電影音樂之聲對教育的啟發

1. 電影《音樂之聲》觀後感 2000字左右

《音樂之聲》這部影片，讓我深受感動。它是作曲家查理德.羅傑斯與作家奧斯長.哈默斯塔第二於1959年完成的，而後1965年改編成為同名影片。
全篇文章中有音樂連貫而成，講述了一個熱愛音樂的修女追求自己幸福的過程，內容活潑生動，不少場景，都會讓我捧腹大笑，但一些場景卻又讓我感動流淚。
一位名叫瑪麗亞的修女在修道院表現國語反常而受到其他修女在的一些雙重評價，後來她唄院長拍到一位名叫特拉斯的海軍艦隊長家做一名家庭教師。特拉普有七位孩子，剛開始她們都不喜歡她，孩子們用盡辦法捉弄這位新來老師，可是瑪麗亞卻沒有生氣，她帶孩子們做游戲，並教會了她們很多很多歌曲，可是後來孩子們的父親帶來了一個女子，也就是她們的新媽媽，瑪麗亞被逼回到了修道院。孩子們很不喜歡這位男爵夫人，可是艦長已經和她訂婚了，但不久後，艦長對她又不滿意了，她們解除了婚約。而瑪麗亞和艦長又漸漸發生了感情，他們就結婚了。當兩人在度蜜月時，受到了德國納的任命，但艦長是一個非常愛國的人。最後為了捍衛自己急停，他們在音樂會上逃走了。在這平凡中又演譯著不平凡的執著，瑪麗亞對自己生活的執著，對感情的執著。不禁讓我想起在現實的生活中，人們遇到許多的困難時總是逃避，而逃避是解決不了問題，我們應該向瑪麗亞一樣，勇往直前，追尋自己所想要的東西，即使是失敗也無怨無悔，因為人生沒有永遠不敗。
這部電影有很多角色都令人難忘。最令我難忘的是馮·特拉普上校上，他的愛國之情令我難忘。當他唱完」Bless my home land forever.」時看到期望祖國美好的希望破滅，不禁哽咽得無法繼續唱下去，這讓我們看到了上校高尚的愛國情懷。馮·特拉普一家為了自己的尊嚴，不惜拋下自己所有的財產和地位以及冒著生命危險逃出奧地利的行動讓我非常的感動。在現實中也有許多愛國的例子，如：錢學森在美國度過了20年，在航空科學上取得了卓越的成就。1949年，他得知新中國成立了，非常興奮，毅然決定拋開在美國的優越條件回國參加建設。雖然美方百般阻撓，但這並沒有讓錢學森放棄。當他回到祖國，他興奮地說：「我相信我一定能回來，現在終於回來了!」這件事讓我深深的佩服錢學森爺爺的愛國之情。「捐軀赴國難，視死忽如歸。」人，活著不是為了自己而是為了民族，為了祖國，為了國家的尊嚴。愛國是中華幾千年以來的傳統美德，我們應該熱愛自己的祖國，我們不能因為被壓迫而放棄自己的祖國，放棄這流傳了幾千年的美德。正所謂「威武不能屈」 ，我們絕不能因為威脅而投靠侵略自己祖國的人。看了這部電影，我明白了要忠於祖國、熱愛祖國的道理，這個道理絕對能使我受益一生。
一個退役的上校，家裡連續換了14個家庭教師，你要是第15個，你敢去嗎？
可是一個修女去了，不但去了，而且成功了——————
第一：修女找到了愛情，成為上校的太太。
可是，上校的前女友，一個有地位的、有金錢、美麗、高貴的女人，在用盡心思，卻沒有得到孩子們和上校的心之後，只好傷心而退。
而修女，之前只是一個，一無所有的修女而已，一生的命運從這樣的選擇開始發生了轉變。
第二：那7個孩子和上校都愛她；
第三：她可以永遠不再做修女。
你敢想嗎？她成功不是用心機，而是用的真誠的愛心：
