中西方音樂斗琴的電影

㈠ 電影海上鋼琴師中斗琴的音樂叫什麼名字

1.silent night2.The crave3.大黃蜂的飛行

㈡ 電影海上鋼琴師中斗琴中他們彈的所有曲子叫什麼名字

海上鋼琴師拍攝花絮

1，片中輪船的外觀設計靈感來自於盧西塔尼亞號及其姐妹茅利塔尼亞號。1900彈鋼琴的舞廳有著跟茅利塔尼亞號相似的圓形屋頂。

2，拍攝《海上鋼琴師》使蒂姆平生第一次訪問義大利，說服他的並不是托納多雷，而是那部獨白劇《1900：獨白》，這個講述無名鋼琴家的虛構故事打動了他。

3，雖然蒂姆·羅斯本來不會彈鋼琴，但經過拍片前半年的魔鬼特訓後應該是學會了。片子里對1900彈琴時手部的拍攝鏡頭充分說明了那是蒂姆·羅斯自己的手（他的手指不長）。要知道做到「形似」對初學者來說已經是很不容易了。

4，由於中途曾一度中止，劇組花了110天的時間用於拍攝。在羅馬搭建了19處外景，奧德薩11處。45名演員。75名工作人員。10000名群眾演員。2500套服裝。弗吉尼亞號使用的是一艘165米長的俄國退役般艇。

5，在烏克蘭時，由於環境惡劣，語言不通，對劇本的分歧，加之兩人脾氣都不好，蒂姆與托納托雷一度只在萬不得已時才同對方講話，劇組移師羅馬以後，他們的關系融洽了許多：旁觀者描述他們像好朋友一樣親密。

6，飾演令1900鍾情的女孩的梅蘭妮·蒂埃里是一名模特，多次出現在《Vogue》等雜志上，出演該片時她只有16歲。

7，包括紐約、南安普敦、那不勒斯等港口的外景，都是在羅馬搭建而成的。

8，最後在錄音合成時採用的大部分實際音響出自鋼琴演奏者締尤特布塔。

9，該片耗資2千萬美元，遠遠超出了當時在義大利拍片的平均水平。

10，該片在義大利公映時長達3小時。最初，它的海外放映版已被托納多雷剪掉22分鍾，但該片的海外發行商Fine Line公司，仍堅持電影應該再刪改得戲劇化一些，並不顧《伯爾尼公約》關於「電影的最終剪輯權屬導演」的規定，威脅說否則將不會發行該片，包括各大電影節上的放映；它們要求至少再刪掉40分鍾。

