⑴ a summer place是什麼電影
[電影] 畸戀
《A Summer Place》是1959年的一部美國愛情片,可能談不上是一部特別出色的電影,不過喜歡浪漫愛情故事的人也不妨一看。這部電影留給人們最深印象的無庸置疑,肯定是其中的一段音樂,因為這段音樂隨後聞名世界,成為一首非常經典的輕音樂作品。讓這段音樂真正流行開來的恐怕還不是電影本身,而是美國著名的管弦樂曲創作人Percy Faith,他創造了「Easy Listening」或「Mood Music」的音樂模式,中文大約可以解釋為輕音樂的一種或情調音樂。這段音樂經他之手後,本來就已經很優美的旋律,變得更加悅耳動聽,令人心曠神怡,確實是一首非常符合男女花前月下、談情說愛氛圍的音樂。這段旋律雖然並非Percy Faith創作,影片中的錄音也不是由他錄制的,但是他和他的樂隊在1960年所錄制的版本--Theme From A Summer Place卻紅遍美國,不僅獲得了1961年格萊美的年度錄音獎,而且這也是首次由電影配樂作品和純音樂作品獲得格萊美的該獎項,並且,《Theme From A Summer Place》還是美國連續獲得冠軍時間最長的器樂作品,長達9周,它在Billboard Hot 100 50年間的歷年作品中排名第18。
摘自豆瓣
⑵ 93年美國電影《魯迪傳奇/追夢赤子心》 片尾曲叫什麼名字 是純音樂
作曲家:jerry goldsmith
片尾曲名字:Rudy (Main Title)
望採納~~~
⑶ 創作於1959年的什麼是美國電影《音樂之聲》中的插曲
《雪絨花》(Edelweiss)。
這首「雪絨花」是《音樂之聲》中的經典插曲。這首歌不長,卻情深意遠,用溫柔悅耳的曲調歌頌著對故鄉、祖國最真摯的愛。
《音樂之聲》是由羅伯特·懷斯執導,朱莉·安德魯斯、克里斯托弗·普盧默主演的音樂片,該片於1965年3月29日在英國上映。
該片講述了修女瑪麗亞到特拉普上校家當家庭教師,並和上校的7個孩子很快打成一片,上校也漸漸在瑪麗亞的引導下改變了對孩子們的態度,並與瑪麗亞之間產生了感情的故事。
該片獲得了第38屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演等五個獎項 。
⑷ 創作於1959年的什麼是美國電影音樂之聲中的插曲
創作於1959年的《雪絨花》是美國電影《音樂之聲》中的插曲。
《雪絨花》(Edelweiss)於1959年面世。理查德·羅傑斯作曲,奧斯卡·漢默斯坦二世作詞,並收錄在專輯《音樂之聲電影原聲帶》中。該曲得名於阿爾卑斯山間常見的一種小花高山火絨草,自《音樂之聲》上演以來迅速流行,許多人甚至將其稱為奧地利的非正式國歌。
作品分析
雪絨花這首樂曲旋律帶有較濃郁的奧地利民歌風格,曲調朴實感人。A樂段,節奏舒緩,旋律起伏變化較小,親切抒情有贊頌祖國之意。B樂段,第一樂句節奏變化出現了休止,旋律也出現了五度跳進,與A樂段材料形成對比,表現出了對祖國的熱愛。
雪絨花秉承了精良的製作水準,以歡快的旋律,溫馨的筆觸演繹出歌者純潔真摯的情感。細膩溫婉的編曲加以真摯動情的演唱,成功地營造出浪漫唯美的節日氛圍。年輕人之間的愛慕與思念,如傾訴般,在一片聖潔的白色世界中娓娓道來,更是為聽者在腦海中展開一幅精美絢爛的節日畫卷。
⑸ 創作於1959年的什麼是美國電影音樂之聲》中的插曲
創作於1959年的《雪絨花》是美國電影音樂之聲中的插曲。雪絨花是美國電影和音樂劇《音樂之聲》中的著名歌曲,於1959年面世。理查德羅傑斯作曲,奧斯卡漢默斯坦二世作詞。
雪絨花這首歌的歌詞不長,卻情深意遠。主人公贊揚雪絨花的美麗,實際在希望自己的祖國也不失這些品性。而且這首歌的歌詞是一首優美的小詩,詩行有長有短,三四行押韻,二五行押韻,六七行押韻,八十行押韻,一九行押韻,讀起來琅琅上口,唱起來也非常優美動聽。
