電影無極講的什麼意思

❶ 《無極》什麼意思啊 沒看懂

《無極》之傾城：幼年的傾城對自由和愛情則一無所知，她為了得到一口食物欺騙了少年無歡，然後又為了集萬千寵愛於一身，同意將自己的命運交給滿神，從此被命運詛咒，永遠得不到真愛。她的人生悲劇便由此開始。

張柏芝說傾城：總是堅持到底、很勇敢，如果她確定要做一件事情的話，她會不顧一切，天不怕地不怕。她很有自己的性格，對於愛情方面，她跟我也是一樣的，不顧一切，要愛就愛，全身投入百分百去愛一個人，寧可死也要愛到底，我覺得她跟我很像。最後她真的得到自由自在，我希望有一天可以像傾城一樣，像小鳥一樣自由自在飛到哪裡都可以，完全把自己之前擔心的事情都釋放出來。

陳凱歌點評：電影《無極》中，傾城是一位充滿慾望的女人，她確實十分世俗，但世俗的愛情才是真實的愛情，因為她會知道自己的愛情在哪裡、力量在哪裡。這樣一個女人，她的命運卻是被詛咒的，生活在這樣的境遇的人，她的性格才更容易顯露出來，她並不是一個超凡脫俗的人，她世俗，所以獲得愛情。

■光明：他驕傲計較的卻是生活

《無極》之光明：他是戰無不勝、不畏死亡的戰神，是具有無上榮譽的鮮花盔甲的主人，而在愛情上，他是個懦夫。為了得到傾城，光明畏縮在鮮花盔甲後面享受著那份錯愛。

真田廣之解讀《無極》：最初的光明是一個強大的將軍，很冷酷，他沒有想對傾城投入感情，追求她只不過想顯示自己的高傲，是為了一個賭注。但是後來他真的愛上了傾城，並為她奉獻了生命，當他在臨死前對傾城說出「不要死，要好好活」時，他其實終於找到了自己的價值，並懂得了愛。

陳凱歌點評：我在跟朋友聊天的時候，發現所有的男人都在追求著、看重名與利，但是，你們看了電影會發現，這個男人他最終計較的其實是生活里的東西，他在意傾城有沒有如約而至，他在意自己的驕傲，但是當他以賭注進入傾城的情感時，自己也終歸逃不脫情愛的法網。

■昆侖：他善良，是理想的人類

電影《無極》之昆侖：雪國人，奴隸，沒有人把奴隸昆侖當人對待，可他比任何人都活得更像一個人。對於傾城，他只知付出，不問索取，哪怕傾城愛錯了別人。昆侖其實是一個理想的人類，他可以改變命運，成為天神。

張東健解讀昆侖：昆侖這個人物代表了一種人類的「善」，在感情上，他則是非常純粹的愛，雖然中間非常隱忍，很痛苦，但當他意識到自己的愛情時，便用自己的生命去爭取。

陳凱歌點評：昆侖千辛萬苦地把傾城帶回來，卻送到大將軍光明的手上，他臉上笑著，但是轉身便哭了，這個人物其實非常真實，但是他的善，在現實中卻很少見了，這使他好像成為一個罕見的人類。

■無歡：他憤恨，但何嘗不是一種愛

《無極》之無歡：兒時遭到傾城的欺騙，開始了猜疑和復仇的一生，無歡的最大願望就是報復傾城，但是恨到了極致的無歡，何嘗不是在表露著自己的一種愛。

謝霆鋒講無歡：人們很容易把無歡誤解為一個壞人，其實他不是，他表露的是愛。我喜歡無歡，因為我覺得每個人心目中都有一個無歡，在我們做白日夢的時候、洗澡的時候、上廁所的時候，其實我們在心裡都會想一些天馬行空的、甚至有些醜陋的東西。唯一的區別是無歡是那種想得到、辦得到的人，我們卻深知是做不到的。我和無歡的情緒都是陰柔的兩面的，我永遠沒有安全感。

❷ 電影《無極》講的是什麼意思啊我看了兩遍愣是沒看懂啊。他表達的是什麼思想感情啊

撰稿／錢亦蕉(記者)

「愛情的極限是放棄，速度的極限是自由，生命的極限是無極」，這是陳紅對於「無極」的解釋。而陳凱歌則說：「無極的世界就是我們的世界」，「無極」就是「覺悟和解放」。

陳凱歌導演的年度大製作(3.4億人民幣)《無極》在首映日12月15日前一天提前「引爆」，僅「點映場」，全國共收1100萬票房，上海永華電影城更創紀錄地開出1888元的VIP票價。

