電影激戰音樂鑒賞_電影《激戰》中那首英文插曲

『壹』如何評價電影《激戰》帶給你感受呢

《激戰》遵照了一個十分典型性的場面調度，便是2個主角一開始都是有分別的人生疑惑，張家輝的人物角色爛賭逃債，盡管他一度光輝拿過格鬥之王，但由於錢而出售了自身，之後的人生就一路躲避。彭於晏的人物角色歸屬於快三十歲都還沒尋找自身的人生總體目標，由於爸爸的做生意不成功而想要做一件事來激勵爸爸。搏擊賽是這兩個主角尋找到處理疑惑的方法。實際上大部分優秀的電影所追求完美的便是處理一個難題，假如難題許多、枝節橫漫，那通常表明這部影片主題風格未知，或是是原創者不清楚想說什麼，那對觀眾而言通常是個災禍。

《激戰》不容置疑的是一部一切正常的勵志影片，它是講倆個人為了更好地讓別人站立起來，也是為了更好地讓自身站立起來的影片，遵照了一個十分典型性的場面調度。便是2個主角都是有分別的人生疑惑，根據博擊賽來尋找到處理疑惑的方式，踏入搏擊演出舞台看起來並不是一樣的目地，事實上擁有一同的實際意義。

姿勢元素之外，劇中的感情主戲加上得恰如其分，電影導演在解決人生碰到難題的人相逢後的一些主要表現是真心實意、溫暖，能夠給彼此之間協助和激勵，隨後再次生活。並且由於以前角色個性化的取得成功創建，觀眾大多數會禁不住為主角的運勢而資金投入、痛心甚至為此給油。《激戰》取得成功地主要表現出勵志的全過程，沒有批評，還很風趣，並產生些打動。

『貳』激戰的影片評價

雖然《激戰》並不是那種靈光一現或者經典永存的電影，但它是一部情感上可以和觀眾產生連接，視覺上令觀眾感到刺激的作品，在勵志片范疇中，在情感和動作兩個元素中都處理得很好的國產片，可謂鳳毛麟角，《激戰》算是兩者都達到了一個比較高的標准。
《激戰》遵循了一個非常典型的敘事結構，就是兩個主人公一開始都有各自的人生困惑，張家輝的角色爛賭躲債，雖然他一度輝煌拿過拳王，但因為錢而出賣了自己，以後的人生就一路逃避。彭於晏的角色屬於快30歲還沒有找到自己的人生目標，因為父親的生意失敗而想做一件事來鼓勵父親。搏擊賽是這兩個主人公尋找到解決困惑的辦法。事實上大多數優秀的電影所追求的就是解決一個問題，如果問題很多、枝節橫漫，那往往說明這部電影主題不明，或者是創作者不知道想說什麼，那對觀眾來說往往是個災難。
張家輝和彭於晏的肌肉一直成為影片的噱頭被反復宣傳，對於女性觀眾來說，彭於晏大量練肌肉的鏡頭確實稱得上是某種福利，還有兩人之間逗趣的「基情」之吻。張家輝苦練肌肉已經不是第一次，但這一次算是達到了一個新的極限。在動作方面，對於男性觀眾來說，彭於晏的角色作為新人進入搏擊賽之後的一路拚鬥，可以說是血肉模糊，驚心動魄，可看性很強。而且因為之前人物個性的成功建立，觀眾大多會忍不住為主人公的命運而投入、揪心乃至為之加油。
動作元素之餘，片中的情感戲份添加得恰如其分。尤其是張家輝和合住母女之間的情感互動，小演員李馨巧的表現天真自然。導演在處理人生遇到問題的人相遇之後的一些表現很是真誠、溫情，例如小女孩和張家輝之間開始互相鬥嘴，後來產生一種類似父女一般的依賴感，但也沒有過度，就是一種陌生人之間也可以有的很好的相遇，可以給彼此幫助和鼓勵，然後繼續生活，可以說確實有一種人到中年的豁達理解。彭於晏和父親之間的情節相對自然，和另一位女性朋友之間的戲碼則可有可無，沒有亮點。
勵志的關鍵其實是在片中情感戲的處理上，很多時候人的境遇未必能靠實際的事情改變，但是心態的變化可以改變你面對現實的態度。《激戰》成功地表現了這樣一個過程，不帶說教，還很幽默，並帶來些許感動。（網易）

