『壹』 音樂劇與音樂電影的相同點與不同點
音樂劇是20世紀出現的一門新興的綜合舞台藝術，集歌、舞、劇為一體，廣泛地採用了高科技的舞美技術，不斷追求視覺效果和聽覺效果的完美結合。
音樂劇（英語：Musical theater，簡稱 Musicals），又稱為歌舞劇，是音樂、歌曲、舞蹈和對白結合的一種戲劇表演，劇中的幽默、諷刺、感傷、愛情、憤怒作為動人的組成部分，與劇情本身通過演員的語言，音樂和動作以及固定的演繹傳達給觀眾。一些著名的音樂劇包括：奧克拉荷馬、音樂之聲、西區故事、悲慘世界、貓以及歌劇魅影等。
音樂電影是一種由普通電影（特別是歌舞片和以音樂為主要背景的其他電影）和Music Video糅合而成的新的藝術表現形式。一般以一個單線故事為軸，創作指定主題音樂和其他輔助音樂片段，按照電影拍攝的一般邏輯，並將音樂作為主要敘事工具，製作而成的短片。
優秀作品：
《特務J：跨國超級任務》三部曲（主演：蔡依林）
《歌舞青春》一，二，三部
《搖滾青春》（搖滾夏令營）
《放牛班的春天》
《勁歌飛揚》
《平民天後》
《音樂之聲》（美國）
《邁克爾·傑克遜：就是這樣》
《海上鋼琴師》
《once》
『貳』 表演音樂劇和表演戲劇影視有什麼不同
1、意思不一
音樂劇表演：是一種舞台藝術形式，結合了歌唱百、對白、表演、舞蹈。
戲劇表演：指的是指在舞台上雖然可以使用少量音樂、度歌唱等。
影視表演：指特寫、近景鏡頭揭示人物面部細微表演的一種理論。
2、情節表現不一
音樂劇表演：通過歌曲、台詞、音樂、肢體動作等的緊密結合，把故事情節表現出來。
戲劇表演：主要敘述手段為演員在台上無伴奏的對白或獨白。
影視表演：以演奏樂曲、上演劇本等直接或者藉助技術公開把劇本中角色人物的各個細節或特性或者作品中蘊含的內容通過電影，電視等媒體形式再現出來。
3、表演技巧不一
音樂劇表演：要求對歌曲、對白、肢體動作、表演技巧。
戲劇表演：要求演員有良好的表演素質和全面的表演技巧。
影視表演：只要憑本色和本能進行表演就可完成電影中的表演任務。
4、運用後台不一
音樂劇表演：運用舞台，以音樂和舞蹈表達人物的情感、故事的發展和戲劇的沖突來表現內容。
戲劇表演：運用舞台，由演員將某個故事或情境，以對話、歌唱或動作等方式表演來表現內容。
影視表演：運用蒙太奇藝術性，由演員扮演角色，在攝影機前表演情節的藝術來表現內容。
5、職責不一
音樂劇表演：要求演員一旦登上舞台，都要把一場戲演完。
戲劇表演：要求演員一旦登上舞台，不管有多少台詞、有多少動作，都要把一場戲演完。
影視表演：要求演員短暫性、非連續性進入把戲演完。
『叄』 音樂劇與電影的區別
音樂劇 比電影 藝術性級別高 更高雅。
電影屬於第7藝術
『肆』 中國的音樂劇電影有什麼
歌舞電影：
大陸：《劉三姐》，《阿詩瑪》，《五朵金花》（這些都N老了），09年有部拉丁舞電影，叫《斗愛》…
港台：《夜半歌聲》（張國榮版）（1995），《如果愛》（2005）…
音樂劇：《雷雨》….
