功夫市場是什麼電影

Ⅰ 什麼是邵氏功夫電影誰能給我介紹一下。

邵氏功夫片，這個大名許多人都是如雷貫耳，但是還真沒人能系統的介紹一下，我也只能大概跟你說下。簡單地說，邵氏就是邵逸夫（國內很多大學都有他捐贈的教學樓和圖書館）和他兄弟，邵氏電影就是他們創辦的電影公司所拍的電影，因為他們出品的功夫片數量足夠多，質量足夠上乘，形成了獨特的風格，開創了一個電影的時代。可以說沒有邵氏電影，就沒有今天香港電影在世界上的地位，香港電影屆也就不可能發掘出後來的李小龍，成龍，李連傑等，他們的功夫片都是延續了邵氏功夫片的血脈並且突破創新發揚光大了。

不看邵氏電影，不能說了解香港電影；不看邵氏電影，研究香港電影歷史的朋友，研究也會出現斷層。邵氏電影記載的不僅僅是它在香港最輝煌的10年歷史（60年中代到70年代末），也是記錄了香港電影50年發展史的一個方面。

1930年，邵逸夫與三哥邵仁枚成立邵氏兄弟電影公司，先後購入多間戲院；更到歐美搜羅西方的先進電影及器材。發展到1961年，邵氏已經是世界上擁有最大私人電影製作室的電影公司。

邵氏的掌門人--邵逸夫和鄒文懷

邵逸夫1907年生於上海，浙江寧波鎮海人，父親是漂染業商人，家中排行第六，故有「六叔」的稱號。1924年，他與兄弟成立上海「天一影片」，並負責外埠發行工作。1926年他從上海青年會中學輟學，往新加坡協助三哥邵仁枚管理電影業務。

在新加坡，他結識了南洋華僑富豪余東璇及其女友黃美珍，及後更與黃美珍情投意合，可幸余東璇不但沒有動怒，而且成人之美，並送了數十萬元給邵逸夫創業，邵逸夫遂於1937年與黃美珍在新加坡結婚，並誕下2子2女。這段婚姻維持了50年，直到1987年黃美珍85歲時於美國病逝。這一年，邵氏公司也宣布停產，同時，邵逸夫的4個子女陸續淡出邵氏的管理層。

邵氏由盛而衰，很大一個原因是因為邵逸夫的舊部鄒文懷另立爐灶，成立嘉禾影業公司。

現在是嘉禾影業公司老闆的鄒文懷，是香港乃至世界電影圈無人不知的人物，在電影圈內，他的知名度甚至比邵逸夫還要高。

鄒文懷在邵氏工作了12年，由宣傳部主任干起，直至升任總經理，他因與邵逸夫意見不合，遂帶同何冠昌、蔡永昌等部下，另謀出路。

在電影圈流傳最廣的一段故事，是說鄒文懷一邊給邵逸夫打工，一邊將以《獨臂刀》而出名的邵氏影星王羽撬過檔，為了避過禁制令，把《獨臂刀大戰盲俠》安排在台灣拍攝。邵逸夫知道後大怒，該片上映時，邵逸夫指「嘉禾」侵犯版權，兩人都是親自上法庭對簿公堂，官司打了足足一年，花掉的律師費超過100萬港元，直到電影映期結束還未完結，足見兩人的水火之勢。

鄒文懷的成功，主要取決於他施行的獨立製片制度，他把與演員的僱傭關系改為合作關系，電影的利潤與演員分賬，從而網羅了大量的優秀演員。許冠文的《鬼馬雙星》創下香港電影史625萬元票房空前紀錄，與鄒文懷的用人政策不無關系。80年代，鄒文懷發掘出成龍，為嘉禾創造了另一個高峰。但令嘉禾名利雙收的，其實是一套西片——《忍者龜》，該片破了2億美元的票房紀錄，4隻可愛的會打中國功夫的小龜在小孩子中得以風靡。鄒文懷在國際影業市場的地位，從此奠定。