當她第一次到來的時候，面對孩子們的種種惡作劇，她真誠的與她們溝通：「當一個人來到一個完全陌生的環境，要和完全不認識的人在一起生活的時候，會怎樣呢？可能很多人都會感到害怕，緊張，可是，我沒有感覺到，相反，對你們熱情的招待，我真是太感動了。。。。」孩子感動的哭了，當她得知孩子們的媽媽去世後，爸爸就再不許家裡有歌聲和笑聲後，知道孩子為什麼要惡作劇後，她開始教孩子們唱歌，做游戲，她甚至在沒有辦法的情況下用窗簾給孩子們自己做衣服，因為她說：她們漂亮的緊身衣不方便運動，她也害怕孩子們怕把衣服弄壞爸爸生氣，而玩的不開心。她帶孩子們一起到戶外郊遊，上樹、劃船。。。。同時，她隨時隨地的教孩子們知識，打雷下下雨的晚上，她教會孩子們戰勝恐懼，和孩子一起快樂生活學習，正是由於，她出於一片真心，真正為了家裡帶來歌聲和笑聲，她甚至不同意上校用哨子喊孩子們，她說孩子有自己的名子，這樣不尊重人。。。。。
面對上校那張死板的臉，生硬的做法，她敢於堅持自己的想法和做法，並在上校反對的時候，她也敢於講清自己的想法，並說服上校。
相比之下，他的前女友，看上的是他的錢、地位還有大房子，雖然也喜歡他，可是，她不喜歡孩子，想要把孩子們送到寄宿學校去，和孩子在一起也是應付，強忍著。。。。。
和開朗、自然、大方、有愛心、愛唱、愛孩子的修女比起來，上校最後和前女友說：你走吧，我們不合適，不要互相欺騙了，這樣對你不公平。。。。
當你聽到你將是第15個被折磨的人的時候，你害怕嗎？你還會面對嗎？你有信心走到那樣的一個新環境嗎？她選擇了，她成功了，人生就是這樣，往往只看到失敗，卻看不到失敗後面的成功，每一個人的成功，實際上是建立在他人失敗的基礎之上的。那麼，面對你目前的失敗，你會怎樣呢？
當你擁有的時候，你感到幸福嗎？當你失去的時候，你感到痛苦嗎？在得與失之間你更多的想到了的是什麼呢？一個人是要算計著活著，還是要真誠的象修女這樣的生活呢？你有過助人的經歷和被助的幸福嗎？人字的結構是相互支撐的，助人是快樂之本，受助是幸福之源。
孩子們的天性便是追求自由，影片里的孩子們各自有自己不同的性格，愛好和理想。他們不願意過這種嚴加管束的生活，總設法捉弄歷屆的家庭教師，使他們呆不下去。對瑪麗亞自然也不例外：一會兒出其不意把蛤蟆放在她的口袋裡；一會兒趁她不備將松球放在她的座位上。但瑪麗亞自己就具有孩子般的性格，她能理解孩子們在成長過程中的所作所為。她引導他們，關心他們，幫助他們，贏得了他們的信任，很快就成了他們的知心朋友，建立了深厚的感情，用窗簾布給孩子們做了游戲服，帶他們去野餐、郊遊、爬樹和劃船；教他們唱歌，從「多，來，米」學起，直到排練歌曲。於是這個家庭平添了笑語、歡樂和生氣，充滿了音樂之聲。
音樂感動的不僅是孩子，上校，一個對自己和對別人都有著嚴格要求，又有些沉醉於以往的男人，聽到音樂後，激起了內心深處埋藏已久的情感，無法掩飾的忘我，輕輕的哼著。音樂不僅改變了孩子，也改變了上校，從此變得更有人情味。
自由與專制的斗爭、愛與邪惡的較量，永遠是人類文明史上最壯烈的場景。一曲音樂之聲，就是一聲自由戰勝專制，愛征服邪惡的頌歌。自由與愛，源自於自然，源自於心靈，是人類最久遠、也是最永恆的追求。但專制與邪惡，總不願意見到人類沐浴在自由與愛的光明中，不願讓人們自由地愛，恐懼人們熱愛自由，總要千方百計將自由窒息，將愛毀滅！但自由與愛的偉大，正在於他們不懼任何壓迫，不懼任何威脅，不懼任何邪惡。因為愛與自由源自心靈，源自自然，源自上帝賜與人類的無窮的力量，因此，愛與自由終將戰勝專制、戰勝邪惡、同時也戰勝自己達到新的輝煌。有史以來，每一次專制對自由的壓迫，每一次邪惡對愛的污辱，換來的都是自由的更高的境界，是愛的更美的表現。但是我們必須敢於面對專制與邪惡，必須敢於與專制與邪惡說不！
自由地愛，熱愛自由，我們將無往而不勝。