歌劇：《Turandot》（圖蘭朵）講述了一個西方人想像中的中國傳奇故事。有中國版
推薦：
《火爆浪子》Grease（1978）
《發膠》 Hairspray （2007）
《媽媽咪呀》Mamma Mia! (2008)
『伍』 音樂劇和歌劇有什麼區別
1、舞台表演的內容是不同的
在歌劇中，舞蹈經常被用作互穿和豐富多彩的因素，但音樂劇是通過音樂，舞蹈和戲劇的整合來講述故事和描繪人物的娛樂產品，基於戲劇，音樂作為靈魂和舞蹈的重要表達手段。
2、不同的舞檯布置
音樂劇的設置豪華，場景華麗多彩，滿足劇情的需要，響應觀眾的品味。並使用先進的舞台技術。
歌劇的演出和戲劇的所需一樣，都要憑借劇場的典型元素，如背景、戲服以及表演。
音樂劇：
3、演員的要求是不同的
歌劇是大多數唱著美聲唱法的人身材不是很好，對舞蹈和其他方面的要求不是很高，但音樂劇強調各種藝術元素的整體效果，所以表演時一個音樂角色，演員必須同時考慮到各種表演元素，簡單的說就是能歌善舞樣樣精通。
4、歌曲的風格不同
音樂劇中的許多歌曲都不是獨奏，音樂劇中的歌曲更短，更簡單，更容易唱歌。人們在走路或洗澡時可以唱這些歌。歌劇以獨奏詠嘆調為指導。
參考資料來源：網路-音樂劇
參考資料來源：網路-歌劇
『陸』 音樂劇與電影，話劇，舞劇有什麼區別
我覺得簡單地說來，音樂劇和歌劇都有聲樂演唱這門藝術在其中。音樂劇重在表演，它是以聲樂、舞蹈、舞台美術、劇本等等組成的綜合藝術，比較平衡，其中的唱段用我們今天話說比較通俗流行；而歌劇中歌唱佔主要地位，雖然他也有劇本中的戲劇沖突表演……人們會為欣賞一出精彩的表演去看音樂劇，而不會單單為欣賞表演去看歌劇……
以下是詳細的論述，
音樂劇並不只是由音樂伴奏的表演。它不是歌劇、喜劇歌劇或是輕音樂劇，也不是歌舞雜耍、音樂荒誕劇或是夜總會的歌舞表演。喬治·格什溫的《波吉與貝絲》通常被稱為民謠歌劇，以與他的音樂劇相區分。所有花錢來看音樂劇的觀眾最了解其中的區別。倫納德·伯恩斯坦的《老實人》（根據伏爾泰的著名同名小說改編）作為音樂劇在1957年搬上舞台，當時僅僅上演了三個月；而在1974年以喜劇歌劇的形式重返百老匯舞台的時候，卻獲得了前所未有的成功。
那麼，音樂劇和歌劇到底有哪些區別呢？事實上，我們很難對這兩種藝術形式制定準確的區分標准，但是對那些常去劇院的觀眾來說，二者各自的特點還是很明顯的。例如，音樂劇中的歌曲很多並非獨唱曲；音樂劇中的歌曲更短，更簡單，易於傳唱，人們可以在散步或洗澡的時候唱起這些歌曲。歌劇則靠獨唱的詠嘆調引領全局。一般來說，詠嘆調會伴隨著每一次戲劇性的轉折將整部戲推向高潮。盡管音樂劇中的歌曲更容易從整部劇中獨立出來，也更加適於在酒吧等其他的娛樂場所單獨吟唱，但這些歌曲本身不一定適合劇情發展的需要，這就需要演員通過舞蹈或其他的表演來烘托氣氛，帶動劇情進入高潮。
音樂劇的獨唱與歌劇的詠嘆調在聽眾的情感中占據了不同的位置。同樣是表現浪漫愛情的獨唱，在音樂劇中，它的曲調可以是感傷的，但在歌劇中，它一定是熱情洋溢的；在歌詞方面，音樂劇趨於表現飽經憂患的經歷，例如「愛——無論你鞭打我，還是傷害我；欺騙我，還是遺棄我，我都將永遠是你的！」，歌劇則永遠是表現歡欣和喜悅的詩一般的語言。
