『壹』 這種放音樂的電影片段有哪些
我放音了的電影片段有哪些？我覺得有很多很多音樂都放在電影里邊兒，而且很好聽。
『貳』 好聽的電影主題音樂
都是很好聽的歌。。 一定要去聽以下。。 《對不起，我愛你》：雪之花 《九尾狐外傳》：相識的愛情 《這該死的愛》：這該死的愛 《悲傷戀歌》：回到我身邊、如果我還活著、十年、即便幾度分手、如果愛、分手吧、 《豪傑春香》：我愛你、希望你幸福、急救室、 《雪之女王》：初雪愛、貧窮的男人、 《狗和狼的時間》：愚蠢的心 《天國的樹》：書信、沒有離別的地方、 《天國的階梯》：天國的記憶、想你、 《冬季戀歌》：從開始到現在 《藍色生死戀》：祈禱 《魔女幼熙》：IF、愛向著我來的那天、 《快刀洪吉童》：如果、緣、 《夏日香氣》：秘密、左右為難、 《白雪公主》：愛...不能愛差不多 《茶母》：丹心歌、悲歌、 《我的名字叫金三順》：不能分手的分手 《我的女孩》：愛上鯊魚的人魚 《壞愛情》：心痛 電影： 《狼的誘惑》：告白 《假如愛有天意》：我對於你你對於我、越愛越、 《我的野蠻女友》：I believe 《那小子真帥》：雙魚座 《我們的幸福時光》：永遠的愛 《觸不到的戀人》：must say goodbye 《雛菊》：daisy 《千年湖》：緣 《同感》：為你 《中天》：裡面的歌不記得名字啦。很好聽的。 《百萬富翁的初戀》：這首歌也是不記得啦
『叄』 影片中有沒有哪一段經典的音樂片段能讓你念念不忘
電影中經典的背景音樂故事讓自己念念不忘的就是《千與千尋》里邊的。
『肆』 求！好聽電影主題音樂
《right here waiting》《only love》《when you believe》 《shape of my heart 》《casablanca 》《unchained melody》 《畢業生》 還有就是我最喜歡的《我心永恆》
『伍』 《辛德勒的名單》中的配樂作者是誰並結合音樂主題舉例說出音樂片段和劇情的結合點 並分析之！
配樂的作曲為約翰.威廉姆斯（John Williams )，一位曾獲得過五次奧斯卡獎、十八次格萊美獎、三次金球獎的作曲家，《侏羅紀公園》《星球大戰》《拯救大兵瑞恩》等影片的配樂便出自他手。在《辛德勒的名單》中，約翰·威廉姆斯採用了與以往不同的創作手法，不再以景，而是以情入樂，採取浪漫樂派的傳統寫法，用柔和簡練的旋律將影片所要表達的一個民族復雜而沉重的內心世界表現的淋漓盡致。
配樂中有著許多小提琴獨奏的樂段，演奏者是舉世聞名的小提琴大師——伊扎克·帕爾曼（Itzhak Perlman），一名猶太人，由他來演繹這樣一部電影的配樂自是最合適不過。鋼琴部分由則作曲家親自上陣，同時還有合唱團的聲音。
一幅微光中一支黯然燃燒的蠟燭的意象，一份只有經過歲月洗禮才能體會的孤單、無奈，就在帕爾曼的小提琴琴弦椎心肝似的劃來劃去，在心頭烙下一條條的傷痕。約翰·威廉姆斯以單調的主題旋律為滿是感傷回憶的畫面，找到單一、集中、卻也最沉重的慰藉，整篇弦樂鋪排也將所有情緒單一化，揮之難卻的樂音一再撩起幢幢的傷懷記憶，一個時代、一種回憶、一份感傷，約翰威廉斯生平最簡單的古典悲調，最能在午夜夢回時，為心靈進行救贖，啟迪悲天憫人的至高情。
