Ⅰ 音樂先生樂隊
樂隊叫Treble Charger那首歌叫Friend of mine收錄在專輯《Maybe It's Me》中
Ⅱ 我要找treble charger的歌friend of mind
Friend of Mine
Funny tortured mind
It happens all the time
It』s not too encouraging
You never prayed for anything
What makes you so great
Something I would indicate
The lamest stand
The strongest can』t help the similiarties
Doesn』t seem at all severe
Is it fair now? does it matter?
Backwards through another year
I』ll come down soon
Don』t tell me what to do
I』ll make no claim on your design
I will not call you a friend of mine
I cannot follow your disguise
I will not
I will not
I』m not sure what you say
Makes any difference anwyay
Tell me what you mean
With any hope of coming clean
It』s brought to you too late now
But I appreciate
The never-ending saying that
We』ve had days like this before
I』ll make no claim on your design
I will not call you a friend of mine
I cannot follow your disguise
I will not
I will not
I will not call you a friend of mine
I will not
I will not
Ⅲ friend of mine
http://www.emusic.com/album/Little-Milton-Friend-of-Mine-MP3-Download/11270863.html外文網站需要你注冊一下.
Ⅳ 美國電影《音樂先生Mr.Music》中的插曲是誰的歌
卡朋特兄妹的吧
Ⅳ 我想要這個歌!
你可以直接在網路上的MP3搜索上輸入音樂先生，就會1出來很多的，然後再一個一個的試聽，我相信你一定可以找到你要的歌的
Ⅵ 跪求《音樂先生》的電影網址和電影和電影里的歌曲
電影是沒地方下載了，要歌的話，網路就有Friend Of Mine-Treble Charger
網路MP3搜一下就可以找到。
Ⅶ 請介紹幾部美國的校園電影[最少要5部]
要出名的啊,那就來
處男有喜 American Wedding (2003)
吉姆（傑森·比格斯）和米歇爾（艾麗遜·漢尼甘）就要結婚了。學校里那些瘋狂快樂的經歷都成了過去，吉姆和米歇爾的家庭朋友希望幫助這對戀人結束那種混亂的生活，真正變成一個成人。老實說，米歇爾期望的完美的婚禮實在不是件簡單的事情，但也許，最後仍能實現。
我最恨你的十件事情 10 Things I Hate About You (1999)
史塞福家兩個姐妹有截然不同的性格，她們唯一共同之處就是她們是全校唯二沒有的約會的女生。史家老爸有條苛刻的規定，妹妹畢安卡（賴瑞莎歐蕾尼可飾）在高中畢業前不得約會，除非怪胎姊姊凱特（茱莉亞史提爾飾）先找到約會的對象。這可是個難題，因為沒有人願意跟凱特約會。 新來的轉學生，柯邁隆（約塞夫高登盧維特飾...
情迷索瑪莉 There's Something About Mary
1985年在羅德島州的一所高中里有兩個學生——泰德·斯特羅邁恩一位看上去命中註定是與成功無緣的人，他那鑲滿金屬的牙齒閃閃發光，即便是「鐵面人」見了他也會望而生畏；瑪麗·詹森金發碧
眼、光彩照人是令全校男生著迷的夢中情人。很難想像這樣兩個人會有什麼瓜葛，然而愛神卻似乎偏...
青澀年代 A Walk to Remember (2002)
初戀是美妙的，也是刻骨銘心的。而對於蘭頓·卡特（夏恩·韋斯特）來說，初戀甚至改變了他的整個人生，成為他生命中不可缺少的一段回憶。那個名叫傑米·蘇利文（曼迪·摩爾）的女孩叫他一輩子也不會忘記。
高中時期的蘭頓生活在北卡羅萊納州的一個海港小鎮，是鎮上首富...