人們忍不住要拿《無極》和3年前的《英雄》去比，不僅因為兩位導演是中國內地最負盛名的導演，而且因為他們面向市場的決心和大製作的探索。然而，此一時彼一時，3年前所謂的「中國製造」大片還根本沒有，人們初被點燃的熱情超過了理性的評價，而現在，吃了太多山珍海味的觀眾一定會更挑剔。另一方面，當時《英雄》50元左右的票價已是新創紀錄，而3年後的《無極》，票價明顯又上一個台階，票價會是最終票房高下的決定因素嗎？

哲理還是笑話

與前一部電影《和你在一起》讓觀眾掉下無數眼淚不同，放映《無極》的場子里，不時爆發出笑聲來(3年前的《英雄》也有這個現象)，與《無極》希望營造的氣氛格格不入。或許，陳凱歌想給大眾說一個神話，可觀眾更願意看到的是現實。

《無極》講述的是一個關於愛和命運的故事，序幕中小女孩為了搶奪小男孩的食物而欺騙了他，洞察和主宰命運的「滿神」對小女孩說，「我讓你得到所有的榮華富貴，但就是得不到真愛，即使得到了，也馬上會失去，你願意嗎？」小女孩回答：「我願意」，於是就有了一個不可改變的承諾和不可逆轉的命運。《無極》的英文名字叫《The Promise》，說的大概就是小女孩的承諾。陳凱歌說是美國發行商給取的，我想發行商一定看過了電影，這是個好名字，至少比「無極」好懂。

那個小女孩後來成了集美貌和富貴於一身的王妃「傾城」。奴隸「昆侖」穿著大將軍「光明」的鮮花盔甲去救陷入北公爵「無歡」包圍的王，結果卻為了救「傾城」誤殺了王，所有的人都以為是大將軍殺了王，「光明」因此遭到通緝。「光明」為了與「滿神」的一個賭約，企圖得到「傾城」(「傾城」以為「光明」為了救她不惜生命，所以愛上了他)並重新成為鮮花盔甲的主人(代表戰神和名利)，沒想到後來真的愛上了「傾城」。元老院要審判殺王的罪犯，「昆侖」承認自己殺王，為了解救主人「光明」，也為了贏得「傾城」的真愛。最後一刻，「無歡」把「傾城」和「昆侖」抓了起來，「光明」為救他們獻出了生命，「昆侖」穿上黑袍子復活，帶著「傾城」尋找新的世界。

個人以為，陳凱歌講故事的功夫要比張藝謀好，《無極》由他自己編劇，故事情節雖然借鑒了不少西方神話，但至少不像《英雄》和《十面埋伏》那麼讓人莫名其妙。現在的問題是，陳凱歌導演覺得光以故事和場面來娛樂觀眾還不夠，他說過「思想是一切娛樂的原動力」，所以他這個從來不缺思想的導演，必須給這個以大眾(越大眾越有市場)為目標的主流電影添加思想的調味劑。於是，一面是大眾場景，一面是哲理對白，有一點怪異，這大概是一部分笑聲的原因吧。

「傾城」、「光明」、「昆侖」、「無歡」、「鬼狼」這些名稱，本來就是有象徵意味的，我問導演是否這些人物因此成了符號，給人觀念先行的感覺？陳導回答：「我不認為是符號。因為這不是一個寫實的電影，所以不要用衡量寫實電影的標准去衡量它，我們的敘述都是從人物出發，不是從概念出發的。」陳導的話點出了一個事實，觀眾(至少一部分觀眾)用寫實的眼光(中國人大多有這樣的審美習慣)去看《無極》，就會把悲劇看出滑稽來。

哲理對白在影片中不勝枚舉，比如同為雪國人擁有飛一樣奔跑能力的「鬼狼」對「昆侖」說：「你這不是跑，是逃，只有心中有了渴望，你才能學會跑。」又說：「渴望要你自己去找到，別人沒法給你。」正是在「鬼狼」的啟發下，「昆侖」才真正從一個只會「跪」和「爬」的奴隸「進化」成一個會「立」會「跑」的自由人。

影片中有很多這樣說理的場景，但是往往會遭遇笑場，人們似乎不能忍受連貫的劇情被說理打斷，不願在視覺娛樂的過程中停下來，去想一想。最大的一個笑場是在結尾處，「無歡」告訴「傾城」，自己就是當年那個被她欺騙了的小男孩，「是你，讓我從此以後不再相信任何人，害我失去了一個做好人的機會」；還有「天下的東西你都能拿得到，只要你夠壞」。單看這些話，確實不能讓人明辨這是哲理還是笑話。而陳凱歌卻在2個小時的電影和3年的准備中，固執地把「思想」注入，希望能夠「雅俗共賞」，真不知是成功還是失敗。

