1. 誰推薦幾個有優美的背景音樂的電影
假如愛有天意，不錯的！感動！而且插曲好好聽啊！雖然只有音樂和女聲的，好聽！值得一看！
2. 有一部電影裡面主人公名字叫1990小時候在一個船上被黑人撿到 這個電影叫什麼名字
是經典的《海上鋼琴師》
2.劇情
[編輯本段]
一九零零年的第一天。油輪維珍尼亞號載著熙熙攘攘的歡呼人群在紐約港靠岸。在夢想的鼓動下黑壓壓的人流涌下船，迎接充滿可能性的美好未來。喧囂過後，船上除了船員所剩無幾。添煤工人Danny Boodman於是偷偷跑到餐廳搜羅客人遺落下的貴重物品，結果一無所獲。失望之餘，他在鋼琴架上發現一個漂亮的嬰兒。他抱起嬰兒，看見他的目光清澈，皮膚白凈。Danny Boodman對這意外收獲十分驚喜，於是收留了這個孩子，起名叫1900，紀念這孩子在新世紀的第一天被他收養。
善良的Danny Boodman十分痛愛小1900，教他讀書，不讓他受苦。但因為沒有任何出生證明之類的文件，Danny Boodman害怕1900會被別人搶走，不許他離開船艙一步。
在1900八歲時，Danny Boodman死了，在懵懂的1900於生離死別前迷茫時，突然聽見遠處傳來美妙動人的聲音，他回過頭，身邊一個亞洲女人告訴他，這是音樂。
幾日後，1900在夜裡偷偷溜進餐廳，來到白天船屬樂手演奏娛樂上等乘客的鋼琴前，彈起了自己即興發揮的曲子。歌聲吵醒了許多乘客，他們好奇的想去探個究竟，卻都陶醉在這小傢伙如天籟般的音樂中。直到音樂停下來，船長才過去對他說，「1900，你不可以彈琴，這完全不合規矩。」年幼的1900任性的回答說：「規矩全都滾蛋。」
幾年後，成人的1900成了維珍尼亞號樂隊的鋼琴師，雖然他從未下過船，但是已經名聲遠揚。在一次暴風雨中，他巧遇了正在暈船的max，兩個人十分投緣。從此，max成了他一生的知己。
max十分欣賞他的音樂才華，但也同時對他固執的不肯下船等上陸地感到困惑。他希望1900能向世人展示自己的才華，得到世人的承認，名利雙收，過上好的生活。但對1900而言，世人嚮往的生活對他而言太過遙遠，無法理解，也因此根本不具備誘惑力。
即使彈琴勝過爵士樂的始祖Jelly Roll Morto，讓max名聲大噪，唱片出版商希望為他錄制唱片，並保證他會名利雙收，他的內心依然平靜，安於生活和音樂帶給他的快樂。（直到他遇到一個樸素而迷人的女孩。那一天他正在錄制唱片，女孩順著窗子向里看，和他四目相對，他立刻愛上了她。隨興而發彈奏了一曲為愛情的柔情似水的曲子。 ）
在女孩下船的幾周後，1900十分的痛苦，他想去找她。max的勸說和對愛情生活的憧憬打動了他，他最終決定下船，登上陌生的陸地。那天所有的船員都和他揮手告別，他穿著max送給他的大衣，緩慢的走下船梯，走到一邊時，他茫然的看著諾大的紐約市，凝視了一陣，他突然拿起禮帽拋向遠方，然後回頭，返回了船上。他對max說，我再也不下船了。
直到許多年後，大戰結束，早已離開維珍尼亞號的max偶然發現破舊的維珍尼亞號就要被炸掉，他堅信1900在船上，幾經周折，最終找到了他。但是1900執意不肯下船，世界太廣闊了，讓他陌生得害怕，這個船對他就是一切。max最終悲傷的離去，在遠處目送維珍尼亞號和1900一同被炸彈粉碎。
那天他告訴曾對之提起過1900的傳奇故事的樂器行老闆1900死了，老闆也感到惋惜，於是把max因為窘迫買掉的小號還給了他，對他說，一個好的故事比一個舊小號值錢。帶著僅值舊小號的1900的故事，max離開了，從此，很少再有人會記起那一生不會踏上陸地的天才鋼琴師和他傳奇的一生。
3. 描述一個生活在大游輪上的一個鋼琴師的一部電影
是《海上鋼琴師》，這部電影我們音樂老師和美術老師分別給我們欣賞過
裡面的鋼琴曲都相當經典，拍攝手法也很特別，有一場戲的拍攝技術據說咱們國家現在都沒人會呢，非常經典的片子~
【片名】Legend.Of.1900
【譯名】海上鋼琴師
【年代】1998
【國家】義大利
【片長】125 minsMins
【類別】劇情
【語言】英語
【鏈接】http://www.imdb.com/Title?0120731
【導演】吉賽貝 托納多雷 (Giuseppe Tornatore)
【主演】蒂姆 羅思 (Tim Roth) ...... Novecento - 1900
普魯伊特 泰勒 文斯 (Pruitt Taylor Vince) ...... Max
克拉倫斯 威廉斯 III (Clarence Williams III) ...... Jelly Roll Morton
比爾 納恩 (Bill Nunn) ...... Danny Boodmann
【簡介】
男主角1900（人名）的整個人生都已經是一場悲劇了。他是一個被人遺棄在蒸氣船上的孤兒，被船上一位好心的燒爐工收養，然而好人不得好報，燒爐工在一次意外中死亡，只有幾歲大的1900又再度成為了孤兒。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，他從不敢離船上岸去，只因紐約無際的高樓和川流不息的人群令他沒有安全感。縱使後來遇上了一位一見鍾情的少女，他思量再三後，還是放棄了上岸尋找初戀情人的沖動。他永遠地留在船上了，直到唯一的好朋友警告他廢船將要被炸毀，他也不願離開，於是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船於海底。
1990，這個既沒有出生紀錄，也沒有身份證明的人，沒有留下一點痕跡就在人間蒸發，就如流逝了的音符一樣，渺無蹤影了。
4. 哪裡可以下載到電影《鋼琴師》
你說的是布羅迪的那個吧？里維斯沒演過鋼琴師。資源是eee4的
http://www.eee4.com/html/juqing/2009/0812/16145.html
5. 誰知道關於一個男鋼琴師的一部電影
海上鋼琴師 Leggenda del pianista sull'oceano, La (1998)
IMDb:0120731
導演：Giuseppe Tornatore
編劇：Alessandro Baricco (monologue Novecento)
Giuseppe Tornatore (written by)
類型：劇情 / 幻想 / 音樂
影片評分： 8.8 分 (344票) 我要評分
上映日期：1998年10月28日 義大利 (更多...)
劇情梗概：
男主角1900(人名)的整個人生都已經是一場悲劇了。他是一個被人遺棄在蒸氣船上的孤兒，被船上一位好心的燒爐工收養，然而好人不得好報，燒爐工在一次意外中死亡，只有幾歲大的1900又再度成為了孤兒。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，他從不敢離船上岸去，只因紐約無際的高樓和川流不息的人群令他沒有安全感。縱使後來遇上了一位一見鍾情的少女，他思量再三後，還是放棄了上岸尋找初戀情人的沖動。他永遠地留在船上了，直到唯一的好朋友警告他廢船將要被炸毀，他也不願離開，於是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船於海底。
演員表：
Tim Roth
Pruitt Taylor Vince ..... Max Tooney
Mélanie Thierry ..... The Girl
Bill Nunn ..... Danny Boodmann
Clarence Williams III ..... Jelly Roll Morton
Peter Vaughan ..... 'Pops', the Shopkeeper
Niall O'Brien ..... Harbor Master
Gabriele Lavia ..... Farmer
Vernon Nurse ..... Fritz Hermann, the Bandleader
Alberto Vasquez
其他中文片名：
1900海上鋼琴師 / 聲光伴我飛 / 一九零零的傳奇
其他外語片名：
The Legend of 1900 (USA)
The Legend of the Pianist on the Ocean (USA)
MPAA評級：
Rated R for language.