同窗的愛 Fucking Åmål (1998)
17歲的伊琳從小就住在歐摩小鎮，生性活潑叛逆，後來認識班上的轉學生安妮，她的人生整個改變了。個性內向的安妮，漸漸覺得伊琳是她心儀的對象，而這個秘密只存在她自己的電腦中，但在一次派對中，大家發現了這個秘密，大家威脅伊琳要親吻安妮以保密，原本調皮搗蛋的伊琳開始覺得內疚，而兩人之間的互動就在玩笑後產生...
十六支蠟燭 Sixteen Candles (1984)
霍爾在片中飾演的那個血氣方剛的傻小子，和同學們打賭，試圖勾搭已經心有所屬的女大學生薩曼莎（默莉·莉沃德飾）。
Ⅷ 推薦一些青春勵志影片（如歌舞青春）
《舞出我人生》原片名:Step up
簡介:每個人都該有追逐夢想的機會，但有的人遇到的只是挫折。他，來自巴爾的摩的底層社會，身份卑微卻目中無人，尋求一切機會拚命想擺脫這種不如意的生活，跳舞就變成了他惟一能夠釋放靈魂的夢想；她，是巴爾的摩最優秀的表演藝術學院的頂級芭蕾舞演員，每天都在為能攀升至舞蹈藝術的殿堂而不懈地努力。他們的世界之間有著不可跨越的鴻溝，可是一切都阻止不了這兩個有天分的年輕人的激情碰撞--你可能覺得這是一個苦甜參半的青春故事，其實它更像是一個關乎夢想變為現實的美妙童話。
一生都在環境艱苦的城市街頭討生活，泰勒·蓋奇卻從沒有因為生命的困頓而放棄夢想，他知道自己是如此與眾不同，終有一天會離開這里展開新的生活。因為打架而被強制進行社區勞動的泰勒從沒想過，自己的命運在這一刻發生了根本的改變。他在馬里蘭藝術學校進行社區服務的演出時，吸引了一位名叫諾拉的女孩的注意，諾拉是這所學校的天之嬌女、芭蕾舞天才，正在為學校最有影響力的舞蹈大賽備戰，可是她的搭檔卻在這時不幸受傷，在諾拉遇到泰勒之前，對於尋找新搭檔一事已經接近絕望。她偷偷地注意著泰勒的一舉一動，發現他的舞技雖然未經雕琢，但極強的樂感和律感都在表示這是一名天生的舞者。諾拉將新搭檔的這個機會給了泰勒，可是當兩人開始訓練時，卻因為太過兩極分化的生活背景而使得關系一度緊張……都考慮過放棄的泰勒和諾拉因為各自的目的堅持著度過了磨合期，當一切漸漸上了軌道之後，泰勒用最實際的行動向自己以及諾拉證明：盡情舞動的人生，比想像得還要美妙。
《發膠》原片名:Hairspray
簡介:以瘦為美，是這個社會時尚流行的趨勢，即使你心靈手巧、天賦異稟、魅力超凡、貌美如花，如果你擁有的是一副臃腫的身材，那麼基本可以和你所嚮往的一切說拜拜了，因為在這個以貌取人的社會中，你根本就沒辦法和其他人站在同一個起跑線上……特蕾西·特布萊德就是這么一個從頭「胖」到腳的女孩，先不說是同齡女孩兩倍的身材，再加上被發膠固定住的蓬蓬頭，特蕾西就是這么一個從任何角度看都有那麼點「寬」的姑娘。
在肥胖的身體里，特蕾西卻懷揣著一顆更加「寬廣」的心，她將自己所有的熱情與專注都放在了舞蹈上，夢想著有朝一日能夠在「柯尼·科林斯電視秀」的舞台上一展自己出眾的舞蹈才華，這是一個在上世紀60年代的年輕人中風靡一時的現場秀……在夢想前雙眼發光的特蕾西，似乎並沒有發現，遺傳自媽媽的肥胖基因，是她的舞蹈之路最大的一個障礙。
