電影背景音樂作者

㈠ 電影2012 背景音樂 的創作者是誰

http://www.haoting.com/musiclist/ht_0883961df806994a.htm

㈡ 電影背景音樂

印度電影阿米爾系列
海上鋼琴師
迪斯尼系列，例如長發公主
很多很多，在電驢上面找一般都是按電影專輯，可以試試
順便介紹一下 dan gibson 也是背景音樂幽靜系列

㈢ 電影音樂的作曲家有哪些

好萊塢三大配樂大師：James Horner，John Williams，Ennio Morricone
法國的Nino Rota，日本的久石讓，中國的譚盾，波蘭的基斯洛夫斯基
此外，學音樂出身的克林特伊斯特伍德也不錯

㈣ 經典電影背景音樂簡介

英文片名：The Sound Of Music
中文片名：音樂之聲
IMDB鏈接：http://us.imdb.com/Title?0059742
IMDB評分：7.7/10 (13,246 votes)

二十世紀福克斯（TwentiethCentury-Fox）公司一九六五年攝制出品
編劇：歐內斯特.雷曼
導演：羅伯特.懷斯
主要演員：朱莉.安德魯斯（飾碼麗婭）、克里斯多弗.普盧麥（飾特拉普）

《音樂之聲》奪得
最佳影片、最佳導演、最佳音響、最佳改編音樂、最佳剪輯五項大獎

《音樂之聲》取材於1938年發生在奧地利的一個真實故事：見習修女瑪麗亞是個性格開朗，熱情奔放的姑娘。她愛唱歌、愛跳舞，還十分喜愛大自然的清新、寧靜和美麗。只要修道院的門開著，她就常在蒼翠的群山間象雲雀一樣歌唱，在潔凈的小溪邊和潺潺的流水合唱。
修道院院長覺得瑪麗亞不適應這種與塵寰隔絕的生活，該放它到外面看看。就這樣，她來到薩爾茨堡當上了前奧地利帝國海軍退役軍官馮.特拉普家7個孩子的家庭教師。馮.特拉普是個心地善良的愛國者，他在服役期間功勛卓著，幾年前，不幸死了心愛的妻子，現在心灰意冷。家裡沒有歌聲，沒有笑聲，也不許人家提到他的妻子。他愛自己的孩子，但是並不了解他們，老是象指揮水兵一樣管理著他們。
瑪麗亞穿著不合身的舊衣服，戴著頂破舊的帽子，拎著手提箱、挾著吉它離開了修道院。她一路放聲高歌、蹦蹦跳跳、莽莽撞撞，一口氣闖進了上校家。上校見她這付模樣，對她能否做家庭教師表示懷疑；而上校管教孩子們的做法也令她大為驚訝：只要他的哨聲一響，孩子們就從各自的房間里以最快的速度奔跑出來，排好隊，按水兵操練的要求報出自己的姓名。
孩子們生性活潑可愛，各有各的性格、愛好和理想。他們不願意過這種嚴加管束的生活，總設法捉弄歷屆的家庭教師，使他們呆不下去。對瑪麗亞自然也不例外：一會兒出其不意把蛤蟆放在她的口袋裡；一會兒趁她不備將松球放在她的座位上。但瑪麗亞自己就具有孩子般的性格，她能理解孩子們在成長過程中的所作所為。她引導他們，關心他們，幫助他們，贏得了他們的信任，很快就成了他們的知心朋友，建立了深厚的感情。
她在上校離家去維也納期間，用窗簾布給孩子們做了游戲服，帶他們去野餐、郊遊、爬樹和劃船；教他們唱歌，從「多，來，米」學起，直到排練歌曲。於是這個家庭平添了笑語、歡樂和生氣，充滿了音樂之聲。當上校帶著准備與他結婚的男爵夫人回來時，家中呆板、冰冷的空氣完全變了，他的「水兵們」已被訓練成了一? 有素養的家庭合唱隊。這激起了上校對生活的熱愛，換回了失去的幸福，也喚起了他對瑪麗亞的愛情。
男爵夫人知難而退，瑪麗亞和特拉普上校終於結成了美滿的伴侶。
這時正是三十年代希特勒吞並奧地利的前夕，納粹分子早已嗅出了上校家濃郁的自由奧地利氣味。在薩爾茨堡舉行奧地利民謠節的當天，上校和瑪麗亞蜜月歸來，同時柏林來電，命令上校參迦納粹的海軍，並把他和全家置於嚴密監視之下。
借著參加民謠節的機會，特拉普家庭合唱隊在奧地利同胞面前奉獻出他們心底里的歌，並在朋友們和修女們的協助下，全家逃出了多難的祖國，留下了繞梁不絕、回腸盪氣的對祖國眷戀的愛情之歌：
雪絨花，雪絨花，清晨醒來看見它。一朵朵，小白花，潔白而無暇。開不敗的小白花，點綴祖國大地幸福無涯。影片清新有致，細膩感人，雅俗共賞。既有幽默的情趣，又有深沉凝重的感情。

