國家大劇院中外電影音樂

『壹』 請問國家大劇院裡面的古典音樂音頻能下載嗎

明確回答你不能，這些音頻以及視頻都是有版權的，在這種正規的官網上是不能下載的。
古典音樂下載我推薦你到蝦米上去下，裝個應用，雖然沒有國家大劇院全，但是也很好用。

『貳』 請問國家大劇院古典音樂頻道里,每段節目開始前的背景音樂名字

那首是莫扎特的弦樂小夜曲（K.525）的最後一個樂章。

『叄』 國家大劇院古典音樂頻道的上線

2011年12月26日晚，在《輕騎兵進行曲》歡快的樂曲聲中，國家大劇院古典音樂頻道啟動暨院慶音樂會拉開帷幕，國內第一家以古典音樂和優秀民族藝術精品為主要內容的音視頻網站——國家大劇院古典音樂頻道正式上線。全國人大常委會副委員長華建敏，全國政協副主席白立忱、林文漪，中共中央宣傳部副部長、國家廣播電影電視總局局長蔡赴朝，北京市委副書記、市長郭金龍出席啟動儀式，並與首都觀眾一起觀看了音樂會。
19時50分許，蔡赴朝和郭金龍走上台，在全場1800多名觀眾的倒計時聲中共同按下啟動鍵，古典音樂頻道正式上線。

『肆』 請問怎樣下載國家大劇院古典音樂頻道中古典音樂欣賞的音樂音頻

您好：
這個是不能下載的，您可以直接在上面看。http://classic.chncpa.org/gdyysx/index.shtml

『伍』 國家大劇院原創歌劇都是些什麼呀

國家大劇院首部原創歌劇《西施》

歌劇《西施》文學劇本由作家鄒靜之創作,由作曲家雷蕾譜曲,導演曹其敬執導,由國家大劇院和上海歌劇院聯合製作,劇中四位主角西施、越王勾踐、吳王夫差和鄭旦的扮演者徐曉英、戴玉強、孫礫和吳碧霞首次披掛上陣,演唱了劇中最具代表性的幾段詠嘆調。該劇匯集了作曲雷蕾、編劇鄒靜之、導演曹其敬等國內的一線主創力量，以「西施」這一家喻戶曉的傳統題材為藍本，富有濃郁的詩意和深沉的浪漫。音樂方面在吸收江南民風的同時，糅合西方的歌劇語言，以通俗易懂、親切好聽的中國旋律，打造了一部真正適合中國觀眾的優質歌劇，劇中《綢繆》、《影子之歌》、《鮮花開滿傷痛的祖國》、《請你用手指向越國》等經典詠嘆更是令許多觀眾入耳難忘，在走出劇場時已經能夠輕聲哼唱。

國家大劇院大型原創歌劇《山村女教師》

2009年年末,國家大劇院製作的第二部原創歌劇《山村女教師》與觀眾見面。與前一部原創歌劇《西施》不同,《山村女教師》是一部現實主義的"現代戲",由著名作家劉恆編劇,作曲家郝維亞作曲。《山村女教師》好似一股清新的風,為國家大劇院2009"歌劇年"畫上完美的句號。而樂評人們在觀劇之後,在關注作品本身外,更多的是關注起了中國原創歌劇的道路,各抒己見,眾說紛紜。

國家大劇院原創歌劇《趙氏孤兒》

《趙氏孤兒》是繼歌劇《西施》、《山村女教師》之後，國家大劇院製作的又一部中國題材原創歌劇。《趙氏孤兒》的故事曾被各種舞台藝術形式演繹，法國文豪伏爾泰曾將此劇改編為《中國孤兒》從而流傳到西方，家喻戶曉。王國維在《宋元戲劇考》中，曾把《趙氏孤兒》與《竇娥冤》並列稱為：「即列之於世界大悲劇中，亦無愧色也。」更有人認為《趙氏孤兒》可同莎士比亞的傑作《哈姆萊特》相提並論。最具學術價值的中國古典戲曲論著《太和正音》則將《趙氏孤兒》歸納提煉為「雪裡梅花」，精準地凸顯了這部悲劇的美學意境與美學價值。

2011年，國家大劇院將視角鎖定在《趙氏孤兒》這一被世界所熟知的中國傳統文化經典題材之上，以西洋歌劇的形式，以中國的精神理念和審美視角，來呈現這一宏大的主題。希望以此還原古典大義，突出中華民族「捨生取義」的價值觀，凸顯中國義士身上的傳統精神，讓世界從精神的層面認識中國。