雪絨花作品分析:雪絨花這首樂曲旋律帶有較濃郁的奧地利民歌風格,曲調朴實感人。A樂段,節奏舒緩,旋律起伏變化較小,親切抒情有贊頌祖國之意。B樂段,第一樂句節奏變化出現了休止,旋律也出現了五度跳進,與A樂段材料形成對比,表現出了對祖國的熱愛。
雪絨花秉承了精良的製作水準,以歡快的旋律,溫馨的筆觸演繹出歌者純潔真摯的情感。細膩溫婉的編曲加以真摯動情的演唱,成功地營造出浪漫唯美的節日氛圍。年輕人之間的愛慕與思念,如傾訴般,在一片聖潔的白色世界中娓娓道來,更是為聽者在腦海中展開一幅精美絢爛的節日畫卷。
⑹ 創作於1959年的什麼是美國電影音樂之聲中的插曲
是《雪絨花》。
作曲:理查德·羅傑斯
作詞:奧斯卡·漢默斯坦二世
演唱:瑪利亞
歌詞:
Edelweiss, edelweiss
雪絨花,雪絨花
Every morning you greet me
清晨迎接我開放
Small and white
小而白
Clean and bright
潔而亮
You look happy to meet me
向我快樂地搖晃
Blossom of snow may you bloom and grow
白雪般的花兒願你芬芳
Bloom and grow forever
永遠開花生長
Edelweiss, edelweiss
雪絨花,雪絨花
Bless my homeland forever
永遠祝福我家鄉
電影《音樂之聲》相關內容介紹:
上校一家參加為德國軍官舉行的音樂會,一回到家裡,就接到了納粹發來的電報,要他立即到納粹海軍報道。當他們晚上離開別墅的時候,被早就躲在門外監視他們的納粹攔住了,於是上校解釋說他們離開是為了參加希爾斯伯格節演出,並拿出節目單作為證據。
在納粹的陪同下,他們來到了會場,上校彈起吉他,唱起了《雪絨花》,之後哽咽地唱不下去了,瑪利亞和孩子們走上去與他一起唱。在這時,他們的深情感動了在場的奧地利觀眾,在上校的示意下奧地利觀眾都激動地與他們合唱了起來。
⑺ 歷屆世界盃的主題曲是什麼
A Special Kind Of Hero-Stephanie Lawrence-(86年世界盃主題歌)
Anthem-Vangelis-(02年世界盃主題曲&激情版)
Boom-Anastacia-(02年世界盃主題歌)
Campione2000-E-Type-(2000年歐洲杯主題歌)
11.daft punk-one more time 04歐洲杯官方音樂
Do you mind if i play-Youssou N'Dour&Axelle Red-(98年世界盃主題歌)
FIFA_Anthem-(國際足聯公平競賽曲&國際A級賽事入場曲)
Forca-Nelly Furtado-(2004年歐洲杯主題歌)
Gloryland-Daryl Hall-(94年世界盃主題歌)
Kamen-No Artist-(82年世界盃主題歌)
Let's Get Together Now-Chemistry&Sowelu&Brown Eyes&朴正鉉-(02年世界盃主題歌)
Summer in italy-Edoardo Bennato&Gianna Nannini義大利之夏-1990世界盃主題歌
The Cup Of Life-Ricky Martin-(98年世界盃主題歌)
The_golden_rule-(99女足世界盃主題歌)
To_Be_Number_One-(90年世界盃主題歌&英文版)
======================
1986:別樣的英雄「A Special Kind of Hero」(1986年墨西哥世界盃)
