當音樂與電影碰撞

A. 要求一篇關於音樂與電影之間關系的作文，不少於500字！！！

盡管我們習慣於到1927年以前的電影是「沉默」，電影從來就不是在這個詞的完整意義上，一言不發。從一開始，音樂被視為必不可少的伴奏，當盧米埃爾的電影參加了首次在美國的電影在1896年2月展覽上放映的，是伴隨著他們的流行曲鋼琴即興。起初，這些音樂伴奏沒有特別的關系，與電影的任何形式的伴奏就足夠了。在很短的時間，但是，玩活潑的音樂，一個莊重的影片不協調感變得顯而易見，電影鋼琴家們開始注意將自己的作品電影的情調結合起來。
隨著影劇院在數量上和重要性上的小提琴家，或許還有一位大提琴家增長，將被添加到在某些情況下鋼琴家，並在較大的影劇院里形成了小型的管弦樂隊。對於一個長的時間內，為各部影片選擇配樂完全掌握在樂隊指揮或領導者的手中，而通常把持這種職位的資格不是技巧或鑒賞品味作為一個擁有這么多大量的個人音樂庫的音樂作品。由於指揮很少見到，直到晚上的電影之前，他們將被顯示（如果這個指揮真正有幸能夠看到影片的話），音樂安排通常是在非常匆忙的即興。
為了解決以上的困難，電影發行公司開辦了為音樂伴奏印製提示單的業務。 1909年，例如，愛迪生公司開始與他們的電影發行這種跡象情緒諸如「喜悅」，「悲傷」，「活潑」。建議更加明確，並且出現了音樂cue表包含情緒的跡象，適合對音樂作品的名稱，以及准確的指示去表達一件進入下一個領導。
某些影片擁有專門為其創作的音樂。其中最早期特分數著名的便是為DW格里菲斯組成的電影：一個國家，這是在1915年發布的誕生安排。

B. 電影與音樂是怎麼配合的

很多電影配樂都是後期配的，電影拍攝過程中，因為涉及到演員發揮，還有修改劇本的不確定因素。
所以如果是整首歌，比如主題曲什麼的，可以提前創作，但是電影中的配樂時而激昂慷慨，時而寂靜悠揚，這些是作曲家們根據拍攝完成的電影片段進行創作，融入了劇情，切合了整部電影的主旋律，哪些地方該有配樂，哪些地方不該有，哪些地方配樂充滿熱情宏亮，哪些地方又需要懸疑深邃，這些都是後期根據影片來結合的，而且一般電影導演也不會把影片拍的零零散散，都是有步驟有計劃有段落的，後期配樂也比較容易創作融入。
當然特殊影片除外，比如某些電視劇，或者喜劇，東一個畫面，西一個畫面，就比較少有配樂，而是聲音特效比較多，因為影片有斷層，配樂也會斷層，不如聲音特效效果好。

C. 趙英俊獻唱《送你一朵小紅花》主題曲，互相成就的歌曲和電影有哪些

趙英俊是原創歌手，每一首歌都會引起大眾關注，之前趙英俊還沒有名氣，所以才會默默無聞。後來趙英俊參加多個綜藝節目，觀眾也漸漸認識了這個爆炸頭的原創歌手。王源是tfboys成員之一，目前在國外音樂學院深造。王源的音樂性和音樂天賦無與倫比，王源順風順水。趙英俊和王源宣布合作音樂，這就是娛樂圈的強強聯合，我非常期待兩個人創作出更好地音樂。

劇情也非常精彩，講述了兩個抗癌家庭背後的溫暖以及艱難，電影的主題也思考和直面了我們人生的終極問題-想像一下死亡隨時可能到來，我們唯一要做的就是愛和珍惜。這是一部非常好看的電影，希望大家多多支持。

D. 電影與音樂有何密切關系

一切藝術在本質上都是接近音樂的，音樂所表達的內容不是直接的而是具體的。但它在激起人的情感和情緒方面的反應是最准確和細膩的。這種能力是其他任何視聽形式所不具備的，音樂情感表達的強度和直接性也超過了所有的藝術形式。音樂所表現的更多不屬於題材本身，而是對題材的情感關系。音樂的情緒調子決定了電影畫面的氣氛、神韻、情緒。電影電視中的音樂不同於純音樂之處在與音樂是為電影的具體空間和敘事環境提供輔助，與人物性格、情感狀態、故事的發展走向有直接的關系。

