好萊塢電影音樂會

❶ hallo好萊塢是哪個台的節目

Hello! 好萊塢 是一檔與《好萊塢報道》聯合製作的娛樂雜志類電視節目，通過美天在北京的主演播室和位於洛杉磯的好萊塢拍攝團隊，我們將最新的好萊塢明星新聞，時尚派對及電影首映等娛樂資訊帶給中國觀眾。

美天發展集團是由美國知名媒體人士拉瑞納莫先生與馬丁龐普多先生於2008年秋共同創立總部設於北京，在洛杉磯與莫斯科設有區域代表處。

公司的宗旨是利用其在歐美及國際娛樂傳媒領域中無與倫比的人脈資源優勢，通過與中國電視同行的合作，將國際上流行並且符合中國國情的電視娛樂節目帶給中國的電視觀眾並在中國地區參與組織大型現場演出活動，包括音樂會、品牌推廣、時裝表演等；同時，將中國傳媒公司製作的優秀電視節目帶給國際市場的廣大觀眾，不斷的把中國文化推廣到世界各地。

除此之外，美天發展集團還致力於通過電視、互聯網以及數字移動終端等播放平台為國內外知名品牌提供無與倫比的商機直達眾多層次的中國消費者尤其是城市中的年輕人。依靠美天在中國的廣泛渠道和資源優勢，品牌廠商將得以從容迅速的進入世界上增長最快的中國消費市場。

❷ 好萊塢是怎麼回事

好萊塢位於美利堅合眾國第二大城市洛杉磯市的西北部，是世界著名的電影城市。位於加利福尼亞州西南部，太平洋東側的聖佩德羅灣和聖莫尼卡灣沿岸。市區面積1204．4平方公里，人口348．6萬(1990)，黑人和墨西哥合眾國人約占總人口的17％和15％，約1／3居民講西班牙語。大市區包括洛杉磯縣和奧蘭治、文圖拉兩縣的一部分，以及貝弗利希爾斯、帕薩迪納、長灘等80餘個大小城鎮，總面積10567平方公里，人口1000萬，僅次於紐約大市區。 城市坐落在三面環山、一面臨海的開闊盆地中，除局部為丘陵外，地面平衍，平均海拔84米；東北和東南面是聖加布列爾山和聖安娜山，森林茂密。氣候溫和宜人，1月平均氣溫13．7℃，7月23．4℃；多晴朗天氣，年降水量僅357毫米，以冬雨為主。最初為住宅區，1887年由製片廠主威爾科克斯以其夫人名字取名為好萊塢。1910年成為洛杉磯的一個區。因這里多晴日，二十世紀初電影業自東部向此地集中，三十年代為最盛，美國大部分影片出自該地。直至今天，隨著電視的普及，好萊塢始終是世界影視業的中心，聚集著美國六百多家影視公司，常被用作美國影視業的代稱。旅遊地。

原為印第安人牧區村落。1781年西班牙殖民者在此建鎮。1822年起由墨西哥管轄。1846年美、墨戰爭後歸屬美利堅合眾國。1850年設市。城市在美利堅合眾國向西部移民開發過程中逐步發展。19世紀70-80年代，橫貫大陸的南太平洋鐵路和連接中西部的聖菲鐵路先後通達，加以附近地區石油資源的發現和開發，使城市獲得較快發展。20世紀初，通過長距離管道引水，解決了城市的供水問題，城郊農業興旺；人工港的建成，巴拿馬運河的通航和好萊塢電影業的興起，加速了城市發展。第二次世界大戰以來，現代工業倔起，商業、金融業和旅遊業繁榮，移民激增，城區不斷向四周擴展，成為美利堅合眾國新興的特大城市。

好萊塢街道的路面上刻有很多明星的名字，以及這些明星們曾有過的夢想。

好萊塢的商業團體從1950年起開始為這些明星建立此名人堂。現在，這個地方已做宣傳之用，出新片或新專輯的明星們都會在這舉行宣傳活動。這里是好萊塢的象徵，每年都會吸引大量遊客前往。