『叄』電影激戰影評3000字

從敘事技巧看，《激戰》並不完美，但我願意給它滿分。我幾乎每個月都會去影院欣賞電影，也經常被逗樂到，煽情到，震撼到，但忘了已經有多久，我沒有對著一部電影忘情的大笑，歡呼，於心不忍，滿懷振奮，黯然神傷，熱淚盈眶……《激戰》甚至讓我萌生出了影院就去旁邊健身房辦張卡的沖動。導演林超賢以槍戰片聞名，這次他不用一顆子彈半點煙火，只用一記記朴實的拳頭，就捶打遍我內心每一個柔軟的角落。我像被MMA高手擊中，通體震顫，癱軟在座位上，咬咬牙，擠出力氣，向著銀幕豎起一個大拇指。

故事圍繞一對師徒拳手挑戰綜合格鬥展開。張家輝的角色是個典型的香港市井老油子，昔日光輝拳王，如今悲催欠債王，其人刀子嘴豆腐心，人如外號的愛犯賤，甭管眼角的魚尾紋里藏了多少辛酸苦楚喜怒哀樂，愣是死不外露，求人辦事語帶調侃，承認錯誤時不情不願，安慰起人來也帶著教訓的口吻，放不下拳王的尊嚴，還差點和大媽對罵起來，那一聲聲的對不起，即使面對萌態可掬的小蘿莉，即使在空無一人的屋頂，也要經過了多少心理掙扎才能出口啊。彭於晏《洛奇》和《百萬美元寶貝》各佔一半，上擂台只為證明人生價值，輸贏並無所謂，因為有目標，無牽掛，所以能全力以赴，打歪鼻子，折斷脖子在所不惜，甚至還想學脫臼那一手絕活，端的是肯受虐者事竟成。兩人鬥嘴的好看程度不亞於肉搏，基情澎湃，火花四射，爭貧比賤精彩紛呈，每每在不經意間拂過我的笑穴。

師徒兩人在片中大炫肌肉，貨真價實毫無PS痕跡，戲里戲外都吃盡苦頭。尤其張家輝，40好幾的年紀硬磨出那一身鋼筋鐵骨，拼搏精神比片中角色更甚。影片對於格鬥的描寫最大程度貼近現實，例行公事的訓練過程蒙太奇，全面細致的展示了多種力量、敏捷、體能的訓練手段，那齜牙咧嘴、青筋暴突的畫面，光是看看就足夠叫人咂舌，驚呼拳手不是好當的。互聯網上有人鄙視擂台搏擊，認為街頭格鬥才是王道，無需搏擊手出言糾正，單是《激戰》中的訓練強度，就足夠讓他們改變成見。張家輝以一敵眾打流氓，充分呈現業余和專業實力的巨大差距，是現實再現。

幾場擂台大戰沒有因追求視覺而偏離MMA搏擊的本真面貌，外行看來帶些戲耍意味的鎖技過招，都得到完整細膩的呈現。綜合擂台上的強弱並非一目瞭然，選手心態、經驗、體型，力量，拳法，步法，腿法，鎖技的優勢和劣勢可以互相轉化，互相彌補，上下風也會發生戲劇性的起伏轉換，令比賽充滿意想不到的變數。兩主持人的解說雖只寥寥數語，卻總能點中關鍵，也在無形中強化了懸念。雖然出一腿就要挨一拳的設定未免失之簡單，但連場搏命的攻防戰術，已足夠叫人看的不亦樂乎。

影片很勵志，但絕非老調重彈意志必勝、精神超越物質的熱血雞湯。彭於晏訓練時間短，經驗不夠，與對手存在技術和力量的差距，果真沒能爆發小宇宙。張家輝創造奇跡，靠的是經驗充足，速戰速決，若是持久戰還能取勝，就不可思議了。扭轉敗局的關鍵一招，固然是戲劇驚奇，仍足夠讓人熱血沸騰的握緊拳頭，眼角含淚，然後，精心抖出的包袱又讓人撲哧笑出了聲。鑒於地面技動作觀賞性不夠，影片採用燃情音樂和選手痛苦表情填補張力，回合倒計時總藏在畫面外，省去了老套的緊張，換來幾個意外驚喜。

