中國傳統音樂與電影

⑴ 為什麼中國的音樂，人品，電影都普遍比外國差（足球就別說了)

中國從不缺乏優秀的足球隊員，但那水平大家都知道，越看越揪心，不看有不舒服，中國足球我不知道該怎麼說你，失敗希望之外，在預料之中。國足是球迷們心中的一塊心病，寧願談日本，韓國，也很少提國足，只因為給我們的失望大於希望。
看了那麼多國家足球隊的比賽和了解的一些背景讓我得出了為什麼國家足球隊那麼差的原因，我把我的觀點歸結一下，如果大家認同的話頂一下，或者有更好的觀點請留下你的足跡。希望大家為了希望能以後看個舒服的比賽多支持。
一，國內的聯賽水平太低，而且風氣不好。[-20%]（出現賭球，假球。缺乏系統的培訓，建議引進如巴西的又能力但知名度不高的球員，各個位置都大量引進，只要有能力就行，讓其他球員看看什麼是真正的踢球，樹立版樣。還有加大懲罰力度，最好讓球隊降級或者年限不等的禁止參加聯賽。提高懲罰的執行率。沒有鋒利力的刀怎能切骨頭，我也承認很困難，但為了將來不得不一刀了斷，一時的劇痛比無限期的疼痛好）
二，國足的體制問題[-10%]。應該好好改革了，現在經濟政策改革了，連國家的鐵飯碗都松動了，國足也應該與時俱進。（大刀闊斧的改革，反正都已經夠差了，即使改壞了也不可能更差了）
三，球員問題[-10%]。球員不夠團結一致，體能太差。在為國爭光的光環下，有想出風頭的隊員使小手段，這是隊員太過精明的表現。（建議不如一些小國家一樣挖別國的有能力的隊員加入中國國籍，反正怎麼說也比國內的強，而其能帶動國內的隊員。要進國家隊的進行每個星期類似的有時間限制的馬拉松長跑，提高球員的體能。）

一個天才的足球運動員有100%的能力，經過上面的削減就只剩60%的能力了，怎能要求國足有更多的表現呢？當然海外回來的個基本上受的影響小，但加上其它的各種因素能力也只有70%或80%。怎能和其他國家90%左右的對抗？一些外國教練的到來能減少上面的一些因素但也只能讓隊員達到70%左右的能力。這就不能怪外國教練來賺下錢就走人了。因為他們也沒太多能力了。看看米盧多瀟灑，靠著一點運氣進世界盃，然和拚命的狂拍廣告，腰包鼓鼓的，國足想續約，他揮揮手：下次我可辦不到！Let me go！
流行音樂是一種生活的反映，跟社會狀況是密切關聯的
國內普遍的生活壓力還是很大 不論音樂人還是其他職業
跟國外歐美國家的發達程度相比差的很遠
若要國內音樂人不食人間煙火 去搞精神文明 這是不可能的
只有社會大環境都好了 很多人都有單純的心思力氣去搞藝術 有了氛圍
才能創造一個好的音樂中國
如果單論唱功。。。中國沒可能差的 中國的音樂以前受政治影響所以發展空間很窄.
其實中國的音樂並不是很差.只是欣賞角度不同
還有就是現在周圍世界充斥著資本主義價值觀.和羨慕外國人的生活.所以會有愛屋及烏的心裡.
但說實話從製作和包裝中國音樂的確和外國沒得比.還有中國近年來的造星風潮以至於有人發出「會說話的都跑出來唱歌」的感慨.不過任何事物發展都是這樣慢慢來吧.中國音樂會好起來的。在中國儒家教義中，有一種人品觀，把人生的意義與價值作評判標准，來把人分作幾種品類。即如自然物乃至人造物，亦同樣為他們品第高下。無生物中如石與玉，一則品價高，一則品價低。有生物中，如飛禽中之凰鳳，走獸中之麒麟。水生動物中，如龍與龜，樹木中如松、柏，如梅、蘭、竹、菊。人造物中，如遠古傳下的鍾、鼎、彝器，以及一應精美高貴的藝術品，在中國人心目中，皆有甚高評價。
物如此，人亦然。故中國人常連稱人物，亦稱人品。物有品，人亦有品。天地生物，應該是一視同仁的。但人自該有人道作標准來贊助天道，故曰：「贊天地之化育」，中國人貴能天人合德，以人來合天。不主以人蔑天，亦不主以天蔑人。在中國傳統教育中，有其天道觀，亦有其人道觀。有其自然觀，亦有其人文觀。兩者貴能相得而益彰，不貴專走一偏。
中國人的人品觀中，主要有君子與小人之別。君者，群也。人須在大群中做人，不專顧一已之私，並兼顧大群之公，此等人乃曰「君子」。若其人，心胸小，眼光狹，專為小己個人之私圖謀，不計及大群公眾利益，此等人則曰「小人」。
在班固《漢書》的《古今人表》里，把從來歷史人物分成九等。先分上、中、下三等，又在每等中各分上、中、下，於是有上上至下下共九等。歷史上做皇帝，大富大貴，而列入下等中，乃至列入下下等的盡不少。上上等是聖人，上中等是仁人，上下等是智人。中國古人以仁智兼盡為聖人，故此三等，實是一等。最下下等是愚人。
可見中國人觀念，人品分別，乃由其智愚來。若使其知識開明，能知人道所貴，自能做成一上品人。因其知識閉塞，不知人道所貴，專為己私，乃成一下品人。故曰：「先知覺後知，先覺覺後覺」，此則須待有教育。苟能受教育，實踐人道所貴，則人皆可以為堯舜。人類的理想，乃使人人同為上等人，人人同為聖人，此是中國人的平等觀。
中國人言人品，又常言品性品德。人之分品，乃從其人之德性分。天命之謂性，人性本由天賦，但要人能受教育，能知修養，能把此天賦之性，實踐自得，確有之己，始謂之德。德只從天性來，天性相同，人人具有。人之與人，同類則皆相似，故人人皆能為堯舜。