片長：125 min
國家/地區：義大利
對白語言：英語 / 法語
色彩：彩色
混音：Dolby Digital
級別：Argentina:Atp / Finland:S / France:U / Germany:6 (bw) / Hong Kong:IIA / Italy:T / Netherlands:AL / Portugal:M/12 / Switzerland:7 (canton of Geneva) / Switzerland:7 (canton of Vaud) / UK:15 / USA:R
官方網站：http://www.legendof1900.com/
6. 一部鋼琴的電影哪裡找
中文片名
海上鋼琴師
原片名
La Laggencladelpianistasull ' oceano （義大利文）
更多中文片名
1900海上鋼琴師
聲光伴我飛
一九零零的傳奇
更多外文片名
The Legend of the Pianist on the Ocean .....(USA)
The Legend of 1900
影片類型
奇幻 / 劇情 / 音樂
片長
160分鍾/法國：120分鍾
國家/地區
義大利
對白語言
英語 法語
色彩
彩色
混音
杜比數碼環繞聲
評級
Rated R for language.
級別
Singapore:PG Argentina:Atp Portugal:M/12 Australia:M UK:15 Finland:S France:U USA:R Italy:T Germany:6 Netherlands:AL Hong Kong:IIA Switzerland:7
製作成本
9000000 (estimated)
版權所有
Mesa, 1999 (on print)
製作日期
1997年7月
演職員表
導演
朱塞佩·多納托雷 Giuseppe Tornatore
編劇
朱塞佩·多納托雷 Giuseppe Tornatore .....(written by)
Alessandro Baricco .....(monologue Novecento)
演員
蒂姆·羅斯 Tim Roth .....Danny Boodmann T.D. Lemon Nineteen Hundred '1900'
比爾·努恩 Bill Nunn .....Danny Boodmann
Mélanie Thierry .....The Girl
Clarence Williams III .....Jelly Roll Morton
Peter Vaughan .....'Pops', the Shopkeeper
Niall O'Brien .....Harbor Master
製作人
Marco Chimenz .....executive procer
Laura Fattori .....executive procer
Francesco Tornatore .....procer (uncredited)
原創音樂
埃尼奧·莫里康內 Ennio Morricone
攝影
拉喬斯·科泰 Lajos Koltai
剪輯
Massimo Quaglia
選角導演
Fabrizio Sergenti Castellani .....(as Fabrizio Catellani)
Valerie McCaffrey
Jeremy Zimmerman .....(as Jeremy Zimmermann)
藝術指導
Francesco Frigeri
布景師
Bruno Cesari
服裝設計
Maurizio Millenotti
視覺特效
David Bush
副導演/助理導演
Denver Beattie .....second assistant director
Inti Carboni .....second assistant director
Fabrizio Sergenti Castellani .....(as Fabrizio Catellani)
Davide Cincis .....second assistant director
製作發行
洗印廠
Cinecittà Laboratories, Roma, Italy
攝制格式
35 mm (Kodak)
製作處理方法
Technovision
洗印格式
35 mm (Fuji)
幅面
35毫米膠片變形寬銀幕
製作公司
Mesa Prozione [義大利]
Sciarlò [義大利]
發行公司
Fine Line Features [美國] ..... (1999) (USA) (short version)
Asmik Ace Entertainment [日本] ..... (Japan) (US version)
Concorde Film [荷蘭] ..... (Germany)
Distribution Company [阿根廷] ..... (Argentina)
安樂影片有限公司 EDKO Film Ltd. [香港] ..... (Hong Kong)
Mesa Distribuzione [義大利] ..... (Italy)
Metropolitan Filmexport [法國] ..... (France)
RCV Film Distribution [荷蘭] ..... (Belgium)
Vitória Filmes [葡萄牙] ..... (Portugal)
特技製作公司
Cinecittà 105 Digitale ..... (digital post-proction collaborator)
Company B [德國] ..... (digital post-proction collaborator)
Corridori & Co. ..... (on-set special effects)
Corridori G & A Cinematografica S.r.l. [義大利] ..... (on-set special effects)
DYTE [義大利] ..... (digital post-proction collaborator)
Das Werk [德國] ..... (digital post-proction collaborator)
Interactive Milan ..... (digital post-proction)
Men in White Coats [英國] ..... (digital post-proction collaborator)
The Computer Film Company [英國] ..... (digital post-proction collaborator)
其它公司
A.T.A. ..... period cars
Accademia Musicale Italiana (AMIT) [義大利] ..... orchestra
Alfonsi Pianoforti [義大利] ..... thanks
Ameropa [義大利] ..... travel agency
Angels & Bermans [英國] ..... costumes
Annamode [義大利] ..... costumes
Balcci [義大利] ..... stills laboratory
Bassi e Corsetti [義大利] ..... stills laboratory