與音樂劇不同，在歌劇里，主人公總保持著優雅而高貴的舉止來生活、相愛和逝去。在每次踏上旅途時，他們會祈禱，「主啊，我上路了！」彷彿這不僅是一次地理意義上的旅行，更是精神上的旅程。但在音樂劇中，主人公與愛人告別的場景可以是雜亂的集市，甚至是垃圾場，他們也一定是疲憊不堪和心神憔悴。
起源於巴洛克時期（約17世紀至18世紀中葉）的歌劇，即使是在20世紀現代主義影響下的低潮期，也一直渴望成為一項偉大的藝術。它想表現人類的共性，提取情感的精華，蔑視日常生活中的小智慧。劇中的反面角色被刻畫成十惡不赦的徹徹底底的壞人，英雄們則勇敢無畏。音樂劇中的男女主角更加人性化，他們也會犯錯誤，也可以失去工作、窮困潦倒、無家可歸，但是他們在經歷坎坷之後總能得到真愛、財富和幸福。
音樂劇並不追求卓越與出眾，也沒有野心，因此，它們被認為是平庸的創作。它們寧願逃避，也不抗爭；寧願犯一些小小的過錯，也不願只為理想而生活。音樂劇贊揚民主，它贊揚那些在平凡生活中追求浪漫和幸福的普通人，而對那些自命不凡的富人，尤其是貴族們，則充滿了鄙視和嘲弄。
觀眾們已經認識到了它們的差別。當一個人去看歌劇和音樂劇的時候（在倫敦和紐約，兩種門票的價格幾乎一樣），他會以不同的心態欣賞這兩種戲劇。如果一場歌劇聽起來太像音樂劇，那麼它會被批評為太輕浮；反之，太像歌劇的音樂劇也會被批評太脫離現實。這些偏見並非偶然，它們是經歷了很長一段時間才慢慢形成的。它們的起源可以追溯到第一部音樂劇：《乞丐歌劇》。
『柒』 音樂劇和舞台劇的區別是什麼
1、兩者的定義不同
舞台劇，可以定義為呈現於舞台的戲劇藝術。舞台劇按內容可以分為喜劇、悲劇和正劇。
音樂劇早期譯稱為歌舞劇，是一種舞台藝術形式，結合了歌唱、對白、表演、舞蹈。通過歌曲、台詞、音樂、肢體動作等的緊密結合，把故事情節以及其中所蘊含的情感表現出來。
2、兩者的特徵不同
音樂劇的長度並沒有固定標准，但大多數音樂劇的長度都介乎兩小時至三小時之間。通常分為兩幕，間以中場休息。如果將歌曲的重復和背景音樂計算在內，一出完整的音樂劇通常包含二十至三十首曲。在戲劇表達的形式上，音樂劇是屬於表現主義的。
舞台劇的劇情可以原創也可以根據小說、動漫、電視劇、電影等改編而來。舞台劇基本上採用「演唱+舞蹈+對白」這樣的形式，再加上是現場演出，所以對演員的要求非常高。另外還不可避免的涉及到音樂、劇本、造型、舞台設計、燈光等專業技能，所以一台成功的舞台劇所具備的條件是很苛刻的。
3、兩者的分類不同
音樂劇是由百老匯、黑人、倫敦西區、世界音樂劇等組成。
舞台劇是由歌劇、舞劇、話劇、啞劇、詩劇、偶發劇、木偶劇等組成。
『捌』 歌劇和音樂劇的區別
音樂劇的音樂形式是歌劇化的，它是古典歌劇藝術的現代傳承。是現代音樂戲劇的主流。音樂劇與歌劇在形式上是相同的，它們之間沒有明顯的斷代。
