力的目的。當然這種音樂要用得准確適度。 例如影片《紅高梁》中貼窗花一段：釀酒作坊掌櫃、麻瘋病人李大頭死後，九兒(鞏俐飾)帶領伙計們把老掌櫃用過的東西燒的燒、埋的埋，還用紅高粱酒在地上連潑了3遍，用以消毒去火。九兒把自己的住房也重新粉刷過，被褥重新換過。此時畫面上，身穿紅上衣的九兒在新窗戶紙上貼著新窗花，臉上綻開從未有過的喜悅，好像這回才真正做了新娘。伴隨著此畫面的音樂，是一段柔和、優美而又含蓄的嗩吶曲，音樂為這個場面渲染了一種歡欣、祥和的氣氛。 再如影片《紅高粱》中抬花轎的隊伍經過青殺口這一段，氣氛是很恐怖的，剛才還瘋狂顛轎的轎夫們，此時偃旗息鼓，收斂了那股嬉鬧勁，個個低頭屏息、躡手躡腳地走在兩旁長滿野高粱的小路上。只聽畫外音說道：「我家到十八里坡要過青殺口，這地方不知從哪年起，長出了百十畝高粱，沒人種也沒人收。老家的人都說這是野高粱，還說這兒常鬧鬼。」畫外音說完，音樂僅以小鑼、低音大鑼等打擊樂器的兩三下聲響，便十分形象、准確地製造了那種令人毛骨悚然的恐怖氣氛。作曲家趙季平寫的這段渲染環境氣氛的音樂真可謂惜墨如金，十分精練。它去除了有些影片這類音樂過於臃腫累贅的弊病。 http://tieba..com/f?kz=21248416
F. 電影配樂屬於哪一專業除了學作曲，還要學什麼
你有鋼琴基礎，那一定懂一點和聲，了解一點對位。你只要有點靈感，就可嘗試作曲。如有作曲天賦，學校沒有理由不同意聲樂專業轉作曲專業。如果作曲系只收附中學生而排斥他人，那該所音樂學院是沒有前途的；至少窩在裡面的教授是膚淺的、驕橫的、沒有出息的、辜負其稱號的人。
G. 跟電影有關的大學專業有哪些
編導專業，是它的入門，編導專業分很多：導演，電視節目製作，戲劇影視文學，影視管理等等都是編導專業裡面的
影視表演
攝影攝像
中國有關於電影專業的大學
北京電影學院：文學系 表演學院 導演系 攝影系 錄音系 美術系 管理系 電影學系 攝影學院 動畫學院 影視技術系。
中國傳媒大學：學校設新聞傳播學部、影視藝術學部、理工學部等3個學部，設電視與新聞學院、廣告學院、國際傳播學院、媒體管理學院、社科學院、影視藝術學院、播音主持藝術學院、動畫學院、文學院、信息工程學院、理學院、計算機與軟體學院等12個學院及遠程與繼續教育學院，新聞學系、傳播學系、電視系、編輯學系、廣告學系、廣告設計系、公共關系系、國際傳播系、國際關系學系、英語語言文學系、外語系、經濟管理系、公共管理系、管理科學與工程系、法律系、社科系、文藝系、導演表演系、廣播電視文學系、攝影系、美術系、錄音藝術系、錄音技術系、播音系、應用語言學系、動畫系、數字藝術系、中國文學系、語言文化系、通信工程系、電子信息工程系、廣播電視工程系、自動化系、應用數學系、光電學系、計算機科學與技術系、軟體工程系等 37個系。
北京電影學院的學費一年一萬左右。
中國傳媒大學的藝術類專業一年一萬元左右，普通本科在5000元左右
表演專業都是給那些想做明星的人讀的，搶破頭，沒關系背景，不是特別漂亮，建議別讀...
