圖片分析電影

❶ 如何根據圖片識別哪部電影

這部是唐人街探案2 如果你想用圖片搜 可以打開網路 搜索框右邊有個相機標志 點開 然後把要搜的圖片拖進去就可以搜了

❷ 百度識圖怎麼用 怎麼用圖片查找電影名

打開瀏覽器開始掃描圖片即可。

1、打開瀏覽器，進入主界面，有個網路圖片功能。

❸ 用《視覺文化》中的理論解析一幅圖或電影如題 謝謝了

一、大學"視覺文化"課程和專業 晚近以來，視覺文化課程在歐美大學本科和研究生不同層次上開設，有的學校開設了視覺文化專業。以下我們選擇幾所西方大學的視覺文化專業或課程設計，以期了解這一領域專業和課程設置情況。 1.美國華盛頓大學(University of Washington)的視覺文化課程(本科) 授課教師： Alexander Campbell Halavais (halavaisu. washington. e) 課程說明： 課程集中在以下理論的閱讀和討論上：視覺和符號傳達與知覺、認知和社會關系的關系。課程將從社會學和心理學開始，進入到知覺研究、美學、符號學、空間研究和信息環境設計等領域(該課程在網上教學)。 授課內容： 第一周：知覺理論 閱讀材料：柏拉圖，《洞穴寓言》；埃柯，《一張照片》；曼諾維奇，《知覺的工作》 第二周：視覺知識和權力理論 閱讀材料：米歇爾，《意圖和人工性》；馬特拉和馬特拉，《文化工業，意識形態和權力》；萊維，《藝術和賽博空間的建築》 第三周：符號 閱讀材料：圖夫特，《逃避平面國》；迪爾凱姆，《三種信仰的起源》；伯克，《人的定義》；弗洛伊德，《拜物教》；榮格，Aion；索緒爾，《任意的社會價值與語言學符號》 第四周：社會符號學和創造意義 閱讀材料：巴特，《照片的信息》；馬克思，《商品拜物教和秘密》；霍傑和克萊斯，《社會符號學》；費斯克，《電視：多義性與流行性》 第五周：視覺的機制 閱讀材料：拉塞，《形象分析導論》；本雅明，《機械復制時代的藝術品》；羅維，《電影形式與敘事》 第六周：模擬 閱讀材料：鮑德里亞，《仿像與模擬》；埃柯，《在超現實中旅行》；萊姆，《第七次突圍》 第七周：作為視覺域的城市 閱讀材料：魏特姆，《物理空間》；西美爾，《大都市與精神生活》；芒福德，《隱形城市》；米歇爾，《進入生活的計算機》 第八周：信息環境 閱讀材料：哈拉威，《虛擬狗宣言》；麥克盧漢，《機器新娘》；克盧茲，《本世紀的十大界面》；克茲維爾，《精神與機器即臨的融合》 第九周：狂歡、交遊、混亂和文化壅塞 閱讀材料：貝伊，《時間自動區域》；埃柯，《走向一個符號游擊戰》；萊里，《屏幕》 2.澳大利亞莫納什大學(Monash University)視覺文化研究計劃(研究生) 研究計劃說明： 視覺文化學科包括藝術史和藝術理論(包括建築)、電影和電視研究。研究生研究或課程包括以下一些領域：中世紀和文藝復興時期的藝術和建築，19 20世紀歐洲藝術和建築，澳大利亞藝術和建築，美學藝術和建築，電影和電視研究，攝影、藝術畫廊和博物館研究，亞太藝術等。 研究性學位： 哲學博士學位 藝術研究碩士學位 澳大利亞藝術研究碩士學位 畫廊和博物館研究碩士學位 課程性學位： 澳大利亞藝術課程碩士學位 畫廊和博物館課程碩士學位 課程資格碩士學位 藝術研究生證書 視覺文化教師證書 3.美國加州大學河畔分校(University of California at Riverside, 本科) 專業名稱：電影與視覺文化 主修：電影與視覺文化主修課程提供關於電影、電視、錄像、多媒體和視覺文化的多學科考察，首先強調 歷史與理論，其次強調生產，主修課程由三組課程構成： 1)電影與視覺媒介； 2)電影、文學與文化； 3)人種志、紀錄片與視覺文化。 輔修：電影與視覺文化輔修課程提供對於電影、電視、數字多媒體和視覺文化的多學科考察，突出理論和歷史而非生產，以便培養學生的媒體知識。 課程選錄： 電視藝術導論；當代藝術批評導論；數碼成像導論；現代西方視覺文化；電影研究導論；世界電影批評方法；視覺人類學導論；電影與媒介理論；電影與媒介史專題；媒介之間：藝術、媒介與文化；大眾媒介與通俗文化；居間攝影；社會性別、性徵與視覺文化；種族、族性與視覺文化；電影與視覺文化專題；高級攝影實踐；腳本寫作；舞蹈與視覺研究；電影與媒介體裁專題；國際電影、獨立製片電影和另類電影；比較電影研究；高級數碼成像；攝影史：20世紀；日本電影與視覺文化；電影、錄像與藝術：理論與歷史。 返回>> 二、視覺文化研究英文文獻選目 Barnard, M. Art, Design and Visual Culture(《藝術、設計與視覺文化》)，London: Macmillan, 1998. Baudrillard, J. Simulacra and Simulation(《仿像與模擬》), New York: Semiotex(e), 1983. Berger, J. Ways of Seeing(《看的方式》)，London: BBC Publications, 1972. Best, S. & D. Kellner. The Postmodern Turn(《後現代的轉向》), New York: Guilford, 1997. Bourdieu, P. The Field of Cultural Proction: Essays on Art and Literature(《文化生產場：論文學與藝術》)， Cambridge: polity, 1993. Bourdieu, P. Photography: A Middle brow Art(《攝影：中產階級的藝術》)， Oxford: Blackwell, 1996. Bourdieu, P. The Love of Art: European Art Museums and Their Public(《熱愛藝術：歐洲美術館與其公眾》)， Oxford: Blackwell, 1997. Brothers, C. War and Photography: A Cultural History(《戰爭與攝影：文化史》)， London: Routledge, 1996. Bryson, N. Vision and Painting: The Logic of the Gaze(《視覺與繪畫：注釋的邏輯》), New Haven: Yale University Press, 1981. Bryson, N. et al. eds. Visual Theory(《視覺理論》), Cambridge: Polity, 1992. Bryson, N. et al. eds. 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❹ 攝影專業照片賞析考什麼