11，該片原定在柏林電影節參展時長度為2小時45分鍾，托納多雷堅持自己的看法，不一惜一切代價也不刪戲，為此他錯過了這屆柏林影展。

㈢ 電影《海上鋼琴師》中的斗琴曲目是哪六首最好能一一說明。

《The Legend Of 1900 海上鋼琴師》敘述了一位誕生於海上的音樂奇才，精彩不凡且極富爭議的一生。為《The Legend Of 1900 海上鋼琴師》操刀配樂的是世界電影界著名和資深的義大利最具風格的作曲家 Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內，從處女作《法西斯分子》到1997年的《西西里的美麗傳說》，這位大師參與製作的各國電影配樂已不下400部了，故被音樂界冠以最多產的作曲家美譽。現時已經是70多歲高齡的他，仍擁有豐富的創作靈感和素材，在《The Legend Of 1900 海上鋼琴師》里，大師以鋼琴為主配合適當的管弦樂和室內樂創作出音色醉人、旋律優美和風格雋永的迷人樂章。 在《The Legend Of 1900 海上鋼琴師》里，大師以鋼琴為主配合適當的管弦樂和室內樂創作出音色醉人、旋律優美和風格雋永的迷人樂章。其中隨性的爵士音符隨處可見，出彩的配樂表現出這張大碟決不流俗的態度。同時這張原聲大碟還請來 Amedeo Tommasi、Gilda Butta 等鋼琴獨奏家，演繹 Jelly Roll Morton 及 Scott Joplin 等散拍樂名家的代表作品。原聲大碟中，1900在滑動的鋼琴的上彈奏、與爵士樂大師鬥法機巧跳脫，精妙無比，尤其是他透過舷窗看到暗戀情人即興創作的那一曲《Playing Love》，更是溫婉細膩如喁喁私語，被公推為全片最動人樂章。全專輯最具吸引力的當屬 Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 與前 Pink Floyd 樂隊大將 Rogers Waters 以及重搖滾樂隊 Van Helen 的當家吉他手 Edward Van Helen，三巨頭首度合作的電影主題曲《Lost Boys Calling 失去的呼喚》，悠遠飄渺，增添幾許傳奇深度。世紀末回首世紀初葉最動人的海洋傳奇巨作已經誕生。 《The Legend Of 1900 海上鋼琴師》絕對是1999年最不容錯過的電影原聲帶之一，Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 以深情飄逸的典雅曲風，又一次擄獲觀眾與樂迷的心。這張原聲帶有些像是《新天堂樂園》與《四海兄弟》等作品的混合體，管弦的氣質承襲了《新天堂樂園》，《四海兄弟》抒情典雅的懷舊色彩，與幾許《鐵面無私》的繽紛飛揚，同時又加入了《四海兄弟》與《豪情四海》的復古爵士風情，而它又不僅止於此，Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 在這張作品中也帶來許多嶄新而且動人的感受。第十軌的《Trailer》，是一個十分優美的主題旋律，細致優雅的旋律性有如 John Barry 的唯美風格，然而當鋼琴登場的一剎那，你突然知道這是完全不同的東西，Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 又一次展現他將不同音樂體材合而為一的手法，在管弦最深刻動人的時刻，隨性而至的切入幾段即興浪漫的爵士鋼琴，營造出令人驚艷的效果，信手捻來間即將爵士音樂處理的這般瀟灑飄逸又深情動人，是十分特別的感覺。 《Trailer》是整部配樂的主軸，同時也是故事的 Love Theme，Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 在兩段戀曲《Playing Love》與《Silent Goodbye》中，將這個主題做了十分優美的演繹，其中《Playing Love》與《Silent Goodbye》的風格與《新天堂樂園》的 Love Theme 表現手法十分接近，《Playing Love》帶了一股清新悠然的甜美，而《Silent Goodbye》的弦樂則鋪陳出懷念感傷的感觸，至於23軌的《Playing Love》是一首細膩抒情的鋼琴獨奏，充滿了深刻動人的款款柔情。另外比較特殊且十分搶眼的主題變化是《The Legend Of The Pianist On The Ocean》，Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 將主題由遙遠的懷念，變化出開闊飛揚，閃亮興奮的神采，雖然音樂本身和《鐵達尼號》全然不同，不過倒有幾分讓人聯想起《鐵達尼號》啟航時的高昂情緒，交響編曲的處理展現了一如《鐵面無私》的奔放與力量，不過感覺上，《The Legend Of 1900 海上鋼琴師》有更優美的主題旋律，更豐沛的情感，與更富傳奇色彩的悠遠美感，這首作品又與最後一首配樂作品《Ships And Snow》，形成一種前後呼應的整體色調，《The Legend Of The Pianist On The Ocean》以燦爛興奮的神采揭開了一個傳奇故事的序幕，而《Ships And Snow》則以深邃收斂的情緒為傳奇故事劃下休止符，不過其實那並不真正是一種」結束」的感覺，更像另一個開始，畢竟所有的傳說最美的地方，正是在於它們並沒有確切的結局。整部配樂借著脫俗深刻的《Trailer》，描繪出主角1900不凡的人生際遇與深刻的感情世界，因此，在原聲帶的結尾，Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 與 Roger Waters、Edward Van Halen 等大師，更進一步將《Trailer》改寫成真摯深邃，詩意動人的主題曲《Lost Boys Calling》，連手打造出今年電影主題曲的代表作。 就像所有中文譯名與」鋼琴師」有關的電影一樣，鋼琴演奏自然是電影配樂的一大重心，何況這部電影最初正名為「海上鋼琴師的傳奇」，所描寫的鋼琴家1900是一個飄迫於大洋間的傳奇爵士樂手，自然，在原聲帶中是少不了精彩的鋼琴演奏，而且是爵士樂的鋼琴演出了。自《四海兄弟》以來，Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 寫起二十世紀初的爵士音樂作品，向來就有鮮明出色的個人風格，《1900's Madness N.1》與《1900's Madness N.2》都是輕快俏皮，演奏精彩又富有娛樂性的作品，而《Danny's Blues》是一首慵懶閑散，情調迷人的藍調作品，是我個人最喜愛的作品之一，《A Goodbye To Friends》則有如感傷的呢喃，帶了一股落漠的愁緒。除了莫里克奈本人的創作外，也特別邀請 Amedeo Tommasi、Gilda Butta 等鋼琴演奏家，演出 Jelly Roll Morton 及Scott Joplin 等當代名家的爵士音樂作品（《The Crave》與《Peacherine Rag》），營造出濃濃的時代氛圍，當然，古今作品對照下，Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 捕捉早期爵士音樂神韻的技巧之傳神，當然也不言而喻了。 而非爵士風格的鋼琴作品亦有精湛的發揮，除了上述將主題旋律以鋼琴獨奏演出的《Playing Love》外，《Study For Three Hands》是一段流暢繁復的聯彈，《A Morzart Reincranated》是一段宛若夜曲般的恬靜作品，氣質十分優雅，這兩段作品雖然風格大相徑庭，卻都有幾分古典音樂的格調。而《The Crisis》則是一個比較沉靜憂郁的主題，《Nocturne With No Moon》也渲染著一種幽靜沉漠的情緒，而且旋律十分優美，與爵士音樂的活潑悠遊形成一股內斂的對比性。最後，《Child》是我一定要特別一提的作品，是一個獨立的主題，也是整部配樂最甜蜜純真的作品，充滿了天真可愛的赤子之心。 Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 的大師級地位早已無庸置疑，《The Legend Of 1900 海上鋼琴師》再一次印證其寶刀不老的實力，音樂風格輕易貼切的悠遊於各種領域間，讓古典的音樂技巧變得平易近人，直探人心，也讓通俗的音樂類型有脫俗的表現，而且完美的將各種音樂素材重新結合再造，又一次為樂迷與觀眾帶來新的音樂創意與音樂感受，不愧是一代大師手筆。 1.1900's Theme 2.The Legend of the Pianist 3.The crisis 4.The Crave 5.A Goodbye to Friends 6.Study For Three Hands 7.Playing Love 8.A Mozart Reincarnated 9.Child 10.1900's Madness 11.Danny's Blues 12.Second Crisis 13.Peacherine Rag 14.Noctume with No Moon 15.Before the End 16.Playing Love 17.I Can and Then 18.1900's Madness#2 19.Silent Goodbye 20.Ships and Snow 21. Tarantella in 3rd Class 22. Enring Movement 23. Police 24. Trailer 25. Thanks Danny 26. Magic Waltz 27. The Goodbye between 1900 and Max 28. Goodbye Duet 29. Portraits 30. Lost Boys Calling