威廉斯在這部影片中使用了與過去那種力求音畫同步的寫實主義截然不同的創作手法。音樂所注重的不再是「景」，而是「情」。它所著重表現的不再僅僅是畫面本身，更多的是人物(對於這部影片來說，同時還是一個民族)的復雜、沉重的內心世界。在風格上，他採取了浪漫派音樂的傳統寫法。不言而喻，在全片總長約60分鍾的14段配樂中，佔有突出地位的是廣大電影音樂愛好者耳熟能詳的那段主題音樂。
《辛德勒名單》配樂的主題(The Main Theme)結構完整，是常見的復雜三部曲式。在短短的憂傷的引子之後，小提琴如泣如訴地奏出了主題樂段。這貫穿在全片中的哀婉動人的旋律，完全游離於畫面之外，從宏觀的角度刻劃了一個災難深重的民族的心理歷程。主題在高八度上以明亮的音色反復和擴充之後，進入中間段。小提琴在低音區繼續傾訴著，聽眾可以想見演奏者此刻灌注在弓弦上的激情??小提琴家帕爾曼所屬的整個猶太民族的那種飽含苦難的難以言喻的激情。主題在高音區上熱烈地再現，最後消失在豎琴深情的主和弦分解音型上。
影片里有代表性的配樂段落，除了最富於感染力的上述主題以外，還有一大段音樂具有明顯的「寫意」傾向，在威廉斯所有作品中可以稱得上「超凡脫俗」了。這段音樂跨度很大，長達10分鍾，定名為「辛德勒的勞動力」(Schindler′s Workforce)。其主要部分是從克拉科夫的猶太人在黨衛軍監視下搬出家門，而辛德勒同時遷入「新居」開始的。它幾乎不為人知地悄然響起，在鏡頭不斷地切換，場景也不斷更替的過程中，音樂始終在相對固定的節奏上反復變奏著一個動機。獨奏單簧管嗚咽般的音色在不時地插入。這里，音樂在進行中與畫面保持了一種平行發展的非同步關系。正是這種不落窠臼的寫作手法，使音樂始終游離於畫面之外，在獲得相對獨立的品格之後，得以更深刻地揭示畫面內涵。觀眾所看到的一切??猶太人受到的非人待遇和他們面臨的悲慘處境；德國納粹的囂張氣焰與橫行霸道；作為個人的猶太人會計施泰恩為了同胞而忍辱負重、積極斡旋；和同樣作為個人的德國人辛德勒想利用戰爭大發橫財，為建立自己的工廠費盡心機等等，這一切都是在當時那動盪不安、危機四伏的歷史大背景下發生的。而作為民族與個人，都無法逃離命運的軌道。音樂里那固執的、顯得不近人情的呆板節奏，正像歷史的沉重無情的腳步，在驅使人們無奈地一步步走向不可知的未來……
在這里，音樂已經高度概括化了。
如果說影片配樂創作仍帶有約翰?威廉斯特徵的話，那麼最明顯的就是辛德勒與他的猶太人分手這一場景中的配樂了。這時音樂盡管仍然保持著寫意功能，但在段落上卻恰如其分地與畫面保持了同步，伴隨情節的發展准確地烘托著畫面的氣氛，達到了催人淚下的藝術效果。作曲家將這段音樂定名為「我該救更多的人」(I Could Have Done More)。隨著辛德勒在猶太人簇擁下一邊緩步走向汽車，一邊向會計施泰恩交代最後一些事宜，在溫暖的弦樂背景上，長笛、單簧管、英國管先後形象地吹奏出了人聲對話般的親切旋律。