British Broadcasting Corporation (BBC) [英國] ..... radio clips
Cinesicurtà [義大利] ..... insurance
上映日期
義大利
Italy
1998年10月28日
德國
Germany
1999年9月23日
荷蘭
Netherlands
1999年12月2日
英國
UK
1999年12月17日
日本
Japan
1999年12月18日
法國
France
2000年1月12日
墨西哥
Mexico
2000年1月21日
西班牙
Spain
2000年2月25日
葡萄牙
Portugal
2000年3月17日
波蘭
Poland
2000年3月24日
香港
Hong Kong
2000年5月25日
捷克
Czech Republic
2000年5月29日
澳大利亞
Australia
2000年6月1日
丹麥
Denmark
2000年6月30日
阿根廷
Argentina
2000年11月2日
匈牙利
Hungary
2000年11月23日
劇情介紹
1900年的第一天，往返於歐美兩地的郵輪Virginian號上，負責郵輪上添加煤炭的工人Danny Boodman在頭等艙上欲撿拾有錢人殘留下來的事物時，卻意外的在鋼琴上發現一個被遺棄的新生兒，裝在TD牌檸檬的空紙箱內。由於堅信「TD」正代表了Thanks Danny的縮寫，於是Danny不顧其他工人的嘲笑，獨立撫育這個嬰兒，並為了紀念這特別的一天，將他取名為：1900。
海上出生的1900，在陸地上卻是個從未存在的人，沒有親人、沒有戶籍，也沒有國籍，大海便是他的搖籃，而他也隨著Virginian號往返靠泊各個碼頭，逐漸長大。然而好景不常，一次的海上意外事件，造成撫養1900的Danny意外喪生，幸而奇跡似的，某天深夜船上的眾人被優美的琴聲所驚醒，循著琴聲而往，居然是無師自通的1900在鋼琴前忘我的演奏著，動人的旋律打動了眾人，從此，1900展開了在海上彈奏鋼琴的旅程，也吸引了愈來愈多慕名而來的旅客。
Max在因緣際會下來到Virginian號加入樂隊伴奏，也因此見識到這位傳說中的海上鋼琴師——1900，兩人因此結為好友。而1900在與發明爵士樂的傳奇鋼琴手Jelly同船競技鋼琴琴藝之後，聲勢更是如日中天。但盡管Max再三鼓勵1900下船去向全世界展露他的天賦，1900卻始終未曾踏足陸地一步。直到他在為唱片公司錄制個人專輯時，意外見到船艙之外清秀動人的女孩，並在感動之餘創作了《1900's Theme》(即片頭Max與樂器行老闆所提到的不知名曲子)。隨著女孩的下船離去，1900的心開始波動，究竟1900會不會為了去尋找女孩而離開30多年來的船上生活？
影片解析
關於電影
這是一部盪氣回腸的詩意旅程電影，那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。影片採用最極端的浪漫主義風格，引起兩極反應：有人視之為傑作，而西方很多人把它看成「最好看的爛片」。影片的缺憾在於人物刻畫，主角太過神秘，讓人無法洞察他的內心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態調離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。
整部片子隨著Max回憶中的1900，與現實中Max追尋1900的下落這兩條主軸，交互穿插，緊緊牽動著觀眾的心，而當Max從樂器行老闆口中得知，Virginian號即將被拆解時，故事也達到了最高潮。
從戰前離開Virginian號之後便未曾聽說過1900消息的Max堅信，1900必定還在船上，他努力延阻了船隻拆解的時間，來到這艘已殘破不堪的廢船上欲尋找1900最後的蹤影。1900還會在船上嗎？還是如Max的期望，已經找了個地方，娶了老婆、生了小孩，並在茶餘飯後之際同她們提起Max這個好友……
除了曲折的情節，幾個精彩的橋段更是令人吟詠不已，包括Max初識1900時，兩人在海上狂風暴雨之際松開了鋼琴的固定栓，坐在鋼琴前隨船擺動著，一邊彈琴一邊在大廳里四處滑動，像極了跳著華爾滋或探戈的舞者；而面對傲慢的Jelly來勢洶洶的挑戰，1900如何展現出他過人的鋼琴天賦，讓與會者由輕蔑轉為震驚；以及那個不知名的女孩，如彗星般的散發出耀人光芒卻又快速離去，使得1900淡淡的憂愁，回憶的感傷，在片里充斥的偏黃色系影像中，益發顯得鮮明。至於移民懷著夢想乘船來到新大陸，在看到自由女神像之際驚叫「America！」的喜悅，卻也與孤寂的1900看著旅客上上下下的冷漠相映……
1900這個角色，因為孤寂落寞的經歷，使其更能敏銳的看透人心，並藉此彈奏、創作出感動人心的樂曲。但一生面對海洋、面對鋼琴，陸地上的一切，對他來說有著太多的不確定性，使他一直對陸地躑躇不前。正如他所說：「我看不到陸地的盡頭」，或許對1900而言，海天一色的景緻看得到地平線，往返多地的郵輪也有靠港停泊的時候，88個琴鍵是有限的，他可以據以創作無限的樂章，然而陸地上綿延不絕的大城市，是他所看不清也無法掌握的。
關於導演
本片的導演正是1990年前以《天堂電影院》(Cinema Paradiso)獲得奧斯卡最佳外語片殊榮的朱塞佩·托納托雷，此片是他的「三部曲」之一。 ( 三部曲：《天堂電影院》／《星光伴我心》；《海上鋼琴師》／《聲光伴我飛》；《西西里美麗的傳說》／《真愛伴我行》 ) 如同《天堂電影院》給人的感覺，托納托雷以其擅長的敘事手法，使觀眾隨著回憶與現實交錯間，輕易的融入劇情之中，並幾乎因此而懷疑，本片是否為真人真事所改編。
而在本片之中，托納托雷也與埃尼奧·莫里康內(Ennio Morricone)這個配樂界的大師再度合作。(莫里康內著名的電影配樂作品包括：《天堂電影院》、《豪情四海》、《哈姆雷特》、《鐵面無私》等等)就如同所有以「鋼琴師」為名的電影一般，配樂必然在電影里扮演了舉足輕重的角色，因此影片的電影原聲也是值得細細品味收藏的對象。
同樣是從現代追溯古代，故事的背景同樣在海上的郵輪，如果將《泰坦尼克號》比做豐盛的晚宴，在吃慣了好萊塢的電影大餐之後，相信精緻、細膩的《海上鋼琴師》會是很好的下午茶甜點，讓你我的心靈覺得更充實！
關於配樂
影片的配樂出自大師顏尼歐·莫里克奈之手，他以深情飄逸的典雅曲風，又一次擄獲觀眾與樂迷的心。《海上鋼琴師》被譽為是1999年最不容錯過的電影原聲帶之一，並眾望所歸地榮獲了金球獎最佳電影配樂獎。
精彩台詞
「城市那麼大，看不到盡頭。在哪裡 ? 我能看到嗎 ? 就連街道都已經數不清了，找一個女人，蓋一間房子，買一塊地，開辟一道風景，然後一起走向死路。太多的選擇，太復雜的判斷了，難道你不怕精神崩潰嗎 ? 陸地，太大了，他像一艘大船，一個女人，一條長長的航線，我寧可舍棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，反正，這個世界現在也沒有人知道我。我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不能見。」
「鍵盤有始有終，你確切知道 88 個鍵就在那兒，錯不了。它並不是無限的，而你，才是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的，我喜歡這樣，我能輕松應對，而你現在讓我走過跳板，走到城市裡，等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤，我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢 ? 那是上帝的鍵盤啊 ! 」