從片長來看，格鬥場面並不多，張家輝和一個單親家庭的感情聯接占據了相當多篇幅，這部分並沒有淪為打鬥間歇的湊戲，否則影片大可不必拍兩小時這么多。這個臨時家庭演「話劇」，切月餅，修房子，其樂融融間，伴著女聲版寂靜之聲的淺淺吟唱，令人心頭升騰起溫婉眷念。張家輝騎摩托車載著梅婷，在清風細雨里緩緩穿過街道，本來極可能流俗的悶場，因安插的恰到好處，也輕輕叩動了我的心扉。彭於晏與父親的幾場戲也是如此。這些溫情脈脈與格鬥無關，但它們讓我們了解到，錚錚硬漢們到底為了什麼而奮斗。

《激戰》不是大團圓的勵志片，情緒不穩定的母親終究要進精神病院，有犯罪記錄的老好人終究無法得到監護權，從絕境中站起的前富二代也並沒有和女孩確立戀情，但就像烏雲散盡前露出的那抹金邊，一切都折射著滿滿的希望。人生就像擂台，不打就不會輸，但你會在老去時懊悔什麼記憶都沒留下，一旦上台，你總會跌倒，但只要重新站起，繼續向著命運揮出一通又一通眼花繚亂的組合拳，你會證明留下的汗，灑出的血，歪掉的鼻子和脫臼的手臂，會是你此生最輝煌的獎賞。

『肆』電影《激戰》中那首英文插曲

《寂靜之聲》（The Sound of Silence）

原唱：Paul Simon，Garfunkel

填詞：Simon

譜曲：Simon

歌詞：

Hello darkness, my old friend,

你好，黑暗，我的老朋友，

I've come to talk with you again,

我又來和你談談了，

Because a vision softly creeping,

因為一個幻影輕輕地蠕動，

Left its seeds while I was sleeping,

我睡覺時留下了種子，

And the vision that was planted in my brain

我腦中的視覺

Still remains

仍然存在

Within the sound of silence.

在寂靜的聲音中。

In restless dreams I walk alone

在不安的夢中，我獨自行走

Narrow streets of cobblestone,

狹窄的鵝卵石街道，

'Neath the halo of a street lamp,

在街燈的光暈下，

I turned my collar to the cold and damp

我把衣領翻到陰冷潮濕的地方。

When my eyes were stabbed by the flash of a neon light

當我的眼睛被霓虹燈的閃光刺傷時

That split the night

分裂了整個夜晚

And touched the sound of silence.

觸摸著寂靜的聲音。

And in the naked light I saw

在光下我看到

Ten thousand people, maybe more.

一萬人，也許更多。

People talking without speaking,

人們說話不說話，

People hearing without listening,

人們聽不見，

People writing songs that voices never share

人們寫的歌聲音永遠不會分享

And no one dared

沒有人敢

Disturb the sound of silence.

擾亂寂靜的聲音。

"Fools" said I,"You do not know

「傻瓜」我說，「你不知道

Silence like a cancer grows.

沉默像癌症一樣增長。

Hear my words that I might teach you,

聽我的話，我可以教你，

Take my arms that I might reach you."

抱著我的胳膊，我會找到你的。」

But my words like silent raindrops fell,

但我的話如無聲的雨滴落下，

And echoed

和回聲

In the wells of silence

在寂靜的井中

And the people bowed and prayed

人們鞠躬祈禱

To the neon god they made.

他們創造的霓虹燈之神。

And the sign flashed its warning,

標志閃過警告，

In the words that it was forming.

用它形成的話來說。

And the signs said, 'The words of the prophets are written on the subway walls

路牌上說，先知的話寫在地鐵的牆上。

And tenement halls.

以及公寓大廳。

And whisper'd in the sounds of silence.

在寂靜的聲音中低語。

(4)電影激戰音樂鑒賞擴展閱讀：

《寂靜之聲》（The Sound of Silence）是Paul Simon和Garfunkel合作的一首歌曲，收錄在1964年10月19日錄制的專輯《Wednesday Morning》中。