國家大劇院推出的首部原創民族歌劇《運河謠》

京杭大運河，是中國古代勞動人民創造的堪與萬里長城媲美的人工奇跡，開鑿迄今已有2500多年的歷史。《運河謠》是國家大劇院推出的首部原創民族歌劇，該劇以民族唱法為載體，以京杭大運河為故事背景，通過描述劇中人物在運河上跌宕起伏的命運際遇，展現了運河所見證的善惡生死、義薄雲天，謳歌了純真的愛情與舍已為人的人性大愛。該劇從戲曲、民歌、民俗等中國文化精華中汲取營養，呈現出民族歌劇所特有的藝術魅力。

國家大劇院第五部原創中國歌劇《駱駝祥子》

國家大劇院醞釀創作三年，由郭文景作曲、徐瑛編劇、張國勇指揮、易立明執導的原創歌劇《駱駝祥子》完成了它的世界首演。該劇用宏大壯闊的交響音樂，充滿老北京情懷的舞台視覺，在「大歌劇」中融入了令人難忘的北京滋味，帶給觀眾們一次親切又震撼的藝術享受。韓蓬、孫秀葦、田浩江、宋元明、孫礫、梁羽豐等歌唱家的傾情演繹，令老舍筆下誕生78載的那些經典人物唱出了擁抱歲月的動人詠嘆。

國家大劇院原創歌劇《牡丹亭》

歌劇《牡丹亭》是國家大劇院推出的首部改編自中國古典文學名著的歌劇作品。此次創作委約中國著名作曲家葉小綱譜曲，邀請曾成功打造過國家大劇院版歌劇《假面舞會》的國際著名歌劇導演烏戈·德·安納執導並集導演、舞美設計、服裝設計三職於一身，以西方世界對神秘東方文化的追尋探索與獨特視角呈現出瑰麗奇幻的視覺效果，將「但是相思莫相負，牡丹亭上三生路」的動人愛情故事搬上歌劇舞台。

該劇以上、中、下三部曲的形式講述杜麗娘的傳奇「三生」：第一部《驚夢》始於杜麗娘的少女之夢，止於為夢中愛人鬱郁而終。

國家大劇院原創歌劇《牡丹亭》不同於以往戲劇、舞蹈形式對《牡丹亭》原作的取捨或改編，其不改動一字一詞的創作宗旨令原著的文本魅力原汁原味的保留下來。而作曲家葉小綱充滿現代音樂思維的創作，充分考慮到當下觀眾的接受美學。劇中許多人物以地方方言演唱的特色，也將突出整部歌劇的地方音樂特徵、凸顯「中國特色」。同時，劇中對中國明代社會百態的全景式展現，也表達出對歷史、社會、藝術、文化生態、人文精神的關懷與態度。

國家大劇院原創歌劇《洪湖赤衛隊》

作為國慶65周年的獻禮劇目，9月28日晚，由總導演張繼鋼領銜國內一線主創主演打造的國家大劇院版歌劇《洪湖赤衛隊》迎來了第四輪熱演。隨著流傳了半世紀的經典旋律再度唱響，歌劇院中掌聲雷動，此起彼伏，再度呈現舞台上下千人共唱「洪湖水」的感人一幕。從9月28日至10月5日，該劇將連續奉獻8場精彩演出，陪伴擁有「洪湖」情懷的新老觀眾度過一個難忘的國慶假期。一曲洪湖水，悠悠幾代情。在今晚《洪湖赤衛隊》的觀眾席中，既有白發蒼蒼的耄耋老人，又有朝氣蓬勃的年輕身影，更不乏一家數口齊出動的熱鬧場面。

國家大劇院原創歌劇《冰山上的來客》

早在1963年，電影《冰山上的來客》一經播映立即在全國觀眾中引起轟動，尤其是片中的主題曲《懷念戰友》、《花兒為什麼這樣紅》等更是家喻戶曉，深入人心，成為一代人口口相傳的民族旋律。此次國家大劇院力將這部民族經典作品以歌劇形式搬上舞台，讓那朵見證著愛情的帕米爾紅花重新綻放。歌劇《冰山上的來客》由同名電影作曲、我國著名的電影音樂作曲家雷振邦之女、中國當代著名作曲家雷蕾擔綱作曲，作品保留了原電影音樂的「主題」，整部創作更具旋律性、畫面感，將很好地把觀眾帶回那個純真年代、帶到美麗的帕米爾山下。著名詞作家易茗擔任編劇。時隔半個世紀，易茗、雷蕾夫妻強強聯手，對作品創作進行了反復的打磨和推研，力將這部「新」作完美呈現。我國著名導演陳薪伊首次攜手國際主創團隊，實現國家大劇院「中國故事，國際製作」的首舉。