宿命還是抗爭

影片的最後有個光明的小尾巴——「昆侖」帶著「傾城」要給她另外一次選擇的機會，真的「時光倒流，人死復生」，命運的箴言被打破，象徵著他們終於戰勝了命運之神。如果沒有這最後的一段，整個影片都給人宿命的感覺。

「滿神」與「傾城」的約定：「錦衣玉食，男人寵幸，但永遠得不到愛，即使得到也會馬上失去」，更像是巫婆的毒咒。「傾城」被「昆侖」救出，可追兵即刻就到，「昆侖」不得不跳下懸崖，對於「傾城」而言，真的驗證了剛剛感受到了愛，就馬上失去。

「滿神」告訴大將軍「光明」：「鮮花盔甲的主人會殺了王」，「光明」認為不可能，但事實是「昆侖」穿著鮮花盔甲殺死了王。「滿神」又說：「你不再戰無不勝，鮮花盔甲的真正主人(戰神)將擁有『傾城』的愛。」好勝而強悍的「光明」不願認輸，他與「滿神」打賭自己就是戰神，而「滿神」僅需要他的一滴傷心淚。結果，「光明」將計就計，讓「傾城」愛上他，以為這樣就能贏。沒想到，最後事情終於敗露，而已經愛上「傾城」的他，果然掉下了傷心淚。

「滿神」說過：當海棠花掉下，日月交輝的那一刻，他們(戰神和「傾城」)會相遇。「傾城」為了不讓「光明」成為那個詛咒的犧牲品，所以離開了他。「光明」一直站在廊上等待，直等到海棠花掉下，他開始絕望，以為自己真的不能見到「傾城」了，而他也不會是戰神。這時「昆侖」出現了，他背著「光明」趕在日月交輝之前找到「傾城」，大將軍高興極了，但突然發現其實真正相會的是「傾城」和「昆侖」。

劇中的人物不斷在抗爭，但結果往往是命運獲勝，使得全劇帶上希臘神話的悲劇色彩。記者問導演為什麼表達得那麼宿命，陳凱歌回答：「人生從某種程度上說就是宿命的，命運的確存在，在茫茫人海里遇到某一個人，而不是另一個人，這就是命運決定的。我的成長背景，決定了我的內心深處是悲觀的，比如人與人關系的相互不信任，但這部電影最終給出了夢想和希望。告訴大家，跌倒了，還可以再爬起來。」

全劇最關鍵的一條線索是「傾城」的命運，她的愛和被愛，陳凱歌認為她是一個遭遇男權社會宿命(女人的幸福要由男人來給)的女人，好比黛安娜王妃。「正因為她不是一個驕傲的公主，她本來就是世俗的小女子，是一個被命運詛咒的女人，所以要求被救贖的願望更強烈。」

或許，命運不可逆轉帶來的悲劇和人類不知疲倦的抗爭，同時存在於無極世界裡。「影片結束時，每個人原來的價值體系都發生了變化。比如『光明』，他原來就是以取勝為目標，為名利所役，但最後他懂得了愛，並且為了愛人而犧牲；再比如『昆侖』，從一個奴隸成長為有權愛和被愛的人；還有『鬼狼』，他原來是個最怕死的人，曾經在遭滅族的情況下投降「無歡」，但後來他懂得了活就要活得有尊嚴，他的犧牲與《霸王別姬》里張國榮的死有相似之處。」陳凱歌說。但問題是，沒有聽過導演「講解」的廣大觀眾，是否能看明白這些。

魔幻還是現實

陳凱歌一再強調《無極》是個帶有魔幻色彩的電影。近幾年來，《指環王》系列和《哈利·波特》系列的成功讓魔幻電影風靡全球，很顯然，中國電影人也開始了魔幻方面的探索，《無極》是明確打出魔幻旗號的一部，緊跟其後上映的《情癲大聖》也在「西遊記」題材上加入了外星人以顯示「魔幻」。

不過，與西方「神魔」系統的完善不同，中國傳統的「神魔」往往以「妖」和「仙」的面目出現，而目前中國的魔幻電影卻借鑒了西方的一些元素。另一方面，西方魔幻電影的美術都是比較寫實的，比如《指環王》里的中土和莫多，這一點《無極》有很大的不同。《無極》的美術比較虛幻。