該歌曲在1967年作為美國電影《畢業生》的主題歌，2009年作為電影《守望者》的插曲，2013年作為電影《激戰》的插曲。

《寂靜之聲》賈斯汀·汀布萊克翻唱版本發行於2016年10月26日，收錄於專輯《魔發精靈》中。

『伍』如何評價電影《激戰》

什麼是正能量？

正能量就是當一個人很努力地想要做好一件事情時，產生了不可思議的力量，對自己和周圍的人都產生了一系列正面的影響。

在電影之外，當時四十多歲的張家輝，為了電影，用透支生命的努力練出了一身肌肉。

對於他來講，這是敬業。

對於我們來說，這就是正能量。

其實真正的成功，歸根到底，是生活的成功。看完電影，沒事的時候也想一想：當我們臨走時回憶人生，有沒有做過真正值得的事情，有沒有有意義的事情可以回憶？

就像《鋼鐵是怎樣煉成的》裡面說的那樣——生命屬於人只有一次，當他回首往事的時候，他不會因虛度年華而悔恨，也不會因碌碌無為而羞恥。

不因虛度而悔恨，不因無為而羞恥，有生之年，真正的為自己，做一件有意義的事情。

『陸』給個影視音樂鑒賞的論文啊謝謝，呵呵

飄來"星痕"之音----《FF7AC》影視音樂賞析

相信大家對《FF7AC》的熱情並沒有因為時間的流逝而減少吧,就像電電我一樣,每個禮拜回到家裡都要到大廳的家庭影院爽上一遍《FF7AC》的精彩片段才開始去學習(-_-|||像什麼學生嘛……).《FF7AC》真的是太好看了啦~~~同樣的,影片中的BGM也是很出色地,就請大家跟著我,再一次進入到《FF7AC》的音樂世界中吧~~

[眾鼓掌……「謝謝!謝謝!」(立刻PIA飛……)]

啊……表這樣嘛~~~~看看影片的音樂製作部分的陣容先~~~~

作曲：植松伸夫
編曲：外山和彥
指揮：竹本泰三

有著名的音樂大師植松伸夫傾力打造的《FF7AC》音樂當然是最耀眼的啦~~看看05年9月26日發售的《FF7AC》的OST大碟的封面先~~

圖小了點……

是不是很有FEEL呢??哈~~~ Cloud(克勞德)抱著(Kadaj)卡丹裘……表想攻受的歪啊~~~哈!(其實大家可以無視某電繼續YY的……)

OST大碟正式上市,立刻成為各位鐵桿FF7 FANS的囊中物了,可憐自家的錢包是「喂」某玉的,實在是沒閑錢買啊~~只能看著解饞啊~~~(怎麼感覺越看越饞啊……)

下面提供Booklet(CD內頁)與光碟掃圖的下載,日本方面掃的,現暫存放(刪除時間未定,估計是即日起一個月後)在電電我的玉玉的網站空間里,謝謝支持

點擊這里,8MB多的文件哦~(解壓密碼:dengeki)

OST共有2張光碟，盤面的刻印都十分精美，感嘆小日本的做工嚴謹啊~~2張光碟共收錄了26首影片中出現的BGM,包括片末的印象主題曲《CALLING》(這個稍後說~).影片中BGM的數量確實很少,有的僅出現一次就不再響起了(好像都是一次……),但是每一首都可讓人細細地去品味,體會《FF7AC》帶給眾FF7 FANS的強烈感動~

好了,要正式講講音樂了(眾:再不講的話……)

曲目排列順序,基本上和影片中各個BGM出現的順序一樣,曲目如下:

Disc 1:
01. Opening
02. 約束の地～The Promised Land～
03. Beyond The Wasteland
04. Sign
05. ティファのテーマ(Piano Version)
06. For the Reunion
07. 闘う者達(Piano Version)
08. Water
09. Materia
10. Black Water
11. エアリスのテーマ(Piano Version)
12. Battle in the Forgotten City
13. Violator
14. 北の大空洞(FFVII AC Vesion)

Disc 2:
01. 天來～Divinity I～
02. 闘う者達 (FFVII AC Version)
03. 更に闘う者達 (FFVII AC Version)
04. 天來～Divinity II～
05. Encounter
06. The Chase of Highway
07. Savior
08. J-E-N-O-V-A (FFVII AC version)
09. 再臨：片翼の天使～Advent: One-Winged Angel～
10. Cloud Smiles
11. End Credits
12. CALLING

影片開場的《Opening》一曲,立刻將我們帶入到了《FF7》宏大的世界當中,相信許多的FANS在聽到這段音樂的同時,都會被它再一次感動呢!

