⑴ 導演與電影配樂的製作人怎麼才能製作出電影配樂
配樂製作人?好像沒有這個崗位。通常好萊塢電影有個音響總監,音樂監制或編輯(他們有時候賺的比作曲還多,一天上萬美金工資的不少)當然最重要的還是作曲。在中國通常就是導演和作曲直接聊,作曲需要摸一下導演的風格和套路,電影作曲不光要音樂寫得好,還要懂戲劇。導演可以不懂音樂,但作曲一定要懂點電影(因為是收錢的一方)。無論是古典戲劇,當代舞台劇,音樂劇,還是各種電影,作曲家都要比較熟悉才行,我就自己在家看了半年的編劇書,然後再去補電影,果然不太一樣。如果電影僅停留在劇本時就要參與創作的話,那就是要和導演多聊,讓他給你聽他喜歡的音樂,你也可以放點你喜歡的作品看看他的反應,大概風格現有個口頭方向,然後去寫兩段小樣看看導演的意見,其實如果方向沒啥問題,這活接下去就好整一些。如果方向錯誤,那有的作曲折騰了。
⑵ 電影製作中負責音樂的人應該做些什麼
那個被稱為電影配樂師。他們首先要了解劇本,充分了解電影劇情,然後再跟導演進行溝通,更加清楚的明白導演想要表達出來的感覺,最後再根據自己的空間想像創作出適合該部電影的音樂。電影配樂是電影中非常重要又非常容易被人忽略的一環,配樂的力量可以錦上添花、點石成金,亦可以翻江倒海、指鹿為馬。不信的話,隨便找一部電影,關掉聲音,然後用CD機播出不同的音樂,整場戲的氣氛頓時改變,原本纏綿哀怨的一場戲,如配上了「希區柯克」式的配樂,馬上變得驚險緊張,聲與畫結合得詭異非常。導演用說和寫,配樂師用聽和演奏,兩個人兩個腦袋用兩種不同的語言合奏出同一幅圖畫,有時遇上神來之筆,某一場戲的聲與畫拼合得水乳交融,靈欲一致。那感覺就像跟配樂師調情一樣,說來肉麻,但感覺確又如此。
⑶ 電影配樂是怎麼寫出來的
電影配樂的製作是需要很多人共同完成的,首先由譜曲人根據劇情需要和風格以及導演的要求寫出各場景適用的曲譜,再由交響樂團,電子合成器,某個樂隊或者歌手來演繹。
⑷ 電影配樂的詳細創作過程是怎樣的
我就以我所了解的一些東西說說吧。
1.電影配樂的製作絕對不是一個人能完成的,它首先要有譜曲的人根據劇情需要和風格以及導演的要求寫出各場景適用的曲譜,再由交響樂團,電子合成器,某個樂隊或者歌手來演繹;還有一些特別的情況是引用已有的作品(如《變心金剛》就以林肯公園的「what i have done」做主題曲),或是將某經典名曲原版套用或由譜曲者個人風格化重新演繹。之後要進行音樂的後期製作和錄制,並根據電影畫面和情節進行剪輯。而這過程中,譜曲的人往往身兼數職。這些曲子集合成光碟發行就是所謂的原聲大碟了。
2.配樂的曲目數量應該視影片的時間長度和情節變化,作曲者的對影片的理解和自己的構思等等而定。
3.影片在完成前期拍攝之後,就要進行後期製作。比如特效製作,畫面剪輯,演員配音(拍攝時現場錄音的且不需重新配音的除外)和音樂配音等等,所以音樂要有相應的剪輯甚至修改曲譜重來。
4.這個問題要看「配樂大師」的個人修養和其他一些情況了,就像前面所說的「身兼數職」是常有之事。
配樂大師就不說了(網路知道里有),推薦幾個很牛的工作室X-Ray Dog(這個地球人都知道,提及預告片和配樂,他們絕對是泰斗),Two steps from hell(做《2012》預告片配樂的),Immediate Music(也很經典,他們的作品網路上可以找到幾個試聽和下載)。這些都是專做電影預告片配樂的工作室,也都有各自的官方網站。但由於他們的音樂不發行而且涉及到版權問題,比較難找,但只要找(英文網頁也要去喔)肯定是有的。感興趣的話我可以發兩首給你試試,全部我就無能為力了,BT種子倒有。
題外話,看你這懸賞,真的是「10分」迷戀哪,暈~
⑸ 探討怎樣為電影製作背景音樂
是這樣電影製作方一般在開機時就已經選擇好合適的製作人來進行電影音樂的創作。電影製作方會先把劇本交給音樂人來創作主題曲 片尾曲 插曲等等。等電影拍攝到尾聲導演會吧剪輯好的電影視頻交給音樂製作人。音樂製作人會根據視頻的場景和情節進行配樂的創作。目前來說音樂人會用到專業的軟體在電腦上完成配樂,所以現在的電影情節場景的配樂契合度比較高,音樂人可以把音樂的音符對應到視頻的每一幀。所以好萊塢大片的音樂會經常出現變拍,這有一部分原因是讓音樂更好的對應視頻片段。配樂的過程中會不短的開會討論每個場景的配樂是否合乎電影要求最後定稿。定稿後音樂人會把電腦上完成的配樂打成樂譜到錄音棚錄制配樂。最後會把錄好的音樂拿到影視後期棚和電影的音效 對白等等合成在一起。