陳凱歌解釋說：「我一直覺得，在我們中國人自己的大片里，有一個隱形的任務，就是要傳遞中國文化的美。我去過澳洲，《指環王》里有典型的紐西蘭風光，但這不足以表現中國文化的情懷。比如第一場戲里，『滿神』出現在小女孩面前，整個畫面就好像『鏡花水月』，我們的電腦特技就是要做出中國水墨畫的感覺，不要把中國文化的解釋權交給西方人。再比如，中國傳統古典詩詞中有多少用『落花』來表現生命啊，『落花流水春去也』、『花謝花飛飛滿天』、『花落知多少』等等，生命短暫，但是可以很燦爛。這就是我們中國自己古代文化中積累的元素，我們的電影運用了很多『落花』的場面。」陳導的話更明確了不管內容還是形式，《無極》都不是一部現實主義的影片。

當初在《英雄》里，張藝謀也用水滴、劍、茶、棋等來表達中國文化，而《無極》里的中國元素更抽象，鏡花水月、落花流水，都是營造一種東方審美意境。

雖然有武打場面，但《無極》不是武俠片，因此對武打動作的設計並不復雜，只看到演員在「飛「，用威亞吊來吊去。倒是一些場景的選擇，很花心思。比如，「鬼狼」和「昆侖」有一場打鬥，是在半圓形的鐵籠里，以反映這兩個跑得飛快的雪國人靠離心力在籠壁上追逐。另一場「昆侖」和「無歡」的打鬥，則在一個五行八卦機關裡面進行，所有的屏風都會隨機旋動，不僅顯示了中國元素的奇幻，還平添一份詭秘氣氛。

《無極》講述的是一個沒有具體時間和地點的故事，好像電腦游戲，不需要時代背景。這與陳凱歌以往的影片有很大不同，陳凱歌也承認受了電腦游戲和動漫的影響。一來因為「拍這種題材比較安全」，他不敢拿這樣大的投資去冒險，如果通不過審查或者像《霸王別姬》那樣不被允許在中央六套播映，就太不值得了。二來，「會讓年輕人比較喜歡」，而且也不影響他們從電影里看到一些自己的影子。「這不是一部寫實的電影，但它還是一個直指人心的電影。」相信只要願意，觀眾從這個神話故事裡，仍然能看到現實，只不過不是那麼一目瞭然。

❸ 電影《無極》中的無極是什麼意思

無極即道，是比太極更加原始更加終極的狀態∶無極，本來是老子用以指稱道的終極性的概念。《老子》第二十八章∶「知其白，守其黑，為天下式。為天下式，常德不忒，復歸於無極。」這是第一次出現無極的概念。全段意思是說∶雖知道潔白，卻安守於昏黑，便能做天下的模式。能做天下的模式，永恆的德性不相差失，性回復到不可窮盡的真道。所以無極的原義就是道，指道是不可窮盡的。以後道門人士，都是在這一意義上使用無極的概念，但在不同場合引伸的側重點稍有不同。莊子在《逍遙游》中說「無極之外，復無極也。」意思是世界無邊無際，無窮之外，還是無窮。無極便是無窮。漢代的河上公《老子章句》認為復歸無極就是長生久視。依道門觀念，與道相合，才能長生久視，因此將無極解釋成道，或者解釋成長生久視，是一致的。道是無限的。天地開辟之前，它已經存在了無限的時間，而且會永恆地存在下去，空間上它也是無限的，不局限於任何一個具體的區域。因此用無極的范疇稱道。在宇宙演化的角度使用無極一詞，常與太極對舉，指比天地未辟、但卻是天地直接起始的混沌更加古老、更加終極的階段，這一階段，就是道。因此，無極是太極的根源。修道者都追求與道合一，道門術語稱與道合真，在具體機制上便是返回到元初的終極的狀態，這就叫做復歸無極。