在猶太長老向辛德勒遞交那張所有被救者簽了字的證明書時，弦樂再次以溫暖的音色奏出了一個充滿深情的主題變奏。而當會計施泰恩鄭重、恭敬地向他們的守護神辛德勒獻上那枚凝結著一個民族的感恩之情的戒指時，隨著辛德勒接過戒指的動作，影片主題旋律再次響起，將畫面中的感人氣氛推向了高潮。其後，辛德勒離去時，移動攝影機透過車窗拍攝的他的側面特寫鏡頭中，玻璃上疊映出了依依惜別的人群。在畫面以形象、精練的電影語言表現內涵的同時，音樂也用從主題發展出的悠長、綿延的旋律線表現了辛德勒與他傾盡全力救出的這一千多個生命之間結下的難舍親情……
觀眾一定會記得，影片結尾處出現了一個全景鏡頭：陽光明媚的原野上，存活下來的猶太人排成一列從地平線上走來。他們代表著自己那苦難深重的古老民族，一改過去屈辱壓抑的形象，正在大踏步地走向充滿希望與光明的未來。與此同時，殘暴無比的集中營司令官，黨衛軍少校阿蒙?格特被處絞刑。人類歷史上那人性極度扭曲的、最為恐怖血腥的一頁翻過去了，一個新的時代開始了。在這組鏡頭中，音樂也第一次表現出了輕松與欣慰之情。在獨奏吉他的小調分解和弦上，口哨吹出的前奏，令人感到一種適度的愉快與活潑，引出了民歌合唱曲「金城耶路撒冷」(Jerusalem of Gold)。
山林的氣息美酒般清爽
鍾聲和松柏的芳香
在風塵中彌盪
沉睡的樹叢和石垣
還有那橫亘的城牆
把這孤獨的城池
送入睡鄉
黃金之城 青銅之城
耶路撒冷到處充滿光芒
我用我的琴聲
永遠為你歌唱
這是一首三拍子的、用自然聲演唱的歌曲。詞曲作者並不是威廉斯，而是猶太裔作曲家瑙米?謝默，而且這首以希伯來語演唱的頌歌也並非為本片而作。「金城耶路撒冷」最早曾出現在1991年由法國和以色列合拍的影片《為了薩沙》(Pour Sacha)中。這首頌歌以其質朴的旋律、虔誠的情感，表達了猶太民族對金城耶路撒冷的無比崇敬和無限希望。在《辛德勒名單》里，對於作曲家約翰?威廉斯來說，它還是配樂創作的基石??辛德勒主題的主導動機就出自這首合唱曲的第一小節。正是在這一小節下行五度的短小動機上，作曲家創作出影片《辛德勒名單》充滿激情的全部音樂。
『陸』 關於一部電影中的音樂片段作簡單評析
1.首先觀察其在電影當中的位置，若能引出線索人物，這是關鍵樂段。
2.若某段音樂反復出現並且帶有不同程度上的變奏，則可充分說明其是這部電影的主題音樂，將會起到烘托電影情感之效。
3.若音樂在特定場景下，或者某場景之後，則其為描繪樂段，是為鏡像描摹的潤色。
希望可以幫得上你啊啊。
『柒』 電影、主題音樂與配樂的區別
主題音樂
是指能夠起到畫龍點睛作用的音樂，電影里經常用到的藝術表現形式之一。一般而言，一部電影只有一首主題音樂，該音樂可以在特定的畫面場景反復出現，特別容易出現在電影的結尾，以起到烘托主題的渲染效果，比較有代表性的：007，碟中諜，星球大戰，黃飛鴻
配樂一般是指在電影中，按照情節的需要配上的背景音樂或主題音樂，多是為了配合情節發展和場景的情緒， 起到烘托氣氛的作用，以增強藝術效果。
『捌』 論述題/. 關於電影<辛德勤的名單>中的配樂作者並結合音樂主題舉例說出音樂片段和劇情的結合並加以分析.
