紅高粱電影的音樂分析

㈠ 以電影《紅高粱》為例，分析該影片的主題，音樂，色彩，景別，運動鏡頭的內涵及意蘊

賞析《紅高粱》

選自《影響中國學生的80部書》

<紅高粱>顯然已經得到國際社會的關注,2002年它又十分醒目地出現在」諾貝爾文學獎」侯選名單上,不單是僅有的中文創作名目,更是80年代以降二十年中唯一入榜書.在<紅高粱>中設有兩條平行的線索,」過去式」寫爺爺和奶奶的愛情故事;」現在式」寫爺爺背著父親正在進行著的一場伏擊戰.這兩條線時隔幾十年,交叉進行,且均屬於過去,與現在無關.但令人無不驚詫的是,莫言何以能把他尚未經歷過的抗日戰爭寫的那樣波瀾壯闊,有聲有色;他何以具有如此豐富瑰麗的想像力;他的文字何能如此無拘無束舒捲自如;他怎麼就能把那驚心動魄的場面寫的飽滿暢酣淋漓盡致震撼人心.顯然,莫言在小說中的歷史描述別具一格.
莫言曾被歸為」尋根」一派,那麼莫言在自己的故鄉山東高密尋到了自己的根.對於莫言來說,高密是一個悖論,簡單說來它無疑是地球上最美麗又最醜陋,最超脫又最世俗,最聖潔又最齷齪,最英雄好漢又最王八蛋,最能喝酒又最能愛的地方.在這片神秘的土地上,莫言豎立起了一個復雜的形象-----爺爺(我們甚至可以忘掉他的名字),他是一個勞動者,一個殺人犯通姦犯,一個土匪,而他又是個抗日英雄.如此這樣一個形象,完全不同於文革文學當中平板的格式化的英雄形象,而集美醜善惡於一身,為當代讀者提供了全新的閱讀體驗.作品中的奶奶也是極端反傳統的.作為一個主宰自己命運的女性,奶奶反叛了傳統的價值道德觀念.當她被父母為換取一頭騾子而許配給麻風病人單扁郎時,她勇敢的選擇了與爺爺通姦,以此來進行反抗.而奶奶臨死的獨白正是對她一生最好的概括:
「天,你認為我有罪嗎?你認為我跟一個麻風病人同枕交頸,生出一窩癩皮爛肉的魔鬼,使這個美麗的世界污穢不堪是對還是錯.什麼叫貞潔?什麼叫正道?什麼叫善良?什麼是邪惡?你一直沒有告訴我,我只有按照我自己的想法去辦,我愛幸福,我愛力量,我愛美,我的身體是我的,我為自己做主,我不怕罪,不怕罰,我不怕進你十八層地獄.我該做的都做了,該乾的都幹了,我什麼都不怕.」
可見,莫言的歷史小說推翻了傳統抗戰小說創作中的二元對立模式,重構了歷史,模糊了過去和歷史,死亡和生存,以及善與惡,好與壞的界限.正因為如此,他的筆下才有如此豐滿而復雜的人物形象.
不僅如此,<紅高粱>里還在濃濃的鄉愁里洋溢著對父輩們的深深的崇拜:
「一隊隊暗紅色的人在高粱棵子里穿梭拉網,幾十年如一日.他們殺人越貨,精忠報國,他們演出過一幕幕英勇悲壯的舞劇,使我們這些活著的不肖子孫相形見拙,在進步的同時,我真切的感到種的退化」
在莫言的心裡,爺爺(父輩)充滿了讓人著迷的男性的力與美.爺爺是一個橋夫,但卻膽敢為了奶奶,為了一段」姦情」去殺人;他本是個農民,卻為反抗日寇而成為」余司令」.奶奶本是一女子,卻也感愛感恨,深明大義,具有男子漢的氣魄.就連當時年僅十多歲的父親,也是一個敢拿起勃郎寧就射的小英雄.這就是神秘的高粱地生活過的人們,他們代表著一種健康的精神-----而那片」高密輝煌」」凄涼可人」」愛情激盪」的紅高粱,就是莫言要尋找的故鄉,要尋找的精神家園吧.