與生俱來的「缺陷」，掩蓋住了特蕾西身上的那股子超凡的魅力，讓她無法站在閃亮之處接受旁人的贊美--這是她的媽媽埃德娜時刻都在提醒她的一個事實，其實埃德娜只是在保護女兒，避免她受到自己年輕時曾受到的傷害。然而，這一切都不能阻止特蕾西前進的腳步，因為這個女孩只知道一件事：她是為舞蹈而生的。而這個世上，惟一了解特蕾西的，就只有她的爸爸威爾伯了。
那個轟動一時的電視節目的主持人柯尼·科林斯來到特蕾西所在的學校挑選新的競爭對手，而特蕾西終於以實力為自己贏來了一個在節目中露臉的機會……沒想到特蕾西迅速贏得了觀眾的喜愛，甚至超越了這個節目中原來公主級的人物艾姆伯·馮·塔塞爾，引起了她的忌妒、懊惱和不安，並和她那詭計多端的媽媽維爾瑪--WYZT電視台的經營者，想法設法地阻止特蕾西，可惜的是取得的效果不大，結果就連艾姆伯心儀的男孩林克·拉金，也開始抵擋不住特蕾西獨特的韻味了。隨著城市裡舉辦的一個私人舞蹈Party「發膠小姐」的臨近，特蕾西以絕對的優勢成為艾伯姆最大的競爭對手，兩個互不相讓的女孩開始明爭暗鬥起來。
然而一個突發事件，卻讓頭腦有點熱的特蕾西瞬間冷靜下來：她的好友彭妮·平格頓(白人女孩)和塞威德(黑人男孩)之間的戀情，掀起了軒然大波，他們不但成為人們側目的焦點，還因此被拘留……特蕾西找到了比舞蹈更重要的事情--消除種族歧視，她將所有的謹慎與警告拋到九霄雲外，為了提高自己的舞蹈技能，竟然跑到黑人社區去找摩特莫絲·梅貝爾。這一舉動使本來還算受歡迎的特蕾西轉瞬間成為了眾矢之的，就連警察局也簽署了關押她的拘捕令，她只好躲在彭妮家的地下室里了。那麼，特蕾西最終能夠逃離不公正的法律制裁嗎？她是不是就這樣錯過和艾姆伯的最終比賽，喪失「發膠小姐」的參賽資格呢？她會用自己擅長的舞蹈與演唱擺脫掉這些麻煩嗎？有的時候，似乎只有贏得冠軍，才能證明一切。
《大學新生》原片名:Sydney White
簡介:一個古老的童話故事被帶進了現代生活：雪梨·懷特是一個像男孩般頑皮活潑的女孩，這可能跟她媽媽去世的早，和爸爸一起生活有關。剛剛高中畢業的雪梨即將進入大學迎接全新的生活，為了更能貼近媽媽曾經有過的生活，雪梨決定離開寧靜的家鄉小鎮和爸爸，去佛羅里達州的南太平洋大學念書，並參加那裡的女生聯誼會，尋找和媽媽有關的一切足跡和記憶。
然而，雪梨卻發現這里所謂的姐妹會和她想得完全不一樣，極度排外，而且還由一個名叫雷切爾的女生掌控著--她就是邪惡女巫在現代大學里的模樣，雖然她沒有魔鏡，卻懂得用網路搜索誰才是大學里最受歡迎的女孩……雪梨悲哀地發現，姐妹會比它被吹棒時的樣子差得太多了，由於實在沒辦法融入到這種獨斷專橫的新鮮生活，雪梨決定退出姐妹會，從那裡的宿舍搬回到普通的學校宿舍里。然而，讓雪梨想像不到的是，她卻在這里、在七個同樣被排斥的男孩中間找到了喜歡的生活方式，而包括憂郁自閉的萊尼和有才華的泰倫斯在內的這七個男孩，從沒想到像雪梨這樣應該出現在受歡迎的姐妹會的女孩，竟然也願意和他們這群「蠢蛋」交朋友。