樓主的說法不準確，當時的歐洲的確籠罩著戰爭的烏雲，但是還沒有爆發，一派山雨欲來風滿樓的景象。
參考資料：http://lib.verycd.com/2004/03/28/0000007914.html

㈤ 一部電影的背景音樂

1.越愛越...
http://www.sonyejin.org/audio/classicost/01.mp3

2.Pachelbel(Cannon In D Major)
http://www.sonyejin.org/audio/classicost/02.mp3

3.他*的情書
http://www.sonyejin.org/audio/classicost/03.mp3

4.螢火蟲
http://www.sonyejin.org/audio/classicost/04.mp3

5.Folk Dance
http://www.sonyejin.org/audio/classicost/05.mp3

6.Do Wah Diddy Diddy
http://www.sonyejin.org/audio/classicost/06.mp3

7.我對於你,你對於我
http://www.sonyejin.org/audio/classicost/07.mp3

8.Hippy Sippy Shake
http://www.sonyejin.org/audio/classicost/08.mp3

9.Vivaldi Cello Concerto RV424 B Minor
http://www.sonyejin.org/audio/classicost/09.mp3

10.傷感的華爾茲
http://www.sonyejin.org/audio/classicost/10.mp3

MTV下載:
http://www.sonyejin.org/video/fd/tm/org_97.wmv

㈥ 電影配樂的簡介

其次，電影具備多種節奏功能，比如主觀節奏、客觀節奏、導演心理節奏和觀眾心理節奏等等。只有音樂這種形式和電影在節奏上是非常統一的，其它藝術形式就略差一些。音樂可以通過不同的音樂節奏和音樂語言，來表達這些節奏，迎合故事不同的風格、不同的場景。從某種程度上說，音樂對電影的作用是任何形式都不能替代的。」王黎光曾對他的研究生們做過一個實驗，為他們放映《加勒比海盜》的同時，將國際聲道的聲音頻道全部關掉，結果不出20分鍾，有人就看不下去了。
為電影而創作的音樂，是電影綜合藝術中的一個重要組成部分。它的演奏通過錄音技術與對白、音響效果合成一條聲帶，隨電影放映而被觀眾所感知。電影音樂是20世紀新出現的音樂體裁，有音樂的一般共性，又有自己的特性，在當代人的文化生活中佔有重要地位。電影音樂的主要特徵視聽統一的綜合性電影基本上是一種視覺藝術，但聽覺要素也是不可缺少的重要輔助部分。電影音樂與對白、旁白、音響效果等其他聲音因素結合後，如與畫面配合得當，能使觀眾在接受視覺形象時，補充和深化對影片的藝術感受。電影音樂如脫離畫面單獨存在，則失去其視聽統一的綜合功能。但特別完整的片斷，仍可作為獨立的音樂作品予以演奏和欣賞。
