什麼是詩電影

A. 什麼是詩意電影

就是放的很慢很慢的，一般沒什麼台詞的，看了半天不知道是什麼內容什麼主題的，看好以後覺得莫名其妙的。如果是花了錢去電影院看的話，就是屬於那種看好以後想海扁導演一頓的那種電影，應該就是詩意電影了。

B. 詩電影的風格

「詩電影」將電影本性等同於詩，主張用「詩的語言」拍電影，注重聯想、隱喻、象徵、節奏等詩的創作方法在電影中的運用。追求純光影、線條、畫面的技巧處理，展示紊亂的下意識活動，力圖探索電影的所謂純詩性。

C. 什麼電影被稱為詩電影

類似抒情詩那樣達到「聯想的最大自由」，「使想像得以隨心所欲地自由馳騁」的電影，該種電影也主張將「詩的語言」當作電影語言。

D. 詩電影是什麼什麼是詩電影

詩電影導源於對電影的抒情詩本性的理解而出現的電影形態。
早在20世紀20年代，一些西方電影藝術家就致力於詩電影的創作，力圖超越電影活動照相紀錄性的局限。西方詩電影的基本元素為隱喻、象徵和節奏。中國詩電影較之西方，具有鮮明的美學特色，蓋源於創造性地繼承了中國豐厚的詩學傳統。中國詩學之精粹在於情與景的交融，並由此創造出一種言有盡而意無窮的意境。

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E. 詩電影的詩電影

詩電影導源於對電影的抒情詩本性的理解而出現的電影形態。早期法國電影先鋒派人物被喻為「銀幕詩人」，他們通過自己的創作實踐和理論著述，主張電影應像抒情詩那樣達到「聯想的最大自由」，「使想像得以隨心所欲地自由馳騁」；認為「應當擺脫與情節的任何聯系——這種聯系只能帶來惡果」，甚至說注重情節的小說，其價值並不高於「在廚房裡閱讀的、流傳在書攤和地鐵的暢銷書」。他們還把「詩的語言」當作電影語言的同義語。同一時期，蘇聯電影界以愛森斯坦和杜甫仁科為代表，也對電影中的詩的語言特別是隱喻、象徵、節奏等問題進行了積極的探索。他們雖沒有像法國先鋒派那樣陷入極端，即宣稱「夢幻、迷醉與精神錯亂是電影詩的真正內容」，但在一段時期內也傾向於否定情節。
愛森斯坦就發表過題名《打倒情節和故事》的文章(1924)，而「結構詩學」學派的首領史克洛夫斯基則宣稱「沒有情節的電影，就是詩的電影」，並譏笑普多夫金的影片《母親》是「半人半馬怪物」。然而蘇聯電影家們探索詩的語言及富於詩意的隱喻是為了更有感染力地反映客觀現實。《戰艦波將金號》(1925)的出現，奠定了蘇聯電影「詩派」的地位，也說明他們走著與先鋒派的「詩電影」截然不同的道路。由於他們強調蒙太奇的隱喻性及影響作用，這一派的作品也被稱為「蒙太奇詩電影」。蘇聯20世紀50年代主張「詩的電影」的導演有卡拉托佐夫、塔爾科夫斯基、卡立克、帕拉讓諾夫等。70年代以來，按照「詩的電影」理論進行創作的導演有約謝里阿尼、阿布拉澤、曼蘇洛夫、納爾里耶夫、伊里因科等，他們的作品《落葉》、《願望樹》、《帶黑斑的白鳥》、《牧歌》等都具有較強烈的浪漫色彩，感情奔放，色調鮮明。此外，蘇聯「詩的電影」理論認為，電影創作應從本民族民間文藝中汲取營養。具有深厚傳統的民間文藝(童話故事、民間傳說、民歌、民族舞蹈)應成為「詩的電影」創作的源泉。「詩的電影」在藝術手法上也應借鑒民間文藝中的表現手段。電影從默片階段進入有聲電影時期之後，從全世界范圍來看，藝術散文語言的運用逐漸成為主導趨勢，很少再有人對「詩的語言」進行孤立的探索了。但包括先鋒派在內的早期電影藝術家們對隱喻、象徵、節奏等問題的探索成果，構成了現代電影表現手段的有機部分。現代的詩電影一般都能注意到隱喻因素和敘述因素的較好結合。

F. 什麼是詩化電影

中國電影也已經百年了,但真正具有大師水準的電影導演與作品卻很令人遺憾。愚人眼拙,法眼難辯。吾以為費穆是百年中國...費穆憑借《小城之春》開啟了中國詩化電影的先河,20世紀70年代末,人們開始發現費穆,詩化電影從來沒有放棄過對終極價值的探求與把握,當然,詩化電影的許多特徵也是後現代語境下所特有的,此時的「詩化電影...也就是詩化電影出現的真正意義。在西方,後現代熱潮逐漸褪去之際,是詩化電影的探索為其指明了可能的道路何謂「詩電影」? 是塔可夫斯基那樣非敘事、晦澀難「懂」的? 還是如阿巴斯一類雋永散淡的? 不管了～反正任何藝術到了較高的層次都與詩有關。

G. 詩電影的介紹

以否定情節、探索隱喻和抒情功能為主旨的電影創作主張。形成於20世紀20年代。早期法國電影先鋒派的一些理論家和創作家認為，電影應當像抒情詩那樣達到「聯想的最大自由」，「電影最完善的體現，是電影詩」。蘇聯著名導演愛森斯坦和杜甫仁科也在同一時期發表過類似的看法，並對如何在電影中運用詩的隱喻、象徵、節奏等技巧進行了探索。②泛指注重發揮電影表意和抒情功能的電影樣式。這種樣式的電影作品，往往具有較強烈的情感色彩，追求詩意表現力，但並不排斥敘事和情節因素。代表作品有《戰艦波將金號》、《願望樹》、《海之歌》、《雁南飛》、《戀人曲》等。作為樣式形態的詩電影，在蘇聯50至70年代的電影創作界有較大的發展。

H. 電影詩是什麼什麼是電影詩

韓國電影《詩》

I. 什麼是散文詩電影

20世紀20～30年代在歐洲出現的與詩電影相對而言的藝術流派和電影樣式。蘇聯散文電影的主要代表..'" 尤特凱維奇、..格拉西莫夫'" 格拉西莫夫等認為電影藝術的中心任務是塑造「能夠使觀眾喜愛的主人公」；影片中主要的是「人、他們的行動、他們的相互關系」；「形像只有通過與其他人們的相互關系、與事件的相互關系，才有可能創造出來」。主張電影「向散文學習」。代表作品有《夏伯陽》、《列寧在十月》、《馬克辛三部曲》等。這些影片或塑造了革命領袖形像，或描寫了英雄人物的思想發展和性格成長，它們通過敘事結構和對人物的心理刻劃,表現了時代環境,歌頌了無產階級革命斗爭以及歷史上的豐功偉績。40年代以後被認為與「戲劇電影」相對而言的散文電影，以美國影片《公民凱恩》與義大利新現實主義電影為開端。這類影片不遵循傳統的戲劇結構形式，不採用貫串完整的情節沖突，而是通過多種敘述手段，用多側面、多層次、多聲部的手法，使作品更加接近生活的本來形態，以造成親切可信的藝術效果。但這類影片並不排斥戲劇性，而是從自然的日常生活與鬆散的散文結構中表現現實生活中的戲劇性

J. 電影詩是什麼

電影詩就是把電影寫成詩歌，它是對影片的一種引申,
圖解,
再創造的一種詩體。