電影中的音樂收費標准

『壹』 電影中音樂的重要作用

音樂進入電影以後，成為電影這個綜合藝術的一個有機部分，是一種新的音樂體裁。它在突出影片的感情、加強影片的戲劇性、渲染影片的氣氛方面起著特殊的作用。但另一方面，在溶入電影以後，在它的表現形式上也發生了相應的較大的變化。具體表現在：
1電影音樂的創作和構思必須根據電影的創作要素，即題材、內容、風格樣式、人物性格等因素和條件，使電影音樂的聽覺形象和畫面的視覺形象完美融合，體現導演的總體構思和美學欣賞原則。
2 電影音樂根據影片劇情和畫面長度分段陳述間斷出現，並受電影蒙太奇的制約，曲式概念有了新的發展。
3電影音樂改變了以前音樂必須是用"樂音"構成的傳統觀念，和電影中的話語、音響等結合，形成了新的分段陳述的結構，並和"噪音"一起相結合，有時音樂與語言結合，有時音樂和音響效果結合，有時與兩者都結合去恰如其分地表現抒情性、戲劇性氣氛，成為一種新形式。
4另外，電影音樂的演奏、演唱必須經過錄音、洗印等一系列電影製作工藝，最後通過放映影片才能體現它的藝術功能和效果。同時，隨著錄音技術和器樂、配器技術和發展，已極大地豐富了電影音樂的音色和配器效果。
電影音樂按照在影片中出現的方式分為現實性音樂和功能性音樂。現實性音樂又叫客觀音樂，在影片畫面上看到聲音來源：如畫面音樂會表演的器樂、聲樂節目；劇中人物的唱歌、拉琴、街頭演唱以及畫面中的收音機、錄音機播放音樂等。功能性音樂又稱主觀音樂，在銀幕上看不到聲音來源而有作曲家為電影創作的音樂，著中表現畫面人物的心理活動、情緒和渲染環境創作的音樂，著中表現畫面中人物的心理活動、情緒和渲染環境氣氛等。好的電影音樂應當和影片畫面結合得天衣無縫，音樂本身也優秀，並能離開畫面作為一種新的音樂讓人欣賞。
電影音樂和畫面的結合關系通常分為音畫同步和音畫對位兩種。音畫同步表現為音樂和畫面的情緒一致，節奏配合，視覺內容統一，並起到烘托、渲染畫面的作用。音畫對位則是讓音樂和畫面作不同側面、不同角度、不同層次的表現，使節奏、速度、情緒、和意境都表現不同，聲音和畫面相反相成，對立統一。
"對位"本是音樂術語，在這里來表現聲畫的結合目的在於更能表現人物的內心世界，反映生活的復雜性、多面性，從而表達影片豐富的內涵。
電影音樂根據影片需要，需要確定音樂的風格、主題音樂的性格特徵、音樂布局和高潮的設置、音樂和影片中語言音響等聲音的有機結合和安排、每段音樂的起止、情緒氣氛以及畫面的關系。電影作曲往往需要用大量音樂資料加以剪輯來改編成電影音樂，這需要熟悉音樂資料、善用音樂資料。電影音樂作曲必須懂得樂隊、樂器和配器，在作曲的時候考慮用什麼樣的樂隊、用什麼類型音樂、如何配器，另外電影樂團的作曲和指揮對音樂的長度和演奏速度的把握能力也尤為突出，在和畫面配音時這方面的適應能力也特別強。在音樂進入電子化時代後，對各種新穎樂器和電聲樂隊也必須駕輕就熟，掌握它的音響特點和表現特徵。
電影歌曲是電影音樂中的一個重要部分。分主題歌和插曲，對推動情節和揭示情感有著重要的作用，極富感染力。
專業電影工作者最常用的辦法是雇一位作曲家，讓他為電影的不同場景作曲，但有時也啟用一些現成的音樂作品，可以是舊的，也可以是新的，只要獲得它的版權。電影音樂的作曲是安排在剪接好畫面以後，所以有時間的緊迫性，作曲是後期製作的最後一個創作人員。通常電影音樂綜合了導演的作曲家的意見，一旦標定了音樂後便開始創作，作曲家還必須了解影片在音樂製作方面的預算，控制費用不超支。使用流行樂作為影片音樂需要辦理版權許可證，這是個花錢的過程。有雄厚資本的劇組才敢問津。
入行途徑：
先入音樂那行再入電影音樂這行。不一定要科班出身哦，嚴肅音樂以外的一些地下音樂工作者也有可能為電影音樂作曲。