電影音樂是在影片中體現影片藝術構思的音樂，是電影綜合藝術的有機組成部分。它在突出影片的抒情性、戲劇性和氣氛方面起著特殊作用。電影音樂已經成為一種新的現代音樂體裁。
性質與特點電影成為綜合藝術之後，音樂雖然仍保持著本身所具有的藝術表現的特殊性。如擅長抒情、不擅長敘事、需要聽覺來感受、需要時間的過程展現形象、通過演奏和演唱的再創作才能欣賞，但是，在表現的方式上卻發生了相應的變化：
①音樂構思須根據電影的題材內容、風格樣式、人物性格及導演的藝術總體構思，使音樂的聽覺形像與畫面的視覺形像相融合，體現綜合性的美學原則。除神話片、童話片、科學幻想片以及現代的實驗性的電影以外，電影中的人物造型、表情、動作、語言、環境氣氛等，大都是接近現實生活的自然形態。因而，電影音樂也不象一般供音樂會上演出的純器樂曲和舞台演出的歌劇音樂、舞劇音樂那麼誇張和程式化。
②音樂常常與對話、自然音響效果相結合。在無聲電影時期，有時音樂是唯一的聲音，從頭至尾貫串全片。由於錄音技術的進步，進入有聲電影時期，除音樂之外，還可以錄制語言和自然音響效果，解脫了在無聲電影時期音樂超負荷的現象。導演和作曲家從電影的真正需要出發，只有在表現抒情性、戲劇性氣氛的時候才恰當地、有效地使用音樂。這樣，既符合音樂的藝術規律，又提高了電影綜合藝術的美學功能。這使音樂真正地發展成為電影綜合藝術的重要的有機組成部分，對電影音樂形成分段陳述的結構，也有促進作用。
現實性與功能性電影音樂，按照在電影中出現的方式，分為兩大類：一類是現實性的音樂，也叫做客觀的音樂，這類音樂在畫面上有聲音的來源；另一類是功能性的音樂，也叫做主觀的音樂，這類音樂在畫面上沒有聲音的來源。
現實性音樂包括在電影生活場景中出現的各種音樂（或歌曲）。例如在音樂會上表演的音樂(或歌曲)、歌劇音樂、舞劇音樂、節日歌舞、街頭小唱、街頭音樂以及通過收音機或錄音機播放的音樂。還包括特別引人注目的劇中主要人物的獨唱與對唱、獨奏與合奏等等。這類音樂（或歌曲）都是由劇作家、導演事先在文學劇本和分鏡頭劇本中安排的。
功能性音樂一般是由作曲家專為電影創作的，著重表現畫面中所沒有或不能表現的劇中主要人物的動作，特別是心理活動。
在電影中，雖然從音樂出現的方式上分為兩種類型，但在實際的運用上常常相互轉化，有時從現實性的音樂轉化為功能性的音樂，也有時從功能性的音樂轉化為現實性的音樂。
電影音樂藝術的處理手法豐富多樣，變化無窮。其美學功能是：
①通過音樂主題的貫串發展、矛盾沖突、高潮布局，達到對劇中主要人物的歌頌或批判，幫助明確電影的意義。
②用音樂加強人物的動作性、心理活動，揭示人物的思想感情，表現人物的精神面貌，使人物的形象更加鮮明動人。
③暗示劇情的進展或延伸。這樣的音樂，有時先於畫面的視覺形象出現，例如在困難的時刻預示勝利和希望，在順利的時刻預示艱苦挫折；有時後於畫面視覺形像出現，延展戲劇情緒。
④引起一定時間（古代的或現代的）、空間（人類世界的或外空間）、環境（人間或仙境）的聯想。
⑤加強影片的總的藝術結構。電影音樂雖然是分段陳述的，但是通過分段陳述的結構，能反映出影片總的藝術結構。
⑥增加立體感。人類習慣於從視覺和聽覺兩方面感受客觀事物。結合音樂的聽覺形像，音樂旋律的起伏，和聲、對位的織體，色彩豐富的配器等等，能更有效地表現聽覺形像的立體感。音畫結合可形成「四維時空」的運動著的立體感。

