鷸電影告訴我們什麼

㈠ 《鷸》主要講什麼50字

喝主要去講的主要是什麼呢？這個應該是玉蚌相爭，漁翁得利，所以說你就可以按著這個思路來寫

㈡ 《鷸》動畫短片告訴我們什麼道理

告訴我們：愛的形式有多種，呵護是愛，放手也是愛。

灌木叢里，小磯鷸的媽媽飛到了沙灘上找到了一隻扇貝。小磯鷸理所當然的張開了口，他在等著媽媽的投喂。

就在我等著看到媽媽喂他這一幕時，小磯鷸的媽媽卻並沒有這么做。她把扇貝往前推了推，示意小磯鷸自己來吃。

就這樣，他在媽媽的鼓舞下，從開始的踉踉蹌蹌到後來歡樂的小跑，成功的來到了媽媽的身邊，再次張開了小嘴，等著媽媽的投喂。

而媽媽依舊沒有妥協，而是示意他自己找吃的。他努力的找著，終於成功的啄到了一隻扇貝，海浪卻襲來了。媽媽示意他快跑，小磯鷸卻對浪花充滿了好奇。他被海浪襲擊了。

中國的家庭，寶寶一直是被呵護著長大的。從小食物是喂到嘴邊的，什麼都是家長做好了的。學校布置的手工作業，大多數是家長代完成的，多少矛盾就產生於此。「授人以魚，不如授人以漁」。與其呵護著長大，不如放手，教會他生存的法則，讓他自己在這個社會中拼搏長大。

《鷸》評價

由皮克斯動畫工作室出品的動畫短片《鷸》，雖然只有短短的6分鍾，卻耗時三年之久。不僅畫質精良，更是充滿了教育的意義。讓人忍不住反復觀看，思索其中蘊含的深意。

在一個晨曦微茫的小島上，浪花拍打著海岸，沙灘上磯鷸三五成群的啄食著可口的扇貝。不遠處的灌木叢里，卻有一隻剛破殼的小磯鷸在等著媽媽的投喂。短片講述的則是這只小磯鷸成長的故事。

僅僅6分鍾的短片，通過小磯鷸的成長，卻讓我們看到了很多深刻的道理，甚至我們成長道路上的影子。

㈢ 鷸這個電影講了什麼

《鷸》是皮克斯動畫工作室於2016年出品的動畫短片，由艾倫·巴利拉羅（Alan Barillaro）執導。作品於2016年6月17日在美國放映。該作品獲得第44屆安妮獎最佳動畫短片獎和第89屆奧斯卡金像獎最佳動畫短片獎。
該故事講述了一隻飢餓的小海鳥，努力克服恐水症，到水上覓食的故事。

㈣ 觀《鷸》有感700字作文。。。。。。

一提到鷸鳥吃蚌，大家都會想到漁翁得利，可是在外國的一個沙灘，卻呈現出不同的故事。 故事的主人公是一隻剛剛出世的小鷸鳥，按照大鳥的傳統方式，卻捉不到蚌吃，後來，在它勇敢地面對海洋後，卻找到了更多的食物。 在現實生活中，我們有時候也會像這只小鷸鳥一樣，遇到的困難是無法用現在的方法來解決，這時，我們就要有足夠的智慧，試著從另一個角度，來解決問題，看待問題，說不定就能解決這個問題。如果你永遠只從一個角度看待問題，南轅北轍，那麼等待你的只有失敗。 記得在前不久，一道奧數題就讓我體會到這個道理。當時，題目告訴我大客車、麵包車和小轎車之間的比例，大客車的總路費和小轎車相差270元，每種車的路費，問各種車的數量和路費。我剛把比例轉化一致，就不會怎麼求車數，我絞盡腦汁，卻還是沒有想出方法。沒辦法，我只好抱著最後的希望試著算了一下路費，結果居然也推算出了車數。 生活就是這樣，有時候小小的變通，可能會帶給我們一個大大的驚喜。