演唱者:斯黛芬妮-勞倫斯(Stephanie Lawrence)
1986年的世界盃是屬於馬拉多納的,這位阿根廷天皇巨星以「上帝之手」和連過五人的長途奔襲進球得分,聞名於世,並為本隊再次奪得世界盃桂冠。這首充滿傳統色彩的大氣歌曲後來一直被視為頌揚馬拉多納的贊歌,究其原因是它曾出現在那屆世界盃賽官方影片《英雄》的結尾,而畫面恰恰是馬拉多納在球場上英武拼殺的慢動作鏡頭。此歌演唱者是著名的舞台劇演員斯黛芬妮-勞倫斯,但該曲是否為當屆主題曲,還鮮有明證。
斯黛芬妮-勞倫斯
出生於英國的音樂家庭,父母從事音樂和舞蹈。她因在倫敦一些最著名的音樂劇中出演而知名。16歲登上舞台後,不久去百老匯發展,也在電影和電視中客串角色。自1981年接任安德魯-韋伯的名劇《埃薇塔》(又名:貝隆夫人Evita)起,她陸續出演了《瑪莉蓮》(Marilyn!)、《星光快車》(Starlight Express)、《貓》(Cats)的主角。1993年因主演《熱血兄弟》(Blood Brother)而獲得托尼獎提名,她1989年曾出演電影版的《歌劇院魅影》。2000年11月4日在倫敦寓所過世,享年50歲。
1990:「義大利之夏」 (UN'ESTATE ITALIANA)(1990年義大利世界盃主題曲)
英語版本名稱為:To Be Number One
演唱者:吉奧吉-莫羅德(Giorgio Moroder)和吉娜-娜尼尼(Gianna Nannini)
「義大利之夏」或許是最成功的世界盃主題曲,至今仍被資深球迷和歌迷所津津樂道。這是首悠揚動聽,又振奮人心的歌曲,義大利人將亞平寧半島上的海風和足球王國對足球運動的理解糅合成迷人的音樂。這首歌有數個版本,原唱錄音版較舒緩傳統;現場演唱版則加入更多搖滾節奏;因為作曲的是義大利電子樂大師吉奧吉,也有過節奏強勁的混音版。超級球迷香港天王譚詠麟也曾將此歌改成粵語版本的「理想與和平」。兩位原唱者都是義大利最著名的流行樂大師,並且此歌也是兩人合作寫成的,英語版由吉奧吉演唱。
吉奧吉-莫羅德
義大利最著名的電子音樂先鋒,是20世紀70年代迪斯科音樂發展中的標志人物。這位1940年4月26日生於奧提西的義大利人,曾經贏得過3座奧斯卡獎和4次金球獎。他有著傳奇式的經歷,所涉及的領域幾乎都帶給他巨大的榮譽。他曾經是位吉他手,19歲組建了自己的樂隊Covers,出沒於歐洲的夜總會中。70年代起,他專心於音樂製作,1969年他推出自己製作的處女單曲「瞧一瞧」(Looky Looky),並與合作夥伴佩特-貝洛特(Pete Bellotte)組成了製作組合。他們的輝煌來自於發掘了曾經當和聲歌手的多娜-桑莫(Donna Summer),由此締造了一種對迪斯科影響深遠的音樂現象。70年代後期,莫羅德開始接觸電影配樂。並在整個80年代傾心於此工作。他在電影方面最著名的作品是由湯姆-克魯斯主演的影片《壯志雄心》的主題曲「帶走我的呼吸」(Take my breath away)。該曲不僅雄踞英美各大排行榜之首,並摘得奧斯卡最佳歌曲獎。
吉娜-娜尼尼
吉娜1956年6月14日生於義大利迷人的圖斯卡尼省。她從小就顯現出音樂天賦,在她身上所蘊涵的自然、反叛和自信使她19歲就離家來到米蘭闖盪。1976年,她推出同名首張專輯。1979年她做出冒險決定,隻身闖盪美國探詢搖滾樂根源。雖然她經歷了種種失望,但還是深深地發掘出自己的搖滾根源。經過挫折與努力,吉娜成為世界級明星,頻繁在歐洲成功舉行巡迴演唱會,不斷與眾多著名音樂人有過合作。1989年她同艾多拉多-班那托合作寫詞了1990年世界盃賽的主題曲「義大利之夏」的歌詞,並與吉奧吉在米蘭的開幕式攜手歌唱。