＜辛德勒的名單＞不僅可以說是史匹伯的重大突破，也是約翰．威廉斯一次經典且突破性的轉型，威廉斯以本片再次拿下一座奧斯卡最佳原著音樂獎，在威廉斯過去得獎或提名的作品中，雖然不乏史詩風格的作品，但感覺上似乎向來以氣勢磅礴，力道震撼的華麗氣魄見長，而＜辛德勒的名單＞同樣深具史詩格局和撼人的情緒力量，但不論是史匹伯的電影，或者是約翰．威廉斯的配樂，都選擇了用真摯無華的追思，去思考感受歷史傷痛，以及其中所散發的人性力量，特別值得一提的還有以薩．帕爾曼的演出，也使這張原聲帶成為非常具有代表性的演出版本． 約翰．威廉斯不使用他個人善長的大型交響樂，反而以小提琴獨奏作為整個音樂的基調，實際上形成了更出色的詮釋力，這種音色讓整個配樂呈現了溫和的懷舊色彩，也貼切的呼應了史匹伯帶有紀錄片氣息的黑白攝影．」感傷」或」哀慟」或許不是形容這部作品最好的字眼，它帶給我的感受固然也有一些感傷，但實際上大多數的時候並不全然是如此，它帶給我的感覺，固然有對歷史悲劇的同情憐憫，但更多的時候，是對生命的強韌與人性的尊嚴，油然而生的感動． 兩個主題旋律Theme From Schindler's List和Rememberance，在旋律風格和交響編曲的曲風上，都採取十分平實的氣質，但在情緒上卻相當深刻，這其中當然也要歸功於帕爾曼精湛的獨奏演出，小提琴的獨語充滿了省思和緬懷的溫淳氣質，不是對人間悲劇的控訴，而是對歷史錯誤的沈思，帕爾曼的表現風格內斂但沈穩深情，威廉斯在交響樂的部分則善盡烘托陪襯的角色，讓音樂成為深具說服力和感染力的歷史獨白． 將主題命名為Rememberance，不難感受到，史匹伯和威廉斯並不想以歷史秘辛或歷史批判的眼光來處理這個題材，不是再去揭開歷史的傷口，加深它的痛楚，而是去檢視這個事件和它對當事人與時代的影響，並且將這個影響化做忠誠的記錄與忠告，傳遞給不曾經歷的人，並希望悲劇不會在歷史上重演，這是一個旋律性很優美的主題，提琴獨奏版本的凄測自是不在話下，但以弦樂合奏的版本，也另有一番平斂柔和的美感． Theme From Schindler's List以在I Could Have Done More中最為凄惻，描述辛德勒在戰爭結束後身份淪為戰犯，展開逃亡，臨行前」辛德勒的猶太人」送給他一隻金戒指，上面刻烙」救了一個人等於救了全世界」，這段音樂中，帕爾曼的表現手法流露出相當強烈的情緒煽動力，聞之著實令人動容，影片結束時的終曲Theme From Schindler's List (Reprise)，也是一段相當動人的變奏，主題以靜諡的鋼琴和舒緩的弦樂，在猶太墓碑的長道上徐徐流動著，這一條屈辱先人的小徑，雖然無言而沈默，卻讓人感受到一個民族的悲傷和堅強，令人百感交集，這段主題變奏雖然沒有華麗煽情的摧化手法，但卻完美呼應了Rememberance的追思與感念，深刻而綿長． Jewish Town (Krakow Ghetto-Winter '41)是一個帶有猶太傳統氣息的古樸主題，也是這部作品第三個音樂主題，這個主題變化成Schindler's Workforce中的音樂主軸，描述辛德勒遊走在法律與利潤的邊緣，安排猶太人加入他的工廠，辛德勒的行為在歷史上留下了感人的一章，但他最初的動機卻十分市儈與唯利是圖，他的性格中除了商人的現實，也帶有一點惻隱的任俠色彩，他的小聰明和狡黠讓他發了一筆談不上是光彩的戰爭財，卻也讓他完成了一件偉大的事跡，只是這一路上，固然有人性道德的覺醒，卻也有些騎虎難下，無心插柳的無奈，這也是辛德勒這個角色引人玩味之處，他的救人有」為人」也有」為己」的動機，而在整個過程中兩者的比例一直在省思調整著，我想這也是為什麼這個角色讓人更覺得真實的原因，因為史匹伯不曾將他神格化． 