在一個受到雪梨那特殊的魅力吸引的兄弟會成員泰勒·普林斯的幫助下，雪梨和這七個她剛剛結識的夥伴正式向學生會下了戰書，抵制所有不合理的制度。雪梨從身邊和自己一樣的「普通人」下手，團結大多數力量，與那些人數不多卻占統治地位的姐妹會--主要是雷切爾戰斗。雪梨掀起了一場轟動的校園革命，對姐妹會的系統進行了大肆的改革，讓它能夠為大多數學生服務……規則一旦被改變，就永遠都變不回來了。
《公主日記》原片名: The Princess Diaries
簡介: 米婭·泰梅波莉斯(安妮·海瑟薇飾)是一個來自洛杉磯的羞澀的小姑娘。當她得知自己其實是一個公主時，毫不知情的她簡直是不知所措。作為一個歐洲小國----吉諾維亞的繼承人，米婭開始了一段充滿喜劇性的歷程。她嚴厲而令人生威的祖母----皇太後克拉麗莎-雷納爾蒂(茱莉-安德魯斯飾)開始擔當起了把她培養成公主的重任。
但是，二個人不久就發生了沖突--米婭根本無意拋棄她的正常生活去做一個遙遠的國家的統治者，而皇太後克拉麗莎則堅持認為這是米婭的職責。克拉麗莎決定要以王室的規矩把這塊沒有「雕鑿過的鑽石」徹底改造成皇室的繼承人。心不甘、情不願的小公主必須作出她這一生最重大的選擇--要麼繼續與她的家人一起過著平靜的生活；要麼徹底拋棄一切，成為吉諾維亞的公主，肩負起皇室的責任。
《勁歌飛揚》原片名：Raise Your Voice
簡介：《勁歌飛揚》講述的是一個具有天才演唱歌賦的小城女孩泰瑞·弗萊切(希拉里·達芙飾)追尋夢想的故事。泰瑞從小就有一副好嗓子，她非常喜愛唱歌，夢想就是投身於演唱事業。在幽靜安逸的小城裡，她通過成為教堂唱詩班的領唱而向她的追求邁出了第一步。此時，她那善解人意的哥哥也偷偷為她申請了精英匯集的洛杉磯表演藝術學校的暑期課程，想帶給她一個意外的驚喜。誰知，真正的意外發生了，就在申請還沒有批下來的時候，她的哥哥因為一場車禍被奪取了生命……
泰瑞的心碎了，平時對她疼愛有加的哥哥突然離她而去，她一下子彷彿失去了所有動力。但是很快她便振作起來，因為她知道只有不負哥哥對她的期望，才能真正慰藉他的在天之靈。不顧父親的強烈反對和母親的秘密幫助下，她決定隻身前往洛杉磯去追尋自己多年來的夢想。乍到大城市，一切和自己以前的生活環境是那麼的不同，泰瑞必須適應這個全新的生活方式和都市節奏。故事就圍繞著她在學校中缺乏正統音樂教育和感情生活所帶來的麻煩展開了……
很快，學期末到了，為了能拿到1萬美元的年終獎學金，學生們都緊張的准備自己的最終表演。泰瑞和另一個學生傑(奧利弗·詹姆斯飾)組合到了一起，他們之間還產生了一些浪漫的小插曲。在最後關頭，泰瑞是否能拋下潛伏在她心底的恐懼和焦慮，在聚光燈閃爍的舞台下釋放她的音樂激情呢？
Ⅸ 現代著名鋼琴家有哪些
.安達 Geza Anda 1921———1976
瑞士籍匈牙利鋼琴家，就學於布達佩斯音樂學院，多南伊的學生，1939年與布達佩斯愛樂樂團合作演奏布拉姆斯《第二鋼琴協奏曲》而成名， 1943年遷居瑞士，1955年入瑞士籍。
02.阿格里奇 Martha Argerich 1941———