1994:「榮耀之地」(Gloryland)(1994年美國世界盃主題曲)
演唱者:達利爾-豪(Daryl Hall)
美國一直是足球運動的處女地,把世界盃主辦權交到他們手裡似乎是個錯誤的選擇,主題曲也變得黯淡。這首「榮耀之地」雖然有個響亮的名字,但是英雄主義色彩在這首歌中盪然無存。「榮耀之地」在音樂風格上更接近於民謠與流行搖滾樂的結合,很有些美國西部荒原的蒼茫感。1994年作者兼主唱達利爾創作了此歌,並邀請福音曲演唱組合「黑暗之聲」(Sounds of blackness)協助錄制。由於作品缺乏對足球運動的共鳴,很快淹沒在人們的記憶之中。1994年的世界盃合輯中收錄的其他大牌藝人的作品倒是要比主題曲精彩得多。
達利爾-豪
達利爾-豪是美國70和80年代知名組合「豪與奧茲雙人組」(Hall and Oates)的成員之一。他1946年10月11日出生,原名Daryl Franklin Hohl。來自費城的達利爾在坦普爾大學結識了後來的夥伴約翰-奧茲(John Oates)。他們幾經分合,最後在湯米-莫托拉(Tommy Mottola,後來也是瑪莉亞凱莉的經理人)的運作下,簽約亞特蘭大唱片公司。1972年推出首張專輯《純粹的奧茲》(Whole Oates)。1984年他們成為歷史上排名最高的民謠二人組,同年組合解散,各自發展,1988年為了專輯《Ooh Yeah!》重組。至今他仍有新專輯推出。
從1998年起,世界盃賽的主題曲不再僅限於一首,而且開始灌錄世界盃官方專輯唱片。1998年的《Allez! Ola! Ole! 》中就收錄了15首代表參賽各國的足球歌曲。官方主題歌為「我踢球你介意嗎」和「生命之杯」。
1998:「我踢球你介意嗎」(法語:La Cour des Grands,英語:Do you mind if I play)(1998年法國世界盃主題曲1)
演唱者:尤索-恩多(Youssou N'Dour )& 阿克塞拉-瑞德(Axelle Red)
「我踢球你介意嗎」是首輕快的歌曲,帶著濃烈的熱帶情調和歡快的吟唱風格。演唱者都不是法國人,歌曲沒有明顯的法國特點,可能也正應和了世界盃融合交流的主題,並符合法國人喜好出人意料的性格。但很多人認為並不好聽。
尤索-恩多
尤索-恩多是目前世界樂壇最著名的世界音樂歌手之一,這位嗓音獨特的塞內加爾人生於1959年10月。美國著名樂評雜志《滾石》是這樣評價他的:「如果有哪位來自第三世界的藝人在全球影響力上能和鮑伯-馬里(Bob Marley)相提並論的話,那隻有尤索-恩多。他的嗓音獨特,古老非洲的歷史似乎都凝結在他的聲線之中。」
阿克塞拉-瑞德
1968年生於比利時的海塞爾特,3歲起學習舞蹈並接觸音樂,從莫扎特到南部靈歌,她都有所涉獵。1983年用英語錄制了第一張單曲,因為英語最適合她想唱的這類歌曲。在Virgin唱片的支持下,她繼續女性靈歌風格的探索。1993年她的第一張專輯《Sans Plus Attendre》終於為她不僅在比利時,更在法語地區贏得了聲譽。1998年6月她同尤索-恩多在世界盃開幕式上向法蘭西體育場內8萬球迷和全球數億觀眾演唱了這首充滿歡快節奏和熱帶韻律的歌曲。
「生命之杯」(La Copa De La Vida)(西班牙語)
演唱者:瑞奇-馬汀(Ricky Martin)
瑞奇-馬汀是世界級偶像歌手,並引領著拉丁音樂浪潮。該歌曲選自他1998年專輯《讓愛繼續》(Vuelve),並獲得全球30個國家單曲排行的冠軍,也是1998年法國世界盃的另一首主題曲。「生命之杯」 在世界盃之後也傳播甚廣,成為很多足球節目用來烘托氣氛的第一選用曲目。歌曲中的鼓樂節奏和號角奏鳴都頗為煽情。