合唱曲Immolation-With Oure Life , We Give Life是我個人十分喜愛的音樂，Immolation是殉身和犧牲的意思，這段音樂描述納粹焚燒不計其數，慘遭屠殺的屍骸，焚屍的飛灰甚至足以蔽日，慘絕人寰，但這段音樂透過」With our life , we give life」的悲愴合唱，卻形成了一種超脫死亡的胸襟，希望每一個靈魂能獲得安息，每一個犧牲有朝一日能昭然於世，成為歷史的見證． 描述毒氣室中與死亡擦身而過Auschwitz-Birkenau，是相當撼人心弦的一幕，也是本片配樂中最精彩的作品之一，帕爾曼的演出是整個作品的靈魂，讓人恍如置身於面對死亡的不安與恐懼．而Stolen Memeries以輕柔的合聲，描寫集中營中被剝奪了的猶太人遺物，這些東西至今仍被保留著，成為歷史的見證，史匹伯特別在成堆的生活照片上做了特意的取鏡，照片上的每一張面孔，每一個笑容，讓人深刻的感受到，納粹剝奪的並不只是身外之物的財產，而是每個人的生活，記憶與夢想．在末尾以吉他彈奏的主題，描寫辛德勒幫助一名猶太女子，從集中營中將她的父母帶入他的工廠，辛德勒起初百般不願，不過最後還是暗中協助這名女子，辛德勒每一次救人都在道德和自身安危的取捨中掙扎，然而始終無法違昧自己的良知．Making The List是一首戲劇性較為強烈的作品，描寫辛德勒開始策劃收買納粹，幫助猶太人的」辛德勒的名單」，這個音樂是我個人十分喜愛的一個曲目，在危機中透露著生機，在陰霾中透露著人性的曙光，而辛德勒和秘書間的一席對話也詮釋的十分感人． 除了威廉斯優美動人的原著作品外，原聲帶中也收錄了使用在電影中的猶太民謠，OYF'N Pripetshok And Nact Aktion在影片中描述辛德勒在納粹屠城時，看見一名紅衣女孩，無助荒謬的穿過無情的殺戮，消失在城市的一角，這一幕撼動了辛德勒心靈深處的不忍和憐憫，成為他記憶中不可抹滅的影像，而後段的音樂以傳統猶太樂器Clarinet，塑造出屠殺仍未結束的漫漫長夜．Yeroushalaim Chel Zahav (Jerusalem Of Gold)則以明亮溫柔的色調，刻劃出」辛德勒的猶太人」重獲新生的感慨和驕傲． 整體而言，這是一張相當動人的電影原聲帶，有人曾告訴我，他也很喜歡這張原聲帶，但有時就是不能那樣enjoy其中的感傷，心情很容易就被這樣凄楚的音樂影響，所以好像這並不是一張讓人隨時都想聽，或讓你保持好心情的作品，不過這也證明這個看以無華平實的音樂作品，卻薀含了很大的情緒感染力，說它是９０年代的電影配樂經典，我想是實至名歸的，它也成為威廉斯的作品中，最令人感動與省思的深度鉅作． 希望我的回答能令你滿意
記得採納啊
『玖』 《辛德勒的名單》種的配樂作者並結合音樂主題舉例說出音樂片段和劇情的結合點，並加以分析。
約翰.威廉姆斯（John Williams )
《辛德勒的名單》成了電影里的經典，電影中扣人心弦的音樂同樣成了音樂里的經典。長達3小時15分的電影有14段、總長為六十多分鍾的配樂，便構成了這張音碟。配樂的作曲為約翰.威廉姆斯（John Williams )，一位曾獲得過五次奧斯卡獎、十八次格萊美獎、三次金球獎的作曲家，《侏羅紀公園》《星球大戰》《拯救大兵瑞恩》等影片的配樂便出自他手。在《辛德勒的名單》中，約翰·威廉姆斯採用了與以往不同的創作手法，不再以景，而是以情入樂，採取浪漫樂派的傳統寫法，用柔和簡練的旋律將影片所要表達的一個民族復雜而沉重的內心世界表現的淋漓盡致。在加上畫面、情節的配合，套句俗話說——很煽情。
配樂中有著許多小提琴獨奏的樂段，演奏者是舉世聞名的小提琴大師——伊扎克·帕爾曼（Itzhak Perlman），一名猶太人，由他來演繹這樣一部電影的配樂自是最合適不過。鋼琴部分由則作曲家親自上陣，同時還有合唱團的聲音。