⑵ 黃河船夫曲,牧童短笛,二泉映月,義勇軍進行曲,哪個是中國傳統音樂

《二泉映月》是傳統音樂。
《牧童短笛》原名《牧童之笛》，是賀綠汀先生創作於1934年的一首鋼琴曲。
陝北民歌《黃河船夫曲》是20世紀40年代，延安魯藝師生采錄。系黃河老船夫李思命製作。
《義勇軍進行曲》是由田漢作詞，聶耳作曲的歌曲，是電影《風雲兒女》的主題歌

⑶ 看過《閃光少女》電影，對於中西文化碰撞你有什麼感想

《閃光少女》電影雖然熱度較低，上映後的票房不高，但是就單看《閃光少女》7.3的豆瓣評分，就能知道這部電影肯定是有它的可看之處的，其中最為可看的要點就是中西方音樂文化的碰撞。電影中音樂附中重視西方樂器和音樂，卻對中國古代傳統音樂抱著鄙夷的態度，從一個音樂學校可以窺看整個中國社會對於中國傳統音樂和西洋音樂的區別對待，由此也能夠感受到其中的悲哀和無奈。

《閃光少女》中另外一個最為令人感慨的情節是最後民樂系在劇院演奏的時候，開場那位老者在中國古老的樂器編鍾響起之後所吟唱的那首詩句“掩抑大風歌，裴回少年場。誠哉古人言，鳥盡良弓藏。”朴質的詩句，闡釋出的卻是對中國傳統音樂盒樂器遭遇的諷刺，曾經在中國歷史上輝煌了幾千年，卻在如今現代西方文明的沖擊之下不得已失傳而“藏”起來，甚至是被像電影裡面的一些西洋樂系的學生稱之為不入流的野音樂和樂器，實在是令人唏噓不已，也不禁感慨現今中國傳統文化的復興之路之難。