導演，攝影類的最好有一定特長，或是比較有靈感的那種人，而且是要很熱愛那個專業的。
其他電影周邊的專業出來就做美術，剪輯，後期製作的啰。
反正每個行業剛出來工作都是從龍套做起，能不能取得成就就要看你夠不夠努力，找不找到提高自身實力的方法啦！
希望你能夢想成真啦！
H. 學音樂考北電的哪個系啊 請回答詳細點
錄音系
今年錄音的專業考試已經快完了。如果想考請明年把。
I. 藝術類有哪些專業
1、服裝表演、模特專業：模特穿著設計的衣服走秀，也叫服裝展覽,是對衣服的推廣。
2、美術專業：美術專業為美術史論、美術教育領域培養教學和科研，美術評論和編輯、藝術管理和博物館等方面的高級專門人才。
3、表演專業：表演專業屬於一級藝術學科，表演專業旨在培養具有一定的基本理論素養，並具備和掌握表演藝術的基本理論和基本技巧。
4、編導專業：廣播電視編導是為適應廣播電視媒體的發展而設立的一個比較新的專業。編導涵蓋的范圍很廣，既不同於普通紙媒體的編輯。
5、播音主持：播音與主持藝術在我國是一個新興專業，隨著文化產業的飛速發展，播音主持人職業將成為未來就業領域的熱點和亮點。
(9)音樂與電影科系擴展閱讀
藝術類考生是指報考藝術類院校藝術專業或普通高校藝術專業的考生，這類考生與其他類型的考生不同，除了要參加高考外，還必須參加所報考學校或者本地區組織的專業考試。
該類考生必須是專業考試合格且高考成績達到該院校錄取分數線才能被錄取。我們常說的表演、美術、音樂、體育等都屬於藝術類考生報考的專業，近年來，藝術類專業招生非常火爆。
J. 和電影有關的大學專業有哪些
1、影視編導：是一門與影視有關聯的學科。現代各類媒體方面的復合人型、多功能專業人才，重點是將藝術與技術的創新結合，具有較強策劃與製作能力的影視，晚會以及各類綜合活動編導人員，能全方位的將所需要內容通過形象、語言在作品中表現出來並指導團隊（演職員）進行工作的人員和機構。
2、影視剪輯：即將影片製作中所拍攝的大量素材，經過選擇、取捨、分解與組接，最終完成一個連貫流暢、含義明確、主題鮮明並有藝術感染力的作品。從美國導演格里菲斯開始，採用了分鏡頭拍攝的方法，然後再把這些鏡頭組接起來，因而產生了剪輯藝術。剪輯既是影片製作工藝過程中一項必不可少的工作，也是影片藝術創作過程中所進行的最後一次再創作，對影片剪輯可形成平行蒙太奇、敘事蒙太奇、隱喻蒙太奇等特殊效果。
3、非線性編輯與特技合成：藉助計算機來進行數字化製作，幾乎所有的工作都在計算機里完成，不再需要那麼多的外部設備，對素材的調用也是瞬間實現，不用反反復復在磁帶上尋找，突破單一的時間順序編輯限制，可以按各種順序排列，具有快捷簡便、隨機的特性。非線性編輯只要上傳一次就可以多次的編輯，信號質量始終不會變低，所以節省了設備、人力，提高了效率。非線性編輯需要專用的編輯軟體、硬體，在現在絕大多數的電視電影製作機構都採用了非線性編輯系統。在非線性剪輯的過程中，原始的素材在剪接過程中不會丟失或修改。非線性剪輯是電影和電視後期製作中的一種現代剪接方式，它意味著能存取視頻片段中的任意一幀。
4、錄音：將聲音轉為模擬訊號或機械記錄的過程。數字錄音是指將模擬信號經由AD轉換器將類比（analogy）取樣成數字（digital）記錄到數字儲存裝置再由，數字轉換回模擬信號的過程，錄音的質量受取樣頻率和取樣解析度影響。
5、配音：廣義指影片加入聲音的過程，狹義指配音演員替角色配製聲音、為影視作品或電視動畫等加入負責內容說明的旁白。此外，戲劇演員的話音、歌聲轉由別人配製的替代；現場收音出現錯漏，由原演員重新為片段補回對白的過程皆屬於此類，即時外語傳譯則除外。現今除了默劇動畫，所有電視動畫都會有配音。代替原本語言的配音最常出現在電影、動畫或劇集里。
配音是一門語言藝術，是配音演員們用自己的聲音和語言在銀幕後、話筒前進行塑造和完善各種活生生的、性格色彩鮮明的人物形象的一項創造性工作。
6、表演：由演員扮演角色，在攝影機前表演情節的藝術。電影表演與戲劇表演同屬表演藝術范疇，具有共同的基本規律。電影表演繼承了戲劇表演中許多適合於電影表演的原則和方法，然而，又和戲劇表演不同。戲劇演員在舞台上表演並直接與觀眾交流，演員的表演是觀眾接受的最後形象。而電影演員的表演是通過銀幕間接地與觀眾交流，演員在攝影機前的表演並不是觀眾感受到的最後形象。銀幕上的最後形象須經攝影藝術處理和導演運用蒙太奇手段的藝術再創造才能完成。特別是電影藝術的紀實性、綜合性、時空觀、蒙太奇以及電影特有的生產過程，更為電影表演帶來了種種特點，既要求電影表演真切、自然、生活化，同時還要求演員具有鏡頭感以及對於非連續創作的適應等。
7、化妝：指在戲劇、電影等表演藝術或娛樂場合中，塑造劇中人物外部形象的手段，如塗油彩、施脂粉、勾臉譜、變換服裝、戴假面具等等。
8、編劇：以文字的形式表述節目或影視的整體設計，作品叫劇本，是影視劇、話劇中的表演藍本，成就突出的職業編劇本稱為劇作家，最著名及具有代表性的是莎士比亞。編劇的藝術素養要求較高，一般具有較強的文學表達能力，熟悉影視、戲劇、廣告、專題片運作的相關流程、表現手法等。
9、攝影：培養具備廣泛的科學文化和藝術理論知識，具備電影、電視、廣告、圖片攝影攝像能力．能在電影廠、電視製作部門、廣告宣傳部門、音像出版部門從事攝影藝術創作、教學和研究工作的高級專門人才。
10、影視美術：是將電影的故事進行視覺再現，是在電影拍攝環節中一個重要的部分。電影美術分工也很細，有電影美術指導，
副美術，
電影概念設計師，
道具設計師
，陳設師
，制景師，
服裝設計等。
