指揮家電影裡面音樂哪個樂團

① 指揮家在樂團里起什麼作用呢

樂團指揮的作用:\x0d不少人在聽音樂會時會發現,樂手們都在專心地演奏,好像見不到他們看指揮的手勢.因此有人認為,指揮的作用並不大.\x0d事實上,樂手們不僅看清和領會了指揮每一個動作的意圖,且樂團指揮水準的高低對整場演出關系甚大.\x0d指揮的作用在於體現出自己對樂曲的理解.指揮如同足球教練和電影導演,但與他們不同的是,足球教練是把自己的戰術通過球隊的隊員體現出來；電影導演是將劇本構想通過電影來體現；而樂團指揮則是將自己對樂曲的理解和作曲家想要表現的內容通過樂隊表達出來,並且,指揮要上場與樂手們共同演出,指揮是樂隊的一部分.好的指揮猶如一名醫生,能夠迅速指出樂隊的缺點並加以改進,指揮通過對樂團的調整變化,使樂團整體達到一個非常理想的狀態.

② 以九首交響曲聞名,為管樂隊創很多精品,是指揮家,得奧斯卡最佳原創電影配樂的

咨詢記錄 · 回答於2021-11-06

③ 交響樂團的指揮到底是做什麼的

指揮在指導整個樂隊演奏時，必須使得這些聲部的演奏成為一個整體，可謂一個樂隊的靈魂人物。

指揮家右手持指揮棒，掌握速度和節拍；左手主要表示強弱等樂曲表情。臉部表情、頭部以及身體的動作，也是指揮的一個方面。

總而言之，一名出色的指揮家他一定是一位出色的教育家和音樂家，這樣他才能肩負起提升整個樂團專業水平的責任，帶領樂隊完美地呈現作品。

等級關系

第一成員

每個樂器組有一個首席演奏家（或獨奏家），他在組內有獨奏和領導組內其他音樂家的任務。

第二成員

交響樂團

小提琴分兩組：第一小提琴和第二小提琴，因此小提琴有兩個首席演奏家。第一小提琴的首席演奏家也被稱為首席，他不但是弓弦樂器的首席，而且是整個樂隊的首席，地位只在指揮之下。

長號的首席演奏家是低音的首席演奏家，而小號的首席演奏家則是整個銅管樂器的首席演奏家。單簧管（有時是長笛）的首席演奏家是整個木管樂器的首席演奏家。

法國號技術上屬銅管樂器，但往往同時有銅管和木管樂器的作用。大多數樂器組還有一個副首席。假如首席缺席的話他們代理首席。

第三成員

現代管弦樂團演奏時一般需要一個指揮家指揮，過去的樂團沒有指揮家，首席或羽管鍵琴家起指揮家的作用。今天，尤其一些小的室內樂團或專門演奏巴洛克音樂的樂團也不用指揮家。

管弦樂團一般演奏古典音樂或歌劇，有時也會演奏流行音樂。有些樂團也會為電影配樂或音樂專輯擔任的演奏。

④ 世界四大著名音樂指揮家是哪四位

卡拉揚（Herdert von Karajan，1908--）、伯恩斯坦（Leonard Bernstein ，1918--）、貝姆（Karl Bohm,1894--1981）、小澤征爾(Seiji Ozawa，1935--)

• 簡介：

1. 卡拉揚（Herdert von Karajan，1908--）奧地利指揮家。

   生於薩爾茨堡。自幼學鋼琴，曾進維也納音樂學校和薩爾茨堡的莫扎特音樂學院學習。他的指揮生涯先從小城烏爾姆開始，1934年考上亞 歌劇院的指揮才漸獲名聲。1938年被聘為柏林歌劇院的指揮。1947年任維也納愛樂樂團和維也納樂友協會管弦樂隊指揮。

   1949年起兼任米蘭·斯卡拉歌劇院常任指揮，1950年兼任倫敦愛樂樂團常任指揮。1955年任柏林愛樂樂團的終身常任指揮，1956年任維也納國立歌劇院的音樂總指導，1967--1969年任巴黎管弦樂團的音樂指導。人們稱號了為'歐洲音樂的總指導'。

   他也是拜羅伊特、薩爾茨堡音樂節的主要人物。1967年開始主辦他個的音樂節--復活節音樂周。他有驚人的指揮技巧，與樂隊配合如水乳交融，通過熱情洋溢、奔放豪邁的演奏，將音樂准確而強有力地傳達給聽眾。近年來可以說正在邁向其指揮藝術的頂峰。