與其說音樂劇是一個新的藝術形式，倒不如說音樂劇是傳承了歌劇藝術而形成的現代歌舞劇。雖然它具有藝術手法的綜合性，但就藝術形式來說它依然獨具歌劇的傳統。仔細分析；如果話劇不用道白，舞劇不用舞蹈，那麼我們肯定不會稱之為話劇和舞劇了，因為道白和舞蹈是它們各自唯一重要的特徵。可是，音樂劇要是沒有了道白和舞蹈，它依然是音樂劇，因為他屬於歌劇的類型，它傳承的是歌劇的特徵，它不能沒有音樂，不能沒有歌唱。它只是屬於戲劇的一個范疇。從歌劇，輕歌劇，喜歌劇，音樂劇到充滿歌劇色彩的音樂劇。它有非常純正的血統，從羅西尼、威爾第、普契尼、喬治·格什溫、理查德·羅傑斯、伯恩斯坦、韋伯、克勞德-米歇爾·勛伯格。這些偉大的人物之間要麼是同屬歐洲體系，要麼象喬治·格什溫和伯恩斯坦有師徒情份，或者，象普契尼和韋伯不同時代卻共同擁有迷人的旋律，這也經常讓我錯誤的以為《當晴朗的一天》和《回憶》是出自同一位作者之手。正如韋伯所說：他在創作的時候沒有覺得音樂劇和歌劇有什麼不同；「可能因為我是出生在20世紀，如果出生在18世紀，我可能就寫歌劇了」。音樂劇在牛津簡明音樂詞典中的註解是這樣：MUSICAL 歌舞劇，一種近似輕歌劇[OPERETTA]的戲劇體裁，但通常指美國的從紐約百老匯發展起來的音樂表演。比起音樂喜劇[MUSICALCOMEDY]顯得更為復雜精緻而更接近歌劇。假如我們用德國偉大的歌劇大師瓦格納對歌劇的論斷來看音樂劇；即「歌劇是用音樂展開的戲劇」。那麼，我們也可以這么說「音樂劇是用音樂展開的戲劇」。他們之間的差異只是音樂風格的不同而已。
我們不能不承認這樣一個現實，近一百年來，歌劇越來越被當作「陽春白雪」高擱於藝術殿壇之上，有代表性的創作作品鳳毛麟角，真正能欣賞歌劇的觀眾也是非常少的，因為這類觀眾必須是建立在有一定的歌劇常識和音樂涵養的基礎上，它需要觀眾具備一定的審美條件，因此，它的觀眾在很大一部份是我們所謂的「圈內人」。但同時，在從後工業化時代轉變為資訊時代，電影、電視、網路對大眾產生了深刻的影響力，它在很大程度上改變了大眾的審美需求，人們對娛樂的取向已經變得更加廣泛，單就一種藝術形式也需要能得到更多的信息，因此，音樂劇以其時尚、大眾、流行等現代特性，逐漸占據了歌劇的市場份額成為現代音樂戲劇的主流。
參考資料：http://www.tianshannet.com.cn/GB/channel8/54/200412/21/130274.html
『玖』 音樂劇和歌劇、歌舞劇到底有什麼不同
歌劇和音樂劇有很大的區別！你可以到：
音樂劇：http://ke..com/view/9921.html
歌劇：http://ke..com/view/21308.htm
中了解到
音樂劇（Musical theater）是由喜歌劇及輕歌劇（或稱「小歌劇」）演變而成的，早期稱作「音樂喜劇」，後來簡稱為「音樂劇」，是19世紀末起源於英國的一種歌劇體裁，是由對白和歌唱相結合而演出的戲劇形式。音樂劇熔戲劇、音樂、歌舞等於一爐，富於幽默情趣和喜劇色彩。它的音樂通俗易懂，因此很受大眾的歡迎。音樂劇在全世界各地都有上演，但演出最頻密的地方是美國紐約市的百老匯和英國的倫敦西區。因此百老匯音樂劇這個稱謂可以指在百老匯地區上演的音樂劇，又往往可是泛指所有近似百老匯風格的音樂劇。
