電影畫面中有什麼

⑴ 電影有哪些鏡頭手法

1、斜角鏡頭

斜角拍攝在電影中又稱「德國式鏡頭」，顧名思義是穩定器傾斜拍攝，目的是讓觀看電影的觀眾注意到失調以及不平衡的畫面。斜角鏡頭可以利用智雲穩定器中的POV或者三維夢境功能輕松實現。

跟隨鏡頭是指手持穩定器跟隨主體移動拍攝的鏡頭，運動軌跡可以是直線跟隨也可以隨著主體的運動幅度有弧度地跟隨拍攝；跟隨鏡頭可以讓觀眾盡可能多的感知畫面中的空間和場景。

⑵ 電影畫面有哪些構成因素

你好，這個問題回答的話，應該都可以寫論文了太廣泛了吧！我可以稍微簡短回答你嗎？
在電影中畫面構圖相當於就是形成了一個獨立空間，當然畫面就要要求有形象感，風格性，美感，視覺重點，不像普通畫面，在這個特殊的空間里，同樣也是一個存在的時空。那麼這個空間的的畫面就要有線條，色調，形態，光影，質感，透視，視點，並且要有邏輯和美感加以構圖形成我們看到的空間。一個構圖成功的鏡頭不但要考慮畫面表面發生的狀態，同時也要考慮到畫面之外的眼神因素。就好比你看到看到一張驚恐萬分的臉，你勢必會聯繫到他為什麼會驚恐。
同時問一句你學習電影的嗎？

⑶ 看過的電影中，有哪些讓你印象深刻的畫面

星爺的唐伯虎點秋香，現在還記得星爺扮演的唐伯虎為了進丁府在跟另一個想進的人比慘，最後星爺撿起一隻被人踩死的蟑螂說：「小強！小強你怎麼了小強？小強，你不能死啊！我跟你相依為命，同甘共苦了這么多年，一直把你當親生骨肉一樣教你養你，想不到今天，白發人送黑發人。」真的是經典，好懷念。

⑷ 這個鏡頭是哪個電影里的，還有哪些電影里有電影院的畫面

美國電影《紅雀》

⑸ 電影中常見的9個畫面是什麼

馬鳴風蕭蕭 總導演：王新民 編劇：李世明 邸萌 演員：沈曉海 飾 寇英傑 王琦飾 鐵小薇 黃曼飾 郭彩綾 張光北 飾 鐵海棠 計春華 飾 鷹千里 於成惠 飾 郭白雲 吳健飾 卓君明 吳越飾 司空遠 李依曉 飾 朱佩瑤 張澍飾 沈傲霜 巴圖飾 神運算元 杜斌飾 鐵孟能 馬鳴風蕭蕭劇情簡介： 有人群的地方就有恩怨，有恩怨就是江湖，在江湖欠了債，終歸是要還的。 一部武俠版的「羅密歐與朱麗葉」，根據「情俠」蕭逸先生同名武俠小說改編的武俠大劇，著名武俠片導演王新民攜《連城訣》、《俠客行》、《鐵道游擊隊》餘威，再戰江湖，展現情劍江湖天涯孽侶的浪漫情懷。 一匹曠世罕見的神馬，一對仇家的兒女，一個讓人唏噓嘆息的三角演義。 天蒼蒼，野茫茫，本是草原上英俊而自由的野小子寇英傑，卻因為神馬「黑水仙」而捲入他不熟悉的江湖，認識了最不該認識的兩個人。一個是白馬門的掌門郭白雲，因此而成為郭白雲的關門弟子；另一個是風雷堡的總令主鐵海棠的女兒鐵小薇，兩個愛他的人卻給了他別樣的人生！從此，寇英傑身邊出現的男人都恨他，他身邊出現的女人都愛他，這是怎樣的一種無奈！ 落日照大旗，馬鳴風蕭蕭。寇英傑仰仗著正直誠信騎著黑水仙能挑戰混沌的江湖么？ 所愛的女人是師門的敵人，要嫁給自己的女人自己卻不愛。樹欲靜，而風不止，寇英傑能做出怎樣的抉擇？ 一個武功低微的草原小子，只是為了師傅郭白雲一句臨終囑托，就要挑戰老謀深算的武林魁首，寇英傑能贏么？ 陰謀，愛情，承諾，情債，寇英傑到底該怎麼還？

⑹ 請問畫面中的是什麼電影名字叫

是美國的
《緋聞少女》
已經出到第四季了

⑺ 電影中的經典鏡頭有哪些

1、最經典的就是《泰坦尼克號》男女主在船頭伸開雙臂那一幕。

9、《東方不敗》林青霞最後跳崖那一幕。

10、《大話西遊》紫霞仙子把劍架在至尊寶脖子上那一幕。那段台詞很經典：

當時她的劍離我喉嚨只有零點零一公分，我准備說一個天大的謊話，說完以後，這把劍的主人會徹底的愛上我！曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年！

11、《聞香識女人》 里主演（演的是盲人） 和一個女子跳探戈的那一段。這里圖片加不上去了，你直接搜這部電影就出來這張圖的。那一段的小提琴鋼琴配樂《只差一步》也是永恆經典，很多電影里都有用到。

⑻ 電影畫面有什麼特徵

攝影機所攝入的電影畫面是一種客觀視像，它的價值在於它的自然客觀性是無法推翻的。因此電影畫面首先是現實主義。然而它與攝影的區別卻是它的運動性，運動是電影畫面最獨特和最重要的特徵。由此可知，電影畫面可以在某種情況下激起觀眾的現實感，使觀眾確信銀幕上的一切都是客觀存在的，從而可以使觀眾直接參與劇情並與劇中人合為一體。