「所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭？拜託！拜託你給我看它的盡頭在哪？當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然後我就要下船去。放心！完全沒問題！可是，阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么？我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裡，什麼東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。」
「拿一部鋼琴來說，從琴鍵開始，又結束。你知道鋼琴只有88個鍵，隨便什麼琴都沒差。它們不是無限的。你才是無限的，在琴鍵上製作出的音樂是無限的。我喜歡這樣，我活的慣。」
「你把我推到舷梯上然後扔給我一架有百萬琴鍵的鋼琴，百萬千萬的沒有盡頭的琴鍵，那是事實，max，它們沒有盡頭。那鍵盤是無限延伸的。然而如果琴鍵是無限的，那麼在那架琴上就沒有你能彈奏的音樂，你坐錯了地方，那是上帝的鋼琴。」
「天啊！你……你看過那些街道嗎？僅僅是街道，就有上千條！你下去該怎麼辦？你怎麼選擇其中一條來走？怎麼選擇「屬於你自己的」一個女人，一棟房子，一塊地，或者選擇一道風景欣賞，選擇一種方法死去。 」
「那個世界好重，壓在我身上。你甚至不知道它在哪裡結束，你難道從來不為自己生活在無窮選擇里而害怕得快崩潰掉嗎？」
「我是在這艘船上出生的，整個世界跟我並肩而行，但是，行走一次只攜帶兩千人。這里也有慾望，但不會虛妄到超出船頭和船尾。你用鋼琴表達你的快樂，但音符不是無限的。我已經習慣這么生活。 」
「陸地？陸地對我來說是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創作的音樂。我永遠無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命。反正沒人記得我存在過，而你是例外，max，你是唯一一個知道我在這里的人。你是唯一一個，而且你最好習慣如此。原諒我，朋友，我不會下船的。」
精彩花絮
·片中那位挑戰1900，還大言不慚的說是他發明Jazz的那位仁兄在歷史上確有其人，他就是Jelly Roll Morton。《The Crave》本來就是他的作品。在電影里飾演Jelly Roll Morton的那位Clarence Williams III，他父親Clarence Williams也是早期Jazz的重要人物之一。據說是第一位在譜子上使用Jazz這個字眼的人。
·電影中的SS Virginian號在歷史上確有其船，1904年出廠，1954年左右被廢棄。它還與泰坦尼克號有關，據說沉船時SS Virginian號就在附近能接收到無線信號的地方。
·片中輪船的外觀設計靈感來自於SS Lusitania號及其姐妹號SS Mauritania。1900彈鋼琴的舞廳有著跟SS Mauritania號相似的圓形屋頂。
·最後在錄音合成時採用的大部分實際音響出自鋼琴家締尤特布塔。
·雖然Tim Roth本來不會彈鋼琴，但經過拍片前半年的魔鬼特訓後應該是學會了。片子里對1900彈琴時手部的拍攝鏡頭充分說明了那是Tim Roth自己的手(他的手指不長)。要知道做到"形似"對初學者來說已經是很不容易了。
7. 求一部電影是鋼琴師還是海上鋼琴師
海上鋼琴師, Legend of 1900
8. 電影《海上鋼琴家》都有什麼曲子
電影原聲《海上鋼琴師》電影插曲
<SPAN style="COLOR: indigo">《海上鋼琴師》The Legend of 1900韓國海報</SPAN><BR><IMG onclick="if(this.width>screen.width-461) window.open('http://cimg.163.com/movie/0306/06/legendof1900_kr.jpg');" src="http://cimg.163.com/movie/0306/06/legendof1900_kr.jpg" border=0><BR>《海上鋼琴師》The Legend of 1900日本海報<BR><IMG onclick="if(this.width>screen.width-461) window.open('http://cimg.163.com/movie/0306/06/legendof1900_jp.jpg');" src="http://cimg.163.com/movie/0306/06/legendof1900_jp.jpg" border=0><BR>《海上鋼琴師》The Legend of 1900海報<BR><IMG onclick="if(this.width>screen.width-461) window.open('http://cimg.163.com/movie/0106/04/legendof1900.jpg');" src="http://cimg.163.com/movie/0106/04/legendof1900.jpg" border=0><BR>《海上鋼琴師》Legend Of 1900義大利海報<BR><IMG onclick="if(this.width>screen.width-461) window.open('http://cimg.163.com/movie/0109/03/legendof1900.jpg');" src="http://cimg.163.com/movie/0109/03/legendof1900.jpg" border=0><BR>《海上鋼琴師》德國版DVD封套<BR><IMG onclick="if(this.width>screen.width-461) window.open('http://cimg.163.com/movie/0306/06/legendof1900_dvdde.jpg');" src="http://cimg.163.com/movie/0306/06/legendof1900_dvdde.jpg" border=0><BR><FONT size=2>電影音樂世界的又一高峰</FONT><BR>如果說1988年的《天堂影院》講述的故事以電影和電影史為背景，而1990年的《天倫之旅》是以歌劇為背景，那麼1999年的《1900傳奇》(The Legend Of 1900，別名「海上鋼琴師」)就是以音樂——確切地說是以鋼琴和爵士樂為背景了。 <BR><BR> <SPAN style="COLOR: orange">1999年，在新千年前夕，一向自任編劇的托爾納脫雷把義大利作家阿列山德羅·巴里科(Alessandro Baricco)的小說《20世紀》(Novecento)搬上了世界銀幕。在這最富戲劇性的時刻，由這部講述發生在上—世紀初的傳奇故事的義大利影片，為只有區區百年歷史、卻在當今世界所有藝術形式中獨領風騷的電影，劃上了一個完美的句號。從影片的片名、立意、發行時間以及各方面所達到的藝術水準來看，稱之為「20世紀的最後一部電影」，它當之無愧！</SPAN> <BR><BR> <SPAN style="COLOR: orangered">影片最令人難忘的場景，是小號手馬科斯在弗吉尼亞號上邂逅影片主人公1900。