從無極到天地開辟之間，又可以詳細劃分為五個階段，稱為"五太"∶五太，指太易、太初、太始、太素和太極。它們是從道演化出天地之前的五個階段，也可以說是前後相繼的五種狀態。太易，是連氣都尚未出現的狀態。（《易緯乾鑿度》和《列子》都說∶太易，未見氣也。）宋代的道法理論中，很重視這一階段。《道法會元》卷六十七張善淵《萬法通論》說∶太易，是指陰陽的分化尚未出現，廣大無垠的原始虛空（太虛），當這一階段，沒有光明沒有形象，沒有形狀，也沒有名稱。寂靜呵無形呵，這就叫做太易。太易，是神的起始，但氣尚未出現。（太易者，陰陽未變，恢漠太虛，無光無象，無形無名。寂兮寥兮，是曰太易。太易，神之始而未見氣也。）在太易之後的階段是太初。《列子》說∶太初，是氣剛剛出現的階段。（太初者，始見氣也。）張善淵則認為∶太初，是陰陽變化出現了氣，但尚未有形象。太初，就是氣的開始而未出現形的階段。（太初，都有名無實，雖變有氣，而未有形，是曰太初。太初，氣之始而未見形者也。）太初之後是太始。太始，指形的開始。不過這兒說的形，並非感官可見的形狀，而只是在開天闢地之先的狀態。《易緯乾鑿度》將之定義為∶太始，形之始。張善淵則說∶太始，是指陰陽交合，混合為一，自有了一，便產生形。雖然有了形，卻尚未有質。太始，就是形的初始而尚未有質的階段。（太始者，陰陽交合，混而為一，自一而生形，雖有形而未有質，是曰太始。太始，形之始而未有質者也。）太始之後是太素。《列子》將太素定義為質之始。張善淵認為，太素，是太始變化成形，有形然後有質，卻尚未成體。太素，就是質的起始而尚未成體的階段。（太素者，太始變而成形，形而有質，而未成體，是曰太素。太素，質之始而未成體者也。）太易、太初、太始和太素四個階段之後，氣、形、質都已經具備，但卻尚未相分離，形成一種混沌狀態，《列子》稱為「混淪」，其它道書便稱為太極。張善淵認為，混淪是道之體，由它的動、靜形成陰陽的變化交合，產生五行，和萬物的化生。這種混淪，便是太極。天地的開辟，便是從太極開始的。（太極者，太素備而陽變陰合，五行具焉，萬物生焉。是故太極肇判，輕清為天，重濁為地，大道彰矣。）五太的概念，是對道演化出天地以前的狀態的深入探索和精到概括。在道教的哲學和法術理論中都佔有重要地位。

❹ 電影《無極》要表達的中心思想是什麼

引用]無極即道，是比太極更加原始更加終極的狀態∶無極，本來是老子用以指稱道的終極性的概念。《老子》第二十八章∶「知其白，守其黑，為天下式。為天下式，常德不忒，復歸於無極。」這是第一次出現無極的概念。全段意思是說∶雖知道潔白，卻安守於昏黑，便能做天下的模式。能做天下的模式，永恆的德性不相差失，性回復到不可窮盡的真道。所以無極的原義就是道，指道是不可窮盡的。以後道門人士，都是在這一意義上使用無極的概念，但在不同場合引伸的側重點稍有不同。莊子在《逍遙游》中說「無極之外，復無極也。」意思是世界無邊無際，無窮之外，還是無窮。無極便是無窮。漢代的河上公《老子章句》認為復歸無極就是長生久視。依道門觀念，與道相合，才能長生久視，因此將無極解釋成道，或者解釋成長生久視，是一致的。道是無限的。天地開辟之前，它已經存在了無限的時間，而且會永恆地存在下去，空間上它也是無限的，不局限於任何一個具體的區域。因此用無極的范疇稱道。在宇宙演化的角度使用無極一詞，常與太極對舉，指比天地未辟、但卻是天地直接起始的混沌更加古老、更加終極的階段，這一階段，就是道。因此，無極是太極的根源。修道者都追求與道合一，道門術語稱與道合真，在具體機制上便是返回到元初的終極的狀態，這就叫做復歸無極。
愛和恨，兩個極端的情感，要懂得學會放棄，要學會遺忘。人，有時候不要太過會難自己。這個世界的美好要用心去體會！這個世界的光明要用心去發現！

❺ 無極講的是什麼內容

窮女孩受到命運女神滿神的特殊眷顧，長大成人後做了集萬般寵愛於一身的王妃傾城，但是因此也成了被命運咒語所詛咒的「永遠得不到真愛，除非時光倒流，人死復生」之人。在與北宮爵無歡、大將軍光明等人進行的愛情角力中，傾城一次次被對方當作籌碼，咒語靈驗。

一次暴亂中，傾城被抓到了審訊室，在審訊室，長老會一起對大將軍弒主的罪行進行審判。公主和奴隸商量著承擔奴隸殺死國王的罪責，不過，在審判過程中，公主意識到，他們的「故事」就是真實，最後她明白了是地位低下的奴隸冒死救了她的命。

隨著朝廷宣布大將軍無罪並判奴隸死刑，公主意識到她自始至終一直愛著這個犯了罪的人。

公爵親眼看到審判室內種種戲劇性的場面後，向他的手下命令道，「把他們全部抓起來！」然而在最後決戰時刻即將到來時，足智多謀的大將軍騙取了公爵的信任。從鐐銬中解脫後，大將軍開始了最後的戰役，解救公主和奴隸。

被徹底擊潰的公爵自我表明身份說，他自己就是當年公主違背諾言時的那個小男孩。受到了致命性傷害，大將軍臨死前懇請公主「挺住，一定要活下去。」奴隸也承認他深深愛上了公主，隨著他攬公主入懷，開始了未來的——也許是過去的旅程，命運的符咒也最終被打破。