㈡ 論《紅高粱》的藝術特色

《紅高粱》的整個符號系統就是一個多側面多層次的審美范疇，其中的人物語言是粗話、臟話、野話、葷話、罵人話、調情話等粗俗污穢的鄉村用語，是典型的高密農民在說話。

小說的主題被詮釋為弘揚積極向上的生命力和追求自由的精神，渴望個性解放精神，重建創造精神等。

其意圖是藉助高密東北鄉民間原始野性文化的活力來改造孱弱的民族性格，呼喚強有力的生命形態，呼籲中華民族要自尊自強，要有反奴性和反抗性，具有健康的人格和民族品質。

(2)紅高粱電影的音樂分析擴展閱讀：

《紅高粱》電影於1988年該片獲得第38屆柏林國際電影節金熊獎，成為首部獲得此獎的中國電影 。《紅高粱》電視劇女主角周迅獲第21屆上海電視節頒發的白玉蘭獎最佳女主角。

1987年11月，香港出版《八十年代中國大陸小說選》，香港作家西西負責編選的第一輯就推出了莫言的《紅高粱》。1993年，維京出版社出版了由葛浩文（Howard Goldblatt）教授翻譯的《紅高粱》。

㈢ 《紅高粱》影片主題及視聽語言分析

似紅似火的精神抗爭

——淺析《紅高粱》的視聽風格

電影《紅高粱》是由張藝謀改編莫言同名小說而來，影片延續了張藝謀導演重色彩、 重時代刻畫等藝術風格。紅色色調是這部影片的靈魂，起起伏伏，揮揮灑灑的紅高粱，有著寄寓當地人民乃至全中國人民的抗爭精神。導演借九兒、余占鰲等人物謳歌了三十年代西北淳樸卻擁有抗爭精神的勞動人民，延伸出現當代人們對此熾熱的感慨。這是他對故事繪聲繪色的彰顯，亦是對於小到封建禮教束縛，大到對民族侵略的偉大抗爭精神的贊頌。

紅色調的熾熱，貫穿至影片靈魂深處。導演從開頭便緊扣抗爭的主題，從畫面的最開始，九兒便是在濃艷的紅色下出場。此刻的紅色不僅僅是婚嫁的基本襯托，從九兒沮喪不甘的面部特寫便可看出，這更是對此刻九兒抗拒的內心心境的襯托。「坐轎不能哭， 哭轎吐轎沒有好報。蓋頭不能掀，蓋頭一掀必生事端。」，然而九兒卻掀了蓋頭，哭了轎，這是她對父母之命媒妁之言的抗爭，而紅色正是她此刻內心最好的詮釋。直到影片的末尾，紅色的表現力則更加鮮明亮眼。九兒、余占鰲以及幾個弟兄夜晚在酒庄以高粱 酒祭拜英勇獻身的羅漢大哥時，周圍熊熊的焰火將整個屋子充斥著紅色的熱烈，映襯的是他們此時此地心中燃燒著的對日本人抗爭的熊熊烈焰。

紅高粱的內涵，詮釋著人物真實獨白。紅高粱作為片名，不僅僅是因為故事中的人民生活總是圍繞著紅高粱，更是因為高粱代表了當時朴實的勞動人民；一個「紅」字， 也不僅僅是因為高粱的顏色是紅色，更是因為它代表了朴實的勞動人民也擁有著紅色所 傳遞出來的抗爭精神。從小的方面看，余占鰲等抬轎工人在送九兒的途中，在高粱地遇到了劫匪，面對劫匪的蠻橫威脅，他們為保全大局作了小小的妥協便給了錢財，可當劫匪打了九兒的主意，余占鰲為首的弟兄便奮起反抗打倒了劫匪。這一小插曲為接下來大的方面作了呼應。同是在這片高粱地，結尾的高潮部分，面對日本人對當地人民的壓迫， 以及九兒的英勇獻身，一場熱血的戰爭在這片高粱地一觸即發，過程中導演有大量對高粱地的鏡頭特寫，一場血紅而壯烈的斗爭在火紅的高粱間相得益彰地展現，將紅高粱的內涵相得益彰地寄予在了抗爭的人群當中。