『貳』 影視作品中用別人的音樂做背景，要不要付版權費

需要，音樂作品注冊成功後，MORP系統將自動生成國際標準的ISWC臨時碼，該代碼是全球性音樂著作權代碼。

通過版權注冊號碼，各個國家的音樂著作權協會將提供相應的版權代理保護，該作品在這些國家內被使用，當地音樂著作權協會將代理收取著作權費，並通過中國音著協將費用轉給著作權人。

(2)電影中的音樂收費標准擴展閱讀

影視作品中的音樂，一部分是參與故事情節的有聲源音樂，在畫面中可以找到發聲體，或與故事的敘述內容相吻合；另一部分是非參與故事情節的無聲源音樂，主要起渲染情緒，突出主題，刻畫人物的作用。

在影視作品中，影視音樂不是自成系統、獨立存在的，而是作為一個組成元素，為影片主題、人物、情節的塑造和發展服務的。因此, 影視音樂不能以自旁邏樣的完整演繹, 復雜的配琴和強烈的音響去與畫面爭奪硯眾, 而應不引人注目然而強有力的方式支持畫面,正如美國電影理論家林格倫所說「 最好的電影音樂是聽不見的。」

『叄』 街邊下載電影，電視劇，歌曲是如何收費的

電影是按照每部1到3元 電視劇 一般5塊錢30集 之後5塊錢10集 歌曲1塊錢5首 下載的多1塊錢10首頁不是問題

『肆』 電影中的音樂

推薦一些好聽的給你 自己去看看吧 我就沒時間一一告訴你地址或者傳給你了
你可以上酷狗看看 一般都有

1.Misty(Carmen McRae and the Shirley Horn Trio)
傷感(卡門麥卡雷和赦莉·霍恩)
2.Almost Blue (Chet Baker)
藍色迷情 (查特貝克)
3.I′m just a lucky so and so (Duke Ellington and his Orchestra)
幸運兒 (艾靈頓公爵和他的樂隊)
4.Lady day and coltrane (Gil Scott Heron)
生活(吉爾史考特海倫)
5.Any old time (Artie Shaw and his Orchestra with Billie Holiday)
舊時光(阿蒂·蕭、他的樂隊和比莉哈樂黛)
6.I cried for you (John Pizzarelli)
為你哭泣(約翰 披薩瑞里)
7.I′m gonna sit right down and write myself a letter (Fats Waller)
寫給自己的信(胖子沃勒)
8.Jeepers creepers (Ethel Waters with Edward Mallory and his Orchestra )
神聖的爬行族(伊瑟．華特斯和他的樂隊)
9.I′ve got the world on a string (Louis Armstrong and his Orchestra)
享有世界(路易絲阿姆斯特朗和他的樂隊)
10.On the sunny side of the street (Lionel Hampton)
陽光大道(萊尼爾o漢普頓)
11.This love of mine(Tommy Dorsey and Frank Sinatra)
陽光愛情(湯米·道爾西和法蘭克·幸那屈)
12.Georgia on my mind (Hoagy Carmichael)
我的喬治婭 (豪奇·卡邁克)
13.How long has this been going on(Lena Horne)
有多久(莉娜·霍恩)
14.A man ain′t a man (Louis Jordan)
真男人(路易斯·喬丹)
15.East of the sun (Lee Wiley)
日出東方(李．葳莉)
16.More than you know (Jimmy Rushing)
意料之外(吉米路辛)
17.It kon′t mean a thing (Cleo Laine)
不值一提(克莉歐蓮恩)
18.So relax( Leon Redbone)
休閑時刻 (藍蒙.瑞博)
19.Black,Nile (Vanessa Rubin)
黑色尼羅河(瓦妮莎·魯賓)
20.I sing the blues (Helen Humes)
憂郁詠嘆調(海倫*漢穆斯)