㈦ 電影配樂的作品集（外國）

01.Wallace Courts Murron（From 《勇敢的心》）
02.The Bridge Of Khazad Dum（From 《指環王1：護戒使者》）
03.Top Gun Anthem（From 《壯志凌雲》）
04.天空の城ラピュタ（From 《天空之城》）
05.Back to the Future{Main Theme}（From 《回到未來》）
06.Arrival To Earth（From 《變形金剛》）
07.Legends Of The Fall（From 《燃情歲月》）
08.Remembrances（From 《辛德勒的名單》）
09.Evenstar（From 《指環王2：雙塔》）
10.Godspeed（From 《時光機器》）
11.Its A Long Road（From 《第一滴血》）
12.風の伝說（From 《風之谷》）
13.Rose（From 《泰坦尼克號》）
14.The Battle（From 《角鬥士》）
15.Any Other Name（From 《美國麗人》）
16.Main Title（From 《阿波羅13號》）
17.Main Title（From 《星球大戰》）
18.Superman Main Title（From 《超人》）
19.The Parachutes（From 《空軍一號》）
20.旅立ち～西へ～（From 《幽靈公主》）
21.Main Titles（From 《硫磺島家書》）
22.'It's Over'{'Good Bye'}（From 終結者2：審判日）
23.Across the Stars{Love Theme}（From 《星球大戰前傳2：克隆人的進攻》）
24.Main Theme（From 《石破天驚》）
25.風のとおり道（From 《龍貓》）
26.Central Park（From 《金剛》）
27.Minas Tirith（From 《指環王3：國王歸來》）
28.Sayuri's Theme（From 《藝伎回憶錄》）
29.I'm Forrest Forrest gump（From 《阿甘正傳》）
30.Three Years Later（From 《垂直極限》）
31.The Eraser（From 《蒸發密令》）
32.Flying Theme （From 《外星人E.T》）
33.From Russia With Love-007（From 《007系列之來自俄羅斯的愛》）
34.Hymn to the Fallen（From 《拯救大兵瑞恩》）
35.Main Title_Ice Dance（From 《剪刀手愛德華》）
36.S.W.A.T. 911（From 《反恐特警隊》）
37.Titles（From 《火戰車》）
38.英雄的黎明（From 《三國志》）
39.Main Title（From 《生死時速》）
40.Theme（From 《侏羅紀公園》）
41.Out Of Africa-Main Theme（From 《走出非洲》）
42.The dream（From 《宇宙威龍》）
43.The Kiss（From 《最後一個莫希幹人》）
44.Moon River（From 《蒂凡尼的早餐》）
45.Opening（From 《斷臂山》）
46.Theme of Exos（From 《出埃及記》）
47.The English Patient（From 《英國病人》）
48.Cinema Paradiso Love Theme（From 《天堂電影院》）
49.Titoli（From 《荒野大鏢客》）
50.《暗戰》主題音樂（黃英華.-.《暗戰》）
51.24-7（CAGNET.-.《喜劇之王》）
52.Opening（黃英華.-.《少林足球》）
53.Overture 蒼-序曲（譚盾.-.《英雄》）
54.比劍（黃沾.-.《笑傲江湖之東方不敗》）
55.蛟龍豈是池中物（胡立偉.-.《醉拳2》）
56.孔雀之舞（Nathan Wang and Gary Chase.-.《神話》）
57.男兒當自強（黃沾.-.《黃飛鴻》）
58.我知道{I Know}（久石讓.-.《情癜大聖》）
59.雪千尋（胡偉立.-.《東方不敗之風雲再起》）
60.姨媽的後現代生活{Main Theme}（久石讓.-.《姨媽的後現代生活>
61.1991 （陳光榮.-.《無間道2》）
62.Cart（三寶.-.《我的父親母親》）
63.Mark's Theme（顧嘉輝.-.《英雄本色》）
64.人間道（黃沾.-.《倩女幽魂2人間道》）
65.宋家皇朝~主題曲（喜多郎.-.《宋家皇朝》）
66.天地孤影任我行（陳勛奇.-.《東邪西毒》）
67.西天取經路遙迢（趙季平.-.《大話西遊》）
68.再見...警察...再見（陳光榮.-.《無間道》）
69.卧虎藏龍（譚盾& 馬友友.-.《卧虎藏龍》）
70.人生如此（黃沾.-.《青蛇》）
71.End Title（From 《獨立日》）
72.Gone With The Wind（From 《亂世佳人》）
73.Raiders March（From 《奪寶奇兵》）
74.Somewhere in My Memory（From 《小鬼當家》）
75.Somewhere in Time-Main Theme（From 《時光倒流70年》）
76.Tennessee（From 《珍珠港》）
77.Chevaliers De Sangreal（From 《達芬奇密碼》）
78.Main Title（From 《深淵》）
79.This Land（From 《獅子王》）
80.Beverly Hills Cop（From 《貝佛里山警探》）
81.Episode（From 《我的野蠻女友》）
82.Gabriel』s Oboet（From 《傳教》）
83.The Big Blue Overturet（From 《碧海藍天》）
84.The Godfather Waltz （From 《教父》）
85.Gnossienne No.1（From 《濃情巧克力》）
86.His Smile（From 《情書》）
87. La Vatse d』Amelie（From 《天使愛米麗》）
88.Lullabu（From 《瑪歌皇後》）
89.Mission Impossible Theme（From 《碟中諜》）
90.Overture（From 《阿拉伯的勞倫斯》）
91.大奧テーマ（From 《大奧：百鬼繚亂》）
92.The Good, the Bad and the Ugly {Main Title}（From 《善、惡、丑》）
93.Theme From Love Story{Finale}（From 《愛情故事》）
94.Overture And A Prisoner Of The Crusades （From 《俠盜王子羅賓漢》）
95.Overture And Preludium（From 《音樂之聲》）
96.Leaving Wallbrook-On the Road （From 《雨人》）
97. To The Pirates' Cave_Skull and Crossbones（From 《加勒比海盜》）
98.Miss Goodhead Meets Bond（From 007系列之太空城）
99.風の丘（From 《魔女的宅急便》）
100.Victory Celebration（From 《星球大戰：武士歸來》）