瑞奇-馬汀1971年12月24日生於波多黎各,6歲起開始接拍電視廣告,很快對表演產生濃厚興趣。12歲時,瑞奇-馬汀加入了少年偶像團體Menudo,這是一支拉丁樂歷史上最受歡迎的組合。17歲的馬汀在離開Menudo後,決定放下明星身份,重新走入學校完成他最後的高中學業。畢業後,他毅然來到美國紐約。以個人姿態進軍歌壇的瑞奇-馬汀,1991年推出了首張同名專輯,獲得巨大成功,並在全球許多國家掀起了一股拉丁樂狂潮。1994年,瑞奇-馬汀參演了電視連續劇《急診室的故事》,這部在美國ABC電視台收視率頗高的肥皂劇使瑞奇的知名度再次得到了空前提高。1996年,讓瑞奇-馬汀走紅全球的專輯《A Medio Vivir》發行,其中收錄的歌曲呈現多元化風貌,收錄有法國9周冠軍曲「Maria」。令瑞奇走向世界的歌曲「生命之杯」(La Copa De La Vida / The Cup Of Life)收錄在大碟《Vuelve》中,他以西班牙文唱出火熱的氣氛。
2002
2002年世界盃音樂的選擇早早已經確定。「風暴」擔綱全球主題曲,日韓新銳歌手組成「日韓之聲」演唱組共同演繹日韓版主題曲「讓我們走到一起」,另一首官方主題曲——純音樂的「足球聖歌」以電子音樂風格,為新世紀世界盃進行時尚代言。同時,索尼音樂再次負責發行《2002年世界盃官方專輯》。
「風暴」(Boom)(2002年日韓世界盃主題歌)
演唱者:阿納斯塔西婭(Anastacia)
阿納斯塔西婭的歌聲和形象的差距令人難以置信,靚麗的偶像外型和深沉渾厚的「爵士樂」嗓音給人的視聽覺沖擊強烈。「風暴」曲調簡潔、節奏強勁,流行的曲風給人異域感覺,和「生命之杯」 相比它少了些火般熱情,多了份緊迫感強勁的沖擊。
阿納斯塔西婭原名Anastacia Newkirk,1973年9月17日出生於美國芝加哥,父親是酒店歌手,母親是紐約百老匯的演員。她14歲時父母離異,隨母親來到紐約,並進入藝術學校。阿納斯塔西婭1999年參加MTV的新秀選拔賽後加入樂壇。簽約Sony之後於2000年發行了個人首張專輯《並非它類》(Not That Kind)獲得巨大成功,銷量逾200萬。2002年發行第二張專輯《自然的怪誕》(Freak of Nature),當前的單曲「Paid My Dues」在全球熱播不斷。阿納斯塔西婭的演唱和舞蹈風格以隨性自由為特點,金發白膚的搶眼外形之下蘊藏的卻是一把「擁有純粹的黑人靈魂的聲線」。去年11月1日,國際足聯最終確定阿納斯塔西婭來演唱2002年韓日世界盃主題歌「風暴」。
「足球聖歌」(Anthem)(2002世界盃官方主題曲)
演唱者:范吉利斯(Vangelis)
范吉利斯的配樂以華麗見長,我們最熟悉的是將氣氛烘托到極致的「火的戰車」。這首主題曲中有兩個版本,一首電子樂版本的作品是由芬蘭音樂家JS16混音完成,兼具東方色彩和電子樂風情。另一首交響樂版傳統、大氣,作為專輯的結尾恰倒好處。
范吉利斯:當代最成功的電子樂作曲家、新世紀音樂大師。1943年出生於希臘,從小就顯露非同一般的音樂才華,然而他拒絕接受鋼琴課,並堅持自學成才。1981年榮獲奧斯卡電影最佳配樂獎以《火的戰車》,從此蜚聲國際,電影的主題歌甚至進入美國流行榜十大,其後引發了一系列的電影音樂創作。1992年,范吉利斯獲頒法國最富盛譽的藝術文學騎士勛章。他的最新作品是為美國宇航局的「2001火星奧德賽」任務創作的主題音樂「Mythodea」。
「讓我們走到一起」(Let's get together now)(2002年世界盃日韓主題歌)
演唱者:VOICES OF KOREA/JAPAN
日本:化學超男子(Chemistry)、Sowelu
韓國:褐眼男子(Brown Eyes) 、朴正鉉(Lena Park))