意境的濃墨渲染，給予了畫面想像空間。影片中有著不少重寫意的片段，往往以遠景的方式呈現，並且沒有人物對話......（此處省略500字）

此篇影評文章出自湃樂思教育編導專業高分學員，完整文章收錄在《影評高分範文集》一書中。

㈣ 跪求 一片關於【紅高粱】電影音樂的賞析文章！！！

電影《紅高粱》的原型是作家莫言的中篇小說，描繪了中國二三十年代一夥農民古樸、野性的生活和與侵略者浴血奮戰的過程；贊美了對生命的自由，愛恨分明，死生大義；情節，跌盪起伏，扣人心弦。明快緊湊的節奏，畫面雄渾，色彩斑斕的視覺沖擊，生動而強烈，是抗日戰爭題材的突破，彷彿依稀自由奔放、熱血沸騰的生命躍到前台。人數不多，卻比擅長人海戰術的震撼，日食、紅色籠罩的世界，響徹大地人間的童謠，如血海汪洋的高粱地......
電影音樂，是為襯托影片畫面，推動情節發展而生的。出色的的電影音樂能直接的呈現影片的氣質，深化影片的主題，拉扯著觀眾的心理。在鋪陳影片情感世界和觀眾審美效果上，音樂扮演著主打作用。
九兒出嫁的路上，西北的歌謠，釀高粱酒的勁歌，和那首「哎—妹妹你大膽往前走哇往前走，莫回頭，通天的大路，九千九百，九千九百九哇哎.......紅紅的高粱酒哎，呀嘿......」，從一群粗桑烈喉的爺們喊出來，敢愛敢恨的性格，深入人心。
於是，人們再也難以忘記十八里破那片繁茂幽深的高粱地，無法忘記那段發生在黃土高坡的遙遠華夏歷史。《妹妹你大膽往前走》喊出的是生命的怒放，朴實的快樂，顛簸的紅轎，勁拙壯烈的音樂伴著高粱酒，那是一種生命的激情，滿懷著黃土高原人的火辣酣暢。
音樂是變幻莫測的調色板，在作曲家的筆下，你可以根據自己的心靈感應，去繪制色彩斑斕的音畫和譜線。《紅高粱》要的是一個火紅的天，火紅的地，火紅的高粱，火紅的人生。這就是影片的完美色調。嗩吶和中國大鼓，伴著痛快的吶喊，鼓鼓入耳，與心跳達成和諧的頻率，彷彿給影片添加了靈魂，當我們閉上眼睛時，仍然可以聽到那不遠不近的高亢，述說著.......