㈣ 《不能說的秘密》中斗琴時的鋼琴曲都是什麼名字

是歌曲《黑鍵練習曲》。

《黑鍵練習曲》是甚快板，3段體，第一段從降G大調降至降D大調；中段降D大調至降G大調，有調性不明的經過性轉調；第三段和尾聲都為降G大調，最後雙手以八度彈出ff的下行音階。在電影《不能說的秘密》中斗琴的第一段出現，片中雨豪先彈奏了一部分黑鍵，然後變調。

(4)中西方音樂斗琴的電影擴展閱讀：

電影《不能說的秘密》其它歌曲介紹：

1、《不能說的秘密》

《不能說的秘密》是周傑倫演唱的一首歌曲，由方文山作詞，周傑倫作曲，林邁可編曲，收錄於2007年8月30日發行的電影《不能說的秘密》原聲帶專輯中。

2、《First Kiss》

《First Kiss》作曲是周傑倫，編曲是Terdsak Janpan，是沒有歌詞的純音樂，收錄於2007年8月30日發行的電影《不能說的秘密》原聲帶專輯中。

3、《早操》

《早操》作曲是周傑倫，編曲是Terdsak Janpan，是沒有歌詞的純音樂，收錄於2007年8月30日發行的電影《不能說的秘密》原聲帶專輯中。

㈤ 不能說的秘密斗琴片段是真的嗎

是真的。

不能說的秘密是周董自己的音樂電影。其中所有的曲子均由周傑倫、詹宇豪改編或自己創作。斗琴中的三個曲子分別改編自肖邦的《練習曲OP10 NO5》（俗稱黑鍵練習曲）、《野蜂飛舞》（其實很大程度上是宇豪原創的）、肖邦的《升C小調圓舞曲》。

在劇中飾演雨豪的詹宇豪是南拳媽媽的成員之一，頂尖的古典琴鍵手。周傑倫從小跟五線譜打交道，西方古典音樂出身，3歲起學習鋼琴，主修古典鋼琴。他們絕對有斗琴的實力。

相信不少人也知道,"斗琴"並非《不能說的秘密》的原創,早在上世紀的一部電影《海上鋼琴師》中，早有這種形式的表現。《不能說的秘密》里，周傑倫和詹宇豪的斗琴一氣呵成，扣人心弦。