1.Round Midnight 午夜圓舞曲
Sonny Rollins and Co with Herbie Hancock（piano）索尼 羅林斯、赫比 漢柯克（鋼琴）
2.Theme from Black Orpheus 黑色主旋律
Desnond Paul featuring Jim Hall（Guitar）保羅戴斯蒙和吉姆霍爾
3.Somewhere Over The Rainbow 飛越彩虹 Baker Cher 查特貝克
4.I can′t get started 我不知如何開始 Byas Don with Martial Sola(piano) 唐-比亞斯和馬提爾梭勞（鋼琴）
5.What′s new 新鮮是什麼 Newborn Phineas 菲尼爾斯時紐本二世
6.These Foolish Things 這些愚蠢的事情 Konitz Lee 科尼茨 李
7.Everything Happens To Me 我身上發生的事 Gillespie Dizzy 迪茲 吉萊斯皮
8.Three views of a secret 秘密的三個觀點 Bob Minfzer 鮑勃 明哲
9.I′ll never be the same 判若兩人 Diango Reinhardt 金格萊恩哈特
10.April in paris 巴黎四月 Hawkins Coleman 科爾曼 霍金斯
11.Evening in paris 巴黎夜晚 Gigi Gryec Featuring Quincy Jones(Piano) 奇奇 葛雷斯昆西 瓊斯（鋼琴）
12.Isfahan 伊斯法函 Ellington Duke 艾靈頓公爵
13.Just a mood 只不過是一種風格 Red Norvo 雷德 諾
14.But not for me 不是為了我
Lucky Thompson with the Gerard Pochonet and his Orchestra 湯姆森 格爾達和他的樂阿
15.Whisper not 不要耳語 Art Blakey and the JassMessengers 阿特 布雪基和爵士信差
16.Flamingo 火烈鳥 Charles Mingus 查爾達和他的樂隊
17.Yesterday 昨日 Jose Feliciano 費里土安奴
18.And On the third day 等到了第三天 Gary Burton 蓋瑞 巴茲
19.Don′t worry about me 不要為我擔憂 Zoot Sims Quartet 祖特辛姆斯四重奏

1.I didn′t know about you (Duke Ellington and his Orchestra)
我不懂你 艾靈頓公爵和他的樂隊
2.She′s funny that way( Dizzy Gillespie)
她是如此可笑(迪茲·吉萊斯皮)
3.Lover man( Don Byas with Martial Solal)
情人(當.博亞斯與馬提爾梭勞)
4.My one and only love ( Sonny Rollins featuring Herbie Hancock)
我是你的唯一(索尼·羅林斯與赫比漢考克)
5.All the things you are (Django Reinhardt and the Quintette of the Hot Club of France with Stephane
你是我的一切(迪亞哥瑞恩豪和法國熱門俱樂部史蒂芬.葛瑞派里)
6.Petite fleur ( Sidney Bechet)
細小(西德尼·貝徹)
7.The nearness of you (Gerry Mulligan Quartet)
靠近你(傑 瑞o莫里根四重奏)
8.Body and soul (Coleman Hawkins)
軀體與靈魂(科爾曼·霍金斯)
9.You go to my head (Lucky Thompson with Gerard Pochonet All Stars)
進入腦海(幸運小子湯普森和傑勒德 鮑茨而德)
10.I understand ( Zoot Sims Quartet)
理解(祖特辛姆斯克羅諾斯)
11.My funny valentine (Paul Desmond)
有趣的瓦倫丁(保羅.德斯蒙)
12.While my lady sleeps ( Phineas Newborn with Dennis Farmon and His Orchestra)當我的女人睡著時（菲尼爾斯紐本二世和他的樂隊)
13.Les feuilles mortes (James Moody with strings)
落葉(詹姆斯以及助手)
14.Superwoman ( Phil Woods)
超級女孩(菲爾烏茨)
15.Let′s Do it ( Rex Stewart and Dickie Wells)
這樣做(斯特沃特和迪基-威爾斯)
16.The things we did last summer (Frank Foster Quartet)
最後一個夏天(福瑞克.斯特四重奏)
17.Everytime we say goodbye ( Christopher Hollyday)
我們說再見(克里斯托夫哈樂黛)