E. 音樂與電影有什麼關系啊

合作關系``

F. 求《音樂與電影》作文

情節感人的文學作品使人如醉如痴；精彩激烈的體育比賽使人激動不已；充滿真情的電影電視使人回腸盪氣……這些我都喜歡，但我更愛音樂。音樂使我心曠神怡，輕鬆快樂。

耳機里依舊傳來那首歌《我要飛》。我最喜歡FIR樂隊的這首歌。因為這首歌的境界，讓我嚮往。「自由的夢想，挑戰的冒險。飛飛飛飛飛飛我要飛，追追追追追決不後退。」為了自己的夢想，努力去飛，努力去追，決不後退。盡管自己是一隻笨小鳥，但終有一天會飛向美麗的藍天。伴隨著音樂，原本郁悶的心情也漸漸好了起來。歌聲一點點消失了，而愉悅的心情並沒有隨之消失，我找回了一個新的自我。

夜深了，周圍已經漆黑一片，惟有我的小屋還亮著燈。但似乎只有音樂才能真正照亮黑暗。考分已經下來了，很不理想，就像被重重的摔了一交，很疼，很疼……失落地打開錄音機。音樂如水而瀉。讓我又鼓起了勇氣。「沉默加速度，是我的腳步，奔跑在世界裡的路，我不要祝福，不理會孤獨，奔向最遠處。」加一下速度，奔向那最遠處。

暗夜如漆，夜涼似水。但我的心中以不再黑暗，不再寒冷，因為有音樂相伴，它像陽光，給我帶來了光明和溫暖。

我深深的陶醉了……

G. 為什麼說音樂與科技碰撞能產生無限的可能

因為當音樂與科技碰撞在一起，會給聽眾帶來不一樣的體驗，可是使觀眾更好地融入這一情景中。

應北京國際音樂節邀請，荷蘭作曲家米歇爾·范德拉帶來的虛擬現實作品《八》正在三里屯太古里紅樓上演，別具一格，前衛，充滿科技氣息。一場戲，一個觀眾，15分鍾的「個性化定製」體驗，這是虛擬現實（vr）音樂體驗劇《八》。至於劇名，這是一件有趣的事。

北京國際音樂節作曲、導演、劇本設計師米歇爾范達和藝術總監鄒爽25日在京暢談「藝術與技術」。米歇爾說，當他想展現一種無限循環的思維方式，以及如何表達「無限」和「無限」時，普通的舞台技術顯然已經超出了他的能力范圍，所以最終落到了虛擬現實技術的身上。

我的身份首先是作曲家。雖然我確實是一個「技術控制者」，但我有一個明確的立場。這也是我藝術創作的順序：情感是第一，音樂表達是第二，技術似乎是最耀眼的目的，但它必須是最後一個順序，「對於他從3D歌劇到虛擬歌劇的不斷探索，米歇爾說，這只是作為一個創作者的一種嘗試和努力。」我敢肯定，如果莫扎特活到今天，他將不得不嘗試。」