邵氏功夫片的大師們

香港功夫片能取得今天的成就，不是一朝一夕的事情，那些開拓者，又很多來自於邵氏。那麼讓我們看看這些功臣的名字——

導演：張徹、胡金銓、程剛、楚原、劉家良、劉家榮、鮑學禮、王羽、孫仲、午馬、張曾澤、桂治洪、徐增宏等等。

武指：劉家良、韓英傑、唐佳等等。

演員：鄭佩佩、王羽、姜大衛、狄龍、劉家輝、傅聲、李修賢、王龍威、白彪、戚冠軍、陳觀泰、汪禹、谷峰、詹森、爾東升、岳華、宗華、劉永、鹿豐、羅烈、鄭雷、楊志卿等等。

以上這些功臣都是邵氏功夫電影的中堅力量，他們代表邵氏功夫電影的最高成就，在邵氏經典的功夫電影之中，幾乎都可以看到他們的身影。這些人或已仙去，或者是退休已久，只有少數人活躍在影壇。狄龍大家都很熟悉，最近有些印象的是他在《還珠格格3》中演乾隆皇帝，都認不出來了，老了，真是歲月不饒人。往日玉樹臨風的姜大衛和秦沛、爾東升是哥兒三個，他們是同母異父。姜大衛最近的一次表演是大家都比較熟悉的《雛菊》，在裡面演鄭雨盛的老大，那個扮演殺手組織老闆的就是他。從1967年《獨臂刀》上映之後，張徹就帶領著他的夥伴和干兒子們一起在功夫片領域打天下，張徹一生拍攝過100多部電影，今天看到的很多電影的題材，都是他首先發掘的，他的電影代表作品有:

《金燕子》、《雙俠》、《大刺客》、《新獨臂刀》、《保鏢》、《獨臂刀王》、《刺馬》、《水滸傳》、《盪寇志》、《報仇》、《八國聯軍》、《方世玉與胡惠乾》、《少林寺》、《少林五祖》、《殘缺》、《馬永貞》、《惡客》、《拳擊》、《十三太保》、《叛逆》、《年輕人》、《射鵰英雄傳》三部曲、《雪山飛狐》、《仇連環》等等。反正是今天的人能想到的功夫題材，張徹幾乎是拍光了，他也夠狠的，都沒給後人留下什麼發展空間，後人之後模仿他走過的路，翻拍他的作品了。作品多了自然參差不齊，有好有壞。張徹的作品個人認為有珍藏價值的是——《獨臂刀》、《新獨臂刀》、《獨臂拳王》、《十三太保》、《馬永貞》、《報仇》、《雙俠》、《少林五祖》、《殘缺》。當然，這只是個人意見。我最喜歡的是《新獨臂刀》和《雙俠》還有《十三太保》，姜大衛的表演是絕了！這三部電影都是他與狄龍搭檔演出，兩人號稱張徹電影的「雙角」，是和張徹並稱「鐵三角」的組合，三人創造了華語功夫片的神話。狄龍那時可真夠帥的，尤其是《刺馬》和《新獨臂刀》中的扮相，集陽剛與溫文爾雅於一身，是個不可多得的演技派明星。這些電影就不詳細介紹了，有興趣的朋友可以找來觀看，畢竟還是那句老話「百聞不如一見」。

張徹下面就要說說楚原，張徹是邵氏首席功夫片大師是沒錯，但是張徹不可能永遠吸引觀眾，邵氏這樣巨大的電影製片廠還需要更多不同類型的導演來加入，楚原就是另一位引起廣泛關注的武俠片導演。楚原的武俠片基本都是改編自古龍的小說，這里也有個鐵三角——楚原、古龍、狄龍。楚原導演，古龍原著，狄龍主演，在後期的邵氏是票房的保證。楚原導演的古龍武俠片有《天涯·明月·刀》、《流星·蝴蝶·劍》、《決戰前後》、《綉花大盜》、《蕭十一郎》、《多情劍客無情劍》、《三少爺的劍》、《楚留香》等等，部部精彩，都值得一看。看到這些名字，也不用我多說了吧，武俠小說迷應該都是耳熟能詳的了。