還值得一提的是這張唱片的封面，一隻有力的成人的大手緊緊地拽住了小紅袖子里伸出來的孩子的小手，拯救的主題就這樣簡單而又震撼的表現出來了。袖子的紅色是整個畫面中唯一的彩色，特別顯眼，我想這或許象徵著生命與希望。 畫面的背景則是「老式打字機透過一條彷彿浸染過鮮血的色帶打出的名單...........」——辛德勒的名單。
總而言之，這是一張悲傷但又不只是悲傷的音樂，若能配合電影，可以讓你感受到更多。
曲目簡介：
01. Theme From 'Schindler's List'
這是貫穿全片的主旋律，在影片的很多地方都出現過，在14段配樂中最為突出，也是廣大音樂愛好者最熟悉的。這段配樂取自片尾，這時，畫面上是如下情景——幾十年後，當年被辛德勒拯救的一千多名猶太人帶著他們的後代，來到了辛德勒的墓前，每人拿著一塊小石頭，放到辛德勒的墓碑上，場面庄嚴肅穆。這段旋律就在這時響起並久久的持續下去，極為婉轉、哀傷的旋律由小提琴大師帕爾曼深情的演繹著，傳達著一種極為復雜的心情。看著電影的這一幕時，聽著琴聲，能讓人忍不住流下淚來。
14. Theme From Schindler's List (Reprise)
這還是那段主旋律，由作曲家約翰·威廉姆斯用鋼琴演繹，出現在影片結束打字幕時，與悠揚婉轉的小提琴聲比，鋼琴的演繹有著表達另一種不同的感傷。
（以下曲目介紹引自：《辛德勒名單》音樂賞析—楊大林－《高保真音響》雜志）
《辛德勒名單》配樂的主題(The Main Theme)結構完整，是常見的復雜三部曲式。在短短的憂傷的引子之後，小提琴如泣如訴地奏出了主題樂段。這貫穿在全片中的哀婉動人的旋律，完全游離於畫面之外，從宏觀的角度刻劃了一個災難深重的民族的心理歷程。主題在高八度上以明亮的音色反復和擴充之後，進入中間段。小提琴在低音區繼續傾訴著，聽眾可以想見演奏者此刻灌注在弓弦上的激情——小提琴家帕爾曼所屬的整個猶太民族的那種飽含苦難的難以言喻的激情。主題在高音區上熱烈地再現，最後消失在豎琴深情的主和弦分解音型上。
影片里有代表性的配樂段落，除了最富於感染力的上述主題以外，還有一大段音樂具有明顯的「寫意」傾向，在威廉斯所有作品中可以稱得上「超凡脫俗」了。這段音樂跨度很大，長達10分鍾，定名為「辛德勒的勞動力」(Schindler′s Workforce)。其主要部分是從克拉科夫的猶太人在黨衛軍監視下搬出家門，而辛德勒同時遷入「新居」開始的。它幾乎不為人知地悄然響起，在鏡頭不斷地切換，場景也不斷更替的過程中，音樂始終在相對固定的節奏上反復變奏著一個動機。獨奏單簧管嗚咽般的音色在不時地插入。這里，音樂在進行中與畫面保持了一種平行發展的非同步關系。正是這種不落窠臼的寫作手法，使音樂始終游離於畫面之外，在獲得相對獨立的品格之後，得以更深刻地揭示畫面內涵。觀眾所看到的一切——猶太人受到的非人待遇和他們面臨的悲慘處境；德國納粹的囂張氣焰與橫行霸道；作為個人的猶太人會計施泰恩為了同胞而忍辱負重、積極斡旋；和同樣作為個人的德國人辛德勒想利用戰爭大發橫財，為建立自己的工廠費盡心機等等，這一切都是在當時那動盪不安、危機四伏的歷史大背景下發生的。而作為民族與個人，都無法逃離命運的軌道。音樂里那固執的、顯得不近人情的呆板節奏，正像歷史的沉重無情的腳步，在驅使人們無奈地一步步走向不可知的未來……
在這里，音樂已經高度概括化了。
如果說影片配樂創作仍帶有約翰·威廉斯特徵的話，那麼最明顯的就是辛德勒與他的猶太人分手這一場景中的配樂了。這時音樂盡管仍然保持著寫意功能，但在段落上卻恰如其分地與畫面保持了同步，伴隨情節的發展准確地烘托著畫面的氣氛，達到了催人淚下的藝術效果。作曲家將這段音樂定名為「我該救更多的人」(I Could Have Done More)。隨著辛德勒在猶太人簇擁下一邊緩步走向汽車，一邊向會計施泰恩交代最後一些事宜，在溫暖的弦樂背景上，長笛、單簧管、英國管先後形象地吹奏出了人聲對話般的親切旋律。