關於為什麼的電影

『壹』 好看的電影為什麼

《初戀這件小事》
講的是青春校園
我喜歡是因為女主為男主不斷的改變自己的那份不懈的決心。

『貳』 天堂電影院為什麼被稱為一部關於電影的電影

因為本片電影主角從小看電影長大，他最美好的童年，記憶，成長都與電影一起。《天堂電影院》寫的就是導演多納托雷本人，也寫的是你我，它是每個人的童年，每個人的家鄉，每個人的初戀，是最後綿綿長長一直伴隨到死，滲透到了血液里靈魂里的，關於電影的記憶和感覺。

『叄』 為什麼關於愛情的電視劇電影幾乎佔全部

因為這類受歡迎大家愛看

『肆』 電影為什麼好看

有吸引力的巨星，並且導演導的特技很棒．最主要是武打有看頭～動畫可愛．電影就是完美無缺的傑作
；故事情節好看，讓人有種身如其竟的感覺，

『伍』 為什麼現在的電影都與性有關

就是因為性在東方還屬於禁忌話題，有神秘感，能讓一些人浮想聯翩，所以就會有很大的商業誘惑力。和暴力一樣，性與之並稱當下影視創作永恆不變的兩大主題元素。

『陸』 為什麼中國的電影這么！

很少看中國電影，更歧視那些所謂的中國大片。
因為中國人都這么垃圾，觀念，素質，人品都落後別的好多國家。拍的出好看的電影么？

『柒』 一個電影的為什麼。

電影是什麼- -?電影在中國到明年就整整一百年了，作為最新的藝術形式，雖歷經百年卻被國人爭論不休，到底電影該如何拍攝，作用究竟是什麼之類的問題卻常常被爭論，恐怕這個舶來品當初被引入中國時沒有預料到自己的名分是如此的難定。電影誕生於歐洲，而後被視為第七藝術，成了藝術家的專利。他們用它來表達思想、政治信仰，卻從來忘記觀眾的存在。美國人梅里愛接觸電影後發現這玩意挺有趣，於是憑好奇心製作了一批奇幻的影片，造成轟動，有心計的商人迅速抓住機會做起生意來。? 從此之後，電影在歐洲被視為高雅的藝術，是曲高和寡的，是用於個人表達的。而在美國被視為商品，是大眾欣賞的，是可以與民同樂的。於是出現了今天的局面：好萊塢電影橫行天下無往不勝，歐洲電影半死不活難以為繼。而在中國，因為當其出現之時正是國難當頭，電影人以救亡圖存為己任，所以中國電影從一開始就擔負著很凝重的社會責任。建國之後，祖國各處千瘡百孔、一片破敗，急需凝聚人力進行建設，此時的中國電影以鼓舞士氣搞建設為重要社會功能，拍出了一些很經典的戰爭片。改革開放之後，新的思潮風起雲涌，外來電影的影響日益明顯。與此同時，中國持續快速的經濟發展令社會結構開始呈現多元化的趨勢，政治經濟文化各個方面都迅速發展，民眾的需求也不再那麼單一。但是，中國電影的現狀卻令人不滿，著種不滿比起對中國男足來絲毫不差，這其中的原因究竟何在？?? 長期以來，教科書中講電影的功能首先是教化，其次是宣傳，最後才是娛樂。由此可見，娛樂功能一直都不是占據主要。由於歷史的緣故，這樣的情形責怪不得。但是在今天，社會的發展已經需要突出其娛樂作用了，老百姓也渴望著藝術工作者能夠放下架子，從人民的需要出發拍出娛樂性很強的電影，可以說，電影的娛樂功能是時候成為主要的功能了。同時我們也欣喜地看到，馮小剛導演所拍出的電影都有著很強的娛樂性，得到了廣大觀眾的認可。另外張藝謀、陳凱歌兩位藝術片大師也開始嘗試商業片，努力適應目前的市場，這些都是可喜的變化。可是，一些把持藝術研究機構的所謂專家和學者，動不動就給知名電影導演的商業電影扣上帽子，說什麼"思想陰暗，藝術性缺乏""缺乏深度"等等。我們得承認，國內導演所嘗試拍的一些商業片還很不成熟，不比好萊塢甚至是香港電影那樣為人稱道，但是任何事物都有一個慢慢成長的過程，在此過程中所有的幼稚和不成熟都是不可避免的。所以作為評論家理應給予理解，在真正認清目前百姓所需要的電影之後，以專業的學識和獨立的精神發出有價值的聲音，而不是一哄而上、口誅筆伐以求一時嘴爽，不顧任何責任！? 電影終究不是什麼高雅的藝術，充其量可作為有資本而無市場之憂的個人玩耍的工具，但是在目前的中國它必須成為象日用品一樣成為商品，因為老百姓需要。

『捌』 你最喜歡的電影是什麼為什麼

從我看過的大量電影中挑選幾部真的很困難。

1.《辛德勒的名單》(1993):斯皮爾伯格執導的這部電影是一部傑作，它描述了德國實業家奧斯卡·辛德勒如何在試圖從德國人手中拯救盡可能多的猶太人的過程中變成了一個善良的人。在影片的結尾，辛德勒的眼淚總是止不住流下來，他為自己本可以拯救更多的生命而悲傷，「我做得不夠」，本·金斯利飾演的伊扎克·斯特恩回應道，「你做的太多了」。