最後要說說劉家良，這一位大家應該比較熟悉，成龍的《醉拳Ⅱ》他扮演那個滿洲最後一個武舉，在《七劍》中扮演付青主的就是他。他是邵氏最後一位台柱級導演，邵氏後期的經典功夫片幾乎都是出自他的手，《少林三十六房》、《神打》、《十八般武藝》、《陸阿采於黃飛鴻》都是他的代表作，片中展示的都是他硬橋硬馬的真功夫。他的父親劉湛就是他的師父，他父親是林世榮的弟子，林世榮大家該知道是誰了吧？論武術的賞心悅目而言，劉家良的武打設計是最好的，他有真功夫，曉得怎麼樣在鏡頭前面表現的最好，各位看看他在《醉拳Ⅱ》中的表現，就可以知道他的身手不凡。

可以說邵氏的成功不是一兩個人的功績，而是在那個香港電影的黃金時代，集中了無數具有開創精神和天賦以及孜孜不倦的投資人、製片、導演、編劇、演員、幕後工作人員等，再趕上香港經濟的騰飛，電影市場的繁榮，天時地利人和，所以才給我們留下了至今堪稱經典的好片子，時至今日，還在影響著包括好萊塢在內的世界電影，眾所周知對邵氏功夫最崇拜的就是昆廷達倫蒂諾，他的很多片子都有向邵氏致敬的影子。

邵氏top10
1. 大醉俠(1966)
2. 十三太保(1970)*
3. 星際鈍胎(1983)
4. 流星蝴蝶劍(1976)*
5. 香江花月夜(1966)
6. 江山美人(1959)*
7. 成記茶樓(1974)
8. 傾城之戀(1984)
9. 大軍閥(1972)*
10. 愛情的代價(1970)

Ⅱ 電影<<功夫>>

片名：《功夫》
監制/導演/編劇：周星馳
主演：周星馳、黃聖依、梁小龍、元華、田啟文、元秋
客串：馮小剛
類型：喜劇、動作
投資：哥倫比亞電影製作(亞洲)
上映日期：2004年12月23日

◆劇情簡介：故事發生在20世紀40年代的中國，周星馳飾演一個一事無成、小偷小摸的古惑仔，立志加入當時勢力最大、手段殘忍的黑幫「斧頭幫」。星仔試圖在一個叫「豬籠城寨」的地方對居民敲詐，卻不知道他們個個身懷絕技，結果在這里栽了跟頭。星仔與居民的沖突不經意地將「斧頭幫」戲劇性地捲入其中，正反兩派之間的斗爭正式展開。從「豬籠城寨」居民為生存而戰發展到兩派武術高手間的交鋒，星仔漸漸地放棄了從前的思想和志向，開始領悟功夫的真諦。

◆演員陣容：
元華 飾演 包租公
元華是港片中常見的大反派，他從70年代入行以來曾演出超過一百部電影，曾經合作過的導演包括徐克、吳宇森、洪金寶及劉鎮偉，曾經合作過的演員則有李小龍、成龍、周潤發、、李連傑及楊紫瓊等。
他和洪金寶及成龍同是"七小福"之一，他曾與70年代當過李小龍的替身，並在《精武門》一片中扮演被李小龍踢倒的日本人。他於1987年的《東方禿鷹》一片中飾演的大反派首次受到矚目。他較知名的的作品有《急凍奇俠》《摩登如來神掌》以及《太極張三豐》等。
他曾和周星馳合作多部作品，包括《逃學威龍》、《情聖》、《龍的傳人》等片。

元秋 飾演 包租婆
生於京劇世家，自幼在父親熏陶下學習京劇，奠下習武根基。10歲時拜於占元門下為徒，為元家班七小福成員之一。曾參與本地及外國電影之演出，其後淡出影圈，成為全職家庭主婦。2003年陪同朋友參與《功夫》選角活動時，為周星馳先生發掘，並邀請參與拍攝，為該片女主角之一。該片在多倫多國際電影節及東京國際電影節放映後，其表現即受到各界注目。
早年拜在於占元師傅門下學戲的元秋，跟成龍一樣是山東人，按輩分算還是洪金寶的師姐。年輕時，元秋同其他武行一樣擔任過替身演員，80年代中期，元秋退出銀幕。03年被周星馳重新挖掘出來，出演《功夫》中包租婆一角，獲得了第42屆台灣電影金馬獎最佳女配角獎。