日落台

日落台一條商業街，它距離市中心1小時車程，位於Sunset出口和Fairfax大街附近。

這條街地處西好萊塢，時髦的服裝店，飯館及咖啡廳鱗次櫛比。而一到晚上，這里又是另外一番景像，各種夜總會，迪廳吸引了成群結隊的年輕人來到這繁華的霓虹燈下。在這條街，你能見到很多的好萊塢明星，但各個營業場所離得比較遠，你有必要打的或借一輛車前往。

Sunset Plaza位於離日落，一區半的地方，這里有很多飯館和時裝店，是一個繁華的貿易街。這里不僅有高級商店，還有一些價格適當的咖啡廳和冰淇淋店。而且就是在街旁的小桌上，你也可以享受一頓美味的午餐。

Frederick's

這條繁華的街上有一個醒目的黃顏色建築，那就是全美最有名的Frederick's。店員不僅有年輕貌美的小姐，還有中年婦女，這里的顧客也並不局限於少數階層。雖然會有些文化人因看不慣那些刺眼的內衣裝而不光顧此店，但這的確擁有全美獨有的設計和尺寸，還是頗受歡迎。

好萊塢野外劇場

建於1922年的這個圓形劇場位於好萊塢北端，是一個百色的演唱會專用場所，你經常都會在電視或電影看到這個圓形劇場，甲克蟲樂隊也曾在此演奏。

每年7月初到9月初這里有一個野外音樂會，由洛杉磯樂團和好萊塢野外劇場交響樂團共同演奏。到了周五和周六，你還可以在這盡情欣賞電影音樂，流行音樂以及爵士音樂等多種音樂的演出。

在棒球賽季中舉行的4場焰火晚會也很是受人歡迎。所以在焰火晚會期間去這個地方不失為一個明智選擇，但需要提前一個月預訂訂票。演唱會一般在晚上8：30開始，這時天上已是繁星閃爍。如果沒有演唱會，你可以免費進入，並在此享受一頓野餐。

"好萊塢"大標志

這兒一個字的高度就達13.7米，是洛杉磯有名的建築物，經常可以在電影電視上看到它的身影。原來這是為發展好萊塢地區而修建的。1960年，當 Hollywood Land變為Hollywood時，這個標志就成了好萊塢的象徵物不得不提的是，1932年一個新女演員因經受不起失敗的打擊，曾在這個標志的"D"字上墜崖自殺。現在禁止接近這個標志，你只能在天文台上通過望遠鏡進行攝影

派拉蒙電影城

卓越（派拉蒙）電影公司所擁有的這個好萊塢僅存的片場位於Melrose大街上。

這里有為一般人提供的游覽路線。這條路線需時兩個小時，你無需預訂門票，只要在Gower街上的入口處購得門票按指定時間進行參觀即可。15人左右為一個參觀組，10歲以下兒童不能進入。

由於片場並不大，所以採取步行參觀的方式。通過導游的介紹，你可以看到很多電影里曾看到過的背景裝置，例如電影（Forest Jump）中的長椅子。這里到處貼有公司摩下明星的照片，以及他們的電影學術辦會獎以及艾美獎。如果你運氣好的話，還可以目睹明星們拍片的場面。

這擁有先進的TV洞鞋，錄音室多32個操縱室採用先進電影技術，可以為電影配上生動一逼真的電影原聲。派拉蒙的預映室耗資巨大，在好萊塢數一數二，這里向人們展示著派拉蒙的電影史和電影精典回放。最後你可以去一下派拉蒙的禮品店，這里有印有派拉蒙標志的各種帽子，T-Shirt，名片紀念品，任你選購。

美利堅合眾國西部最大的工業中心，製造業產值約佔加利福尼亞州的二分之一，居全國第三位。重化工業發達。飛機製造業居突出地位，大市區1．6萬余家工廠企業中，約有2000家從事飛機及其零部件製造；美利堅合眾國三大飛機製造公司中的洛克希德公司和道格拉斯公司，分設在市區北面的伯班克和西岸的聖莫尼卡。其次是石油開采、石油加工及電子儀表、鋼鐵、汽車、造船、化學、橡膠等工業部門。輕工業以服裝、食品、印刷等為主，罐頭食品、女式服裝和運動服生產馳名於世。工業分布比較分散。大型飛機製造廠建在市區西北和南部；聖佩德羅灣沿岸的長灘是以煉油、造船等為主的綜合性重化工業區；市區以東為輕紡工業區，南郊為電子儀表工業區；東部為鋼鐵工業區，並有不少大型發電廠。市區西北的好萊塢集中600多家電影和電視製片廠。城郊農業發達，盛產蔬菜、柑類水果及乳、蛋、肉類等畜產品。商業和金融、保險業集中大市區從業人員的29％，銀行、儲蓄和信貸機構、保險公司等遍及全市。批發、零售額僅次於紐約和芝加哥。