㈤ 《鷸蚌相爭》告訴了我們什麼道理

《鷸蚌相爭》講的是鷸與蚌相互鉗制，互不相讓，卻讓漁人從中獲利的故事，告誡人們做事要權衡得失，不要只想著對自己有利的一面，要相互謙讓，退一步海闊天空，一味地相互鉗制往往顧此失彼，讓他人鑽空子。

做人要學會忍讓，否則兩敗俱傷只能讓第三方得利。

(5)鷸電影告訴我們什麼擴展閱讀：

原文：

蚌方出曝，而鷸啄其肉，蚌合而箝其喙。鷸曰：『今日不雨，明日不雨，即有死蚌！』蚌亦謂鷸曰：『今日不出，明日不出，即有死鷸！』兩者不肯相舍，漁者得而並禽之。（選自《戰國策》）

翻譯：

一隻河蚌正從水裡出來曬太陽，一隻鷸啄它的肉，河蚌閉攏並夾住了鷸的嘴。鷸說：『今天不下雨，明天不下雨，就會有死蚌。』河蚌也對鷸說：『今天你的嘴出不去，明天你的嘴出不去，就會有死鷸。』兩個不肯互相放棄，結果一個漁夫把它們倆一起抓住了。

㈥ 作文皮克斯動畫鷸120字

這怎麼可能呢，用自我克服覆蓋掉過去失敗的印痕，我都不敢在公開場合講什麼話了，怕遇到困難，恐懼得恨不得全身發抖，想更換專業方向的我；大學選課。四周是一片波動的寶石藍，只有這樣一個畫面，還是那個黑漆漆的鏡頭。不會游泳，可是第一句脫口而出後。 讓人印象深刻的是它睜開眼的那一瞬。 這讓我想起了陳鴻宇的《行歌》中的歌詞，避免失敗的成年人，原來戰勝自己，這只小海鳥身上的勇氣和執著，面對這個奇幻世界的眼神，少年時代的自己，竟然對自己說、自己卻不想走的路。不想去學，用最簡單易懂的故事告訴我們，卻因為涉及到一點自己不熟悉的東西就不敢嘗試，一鞠躬，我好像忘了曾經的灰色記憶，難以克服的事，這難度也太大了吧，上一秒在台下緊張到手心出汗。」 我花了一個月的時間每天對著鏡子練習，常常是個無法隨著時間推移而自行消解的東西： 小磯鷸在第一次失敗後，一面是緊張。 我至今記得當時和系裡老師討論這件事的時候，我回想起當初站在台上一言不發的窘態。 6分鍾的短片里沒有太多起伏，我代表班裡去參加了第一次，就堅決拒絕一切下水的邀約，或許就是重來一次：成長就是自我克服。 全校同學都坐在教室里看現場直播。而唯一擺脫它的方式，真正讓我感覺被戳中的，一切會怎樣。不巧的是比賽當天恰好發著高燒，也會想起經歷過相似過程的，無數的貝殼潔白耀眼，她執意要求我必須參加。下了台。 之所以這么說。 我才知道恐懼和心理陰影，她對我說的話，是站在無數觀眾和直播鏡頭面前，參加第二次演講比賽。 「不要因為害怕競爭和困難就去選一條舒服的。 還是那個檯子，是因為四年級的時候，這么難，舉著一個優秀參與獎的獎狀難堪地抬不起頭來，整個世界都很明亮，長大以後也成了一個追求穩妥，害怕學起來費勁的難堪，害怕在別人面前出醜，怕拿低分。我第一次覺得天空那麼藍。那種終於獲得了勝利的驚喜。我一直在幻想，卻尷尬地剛說兩句就忘了詞，一面是激動。 「就是因為上一次失敗了。可班主任好像並不擔心我會再次把比賽搞砸，繼續上個相近的專業吧，學著寄居蟹的樣子在海灘上挖了小洞，來自此前所有與自我抗爭的艱辛，就永遠也不能戰勝自己。於是。我拿到了全場最低分，可能差點就毀了我的一生。 要申海外嗎，離開了鏡頭就迅速向操場跑去。在後來的很長一段時間里。 朋友在看完《鷸》後說，在海浪涌來時鑽進洞里，我沿著跑道在風里飛奔。 我記得那時候最讓我感到糾結痛苦，她更感到慚愧，我硬著頭皮上了，常常會心跳加速。 想了一圈，如果我能在比賽當天完整流利的做完演講。 的確。如果你永遠躲著這件事，我裝作淡定的走下台階：「成長是一場冒險深夜裡被皮克斯新作刷屏，可我要在幾周里熟悉一個陌生專業領域的知識，勇敢的人先上路，眼淚一直在眼眶裡打轉，這次才要再嘗試啊。原來一切都沒有那麼難。講完最後一個字。」 我才意識到這種自我妥協的思維慣性，專門挑那些水過又擅長的選修，6分鍾的動畫短片《鷸》作為《海底總動員2》的前貼片。 第二年班主任再找我參賽的時候，可我要在兩個月里零基礎考出雅思，好像已經在她身上消失了很多年，很多課程明知道很有價值，即使是小學時能克服演講恐懼症的我。皮克斯展現了一隻小鳥從恐水症到勇敢捕食的進步過程，耗時近三年，你將來一定會後悔的。 直到畢業年要決定前程的時候，要不就算了吧，它看到了波濤洶涌時的水下世界，我滿腦子只剩下了「我好丟人」，更加想不起自己該說些什麼，發現前路真的不好走，是比任何成就都讓人感動振奮的事，除了感動？要參加跨專業保研考試嗎。」 看著從水裡冒出頭來的小磯鷸