加農炮·安德烈
《「加農炮」·安德烈》

艾拉·費茲潔若
《艾拉在柏林 全輯》

吉米·史密斯
《根深蒂固》

比爾·艾文斯
《孤獨》

『伍』 電影中使用的音樂，有收費標准嗎

有的是獨家的吧 比如芬達的廣告

『陸』 你好 能告訴我一般一部電影中的音樂佔比例的多少呢謝謝

音樂在電影中佔有很重要的位置，除了配合劇情起到烘托氣氛貫穿情節的作用，還要體現電影的主題，一部類型電影就要有專門的主題音樂作為支撐。
配樂的方式有很多，有以樂器、聲樂、樂團或電子音樂等方式製作。
電影如果沒有音樂，就好比一個說話沒有音調的面癱患者，只能讓人感到無趣。
王愛君文集《電影配樂》中講到：電影配樂，在電影的製作中，配樂是配音的一部分；配樂只處理電影里的音樂。在電影里的音樂可以分為兩大類：一為歌舞音樂，一為附帶音樂。歌舞音樂大都出現在歌舞片中，歌舞片大都改編自音樂劇，片中歌舞音樂與片中情節的發展息息相關。因此，歌舞音樂在歌舞片中是不可或缺的一部分。至於附帶音樂，則在一般劇情片或記錄片中配合映像播映出。在無聲電影時代，電影只透過映像及簡單的文字，就把電影的情節完整的傳達出來，而無需音樂的介入。因此，附帶音樂在電影中並不是不可或缺的一部分。它的作用通常是製造氣氛，強調或提高情緒與場景的接連，此種附帶音樂，吾人通稱為配樂。自有聲電影問世後，一般電影的製作都加入大量的配樂，一方面滿足觀眾聽覺上的享受，另一方面則使觀眾由於音樂的引導而更易於欣賞影片。配樂雖非電影不可或缺的一部分，但卻是影片中重要的一部分。配樂有兩種極端而相對的觀念：一種是盡力溶入電影的結構中，如配音般地令人不易察覺；第二種是盡量突出，令人強烈地感受到，這兩種觀念只要能夠與整部電影的結構做巧妙的配合，都必能夠產生很大的力量，配樂的真義就在這個配字上。至於配樂的方式大抵有二：一為主題曲式的配樂，這種配樂很突出，而自成一體，除了主題音樂動聽外，對電影中劇情的發展，往往沒有實質的幫助。另一為樂劇式的配樂，仿華格納樂劇，用主導動機，為影片中人物或某一意念之特性，而創作的基本音形，隨著劇情的發展與轉變而發展轉變，這種配樂方式，對劇情的發展與轉變有很強大的啟示力。

為電影而創作的音樂，是電影綜合藝術中的一個重要組成部分。它的演奏通過錄音技術與對白、音響效果合成一條聲帶，隨電影放映而被觀眾所感知。電影音樂是20世紀新出現的音樂體裁，有音樂的一般共性，又有自己的特性，在當代人的文化生活中佔有重要地位。電影音樂的主要特徵視聽統一的綜合性電影基本上是一種視覺藝術，但聽覺要素也是不可缺少的重要輔助部分。電影音樂與對白、旁白、音響效果等其他聲音因素結合後，如與畫面配合得當，能使觀眾在接受視覺形象時，補充和深化對影片的藝術感受。電影音樂如脫離畫面單獨存在，則失去其視聽統一的綜合功能。但特別完整的片斷，仍可作為獨立的音樂作品予以演奏和欣賞。

性質與特點
電影成為綜合藝術之後，音樂雖然仍保持著本身所具有的藝術表現的特殊性。如擅長抒情、不擅長敘事、需要聽覺來感受、需要時間的過程展現形象、通過演奏和演唱的再創作才能欣賞，但是，在表現的方式上卻發生了相應的變化：
①音樂構思須根據電影的題材內容、風格樣式、人物性格及導演的藝術總體構思，使音樂的聽覺形像與畫面的視覺形像相融合，體現綜合性的美學原則。除神話片、童話片、科學幻想片以及現代的實驗性的電影以外，電影中的人物造型、表情、動作、語言、環境氣氛等，大都是接近現實生活的自然形態。因而，電影音樂也不象一般供音樂會上演出的純器樂曲和舞台演出的歌劇音樂、舞劇音樂那麼誇張和程式化。
②音樂常常與對話、自然音響效果相結合。在無聲電影時期，有時音樂是唯一的聲音，從頭至尾貫串全片。由於錄音技術的進步，進入有聲電影時期，除音樂之外，還可以錄制語言和自然音響效果，解脫了在無聲電影時期音樂超負荷的現象。導演和作曲家從電影的真正需要出發，只有在表現抒情性、戲劇性氣氛的時候才恰當地、有效地使用音樂。這樣，既符合音樂的藝術規律，又提高了電影綜合藝術的美學功能。這使音樂真正地發展成為電影綜合藝術的重要的有機組成部分，對電影音樂形成分段陳述的結構，也有促進作用。