⑷ 中國民族交響音樂與電影配樂的異同

中國民族交響音樂主要是絲弦等，但是電影配樂卻是西方音樂，大有不同。

⑸ 求一部在電影中用到的中國古典音樂，要音樂和電影的名字，最好有哪個時段用到！

王力宏，劉亦菲主演《戀愛通告》，影片中有 ，《高山流水》《伯牙絕彈》，中國風的感覺很強！！！是現代融合劇式電影，強烈推薦下！！！望加分！

⑹ 電影中音樂的重要作用

音樂進入電影以後，成為電影這個綜合藝術的一個有機部分，是一種新的音樂體裁。它在突出影片的感情、加強影片的戲劇性、渲染影片的氣氛方面起著特殊的作用。但另一方面，在溶入電影以後，在它的表現形式上也發生了相應的較大的變化。具體表現在：
1電影音樂的創作和構思必須根據電影的創作要素，即題材、內容、風格樣式、人物性格等因素和條件，使電影音樂的聽覺形象和畫面的視覺形象完美融合，體現導演的總體構思和美學欣賞原則。
2 電影音樂根據影片劇情和畫面長度分段陳述間斷出現，並受電影蒙太奇的制約，曲式概念有了新的發展。
3電影音樂改變了以前音樂必須是用"樂音"構成的傳統觀念，和電影中的話語、音響等結合，形成了新的分段陳述的結構，並和"噪音"一起相結合，有時音樂與語言結合，有時音樂和音響效果結合，有時與兩者都結合去恰如其分地表現抒情性、戲劇性氣氛，成為一種新形式。
4另外，電影音樂的演奏、演唱必須經過錄音、洗印等一系列電影製作工藝，最後通過放映影片才能體現它的藝術功能和效果。同時，隨著錄音技術和器樂、配器技術和發展，已極大地豐富了電影音樂的音色和配器效果。
電影音樂按照在影片中出現的方式分為現實性音樂和功能性音樂。現實性音樂又叫客觀音樂，在影片畫面上看到聲音來源：如畫面音樂會表演的器樂、聲樂節目；劇中人物的唱歌、拉琴、街頭演唱以及畫面中的收音機、錄音機播放音樂等。功能性音樂又稱主觀音樂，在銀幕上看不到聲音來源而有作曲家為電影創作的音樂，著中表現畫面人物的心理活動、情緒和渲染環境創作的音樂，著中表現畫面中人物的心理活動、情緒和渲染環境氣氛等。好的電影音樂應當和影片畫面結合得天衣無縫，音樂本身也優秀，並能離開畫面作為一種新的音樂讓人欣賞。
電影音樂和畫面的結合關系通常分為音畫同步和音畫對位兩種。音畫同步表現為音樂和畫面的情緒一致，節奏配合，視覺內容統一，並起到烘托、渲染畫面的作用。音畫對位則是讓音樂和畫面作不同側面、不同角度、不同層次的表現，使節奏、速度、情緒、和意境都表現不同，聲音和畫面相反相成，對立統一。
"對位"本是音樂術語，在這里來表現聲畫的結合目的在於更能表現人物的內心世界，反映生活的復雜性、多面性，從而表達影片豐富的內涵。
電影音樂根據影片需要，需要確定音樂的風格、主題音樂的性格特徵、音樂布局和高潮的設置、音樂和影片中語言音響等聲音的有機結合和安排、每段音樂的起止、情緒氣氛以及畫面的關系。電影作曲往往需要用大量音樂資料加以剪輯來改編成電影音樂，這需要熟悉音樂資料、善用音樂資料。電影音樂作曲必須懂得樂隊、樂器和配器，在作曲的時候考慮用什麼樣的樂隊、用什麼類型音樂、如何配器，另外電影樂團的作曲和指揮對音樂的長度和演奏速度的把握能力也尤為突出，在和畫面配音時這方面的適應能力也特別強。在音樂進入電子化時代後，對各種新穎樂器和電聲樂隊也必須駕輕就熟，掌握它的音響特點和表現特徵。
電影歌曲是電影音樂中的一個重要部分。分主題歌和插曲，對推動情節和揭示情感有著重要的作用，極富感染力。
專業電影工作者最常用的辦法是雇一位作曲家，讓他為電影的不同場景作曲，但有時也啟用一些現成的音樂作品，可以是舊的，也可以是新的，只要獲得它的版權。電影音樂的作曲是安排在剪接好畫面以後，所以有時間的緊迫性，作曲是後期製作的最後一個創作人員。通常電影音樂綜合了導演的作曲家的意見，一旦標定了音樂後便開始創作，作曲家還必須了解影片在音樂製作方面的預算，控制費用不超支。使用流行樂作為影片音樂需要辦理版權許可證，這是個花錢的過程。有雄厚資本的劇組才敢問津。
入行途徑：
先入音樂那行再入電影音樂這行。不一定要科班出身哦，嚴肅音樂以外的一些地下音樂工作者也有可能為電影音樂作曲。