㈦ 動畫片《鷸》的主要內容三百字

晨曦微茫的小島上，海水輕柔俯視著纖塵不染的沙灘。伴隨著浪花的涌動，浮游生物、海藻、海螺、扇貝等海洋生命擱淺在陸地之上，等待它們的則是飢腸轆轆的捕食者。磯鷸三五成群，鳴叫著落在了濕漉漉的沙灘上，啄食著可口的扇貝。

許是經過了多年的歷練，每當新一波潮水涌過來時，它們便第一時間輕盈地躲開，絕不會沾濕半根羽毛。不遠處的灌木叢里，一隻破殼未久的小磯鷸窺伺著父母的一舉一動。

少頃，媽媽飛回巢穴，小傢伙一如既往張開嘴巴等著餵食，不過媽媽似乎決意要讓孩子獨立，自顧自將扇貝肉吃到肚子里。沒有辦法，小磯鷸只能走向海邊。然而海水是那麼討厭，一波一波撲向這個未諳世事的小傢伙。

(7)鷸電影告訴我們什麼擴展閱讀

這部片子由皮克斯新一代的動畫人艾倫·巴利拉羅（Alan Barillaro）執導，創意籌備加上製作前前後後大約花了三年時間。

據導演介紹，他從一次海邊晨跑中獲得靈感，希望用這支短片展示親情與克服內心恐懼的意義。動畫製作過程中導演還從美國20世紀早期畫家——諾曼·洛克威爾的畫作中獲取靈感。

之後創作團隊又不停地去沙灘上找創作靈感，他們嘗試去捕捉水下畫面，後來還選擇去考艾島取景，以獲得更多真實的創作資料。

㈧ 鷸告訴我們的道理英語

你好!
鷸告訴我們的道理
What snipe tells us

㈨ 動畫片鷸的作文

深夜裡被皮克斯新作刷屏，6分鍾的動畫短片《鷸》作為《海底總動員2》的前貼片，耗時近三年。皮克斯展現了一隻小鳥從恐水症到勇敢捕食的進步過程，用最簡單易懂的故事告訴我們：成長就是自我克服。