阿根廷女鋼琴家，5歲首次登台，1946年師從斯卡拉穆扎(Scaramuzza)接受嚴格訓練， 1955—1957年在維也納師從古爾達，後又在日內瓦拜李帕蒂夫人和馬加洛夫為師。1957年獲布梭尼國際鋼琴比賽獎、日內瓦國際鋼琴比賽一等獎。1960年從米凱蘭傑利繼續深造，1965年在華沙第七屆國際肖邦鋼琴比賽中獲一等獎，波蘭唱片公司在現場錄制了她演奏的肖邦《第一鋼琴協奏曲》的唱片，一下子使她名揚四海。
03.阿勞 Claudio Anrau 1903-----1991
智利鋼琴家，作為鋼琴神童，5歲就登台, 1910年由智利政府資助到柏林斯特恩音樂學院留學，成為克勞澤的學生。1914年在柏林首次舉行獨奏會，1918年在尼基什和富特文格勒扶植下演奏協奏曲，從此蜚聲全球。1927年獲日內瓦國際鋼琴比賽大獎，1940年在聖地亞哥創辦鋼琴學校，1941年全家定居紐約。阿勞的性格內向，在表現上追求純正嚴謹的古典風格與深刻的感情之間的結合，在演奏中強調重音的效果，追求結構嚴謹與細膩情感表達的結合。
04.阿什肯納濟Vladimir Ashkenazi 1937—
冰島籍蘇聯鋼琴家，6歲開始學琴，8歲在莫斯科登台演奏，進入莫斯科中央音樂學校後，在蘇巴特亞(Sumbatyan)的班上學習10年，1955年入莫斯科音樂學院，成為奧伯林的弟子。1955年獲第五屆肖邦比賽二等獎，1962年獲第二屆柴科夫斯基國際比賽一等獎。1963年在倫敦舉行演奏會大獲成功後，留居倫敦，1968年移居冰島， 1972年入冰島籍。阿什肯納濟作為俄羅斯鋼琴家，感情充沛，追求表達的抒情性、詩意與浪漫氣質，作為奧伯林的學生，又有莫斯科學院派那種不同於德奧學院派的嚴謹。
05.巴克豪斯 Wilhelm Backhaus 1884—1969
德國鋼琴家，1897—1898年在萊比鍋音樂學院學習鋼琴，師從雷肯多夫(Reckendorf)，成為最後一位萊比錫學派的代表人物。巴克豪斯16歲與尼基什指揮的萊比鋸格萬特豪斯樂團合作協奏曲而成名，其演奏生涯長達70年，1946年入瑞士籍，定居於與義大利相鄰的盧卡諾。。
06.巴倫勃伊姆 Daniel Barenboim 1942—
以色列鋼琴家，5歲在雙親指導下學琴，7歲就在出生地阿根廷布宜諾斯艾利斯舉行獨奏會， 1951年全家移居歐洲，1952年定居以色列，入以色列籍。同年獲美國的以色列文化財團獎學金，到薩爾茨堡莫扎特音樂學院隨埃德沮、菲舍爾學琴，1955年從法國鋼琴家布蘭傑。巴倫勃伊姆在演奏中的長處是樂句的表情處理，他對旋律線的表現能力很強，但往往過多地注意表面的效果。
07.貝爾曼 Lazar Bermar 1930—
俄羅斯鋼琴家，7歲參加聯歡節而第一次錄制莫扎特作品的唱片，9歲進莫斯科音樂學校，隨後入莫斯科音樂學院，成為戈登威澤的學生。 1956年獲比利時伊麗莎白皇後國際鋼琴比賽第五名，布達佩斯國際鋼琴比賽三等獎，1976年與卡拉揚、柏林愛樂樂團合作柴科夫斯基的《第一鋼琴協奏曲》而成名。
08.貝洛夫 Michel Beroff 1950—
法國鋼琴家，幼年被梅西安發現才華而推薦進巴黎音樂學院，不滿20歲就因演奏梅西安和其他現代作曲家的作品而蜚聲全球。貝洛夫除莫扎特奏鳴曲外，從不公開演奏1900年以前的作品，主要以演奏巴托克、梅西安、斯特拉文斯基、普羅科菲耶夫的現代作品為特色，對節奏感有極強的把握能力，能在鋼琴上表現出豐富的打擊樂色彩，是表現梅西安作品的權威。