梁小龍 飾演 火雲邪神
梁小龍是70及80年代功夫紅星，他曾經和李小龍與成龍齊名，並被稱為"三小龍"。他從1973年主演電影《生龍活虎》開始，短短十幾年，就拍了《白鶴拳》、《迷魂拳》等70多部電影。後來他進軍電視界，又陸續拍了《射鵰英雄傳》、《神鵰俠侶》、《雪山飛狐》、《霍元甲》、《陳真》、《再向虎山行》、《大內群英》、《四大名捕》等1000多集電視劇，成為80年代初香港最負盛名的武打明星之一。

80年代中期梁小龍剛拍完《四大名捕》便被邀請前往中國大陸進行文化交流和訪問，這次訪問卻害他遭到台灣當局封殺，由於台灣是香港影視的主要市場，因此他便被迫息影。
《功夫》是梁小龍自80年代之後第一次重返大銀幕。

黃聖依 飾演 芳
《功夫》是黃聖依首度參加電影演出。上海出生長大的黃聖依五歲就開始學舞，她於2000年贏得上海主持新秀獎，並開始受到影藝圈注意。於2002年首次參與電視影集演出。目前仍在北京電影學院就讀。

馮小剛 飾演 鱷魚幫老大
馮小剛是大陸知名編劇和導演，他在一年前擔任大受歡迎的電視影集《編輯部的故事》的編劇因而一炮而紅。他後來又自編自導姜文主演的電視影集《北京人在紐約》。他並於1994年首次執導電影《永失我愛》一片。
他於1995及1996年重返電視界，並執導電視影集《月亮背面》。
他近年來則以一連串喜劇片打破大陸的票房記錄，包括1997年的《甲方乙方》、1998年的賣座巨片《不見不散》等。他於2000年執導的作品《一聲嘆息》改編自知名作家王朔小說，該片在開羅影展勇奪最佳影片、最佳劇本、最佳男主角、最佳女主角等大獎。他的作品還有《沒完沒了》、《萬事如意》以及超級賣座的《手機》。

◆幕後精英：
周星馳 - 監制/導演/編劇/主角
周星馳是亞洲的喜劇天王，也是最受歡迎的藝人之一。他曾演過超過五十部電影，《大話西遊》被時代雜志評論為世界十大電影之一，而且並以2001年的《少林足球》一片成為亞洲少見的國際巨星。《少林足球》一片跟《功夫》一樣，都是由他自編字導自演，這部港片在亞洲各國上映時都打破當地的票房記錄，包括非中文國家日本和南韓。

劉鎮偉 - 監制
除了擔任電影監制之外，劉鎮偉也是香港首屈一指的導演，《南華早報》影評人方保羅曾形容他是「香港最有原創性的導演之一」。他擔任編劇和導演的作品包括周潤發主演的《花旗少林》；梁家輝主演的《92黑玫瑰對黑玫瑰》；以及張國榮、梁家輝、梁朝偉、林青霞和張曼玉主演的《射鵰英雄傳之東成西就》；以及周星馳主演的《大話西遊》等。

曾瑾昌 - 編劇
曾瑾昌編寫過十五部港片，第一部作品是張曼玉主演的《聖誕奇遇結良緣》，他的作品還有楊紫瓊主演的《皇家師姐》和《中華戰士》；梁朝偉主演的《殺手蝴蝶夢》及《沙灘仔與周師奶》。他於1996年首次和周星馳合作《食神》之後便和周星馳合作他的每一部作品，包括《喜劇之王》和《少林足球》。