至於「過耳不忘」的背譜能力，這是可能的，特別對於熟悉的曲子都可以做到。所以，不能說的秘密斗琴片段是真的。

㈥ 有一部電影.劇情是:"有一個人和美國人斗琴的(鋼琴),斗得很激烈的,是什麼電影　

可能是 《海上鋼琴師》吧 裡面有一個這個片段的 即使不是 也建議你 有時間看看哦 確實是一部好電影 很好看 也 有點感人 音樂 也很好哦

㈦ 《海上鋼琴師》斗琴部分的幾首曲子的名字

(7)中西方音樂斗琴的電影擴展閱讀：

海上鋼琴師拍攝花絮

1，片中輪船的外觀設計靈感來自於盧西塔尼亞號及其姐妹茅利塔尼亞號。1900彈鋼琴的舞廳有著跟茅利塔尼亞號相似的圓形屋頂。

2，拍攝《海上鋼琴師》使蒂姆平生第一次訪問義大利，說服他的並不是托納多雷，而是那部獨白劇《1900：獨白》，這個講述無名鋼琴家的虛構故事打動了他。

3，雖然蒂姆·羅斯本來不會彈鋼琴，但經過拍片前半年的魔鬼特訓後應該是學會了。片子里對1900彈琴時手部的拍攝鏡頭充分說明了那是蒂姆·羅斯自己的手（他的手指不長）。要知道做到「形似」對初學者來說已經是很不容易了。

4，由於中途曾一度中止，劇組花了110天的時間用於拍攝。在羅馬搭建了19處外景，奧德薩11處。45名演員。75名工作人員。10000名群眾演員。2500套服裝。弗吉尼亞號使用的是一艘165米長的俄國退役般艇。

5，在烏克蘭時，由於環境惡劣，語言不通，對劇本的分歧，加之兩人脾氣都不好，蒂姆與托納托雷一度只在萬不得已時才同對方講話，劇組移師羅馬以後，他們的關系融洽了許多：旁觀者描述他們像好朋友一樣親密。

6，飾演令1900鍾情的女孩的梅蘭妮·蒂埃里是一名模特，多次出現在《Vogue》等雜志上，出演該片時她只有16歲。

7，包括紐約、南安普敦、那不勒斯等港口的外景，都是在羅馬搭建而成的。

8，最後在錄音合成時採用的大部分實際音響出自鋼琴演奏者締尤特布塔。

9，該片耗資2千萬美元，遠遠超出了當時在義大利拍片的平均水平。

10，該片在義大利公映時長達3小時。最初，它的海外放映版已被托納多雷剪掉22分鍾，但該片的海外發行商Fine Line公司，仍堅持電影應該再刪改得戲劇化一些，並不顧《伯爾尼公約》關於「電影的最終剪輯權屬導演」的規定，威脅說否則將不會發行該片，包括各大電影節上的放映；它們要求至少再刪掉40分鍾。

11，該片原定在柏林電影節參展時長度為2小時45分鍾，托納多雷堅持自己的看法，不一惜一切代價也不刪戲，為此他錯過了這屆柏林影展。

㈧ 有高人知道電影海上鋼琴師(1900)中斗琴的那6首歌的名字么

《海上鋼琴師》這部電影中所有鋼琴曲的譜子

野蜂飛舞
http://piano.ccjt.net/html/97.htm
playing love
http://piano.ccjt.net/html/99.htm
海上鋼琴師--鋼琴插曲
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=8049
Magic Waltz
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=8048
The Crave
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=8047
Silent Night
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=8045
Madness Solo No.1
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=8021
Legend 1900海上鋼琴師中magic waltz的譜子共10頁
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=7671
海上鋼琴師
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=281

㈨ 民樂VS西洋樂超燃斗琴，這是什麼影片

是《閃光少女》

㈩ 電影《海上鋼琴師》斗琴

您如果問的是曲名，那我們得先弄清以下幾點：
其一，影片中1900和那位陸地爵士王PK時演奏的除1900現學現賣的那支曲外都應是即興演奏，對影片情節來說，都沒有曲名。
其二、對電影的創作來說，這些曲子都是預先寫好的，不可能沒有名稱（最起碼也要編個號）。
不過電影的原聲大碟在發行時曲名如下：
1. Playing Love
2. The Legend Of The Pianist On The Ocean
3. The Crisis
4. Peacherine Rag
5. A Goodbye To Friends
6. Study For Three Hands
7. Tarantella In 3rd Class
8. Enring Movement
9. Police
10.Trailer
11.Thanks Danny
12.A Mozart Reincarnated
13.Child
14.Magic Waltz
15.The Goodbye Between Nineteen Hundred And Max
16.Goodbye Duet
17.Nineteen Hundred's Madness N.1
18.Danny's Blues
19.Second Crisis
20.The Crave
21.Nocturne With No Moon
22.Before The End
23.Playing Love
24.Ships And Snow
25.Nineteen Hundred's Madness N.2
26.I Can And Then
27.Silent Goodbye
28.Portraits
29.Lost Boys Calling
以上供您參考，不知是否滿意。
參考資料：《海上鋼琴師》D9大碟