   

   • 拓展資料：指揮家的基本資料

   二十世紀偉大指揮家系列從最具有傳奇色彩的指揮大師尼基什的1914年錄音開始，並在同一張唱片里收錄了魏因加特納指揮的布拉姆斯第四交響曲的錄音和里查.斯特勞斯作為指揮家演繹他自己作品的錄音。 我們將在這里聽到主觀靈感派的尼基什和客觀原譜派的魏因加特納在音樂處理上的巨大區別。尼基什的指揮藝術被稱為是催眠術，他指揮的貝多芬第五交響曲的錄音是歷史上的首次貝多芬交響曲的錄音。而魏因加特納的貝多芬交響全集的錄音也是歷史上首次貝交全集的錄音。魏因加特納和布拉姆斯私交甚篤，他的布拉姆斯交響曲演奏被稱為是最接近作曲家本意的演繹。

   在19世紀，作曲家們開始創作一些具有更豐富的表現力的作品。因此演奏的指揮者們就必須精通於把握那些日趨復雜的總譜的內涵，精通於如何將音樂闡釋得更具感染力。隨著單純打拍子的時代成為歷史，新一代的指揮家涌現出來，他們發展出一種清晰有效的指揮手勢，一門全新的詮釋藝術。"指揮的藝術"是一套16位管弦樂隊指揮大師的錄音精選集。

   ⑤ 請問有誰知道這個指揮家是誰嗎他和某個樂團演奏過貓和老鼠

   萬能指揮家

   《萬能指揮家》，隸屬於《貓和老鼠》劇集，導演為威廉·漢納和約瑟夫·巴伯拉。1950年由米高梅電影公司製作發行。[1]

   • 中文名

   • 萬能指揮家

   • 原版名稱

   • The Hollywood Bowl

   • 其他名稱

   • 好萊塢音樂廳

   • 集數

   • 1

   • 類型

   • 動畫

   • 地區

   • 美國

   • 導演

   • 威廉·漢納，約瑟夫·巴伯拉

   • 作畫監督

   • Kenneth Muse，Ed Barge，Irven Spence，Ray Patterson

   • 音樂

   • Scott Bradley

   • 出品人

   • Fred Quimby

   • 出品

   • 米高梅電影公司

   • 發行時間

   • 1950年

   目錄

   • 1劇情簡介

   • 2標題卡

   劇情簡介

   編輯

   湯姆指揮交響樂，傑瑞跑到指揮台上搶戲，被湯姆趕走。傑瑞不甘心就這么被趕走，繼續上台爭奪指揮的席位。他們你爭我搶，誰都不甘示弱，不願離開指揮台。最後演奏者都被挖走，剩下湯姆一個人演奏全部樂器，傑瑞做指揮。[2-3]

   重製版標題卡

   （上述內容參考自：英文維基網路）[1]

   看樓下的.....
   

   ⑥ 一個10歲指揮家在英國愛樂樂團，影片名叫什麼

   應該是這本電影了~
   
   我在GOOGLE里打入關鍵詞，就搜到這么一本，你看看，是不是。
   
   http://ke..com/view/2161390.html?wtp=tt

   ⑦ 電影虎口脫險中指揮家在劇院里指揮的是什麼進行曲

   http://www.tudou.com/playlist/playindex.do?lid=7862521&iid=45408898&cid=14第五個就是 可以下載

   ⑧ 有音樂指揮家是什麼電影的片頭

   有可能是《放牛班的春天》裡面的寄宿學校中的孩子長大後的形象~天使面孔~魔鬼心腸~~叫什麼忘記了~~推薦一下《ONCE》這部電影~很感人~~

   ⑨ 《虎口脫險》里指揮家指揮樂隊的那個曲子叫什麼啊

   《拉科奇進行曲》

   ⑩ 近代有一個很著名的指揮家，指揮很有激情的音樂，他是誰

   二十世紀偉大指揮家系列從最具有傳奇色彩的指揮大師尼基什的1914年錄音開始，並在同一張唱片里收錄了魏因加特納指揮的布拉姆斯第四交響曲的錄音和里查.斯特勞斯作為指揮家演繹他自己作品的錄音。 我們將在這里聽到主觀靈感派的尼基什和客觀原譜派的魏因加特納在音樂處理上的巨大區別。尼基什的指揮藝術被稱為是催眠術，他指揮的貝多芬第五交響曲的錄音是歷史上的首次貝多芬交響曲的錄音。而魏因加特納的貝多芬交響全集的錄音也是歷史上首次貝交全集的錄音。魏因加特納和布拉姆斯私交甚篤，他的布拉姆斯交響曲演奏被稱為是最接近作曲家本意的演繹。
   