㈧ 電影配樂的配樂大師

1932年2月8日出生，美國人。
電影配樂大師約翰.威廉姆斯是電影配樂家中的佼佼者，他有好萊塢大片音樂教父之稱。曾超過24次獲得奧斯卡金像獎最佳配樂提名，並5次獲獎。同時，他的配樂還15次獲得格萊美獎（Grammy Award）。
說起他的作品，大家一定非常的熟悉，大部分斯皮爾伯格的電影都是他擔任的配樂。其著名代表作有：《侏羅紀公園》、《拯救大兵瑞恩》、《星球大戰》三部曲、《辛德勒名單》、《第三類接觸》、《大白鯊》、《E.T.》等。近期的作品有《愛國者》，《哈利波特與阿茲卡班的囚徒》、《藝妓回憶錄》等。盡管有人抱怨他的音樂聽起來都一回事，但其氣勢磅礴的配樂，確實無可替代。
此外，他還是個指揮大師，為自己的作品擔任指揮。他擔任指揮的音樂會幾乎是場場爆滿。 約翰.巴瑞1933年出生於英國，也是一位聲名遠揚的著名配樂大師，其作品曾5次獲奧斯卡金像獎最佳配樂獎。
他的代表作為大家所熟知的有：《007系列》後期的作品、《午夜牛郎》、《遠離非洲》(out of Africa)、《與狼共舞》、《時光倒流70年》（Somewhere in time）、《桃色交易》、《卓別林和他的情人》（Chaplin）。 他是新一代的電影配樂大師，擅長於運用英格蘭、蘇格蘭等歐洲民間音樂的素材來創作。
詹姆斯.霍納的作品我們是最熟悉的，記得泰坦尼克號嗎，第69屆奧斯卡的最佳配樂。那悠揚的哨笛聲相信很多人至今難以忘懷。
其代表作有：《特洛伊》《光榮》、《燃情歲月》（legends of the fall）、《勇敢的心》(Brave heart)、《阿波羅13號》（Apollo 13）、《泰坦尼克》、《蒙面佐羅》（The mask of Zorro）、 《Deep impact》。 (末日大撞擊)、《The devil』s own》 (Harrison Ford)、《美國鼠潭》。 又一個可怕的義大利人，埃尼奧·莫里康內（Ennio Morricone）是個長命的超級快槍手，從1952年至今，為超過400部電影作了配樂，他的音樂風格囊括了古典、爵士、搖滾、義大利民謠、先鋒音樂等幾乎所有的音樂類型。上世紀60年代，他與導演Sergio Leone拍擋，為影響後世的「通心粉西部片」譜寫音樂，成了名副其實的西部片音樂之王。但這位精力旺盛的大師卻也並非僅靠「殺片無數」取勝的莽漢，他的經典代表作層出不窮，1990年之後的晚年作品依然殺氣逼人，絕對不是靠早年英名混飯吃的糟老頭子，令人折服。
代表作品：《美國往事》《教會》《天堂影院》《海上鋼琴師》 這個在黎巴嫩出生的法國人，剛出道的時候是個流行歌曲作者，1973年接了第一部電影配樂，而讓他真正入行的是1979年為戈達爾的影片《人人為自己》（Sauve Qui Peut (la Vie)）作曲，之後接到大量訂單，最多的一年裡同時為7部電影配樂，但他總是能通過不同的音樂類型和風格，發揮自己的浪漫靈感，從古典到搖滾、從民謠到爵士。他的第一個代表作是《37.2℃》，而由杜拉斯小說改編的電影《情人》為他贏得了法國愷撒獎。當然，最厲害還是《英國病人》，讓他捧回了1996年的奧斯卡金像獎和金球獎兩座獎杯。