7.《愛美麗》(2001):一部法國電影。主人公愛美麗是一個古怪、淘氣、內向的女孩。她踏上了傳播幸福的征途，並在旅途中找到了真愛。就我個人而言，這部電影讓我感覺非常親近，因為我恰好是一個內向的人，電影中描繪的一些斗爭讓我感覺很有共鳴。總的來說，這部電影感覺像一個由真實人物扮演的童話故事，可能是我看過的最甜蜜和可愛的電影之一。她將永遠改變你的生活。

8.《楚門的世界》(1998):一部有著獨特故事情節的電影，我想你們從來沒有看過這樣的電影。這是一部不賣座的電影，金·凱瑞在這部影片中達到了他演藝生涯的巔峰。杜魯門·伯班克是一個保險推銷員，他發現他的整個生活其實是一個電視節目，他的家人和熟人都是由真正的演員扮演的角色。為了找出真相，杜魯門必須直面恐懼，克服恐懼。

『玖』 電影為什麼叫「電影」

電影於1896年傳入中國，並在上海首映。《申報》在有關廣告中譯成的是「西洋影戲」這一名稱。當時，電影又被稱為「電光影戲」或「活動電光影戲」。1905年6月16日，天津《大公報》在刊登英商快利洋行題為《活動電光影戲出售》的一則廣告中首次譯成「電影」這一名詞。文中寫道「茲由外洋運到新式電影機器一副，並影片六十餘套，其景緻異常可觀，兼有游戲影片甚多，見者莫不捧腹，而價廉物美，堪稱獨步……」在這篇廣告里，標題用「活動電光影戲」，而內容則將其壓縮為「電影」，詞簡意明，讀者自然不難理解「電影」所

指何物。

自此以後，「電影」這一名稱便在天津約定俗成，逐漸被市民所認可。《大公報》在廣告中使用「電影」的頻率也不斷加大。以至於直接將「電影」一詞用於報紙標題，如《試演電影》（1906年2月5日）、《特演電影》（1906年3月17日）、《奇巧電影》（1906年11月16日）、《同仁善會戲法、電影開演廣告》（1907年8月31日）、《新開平安電影公司》（1910年1月1日）等。

《大公報》是北方地區最重要的報紙之一，由於它的影響，「電影」一詞很快在京津地區流行。如1907年8月29日北京《正宗愛國報》就以《稟設電影》為題，報道有人「在東安市場開演電影」的消息。官方的奏章、布告也是如此。1907年4月5日，有奏摺稱：「近日各戲園夜間添演電影，男女均准入座，而電影又非將燈光全行收暗，不能開演，流弊尤不可問。」1909年天津巡警局發布的一則關於春節活動的公告中稱「凡市場擺攤話匣及茶園所演電影，一律准演」。

「電影」一詞的出現和使用，是電影放映活動日益頻繁、報刊不願使用冗長名詞的一種必然需要，反映電影在中國已經有一定的普及。除了京、津、滬，許多城市都出現了電影，並且成為一種重要的娛樂形式。要放映電影，首先要有放映場所。在電影剛傳入中國的時候，大多在茶園（戲園）或較大的空房中放映。如北京的西單文明茶園、天津的玉順茶園、上海的天華茶園等。放映商攜影片到各地演出，常為尋找場地而費周折。天津早期一則尋租場地的廣告很能說明這一情況：「今有歐人新到最新最奇之活動影戲，輔有音樂，與眾不同，並有一切游戲可觀之物。擬在天津臨街最熱鬧之處，租地一區，以便演練。須用房六七間，院子務須寬大，租用一月。」

1906年12月8日，美國平安電影商人來到天津，租用法租界的權仙茶園（濱江道吉林路交叉口），准備連續放映，每三天更換一批新影片。1907年1月8日將茶園改為「權仙電戲園」（偶稱「權仙電影園」）。有研究者認為這是中國人經營的第一家電影院，比人們習知的上海虹口大戲院早約兩年（劉志琴編《近代中國社會文化變遷錄》第二卷501頁）。權仙電戲園「園中上下，修飾華美，爐烘溫暖，電光燦爛，非別園可比」。為方便夜場觀眾回家，該園「特向電車公司定下電車數輛，每夜散戲，候於園左，以送抵城之客，所費六銅子而已」。幾個月後，權仙電戲園已名氣大振。報界稱「法界權仙戲園自改演電影以來，座位雅潔，電燈、電扇極為爽便，與眾戲園不同」。

權仙電戲園上映的片子應該說在國內是最新潮的，如美國偵探片《紅眼盜》、《巴林女》和戰爭片《美墨大血戰》、科幻片《木頭人》等。一些影片國外剛剛開始籌拍或剛剛上映，就出現在權仙電戲園的新片預告中。1907年5月的電影廣告中稱，「本園開演電影，津地中外紳商同聲叫好，本園自問亦可稱無以蓋超者。今又……演新片，內有帶彩之片」，「本園現下每夜准演各色清片與彩片八大卷」。所謂「彩片」相對於「清片」，就是「彩色電影」（但不同於正式的彩色電影）和「黑白電影」。因此可以斷言，1907年當彩色電影在外國剛剛發明不久，即已傳入中國的天津。

『拾』 你為什麼看電影

一，看電影有兩種因素。一種是為了跟上時代，不至於落後，和大家有討論的話題。另外一種是自己本身受到吸引想看。

五，最爛的啊？能記住的基本都是好的啊，爛的早忘光光啦
哦，對了，我還發現一個看電影的好方法，現在每天都在出新片，不看吧，落伍，看吧，時間又不夠，所以可以先看看影評，或者有故事情節的把文字版瀏覽一下，知道大概講什麼，如果覺得值得看，就看。這樣不落伍，又不錯過好的電影。