在猶太長老向辛德勒遞交那張所有被救者簽了字的證明書時，弦樂再次以溫暖的音色奏出了一個充滿深情的主題變奏。而當會計施泰恩鄭重、恭敬地向他們的守護神辛德勒獻上那枚凝結著一個民族的感恩之情的戒指時，隨著辛德勒接過戒指的動作，影片主題旋律再次響起，將畫面中的感人氣氛推向了高潮。其後，辛德勒離去時，移動攝影機透過車窗拍攝的他的側面特寫鏡頭中，玻璃上疊映出了依依惜別的人群。在畫面以形象、精練的電影語言表現內涵的同時，音樂也用從主題發展出的悠長、綿延的旋律線表現了辛德勒與他傾盡全力救出的這一千多個生命之間結下的難舍親情……
觀眾一定會記得，影片結尾處出現了一個全景鏡頭：陽光明媚的原野上，存活下來的猶太人排成一列從地平線上走來。他們代表著自己那苦難深重的古老民族，一改過去屈辱壓抑的形象，正在大踏步地走向充滿希望與光明的未來。與此同時，殘暴無比的集中營司令官，黨衛軍少校阿蒙·格特被處絞刑。人類歷史上那人性極度扭曲的、最為恐怖血腥的一頁翻過去了，一個新的時代開始了。在這組鏡頭中，音樂也第一次表現出了輕松與欣慰之情。在獨奏吉他的小調分解和弦上，口哨吹出的前奏，令人感到一種適度的愉快與活潑，引出了民歌合唱曲「金城耶路撒冷」(Jerusalem of Gold)。
山林的氣息美酒般清爽
鍾聲和松柏的芳香
在風塵中彌盪
沉睡的樹叢和石垣
還有那橫亘的城牆
把這孤獨的城池
送入睡鄉
黃金之城 青銅之城
耶路撒冷到處充滿光芒
我用我的琴聲
永遠為你歌唱
這是一首三拍子的、用自然聲演唱的歌曲。詞曲作者並不是威廉斯，而是猶太裔作曲家瑙米·謝默，而且這首以希伯來語演唱的頌歌也並非為本片而作。「金城耶路撒冷」最早曾出現在1991年由法國和以色列合拍的影片《為了薩沙》(Pour Sacha)中。這首頌歌以其質朴的旋律、虔誠的情感，表達了猶太民族對金城耶路撒冷的無比崇敬和無限希望。在《辛德勒名單》里，對於作曲家約翰·威廉斯來說，它還是配樂創作的基石——辛德勒主題的主導動機就出自這首合唱曲的第一小節。正是在這一小節下行五度的短小動機上，作曲家創作出影片《辛德勒名單》充滿激情的全部音樂。
曲目清單：
01. Theme From 'Schindler's List' - Itzhak Perlman
02. Jewish Town (Krakow Ghetto - Winter '41) - Itzhak Perlman
03. Immolation (With Our Lives, We Give Life) - John Williams
04. Remembrances - John Williams
05. Schindler's Workforce - John Williams
06. Oyf'n Pripetshok/Nacht Aktion - The Li-ron Herzeliya Children's Choir
07. I Could Have Done More - Itzhak Perlman
08. Auschwitz-Birkenau - Itzhak Perlman
09. Stolen Memories - John Williams
10. Making The List - Itzhak Perlman
11. Give Me Your Names - John Williams
12. Yeroushalaim Chel Zahav (Jerusalem Of Gold) - The Ramat Gan Chamber Choir/Hana Tzur, Cond.
13. Remembrances (With Itzhak Perlman) - Itzhak Perlman
14. Theme From Schindler's List (Reprise) - John Williams