好萊塢是當今聞名於世的電影名城。但鮮為人知的是，它的奠基人卻是與電影毫無關系的兩個人。

100多年前，好萊塢還是美利堅合眾國加州地圖上一片空曠的田野。已年屆50，因在堪薩斯州做房產生意而成為巨富的威爾科克斯先生，在一次去西部旅行的火車上巧遇上了芳齡21歲的黛依達。兩人一見鍾情，很快結成連理，隨後移居洛杉磯。

1887年2月的一個假日，夫婦倆前往郊外踏青，威爾科克斯夫人一眼愛上了一片長滿無花果樹的肥沃土地，想在此「安營紮寨」。對嬌妻寵愛有加的威爾科克斯先生立馬掏錢買了這塊面積120畝的土地。這塊滿眼的無花果樹，黛依達似視而不見，偏偏取名為Hollywood，英語意為「冬青樹林」。原來，威爾科克斯夫人的老家在伊利諾伊州，在那裡她曾擁有一座四周環繞冬青樹林的庄園。在她移居美利堅合眾國西部同丈夫共築愛巢時，思鄉之情油然而生。

16年後，當這里變為市的時候，參加投票的177位有選舉權的居民一致贊同以「冬青樹林」作為市名。以後的10年裡，電影業迅速而蓬勃地發展起來。好萊塢陽光明媚、依山傍水，既有草原，又有沙丘，溫和適宜的氣候條件和優越的地理條件，是進行電影創作的理想環境。因此，吸引了大批的從影人員。

除自然條件外，在主觀原因方面，好萊塢成名的最主要因素是來自發明大師愛迪生所創辦的電影托拉斯公司的強大壓力。愛迪生是著名的發明家。他在電影器材方面也有許多的發明設計革新，並擁有相應的專利權。1897年至1918年，愛迪生在美國挑起電影專利權之爭，和眾多電影製造商對簿公堂。同時，他看準了電影事業的發展遠景，利用手中的電影器材王牌，將當時在美國東部的九大電影公司合並成為他的電影專利公司，由此控制了電影市場。那些不甘從命的製片人，紛紛尋找新的出路，以擺脫愛迪生的壟斷，另起爐灶。這時候，在愛迪生成立電影專利公司之前已到好萊塢拍片的一家小製片廠（長老電影公司）提供了好萊塢的信息。這家原在美國東部新澤西州的電影廠，在好萊塢廉價租得廠房，快速地拍出了第一部好萊塢電影《她的印第安英雄》，這部片子給好萊塢擴大了知名度，那些欲尋自己出路的電影製片人，為好萊塢優越的自然外景和發達的交通條件所吸引，紛紛來到好萊塢開創基業。愛迪生的死對頭卡爾·雷穆也在好萊塢大興土木，並創建了環球公司，成為新的影業大王。與此相反，作為好萊塢催生劑的愛迪生的電影專利公司，僅僅風光了10年，就被美國法庭宣判為非法的托拉斯而破產倒閉。

1907年，導演弗朗西斯·伯格斯帶領他的攝制組來到洛杉磯，拍攝《基督山伯爵》。他們發現，這里明媚的自然風光、充足的光線和適宜的氣候是拍攝電影的天然場所。

從1909年開始，著名的製片人格里菲斯在好萊塢以天然背景拍攝了好幾部影片。

1911年10月，一批從新澤西來的電影工作者在當地以為攝影師的帶領下，來到一家叫布朗杜的小客棧，他們將租到的客棧改裝成一家電影公司的樣子。這樣，他們創建了好萊塢的第一家電影製片廠——內斯特影片公司。