2. 請觀看美國影片《音樂之聲》，簡介影片中人物對音樂的追求，淺談自己的感受。

有趣的故事，悅耳的歌曲、溫馨的人情、天真無邪的笑料，是《音樂之聲》最吸引人的地方。它也是一部長青的家庭電影，也是電影史上傳頌最廣的一部活潑、溫馨的音樂電影。相信看過它的人一定不會輕易的忘掉，我想自己已經被這部電影感動了。它的音樂，它的主題，它經過精雕細琢的台詞，充滿藝術的美感，音樂的內涵，更重要的是愛的主題，真正打動每個人內心的純真的愛。電影講述的是一個知真、向善、求美的故事。

女主角瑪莉婭生性活潑率真，走出修道院投身世俗生活，大膽追求真愛，以童心，愛心去照料七個過早失去母親的孩子，盡顯生活之真；故事中人際的寬容與親情的和諧，馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙高壓的正氣，寧可流亡不做亡國奴的愛國情愫，無不昭示了人類向善的意願；故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色，音樂之鄉薩爾茨堡（莫扎特的故鄉）的藝術氛圍，尤其是貫穿整部電影的妙曼歌曲（出自音樂大師理查德·羅傑斯之手），經過近半個世紀，仍傳唱不衰，讓人充分體驗到藝術和自然之美。

在影片的開始，天真爛漫的瑪莉婭老是不遵守院里的作息，偷偷跑到山頭外嬉戲、歌唱，我們很輕易的感覺到「美」，有自然之美，有歌聲之美，還有瑪莉婭那種積極向上的美，而不是感到不安或尷尬。每個人都有自己快樂的位子，只有能夠讓自己內心自由的釋放才是真的快樂，在這影片開始，已經埋下向觀眾表達知真的伏筆。

瑪莉婭也會在迷茫時問自己"我的未來將會怎樣?",更會唱著好聽的歌告訴自己"我會讓別人看之儼然,觸之溫暖,我會讓別人改變對我的看法,我對自己有信心.";她用快樂的善良的心感染別人,改變別人,甚至七個個性怪異從小失去母親的孩子和他們那個嚴肅的上校爸爸...這樣的人你會不喜歡？這樣的人你會不為之感動？以簡單的心態，積極向上的面對生活又何嘗不是藝術！

上校的性格，表現的很自然。作為一個監長國恨當然不能忘，獨自帶著七個孩子，以他的身份，對孩子的愛表達的不細膩也很正常。最後是音樂讓他變成一個慈祥的父親。看來音樂的力量是巨大的，這也符合了音樂之聲的主題。當然也向觀眾暗示正確的家庭教育也是一種藝術。

在舞會中兩人的感情得到了升華，在最後的音樂會中歌聲使上校完全變成了另外一個人，在那飽含真情的歌聲里，瑪利亞發現了一個男人豐富、博大、敏銳的內心世界。這種內在的美通過歌聲表達了出來。還有孩子的歌聲，藍藍的天空，嫩嫩的草原，清澈的湖水……