海上起了風暴，可憐的馬科斯嘔吐不止，跌跌撞撞，東倒西歪。一段音樂形象、幽默地描繪了他的境況。這時一個悠閑自在、如履平地的人來問他「怎麼了，暈船嗎」，又說可以為他提供暈船的解葯。來到大廳，他請馬科斯幫他松開鋼琴的制動栓，然後進請他坐在自己身邊。在流暢、沉穩的琴聲中，三角鋼琴帶著琴安上的兩人隨著船身的搖動和傾斜開始自如地四處滑動。在當今所有電影中，《1900傳奇》的這一場景最富於浪漫氣息、最高雅、也最令人難忘，是充分展示義大利導演托爾納脫雷藝術才華的一個片段。不幸，在劇烈的傾斜中，滑行著的鋼琴撞碎了大廳的玻璃徑直沖向船長的艙房，結果兩人被罰去燒鍋爐。兩人從此成了好朋友，一起在樂隊里為客人演奏。</SPAN> <BR><BR> <SPAN style="COLOR: crimson">鋼琴大師——1900向來不守規矩，屢屢在樂隊演奏中丟開譜子即興獨奏。每當這時其他樂手就沒事可干。一次，1900用鋼琴向馬科斯描繪了眼前所見的形象與性格截然不同的4個旅客。小調上一個激越、凄愴的旋律同步切人，鏡頭中一個年輕的男士身邊坐著一位貴婦。在1900的視野中，這是個與情夫私奔的老女人。音樂中明顯的吉普賽風格表現了她的雍容華貴與驕橫，似乎也說明了她來自何方；隨後，一段表現沉思與回億的抒情旋律，又刻畫了一個好像深深陷人前塵往事的傷感的男人，富於彈性和張力的探戈節奏切入；一個流著淚的風塵女子正與情人相擁共舞，而音樂則恰如其分地描繪了一種難言的思緒。最後，1900手下的旋律又與—個穿著別人的禮服混跡於頭等艙的不速之客的形象巧妙重合…… </SPAN><BR> <BR> <SPAN style="COLOR: red">久聞1900大名的唱片商不斷地用「前途無量」和「財源滾滾」這些甜言蜜語對他進行灌輸，使他終於得到了一次錄音機會。影片這一場景真實地向人們展示了上個世紀初的唱片錄音設備，觀眾也藉此機會得以目睹當時的現場錄音過程。也許這正是義大利導演托爾納脫雷的作品構思一向表現出非凡與大器的獨到之處。通過這組鏡頭他讓人們回想起了與音樂的發展和傳播事業密不可分的唱片的歷程。</SPAN> <BR><BR> <SPAN style="COLOR: burlywood">1900即興彈出了一串琶音和音階之後，逐漸進入自己的樂思之中。此刻，彷彿出於天意，他看見外面甲板上有個容貌質朴秀麗的女孩來到了玻璃窗前。在這一瞬間，看上去如此純潔、健康的姑娘激發了1900的創作靈感。凝視著一直在「照鏡子」的女孩，觀眾聽到了海上鋼琴師的心聲一一發自他心底的一支最淳樸、最溫柔、最動人的愛的旋律。這優美單純的曲調就是影片《1900傳奇》的配樂主題，它表現出埃尼奧·莫里康內(Ennio Morricone)的作品一向所具有的突出特徵：簡單質朴，富於內涵；旋律如歌，沁人心脾。</SPAN> <BR><BR> 《<SPAN style="COLOR: chocolate">1900傳奇》獲得第57屆金球獎最佳音樂獎理所當然，看來「記者們」的審美情趣的確高過了「電影商人」。實際上，這部影片的配樂是埃尼奧·莫里康內在全世界電影作曲家面前樹立的一個新的高峰，在有些方面他甚至超越了自己。奧斯卡評委不懂音樂，也就不知道這位義大利作曲家的價值。他們不了解這部影片的音樂所達到的高度、深度和難度。如果分析一下音樂與音響元素的關系還會發現，影片《1900傳奇》的錄音以及與畫面合成的難度是非常大的。在藝術和技術兩方面如此具有創新性、開拓性的一部影片，世界影壇眾望所歸的奧斯卡卻視若無睹、克耳不聞，的確令人匪夷所思！也許這只能說明奧斯卡近年來的墮落。</SPAN><BR><BR>
9. 關於一部電影的名字的問題 謝謝
中文片名
海上鋼琴師
原片名
La Laggencladelpianistasull ' oceano （義大利文）
更多中文片名
1900海上鋼琴師
聲光伴我飛
一九零零的傳奇
影片類型
奇幻 / 劇情 / 音樂
片長
160分鍾/法國：120分鍾
製作日期
1997年7月
演職員表
導演
朱塞佩·多納托雷 Giuseppe Tornatore
編劇
朱塞佩·多納托雷 Giuseppe Tornatore .....(written by)
Alessandro Baricco .....(monologue Novecento)
演員
蒂姆·羅斯 Tim Roth .....Danny Boodmann T.D. Lemon Nineteen Hundred '1900'
比爾·努恩 Bill Nunn .....Danny Boodmann
Mélanie Thierry .....The Girl
Clarence Williams III .....Jelly Roll Morton
Peter Vaughan .....'Pops', the Shopkeeper
Niall O'Brien .....Harbor Master
劇情介紹
1900年的第一天，往返於歐美兩地的郵輪Virginian號上，負責郵輪上添加煤炭的工人Danny Boodman在頭等艙上欲撿拾有錢人殘留下來的事物時，卻意外的在鋼琴上發現一個被遺棄的新生兒，裝在TD牌檸檬的空紙箱內。由於堅信「TD」正代表了Thanks Danny的縮寫，於是Danny不顧其他工人的嘲笑，獨立撫育這個嬰兒，並為了紀念這特別的一天，將他取名為：1900。
海上出生的1900，在陸地上卻是個從未存在的人，沒有親人、沒有戶籍，也沒有國籍，大海便是他的搖籃，而他也隨著Virginian號往返靠泊各個碼頭，逐漸長大。然而好景不常，一次的海上意外事件，造成撫養1900的Danny意外喪生，幸而奇跡似的，某天深夜船上的眾人被優美的琴聲所驚醒，循著琴聲而往，居然是無師自通的1900在鋼琴前忘我的演奏著，動人的旋律打動了眾人，從此，1900展開了在海上彈奏鋼琴的旅程，也吸引了愈來愈多慕名而來的旅客。
Max在因緣際會下來到Virginian號加入樂隊伴奏，也因此見識到這位傳說中的海上鋼琴師——1900，兩人因此結為好友。而1900在與發明爵士樂的傳奇鋼琴手Jelly同船競技鋼琴琴藝之後，聲勢更是如日中天。但盡管Max再三鼓勵1900下船去向全世界展露他的天賦，1900卻始終未曾踏足陸地一步。直到他在為唱片公司錄制個人專輯時，意外見到船艙之外清秀動人的女孩，並在感動之餘創作了《1900's Theme》(即片頭Max與樂器行老闆所提到的不知名曲子)。隨著女孩的下船離去，1900的心開始波動，究竟1900會不會為了去尋找女孩而離開30多年來的船上生活？
影片解析
關於電影
這是一部盪氣回腸的詩意旅程電影，那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。影片採用最極端的浪漫主義風格，引起兩極反應：有人視之為傑作，而西方很多人把它看成「最好看的爛片」。影片的缺憾在於人物刻畫，主角太過神秘，讓人無法洞察他的內心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態調離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。
整部片子隨著Max回憶中的1900，與現實中Max追尋1900的下落這兩條主軸，交互穿插，緊緊牽動著觀眾的心，而當Max從樂器行老闆口中得知，Virginian號即將被拆解時，故事也達到了最高潮。