(5)電影無極講的什麼意思擴展閱讀：

拍攝經歷

該片開場滿神和小傾城對話的場景是在2000平米的北影廠2號棚拍攝的，是亞洲最大的攝影棚。影片中出現的海棠精舍是在雲南香格里拉實地搭建拍攝的，但第一次花費200萬元搭建的建築還沒完成，就發生了焊接質量問題而無法使用。影片中出現的是第二次搭建的。

影片中大部分數字特效鏡頭都是香港先濤數碼完成的，但後來先濤數碼因故撤出了該片的後期製作，開頭氂牛谷戰役中的特技鏡頭，是由攝影鮑德熹帶人完成的。當真田廣之聽說張東健的國語配音效果比自己好後，又專程從日本回來補了一次配音。

❻ 電影 無極 講的啥意思看不懂

陳凱歌的電影，說真的就是滿心期待的進影院，暈暈乎乎的出影院！
不知道錢花到哪了，該體驗到的沒體驗，反而是有些影評家過度解讀劇情，男人的友誼變成了基佬的愛情！

❼ 電影無極講的什麼事啊

「愛情的極限是放棄，速度的極限是自由，生命的極限是無極」，這是陳紅對於「無極」的解釋。而陳凱歌則說：「無極的世界就是我們的世界」，「無極」就是「覺悟和解放」。

陳凱歌導演的年度大製作(3.4億人民幣)《無極》在首映日12月15日前一天提前「引爆」，僅「點映場」，全國共收1100萬票房，上海永華電影城更創紀錄地開出1888元的VIP票價。

人們忍不住要拿《無極》和3年前的《英雄》去比，不僅因為兩位導演是中國內地最負盛名的導演，而且因為他們面向市場的決心和大製作的探索。然而，此一時彼一時，3年前所謂的「中國製造」大片還根本沒有，人們初被點燃的熱情超過了理性的評價，而現在，吃了太多山珍海味的觀眾一定會更挑剔。另一方面，當時《英雄》50元左右的票價已是新創紀錄，而3年後的《無極》，票價明顯又上一個台階，票價會是最終票房高下的決定因素嗎？

哲理還是笑話

與前一部電影《和你在一起》讓觀眾掉下無數眼淚不同，放映《無極》的場子里，不時爆發出笑聲來(3年前的《英雄》也有這個現象)，與《無極》希望營造的氣氛格格不入。或許，陳凱歌想給大眾說一個神話，可觀眾更願意看到的是現實。

《無極》講述的是一個關於愛和命運的故事，序幕中小女孩為了搶奪小男孩的食物而欺騙了他，洞察和主宰命運的「滿神」對小女孩說，「我讓你得到所有的榮華富貴，但就是得不到真愛，即使得到了，也馬上會失去，你願意嗎？」小女孩回答：「我願意」，於是就有了一個不可改變的承諾和不可逆轉的命運。《無極》的英文名字叫《The Promise》，說的大概就是小女孩的承諾。陳凱歌說是美國發行商給取的，我想發行商一定看過了電影，這是個好名字，至少比「無極」好懂。

那個小女孩後來成了集美貌和富貴於一身的王妃「傾城」。奴隸「昆侖」穿著大將軍「光明」的鮮花盔甲去救陷入北公爵「無歡」包圍的王，結果卻為了救「傾城」誤殺了王，所有的人都以為是大將軍殺了王，「光明」因此遭到通緝。「光明」為了與「滿神」的一個賭約，企圖得到「傾城」(「傾城」以為「光明」為了救她不惜生命，所以愛上了他)並重新成為鮮花盔甲的主人(代表戰神和名利)，沒想到後來真的愛上了「傾城」。元老院要審判殺王的罪犯，「昆侖」承認自己殺王，為了解救主人「光明」，也為了贏得「傾城」的真愛。最後一刻，「無歡」把「傾城」和「昆侖」抓了起來，「光明」為救他們獻出了生命，「昆侖」穿上黑袍子復活，帶著「傾城」尋找新的世界。

個人以為，陳凱歌講故事的功夫要比張藝謀好，《無極》由他自己編劇，故事情節雖然借鑒了不少西方神話，但至少不像《英雄》和《十面埋伏》那麼讓人莫名其妙。現在的問題是，陳凱歌導演覺得光以故事和場面來娛樂觀眾還不夠，他說過「思想是一切娛樂的原動力」，所以他這個從來不缺思想的導演，必須給這個以大眾(越大眾越有市場)為目標的主流電影添加思想的調味劑。於是，一面是大眾場景，一面是哲理對白，有一點怪異，這大概是一部分笑聲的原因吧。