你聽到的，看到的，想到的，感受到的都是美，這就是成功影片的根據！

《音樂之聲》來自生活，高於生活，它以樂抒情，以樂動人，到處充滿陽光氣息與溫馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和諧美景和人文景觀完美結合，體現出人與自然和諧融洽、相互依託的關系，鼓勵人們樂觀向上，追求純潔美好，爭取自由和享受生活，消除雜念，達到真善美的理想境界。優美的音樂可以說是音樂劇的靈魂，在音樂劇中流傳最廣的幾首經典音樂有：表達瑪利亞對大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》；輕松愉快的《孤獨的牧羊人》；比托普演唱的深情無限的著名《雪絨花》；歡樂大方的《哆來咪》；以及可愛的孩子們在比賽和客廳里演唱的《晚安，再見！》等，都成為了最值得珍惜和細細回味的藝術佳作···

3. 《音樂之聲》給你帶來了滿滿的正能量了嗎

在之前落下帷幕的第87界奧斯卡金像獎頒獎晚會上，一向搞怪的Lady Gaga以罕見地清新裝扮，深情演繹了《音樂之聲》中的插曲，不但讓人驚艷於她扎實的演唱功底，更勾起眾人對這部經典影片的無限懷念，正如隨後出場的朱莉·安德魯斯說的那樣，很難相信，一眨眼就過去了這么多年！《音樂之聲》已經上映50周年了，但其感染力依舊強烈如昔，好似金色童年般，雖已從手中滑過，但仍忍不住頻頻回首沉浸。
看完頒獎晚會的當晚，我便乘熱重溫了這部經典影片，坦白說，許多情節如今看來略顯陳舊，比如瑪利亞非傳統淑女的漢子格調，特拉普典型白馬王子的高富帥模式，像極了近年東亞地區流行的偶像劇套路，而瑪利亞作為家庭教師，遭遇特拉普家那群難以馴服、古靈精怪的孩子們，也可見到近年校園劇的影子，但這些都沒有影響它的魅力，重溫過程中，發自內心的快樂油然而生，我始終帶著愉悅的笑容，就同當年第一次觀看它一樣。為什麼？因為影片散發的無窮正能量。
女主角瑪利亞是名年輕的見習修女，宗教的熏陶和簡單的生活背景，造就了她樂觀、單純的性格，前一刻還在擔心無法勝任家庭教師一職，下一刻就YY一切都會好起來，並越想越開心，奔赴特拉普家的路上，甚至手舞足蹈跳起來，其誇張的樂天派性格，在很多人看來有點神經兮兮，為此修道院的修女們擔心她的未來何去何從，初見時的特拉普上校更是覺得她是個惹麻煩的傢伙，而正是她這種有些誇張的樂天派性格，讓生活時時充滿了正能量。

瑪利亞選擇用自己開朗的人生觀去影響孩子，而非用死板的說教去管束孩子，如當孩子們情緒低落時，瑪利亞引導他們多想想開心的事物，並用歌唱的方式將其表達出來，用最簡單的心理疏導方式，教育孩子們學會自我管理情緒，很快孩子們就在她的帶領下，得到了童年應有的快樂、輕松，他們去郊遊、去劃船、去爬樹，並一路高聲吟唱，徹底擺脫了母親過世後，特拉普上校軍事化教育造成的沉悶家庭生活，孩子們的變化和瑪利亞的生活熱情，漸漸也感染了特拉普上校，讓他最終走出了喪妻陰影，重新擁抱愛情、擁抱生活。這完全是一個傳遞正能量的故事，因而愛情、搞笑的部分即便略顯過時也無大礙，這本就不是影片的主旨。

4. 《音樂之聲》這部電影評價高是為什麼它為什麼能成為經典

《音樂之聲》作為一部前身為百老匯上映的音樂劇，其中的歌舞是十分出彩的。每一段優美的歌唱伴隨著演員極富表現力的面部表情和十分流暢的肢體動作，都是一種享受。即使在如今所有人都在追求快速的時代，也能讓人靜下心來，慢慢的欣賞這部電影中的歌舞。其中，知名度很高的《哆來咪》、《雪絨花》、《晚安，再見》等曲目在影片中多次出現，並十分優美。這些從小開始聽的音樂在影片中演唱，讓觀眾有歸屬感。