<下次提問時，要求寫詳細點，如字數、體裁，不滿意再說！如果想真正獲得靈魂上的賞析，建議看下《紅高粱》>

㈤ 淺析《紅高粱》電影，我是學編導的，老師要交一篇影評，用運動攝影以及色調、景別來寫，要求有標題、獨立

對於《紅高粱》這部電影，兒時的記憶就只依稀的記得抗日的大英雄和漫天的紅。後來高中看了莫言的小說，才明白其中的愛恨糾葛、國仇家恨。莫言是從那個時候走出來的人，所以他話不多。他以第三人稱在《紅高粱》和《高粱酒》里的陳述，採用蒙太奇的手法，消解了愛與恨的太多分量。只有深入體會之後才能感覺到其中字字如彎刀，刻入骨髓。然而張藝謀是不同的。
這次再看《紅高粱》，雖說是第二遍，但給我的震撼和感動已遠遠超過第一次。很多小說翻拍電影之後，會讓原著黨哭暈在廁所。張藝謀翻拍的這部片子無疑是業界良心。他以自己激盪澎湃的熱血和抱負拍活了《紅高粱》，對原著和作者的尊重，在這部片子里隨處可見。
對於小說翻拍的電影，很多人總是會誇大導演的功勞。明明是作者絞盡腦汁設定的情景、煞費苦心埋下的伏筆„„全被一股腦的冠在導演的頭上。這樣的現象總是輕易就會讓導演獲得很多好評，這也就導致了很多導演一勞永逸，不肯在小說的翻拍上面更花心思。所以對於很多人贊嘆不已的，諸如「張藝謀在《紅高粱》里埋設暗線，全片都有紅高粱。用紅高粱來引出抗日，引出解放人性自由„„的手法。」、「九兒出嫁的場景，顛轎的精彩。」等等，我是不看重的。這本來就是書裡面有的，是人家莫言的高明之處，張藝謀只不過是站在了巨人的肩膀上罷了。所以整部片子，我更側重於張藝謀的改編上。
小說里莫言是在轉述他父親的事，又以他父親的所見所想來記述他爺爺和他奶奶的事。所以小說里的故事很破碎，需要讀者自己梳理。然而張藝謀在影片里卻摒棄了這種蒙太奇的手法，雖然也有旁白，但是一上來就是九兒出嫁的畫面，讓觀眾們先入為主的就將故事的男女主角拎了出來。然後通述到底，一氣呵成。在小說里對於出嫁的描寫很詳細，九兒似乎遇盡了一切出嫁的忌諱事。但在影片里，張藝謀砍掉了這些情節，單單保留了九兒用腳挑著轎簾看余占鰲、余占鰲把九兒的腳送進轎廂里、顛轎以及遇見假三炮。憑借這幾件事觀眾心裏面也都有譜了，劇情發展也順理成章了。莫言在小說裡面曾經強調過九兒的腳，三寸金蓮，不大不小被裹得極好。九兒和余占鰲的愛恨起於九兒的腳；假三炮覬覦九兒，臨時起意劫色，最後反被余占鰲打死也是起於九兒的腳。但是文人自負，總喜歡讓讀者自己發現其中關鍵，輕描淡寫就過了。然而這一點被張藝謀抓住了，無限放大，也就成為了影片當中的亮點。對於高粱酒，其實莫言在書中是沒有說顏色的。然而張藝謀執意選用紅色。一是因為高粱酒本就有紅色的，現在無色的高粱酒技術 精進之後的產物。張藝謀結合那個年代，選用了紅色；二是因為暗喻革命、抗日還有被欺壓的中國百姓以及革命戰士的鮮血。除了這兩點，我始終覺得張藝謀選用紅色還有一點，那便是酒中還有羅漢大叔的血。鬼子修公路來村裡搶牲口、抓壯丁，用刺刀劃破了羅漢大叔的頭皮。鬼子看到九兒色心大起，九兒急中生智抹了羅漢大叔的血裝瘋賣傻才得以倖免。羅漢大叔被鬼子抓走後，九兒拿高粱酒洗了臉，高粱酒里混了羅漢大叔的血之後總有揮之不去的濃重的血腥味。九兒便將這壇酒封存了，誰都不許動。九兒再見羅漢大叔的時候便是鬼子生剮羅漢大叔了。所以我私心認為張藝謀也是想用紅色的高粱酒來緬懷羅漢大叔。
在小說里，鬼子只生剮了羅漢大叔一人。莫言描述得很詳細，包括第一刀切的哪裡，第二刀切得哪裡，鬼子把剮下來的肉喂狗„„影片里把這些血腥的場面省去了，但卻加了一個人——三炮。鬼子先命屠夫剮三炮，屠夫一刀殺了三炮免去了他的痛苦和凌辱。正當大家揪著的心放下的時候，鬼子又命令小學徒剮羅漢大叔„„在這種雙重的刺激下，我相信觀眾的心裡已不再是痛斥鬼子殘忍、沒有人性了，而是上升到一種熱血激盪，反抗欺壓的愛國情懷。不得不說張藝謀很高明，懂人心。這儼然也成了影片里的小高潮。
通觀影片，最讓我感動的是九兒死的時候。小說里九兒死的時候其實是一個慢鏡頭，九兒躺在高粱地里，從九兒的視角看到了正午的太陽、隨風擺動的高粱、還有天邊飛來的一群白鴿。在其中，九兒是有過掙扎的，看到陽光和白鴿，感受到微風吹來的時候，九兒是想著世間的一切美好不忍閉上眼睛的。然而看到高粱的時候，嗅到被壓斷的高粱的新鮮的味道的時候，感受到背部傳來的壓在高粱上的觸感的時候，她感到了前所未有的滿足，終究笑著沉睡了過去。這段情節很耐人尋味，也是小說中的高潮。張藝謀卻在這里轉換了人物，不已九兒的視角來看，一個將死之人所看到的多少有些悲壯和絕望。張藝謀換成余占鰲來看，看到了一輪紅日，看到了漫天的紅„„影片也在漫天的紅中結束，余占鰲看著紅日在想些什麼也成為了懸念。不得不說張藝謀這個舉動很大膽，不過將九兒換成余占鰲讓
整部影片更加樂觀，更有希望，也算是民心所向。
所以我認為張藝謀《紅高粱》真正成功的原因是因為他不甘於站在巨人的肩膀上。他從一個老者口中聽到了這個故事，然後以一個新時代里的年輕人的口吻傳承了這個故事。他為這個故事注入了新的年輕的血液，他讓這個故事可以代代相傳！