⑹ 誰知道關於音樂和電影的後期製作的知識啊
音樂的後期製作一般是在樂隊和一些電台的支持下製作的。需要一些特別的技術人員。製作場地大都在電台或電視台的錄音棚里完成的。
電影後期製作主要依靠製片方的技術團隊,大部分是影像、音效合成技術,也需要特別的技術人員、儀器設備和大量的資金投入。
一個好音樂好電影的上市,除了歌手演員的努力外,後期製作也是必不可少的。只是他們大部分默默無聞的罷了。
⑺ 電影製作的前期製作
在前期製作(又稱「前制」)時,必須將電影設計並規劃完成,成立製片公司和製片辦公室。整個製作計劃要由插畫家和創作藝術家進行視覺化,並製成分鏡表。也會事先估計製片預算以控制拍攝電影所需要的花費。
製作人(Procer)將會僱用以下工作團隊進行前制:
導演 Director - 主要負責電影中的演出部份,以及管理電影中的創意部份。
助理導演(或稱「副導演」) Assistant Director (AD) - 管理拍攝計劃表,負責電影拍攝的其他工作後勤協調部份。
演員導演 Casting Director - 負責尋找適合劇本的演員。通常都需要進行演員的試鏡。主要角色必須很慎重的選擇,通常都依據演員的知名度和受歡迎的程度來決定。
場地管理 Location Manager - 必須尋找和管理電影的拍攝地點。大部分的電影都是在可以控制的環境下拍攝,例如製片廠的攝影棚(Sound Stage);偶爾有必須在室外拍攝的部份,就必須出外景。
製片經理 Proction Manager - 管理製作預算和製作計劃。他/她也必須代表製片辦公室,向製片廠的行政部門或財務部門報告電影拍攝的狀況。
攝影指導 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 負責電影的攝影部份。他/她必須和導演、聲音導演(DOA)和助理導演(AD)合作。
藝術指導 Art Director - 負責管理藝術部門,要進行拍攝場景的搭設、服裝設計,以及提供化妝和發型的服務。
製作設計 Proction Designer - 建立拍攝場景、服裝、化妝和發型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術指導一起進行這些東西的製作。
分鏡插畫家 Storyboard Artist - 負責繪制圖片,來協助導演和製作設計指導與製作小組溝通彼此的構想。
音效指導 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 負責整部電影音效的部份。他/她必須和導演、DOP和AD合作。
音效設計 Sound Designer - 創作電影所需的新音效。
作曲家 Composer - 創作新音樂。
舞蹈指導 Choreographer - 創作並編出舞蹈和動作,通常是在音樂劇中使用。有些電影也會有「武術指導(Fight Choreographer)」。
⑻ 電影剪輯和配樂的先後關系是什麼
先剪出一個供作曲家配樂的版本,然後根據音樂再微調畫面,因為電影剪輯和音樂製作有一點最大的不同在於,電影剪輯是從已經有的素材里挑鏡頭,而音樂製作是從無到有,畫面修改多一幀少一幀不會有什麼太大出入,而電影音樂要根據新剪的畫面修改一個音符,很可能要改動的就得是前後小節甚至是整首曲子的結構乃至推翻重做都是有可能的,所以為了避免這種沒效率的情況出現,配樂初剪版基本上不會跟最後的成片有太大的和過多的畫面節奏上的出入,音樂要改動也盡量是小改,但大改的情況也不是沒有,最終在電影院里看到的成品都已經是這么一來一回調整了無數次的結果~我不知道別人是什麼樣的,我自己做電影配樂,希望在開工之前就了解清楚導演的意圖和要求,有參考配樂就都提供給我,沒有參考就讓我自己看著來,力爭第一版就把最好的靈感拿出來,要是修改次數過多了,靈感就不是那麼好了。