1912年起，許多電影公司在好萊塢落戶，著名的電影公司有：米高梅公司（Metro�Goldwyn�Mayer，簡稱MGM）、派拉蒙公司（Paramount）、二十世紀福克斯公司（20th Century Fox）、華納兄弟（Warner Brothers）、雷電華公司（Radio�Keith�Orpheum，簡稱RKO）、環球公司（Universal）、聯美公司（United Artists）、哥倫比亞公司（Columbia Pictures）。

如今，好萊塢在美利堅合眾國文化中已經具有了重大的象徵意義。可以說，好萊塢的發展史就是美利堅合眾國電影的發展史。好萊塢生產的影片不僅滿足美利堅合眾國電影市場的需要，還出口到世界各地，不僅輸出了美利堅合眾國的文化，更為好萊塢投資人帶來了豐厚的利潤。

一次只回答一個問題，呵呵......

❸ 誰能介紹一下美國好萊塢歌舞片的歷史

提起美國歌舞片，恐怕人們首先想到的，還是好萊塢40年代布景華麗、歌舞紛呈的「夢幻王國」。那個時代的歌舞片以其成熟的類型、標准化的模式、多產的數量以及高品質的藝術水準，幾乎成為了好萊塢巔峰時代的標志。
但是歌舞片在很長一段時間里變得沉寂了，人們開始懷疑：作為傳統類型存在的歌舞片是否已經趨於沒落？直到本世紀初，連續幾部歌舞片的耀眼光芒讓人們不得不重新審視這一類型的價值：2001年出品的《紅磨坊》獲得當年奧斯卡最佳影片提名，而且票房收入不俗；同年由丹麥著名導演拉斯特·馮·特里爾執導的，包括美國在內的11國合拍歌舞片《黑暗中的舞者》，一舉贏得金棕櫚大獎；而2003年的《芝加哥》最終贏得了奧斯卡的垂青，成為自1968年《奧利弗》以來，第一部贏得奧斯卡最佳影片的歌舞片。歌舞片在商業和口碑上的強勁勢頭讓人們回想起它當年的風采，於是，有評論開始預示：歌舞片即將迎來它的「復興」。當代歌舞片在對傳統的繼承之上，又注入了新的嘗試和探索，使得這一片種呈現出全新的藝術風貌。分析歌舞片的當代形態，就有必要先回溯一下歌舞片發展的歷史。

作為類型的歌舞片

歌舞片作為美國的類型片之一，曾經是一個時代里最受歡迎的文化，但是它的價值卻常常不被了解甚至是被忽視。從早期的雜耍表演和輕歌劇的傳統出發，歌舞片出現在二十年代末三十年代初，1927年第一部有聲電影《爵士歌王》標志著歌舞片的誕生。盡管有評論認為《爵士歌王》只是「有聲和歌舞」，並不能算是一部真正的歌舞片，但是它預示了劇院表演面向影視的可能性，也啟動了歌舞片作為類型的要素：歌舞明星與製片廠的關系；演員直接面對攝影機（觀眾）載歌載舞，高潮歌舞表演作為結局，以及片名所涵蓋的「爵士樂」和「踢踏舞」所體現的美國文化的代表性特徵，都可以在這部影片中找到影子。

1929年米高梅的《百老匯的旋律》是一部真正的歌舞片，不僅贏得了觀眾，還獲得了奧斯卡的青睞，影片的成功得益於它歌舞表演與「後台次情節」(「backstage」 subplot)的平行穿插。這一形式迅速流傳並逐漸形成了美國歌舞片的一種形態——「後台歌舞劇」，即在一個真實的舞台上表演歌舞節目，加上後台的愛情故事作為填充。在1930年的歌舞片中「後台愛情」是常見的敘事設計，為歌舞表演提供形勢和情緒的框架，這一時期好萊塢歌舞片對敘事和主題的處理還主要是為前台表演作陪襯的。1933年華納公司拍攝的《第42街》和《1933年的淘金客》標志著歌舞片開始走向成熟：影片對後台故事設置的強化以及打破靜態拍攝的攝影機自由運動，為歌舞片注入了新的活力。聰明的好萊塢製片公司從觀眾熱烈的反應里看到了商機，於是，各大製片廠紛紛拍攝歌舞片，一時間歌舞片生產盛況空前，進入了三十年代中後期雷電華公司的「弗雷德·阿爾泰斯和金吉·羅傑斯」的時代，兩大明星合作了一系列作品：如《禮帽》（1935年），《歡樂時光》（1936年），《隨我婆娑》（1936年），用輕快、優雅、充滿夢幻色彩的舞姿安撫了經濟大蕭條時期美國民眾的沮喪情緒，這也是當時的製片規范對歌舞片基調的要求。兩人的戀愛儀式也成為30年代末「歌舞喜劇片」（musical comedy）的典範。而整個40年代則是米高梅公司歌舞片的「黃金時代」，它旗下聚集了文森特·明尼利、亞瑟·弗里德等優秀的歌舞片導演和製片人，一手打造了金·凱利、朱迪·加倫這些著名的歌舞片明星，以大量傑出的作品主宰了市場。米高梅時代的佳作迭出，使得二戰後好萊塢歌舞片在藝術和文化的表現上達到巔峰。