㈥ 酒神曲的歌曲賞析

音樂是構成電影聲音的組成部分，出色的電影音樂能完整地呈現出影片的氣質，深化影片的主題，強化觀眾的心理活動。《紅高粱》這部電影的音樂相當出彩。《酒神曲》語言通俗易懂，透著強烈、鮮明的自我表現肯定和贊美。
歌曲在電影中，第一次出現是在九兒第一次看到釀酒時，伙計們在釀酒出來後唱起了《酒神曲》。「九月九釀新酒好酒出在咱的手好酒，喝了咱的酒上下通氣不咳嗽，喝了咱的酒滋陰壯陽嘴不臭，喝了咱的酒一人敢走青剎口，喝了咱的酒見了皇帝不磕頭，一四七三六九，九九歸一跟我走，好酒好酒好酒。」曲調高昂，充滿激情，有一種張揚，顯現了高粱酒的醇烈，伙計們也唱出了喜悅的心情。通過歌詞我們也可以看出山東人民的朴實與善良。
而當第二次唱起這支曲時，是在日本人來後，羅漢被殺，大家祭羅漢大哥的時候，余占鰲和豆兒、伙計們跪下後，開始嘶喊《酒神歌》，「九月九釀新酒，好酒出自咱的手......喝了咱的酒啊，滋陰壯陽嘴不臭」等，此時的歌曲就變得凄哀悲涼，又透出一種反抗、執著，表明男人們將要為他報仇而放手一搏，歌聲縈繞在夜色的上空，久久回盪著。這些簡潔有力、淳樸的歌詞首先是對故事情節的一種重復，與之前發生的事存在某種程度的耦合關系；其次是慢慢點燃了劇中人物的激情，壯了膽。 趙季平說：「電影音樂是變幻莫測的調色板，在作曲家的筆下，你可以根據自己的心靈感應，去繪制色彩斑斕的音畫。《紅高粱》要的是一個火紅，紅的天，紅的地，火紅的高粱，火紅的人生。這就是影片的色調。《紅高粱》音樂追求國粹化、地地道道的中國農村音樂。音樂完全融進影片，成為影片劇作的一部分。樂器選擇上，立足於民族樂器的發掘，使用樂器精煉。整部影片就用了兩件樂器：嗩吶和中國大鼓。鼓敲得像心跳，嗩吶吹得像痛快的吶喊。如果把幾首盪氣回腸的歌、嗩吶去掉，《紅高粱》就不成其為今天的《紅高粱》。音樂賦予影片精神和靈魂。

㈦ 莫言《紅高粱》的藝術特點是什麼

藝術特點

1、《紅高粱》小說的主題思想既張揚活得豪爽、個性解放、坦坦盪盪的生命觀，又歌頌英勇抗日的愛國主義精神。

2、敘事藝術

粗俗又崇高的人物對白，愛憎交織的場面敘述。

打破了敘事視角的常規用法將多種敘事視角交替使用達到了意想不到的藝術效果。

在全知和限知的敘事視角中來回穿梭，在講述別人故事的同時，也在聆聽著別人講故事。

能夠自如地掌控敘事節奏還能給讀者以足夠的想像空間，在敘述上真正做到用技而不炫技，主觀又不失公允。

3、弘揚積極向上的生命力和追求自由的精神，渴望個性解放精神，重建創造精神等。

(7)紅高粱電影的音樂分析擴展閱讀

莫言首評《紅高粱》結尾：不符合科學但符合藝術

電視劇《紅高粱》專家研討會日前在京召開，《紅高粱》原著作者莫言表示他出國期間看到海內外華人熱追電視劇版《紅高粱》，他特別提到《紅高粱》結局九兒慷慨赴死這場戲雖然不符合科學，但是符合藝術，符合觀眾的心理需求。

對於電視劇版《紅高粱》，原著作者莫言表示，因11月6日去美國，他只看了30多集，但每集他都看得很仔細，看完後也生出很多感想。而赴美期間，海外華人對電視劇版《紅高粱》的喜愛，更是讓他清晰地感受到《紅高粱》的巨大魅力。