影片中的BGM,有多少是原著游戲中的BGM,似乎電影里的都是全部重新製作了,電電我沒過多地去查證,可憐當年的游戲OST大碟不知道扔哪了(眾:扔?!?!)……

Marlene(馬琳)在為我們講述古老星球的故事,襯托的《約束の地～The Promised Land～》就是游戲中的BGM哦~該BGM的經過了重新製作,保留了原有的神韻,通過它,我們彷彿讀懂了星球的歷史,感受到了無盡的悲情。

塵土飛揚,荒蕪的高崖邊緣上,少年的心在惆悵,鏡頭伸向了我們的抑鬱大帥哥----Cloud(克勞德)了,《Beyond The Wasteland》一曲在廣闊的平原慢慢奏起,韻律形成了無形的壓抑,正一點點,一步步向Cloud(克勞德)襲來,此時,若使用高精準定位的音響設備來欣賞的話,定位準度將一定會相當清晰,准確,就如身臨其境般,從音樂中,我們已能感覺到Cloud(克勞德)的孤獨,這孤獨是他自己製造的。接下來的謎之三人組出場,帶來了影片初幕的第一個視覺高潮,音樂轟然聳起,帶著荒野粗獷之感,正反兩派展開首場激戰。

克勞德與神羅公司社長Rufus(魯弗斯)的會面,被一曲詭秘的《Sign》所襯托,同時我們也感覺到了Cloud(克勞德)內心的掙扎。

Tifa(蒂法)帶著Marlene(馬琳)來到那過往的教堂,尋找Cloud(克勞德)時,陪伴我們的一曲《ティファ(蒂法)のテーマ(Piano Version)》,輕柔,舒緩,我們從中讀到了Tifa(蒂法)對Cloud(克勞德)的思念。該曲大推薦啊!!在該曲的襯托之下,我們感到的是溫馨,愜意,還有讓我們飄飄欲仙的Tifa(蒂法)溫柔……………(眾PIA飛之……………)

(爬回來)鏡頭一轉,光頭老哥「也」趴在地上了，一臉的猙獰啊~~(Kadaj)卡丹裘正和神羅社長談判的說。其進行到一半時奏起的《For the Reunion》一曲,是電電我最喜歡的樂曲之一,琴聲由遠而近,暗召該詞事件的影響范圍極大,程度之深。

輾轉到了Tifa(蒂法)與謎之三人組之一Loz(羅茲)的碰面了,《闘う者達(Piano Version)》一曲就是這次戰斗的BGM,曲子鋼琴聲此起彼伏,節奏感強,極富韻律,可惜影片中戰斗的段落太短了,無法感受全曲,只能通過OST大碟來去欣賞了。電電我同樣極力推薦哦~~

Cloud(克勞德)拖著沉緩的步子,回到了教堂,發現倒在了花叢之中的Tifa(蒂法),但同時因為身上的「星痕」反應,也倒了下去,兩個人在一起啊~~《Water》一曲,伴著唯美的畫面,轉啊~轉啊~(眾:轉什麼啊你……)

得知被拐的孩子給帶到了Forgotten City(遺忘之都)後，Cloud(克勞德)臨危受勸，毅然前往該處，《Materia》和《Black Water》又展現給了我們Cloud(克勞德)的心情,同時，謎之三人組的進一步行動又讓我們感到困惑。

途中，Aerith(愛莉絲)的思念,將Cloud(克勞德)帶到了另一個世界中,Aerith(愛莉絲)的花園,伴襯這次短暫會面的,是Aerith(愛莉絲)的主題旋律,《エアリス(愛莉絲)のテーマ(Piano Version)》,同樣的,影片中該段太短,沒可能聽完……

從Aerith(愛莉絲)的思念中離開,回到現實中，《Battle in the Forgotten City》一曲悄然奏起了,飛梭的子彈,帶來的又將是一場惡戰。Marlene(馬琳)的一聲「Cloud(克勞德)!」打破了對峙的僵局,戰斗隨之展開。一對三的正邪對決,曲子彷彿就是謎之三人組的夢幻配合的反映，一波接著一波,緊張,刺激,電電我誠意推薦!!

還記得與謎之三人組激戰後,Vincent( 文森特 )前來營救Cloud(克勞德)時，Cloud(克勞德)掉落倒水中的手機嗎？在手機沉入倒湖底前的那段時間,襯托的BGM是不是聽起來很恰意啊~這首XX是一支不錯的曲子呢,但是感覺該段都是在給P牌P900IV賣廣告,看著眼饞就是不爽啊~~~