代表作品： 《37.2℃》《情人》、 《英國病人》、《心計》 義大利音樂教父，生於1911年，來生僅電影配樂就寫過145部，還不包括其它歌劇，管弦樂作品。他畢業於米蘭音樂學院，與義大利名導費里尼合作長達三年，創出無數影音經典。而他在條件遠不如好萊塢的情況下，以義大利民謠和過人天份為武器，再加上本土強悍和不屈服的民風，寫出了無數膾炙人口的作品。而其中最為耀眼的則就是《教父》（GODFATHER），以典型的西西里旋律寫出的樂章富含動人的深情。
代表作品：《教父三部曲》、《八部半》、《戰爭與和平》、《在羅馬的陽光下》 法國人。這位配樂大師的許多音樂動人之極，大家熟知的《人鬼情未了》（Ghost）的主題曲，就是他的佳作之一。
其他的著名代表作還有：《阿拉伯的勞倫斯》（Lawrence of Arabia）、《漫步雲端》（A walk in the winds）。《齊瓦哥醫生》（Doctor Zhivago）等。 傑瑞.戈德斯密斯是電影配樂大師Miklos Rozsa（電影《賓虛》的配樂者）的學生。其風格青出於藍而勝於藍。
在早期電影流行交響配樂時，他的代表作有《巴頓》，後來他為電影《Omen》（天魔）大膽創作的黑色聖歌，曾獲奧斯卡最佳配樂獎。
七十年代開始流行電子音樂代替交響配樂，他並沒有停留在舊有風格上，創作出獲配樂金像獎的許多佳作，如：《第一滴血》、 《star trek》等作品。近作還有《星艦迷航》、《異形》、《the Mummy》、《花木蘭》、《空軍一號》等代表作，以八十高齡而新作不斷，令人欽佩。不過已於2004年7月去世了，真是電影配樂界的一大損失。 1957年9月12日出生，德國人。
他的作品《獅子王》和《埃及王子》這兩部動畫片的配樂，是眾人童年時代的美好回憶。最近幾年的作品有《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》《超人：鋼鐵之軀》《星際穿越》《小王子》等。
其他著名的作品還有：《盜夢空間》(Inception)、《加勒比海盜》(Pirates of the Caribbean)、《亞瑟王》(King Arthur)、《角鬥士》(Gladiator)、《超凡蜘蛛俠2》(The Amazing Spider-Man 2)、 《勇闖奪命島》(The Rock)、《斷箭》(Broken Arrow)、《雨人》(Rain Man)、《珍珠港》(Pearl Harbor)、《漢尼拔》(Hannibal) 等。 代表作：《致命武器》系列（Lethal Weapon）、《俠盜羅賓漢》（Robin Hood: prince of thieves奧斯卡金獎）、《終極警探》系列（Die hard）、《最後的魔鬼英雄》（Last Action Hero）、《這個男人有點色》（Don Juan De Marco奧斯卡提名）、《101忠狗》（101 Dalmatians）。
凱曼大師已於2003年去世。 代表作《七俠盪寇志》I/II，《純真年代》、《成為馬爾科維奇》、《造雨人》、《我的左腳》，《蜜莉姑娘》、《殺死一隻知更鳥》、《遠離天堂》、《恐怖角》、《十誡》等，多次獲奧斯卡金像獎提名，並數次獲獎。他也於2004年去世。