「讓我們走到一起」是首格外清新悠揚的歌曲,它以日本流行歌曲獨有的輕松和流暢,在眾多世界盃歌曲中卓爾不群,它更象一首沉浸於幸福的愛情歌曲或是勵志歌曲。6人的超大組合主要因為兩國合辦的原因,在音樂演繹上除了俊男配靚女,實力派對唱將的緣故外,也未見有更多的亮點。此歌並未收錄進「新索音樂」在中國內地發行的官方專輯中。
「化學超男子」
全日本最當紅的「化學超男子」由堂珍嘉邦和川-要兩名成員組成。兩位出身平民的歌手經過嚴格選秀,以健康強壯的外型和肺活量十足的歌聲贏得著名製作人松尾潔的青睞,並以 「化學超男子」之名順利出道,他們三張單曲「夢的碎片」、「夢想起飛」和「你走你的路」都奪得ORICON單曲榜冠軍,「夢的碎片」更創下超過150萬張的銷量。去年11月7日,首張專輯《化學本色》在日本發行, 不僅立刻登上ORICON專輯榜當日冠軍, 同時首日出貨量即高達150萬張,使他們成為日本最走紅的演唱組合之一。
Sowelu
年僅19歲的日本及愛爾蘭混血的Sowelu,不僅擁有令人驚艷的美貌,她充滿靈魂感的歌唱實力更讓她在正式出道前就可以參與這次世界盃的國際合作。製作人松尾潔非常賞識Sowelu的優異天賦,在今年初發行的由松尾潔監制及選曲的合輯《流暢》(SMOOTH)中,就收錄了Sowelu演唱的一首難度較高的名曲「穿越我心」(Across my heart)。Sowelu4月17日正式出道,推出首張專輯《美麗夢想者》(Beautiful Dreamer)。
「褐眼男子」
「褐眼男子」是去年韓國最受注目的新人。由身兼寫歌、寫詞、製作人的尹建和多才多藝的主唱那易(NaEar)所組成的。首支單曲「一年後」MTV在韓國一鳴驚人,長達7分鍾的情節,更是請到了國際級導演王家衛執導。該組合並不經常出現在媒體面前,潛心做音樂。
朴正炫
朴正炫被稱為韓國世界級美聲的唯一代表。1998年崛起於韓國樂壇的她,首張專輯《菁華剪影》(piece)大獲好評讓她成為全韓偶像風潮狂熾中,唯一憑演唱實力創造轟動的唱將。她可以放棄很多演唱技巧,而用最熟悉、最自然的嗓音表現各種類型的歌曲,引來韓國眾多重量級藝人的欽佩,並樂於和她合作。
⑻ 創作於1959年的什麼是美國電影
創作於1959年的是美國電影《音樂之聲》
⑼ 創作於1959年的什麼是美國電影音樂之聲中的插曲
《雪絨花》(Edelweiss)。
是美國電影和音樂劇《音樂之聲》中的著名歌曲,於1959年面世。理查德·羅傑斯作曲,奧斯卡·漢默斯坦二世作詞。
該曲得名於阿爾卑斯山間常見的一種小花高山火絨草,自《音樂之聲》上演以來迅速流行,許多人甚至將其稱為奧地利的非正式國歌。一些衛理公會團體遇將其重新填詞後作為贊美詩演唱,這導致該曲的版權持有者警告要將這些團體告上法庭。
在影片中的相關內容:上校一家參加為德國軍官舉行的音樂會,他們決定當夜離開奧地利,前往瑞士。音樂會上,上校彈起吉他,唱起了這首奧地利民歌,之後哽咽地唱不下去了,瑪利亞和孩子們走上去與他一起唱,他們的深情感動了在場的奧地利觀眾,在上校 的示意下奧地利觀眾都激動地與他們合唱了起來。
還有一次出現是上校彈著吉他為孩子們唱的,上校唱了一段,大女兒也唱了一段。
賞析
這首歌是《音樂之聲》(1965年初搬上銀幕)的插曲之一。
這首歌把edelweiss擬人化,使它具有人類的感情和高尚的品格,難怪男主人公在開始唱之前對觀眾說他要唱首情歌。不錯,他將自己的感情注入這一生長在高山的植物,更主要的是,他通過這「小而白、潔又亮」的小花兒保佑自己的祖國永遠平安、頑強。
這首歌歌詞不長,卻情深意遠。主人公贊揚雪絨花的美麗,實際在希望自己的祖國也不失這些品性。
這首歌的歌詞是一首優美的小詩,詩行有長有短,三、四行押韻,二、五行押韻,六、七行押韻,八、十行押韻,一、九行押韻,讀起來琅琅上口,唱起來也非常優美動聽。