攝影專業藝考一般分為面試和筆試。在攝影藝考筆試中主要分三塊，第一是文藝理論及電影電視攝影基礎知識，第二部分是攝影圖片分析，第三部分是電影影片分析。第一部分是每個攝影專業藝考都會考，而第二、三部分是因學校而異會涉及到的考試，具體的考試內容，大家可以去查看自己心儀的學校歷年招生簡章作為參考。
在這也給大家舉幾個攝影藝考的例子：
一、北京電影學院攝影系：
1．文藝理論及電影基礎知識這份筆答試卷是攝影專業初試的第一份考卷。考試內容涉及到文學藝術的一般常識，戲劇、音樂、美術等藝術門類的基本知識，電影、電視的基礎常識。試題形式多樣，包括填空、判斷、選擇、名詞解釋、問答題等項，題量也比較大。這項考試的目的是了解考生對文學藝術、電影等知識的了解、掌握、認知的廣度與深度，並從中判斷你的電影、電視攝影的基本知識。字里行間會反映出你的聰敏與靈感。
2．繪畫這是攝影專業的第二份試卷。考試內容是人像或石膏人像的素描或者是人物的全身速寫或風景速寫。考試時間為三個小時。考試的目的是為了了解學生的繪畫基礎與造型能力。如是素描考試，則要求學生能利用線條與明暗調子准確地塑造人物形象與光線感受。如是速寫考試，則主要考查學生觀察生活與記錄生活的能力，要求學生特別要對對象特徵畫面構圖引起重視。繪畫的成績將帶入復試。
3．影片分析能參加影片分析考試，說明你已通過初試，進入了復試階段。影片分析是攝影系復試考試的第一項內容。這個考試有一定難度，主要是看完影片會一片茫然，不知道從何寫起。考試時，先放映一部影片（國內的或國外的）。然後，讓考生從攝影專業的角度寫一篇（字數約在2000字左右）影片分析。實際上就是寫一篇電影攝影創作的分析文章。

二、雲南藝術學院攝影系：
實行一次性專業考試，總分 300 分。
1.色彩（筆試）——依照題目所提示的視覺元素，在 4 開紙上進行四格分鏡頭繪畫創作，要求通過四個畫面呈現出構思的關鍵性場景，通過四個場景畫面的組合連接成一個相對完整的故事。繪畫工具不限，強調場景空間中各個視覺元素相互之間的構成關系，包括四個畫面之間的邏輯關系，注重畫面氣氛與色彩的表現力，考試時間 3 小時，以滿分 200 分計入總分。
2.面試——考試時間 5 分鍾內，以滿分 100 分計入總分。
（1）測量身高、檢測辨色力；
（2）自我介紹；
（3）藝術作品展示（美術、圖片攝影作品）；
（4）回答問題（以美術、攝影基礎知識為主，根據抽簽內容進行表述）。