09.畢肖普一科瓦塞維奇 Stephen Bishop—Kovacenich 1940—
美籍南斯拉夫鋼琴家，出生於洛杉磯，1951年在舊金山首次公開演奏，1959年移居倫敦，師從赫斯，1961年在倫敦舉行獨奏會而成名。畢肖普一科瓦塞維奇以敏銳的觸鍵和所表達的近乎透明而又富於詩意的音色而著稱，他演奏的貝多芬鋼琴協奏曲、《狄亞貝利變奏曲》都是極獲好評的作品，主要特色是充分展示了貝多芬細膩和充滿詩意的一面，力量與宏大性上略顯欠缺。他演奏的巴托克和斯特拉文斯基鋼琴作品，獲愛迪生獎，其巴托克的表現明顯比科奇什的表現更多豐富的表情。其實就其氣質與演奏風格，他最出色的演奏還是貝多芬的兩張鋼琴小品，以及格里格、舒曼的鋼琴協奏曲。
10.博列特 Jorge Bolet 1914—
美籍古巴鋼琴家，12歲獲美國科蒂斯音樂學院獎學金到該院留學，在薩佩頓(Saperton)班學鋼琴，1932—1933年師從戈多夫斯基，1935年拜羅森塔爾為師，接著又從魯道夫·塞爾金深造。 1937年在費城舉行獨奏會而嶄露頭角，1938年獲霍夫曼鋼琴比賽獎，二戰中參軍，戰後繼續演奏生涯。博列特被稱為浪漫樂派鋼琴演奏家的最後代表，他的演奏是抒情與狂想的很好結合，所以被稱為「李斯特的代表」。博列特在Decca錄制了8張李斯特作品選集，是其代表性唱片，他演奏戈多夫斯基改編的肖邦練習曲，也是極為精彩的錄音。
11.布倫德爾 Alfred Brendel 1931—
奧地利鋼琴家，幼年在南斯拉夫師從德澤利克(Dezelic)，1943年全家遷回奧地利，從卡恩 (Kaar)學琴。後在菲舍爾的鋼琴班深造，1948年獲布索尼比賽獎而揚名。布倫德爾編訂了貝多芬的全部鋼琴作品，他有極寬的演奏幅度，不僅深入研究作品內涵，而且極具挖掘作品的浪漫抒情的能力，他在處理裝飾音與華彩樂段方面總能尋找到最佳的效果，其演奏以注重音色的細微變化為最大特色。舒伯特和海頓的作品，是他演奏的作品中的上品，其中的優雅與抒情性都無人能夠企及。他演奏的貝多芬與吉利爾斯、施納貝爾形成極鮮明的對照，把貝多芬解讀得如行雲流水一般，極具特色。而他的莫扎特鋼琴協奏曲，雖不如海布勒那樣體現出極端的細膩，卻賦予了莫扎特一種清純雋永的色彩斑讕。他的布拉姆斯協奏曲，呈現出別人難以達到的那種豐富的層次。布倫德爾是德奧演奏家中少有把歌唱性和對結構的把握結合得天衣無縫者，他的特點可以「高雅的行雲流水」來形容，但其表現領域嚴格限在古典——浪漫時期的德奧作曲家。
12.布赫賓德 Rudolf Buchbinder 1946—
捷克鋼琴家，幼年隨父母移居維也納，1961年參加慕尼黑國際比賽，獲鋼琴三重奏獎；1966年獲克萊本國際比賽特別獎，其與蘇克、斯塔克組成的三重奏團，在闡述東歐作曲家的室內樂作品方面具權威性。
13.卡薩德絮 Robert Casadesus 1899—1972