5. 《音樂之聲》 電影的觀後感

音樂與歌聲是情感的一種宣洩，人們歡樂的時候唱歌，痛苦的時候也唱歌。《音樂之聲》是部音樂劇，瑪利亞在不停的唱歌，那是她對自由的一鍾嚮往，對，是自由，雖然起初她自己並未意識到這一點。
自由，是這部影片所要表達的主題之一，我認為。
修道院是修身養性的地方，有點雷同於中國的道觀和寺廟，但它實質上是對人性的一種束縛，規矩甚多。瑪利亞顯然不屬於那種地方，她熱愛自由，喜歡奔跑於廣闊的草地上，喜歡象小鳥一樣地唱歌。她的這種行為是不被修道院里眾人理解的，所以她感到迷茫，覺得自己做錯了事，應該向上帝懺悔，幸好院長是個通情達理的人，是個值得尊敬的人，我們看到她也唱歌，很動聽。如果沒有這位開明的院長，瑪利亞很可能會象其他修女一樣在修道院里過著平淡乏味而單調的日子，然後隨著歲月的流逝，慢慢地忘記任何開口唱歌。
院長很可能在瑪利亞身上看到了自己年輕時的影子，所以希望她不重蹈覆轍。
從傳統的意義上說，一個幸福的人必須擁有一個幸福的家庭，對於女人來說更是如此，所以純真、熱情、美麗的瑪利亞後來成為了船長的妻子。影片為了表現瑪利亞和船長之間的愛情，安排了伯爵夫人這一角色。當然這位伯爵夫人也美麗，善解人意，而且還很富有，看起來是船長妻子的最佳人選，但船長最終還是選擇瑪利亞。

6. 音樂之聲表達了什麼

《音樂之聲》是一部經典的電影，其中有很多感動人心的地方值得我們思考。

《音樂之聲》令人感動的不光是情節，更是這部電影的內涵。做自己，樂觀積極地面對自己。

7. 電影《音樂之聲》 中,瑪利亞和崔普的教育方式 有何區別影片帶給你哪些教育啟

瑪利亞的教育方式和崔普的教育方式的不同是：她以音樂帶動學生學習的樂趣。教育啟發：用這些積極話語來增強自己的自信。

一、瑪利亞的教育方式和崔普的教育方式的區別

1、崔普的教育方式

瑪麗亞到達崔普家，發現他是一個有七個孩子的鰥夫。長期的海軍生活和對亡妻的悲傷使崔普對待孩子像管教士兵一樣嚴格。上校要求瑪麗亞也像他一樣嚴格。

2、瑪利亞的教育方式

瑪麗亞用她天生的溫柔和善良贏得了孩子們的友好。趁上校不在的時候，她用窗簾給每個孩子縫制了游戲服裝，帶領他們到市場遊玩，在美麗的阿爾卑斯山上野餐，還教會了他們唱歌。孩子們原有的拘禁和憂郁漸漸地被音樂和笑聲代替。

二、教育啟示

如何增強自信，當過老師的人都還記得第一次登上講台的情形吧!害怕、緊張、手足無措。瑪利亞在被派到特拉普上校家做家庭教師的途中，也流露出了對未來的忐忑：能被上校和七個孩子接受嗎?她唱到：「我的未來會怎樣?我為什麼會如此膽怯?」

為了鼓舞自己，瑪麗亞用這些積極話語來增強自己的自信。如果你是一名新教師，在上講台前缺乏自信，那麼學習一下瑪麗亞吧!這些積極話語會給你帶來意想不到的好處。當你對自己不斷肯定時，你會發現你對生活的態度積極了，也更加自信了。

8. 影片音樂之聲中教育成功有哪些心理學方面的依據

華生的行為主義思想認為，人人一出生都是一張白紙，人人都是可以蛻變的，人人都是可以改變和塑造的！音樂之聲中就體現出了這樣的思想！

9. 《音樂之聲》觀後感!!!!