『陸』 國家大劇院音樂會曲目

飛機上可以搭載樂器進行實況演播！！！
可以啊，
國際音樂家協會對於環球空中音樂會有標准：
樂隊在飛機上不著陸，環球飛行不小於一周，
用衛星和地面雷達站監督之下飛行，
其間不中斷地連續演出，
允許空中加油，空中加油的次數不限制，
允許在空中從一架飛機過渡移動到另外一架飛機上繼續演出。
是你專屬的私人飛機，
搭載一台三角鋼琴，一台力反饋鋼琴，一個交響樂隊，一個舞蹈隊，一個伴唱隊，
向全世界實況轉播空中飛行過程中的鋼琴協奏曲表演喔，
採用：射頻、微波、自由激光傳輸，
擊弦機構和共鳴音板在地面的觀眾席中，
力反饋遠距離隨動、發射與接收裝置都是在各自雙重運動之下的姿態跟蹤、弓法模仿、吹奏運氣效仿，
打擊樂器力度同步，
在游輪的貴賓廳裡面，
在觀光潛艇中的觀眾使用虛擬現實裝置，和全矢量加速度模擬跟蹤飛行狀態的裝置，
體驗空中飛行中的圍觀效果，
最精確的環球空中飛行新年音樂會，
是確保在格林威治時間的零點同步、依次、輪流到達地球所有經度的上空，在新年報曉時分，
追隨太陽在地面升起的拂曉時分，給地球每一個城市、鄉村、鄉鎮帶來報曉的、不間斷的新年鍾聲。
全球留美名，流芳千古，萬代傳誦耶！！！

只有每個鍵的綜合力學性能可以單獨調節的鍵盤，
才是王道。
這就是力反饋鍵盤！！！
鍵行程深度可調，力度可調是最基本的功能。
擊弦機構與鍵盤分離的二次傳動系統，
就是光纖、線纜傳遞的全電子、全電氣、全液壓傳遞的電控系統，
非直接傳動，
克服了傳統鍵盤與擊弦機構本質上的缺點，
從擊鍵到琴錘敲擊琴弦的延遲大為縮短，
動力學的動態范圍加大，
音板與演奏者分離，
音板在觀眾席中分散布置。
改革開放前的歷史性工作啰。

要納斯達克(Nasdaq)股票市場(新浪，搜狐，網路都選擇在納斯達克上市) 的操盤手 、London Stock Market 倫敦股票市場的操盤手、東京股票市場、New York Stock Exchange的操盤手, NYSE 紐約證券交易所的操盤手用上下一代鍵盤、標准配置的力反饋鍵盤；送到Coordinating Committee, COCOM 巴黎統籌委員會、International Monetary Found, IMF 國際貨幣基金組織、Midland Bank,Ltd. 米蘭銀行 、United Bank of Switzerland 瑞士聯合銀行；裝到法國香榭麗舍（香榭里舍大道 Avenue des Champs Elysees）香榭麗舍大道（Champs-Elysées）、拉德芳斯（La Défense）大街櫃員機上、裝到美國紐約曼哈頓區林蔭大道（Park Avenue）大街櫃員機上、裝到日本銀座大街和日本東京都新宿大街 Shinjuku Odori Shopping Street櫃員機上、裝到義大利米蘭和佛羅倫薩大街櫃員機上、裝到英國倫敦牛津街Oxford Street 和劍橋大街Cambridge streer櫃員機上。
將中國獨步全球的下一代力反饋鍵盤安裝在中國載人航天器上。
應當在每年4月份廣州樂器展覽會；5月份北京樂器展覽會；10月份上海樂器展覽會上展示；應進軍2010年上海國際博覽會；消費電子展CES；為2009年建國60周年華誕獻禮；在每年的德國漢諾威信息展覽會；每年10月5日至9日(日內瓦當地時間)，在瑞士日內瓦舉行有「電信奧運會」之稱的ITU World 2010(世界電信展)；每年8月份德國柏林國際消費電子展IFA上展出，這是社會責任。