法國鋼琴家，卡薩德絮家族是法國有名的音樂世家，卡薩德絮1911年進巴黎音樂學院，1922年開始全球巡迴演出。卡薩德絮的演奏具有典型的法國風格，這就是追求典雅與平衡感，他認為演奏最重要的是音質，而不是技巧。卡薩德絮演奏的拉威爾作品具有權威性，其闡釋的弗雷作品典雅而華麗。他與弗朗西斯卡蒂合作舉行奏鳴曲演奏會，與弗朗西斯卡蒂的境界極為契合，兩人相得益彰 ，是極典雅的一對搭檔。其與賽爾與克利夫蘭交響樂團合錄的莫扎特晚期協奏曲，也極具特色。
14.卡辛奧里 Gianluca Cascioli 1979——
義大利鋼琴家，在伊莫拉的音樂學校學習，作為神童，曾在義大利得過多次比賽獎，並應邀赴美國演出。其演奏風格追求輕靈而敏捷的觸鍵，有出色的技巧與優秀的音樂感覺，是目前活躍於樂壇的最年輕的鋼琴家。DG公司於1996年發行了他演奏的兩張小品專集，板獲好評。
15.奇科利尼 Aldo Ciccolini 1925--
法籍義大利鋼琴家，就學於那不勒斯音樂學院，1942年在那不勒斯演奏肖邦的第二協奏曲而嶄露頭角，1949年獲瑪格麗特·隆國際比賽一等獎。奇科利尼擅長演奏弗雷、聖桑、薩蒂等法國作曲家的作品，其錄制的薩蒂鋼琴作品全集，獲得極高的贊譽。
16.克萊本 Van Cliburn 1934—
美國鋼琴家，17歲進紐約朱利亞德音樂學院，師從列文涅，1947—1954年，7次獲美國各種比賽獎，1958年因參加莫斯科柴科夫斯基國際比賽獲一等獎而成名。克萊本在冷戰期間，是蘇聯發射第一顆人造衛星後，第一個在蘇聯獲得成就的美國人，因而成為美國的寵兒，回國時像英雄凱旋受到夾道歡迎。克萊本的演奏，以亮麗的音色著稱，尤其是高音部充滿光輝，有「克萊本色彩」之稱。遺憾的是克萊本僅在60年代紅極一時，70年代就不再有出色的表現。他在演繹類似柴科夫斯基、拉赫瑪尼諾夫、普羅科菲耶夫的協奏曲上，顯示出更寬闊的幅度和色彩變化。當然，最具轟動效應的是其1958年回國後錄制的柴科夫斯基《第一鋼琴協奏曲》，這張唱片上市10天便熱銷100萬張。
17.科爾托 Alfred Cortot 1877—1962
法國鋼琴家，就學於巴黎音樂學院，1886年獲音樂學院鋼琴比賽一等獎，年方30歲已成為當時法國音樂界出類拔萃的人物。1905年與蒂博、卡薩爾斯組成「黃金三重奏團」，1919年與馬熱奧創辦巴黎高等音樂師范學校，培養了一大批類似哈斯姬兒、李帕蒂、弗朗索瓦等優秀學生。科爾托追求高貴的氣質、抒情性與迷人的音色的結合，他演奏舒曼與肖邦的作品，突出了其亮麗和細膩，強調了他們的豐富表情。二次大戰期間，科爾托與納粹當局合作，出任傀儡政權職務，並繼續舉行演奏會，卡薩爾斯因此與他決裂。1944年科爾托被盟軍逮捕，釋放後被法國人視為「法奸」和不受歡迎的音樂家。
18.柯曾 Clifford Curzor 1907—1982
英國鋼琴家，1919年入英國皇家音樂學院師從雷迪，後在古德森班上學習，16歲在倫敦皇後大廳演奏巴赫三重協奏曲而成名。1928年到柏林拜施納貝爾為師，後又到巴黎受蘭多芙斯卡指導，可謂融合了多家長處。柯曾的演奏，善於把剛健的節奏與內心庄嚴寧靜的情感完美地結合起來，他的演奏對結構把握能力強，觸健中充溢著英國紳士那種優雅，擅長於莫扎特與舒伯特的作品。其與維也納八重奏團合作的舒伯特的《鱒魚》，是這個曲目的頂尖版本之一。