現實性與功能性
電影音樂，按照在電影中出現的方式，分為兩大類：一類是現實性的音樂，也叫做客觀的音樂，這類音樂在畫面上有聲音的來源；另一類是功能性的音樂，也叫做主觀的音樂，這類音樂在畫面上沒有聲音的來源。
現實性音樂包括在電影生活場景中出現的各種音樂（或歌曲）。例如在音樂會上表演的音樂(或歌曲)、歌劇音樂、舞劇音樂、節日歌舞、街頭小唱、街頭音樂以及通過收音機或錄音機播放的音樂。還包括特別引人注目的劇中主要人物的獨唱與對唱、獨奏與合奏等等。這類音樂（或歌曲）都是由劇作家、導演事先在文學劇本和分鏡頭劇本中安排的。
功能性音樂一般是由作曲家專為電影創作的，著重表現畫面中所沒有或不能表現的劇中主要人物的動作，特別是心理活動。

在電影中，雖然從音樂出現的方式上分為兩種類型，但在實際的運用上常常相互轉化，有時從現實性的音樂轉化為功能性的音樂，也有時從功能性的音樂轉化為現實性的音樂。

電影音樂藝術的處理手法豐富多樣，變化無窮。其美學功能是：
①通過音樂主題的貫串發展、矛盾沖突、高潮布局，達到對劇中主要人物的歌頌或批判，幫助明確電影的意義。
②用音樂加強人物的動作性、心理活動，揭示人物的思想感情，表現人物的精神面貌，使人物的形象更加鮮明動人。
③暗示劇情的進展或延伸。這樣的音樂，有時先於畫面的視覺形象出現，例如在困難的時刻預示勝利和希望，在順利的時刻預示艱苦挫折；有時後於畫面視覺形像出現，延展戲劇情緒。
④引起一定時間（古代的或現代的）、空間（人類世界的或外空間）、環境（人間或仙境）的聯想。
⑤加強影片的總的藝術結構。電影音樂雖然是分段陳述的，但是通過分段陳述的結構，能反映出影片總的藝術結構。
⑥增加立體感。人類習慣於從視覺和聽覺兩方面感受客觀事物。結合音樂的聽覺形像，音樂旋律的起伏，和聲、對位的織體，色彩豐富的配器等等，能更有效地表現聽覺形像的立體感。音畫結合可形成「四維時空」的運動著的立體感。

至於你說的比例，要看是什麼類型的影片，如果是歌舞片，基本上整部電影都是唱下來的。如果是普通的類型片則要根據劇情的起伏來定，音樂要加的恰到好處。比如像《加勒比海盜》，在你不經意的時候音樂已經響起，而你卻完全沒有注意到自己已經融入到那電影氛圍中，一直到電影結束，恐怕也只記得那電影主題曲《He's a Pirate》。所以你要問音樂在一部電影中佔得比例，這個真的不好說。
我覺得如果誰一定要給電影配樂規定一個比例，那麼就太不專業了，也太不人性了。

『柒』 電影里用別人的音樂要錢嗎

要的吧，這是版權問題啊，現在連飆歌城都要為此交一比錢啊．．．．

『捌』 請問找本地音樂學院作曲系學生為低成本的原創影視作品配樂，收費怎麼算

看你在什麼地方了，作曲系的學生一般幹不了這個，你得找影視音樂創作專業的才行，他們很多人都會用軟體做。

價錢要看所在的地方以及曲子難易程度和長度，商量價錢。

『玖』 問一個電影中的音樂

蘇菲在1995年和2002年自編自導了兩部影片：8分鍾片長的《翻轉的黎明》和正片長度的《跟我說說愛情》。