⑼ 急，請問影視畫面的分類具體有哪些

這是我找到的，希望對你有幫助。

電視攝像畫面景別的分類及各自的作用？

景別是影視作品的重要手段，我國影視畫面的景別大致劃分以下五種：
⑴遠景畫面
遠景具有廣闊的視野，常用來展示事件發生的時間、環境 、規模和氣氛。比如表現開闊的自然風景、群眾場面、戰爭場面等等。遠景畫面重在渲染氣氛，抒發情感。在繪畫藝術中講究「遠取其勢，近取其神」，這一點和繪畫是相通的。遠景畫面的處理，一般重在「取勢」，不細琢細節。在遠景畫面中，不注重人物的細微動作，有時人物處於點狀，故不能用於直接刻畫人物。但卻可以表現人物的情緒，因為影視畫面是通過畫面組接表情達意的，通過承上啟下的組接可以含蓄地表達人物的內心情緒。如影片《一個人的遭遇》當主人公索克洛夫從集中營中逃出後，拚命奔跑，最後躺在麥田地里，這時出現一個近拉遠的鏡頭畫面，含蓄地表現了主人公獲得自由的內心喜悅。
遠景除了表現規模、氣氛、氣勢之外，還可以表現一定的意境。遠景畫面，包容的景物多，時間要長些。一般不少於10秒。
由於電視畫面畫幅較小，有人主張不用或少用遠景。少用是對的，但不能不用。
⑵全景畫面
全景用來表現場景的全貌或人物的全身動作，在電視劇中用於表現人物之間、人與環境之間的關系。全景畫面，主要表現人物全身，活動范圍較大，體型、衣著打扮、身份交代的比較清楚，環境、道具看的明白，通常在拍內景時，作為攝像的總角度的景別。在電視劇、電視專題、電視新聞中全景鏡頭不可缺少，大多數節目的開端、結尾部分都用全景或遠景。遠景、全景又稱交代鏡頭。
⑶中景畫面
畫框下邊卡在膝蓋左右部位或場景局部的畫面成為中景畫面。
但一般不正好卡在膝蓋部位，因為卡在關節部位是攝像構圖中所忌諱的。比如脖子、腰關節、腿關節、腳關節等。中景和全景相比，包容景物的范圍有所縮小，環境處於次要地位，重點在於表現人物的上身動作。中景畫面為敘事性的景別。因此中景在影視作品中占的比重較大。處理中景畫面要注意避免直線條式的死板構圖、拍攝角度、演員調度，姿勢要講究，避免構圖單一死板。人物中景要注意掌握分寸，不能卡在腿關節部位，但沒有死框框，可根據內容、構圖靈活掌握。
⑷近景畫面
拍到人物胸部以上，或物體的局部成為近景。近景的屏幕形象是近距離觀察人物的體現，所以近景能清楚地看清人物細微動作。也是人物之間進行感情交流的景別。近景著重表現人物的面部表情，傳達人物的內心世界。是刻畫人物性格最有力的景別。電視節目中節目主持人與觀眾進行情緒交流也多用近景。這種景別適應於電視屏幕小的特點，在電視攝像中用得較多，因此有人說電視是近景和特寫的藝術。近景產生的接近感，往往給觀眾以較深刻的印象。
由於近景人物面部看的十分清楚，人物面部缺陷在近景中得到突出表現，在造型上要求細致，無論是化裝、服裝、道具都要十分逼真和生活化，不能看出破綻。
近景中的環境退於次要地位，畫面構圖應盡量簡煉，避免雜亂的背景奪視線，因此常用長焦鏡頭拍攝，利用景深小的特點虛化背景。人物近景畫面用人物局部背影或道具做前景可增加畫面的深度、層次和線條結構。近景人物一般只有一人做畫面主體，其他人物往往做為陪體或前景處理。「結婚照」式的雙主體畫面，在電視劇、電影中是很少見的。
⑸特寫
畫面的下邊框在成人肩部以上的頭像，或其他被攝對象的局部稱為特寫鏡頭。特寫鏡頭被攝對象充滿畫面，比近景更加接近觀眾。背景處於次要地位，甚至消失，特寫鏡頭能細微地表現人物畫部表情。它具有生活中不常見的特殊的視覺感受。主要用來描繪人物的內心活動。演員通過面部把內心活動傳給觀眾，特寫鏡頭無論是人物或其他對象均能給觀眾以強烈的印象。在故事片、電視劇中，道具的特寫往往蘊含著重要的戲劇因素。在一個蒙太奇段落和句子中，有強調加重的含義。比如拍老師講課的中景，講桌上的一杯水，如拍個特寫，就意味著可能不是普通的水。
正因為特寫鏡頭具有強烈的視覺感受，因此特寫鏡頭不能濫用。要用的恰到好處，用得精，才能起到畫龍點睛的作用。濫用會使人厭煩，反而會削弱它的表現力。尤其是臉部大特寫（只含五官）應該慎用。電視新聞攝像沒有刻畫人物的任務，一般不用人物的大特寫。在電視新聞中有的攝像經常從臉部特寫拉出，或者是從一枚獎章、一朵鮮花、一盞燈具拉出，用得精可起強調作用，用的太多也會導致觀眾的視覺錯亂。如果形成一個「套子」就更不高明了。