⑼ 電影後期製作大概工資一個月多少錢
一、影視後期工資一般多少錢
近年來影視後期行業的情況,目前是高手難招,非常缺乏人才(當然也不是說非常頂尖的人才,能獨立完成廣告片、宣傳片製作的找工作基本不成問題,而且很吃香)。新手的話,開始一年是非常痛苦的,經常碰壁,但經過一段時間的磨合後就容易找工作多了。新手不僅要在技術方面不斷提升自己,更要學會對一個影視作品的把控(剪輯節奏、音樂、色調等方面)
從2006年10月到07年4月在短短不到6個月的時間里涌現出300家新興數字影視製作公司。當金融危機席捲全球各個經濟領域的時候,電影產業卻迎來溫暖的春天。當下諸多傳統電視台、影視公司、大型網站都在向數字影視產業靠攏,大量招募專業影視人才,隨著今年全國15個地區動漫產業基地陸續建設完成,產業人才缺口達60萬,待遇可想而知。數據調查顯示:應屆生在影視行業的平均薪資為4000-8000,遠遠高過其他行業。而在半年後平均薪資高達6000-10000。拿應屆生剛入職的薪資來說,編導、策劃的薪資一般在4000-6000左右,攝像燈光的薪資在5000-12000左右,影視後期製作的薪資在5500-15000左右。
二、很多人的影視後期水平,哎,說多了都是淚啊
現在很多學影視後期的人,一個比一個蔫吧,為啥呢?那技術學的,讓人看了簡直就是不忍直視啊,太特么慘了,學的簡直就是一地雞毛,處理個簡單的視頻,墨跡半天都鼓搗不出什麼樣子,更別說做一些特效了更沒戲,這就是你們做影視後期的水平嗎?只是知道一些軟體而已,知道有個啥用,知道不如做到,會用才是真功夫。當然也有很多勤奮的學生們,到網上找各種各樣的教程進行學習,學的太亂太雜了,說會吧,還不怎麼會,說不會吧,還真會點,精神可嘉,就那水平有點半斤八兩,屬於正兒八經的雜牌軍,中看不中用。
說到這里我實在不忍心祖國的花朵就這么一個一個被摧殘了,給你們說個讓你們提升水平的地方吧,在這個地方,每天都有影視後期的課程,可以通過電腦每天晚上看現場直播學習,你只需要付出時間就可以,其它的什麼都不用付出,想學的話可以來這個群學習上,開頭的一組是:四八三,位於中間位置的一組是:八四四,然後處於最後一組的是:九六四,按照順序組合起來即可,在這里,你不僅僅學到的是知識,還有真功夫——實力。最後送你一句話,只有干出來的精彩,沒有等出來的輝煌。
三、影視後期製作公司後期製作流程
製作流程:
影視後期製作基本上是初剪-正式剪輯-作曲選曲-特效錄入-配音合成這樣一個流程。
初剪
也稱作粗剪。現在的剪輯工作一般都是在電腦當中完成的,因此拍攝素材在經過轉磁以後,要先輸入到電腦中導演和剪輯師才能開始了初剪。初剪階段,導演會將拍攝素材按照腳本的順序拼接起來,剪輯成一個沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。
正式剪輯
在初剪得到認可以後,就進入了正式剪輯階段,這一階段也被成為精剪。精剪部分,首先是要對初剪不滿意的地方進行修改,然後將特技部分的工作合成到廣告片中去,廣告片、畫面部分的工作到此完成。
作曲或選曲
廣告片的音樂可以作曲或選曲。這兩者的區別是:如果作曲,廣告片將擁有獨一無二的音樂,而且音樂能和畫面有完美的結合,但會比較貴;如果選曲,在成本方面會比較經濟,但別的廣告片也可能會用到這個音樂。
特效的錄入
這個階段是比較關鍵的一個階段,將本身拍攝不到或者拍攝效果不好的地方進行特效製作,這里將運用到十分專業的特效製作軟體,我們所看到的很多具有超強視覺效果的電影正是因為特效錄入這個環節做的十分好。
配音合成
旁白和對白就是在這時候完成的。在旁白和對白完成以後,在音樂完成以後,音效剪輯師會為廣告片配上各種不同的聲音效果,至此,一條廣告片的聲音部分的因素就全部准備完畢了,最後一道工序就是將以上所有元素並的各自音量調整至適合的位置,並合成在一起。
⑽ 電影配樂怎樣製作的。聽了這種音樂能讓我心情愉悅
首先要會視頻剪輯軟體,如果你想自己製造音樂,就要懂音樂製作,編輯好音樂用視頻軟體完成配樂,最後祝你玩的開心,瀟灑