   唱片說明書－－引言
   
   在19世紀，作曲家們開始創作一些具有更豐富的表現力的作品。因此演奏的指揮者們就必須精通於把握那些日趨復雜的總譜的內涵，精通於如何將音樂闡釋得更具感染力。隨著單純打拍子的時代成為歷史，新一代的指揮家涌現出來，他們發展出一種清晰有效的指揮手勢，一門全新的詮釋藝術。"指揮的藝術"是一套16位管弦樂隊指揮大師的錄音精選集。
   
   Arthur Nikisch
   
   Arthur Nikisch(1855-1922)出生於匈牙利，他既非最早的真正意義上的指揮家之一，也並非最早留下錄音的指揮，而是最早出生的對留聲機產生濃厚興趣的指揮大師。他死於電子管錄音技術引入前的三年，因此我們只能通過老的原聲錄音媒介去聆聽僅存的8件遺作（包括一套完整的貝5的首次錄音）。由於錄音技術的局限，管弦樂隊的氣勢有所降低，該版本還相應地對作品進行了重新編配。
   
   盡管從錄音中很難充分傳達出Nikisch指揮藝術的微妙細節，但我們至少可以獲得一些感性印象，感受到他如何激發他的樂隊和聽眾，如何通過一種嚴謹，卻行之有效的精確手勢讓演奏取得輝煌生動的戲劇效果。他是個浪漫主義的即興詮釋者，依賴於瞬間的靈感，並在演出中及盡具有生動表現力的方式。從1895年直到逝世，他一直擔任萊比錫布商大廈管弦樂團（Leipzig Gewandhaus）和柏林愛樂的指揮，並深刻影響了整個新生代的年輕同仁們。
   
   Felix Weingartner
   
   Felix Weingartner(1863-1942),相對於Nikisch,他力圖更客觀的呈現作曲家的意圖，盡可能的忠實於原譜。從這點來看他可以說是一種更現代的處理方式的締造者。作為李斯特的鋼琴弟子，他是個失敗的作曲家，但卻在眾多的樂團擔任指揮一職，這其中最重大的成就是從1908年開始在維也納國家歌劇院(the State Opera)的三年中在馬勒作品上的成功。1908年至1927年他同時是維也納愛樂樂團的首席指揮。在1913年至1940年間，他幾乎是專屬於英國哥倫比亞唱片公司，為他們錄制了大量的作品，其中包括最早的貝多芬交響樂全集。在對勃拉姆斯作品的演繹上，他經歷了從青年時代的朦朧含混，到晚年的倍受贊賞。由於他對作曲家的深刻理解而使得他的指揮頗具權威性。他的指揮手勢十分清晰明了，或許嚴謹，然而同他的指揮風格相得益彰，富有表現力。
   
   Richard Strauss
   
   Richard Strauss(1864-1949)隨著年齡的增長也同樣成為了一個客觀的演繹者。他還發展出一種比其他任何指揮家都更為簡潔的指揮風格。他那種看似隨意的方式，加之在其晚年對排演的忽視的事實（尤其是對他自己的作品），曾一度使人懷疑他作為一個偉大指揮家的聲譽。然而在鼎盛時期，他能給予樂隊和觀眾無與倫比的震撼，被頻繁地邀請演出。他在莫扎特和瓦格納作品的演繹上享有盛名。錄音對他來說似乎不是特別重要，他花在錄音棚中的精力並不比音樂會上的多。有時他的錄音可能顯得有些有失水準，但通常它們都具有極佳的控制，自然真摯的情感，優雅的樂句和絕好的平衡感和清晰度。
   
   1926年，Strauss來到倫敦，與經過擴充的蒂沃利劇院管弦樂團(Tivoli Theatre Orchestra)合作，指揮他的歌劇玫瑰騎士，這是一個電影版的新製作。首映的第二天，他來到Queen』s Hall指揮蒂沃利合唱團演出了電影版音樂錄音中的一組曲目，其中包括原歌劇總譜中所沒有的 Presentation March一節。
   
   在其它領城行業中把某個項目負責實施的人，也統稱為指揮家。