莫言說，赴美期間他發現很多身在美國的華人都在追看《紅高粱》，反映也都是正面的、肯定的。尤其是他們在異國他鄉看到這樣帶有強烈中國風格、中國鄉土精神的電視劇，喚起的思鄉之情，更讓他感到非常振奮和高興。

完成拍攝，將它完美呈現出來，完成一個幾乎不可能完成的工程，莫言也表示由衷地感謝。他表示電視劇版《紅高粱》弘揚了愛國主義精神，是符合我們愛國主義主旋律的電視劇；

充分展現了我們傳統文化道德價值觀中正面的部分，其故事的講述，曲折、豐富、豐滿，堪稱精彩；人物形象的塑造方面，更是塑造出一群形形色色的豐滿和比較豐滿、個性十分鮮明的人物。以一部作品來說，有這幾點就足以站得住腳。

莫言還特別提到了電視劇的結尾部分，「在大結局中九兒提著酒的情節，酒是不可能引發那麼大的爆炸，因為酒燃燒，冒出的火苗是藍色的，不會像汽油那樣引發沖天大火強烈爆炸，這個雖然不符合科學，但是符合藝術，符合老百姓的心理需求。」

㈧ 電視劇紅高粱結尾歌曲賞析

韓紅- 紅高粱 電視劇《紅高粱》片尾曲 頻道:音樂 發布時間:2014-10-31 來源:第一視頻 標簽: 摘要:韓紅

㈨ 求《紅高粱》影評 評視聽語言

《紅高粱》——高粱地里抹不去的紅

對於80後的我而言，這是太老的電影。之所以找到這部電影來看，是緣於一次偶然的機會。在不經意間看到陸川的采訪，當記者問到他是如何走上電影道路的時候，他提到了《紅高粱》，提到了姜文和鞏俐，是這部電影讓他愛上了電影，並決定投身於電影事業。

對陸川的電影很是熱愛，就《可可西里》一部，就足以讓我迷戀他一生。他的電影很特別，彷彿游離於主流電影之外。所以對於他所提到的一切，我都格外的關心。因此，我找來了《紅高粱》，但卻沒有刻意地調整心態去看，在電腦前吃著買來的飯，為了不顯得單調，便放了一部電影來助興。

電影是通過第三人之口講述的故事，畫面淡入的是鞏俐年輕的臉。那個年代的一樁再簡單不過的婚禮，然後途中遇到劫匪。姜文和鞏俐見上了，然後並無曲折的生活在了一起。電影中的國人都是那麼的淳樸，即使劫匪或者土匪三炮都並沒有顯出真正的邪惡。一切都那麼平淡，沒有刻意描寫誰的英勇，也沒有刻意描寫誰的邪惡。

即使是嫁給一個身患麻風病的老頭，或者身陷土匪的魔爪，打死一個劫匪，殺死一個老頭。都被輕描淡寫的帶過。那個年代的人對於苦難有一種無法理解的堅韌，也是對生活乃至生命的一種歷史性的漠視。

似乎那個時候的中國就是那樣的善良淳樸，一個個都老實本分。無論轎夫，釀酒師，土匪……都是那麼平平淡淡的安於自己的本分。談不上轟轟烈烈的愛情，也談不上誰比誰厲害聰明高尚。裡面的每一個角色都不像是電影，像是發生在身邊的簡單生活。就這樣一個安靜祥和的高粱地，被日本的車輪踐踏了。

㈩ 《紅高粱》中《九兒》歌曲有何深層含義

說起紅高粱，耳邊就不禁環繞著九兒這首歌曲來。歌曲令人魂牽夢繞的旋律，聽起來是那麼地動聽。但同時也讓人感到悲涼。這部劇本就屬於悲劇系列，一首九兒更是成功地渲染出了他悲劇的主題。讓人聽到就情不自禁地落下悲傷的眼淚來。

最終九兒用自己的生命，把自己的親人送往了幸福之路。同時也是為了家鄉能早日恢復和平，讓自己的家人平安。回望歷史，我國有多少像九兒一樣的人，為了家鄉的親人，都不幸地被日本人殘害。我們一定不能忘記曾經的恥辱，將我大中華發展壯大，永遠都不會再有侵略者。