最後祝各位藝考生考得理想的成績！

❺ 有沒有什麼軟體可以根據圖片分辨出電影。

沒有，但可以用網路圖片搜索試試

❻ 圖解電影有哪些好看的

圖解電影，一種流行於網路的影片觀看方式，由網友將電影細致截成若干張圖片，在每張圖這樣片上配以一定的劇情等文字說明，然後發布到網路上。
該展現方式可以通過幾十張圖片講述一部電影的主要劇情，尤其適應於不敢看恐怖片的影迷。同時，製作者可以在文字說明中配以自己的評論，增加趣味，由此受到歡迎。

❼ 電影英雄裡面的幾個場景賞析

電影是一個視覺產品，在一定時間段內，反映曲折迂迴的故事情節並不是其長項(電視劇的長項)，只有希區柯克大師才有這樣的本領。因此形式大於內容，場面帶來視覺沖擊是最大的賣點。作為一個為西方觀眾為目標市場的視覺產品，形式的創新是產品差異化的體現，首先是它的敘述形式、武打形式、色彩形式，其次它畫面里強調那種意境中的一種「雅」形式，東方的異國情調和西方人理解的普世價值，比如和平。場面有下列元素組成：
人：成千上萬的群眾演員(不是電腦製作)組成的宏大場面，傳達了一種歷史轉折的信息，當然只有中國(人工便宜)和前蘇聯才(可以調動軍隊)才會有製作機會，一個小國家可能湊夠一萬個「青壯年」都會有問題。
場景：一次性從四面八方發出的箭，天空頓時象飛滿了蝗蟲似的，黑壓壓的一片，緊接著塊塊鋼板上就插入了密密麻麻的黑箭。張曼玉輕輕的揮揮飄逸的長袖，又有無數的鐵箭葬送黃泉，張曼玉和章子怡撕殺的場面被片片美麗的黃葉包圍，場景亦真亦幻。
色彩：《英雄》則以紅、黃、藍、綠、白五種主色調分別強化不同邏輯層次的思想基調。油畫式的黃葉漫天滲血，國畫式的碧水青山含黛，版畫格調的黃土西風素裳，甚至於黑白膠片風格的古亭閑琴碎雨，不管是色彩盛宴還是色彩屠殺，總之對消費者實行充分供給。
風光：九寨的水，桂林的山、內蒙的胡楊林、敦煌的沙漠，中國的代表性的又適合影片背景的自然景點已經被一網打盡。
東方情調：東方劍客的情懷，撫琴一曲，完美的中國書法等。
理想主義：秦王最後對「和平」的理解，秦王始終堅持以「法令」治國等等。
許多觀眾對場面的結論是「支離破碎」。其實，從購買的角度看，如果你是中國觀眾，這種「支離破碎」是否值得你負40大洋，對於美國觀眾，你是否閱讀了一次東方的童話，如果你的答案是「yes」，一切「OK」。