James Newton Howard－詹姆斯.紐頓.霍華頓
代表作：《水世界》(Water world)、《大峽谷》(Grand canyon)、《執法捍將》、《伴我一生》（dying young）、《驚愫》（Primal fear）。 提起久石讓，宮崎駿迷一定不會陌生，因為只要你留意每部宮氏電影的開頭或結尾，就會看見這個名字－－音樂：久石讓。
久石讓，1950生於日本的長野，是日本最多產，同時也是最具影響力的現代音樂藝人之一。在長達二十年的傲人音樂生涯中，他擔任作曲、製作、編曲和演奏等多項工作。久石曾為超過二十部電影擔任配樂工作，並曾四度贏得日本電影金像獎最佳電影配樂獎。他還從1992年起連續三年獲得日本最高電影音樂大賞，1999年又第四次獲得此獎。他還為許多電視連續劇以及數不清的電視廣告製作配樂。這位以獨特的極簡風格著稱的鋼琴兼鍵盤手曾出版超過20張以上的暢銷個人專輯，每張都是數一數二的佳作，可謂碩果累累！
久石讓早年曾就讀於日本國立音樂學院，修習作曲。1982年，久石讓在畢業的同時推出了他的第一張個人音樂作品專輯。1983年，經人介紹，久石讓結識了宮崎駿，此時宮崎駿正致力於《風之谷》的創作。聽過久石讓創作的[風之谷]的印象音樂後，宮崎駿被深深打動了。此後影片公映後更證實了宮崎駿的眼光，久石讓為該片創作的配樂深深地打動了無數的觀眾以及評論人。因此次年宮崎駿的GHIBLI(吉卜力)工作室後，久石讓便一直擔當宮崎駿動畫的音樂監督至今。
久石讓是一個非常活躍的音樂創作人。如今，久石讓不但是宮崎駿的音樂代言人，更與北野武漸成黃金組合，創作了《寧靜的海》、《Kids Return～壞孩子的天空》、《花火》、《菊次郎的夏天》等佳作。 此外的配樂大作還包括：動畫電影《阿里安》、《機器人嘉年華》，《仔鹿物語》、《水之旅人》、《寄生前夜》等等。在日本，久石讓早已是聞名遐邇的資深音樂人。1998年，久石讓 更獲邀擔任日本冬季長野殘疾人奧運會的音樂製作總監，如此重要的任務可說是對他在音樂界大師級地位的莫大肯定。 2007年火遍中國的軍旅電視《士兵突擊》也引用了《菊次郎的夏天》里的音樂《mother》，讓中國的突擊迷們記憶深刻，後來該劇也被日本某電視台播出，引起轟動。 霍華德·肖出生於1946年10月18日，加拿大多倫多人。他最為我們熟悉的作品，當然是史詩巨作《指環王》三部曲了。他憑指環王首部曲獲得了奧斯卡最佳配樂獎，而後，又憑為《飛行家》的配樂再度獲獎。
歷數霍華德所創作過音樂的著名影片有1988年湯姆漢克斯的成名影片〈成長〉（Big）、〈沉默的羔羊〉、七宗罪〉、〈入侵腦細胞〉、 希臘作家導演安哲洛普洛斯（Theo Angelopoulos）的御用配樂人，海倫·卡蘭德羅（Eleni Karaindrou）是這個行業里少有的女性。導演安哲洛普洛斯的電影沉重而悲愴，卡蘭德羅的音樂同樣也深沉苦情。然而，對於熟悉希臘式悲劇以及天生就有希臘式悲劇情結的人來說，卡蘭德羅的音樂無異於蕭瑟生命中的天籟之音，盡管作品不多，但已經成為作家電影音樂的典範。