19.齊夫拉 Gyorgy Cziffra 1921—
法籍匈牙利鋼琴家，5歲就登台即興演奏民歌，1930年進布達佩斯李斯特音樂學院，在多南伊班上接受嚴格訓練。1933—1941年在匈牙利和北歐等地舉行獨奏會，好評如潮。1941年入伍參戰，1947年被俘釋放後，在費倫希(Ferenczi)班上繼續學習，1955年獲李斯特比賽獎，1957年移居巴黎，後入法國籍。齊夫拉的演奏，以技巧而取勝，技巧的表達令人眼花繚亂，但對作品的內涵往往很難深入探究。他演奏的練習曲及高難度技巧作品，都能充分展示其才華，最具特色的作品是李斯特的《匈牙利狂想曲》與《超技練習曲》。
20.德繆斯 Jorg Demus 1928—
奧地利鋼琴家，1940--1945年在維也納音樂學院學鋼琴與指揮，1953年進吉澤金的高級班深造，1953年在維也納舉行獨奏會，成為二次大戰後新一代奧地利鋼琴家。德繆斯的演奏，以柔和而富彈性的觸健與旋律線條優美著稱，在表現巴赫時極具特點，是很優秀的聲樂鋼琴伴奏人選。
22.昂特勒芒 Philippe Enterment 1934—
法國鋼琴家，10歲進巴黎音樂學院，是瑪格麗特·隆的學生，17歲獲瑪格麗特·隆一蒂博國際比賽一等獎，而後在各地巡迴演出。以演奏莫扎特鋼琴協奏曲與拉威爾鋼琴作品為專長。
23.埃森巴赫 Christoph Eschenbach 1940—
德國鋼琴家，1950年經約夫姆介紹，到漢堡音樂學院師從漢森，後又轉入科隆音樂學院師從施密特一諾伊豪斯。1962年在幕尼黑國際鋼琴比賽中獲德國廣播電台獎，1965年在盧塞恩參加第一屆哈斯姬兒比賽再獲一等獎，從此開始演奏生涯。埃森巴赫在挖掘巴赫的大健琴的鋼琴表達、布拉姆斯的室內樂作品的闡釋上都具特色，而他給菲舍爾一迪斯考演唱的舒曼歌曲的配樂，也深得舒曼的神韻。
24.菲舍爾 Edwin Fischer 1886—1960
瑞士鋼琴家，1896—1904年在巴塞爾音樂學院胡貝班上學習，後在柏林斯特恩音樂學院師從克勞澤，1931年接替施納貝爾在柏林高等音樂學校鋼琴高級班任教授，此時已成為演奏巴赫與貝多芬作品的專家。菲舍爾是布倫德爾的老師，他對巴赫有專門深入的研究，能深刻地體現巴赫的結構美。菲舍爾闡釋的貝多芬，更追求其整體性，因為顧及整體結構與效果的平衡，他的演奏有時過於規整。
25.弗朗索瓦 Ssmson Francois 1924—1970
法國鋼琴家，6歲登台演奏，11歲獲法國尼斯音樂學院鋼琴演奏獎，後到義大利和南斯拉夫繼續學習，1939年回巴黎，進巴黎音樂學院師從科爾托，1940年獲音樂學院比賽一等獎，1943年獲瑪格麗特·隆國際比賽一等獎。其演奏曲目包括肖邦、李斯特、德彪西、拉威爾、巴托克、普羅科菲耶夫的作品，尤以演奏德彪西、肖邦的作品最為著稱。弗朗索瓦演奏的肖邦與魯賓斯坦的肖邦有極大差別，魯賓斯坦的肖邦強調情感，弗朗索瓦則更強調肖邦的情感所體現出來的音色，所以也有人認為弗朗索瓦的肖邦高於魯賓斯坦。
Ⅹ 美國電影《音樂先生》中的插曲叫什麼名字
YESTERDAY ONCE MORE