「傾城」、「光明」、「昆侖」、「無歡」、「鬼狼」這些名稱，本來就是有象徵意味的，我問導演是否這些人物因此成了符號，給人觀念先行的感覺？陳導回答：「我不認為是符號。因為這不是一個寫實的電影，所以不要用衡量寫實電影的標准去衡量它，我們的敘述都是從人物出發，不是從概念出發的。」陳導的話點出了一個事實，觀眾(至少一部分觀眾)用寫實的眼光(中國人大多有這樣的審美習慣)去看《無極》，就會把悲劇看出滑稽來。

哲理對白在影片中不勝枚舉，比如同為雪國人擁有飛一樣奔跑能力的「鬼狼」對「昆侖」說：「你這不是跑，是逃，只有心中有了渴望，你才能學會跑。」又說：「渴望要你自己去找到，別人沒法給你。」正是在「鬼狼」的啟發下，「昆侖」才真正從一個只會「跪」和「爬」的奴隸「進化」成一個會「立」會「跑」的自由人。

影片中有很多這樣說理的場景，但是往往會遭遇笑場，人們似乎不能忍受連貫的劇情被說理打斷，不願在視覺娛樂的過程中停下來，去想一想。最大的一個笑場是在結尾處，「無歡」告訴「傾城」，自己就是當年那個被她欺騙了的小男孩，「是你，讓我從此以後不再相信任何人，害我失去了一個做好人的機會」；還有「天下的東西你都能拿得到，只要你夠壞」。單看這些話，確實不能讓人明辨這是哲理還是笑話。而陳凱歌卻在2個小時的電影和3年的准備中，固執地把「思想」注入，希望能夠「雅俗共賞」，真不知是成功還是失敗。

宿命還是抗爭

影片的最後有個光明的小尾巴——「昆侖」帶著「傾城」要給她另外一次選擇的機會，真的「時光倒流，人死復生」，命運的箴言被打破，象徵著他們終於戰勝了命運之神。如果沒有這最後的一段，整個影片都給人宿命的感覺。

「滿神」與「傾城」的約定：「錦衣玉食，男人寵幸，但永遠得不到愛，即使得到也會馬上失去」，更像是巫婆的毒咒。「傾城」被「昆侖」救出，可追兵即刻就到，「昆侖」不得不跳下懸崖，對於「傾城」而言，真的驗證了剛剛感受到了愛，就馬上失去。

「滿神」告訴大將軍「光明」：「鮮花盔甲的主人會殺了王」，「光明」認為不可能，但事實是「昆侖」穿著鮮花盔甲殺死了王。「滿神」又說：「你不再戰無不勝，鮮花盔甲的真正主人(戰神)將擁有『傾城』的愛。」好勝而強悍的「光明」不願認輸，他與「滿神」打賭自己就是戰神，而「滿神」僅需要他的一滴傷心淚。結果，「光明」將計就計，讓「傾城」愛上他，以為這樣就能贏。沒想到，最後事情終於敗露，而已經愛上「傾城」的他，果然掉下了傷心淚。

「滿神」說過：當海棠花掉下，日月交輝的那一刻，他們(戰神和「傾城」)會相遇。「傾城」為了不讓「光明」成為那個詛咒的犧牲品，所以離開了他。「光明」一直站在廊上等待，直等到海棠花掉下，他開始絕望，以為自己真的不能見到「傾城」了，而他也不會是戰神。這時「昆侖」出現了，他背著「光明」趕在日月交輝之前找到「傾城」，大將軍高興極了，但突然發現其實真正相會的是「傾城」和「昆侖」。

劇中的人物不斷在抗爭，但結果往往是命運獲勝，使得全劇帶上希臘神話的悲劇色彩。記者問導演為什麼表達得那麼宿命，陳凱歌回答：「人生從某種程度上說就是宿命的，命運的確存在，在茫茫人海里遇到某一個人，而不是另一個人，這就是命運決定的。我的成長背景，決定了我的內心深處是悲觀的，比如人與人關系的相互不信任，但這部電影最終給出了夢想和希望。告訴大家，跌倒了，還可以再爬起來。」

全劇最關鍵的一條線索是「傾城」的命運，她的愛和被愛，陳凱歌認為她是一個遭遇男權社會宿命(女人的幸福要由男人來給)的女人，好比黛安娜王妃。「正因為她不是一個驕傲的公主，她本來就是世俗的小女子，是一個被命運詛咒的女人，所以要求被救贖的願望更強烈。」