代表作品：《霧中風景》、《尤里西斯生命之旅》、《永恆的一天》 譚盾，一個為華人音樂家贏得榮譽的名字。1957年出生於湖南的譚盾，曾多次榮獲中國國家級創作獎，他的管弦作品《道極》更被評選為「20世紀華人音樂經典」。除此之外，譚盾在實驗創作藝術上也非常活躍。他的《紙樂》、《陶樂》與《水樂》等音樂劇，都在國際前衛藝術領域里產生很大的影響，並獲得廣泛的好評。其它諸如「Weber國際作曲獎」、「山多利作曲大賞」、「MIT傑出藝術成就獎」等國際獎項，更將他的聲譽推至最顛峰。
在第44屆格萊美中，譚盾再度為華人音樂家贏得榮譽，以電影《卧虎藏龍》主題曲《月光愛人》獲得「最佳電影原創音樂」、「最佳原創電影歌曲」提名，又以《卧虎藏龍》原聲帶中的《永恆的誓言》獲得「最佳古典音樂」提名，而取自《易》中的吉他協奏曲則獲得了「最佳古典音樂協奏曲」提名。
代表作品： 《卧虎藏龍》、《英雄》 一提起他，就得說奇斯洛夫斯基。這位學法律和歷史出身的波蘭音樂家普瑞斯納（Zbigniew Preisner），可能不太喜歡配樂人里的這個「配」字，因為他要求音樂即使脫離了電影，也要讓人百聽不厭，甚至要可以讓沒有看過電影的人單獨欣賞。所以他跟奇斯洛夫斯基的關系更像是真正意義上的拍擋，總是在電影籌拍時就加入劇本討論，使得音樂不僅能完全融入電影中，也讓電影的精髓也完美地滲進音樂之中。這一點在《藍》里得到了充分體現，有人甚至評價說這部電影就是普瑞斯納音樂的影像版。另外，他也作過不少非奇斯洛夫斯基電影的音樂。
代表作品： 《紅》、《藍》、《白》 、《兩生花》 希臘音樂大師范吉利斯(Vangelis)，作為電影配樂大師里BOS級別的人物，被人們稱為現代的瓦格納，范吉利斯的配樂作品也大都是史詩般的。有朋友說范吉利斯每隔十年就能創作一部顛峰級的作品，1981年的《火戰車》,1992年的《1492征服天堂》，2004年的《亞歷山大大帝》，每一部作品都能堪稱電影配樂史上的經典之作,其中《亞歷山大大帝》里部分音樂也被引用到2007年火遍中國的軍旅電視《士兵突擊》中，那氣勢效果不必多說。

㈨ 電影中的背景音樂是誰做的（來源）

可以看電影完了的字幕，不過有些音樂製作人的名字在片頭也會有。或者可以網路這部影片，在網路中也會有製作人的名字

㈩ 好聽的電影背景音樂

一定要傷感嗎？試試這些：
《巴格達的星星》 《神秘園之歌》
《kiss the rain》 《tears》
班得瑞《童年的回憶》
《幽靈公主》 《宋家王朝》

應該夠傷感了！以上音樂多被作為背景音樂使用,如果你想指定要像喜劇之王 泰坦尼克 這些電影原聲音樂的話.....經典的太多了 我只列幾首吧！

教父原聲 《Speak softly love》 到底有多少個版本我也不知道，本人測試，原版最傷感

殺死比爾2原聲《L 'Arena Ennio Morricone》埃尼奧·莫里康大師的作品，不多說

辛德勒名單原聲《Theme From Schindler『s List》太出名了，斯皮爾伯格導演的經典，無論是電影還是音樂都真的太悲了

勇敢的心原聲《For the love of a princess》 史詩般的旋律 讓人陶醉在蘇格蘭的山川丘陵里 英雄般的人物一一浮現在眼前 為了自由！

真的太多了......