《音樂之聲》，這一部老而不舊的美國好萊塢音樂劇，融合了音樂與情感，吸引著無數人的眼球，將一個奧地利的真實故事自然地展現在人們眼前，在音樂里真情流露，將一切的情感因素像流水緩流般慢慢融進人們的思想里。劇中，不受繁文縟節約束的修女瑪利亞的真誠語句、動人笑容與她的優美歌聲，那幾個孩子的天真而可愛的笑臉與語句，那位上校的神肅與誠摯，還有他們堅定的愛國情感，以演唱奧地利民歌和愛國歌曲的形式，與納粹分子進行斗爭和周旋……都讓我深受感染，就我個人認為，這一部音樂劇的成功就是在於它的情感流露並非誇張，你可以在劇中隨處找到真誠的印記：瑪利亞對大修女的坦誠、上校對他那位曾經的未婚妻的坦白、七個孩子對瑪利亞的真誠心意……因而，它的成功是理所當然的，它受人們的歡迎也是在情理之中。
劇中故事敘述的是一個發生於1938年奧地利的真實故事。一個退役的上校，家中有七個調皮的孩子，因喪偶而疏於教育。為了調教好自己的孩子，他聘用了一名家庭女教師。女教師能歌善舞，並喜愛這些孩子。這位女教師就是一位熱愛音樂、熱愛生活的修女，她是在不大情願的情況下來到軍官家大家教的，但是，通過和那七個孩子的近距離接觸之後，她深深愛上了這些可愛的孩子，盡管在一開始，七個孩子盡力把這位女教師趕出家門，但是，這位真誠而有活力的家教，通過音樂及生動的教育方法，對這七個孩子進行啟發及熏陶，終於使七個孩子對她產生深厚的感情，並且也使原本低悶的孩子活躍起來了，而她的特有氣質、音樂才華以及美麗的人格魅力，同時也使她贏得男主人公的愛情。這一位男主人公，其實也是一位愛好音樂的音樂人，他禁錮已久的心被家中久違了的美妙、純真、動人的歌聲融化了，他從原來那位不苟言笑的上校變成了一位和藹可親的父親，和7個孩子緊緊擁抱在一起……而這都離不開女教師瑪利亞。一段情感的曲折後，他倆終成良緣，此後，他們一家組成家庭合唱團，在被納粹德國統治下的奧地利，以巡迴演唱奧地利民歌和愛國歌曲的形式，與納粹分子進行斗爭和周旋。
聽過這部影片的音樂就好像讓我接受了一場洗禮，唱得人心胸開闊,唱得人心明眼亮!而劇中那群孩子也在這種洗禮中漸漸長大，由桀敖不馴到善解人意，個個脫胎換骨!整個影片始終洋溢著音樂，以那優美的歌聲帶給人們快樂。我忽然發覺，我們的生活是少不了音樂的，音樂給我們帶來的不止是愉悅、舒暢，還給人以美感，陶冶我們的情操、興致，影響一個人的性格，傳遞著人們的感情，甚至聯結著我們的情愫，就如影片中所訴說的故事一樣，凝聚著愛國愛家之感。
《音》劇，來源於生活，高於生活，以樂抒情，以樂動人，到處充滿著陽光氣息與溫馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和諧美景和人文景觀完美結合，體現出人與自然和諧融洽、相互依託的關系，鼓勵人們樂觀向上，追求純潔美好，爭取自由和享受生活，消除雜念，達到真善美的理想境界

10. 音樂之聲是有教育意義的電影嗎，為什麼

《音樂之聲》講述了音樂的偉大魅力，倒不是很有教育意義，但可以讓人學會欣賞音樂，從音樂中擷取快樂