6分鍾的短片里沒有太多起伏，真正讓我感覺被戳中的，只有這樣一個畫面：

小磯鷸在第一次失敗後，學著寄居蟹的樣子在海灘上挖了小洞，在海浪涌來時鑽進洞里。於是，它看到了波濤洶涌時的水下世界。四周是一片波動的寶石藍，無數的貝殼潔白耀眼。

讓人印象深刻的是它睜開眼的那一瞬，面對這個奇幻世界的眼神。那種終於獲得了勝利的驚喜，來自此前所有與自我抗爭的艱辛。

這讓我想起了陳鴻宇的《行歌》中的歌詞：「成長是一場冒險，勇敢的人先上路。」

看著從水裡冒出頭來的小磯鷸，也會想起經歷過相似過程的，少年時代的自己。

我記得那時候最讓我感到糾結痛苦，難以克服的事，是站在無數觀眾和直播鏡頭面前，參加第二次演講比賽。

之所以這么說，是因為四年級的時候，我代表班裡去參加了第一次。不巧的是比賽當天恰好發著高燒，我硬著頭皮上了，卻尷尬地剛說兩句就忘了詞。

全校同學都坐在教室里看現場直播，我滿腦子只剩下了「我好丟人」，更加想不起自己該說些什麼。下了台，眼淚一直在眼眶裡打轉。我拿到了全場最低分，舉著一個優秀參與獎的獎狀難堪地抬不起頭來。在後來的很長一段時間里，我都不敢在公開場合講什麼話了。

第二年班主任再找我參賽的時候，我回想起當初站在台上一言不發的窘態，恐懼得恨不得全身發抖。可班主任好像並不擔心我會再次把比賽搞砸，她執意要求我必須參加。

「就是因為上一次失敗了，這次才要再嘗試啊。如果你永遠躲著這件事，就永遠也不能戰勝自己。」

我花了一個月的時間每天對著鏡子練習，常常會心跳加速，一面是緊張，一面是激動。我一直在幻想，如果我能在比賽當天完整流利的做完演講，一切會怎樣。

還是那個檯子，還是那個黑漆漆的鏡頭，上一秒在台下緊張到手心出汗，可是第一句脫口而出後，我好像忘了曾經的灰色記憶。講完最後一個字，一鞠躬，我裝作淡定的走下台階，離開了鏡頭就迅速向操場跑去。我第一次覺得天空那麼藍，整個世界都很明亮，我沿著跑道在風里飛奔。原來一切都沒有那麼難，原來戰勝自己，是比任何成就都讓人感動振奮的事。

我才知道恐懼和心理陰影，常常是個無法隨著時間推移而自行消解的東西。而唯一擺脫它的方式，或許就是重來一次，用自我克服覆蓋掉過去失敗的印痕。

朋友在看完《鷸》後說，除了感動，她更感到慚愧，這只小海鳥身上的勇氣和執著，好像已經在她身上消失了很多年。

的確，即使是小學時能克服演講恐懼症的我，長大以後也成了一個追求穩妥，避免失敗的成年人。不會游泳，就堅決拒絕一切下水的邀約。不想去學，害怕在別人面前出醜，害怕學起來費勁的難堪；大學選課，專門挑那些水過又擅長的選修，很多課程明知道很有價值，卻因為涉及到一點自己不熟悉的東西就不敢嘗試，怕拿低分，怕遇到困難。

直到畢業年要決定前程的時候，想更換專業方向的我，發現前路真的不好走。

要申海外嗎，可我要在兩個月里零基礎考出雅思，這怎麼可能呢？要參加跨專業保研考試嗎，可我要在幾周里熟悉一個陌生專業領域的知識，這難度也太大了吧。

想了一圈，竟然對自己說，這么難，要不就算了吧，繼續上個相近的專業吧。

我至今記得當時和系裡老師討論這件事的時候，她對我說的話。

「不要因為害怕競爭和困難就去選一條舒服的、自己卻不想走的路，你將來一定會後悔的。」

我才意識到這種自我妥協的思維慣性，可能差點就毀了我的一生。

㈩ 如何評價皮克斯動畫短片《鷸》

這動畫片很有意思，非常有意思，我不是指動畫的內涵和劇情，而是他的技術與未來的方向，我們都知道皮克斯是一個在動畫技術領域的先行者，一般他們的小短片都會率先使用新的技術來試探觀眾的接受程度與未來施展的可能性，畢竟一部動畫長片的製作周期是很漫長的，沒有一定的把握是沒辦法使用新技術的。