從戰前離開Virginian號之後便未曾聽說過1900消息的Max堅信，1900必定還在船上，他努力延阻了船隻拆解的時間，來到這艘已殘破不堪的廢船上欲尋找1900最後的蹤影。1900還會在船上嗎？還是如Max的期望，已經找了個地方，娶了老婆、生了小孩，並在茶餘飯後之際同她們提起Max這個好友……
除了曲折的情節，幾個精彩的橋段更是令人吟詠不已，包括Max初識1900時，兩人在海上狂風暴雨之際松開了鋼琴的固定栓，坐在鋼琴前隨船擺動著，一邊彈琴一邊在大廳里四處滑動，像極了跳著華爾滋或探戈的舞者；而面對傲慢的Jelly來勢洶洶的挑戰，1900如何展現出他過人的鋼琴天賦，讓與會者由輕蔑轉為震驚；以及那個不知名的女孩，如彗星般的散發出耀人光芒卻又快速離去，使得1900淡淡的憂愁，回憶的感傷，在片里充斥的偏黃色系影像中，益發顯得鮮明。至於移民懷著夢想乘船來到新大陸，在看到自由女神像之際驚叫「America！」的喜悅，卻也與孤寂的1900看著旅客上上下下的冷漠相映……
1900這個角色，因為孤寂落寞的經歷，使其更能敏銳的看透人心，並藉此彈奏、創作出感動人心的樂曲。但一生面對海洋、面對鋼琴，陸地上的一切，對他來說有著太多的不確定性，使他一直對陸地躑躇不前。正如他所說：「我看不到陸地的盡頭」，或許對1900而言，海天一色的景緻看得到地平線，往返多地的郵輪也有靠港停泊的時候，88個琴鍵是有限的，他可以據以創作無限的樂章，然而陸地上綿延不絕的大城市，是他所看不清也無法掌握的。
關於導演
本片的導演正是1990年前以《天堂電影院》(Cinema Paradiso)獲得奧斯卡最佳外語片殊榮的朱塞佩·托納托雷，此片是他的「三部曲」之一。 ( 三部曲：《天堂電影院》／《星光伴我心》；《海上鋼琴師》／《聲光伴我飛》；《西西里美麗的傳說》／《真愛伴我行》 ) 如同《天堂電影院》給人的感覺，托納托雷以其擅長的敘事手法，使觀眾隨著回憶與現實交錯間，輕易的融入劇情之中，並幾乎因此而懷疑，本片是否為真人真事所改編。
而在本片之中，托納托雷也與埃尼奧·莫里康內(Ennio Morricone)這個配樂界的大師再度合作。(莫里康內著名的電影配樂作品包括：《天堂電影院》、《豪情四海》、《哈姆雷特》、《鐵面無私》等等)就如同所有以「鋼琴師」為名的電影一般，配樂必然在電影里扮演了舉足輕重的角色，因此影片的電影原聲也是值得細細品味收藏的對象。
同樣是從現代追溯古代，故事的背景同樣在海上的郵輪，如果將《泰坦尼克號》比做豐盛的晚宴，在吃慣了好萊塢的電影大餐之後，相信精緻、細膩的《海上鋼琴師》會是很好的下午茶甜點，讓你我的心靈覺得更充實！
關於配樂
影片的配樂出自大師顏尼歐·莫里克奈之手，他以深情飄逸的典雅曲風，又一次擄獲觀眾與樂迷的心。《海上鋼琴師》被譽為是1999年最不容錯過的電影原聲帶之一，並眾望所歸地榮獲了金球獎最佳電影配樂獎。
精彩台詞
「城市那麼大，看不到盡頭。在哪裡 ? 我能看到嗎 ? 就連街道都已經數不清了，找一個女人，蓋一間房子，買一塊地，開辟一道風景，然後一起走向死路。太多的選擇，太復雜的判斷了，難道你不怕精神崩潰嗎 ? 陸地，太大了，他像一艘大船，一個女人，一條長長的航線，我寧可舍棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，反正，這個世界現在也沒有人知道我。我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不能見。」
「鍵盤有始有終，你確切知道 88 個鍵就在那兒，錯不了。它並不是無限的，而你，才是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的，我喜歡這樣，我能輕松應對，而你現在讓我走過跳板，走到城市裡，等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤，我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢 ? 那是上帝的鍵盤啊 ! 」
「所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭？拜託！拜託你給我看它的盡頭在哪？當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然後我就要下船去。放心！完全沒問題！可是，阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么？我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裡，什麼東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。」
「拿一部鋼琴來說，從琴鍵開始，又結束。你知道鋼琴只有88個鍵，隨便什麼琴都沒差。它們不是無限的。你才是無限的，在琴鍵上製作出的音樂是無限的。我喜歡這樣，我活的慣。」
「你把我推到舷梯上然後扔給我一架有百萬琴鍵的鋼琴，百萬千萬的沒有盡頭的琴鍵，那是事實，max，它們沒有盡頭。那鍵盤是無限延伸的。然而如果琴鍵是無限的，那麼在那架琴上就沒有你能彈奏的音樂，你坐錯了地方，那是上帝的鋼琴。」
「天啊！你……你看過那些街道嗎？僅僅是街道，就有上千條！你下去該怎麼辦？你怎麼選擇其中一條來走？怎麼選擇「屬於你自己的」一個女人，一棟房子，一塊地，或者選擇一道風景欣賞，選擇一種方法死去。 」
「那個世界好重，壓在我身上。你甚至不知道它在哪裡結束，你難道從來不為自己生活在無窮選擇里而害怕得快崩潰掉嗎？」
「我是在這艘船上出生的，整個世界跟我並肩而行，但是，行走一次只攜帶兩千人。這里也有慾望，但不會虛妄到超出船頭和船尾。你用鋼琴表達你的快樂，但音符不是無限的。我已經習慣這么生活。 」
「陸地？陸地對我來說是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創作的音樂。我永遠無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命。反正沒人記得我存在過，而你是例外，max，你是唯一一個知道我在這里的人。你是唯一一個，而且你最好習慣如此。原諒我，朋友，我不會下船的。」
精彩花絮
·片中那位挑戰1900，還大言不慚的說是他發明Jazz的那位仁兄在歷史上確有其人，他就是Jelly Roll Morton。《The Crave》本來就是他的作品。在電影里飾演Jelly Roll Morton的那位Clarence Williams III，他父親Clarence Williams也是早期Jazz的重要人物之一。據說是第一位在譜子上使用Jazz這個字眼的人。
·電影中的SS Virginian號在歷史上確有其船，1904年出廠，1954年左右被廢棄。它還與泰坦尼克號有關，據說沉船時SS Virginian號就在附近能接收到無線信號的地方。
·片中輪船的外觀設計靈感來自於SS Lusitania號及其姐妹號SS Mauritania。1900彈鋼琴的舞廳有著跟SS Mauritania號相似的圓形屋頂。
·最後在錄音合成時採用的大部分實際音響出自鋼琴家締尤特布塔。
·雖然Tim Roth本來不會彈鋼琴，但經過拍片前半年的魔鬼特訓後應該是學會了。片子里對1900彈琴時手部的拍攝鏡頭充分說明了那是Tim Roth自己的手(他的手指不長)。要知道做到"形似"對初學者來說已經是很不容易了。
配樂曲目
1.1990's Theme
2.The Legend of the Pianist
3.The crisis
4.The Crave