❹ 奧斯卡之夜－好萊塢電影樂團新年視聽音樂會

您好
奧斯卡之夜－好萊塢電影樂團新年視聽音樂會
將於2011年12月27日在北京保利劇院演出
票價有：1680、1280、980、780、580、380、280不等
如果您想了解詳細情況可以訪問我們的網站 中票在線。
我們的客服會為您詳細解答。
感謝您對中票在線的關注

❺ 在上海的，有一塊去看《辛德勒的名單-好萊塢電影主題音樂會》的嗎

我不在上海 你請客嗎

❻ 什麼叫做好萊塢

好萊塢的由來

好萊塢位於美國加利福尼亞州洛杉磯市郊區，美國著名的電影生產基地。1886年，房地產商哈維·維爾克特斯在洛杉磯郊區買下了一塊地，他的夫人將蘇格蘭運來的大批冬青樹栽在這里，就有了好萊塢這個名字（在英語中，Hollywood是冬青樹林的意思）。1907年，導演弗朗西斯·伯格斯帶領他的攝制組來到洛杉磯，拍攝《基督山伯爵》。他們發現，這里明媚的自然風光、充足的光線和適宜的氣候是拍攝電影的天然場所。從1909年開始，著名的製片人格里菲斯在好萊塢以天然背景拍攝了好幾部影片。當時，美國電影的中心在東部，紐約是大本營。從此以後，許多電影公司紛紛來這里拍片，開始了美國電影業移師好萊塢的大轉移。1912年起，許多電影公司在好萊塢落戶，著名的電影公司有：米高梅公司（Metro�Goldwyn�Mayer，簡稱MGM）、派拉蒙公司（Paramount）、二十世紀福克斯公司（20th Century Fox）、華納兄弟公司（Warner Brothers）、雷電華公司（Radio�Keith�Orpheum，簡稱RKO）、環球公司（Universal）、聯美公司（United Artists）、哥倫比亞公司（Columbia Pictures）。早期，電影全是無聲電影，這一時期的電影都是喜劇，最著名的喜劇演員有查理·卓別林。他的《城市之光》《摩登時代》《大獨裁者》等已經成為名垂青史的優秀影片。1923年，有聲電影問世，好萊塢空前繁榮起來。1927年，在米高梅影業公司老闆路易斯·B·梅耶的指導下，美國電影藝術與科學學院正式成立。不久，梅耶建議設立學院獎來鼓勵並表彰那些對電影事業做出突出成就的電影人。於是，1929年5月16日，在好萊塢的羅斯福大酒店舉行了第一屆學院獎。學院獎的獎品是一尊身高13.5英寸的錫銅合金的鍍金裸體人像。1931年，當學院的圖書管理員看到這尊金像時吃驚地說：「它真像我的叔叔奧斯卡！」從此，奧斯卡這個名字就傳開了。從第七屆起，學院獎正式更名為奧斯卡獎。奧斯卡獎分為兩大類：成就獎和特別獎。成就獎包括：最佳影片、最佳劇本、最佳導演、最佳表演、最佳攝影、最佳美工、最佳音樂、最佳音響、最佳化妝、最佳短片、最佳紀錄片、最佳動畫片和最佳外語片等。在當今世界名目繁多的各種電影大獎中，奧斯卡獎無疑是最具權威、最有影響、設獎范圍最廣的電影獎。它象徵著美國電影藝術的最高成就。幾十年來，好萊塢拍出了許多膾炙人口的電影。如二十世紀三十年代拍的《亂世佳人》《公民凱恩》、第二次世界大戰期間拍的《卡薩布蘭卡》、五十年代的《教父》、七八十年代的《克萊默夫婦》《金色池塘》《星球大戰》、九十年代的《辛德勒名單》《侏羅紀公園》《拯救大兵瑞恩》和《泰坦尼克號》。如今，好萊塢在美國文化中已經具有了重大的象徵意義。可以說，好萊塢的發展史就是美國電影的發展史。好萊塢生產的影片不僅滿足美國電影市場的需要，還出口到世界各地，不僅輸出了美國的文化，更為好萊塢投資人帶來了豐厚的利潤。