影片繼續到了中後部高潮了,圍繞著廣場的騷動,植松伸夫一口氣為我們帶來了數首曲子。Cloud(克勞德)等人聯手擊敗召喚獸----龍王巴哈姆特的橋段更是被人津津樂道。從《天來～Divinity I～》一曲的召喚獸降臨,到《更に闘う者達 (FFVII AC Version)》一曲眾人陸續登場,發揮團隊精神,互相策應打擊敵人,再到《天來～Divinity II～》Cloud(克勞德)的單挑,由大家配合,華麗的空中接力了結了巴哈姆特,音樂不是一般的澎湃啊~~特別是《天來～Divinity II～》一曲,每次聽都會被感動得全身雞皮疙瘩起(……)真的啦~~實在太感動了。當初第一次看影片的時候,看到Cloud(克勞德)被同伴扔得像顆彗星一樣(-_-|||……)沖向召喚獸,感動到都快要哭了,還好沒真哭出來……(眾:……)這幾首曲子電電我強烈推薦啊~~
!!

不得不佩服影片製作者們剪輯的功力,畫面與音樂銜接得很完美,特別是大家力戰巴哈姆特一段,簡直夢幻啊~~~

同樣的, 《The Chase of Highway》一曲之下的公路追逐,倍顯製作人的功力之深。這個曲子是由數個風格節奏不同的曲子連起來的一支組曲,不用說了,推薦啊!!

追逐到了教堂,只剩下Kadaj(卡丹裘)和Cloud(克勞德)了。占盡了空間優勢的他即將給予Cloud(克勞德)最後的一擊。突然間,星球的力量, 同時也是Aerith(愛莉絲)的思念力量,在進行著試煉,降下了一陣治癒之雨,Cloud(克勞德)由此得救,「星痕」也從身上消失了。襯托著的《Savior》一曲,正是在顯示星球的「母親之力」

在神羅魔晃之爐的廢墟中，Kadaj(卡丹裘)與Cloud(克勞德)進行著最後的單挑，一支《J-E-N-O-V-A (FFVII AC version)》在進行中。占盡了優勢了Cloud(克勞德)取得了勝利，但是，該來的還是要來的。「再組合儀式「之後,久違的那張臉啊,再次出現在了Cloud(克勞德)的面前。

「好久不見了, Cloud(克勞德)!」

《再臨：片翼の天使～Advent: One-Winged Angel～》一曲響起,最後高潮,最後對決上演,真的是片翼天使啊~~~ Sephiroth(薩菲羅斯 )大人萬歲~~~!!!(眾:……)

沒錯,這支曲子的響起,就是Sephiroth(薩菲羅斯)大人的主題, Sephiroth(薩菲羅斯)大人的時代來臨啊~~~(-_-|||),這首曲子也揭開了長達5分多鍾的刀刃血拚。作為影片最後的高潮,音樂也絕對不含糊,初聽會以為是原著的BGM,但其實不是哦,該曲是重新製作的Remix版來的。在原有的曲調上,加入了許多的現代搖滾元素,使曲子更富動感,極富律動。Sephiroth(薩菲羅斯)大大的出現, Cloud(克勞德)就似乎陷入到了劣勢,主動權都在Sephiroth(薩菲羅斯)大大的手上,行動完全受到他的制約。最終,邪不能勝正啊~~被激怒的Cloud(克勞德),為了大家,為了星球,為了喜歡的人,使出絕招----超究武神霸斬?改,瞬間扭轉局勢,打敗Sephiroth(薩菲羅斯)大大(555)贏得了最後的勝利, 《再臨：片翼の天使～Advent: One-Winged Angel～》一曲大贊啊!!

「你,就在回憶中安分地待著吧。」
「我,是不會成為回憶的。」

《再臨：片翼の天使～Advent: One-Winged Angel～》一曲也終結了,天空也晴朗啦~

……………這里不想說了, Cloud(克勞德)在背後挨槍子,又被炸飛,飛回到了教堂……

在教堂的水中, Cloud(克勞德)回過神來了, 《Cloud Smiles》一曲正是這段影片的BGM,正如曲名一樣, Cloud(克勞德)他終於釋懷地展露了笑容。

「我,並不是孤身一人。」

影片終結了,伴隨謝幕的是影片的主題交響曲,同樣也好好聽的哦~~

到最後,影片的印象主題曲《CALLING》來了,這首歌是由氷室京介於19XX年(我找不到啊......)創作的歌曲,被用做了影片的印象主題曲,因為曲風略帶重金屬味,非常適合配上Cloud(克勞德)悠閑飈車的畫面,將耍酷進行到底!!

『柒』電影《激戰》中，那首英文歌叫什麼