5.A Goodbye to Friends
6.Study For Three Hands
7.Playing Love
8.A Mozart Reincarnated
9.Child
10.1990's Madness
11.Danny's Blues
12.Second Crisis
13.Peacherine Rag
14.Noctume with No Moon
15.Before the End
16.Playing Love
17.I Can and Then
18.1900's Madness#2
19.Silent Goodbye
20.Ships and Snow
10. 有關《海上鋼琴師》中1900的一切
當兩個金牛座男人遇到一起，一個是導演、一個是演員，會發生些什麼呢？——當然不是產生同性戀。他們會揮灑自己無可救葯的才氣將浪漫推向極至。於是，才有了《The Legend of 1900/La Leggenda del pianista sull'oceano》（海上鋼琴師/1900傳奇/聲光伴我飛）這部影片。9v
愛上Tim Roth（提姆•羅素）是一件理所當然的事。因為你沒法不愛上他。在《海上鋼琴師》里，這個戲痴的演技已到了出神入化的境界——他與1900完全融為了一體，Tim Roth就是1900，1900就是Tim Roth。a{
影片的畫面就和它的音樂一樣精雕細琢。喜歡海水光影下船艙里盪來盪去像鞦韆一樣的搖籃，喜歡小1900透過頭等艙磨砂玻璃屏風看到的、有如浮士繪般的影像，一個傳奇就這樣展開了：K-a`
喜歡1900為邁克斯治療暈船時所開的「葯」；愛他那一身黑色的燕尾服與如履平地的腳步，還有氣定神閑略帶欣賞的詢問，雙手插在褲兜里迎門而入的氣度以及嘴角那絲不易覺察的淺笑；愛他對邁克斯說「Trust me！」時鎮定的眼神和語氣、要他坐到琴凳上來的循循善誘——我想像不出面對這樣的邀請有誰能夠拒絕？愛極了他沉醉琴聲里那明朗的笑容和無比悅耳的嗓音，幽默的對話顯示心底里的純真從未改變；愛他對邁克斯拿酒時會心的微笑以及拒飲時柔和的搖頭……A
Ennio Morricone（埃尼奧•莫里康里）與Amedeo Tommasi（阿邁多•托瑪斯）的配樂是那麼靈動、流暢、令人發自內心地感到愉悅——尤其那首《Magic Waltz》（奇妙的華爾茲），也只有義大利人、那個叫Giuseppe Tornatore（朱塞佩•托納托雷）的傢伙才能拍出如此浪漫而奔放的場景——如果他們的「鋼琴之旅」僅僅是在華美的大廳里徜徉，那可沒有這么富於感染力——他讓1900和邁克斯「駕」著鋼琴沖破了玻璃屏風、沖進了船長的寢艙，不羈的個性躍然而出。1900略帶玩世不恭的回應以及船長的懲罰其實都充滿了人情味。Q5
喜歡1900躺在煤堆上向邁克斯描繪新奧爾良大霧時的情景，近乎魅惑的語音和悠遊的神態讓人沒法不相信他所說的一切；愛他腦海里興之所至的旋律、指間流瀉不息的音符，他為頭等艙也為三等艙里所有識貨的人演奏；愛他要聽眾先哼唱點播樂曲的曲調、進而側耳傾聽時的專注與好奇，更愛他在新移民們望見自由女神像、一鬨而散後，對著人去樓空的艙房那落寞的身影；他純真、孤寂、遺世獨立卻又對世態洞察入微，愛他用旋律描繪不同人物時的敏銳、精確和冷峻，到岸後留在船上給陌生人打電話的沖動，像個迷失了的孩子，對未知世界害怕又好奇。 A1F
至於和真正的爵士樂手Clarence Williams III（克拉倫斯•威廉姆斯三世）扮演的謝利飆琴那段，好個名利場！雖然邁克斯對謝利音樂的評價以及煙灰的運用都很出彩，但唯一打動我的卻是1900為對手流下真心欣賞的眼淚，原來他看重的只是音樂。算起來拍這部片子時Tim Roth已經三十七歲了，而劇中的1900不過二十七。仔細看，你能看到他眼角的魚尾紋和嘴邊的深痕——歲月鐵面無私地並沒有放過他，卻在刻畫下溝壑的同時賦予了他從所未有的魅力。Tim Roth的眼神單純、干凈、清澈、澄明、不染纖塵，我才知道——原來精靈的眼睛是永不會老的，即使歲月也拿它無能為力。gQ6|HL
喜歡初見錄音設備的1900問唱片商「錄音會不會疼？」——或許音樂本身就包含著疼痛，與設備的更新沒有關系。愛他彈琴時的神遊天外、凝視窗外少女時的那雙眼睛——那是一雙世間少有的眼睛，眼神里的愛慕、專注、痴迷、欣賞、微笑與感傷就那樣自然流露著，沒有一絲遮掩與防護。托納托雷很會找演員，他知道這個少女不需要任何浮華的漂亮，但她一定要健康、美麗、天然，有著紅潤的臉頰、憨厚的豐唇，像海風一樣清新質朴，於是，他選擇了Mélanie Thierry（梅蘭妮•蒂埃里）。@i
整個畫面呈現出的油畫美以及莫里康里所作的《Playing Love》（愛的演奏）就那樣深深觸動了我的感官，幾乎忘了身在何處。少女從這個窗口步出，又在下一道窗口出現，那雙眼睛就那樣緊緊追隨著她，在被阻隔的短暫間隙里它憂傷、掛戀、緊張而又悵然若失、四下找尋，直到那個身影再次出現才安然、鬆弛下來，彷彿輕輕地舒了口氣。梅蘭妮在清風中或靜立或走動，她並不知道有那樣一雙眼睛、那樣一段旋律在描摹著她美麗的輪廓。她的身影消失了，他的琴聲也止息了。c
得知自己的演奏將要被無數次地復制，1900固執地搶下了模片，只因為「我和我的音樂不容分離！」可他卻願意把這模片送給那少女呢。或許在他獨自演練如何開口卻又欲言又止時已然明白，他跟她終究是不同世界裡的人，所以唯願把生命的一部分送給她。看到1900為情所困我是那麼高興，因為他的音樂里終於有了愛情，這才完整不是嗎？^;18>s
愛終究是不可抗拒的。1900拉開了三等女客船艙的門，在熟睡的面孔里找尋自己的心上人，那幽藍的光線、有如前世今生般的音樂《The Crisis》（危機）讓我潸然淚下。她是屬於陸地的，然而此刻她在海上、就熟睡在他的領地里，哪怕全世界都已沉沒，他也會在這葉方舟里找尋到她。Qu
1900的腳步頓住了，他轉過身來，直覺是奇妙的，她果然就躺在那裡，唇色動人。1900做出了所有人都會有的舉動，他把自己的唇輕輕印在了她的唇上。這短暫、輕柔的觸碰甚至算不得一個吻，在她清醒之前他便飛奔著躲了起來。這不像一個男人的舉動，倒更像一個孩子的反應，我想我幾乎忘記了，他本就是一個精靈嘛！K
似乎惟有遺憾才能成就美。目的地到了，少女也要下船了。眼看愛情稍縱即逝，在熙來攘往的人群中他喚住了她，她也停住了腳步，然而他卻未曾說出個所以然來。同是發生在豪華巨輪上的故事，橫亘在《Titanic》（泰坦尼克號）那對戀人之間的是生與死，而1900與那少女之間唯一的阻礙僅僅是他的心。人心比之生死哪個的阻隔更強大呢？我不知道。或許正如泰戈爾所說的那樣——;C,GA7
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你卻不知道我愛你A-
從這個角度來說，1900真是純真又固執、狂熱又冷漠。兩年過去了，他有無數次下船的機會，卻依然守著自己的堅持。陸地上的世界不是沒有過誘惑，他也決心要踏上那塊土地，結果，半空里他停住了，長久凝視那座馬上就能用雙腳去感受的城市，扔出了他的帽子，就頭也不回地返回到船上——甚至連他的帽子也未曾登陸呢，它飄落進了海里。或許1900的舉動是想聽從上天的旨意吧，所以才那麼義無返顧。;3~R
如果說眼睜睜放棄了愛情、固執地退回到自己的世界裡都不算極端的話，那麼，面對因為報廢而即將要被炸毀的輪船仍不肯離開半步，就真的是狂人舉動了。然而他的心裡更多的卻不是瘋狂，而是對未知世界的恐慌。vvtT"C
一生面對著大海和鋼琴，陸地上的一切對他來說有著太多的不確定性。那個世界企圖用名利去引誘他卻始終沒有承認過他的存在，而它所呈現出來的對名利的慾望反而令他一直躑躇不前，甚至放棄了追求正常的家庭生活。對1900來說，維吉尼亞號才是他的家園。他說：「我看不到陸地的盡頭。」e