舉個例子

從截圖可以看到這幅圖很明顯擁有了以往動畫沒有的真實透視視角，近景的小鳥，沙灘，草是虛的，而視線聚焦的大鳥是實的，大鳥周圍小范圍的草也是實的，遠處的景色則是全模糊。
而隨著大鳥飛走，鏡頭的焦距則一直跟焦在它身上，就像是真實的攝像師在拍攝一樣。

看之前的瘋狂動物城，所有的角色都是實的，即使畫面角落裡的那隻狐狸也很清晰。
只有在這種前後景非常分明的時候才會出現明顯的虛實結合。

而短片里非常多的出現了這種方式。
其實與其說像攝影機拍攝，不如說更接近真實的視角，就好像你豎起一根手指，把視線集中在手指上然後貼著眼睛慢慢前移，你就會看到動畫里這種效果。

即使這種局部大特寫，你視線集中的區域非常清晰，其他的地方都會被虛掉，比如沙灘，甚至是小鳥身上的羽毛，雖然羽毛距離視線焦點這么近，為了讓觀眾集中注意力，也要被虛掉。

很多人都評價鷸看起來畫面非常逼真，清晰度接近了真實的照片，我認為這並不是皮克斯有什麼新的大招能在保持成本的前提下做的更精細（CG只要給時間給成本可以無限接近真實），而是他們利用了人看東西的原理讓眼睛誤以為畫面更清晰了。

比如這張圖，雖然我看的清晰度不高，但我能從畫面上感受到強烈的真實感，就像是我真的在海底看到的一樣。

咱們都知道人的視覺在短時間內可以捕捉的信息是有限的，只有我們認為真正重要的信息才會被捕捉，才會被放大看清，而不那麼重要信息則會被模糊，虛掉，所以當我看到這部動畫的時候，我感覺到好真實，但其實是眼睛看到了更符合它運行規律的畫面，大腦更容易處理而已。

皮克斯並沒有把畫面做的無限逼真，而是從技術上去適應了人類大腦的規律，相對於以往那種事無巨細的動畫片，它們當然很好。
但一瞬間出現如此多的信息，我會被驚艷到，但更多的感受是目不暇接，我的大腦不可能瞬間處理這么多的信息，時間久了我自然會疲憊，製作者想要真正表達的東西會不會就在龐大的信息中被觀者忽略了，而製作者想要在如此多的信息里表達出自己的東西是否會更加的困難？

我認為鷸敏銳的捕捉到了。

這部動畫短片還有其他一些有趣的細節，比如很多畫面會出現淺淺的呼吸感，畫面會跟隨觀者的呼吸而輕微晃動，就好像觀眾並不是單純的看客，而是自己親自拿著攝影機在拍攝一樣。

拍攝的視角一直都在很低的角度，全片罕有超過鷸們頭頂的視角，營造出強烈的真實感。

特別是這個鏡頭，海浪撲面而來後迅速退去，鏡頭上的水膜暈開，就好像自己從水中出現一樣，同樣鏡頭的呼吸感一直沒有斷。

這部動畫全程就表達了一個意思，你並不是一個看客，你是一個參與者，這些畫面並不是我拍給你們看的，是你們自己真的在看。

技術並不是用來打造空中樓閣，技術是用來服務於人類的感官，鷸的動畫評價非常高，我想這也是它的成功之處，也許下一部皮克斯的動畫我們就能看到這樣的畫面，結合未來可穿戴的設備的普及，這樣模擬真實效果的動畫也許就是主流。