『柒』 中外電影主題曲、插曲

歌曲名： When You Say Nothing At All
看過《諾丁山》（Notting Hill）的朋友，應該會對這首浪漫深情的When You Say Nothing At All感到熟悉吧。這部電影給我留下深刻印像的也就是這首歌了。Ronan Keating略帶沙啞的嗓音配合著搖曳的吉它，很迷人。不過，我這里介紹的版本是由著名藍草鄉村女歌手Alison Krauss所演唱的。她甜美清澈的聲音付予這首歌另一種風情，充滿著女生的溫柔和舒服，聽起來也別有一番滋味呢。她憑借這首歌以精湛傳情的演唱勇奪格萊美獎。Alison Krauss多次被評為世界最美的女聲，坐擁11座格萊美獎，最著名的歌曲When you say nothing at all(永遠有多遠) 被無數人當作心中永恆的經典。
歌曲名：Fragile
第一次聽這首歌就是在尼古拉斯.凱奇主演的《逃斯維加斯》裡面，我覺得這首歌主題就是關於絕望！看過這部電影的人應該會懂這首歌的真正含義！
sting的歌 呵呵，把演唱者打出來
歌曲名：stop crying your heart out
Oasis樂隊堪稱英國最著名的搖滾樂隊之一，90年代在整個搖滾樂壇可謂叱吒風雲，
他們與Blur樂隊一起，將英式搖滾樂風推向了整個世界。
這首歌曲也是他們經典曲目之一
好象《蝴蝶效應》這部片子把這首歌弄成了片尾曲

『捌』 中國國家大劇院音效好還是維也納金色大廳音效好

你說的是國家大劇院的哪個廳？
歌劇廳？戲劇廳還是音樂廳？還是整體~？

我沒去過大劇院的戲劇廳~不知道那的聲場怎麼樣~~
歌劇廳去過兩次演出的時候都用了麥~所以對聲場也沒什麼直接的感受~~
但是音樂廳的聲場絕對是非常棒的~
不管坐在哪個位置，效果都很不錯~~

金色大廳作為世界公認的最棒的音樂廳之一~
聲場當然也是非常棒的~
但是畢竟年代擺在那了~
除了每年有重大演出的時候會裝飾一下~
其他時候的金色大廳其實沒有咱們的國家大劇院漂亮~~

如果論資排輩，金色大廳絕對勝出~當之無愧~
但是刨去歷史說現在~
於公於私~於情於理~
我個人認為還是國家大劇院略勝一籌~~~
~~

『玖』 國家大劇院四位帕格尼尼大賽金獎獲得者的華人小提琴家中外古典名曲都有什麼啊

當今中國民族音樂界五位頂級演奏家馬曉輝、吉煒、張強、龐波兒和戴亞聯袂演出的經典民樂作品，也將充分展示出音樂廳對民族器樂的表現力，而大劇院音樂廳的管風琴也將一展風姿；12月24日的第二套音樂會是歌劇藝術集粹，由十餘位海內外華人歌唱家聯袂中央歌劇院精彩上演，這場音樂會演出的最大亮點是國家大劇院為明年3月推出的國家大劇院版《圖蘭多》，委約中國作曲家郝維亞續寫的《圖蘭多》結尾的公主詠嘆調《第一滴眼淚》是首次展示。

隨後在12月25日，來自俄羅斯聖彼得堡的馬林斯基劇院將在指揮大師捷傑耶夫和世界頂級女中音歌唱家奧爾加?鮑羅蒂娜的率領下上演鮑羅丁的歌劇《伊戈爾王》，為大劇院的歌劇院作四場開張首演演出，之後俄羅斯藝術家們還將在歌劇院上演馬林斯基劇院基洛夫芭蕾舞團的看家大戲《天鵝湖》、《海盜》、《珠寶》三部芭蕾舞劇。

在昨天傍晚，國家大劇院還舉行了發布會，公布了經過評選產生的國家大劇院標識的設計圖案。據國家大劇院副院長鄧一江介紹，國家大劇院標識的評選自發布徵集信息起到最終產生，經歷了數輪甄選、反復修改，幾經周折後，最終選定了陳幼堅團隊的設計方案。認為其最能體現國家大劇院的設計理念，同時與大劇院的核心價值觀――即「藝術豐富生活」相吻合，是非常優秀的藝術創作。而陳幼堅也被國家大劇院聘為視覺藝術顧問。

『拾』 國家大劇院古典音樂官網總是打不開裡面的音樂怎麼辦

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