Ⅲ 定位面向全球功夫市場，如何評價動畫《全球武術少年》

功夫是是中國傳統文化的一門藝術，那麼習武之人全球功夫市場，到底是如何評價動畫，《全球武術少年》的呢？

雖然中國的武術博大精深，但最初的武術，是由印度天竺傳到我們中國的，我們中國把它發揚光大，現在很多外國人都會來了解中國功夫，現在的還拍了一部動畫全球武術少年，這一部動畫好在哪裡呢？

而正好拍了一部動畫《全球武術少年》，能讓更多的人了解到武術的重要性，這部動畫很熱血，能讓我們感受到武術的美，糾正人們的思想，武術到底有什麼用，怎麼樣用，才能讓世界變得更加的美好，所以這部動畫用來傳遞武術的力量。

Ⅳ 如果周星馳的《功夫》放到今天上映會有多少的票房

我感覺說到周星馳，每個人的腦海中都會出現有趣的場景。對於2004年上映的《功夫》大家一定很熟悉。影片用了三年時間才完成，而《功夫》的發行公司、華誼兄弟和哥倫比亞電影公司也都是非常有實力的公司。當時，《功夫》不僅打破了當時香港電影票房紀錄，而且在全世界也展示了這個《功夫》。

如果我們現在想定義一部大電影，恐怕票房將以三五十億來衡量。據周星馳的電影《美人魚》透露，這部電影在中國大陸的票房已經超過33億，其他電影的票房表現也不俗。我相信，如果《功夫》今天上映，30多億票房根本不是問題。更有網友表示，對於主演周星馳來說，50億的票房不是問題！

Ⅳ 電影《功夫》的原班人馬拍了一部什麼電影讓人們痛罵

《將夜2》《愛情公寓5》都是屬於高分續集系列，這也反映出內地影視圈比較喜歡借用情懷拍續集或者翻拍的現象。

事實上拍續集很容易出現越拍越爛的情況，這也是觀眾在看過諸多爛片續集之後的一致感覺。雖然這些作品往往以原班人馬回歸為旗號，然而卻經常變成賣情懷的爛片，比如《愛情公寓大電影》便是如此。

在1月份，電影市場上出現了一部打著《功夫》原班人馬名義的網路電影《火雲邪神之修羅面具》，主演正是《功夫》中“火雲邪神”的扮演者梁小龍，而包租公元華、包租婆元秋竟然也出現在這一部電影中。

從電影的宣傳海報可以看到“一代功夫，重出江湖”四個字，雖然沒有明著借用“功夫2”的大名宣傳，但是從主演造型就能看出電影風格與《功夫》的相似之處。

本以為這樣一部有“功夫”加持的電影能取得一定關注度，然而此片上映之後立馬口碑崩塌，目前豆瓣評分2.8並且沒有一個四星以上好評，一星差評更是高達70%，這也就意味著2020年十大爛片的第一部其實在1月1日便已經誕生。

隨著周星馳漸漸老去，他的作品也越來越少，所以以後以他過往作品賣情懷的新片可能會很多，但少了周星馳，大家還會去看嗎？

Ⅵ 電影《功夫》的票房是多少

《功夫》是周星馳的集大成之作，《功夫》在北美上映的時候英文名叫功夫夢，這本來就是電影的原意，一個小男孩做的功夫夢，所以才有後面的涅槃重生、死而復生，最後成為絕頂高手，並且洗刷了當初因救那個小女孩的恥辱，只不過，這一切都夢，一個功夫夢。周星馳在拍攝《功夫》時，和動作指導洪金寶發生了沖突，之後辭退了洪金寶。

在2004年，大多數星爺粉絲尚不具有購買力。這就是電影市場發生的變化，過去年輕人之間一約就可以去影院了，但新年檔的出現，更多的家庭觀影團出現了。就以我父母而言，他們在電視上看《功夫》也會覺得很好看，04年的年輕人還是拿著父母給的錢去影院，而現在則是拉著父母進電影院觀看星爺電影。這才是購買力的主要增幅。

《功夫》就是04年的賀歲檔，當時風頭可謂一時無二，連賀歲檔老炮馮小剛都把《天下無賊》提檔到12月以避免和《功夫》對撞。票房這事，主要還是靠群眾的力量。戰狼，葯神，流浪這些能大爆的原因更多是因為題材的突破。