是的，海天一色的景緻看得到地平線，往返各地的輪船有靠港停泊的時候，88個琴鍵是有限的，他可以據此創作出無限的樂章，然而陸地上綿延不絕的大城市，是他所看不清也無法掌握的。他安慰邁克斯說維吉尼亞號炸毀後，他在天堂里發現自己缺了條左臂，天使卻遺憾地告訴他只有一條右臂可供使用了，這樣他就有了兩條右臂，兩條右臂該怎樣彈奏鋼琴？邁克斯流著淚笑了。愛他就尊重他的選擇，邁克斯就那樣走下了那艘船。\c
獨自留在船艙里的1900已經沒有了鋼琴，他伸出雙手，向著虛空彈奏腦海中的曲調；他側過頭來，滿臉的倔強與孤獨，露出一絲微笑；抬頭仰望上方，沐浴在一片黃色的光影中，彷彿靜候著天堂的召喚。四下里一片寂靜。片刻，爆炸騰起……4Ut9a[
&;靠近布拉德——Brad Pitt中文論壇 -- 布拉德·彼特中文論壇 O
有一篇影評這樣寫道：ufdL<@
「生命像極了一場茫無頭緒的冒險，所以我們往往會敬佩那些流連於同一個地方、專注於同一件事情的人。被無常的命運折磨的時候，拒絕改變有時候能提供給人一種安全感。所以，《海上鋼琴師》從一開始便給了我們很多期待。」4$Qx!}
在我看來，這篇影評與其是評說1900，倒不如用在Tim Roth身上更為貼切些。_g
第一次看Tim Roth的影片應該是Quentin Tarantino（昆汀•塔倫蒂諾）的《Pulp Fiction》（低俗小說），之後是《Reservoir Dogs》（落水狗），再後來才是《海上鋼琴師》。他真的是一個生而為演員的人——能夠讓你在深刻記住那些角色的同時忘掉他本人的面目。於是很久之後，看過《海上鋼琴師》再回過頭來，居然驀地發現——原來那個開演沒多久就被一名普通婦女開槍擊中，後半段一直躺在血泊里抱怨、哀嘆、呻吟、懇求，讓人每看一眼都得替他難受的、倒霉的卧底警察竟然是他！而那個跟女友得啵得商量半天，終於下定決心搶劫咖啡店卻又不幸撞到黑幫殺手面前，聆聽完Samuel L. Jackson（塞繆爾•L•傑克遜）那段精彩的「自製《聖經》」後，終於被幸運打發走的菜鳥劫匪居然還是他！誰能想像得到呢？撥動人心弦的1900居然也可以是警察、是殺手、是騙子、是流氓、是街邊的小混混！他不做演員做什麼！？Iz
這就是Tim Roth。該當綠葉的時候他就收斂起眼神里的光芒安心做著陪襯，將自己的小角色演繹得淋漓盡致，充當著昆汀那圓形敘事結構的銜接點；而一旦要他做紅花，他立刻就煥發出湛然的神采來，灼灼地逼近你的靈魂，用那雙動人心魄的眼睛牢牢吸引住你的視線。用「帥」、「性感」、「酷」這類詞語來形容他簡直都是褻瀆了他！他永不屬於明星，而是一個有著散漫特質的、精靈般的演員。E5 ^8
似乎惟有苦痛的經歷才能造就非凡的人格魅力，Tim Roth也不例外，這為他累積了豐富的表演經驗。他經常扮演黑幫殺手、流浪者、失敗者及社會弱者這類角色，他說他只是喜歡這種很少錢的工作，因為低預算電影會有更多樂趣、更野性、更瘋狂。同樣，1900、文森特•凡•高這類遺世獨立的藝術家也是他的拿手好戲，他可以癲狂、凄涼、歇斯底里；也可以溫柔、執著、情深似海。+<hk
「一九九九年，在新千年前夕，一向自任編劇的托納托雷把義大利作家Alessandro Baricco（亞歷山德羅•巴里柯）的小說《Novecento》（二十世紀）搬上了銀幕，這就是《The Legend of 1900》（海上鋼琴師）。在這最富戲劇性的時刻，由這部講述發生在上—世紀初期傳奇故事的義大利影片，為只有區區百年歷史、卻在當今世界所有藝術形式中獨領風騷的電影劃上了一個完美的句號。」o+ku
——這是一篇影評開端的介紹。G
你盡可以說這部影片是個：DA*
「雅緻的寓言。」——《洛杉磯時報》#[(
也可以說它是：?A:
「小情調的混合物。」——Film.comM
還可以說它是一部將商業性隱藏得很好的文藝片，天才、擦肩而過的愛情、即將炸毀的巨輪、抉擇、感傷、對一個世紀之初的追憶……所有這些引人入勝的元素《海上鋼琴師》里都能找得到。6l
你還可以質疑情節的真實性，托納托雷的敘事手法多麼老套：高手對決時的鋪墊、先抑後揚的技巧、《明湖樓聽書》般的渲染方式、初戀的滋味、人性的思考……然而如果將所有這一切抽離，電影還成其為電影嗎？極力想要不落窠臼的人往往忽略了，有時重復反而是創新的搖籃，而人類絕大多數時間都是在重復。9
心疼1900，心疼他純凈的才華、精靈般的思緒、深情的眼神、飛揚的心以及那一點點膽小和孤僻，他像小飛俠、像木偶皮諾曹。想起了另一位喜歡遊走於主流電影邊緣的Johnny Depp（約翰尼•德普），在《Edward Scissorhands》（剪刀手愛德華）里，那個老科學家的半成品、面色死白的機器人愛德華一直想要融入到人類社會中去，而1900卻刻意要和陸地世界保持距離、冷眼打量著它；愛德華小心謹慎、在現實世界裡碰撞得凄凄然，1900雖然孤獨卻有著強大的心理能量；愛德華努力追求不可企及的愛情，1900卻不願撤去心中的藩籬。b[8w
也看過義大利語的《海上鋼琴師》，劇情比英文版的完整卻並不完美。雖然導演托納托雷是義大利人，但為了這部影片能被英美語系的觀眾接受，所以原片用的英文對白，義大利語反而是配音。不喜歡意語版除了旁白太多、太喧嘩、增強了幽默感卻破壞了唯美感外，還因為給1900配音的義大利人嗓音太尖銳，絲毫沒有Tim Roth本人的聲音低沉、悅耳、富有表現力。:we2f"
在反反復復的觀看中我越發著迷於Tim Roth傳神的演技——他長著一雙類人猿似的眼睛，眼神里有一種不諳世事的純真。他撇下半邊嘴角，他揚眉、出神、聽著唱片機里放出的錄音迷惑不解，四下好奇地瞧著自己的手指與鋼琴，那神情就像從沒跟人類社會打過交道一般澄澈；而當他回答邁克斯的疑問說「Why Why Why Why Why Why Why……」時，眼神又是那麼老到，有種閱盡人世滄桑的漠然。16
在《呼嘯山莊》里，卡瑟琳出於極度的愛意說道——「我就是希克厲！」那麼，我要說：「我就是Tim Roth！」_U[zn.
與他欣賞的老戲油子Al Pacino（阿爾•帕西諾）一樣，Tim Roth也是一個越老越有魅力的演員。看著他二十幾歲的劇照，蒼白的臉色、迷惘的眼神，寫滿了青澀；而如今這張臉上，那無須言語傳達的訊息真是豐富極了。現在的他有深愛的女人和溫暖的家庭，看著這個不過1米70的男人坦然地摟著高他半頭的妻子，放在她腰際的手那麼親切，臉上有安寧的幸福、眼中有潛藏的能量，我想那就是歲月、經歷以及曾經的迷惘、失意與苦痛賜予他的禮物吧。!x
本人既不是電影發燒友也不是專業影評人，我所有的就是這份對Tim Roth狂熱的喜愛了。總覺得即使把天底下所有美好的語言都加諸在他身上也不為過，又覺得所有的語言其實都是那麼蒼白多餘。還是寫下這么一篇冗長的文字，對於同樣喜愛Tim Roth的人，它可能值得收錄；而對於不知他是何人的人，不看也罷。<
&;靠近布拉德——Brad Pitt中文論壇 -- 布拉德·彼特中文論壇 9*)
註：Tim Roth本來譯成「蒂姆•羅斯」更為貼切，但由於第一次看《海上鋼琴師》時DVD上採用的就是「提姆•羅素」這個譯名，所以先入為主保留了它。影片末尾長長的字幕後藏著一首極為動聽的歌曲——Rogers Waters填詞並用他海妖般的嗓音吟唱的《Lost Boys Calling》（棄兒的呼喚），沒有耐心的人根本不會注意到。或許托納托雷想以此考較觀眾對這部影片的喜愛程度？+fs)*&
飾演邁克斯的Pruitt Taylor Vince（普魯特•泰勒•文斯）也是我非常喜歡的男演員，眼波流動，連眉毛都會演戲。,