H. 音樂與電影之間有什麼關系150字

音樂能為影片的局部或整體創造—種特定的氣氛基調(包括時間和空間的特徵)，從而深化視覺效果，增強畫面的感染力。這種音樂不是簡單重復畫面的內容，而是細致入微地為影片營造—種背景氛圍。 這種渲染氣氛的音樂在影片中用的很多的。由於用得多，便往往處理得一般化，缺乏個性，不夠考究，也常常分量過重，因此遭到評論家的批評。如果能克服這些不足，提高背景氣氛音樂的品位，那麼，這種渲染氣氛的音樂對增強影片的藝術感染力是能起到重要作用的。 這種音樂的作用，可以包括渲染環境氣氛、渲染時代氣氛、渲染地方色彩、渲染民族特點等方面。 1．渲染環境氣氛 音樂可以為整部影片渲染一種總的環境氣氛。 例如上海電影製片廠1983年攝制的故事片《城南舊事》(導演吳貽弓，作曲呂其明)。它通過小姑娘英子的眼睛所看到的人和事來表現二三十年代北京城南的風土人情，表達了作者林海音從這些往事的回憶中所引起的那種「離我而去」的惆悵之情和對故土的思念。為此，影片導演吳貽弓規定了整部影片的情緒基調是「淡淡的哀愁、沉沉的相思」。 作曲家呂其明根據這個總的基調，選用二三十年代流行的學堂歌曲《送別》為這部影片音樂的主旋律，並採用非常規的配器，只用了弦樂隊和抱笙等幾件有特色的民族樂器，以非常簡潔凝練的音樂語言，為整部影片渲染了一種惆悵惜別之情。這種情緒的音樂在片頭音樂中有較完整的展示，在影片的中間也有所流露。而在影片的結尾則表現得更為強烈；英子的父親已去世，她和媽媽、弟弟去為父親掃墓，從小把她帶大的純朴的農村婦女宋媽也要離開她們回農村去了，英子和媽媽、弟弟在滿地黃樹葉的秋天坐著車子和宋媽告別……這段畫面的背景音樂就是在弦樂隊的輕弱陪伴之下，抱笙吹奏《送別》的曲凋，這平緩、疏淡的音樂，恰如其分、含而不露地渲染了那種「淡淡的哀愁、沉沉的相思」之情。 由於呂其明成功地創作了這部影片的音樂，使他榮獲1983年第三屆中國電影金雞獎最佳音樂獎。 音樂也可以為影片的局部渲染製造氣氛。在一部影片中，有時某個場面表現的是人物的一種情緒；或是歡樂、喜悅，或是悲苦、傷心，或是緊張、驚恐，或是輕松、愉快等等；有時影片的某個場面營造的是一種特定環境的氣氛：或是喧鬧或是靜寂，或是繁華或是蕭條，或是庄嚴肅穆或是活潑熱烈，等等，而此時往往很少對話或沒有對話。在這種情況下，音樂從聽覺這個角度介入，參與畫面視覺內容的表達，使畫面內人物的某種情緒得到進一步的強調，環境氣氛得到進一步的渲染，從而達到深化視覺效果、增強畫面藝術感染力的目的。當然這種音樂要用得准確適度。 例如影片《紅高梁》中貼窗花一段：釀酒作坊掌櫃、麻瘋病人李大頭死後，九兒(鞏俐飾)帶領伙計們把老掌櫃用過的東西燒的燒、埋的埋，還用紅高粱酒在地上連潑了3遍，用以消毒去火。九兒把自己的住房也重新粉刷過，被褥重新換過。此時畫面上，身穿紅上衣的九兒在新窗戶紙上貼著新窗花，臉上綻開從未有過的喜悅，好像這回才真正做了新娘。伴隨著此畫面的音樂，是一段柔和、優美而又含蓄的嗩吶曲，音樂為這個場面渲染了一種歡欣、祥和的氣氛。 再如影片《紅高粱》中抬花轎的隊伍經過青殺口這一段，氣氛是很恐怖的，剛才還瘋狂顛轎的轎夫們，此時偃旗息鼓，收斂了那股嬉鬧勁，個個低頭屏息、躡手躡腳地走在兩旁長滿野高粱的小路上。只聽畫外音說道：「我家到十八里坡要過青殺口，這地方不知從哪年起，長出了百十畝高粱，沒人種也沒人收。老家的人都說這是野高粱，還說這兒常鬧鬼。」畫外音說完，音樂僅以小鑼、低音大鑼等打擊樂器的兩三下聲響，便十分形象、准確地製造了那種令人毛骨悚然的恐怖氣氛。作曲家趙季平寫的這段渲染環境氣氛的音樂真可謂惜墨如金，十分精練。它去除了有些影片這類音樂過於臃腫累贅的弊病。

I. 音樂與電影有什麼關系詳細點哈!

電影中的聲音包括：對白（人物語言等）。。音響。。和音樂。。

針對你的提問。。我只談「音樂」類。。

電影音樂。。是電影在敘述故事。。表現情緒。。完成影片節奏等方面的有力

手段。。。

電影音樂分為兩部分：1. 故事空間內的音樂，又稱畫面音樂，或寫實音樂

2. 畫面空間外的音樂，又稱表現音樂，或假定音樂

J. 音樂與電影的關系

一，電影中的音樂是電影的一部分。
動作片裡面：配合動作，力與美的結合。
喜劇片裡面：深刻場景主題，吸引觀眾入戲。
愛情片裡面：人物感情悲喜更加明顯。
二，電影中的音樂使人對電影印象更加深刻
現在的電影裡面，往往會借鑒現成的音樂，例如我剛剛看過的《豚鼠特工隊》裡面很巧合地跟另外一個我剛剛看過的美國動作電影（片名暫沒有查證）同樣使用了黑眼豆豆的歌曲《boom boom pow》。
三，音樂會因電影的成功而更顯出色
個人認為從前的電影，音樂往往量身定做，歌曲會因為電影而風靡，例如南斯拉夫電影《橋》裡面的《再見吧朋友》，三毛劇本《滾滾紅塵》的主題曲《滾滾紅塵》，梅艷芳的《胭脂扣》，還有因電影而飲譽的歌曲例如《卡薩布蘭卡》、《霸王別姬》。由此又可以說，是電影影響了音樂。