特點
和歌劇的分別是，音樂劇經常運用一些不同類型的流行音樂以及流行音樂的樂器編制;在音樂劇裡面可以容許出現沒有音樂伴奏的對白;而音樂劇裡面亦沒有運用歌劇的一些傳統，例如沒有了宣敘調和詠嘆調的區分，歌唱的方法也不一定是美聲唱法。但音樂劇和歌劇的區分界線仍然有不少學者爭議，例如格什溫(Gershwin)作曲的波吉與佩斯(台灣翻譯「乞丐與盪婦」)(Porgy and Bess)就曾同時被人稱作歌劇、民謠歌劇(Folk Opera)和音樂劇。一些音樂劇如悲慘世界是從頭到尾都有音樂伴奏，而一些輕歌劇如卡門卻有對白。
音樂劇普遍比歌劇有更多舞蹈的成份，早期的音樂劇甚至是沒有劇本的歌舞表演。雖然著名的歌劇作曲家華格納(Richard Wagner)在十九世紀中期已經提出總體藝術（Gesamtkunstwerk），認為音樂和戲劇應融合為一。但在華格納的樂劇(music drama)裡面音樂依然是主導，相比之下，音樂劇里戲劇、舞蹈的成份更重要。
另外，音樂劇（英語：Musical theater，簡稱 Musicals），也稱為歌舞劇。起源於19世紀的英國，是由喜歌劇演變過來的，比較早的作品有英國作曲家瓊斯寫的《快樂的少女》等，因此，倫敦西區的劇院被人們尊為音樂劇的故鄉。
故可看出兩者是一致的。
音樂劇中：
世界四大音樂劇：《歌劇魅影》《貓》《悲慘世界》《西貢小姐》
歌劇中：
世界十大歌劇包括：《浮士德》，《鄉村騎士》，《卡門》，《圖蘭多》，《阿依達》，《茶花女》，《弄臣》，《托斯卡》《奧賽羅》，《蝴蝶夫人》和《藝術家的生涯》。但另外有些排名也將羅西尼的《塞爾維亞的理發師》和莫扎特的《魔笛》、《費加羅的婚禮》排在十大歌劇當中。
『拾』 電影版音樂劇和劇場版音樂劇的優劣勢
音樂劇藝術具有如下幾個基本特點：
第一，舞台性。音樂劇演出都是藉助於舞台完成的，舞台有各種樣式，目的有二：一利演員表演劇情，一利觀眾從各個角度欣賞，這是在影視中所無法比擬的。
第二，直觀性。音樂劇首先是以演員的歌唱，舞蹈姿態、動作、對話、獨白等表演，直接作用於觀眾的視覺和聽覺；並用化妝、服飾等手段進行人物造型，使觀眾能直接觀賞到劇中人物形象的外貌特徵。
第三，綜合性。音樂劇是一種綜合性的藝術，其特點是與在舞台塑造具體藝術形象、向觀眾直接展現社會生活情景的需要和適應的。
第四，對話性。音樂劇區別於其他劇種的特點是通過大量的舞台對話戰線劇情、塑造人物和表達主題的。其中有人物獨白，有觀眾對話，在特定的時、空內完成戲劇內容。
第五，互動性。音樂劇的現場表演經常會有與觀眾的直接互動
第六，感染力。現場的現場表演，不論是演員的歌唱還是舞蹈，都會給你極大的震撼與沖擊，這是在電影里感受不到的。
第七，觀演關系。面對熒幕，你只能感覺到單一的觀演關系，而面對劇場你會有更多的觀演選擇，可以根據鏡框式舞台或者伸出式舞台的特殊性進行觀演。
以上觀點屬於個人觀點，歡迎指正補充