但是比較一下就能發現戰狼2和流浪地球是有很多特效的大片，對於普通觀眾來說，葯神這種文戲為主的片子下載看和上電影院看區別不大，所以有很多觀眾會因為這樣的理由就不走入電影院了，因此葯神即使是具有這么強烈的社會意義，票房也僅止步於30億檔。

而其他的喜劇片，就更是如此，只要網上高清資源一出，票房就會猛掉。畢竟情懷粉之類的還是少數，大多數人只是路人而已。而戰狼2和地球，不僅特效給力，後期又有各種黨媒背書，甚至在後期有一些事業單位會組織員工去看戰狼2，這些種種的加成，都不是周星馳的喜劇片可同日而語的。

Ⅶ 中國歷史上第一部功夫電影是什麼

中國歷史上第一部功夫電影是1928版《火燒紅蓮寺》。

相關介紹：

1928年的《火燒紅蓮寺》帶動了中國電影史上第一次武俠神怪熱，此後武俠電影也成為在世界影壇上最富於中國特色的電影種類。

故事講述了位於湖南瀏陽、平江兩縣交界處的趙家坪，是歷史上有名的械鬥之地。瀏陽縣地方把頭陸風陽在一次械鬥中吃了虧，便託人介紹，讓兒子陸小青拜昆侖派大師學習武功。

(7)功夫市場是什麼電影擴展閱讀

相關背景：

《火燒紅蓮寺》誕生在1927年中國近代史上轟轟烈烈的大革命失敗以後，其時國民黨屠殺昨日的同盟者共產黨人的屠刀，令社會充滿了血腥和失敗的氣氛，失望和避世的情緒也在社會上彌漫。

這部影片的問世曾被視為滿足人們逃避現實情緒的一個典型代表。但就電影本身而言，《火燒紅蓮寺》也有著特殊的意義和影響。它在商業上的成功為中國電影在市場上的立足開辟了一種電影樣式。

《火燒紅蓮寺》上映後廣受歡迎，一時有萬人空巷之感。故此後在三年內連續拍出了18集。從1928年到1931年，中國共上映了227部武俠神怪片。同時，片中的一些特技攝影在當時也充滿了創新意識也使它獲得了「武俠神怪片」之名。

參考資料來源：網路-火燒紅蓮寺

Ⅷ 《功夫》這部影片哪裡體現了周星馳電影的無厘頭風格

《功夫》這部電影已經表現出香港向內地市場轉型的方向。所謂周星馳式的無厘頭最重要的元素就包括誇張，諷刺和自嘲。為了迎合大陸市場也要收斂過大的港式誇張和事物評價的嚴謹性，所以說《功夫》在某種程度上還是不太完全保留當年周星馳在香港的毫無關系式無厘頭。但是同時周星馳電影還是具有他一貫的「周氏悲劇現象」包括我們看到的他還是小人物，還是最後得到回報，在某些地方還是體現出周氏莫名其妙的風格。包括乞丐老頭買武俠密集居然是一部真正的武功寶典。同樣周星馳的表演還是一臉不屑，表情誇張都是他獨有的周星馳無厘頭風格電影。但是我個人認為缺少了達叔的加盟周氏無厘頭還是沒有以前隨時就會不經意間冒出的笑點。

Ⅸ 這是什麼電影

是好小子系列第一部《好小子1小龍出山》首發命中，望採納！！
劇情:阿國, 小虎, 小胖三兄弟雖然年齡稚小, 但因隱居深山, 接受爺爺教授功夫, 因此都有很好的拳腳功夫 祖孫四人, 快樂的過著與世隔絕的日子。 但事有不巧, 三小不小心將爺爺心愛的寵物小雲雀放走, 為了避免被爺爺處罰, 於是決定下山, 投奔住在大都市的奶奶。 三位小孩從未到過山下的文明城市, 因此, 在到這花花世界的大都市後, 對每一件事情都好奇萬分, 同時也不斷的鬧笑話