⑺ 音樂在影視電影中起著什麼重要的作用

1、通過音樂主題的貫串發展、矛盾沖突、高潮布局，達到對劇中主要人物的歌頌或批判，幫助明確電影的意義。

2、用音樂加強人物的動作性、心理活動，揭示人物的思想感情，表現人物的精神面貌，使人物的形像更加鮮明生動，可以為電影加不少的分數。

3、暗示劇情的進展或延伸。這樣的音樂，有時先於畫面的視覺形像出現，例如在困難的時刻預示勝利和希望，在順利的時刻預示艱苦挫折；有時後於畫面視覺形像出現，延展戲劇情緒。

4、引起一定時間（古代的或現代的）、空間（人類世界的或外空間）、環境（人間或仙境）的聯想。

5、加強影片的總的藝術結構。電影音樂雖然是分段陳述的，但是通過分段陳述的結構，能反映出影片總的藝術結構。

6、增加立體感。人類習慣於從視覺和聽覺兩方面感受客觀事物。結合音樂的聽覺形像，音樂旋律的起伏，和聲、對位的織體，色彩豐富的配器等等，能更有效地表現聽覺形像的立體感。音畫結合可形成「四維時空」的運動著的立體感。

⑻ 當今時代外國人們對國產的電影和音樂的看法到底是怎樣的

「外國電影」這個集合太大，包含美國電影，日本韓國歐洲電影，印度電影等等，實際上，絕大多數國內觀眾接觸到的外國電影是各個國家最好的電影，因為絕大多數爛片既沒口碑，也沒有商人願意引進，大多數國內觀眾是接觸不到的。

⑼ 哪些經典電影是能把古典音樂運用得較好的

能把古典音樂運用比較好的電影有一下幾部：
1.莎拉·亞當斯 《上帝離你更近》
在那部幾乎全球人都看過的電影《泰坦尼克號》中，我相信你一定記得那幾個不怕死的提琴手。
2.約翰·帕赫貝爾 《D大調卡農與吉格》
電影《我的野蠻女友》不僅讓許多人認識了全智賢，更讓一段名為《卡農》的旋律風靡一時，由不同樂器演繹的各類改編版本層出不窮。
3.馬斯卡尼 《鄉村騎士》的序曲
在姜文的成名作《陽光燦爛的日子》中，也用到了古典音樂。這在國產片中是很罕有的，從這點都可以看出姜文的獨具慧眼。

⑽ 中國民族音樂經典代表作

1、《茉莉花》是前線歌舞團原唱的歌曲，由何仿改編自中國民歌《鮮花調》，於1957年首次單曲發行。2009年，鹽城工學院憑該曲獲得中國第二屆大學生藝術展演活動藝術表演類節目普通組二等獎。

2、《月之故鄉》是海峽兩岸詞曲作家共同創作的一首遊子思鄉的歌曲，一般要求男中音或女中音、女低音演唱。劉庄/延生譜曲，彭邦楨填詞。

3、《辣妹子》是宋祖英演唱的歌曲，由余志迪作詞，徐沛東作曲，收錄於音樂專輯《好日子》。2019年，該曲獲得「唱響70年﹒我喜愛的湖南金曲」評選活動金曲獎。

4、《小白楊》是一首以白楊樹作喻、贊譽中國邊防軍人的歌曲。1983年，詩人樑上泉來到新疆巴爾魯克山無名高地塔斯堤哨所（今名小白楊哨所）采風，得知一位錫伯族士兵母親送兒子白楊樹苗以勵志的故事，遂與士心一道譜寫了這首歌曲。

5、《我的祖國》是由喬羽作詞，劉熾作曲，郭蘭英演唱的一首愛國主義歌曲。是電影《上甘嶺》的主題歌。1989年，喬羽、劉熾、郭蘭英憑借該曲獲得第一屆金唱片獎。