❽ 如何從攝影攝像的角度來分析一部影片

你要從以下幾個角度來分析作品：用光、構圖、影調、景別、主題內涵用光：這幅作品中採用的是什麼光，自然光還是燈光，順光，逆光，頂光，底光還是側光，側逆光；作者這樣用光的目的是什麼，效果是什麼構圖：根據作品構圖具體分析，一般不用說的太深，明白把被攝主體放在九宮格的那個位置上大致能有什麼作用就行影調：也就是整張照片的色調，冷色還是暖色，傳達了怎樣的感情和氣氛景別：特寫—近景—中景—全景—遠景，作者採取的是那種景別拍攝主題內涵：這是最重要的，這張照片表達了怎樣的思想情感或是藝術理念，甚至它的社會意義在沒有接觸到人像攝影以前，我也拍過不少人像照片。在每次拍攝之前總要警惕的告訴自己，一定要注意構圖.，別把照片拍歪了。一定要把臉上的曝光過一點，這樣顯的好看等等。一些模式化的提示，似乎這樣就能拍出好照片。慢慢的我也習慣了這種傳統的拍攝方式，甚至有些喜歡上了它。通過四周課程認真細致的圖片研究，我對攝影又有了新的認識。特別是在人像攝影方面，當我把我的理解在電腦屏幕上打出來的時候卻遇到了一個叫我頭痛的難題，那就是如果把自己的想法直接打出來，並不能准確的表達自己的理解，必須找到一個平台，或是一個載體。我在一堆又一堆的人像攝影中苦苦的尋找著，最終鄧偉拍攝的世界名人的照片打動了我。我決定用他的攝影作品作為我最後一周圖片分析作業載體。諾貝爾和平獎得主、以色列總理伊扎克·拉賓。為了拍攝以色列總理拉賓，鄧偉前後聯系了三年。1994年底，他接到了拉賓總理公室發來的傳真「如果您的時間合適，拉賓總理也有時間，我們希望能安排一次在特拉維夫的愉快會面。」拉賓總理獲得了當年的諾貝爾和平獎，他是在去領獎前的忙碌當中，特意留給鄧偉十幾分鍾的拍攝時間。當鄧偉如約來到拉賓的公室，他正在會議室開會。鄧偉選好了一個靠窗的角度，支起了相機。背景的選擇是肖像攝影的造型元素之一。在布置背景時，鄧偉有意搬開了影響主體形象視線表達的許多小紀念品。他注意到一旁有一個阿拉伯人送給拉賓總理的禮物、是落在橄欖枝上的和平鴿。他把它放在了畫面的背景處，認為它是人們共同渴望和平的精神實質的外化。瞬間抓拍的成功在於激發拍攝對象的興奮感。在為以色列總理拉賓拍照時，可能是連續工作的緣故，他顯得精神有些疲憊。因為鄧偉知道他是一位有著28年軍旅生涯的老兵，於是大聲提醒道：「您昔日馳騁疆場的軍人風采哪裡去了?」拉賓被問話刺激得亢奮起來，他臉上的倦意一掃而光，肌肉收緊，目光深遠。在拍攝的過程中，他就那麼挺直了身子、一動未動。(摘自-->)在鄧偉寫的圖片說明中，我明白了在人物攝影中兩大要素。一是策劃，二是控制。所謂策劃就是在拍攝前一定要計劃好，要揣測人物的心理，性格，從各個渠道了解他，然後做出一個自己對拍攝對象獨特的判斷。我認為策劃這一步，是人物攝影中最自由的一步。因為它幾乎不受限制。你可以用所學到的全部的美學知識和攝影理論來完成你眼中這個人物的塑造。控制是服從於計劃的，計劃好後的一系列工作是非常煩瑣和多變的，如果攝影師不能有效的控制的話，那麼再好的計劃也是白費。我在觀看鄧偉的作品時還發現鄧偉對作品中的細節刻畫十分注重。通過細節來突出人物神態最終拍出一張帶有靈魂的作品。這張照片在細節刻畫上可算是精彩至極。那一行行模糊的公式，拋物線，襯托著大物理學家楊振寧那祈禱式的姿勢。彷彿從藝術角度闡釋了這位大物理學家一生的追求。現在回想起我以前拍攝的人像照片，可以說沒有任何細節刻畫。至多是擺了幾個嘩眾取寵的樣子，現在怎麼看都覺得空洞無聊。我認為攝影與美術十分相似，它們都是對事物進行再創造的藝術。在評價標准上我想拋去風格和不同的審美見解，剩下的就是看誰的作品表達的更充分了。作品的充分與否在於對作品主題的刻畫是否深入。細節的刻畫決定著深入的程度，細節越精緻,主題就越充分。對細節的創作和把握不是一句兩句話能講清楚的，它需要攝影師具有扎實的專業技術,除此之外還要有敏銳的,對生活的觀察力。我堅信一個沒有生活的攝影師永遠只是一台死板的攝影機。關於生活實在是太深奧了,確實需要我們踏踏實實的坐下來好好的鑽研它。在這四周的圖片研究課中，我們對攝影有了越來越深刻的理解，我想在今後的攝影道路中還需要我們更好的去摸索，去發現。

❾ 怎樣用一張圖片看出是什麼電影或是電視劇呢

你要在圖片中體現出電影或是電視劇的主角和配角。或者是主角在這部戲中最精彩的一幕，也就是有代表性的截圖。

❿ 電影及雜志\廣告\圖片分析

你說的那些屬於電影攝影和美術專業的范疇
這兩本書你看看吧
http://proct.dangdang.com/proct.aspx?proct_id=8956499
http://proct.dangdang.com/proct.aspx?proct_id=9037487
沒大有，因為攝影美術這種已經進入專業領域了，所以沒什麼通俗讀物，有一些像DV手冊的書會有一些介紹，也就這樣了，不過如果是圖片攝影的話有幾本國家地理雜志出的小冊子寫得挺好的