❼ 2014年好萊塢電影原聲爵士音樂會武漢表演時間

比爾·梅斯好萊塢電影原聲爵士音樂會2014年武漢表演時間是4月11日在琴台大劇院。

❽ 經典奧斯卡美國好萊塢電影樂團 新年視聽音樂會怎麼樣

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❾ 什麼是視聽音樂會

視聽音樂會是指好萊塢電影樂團新年視聽音樂會，由美國好萊塢電影樂團所開啟的音樂會，其成立只有一個目的，那就是成為全球最重要的一個POP巡演樂團，為全球各地的觀眾介紹各種百老匯和好萊塢的電影音美國好萊塢電影樂團在美國許多最重要的節慶上已經舉辦了大量的音樂會。

2000年秋季，該樂團在美國東南地區舉行巡演。他們表演了自己非常受歡迎的節目「從百老匯到好萊塢」。該樂團將在世界著名的MANTOVANI管弦樂團指揮RICHARD CORMIER指揮下演奏他們已經錄制發行的唱片里的曲子。

(9)好萊塢電影音樂會擴展閱讀：

好萊塢電影記載了幾代人的美國夢和輝煌的歷史，好萊塢的電影音樂更是伴隨了幾代人的成長的歷程。在音樂廳和劇場里觀看好萊塢電影樂團的音樂會，即滿足了觀眾聽覺上的對電影音樂的渴望和回憶，更通過直觀的舞台銀幕畫面再現了好萊塢一部部經典影片的優美藝術精華，對現場的觀眾造起了視覺和聽覺上沖擊力。

有適合老年觀眾回憶年輕時代的年華的三十年代至五十年代的好萊塢經典影片如「亂世佳人」，「飄」，「魂斷藍橋」等，有適合當今中年人記憶七八十年代的好萊塢電影如「金色池塘」,「教父」，「齊瓦格醫生」，「超人」；

「星球大戰」，「苔絲姑娘」，「桂河大橋」，「音樂之聲」等等，更有適合當今年輕人的大片如「指環王」，「哈利波特」，「與狼共舞」,「獅子王」，「泰坦尼克號」等等老少咸宜的經典電影和主題音樂。

美國好萊塢電影樂團在遍布全世界的巡演之餘終於成功踏上了中國巡演之路途，樂團的組成由原版的好萊塢電影音樂聲部編制組成，包括了電聲樂器和管弦樂及鋼琴等，由美國最優秀的第一線音樂家擔任演奏工作，大部分成員長期擔任好萊塢電影音樂的錄制和演奏工作。

❿ 2014年琴台大劇院好萊塢電影原聲爵士音樂會有哪些節目

《勞拉》主題曲 大衛•拉克辛
《教父2》主題曲 尼諾•羅塔
《洛奇2》主題曲 比爾•康堤
《微笑》（選自《摩登時代》） 查理•卓別林
《朱迪》（選自《舊事重提》和《閱後焚燒》） 比爾•梅斯
中場休息
《超人2》主題曲 約翰•威廉姆斯
《冰血暴》主題曲 卡特•布爾維爾
《吉瑪的眼睛》（選自《第五元素》） 比爾•梅斯
《第二次晚餐》（選自《美人》） 比爾•梅斯
《朱麗和朱莉婭》主題曲 亞歷克斯•戴斯普拉特
《艾琳•盧比》（選自《黃色潛水艇》) 保羅•麥卡特尼