或許，命運不可逆轉帶來的悲劇和人類不知疲倦的抗爭，同時存在於無極世界裡。「影片結束時，每個人原來的價值體系都發生了變化。比如『光明』，他原來就是以取勝為目標，為名利所役，但最後他懂得了愛，並且為了愛人而犧牲；再比如『昆侖』，從一個奴隸成長為有權愛和被愛的人；還有『鬼狼』，他原來是個最怕死的人，曾經在遭滅族的情況下投降「無歡」，但後來他懂得了活就要活得有尊嚴，他的犧牲與《霸王別姬》里張國榮的死有相似之處。」陳凱歌說。但問題是，沒有聽過導演「講解」的廣大觀眾，是否能看明白這些。

魔幻還是現實

陳凱歌一再強調《無極》是個帶有魔幻色彩的電影。近幾年來，《指環王》系列和《哈利·波特》系列的成功讓魔幻電影風靡全球，很顯然，中國電影人也開始了魔幻方面的探索，《無極》是明確打出魔幻旗號的一部，緊跟其後上映的《情癲大聖》也在「西遊記」題材上加入了外星人以顯示「魔幻」。

不過，與西方「神魔」系統的完善不同，中國傳統的「神魔」往往以「妖」和「仙」的面目出現，而目前中國的魔幻電影卻借鑒了西方的一些元素。另一方面，西方魔幻電影的美術都是比較寫實的，比如《指環王》里的中土和莫多，這一點《無極》有很大的不同。《無極》的美術比較虛幻。

陳凱歌解釋說：「我一直覺得，在我們中國人自己的大片里，有一個隱形的任務，就是要傳遞中國文化的美。我去過澳洲，《指環王》里有典型的紐西蘭風光，但這不足以表現中國文化的情懷。比如第一場戲里，『滿神』出現在小女孩面前，整個畫面就好像『鏡花水月』，我們的電腦特技就是要做出中國水墨畫的感覺，不要把中國文化的解釋權交給西方人。再比如，中國傳統古典詩詞中有多少用『落花』來表現生命啊，『落花流水春去也』、『花謝花飛飛滿天』、『花落知多少』等等，生命短暫，但是可以很燦爛。這就是我們中國自己古代文化中積累的元素，我們的電影運用了很多『落花』的場面。」陳導的話更明確了不管內容還是形式，《無極》都不是一部現實主義的影片。

當初在《英雄》里，張藝謀也用水滴、劍、茶、棋等來表達中國文化，而《無極》里的中國元素更抽象，鏡花水月、落花流水，都是營造一種東方審美意境。

雖然有武打場面，但《無極》不是武俠片，因此對武打動作的設計並不復雜，只看到演員在「飛「，用威亞吊來吊去。倒是一些場景的選擇，很花心思。比如，「鬼狼」和「昆侖」有一場打鬥，是在半圓形的鐵籠里，以反映這兩個跑得飛快的雪國人靠離心力在籠壁上追逐。另一場「昆侖」和「無歡」的打鬥，則在一個五行八卦機關裡面進行，所有的屏風都會隨機旋動，不僅顯示了中國元素的奇幻，還平添一份詭秘氣氛。

《無極》講述的是一個沒有具體時間和地點的故事，好像電腦游戲，不需要時代背景。這與陳凱歌以往的影片有很大不同，陳凱歌也承認受了電腦游戲和動漫的影響。一來因為「拍這種題材比較安全」，他不敢拿這樣大的投資去冒險，如果通不過審查或者像《霸王別姬》那樣不被允許在中央六套播映，就太不值得了。二來，「會讓年輕人比較喜歡」，而且也不影響他們從電影里看到一些自己的影子。「這不是一部寫實的電影，但它還是一個直指人心的電影。」相信只要願意，觀眾從這個神話故事裡，仍然能看到現實，只不過不是那麼一目瞭然。

❽ 《無極》說的是什麼意思

《無極》裡面講了一個叫傾城的女孩窮困潦倒，就到戰場上撿死去的戰士的吃的，可還沒找到什麼就掉進了一個男孩設的陷阱里，被吊在了樹上，她央求男孩放了他，男孩讓她遵守諾言不拿走戰士的東西，她答應了。被放下後她拿起男孩的饅頭就跑了，男孩有了被欺騙的感覺，從此不再相信任何人，走上了歪路，成了壞人。

他叫無歡。傾城逃走後遇到了掌管無級世界的滿神，滿神給了她榮華富貴，讓她長大後當了王妃，但許諾這是要付出代價的——沒有一個男人會真心愛她。

後來傾城和無歡都長大後，經歷了一些事情後，北公爵無歡抓住了傾城心愛的男人大將軍光明，並拿出了當年那個饅頭，說明了自己之所以變壞都是因為傾城的緣故。然後他殺了光明，光明的僕人（雪國人）昆侖殺了無歡，昆侖和傾城一起遠走高飛。